Реферат на тему союз художников

Обновлