Режиссура как практическая психология реферат

Обновлено: 08.07.2024

Реферат по теме Режиссура как практическая психология : (Взаимодействие людей в жизни и на сцене)

Курсовая по теме Режиссура как практическая психология : (Взаимодействие людей в жизни и на сцене)

ВКР/Диплом по теме Режиссура как практическая психология : (Взаимодействие людей в жизни и на сцене)

Диссертация по теме Режиссура как практическая психология : (Взаимодействие людей в жизни и на сцене)

Заработать на знаниях по теме Режиссура как практическая психология : (Взаимодействие людей в жизни и на сцене)

Режиссура как практическая психология

Помогите сайту стать лучше, ответьте на несколько вопросов про книгу:
Режиссура как практическая психология : (Взаимодействие людей в жизни и на сцене)

• Объявление о покупке
• Книги этих же авторов
• Наличие в библиотеках
• Рецензии и отзывы
• Похожие книги
• Наличие в магазинах
• Информация от пользователей
• Книга находится в категориях

Открытый урок. Режиссура как практическая психология 1

В рамках мероприятий 2-го этапа12-го Всероссийского фестиваля "Арткино" состоится открытый урок киношколы "Артерия кино" президента .

Пётр Ершов - создатель системы режиссуры. 11 простых словесных действий.mpg
Основы режиссуры. Юрий Муравицкий | Прямая трансляция

--> --> Харьковская область, Харьков, Московский район
Тракторостроителей проспект, 103
Расположение на карте

санитарный день: последний день месяца
Пн: 10:00-17:00
Ср: 10:00-17:00
Чт: 10:00-17:00
Пт: 10:00-17:00
Сб: 10:00-17:00
Вс: 10:00-17:00

Пн: 09:00-17:00
Вт: 09:00-17:00
Ср: 09:00-17:00
Чт: 09:00-17:00
Пт: 09:00-17:00
Сб: 09:00-17:00
Вс: 09:00-17:00

санитарный день: вторая сб месяца
Вт: 12:00-21:00
Ср: 12:00-21:00
Чт: 12:00-21:00
Пт: 12:00-21:00
Сб: 12:00-21:00
Вс: 12:00-20:00

Библиотека №20 им. Е.А. Евтушенко, информационно досуговый центр, МБУК Централизованная библиотечная система

--> --> Иркутская область, Иркутск городской округ, Иркутск, Свердловский округ, Юбилейный
Юбилейный микрорайон, 22
Расположение на карте

Пн: 10:00-19:00
Вт: 10:00-19:00
Ср: 10:00-19:00
Чт: 10:00-19:00
Пт: 10:00-19:00
Сб: 10:00-18:00
Вс: 10:00-18:00

--> --> Саратовская область, Саратов городской округ, Саратов, Фрунзенский район
Шелковичная, 130
Расположение на карте

санитарный день: последняя пт месяца; июнь-август: вс-пн выходной
Вт: 10:00-20:00
Ср: 10:00-20:00
Чт: 10:00-20:00
Пт: 10:00-20:00
Сб: 10:00-20:00
Вс: 10:00-20:00

--> --> Новосибирская область, Новосибирск городской округ, Новосибирск, Центральный район
Достоевского, 8
Расположение на карте

технический день: последний рабочий день месяца; июнь-август: пн-чт 10:00-18:00; пт 10:00-17:00; сб-вс выходной
Вт: 10:00-18:00
Ср: 10:00-18:00
Чт: 10:00-18:00
Пт: 10:00-17:00
Сб: 10:00-17:00
Вс: 10:00-17:00

--> --> Республика Карелия, Петрозаводский городской округ, Петрозаводск, Октябрьский микрорайон
Октябрьский проспект, 7
Расположение на карте

зимний период: пн-чт 12:00-19:00; вс 11:00-18:00; пт выходной; санитарный день: последняя ср месяца
Пн: 11:00-18:00
Вт: 11:00-18:00
Ср: 11:00-18:00
Чт: 11:00-18:00
Пт: 11:00-18:00

--> --> Челябинская область, Магнитогорский городской округ, Магнитогорск, Правобережный район, 112-й микрорайон
Суворова, 121/1
Расположение на карте

санитарный день: последний пн месяца
Пн: 09:30-17:30
Вт: 09:30-17:30
Ср: 09:30-17:30
Чт: 09:30-17:30
Пт: 09:30-16:30

санитарный день: последний день месяца
Пн: 10:00-18:00
Вт: 10:00-18:00
Ср: 10:00-18:00
Чт: 10:00-18:00
Вс: 10:00-18:00

--> --> Калининградская область, Багратионовский городской округ, пос. Северный
Северный пос, 2
Расположение на карте

Вт: 10:00-12:00 16:00-18:00
Ср: 10:00-12:00 16:00-18:00
Чт: 10:00-12:00 16:00-18:00
Пт: 10:00-12:00 16:00-18:00
Сб: 10:00-12:00 13:00-19:00

Технология режиссёрского искусства. Словесное действие

Открытый урок онлайн курса "Режиссура как практическая психология" киношколы "Артерия кино". Курс стартует 24 октября 2020 года и посвящён .

Сергей Тютин С. В. Тютин "Психология режиссуры"

С.В. Тютин Занятие 2 для 7-ой волны киноклуба "АРТкино", "Психология режиссуры", фрагмент: "Загадочные книги, исчезающие из библиотек.

7wavecinema Технология режиссёрского искусства продолжение

Продолжение открытого урока онлайн курса "Режиссура как практическая психология" киношколы "Артерия кино". Курс стартует 24 октября 2020 года и .

Заочное обучение актерскому мастерству - дело сложное. Многое в этом ремесле передается "из клюва в клюв", не меньше значит и общение с личностью педагога и атмосфера коллективного творчества, присутствующие на занятиях в театральных студиях и учебных заведениях.

Если все вышеуказанные факторы благоприятны, тогда уже, по сути, и встает вопрос: чему и как учиться.

Система Ершова возникла как результат наблюдения и обобщения объективных законов поведения человека. Если бы таких законов не существовало, мы бы не имели возможности "читать", понимать поведение окружающих, чувства, которые они испытывают. Изучение этих закономерностей и создание произведений искусства, согласуясь с ними и есть. по сути, практическое овладение системой Ершова.

Основой этой странички являются идеи П.М Ершова, изложенные им в работах

Технология актерского искусства. М., 1992.

Искусство толкования. Часть 1: Режиссура как практическая психология.

Часть 2: Режиссура как художественная критика. Дубна, 1997.

П. М. Ершов, 1975 г.

Не собираясь заниматься простой перепечаткой этих книг (что, возможно, было бы полезно, т.к. за пределами Москвы эти книги достать крайне непросто), авторы попытались сфокусировать свое внимание на опыте применения ершовской системы в плане практической подготовки актеров.

Поэтому теоретическая часть максимально сокращена (за более глубоким теоретическим анализам мы отсылаем к вышеуказанным книгам) и основу составляют Упражнения и Комментарии к ним.

Несколько общих предпосылок применения этого Интернет-учебника актерского мастерства:

Изучение и овладение абсолютно всех параметров системы Ершова целесообразно начинать с наблюдения окружающей жизни, а особенно реальных взаимодействий людей. Подобно художнику, который способен разложить по цветам спектра закатное небо, а затем смешать краски в нужной пропорции в своей палитре, артист должен уметь расчленять сложные взаимодействия людей в жизни на отдельные составляющие, чтобы впоследствии уверенно брать из своей творческой палитры нужное для создания образа.

Теоретическое овладение системой невозможно: лучше делать, не зная. Не делать, зная бессмысленно (речь идет, разумеется, об овладении системой).

Особое внимание, на начальном этапе, лучше обратить на овладение естественностью, сиюминутностью элементов действия, чем на закрепление достигнутого: понятие о действии, как о материале актерского мастерства должно все время обогащаться, расширяться за счет собственных интуитивных находок и открытий.

Порядок освоения параметров соответствует нижеприведенному. Вряд ли имеет смысл упражняться в инициативности, не освоив бессловесные элементы действия. ""Система" не "поваренная книга": понадобилось такое-то блюдо, посмотрел оглавление, открыл страницу - и готово. Нет, это целая культура , на которой надо расти, воспитываться годами.” (К.С. Станиславский "Работа актера над собой")

При клике на ЗАГЛАВНЫЕ НАЗВАНИЯ РУБРИК Вы попадете в теоретическую часть, где можно ознакомиться с краткими комментариями и некоторыми цитатами из работ П.М. Ершова по данной теме;

При клике на Названия Рубрик , набранные полужирным шрифтом, Вы пападете в сборник упражнений и комментариев к ним.

Для овладения нижеуказанными параметрами, особенно при групповых занятиях в театральных учебных заведениях, студиях, мастер-классах, рекомендуется использовать игровую форму обучения.

В отдельный раздел (в начале) вынесены некоторые упражнения и игры, которые можно использовать при групповом обучении актерскому мастерству для формирования и укрепления навыков коллективности, "чувства локтя" у начинающих актеров.

· Коллективность в актерском искусстве

• БЕССЛОВЕСНЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ ДЕЙСТВИЯ
• Оценка // Мобилизация // Пристройка // Вес

· Тренинг по "лепке фразы"

· Адреса // Ноты (Простые словесные воздействия) // Аккорды (Сложные словесные воздействия)

· Логика сосредоточенного думания // Монолог

· Наступление // Оборона

· Дело и Позиция

· Дружественность и Враждебность

· Сила и Слабость

· Добывать и Давать

· Благовоспитанность и невоспитанность(Манеры) / Молодость и старость (Возраст) / Мужественность и женственность / Уравновешенность и экспансивность / Профессиональные навыки

Это стало возможно в пору становления и развития режиссуры, само возникновение которой было вызвано потребностью в том чтобы дать в театре углубленный анализ действительности. Естественно, что режиссеры преследовали и эстетические цели. В основе их творчества лежал тот или иной метод, который и определял поэтику постановок. Главным завоеванием режиссерского театра стала художественная целостность… Читать ещё >

Рождение режиссуры как профессии ( реферат , курсовая , диплом , контрольная )

Содержание

• Введение
• Глава 1. Рождение режиссуры как профессии
  • 1. Исторические предпосылки рождения режиссуры как профессии
  • 2. Влияние творчества А. Антуана, О. Брама и К. С. Станиславского на процесс рождения режиссуры как профессии

  Безусловно, что театр — не учебное заведение, а школа совсем не театр. Но педагогическое знание — это качество человека любой профессии. Одно из качеств режиссера — сочетание педагогических навыков и реальной жизни.

  Отличительное свойство режиссерской профессии от других профессий то, что режиссер творит только для человека (иначе не имеет значение ставить спектакль), через человека — актера. То есть сказать другими словами режиссер — это человек, который с помощью актеров, где актер является одним из материалов для создания художественного образа спектакля, передает свою идею зрителю.

  Чтобы точно определить что такое профессия режиссера, надо сначала разобраться, что такое профессия режиссера, надо сначала разобраться, что именно мы подразумеваем под этими словами.

  Профессия — это род трудовой деятельности, занятий, требующих определенной подготовки.

  Режиссер — от французского слова regisser, от латинского rego — управляю; лицо, в обязанности которого входит постановка пьесы. Режиссер берет на себя ответственность за эстетическую сторону спектакля и его организацию, подбор исполнителей, интерпретацию текста и использование сценических средств, находящихся в его распоряжении.

  Но я не совсем согласна с этим определением, мне кажется что Режиссер — является организатором творческого процесса. Он является связующим звеном между искусством и реальной жизнью, пытаясь донести искусство (в данном случае спектакль) до зрителя. Но при этом он имеет свой взгляд и свое мнение на происходящие события в реальной жизни, умеет анализировать жизненные события и с помощью своего воображения донести до зрителя.

  Так как в основе театрального искусства находится прежде всего зрелище, которое существует в настоящем, едином для сценического места, актера, зрителя. Но представление не только спектакль, это возможность сделать настоящим то, чего нет в жизни. В спектакле присутствует закон трех единств: единство времени (длительности представляемого действия), единство действия — действие едино (или объединено), когда весь повествовательный материал организуется вокруг одной главной истории, единство пространства (сокращения движения персонажа в одном единственном месте: пьесы комнаты одного дворца, пьесы улицы города.

  С появлением профессии режиссер, когда сформулировалась основная задача режиссера — создание художественного образа спектакля, где режиссер — является самостоятельным художником, который стал автором создания спектакля.

  При выборе режиссером темы к созданию спектакля, он руководствуется основными пунктами чтобы спектакль был актуален сегодня, интересен публике и самое главное для режиссера каким способом воплотить свою идею в спектакль (8, "https://referat.bookap.info").

  В моем дипломе речь пойдет о передовых театральных деятелях — Антуане, Браме, К. С. Станиславском — которые, каждый по своему, стремились приобщить театр к насущным проблемам эпохи.

  Это стало возможно в пору становления и развития режиссуры, само возникновение которой было вызвано потребностью в том чтобы дать в театре углубленный анализ действительности. Естественно, что режиссеры преследовали и эстетические цели. В основе их творчества лежал тот или иной метод, который и определял поэтику постановок. Главным завоеванием режиссерского театра стала художественная целостность спектакля, позволившая выявить его глубинную идею, названную К. С. Станиславским сверхзадачей сценического действия. Именно поэтому в 20 веке театр занимает существеннейшее место не только в духовной сфере, но и социальной.

  Но то, что раньше возникало спонтанно, оставаясь запечатленным в театральных кругах в силу своей уникальности, теперь прочно вошло в театральную практику в связи с появлением режиссера, стремящегося к полному и глубокому воплощению в спектакле своего идейного замысла, своего мировоззрения, общественной позиции.

  Сейчас особенно актуальным представляется осмысление идейного вклада режиссуры в общественную и духовную жизнь страны, изучение творчества ее крупнейших представителей, определивших главные пути в становлении и развитии режиссерского театра. Цель данной работы — выявить направление идейных поисков театра и его роль в жизни общества (духовный и социальный).

  Разговору о значимости театрального искусства не может, естественно, не сопутствовать анализ художественных открытий режиссеров, их эстетической позиции, поэтики их спектаклей. Но прежде всего надо разобраться в исторических моментах, которые способствовали возникновению режиссуры как профессии.

  Становление режиссуры как самостоятельной области сценического искусства, осуществляющей важнейшую функцию театра, относится ко второй половине 19 века.

  Раньше существовала своего рода режиссура — авторская, актерская, режиссура художников. Классические примеры тому: античный театр, театр Шекспира, Мольера, Расина, Вольтера, театр Гаррика, Лекена, Шредера, Э. Кина. Эти примеры свидетельствуют о том, что и режиссура и в давние времена определяло тенденции театрального развития.

  Работа режиссера включает в себя работу:

  • Администратора. Режиссер – администратор ставит спектакли, следит за порядком и выполнением поставленных задач.
  • Постановщика. Сюда входит работа с актером, декоратором, костюмером и другими рабочими;
  • Литератора. Следит за проведением спектакля по намеченной литературной траектории.
  • Художника. Режиссером – художником создается своя оригинальная художественная связка пьесы;
  • Учителя. Режиссер он же учитель, который наставляет, обучает, воспитывает актеров.

  Во времена Станиславского К. С. режиссура выглядела иначе, не так, как сейчас. Спектакли в театре проходили самостоятельно, игра актером выполнялась без вмешательства со стороны как он понимал роль, так и исполнял ее. Работа режиссера заключалась только в распределение ролей, расстановки и передвижение персонажей на сцене. Большего он себе позволить не мог, оставляя все на усмотрение актера.

  
  

  Именно Станиславский К. С. внес огромный вклад в развитие режиссуры как профессии, определил ее функции:

  • изучение и понимание спектакля;
  • нахождение нужного зрелищного эффекта;
  • подчинение участников съемок режиссерскому замыслу.

  Необходимый этап в формировании плодотворной рабочей атмосферы состоит из взаимодействия режиссера с актером. В идеале отношения между участниками съемочного процесса должны быть доверительными и дружескими, но не всегда так получается. Многое зависит от отношения руководства к подчиненным. Режиссеры пытаются привлечь к работе тех актеров, с которыми им нравится и удобно работать. Атмосфера на площадке и сложившиеся отношения участников съемки влияют на конечный результат работы.

  Средства режиссуры

  Выразительные средства режиссуры включают в себя:

  Игра актера представляет собой искусство создания образов, попытку выразить жизнь на сцене перед зрителями или на экране телевидения. Цель его работы воздействие на зрителей и получение реакции. Каждый раз для выступления актер перевоплощается в другого человека, его игра должна быть эмоциональной и естественной.

  Мизансценой называют размещение актеров во время спектакля на сцене. Она важный компонент режиссерского творчества и замысла. От особенности расположения мизансцены зависит направление стиля и жанра выступления. Игра актера обязана ей соответствовать.

  Мизансцена соответствует ряду требований:

  • Нести выразительное содержание сцены или эпизода, заострять внимание на игре актера, фиксировать замысел режиссера.
  • Учитывать взаимоотношение на сцене, конфликт, внутренние переживания и эмоции персонажей.
  • Содержать сценическую выразительность, натуральность,

  Темпоритм состоит из скорости темпа и частоты ритма. Понятие темпоритм, как выразительное средство режиссуры ввел в обиход К. С. Станиславский. Его принято разделять на внешний и внутренний.

  Темп представляет собой часть ритма, характеризующий его рисунок. Ритм является связующим звеном между движением и остановками во времени, ритмичное чередование движений, звука, чувства.

  Темпоритм, как и другие средства режиссуры, помогает реализовать замысел режиссера посредством актерской игры. Они тесно связаны друг с другом и взаимно дополняются. Правильно подобранный темпоритм вызывает ответные эмоции и чувства у зрителей.

  
  

  Атмосфера в режиссуре служит средой обитания образа. Она состоит из ритма, звуков, освещения и т. д. Атмосфера на сцене вытекает из действия, происходящего перед аудиторией, местоположения, времени. Она состоит из выразительных средств и создается главным событием на сцене.

  Событийный ряд

  Любое художественное произведение включает в себя событие. Событием называется поступок персонажа или действия, которое наполнено смыслом, обладает эмоциональной окраской и постепенно перетекать в ряд событий. Событийный ряд необходим для лаконичного интересного построения произведения, включает в себя борьбу персонажей и цепь действий.

  Событийный ряд делится на следующие этапы:

  • Исходное событие начинается с конфликта, в котором задействованы персонажи и включает в себя особенности стилистического авторского текста.
  • Основное событие развивается вместе с действием композиции, обладает неординарным характером и включает элементы событий, развивающих конфликт для поддержания напряжения у зрителей.
  • Центральное событие, несет центральное положение, способное поменять ход конфликта и развязку произведения. Точное центральное событие находит главную идею и замысел жанра. Дальше происходит замена его на главное.
  • Главное событие представляет собой развязку, содержащую и раскрывающую режиссерский замысел. Здесь происходит решение поставленных задач, определение жанра произведения.
  • В финальном происходит подведение итогов работы и поставленных задач.

  Режиссерский замысел

  Режиссерская работа предполагает объединение творческих элементов в одно целое для создания интересного целостного произведения. Такого результата добиваются с помощью режиссерского замысла. Режиссерский замысел является необходимой частью проекта и состоит из следующих элементов:

  Тема не бывает одна, каждый герой несет свою мысль и часть игры. Только главная тема состоит из компонентов и элементов произведения, определяет идею. Случается и так, что режиссером тема не определяется, но это редкое явление. Главная тема представляет собой проблему, борьбу между героями, предмет в произведении, с помощью которого происходит дальнейшее разворачивание событий.

  Идея несет главную мысль художественного произведения, то, для чего оно было написано. Только уловив мысль произведения, режиссер понимает смысл картины. Идея в режиссуре имеет эмоциональный характер и не связана с моралью. Тема несет только конкретику в произведении, идея же, как яркая живая реальность. Она субъективная сторона – тема объективная. Идея – это заключительная мысль автора о произведении.

  Действия в пьесе, игра актеров, другие второстепенные цели и творческие замыслы, все стремятся к ее достижению. Все в режиссуре с ней взаимосвязано и зависит от нее. Любой элемент творчества выглядит лишним и неуместным, если сверхзадача с ним не связана.

  Сверхзадача обязана дополнять идеи автора, добиваться обратной связи от зрителя и вызывать живые, а не формальные чувства и эмоции. Но, с другой стороны, она представляет собой некую режиссерскую тайну, которую надо правильно отгадать и растолковать.

  В режиссуре идея и сверхзадача содержат одну цель, разница заключается в терминологии. Для литературных произведений применяется идея, а для режиссуры сверхзадача. Сверхзадача не может быть сыграна, она только выделяет характер номера.

  
  

  Сценарные основы режиссуры. Понятие экспликации

  Сценарный ход в режиссуре появляется строго после определения темы и идеи. Сценарно режиссерские основы являются связующим звеном элементов сценария и ведут к определению сверхзадачи.

  Сценарный ход имеет следующие виды:

  • Хронология. Сохранение последовательности сюжета как в реальной жизни.
  • Ретроспективность. Сюжет строится в обратной последовательности, от конца к началу.
  • Сюжет. Произведение строится на основании известного сюжетного замысла.
  • Игра. Игра применяется как основное развитие сюжета.
  • Образность. Использование одного понятия, состоящего из нескольких значений.
  • Предметная игра или трансформация вещи. Используется игра разностороннего образа или предмета.

  В режиссуре также существует понятие экспликации. Это создание плана будущей работы режиссера. Она создается в свободной форме и имеет индивидуальный характер. В экспликации расписываются мысли режиссера о спектакле, игра актеров, подробный план мизансцен, стиль и жанр спектакля.

  Режиссерский замысел эстрадного номера

  
  

  Вклад режиссера в сценарий номера носит неодинаковый характер и зависит от жанра произведения. Постановка номера речевого жанра, на основе песни или куплета начинается с музыкального или авторского текста. Очень часто режиссер не останавливается на разработке текста или музыкального материала, написанного автором, а сам создает сценарии.

  Режиссер может и совместно с автором трудится над текстом, тогда он будет называться соавтором. Такой вариант чаще всего используется в написании сцены речевого жанра. А драматургические, вокально – эстрадные, цирковые номера создаются в основном режиссером. При работе над драматургией и осуществления своего замысла режиссер на первый план поставит свои идеи и только потом индивидуальность актера.

  Номера эстрадного жанра принято разделять на следующие типы:

  • Жанр, содержащий авторское начало. Сюда входит речевой жанр и песня, содержащие текст и музыкальное сопровождение.
  • Жанр, без авторского текста. Это эстрадные танцы, в которых не предполагается присутствие текста.

  Режиссура документального фильма и телевидения

  Режиссура кино и телевидения завоевала большую популярность в мире. Интерес зрителей к передаче на телевидение зависит от качества картинки и правильно построенного сюжета. На режиссере лежит ответственность за манеру и подачу материала, его разновидности, объемы и сюжет. Только он определяет аудиторию на телевидение, а также когда и как она получит отснятый материал.

  Режиссура телевидения отличается от кино продолжительностью работы. Особенности кино заключаются в затрате большего количества времени, требует проведение анализа и придумывание дополнительных деталей в ходе работы. От режиссера необходима только скорость подачи и точность.

  Режиссура кино и телевидения предполагает использование экспериментов и импровизации, но только при необходимости. На режиссера возлагаются большие надежды, он должен уметь объединить всех присутствующих на съемочной площадке людей.

  Качества, которыми должен обладать режиссер кино и телевидения:

  • опыт в работе и оригинальность;
  • способность к поиску нового, открытость к экспериментам;
  • коммуникабельность;
  • быть готовым к разъездам;
  • уметь подавлять конфликты и улаживать споры.

  Сложнее и многограннее выглядит режиссура документального кино. Здесь не обязательно присутствие сценария и актеров. Документальное кино создается жизнью. Режиссер такого кино должен уметь выделять удивительные вещи, находящиеся вокруг нас, затрагивать и раскрывать в сюжете наболевшие вопросы, которые вызовут сильные эмоции у зрителя.

  Режиссура массовых представлений

  
  

  Режиссура массовых представлений заключается в работе с большим количеством актеров, сцен и во многом зависит от организаторских способностей и предусмотрительности режиссера. Для получения зрительского одобрения режиссура представлений и праздников требует быстрого развития событий на сцене, интересную динамику действия в представлении.

  Такой вид работы ориентирован только на зрителя, поэтому старается ему угодить и понравится. Привередливый зритель на празднике или в театре требует помимо зрелища напряжения при просмотре. Скучный и монотонный номер не вызовет у него и капли внимания. Поэтому режиссеру массовых представлений нужно каждый раз проявлять весь свой талант и опыт.

  Режиссура театрализованных представлений и праздников предполагает наличие следующих навыков режиссера:

  • педагогические и организаторские способности, управление людьми;
  • знать технологию процесса постановки (звук, свет, графика);
  • владеть актерским мастерством, методами анализа произведений;
  • владеть навыкам монтажа;
  • писать сценарий и строить на его основе номер или концерт.

  Для качественной режиссуры театрализованного номера необходима масштабность представления и присутствие сильной идеи. От нее зависит успех всего мероприятия.

  Режиссура в педагогике

  Работы по актерскому мастерству и основы режиссуры помимо актеров и режиссеров изучают еще педагоги, политические деятели, работники юриспруденции, а также все люди, чья профессия обязывает знать особенности общения и межличностных отношений. Особенно такие знания пригодятся учителям для наиболее качественного проведения урока. Учитель должен знать психологические особенности детей, периодически проверять интеллектуальные способности, внимательность, память, концентрацию своих учеников.

  Чтобы проведение урока было максимально продуктивным учителю необходимо соблюдать и применять на практике следующие правила:

  • придерживаться психологического режима;
  • знать основы психологии;
  • уметь подмечать настроение и переживания учеников по выражению лица;
  • уметь привлекать внимание;
  • знать правила экспликации;
  • уметь вызывать интерес к теме во время урока.

  Главным аспектом любой творческой работы является правильно распределенное время и поддерживание рабочего плана. Поэтому учителя должны учитывать такие моменты и укладываться в отведенное для урока время. Если этого не происходит, следует изменить режиссерско-педагогическую систему и план действий.

  Занятие — это тот же только немного измененный спектакль, учитель выступает в роли режиссера, руководя процессом, составляя план действий и экспликации урока.

  Читайте также:

    
  • Рефераты по навигации и лоции
    
  • Пейзажная живопись 19 века реферат
    
  • Диагностика системы питания дизельного двигателя реферат
    
  • Жердегі тіршіліктің пайда болуы реферат
    
  • Полномочия правительства рф в социальной сфере реферат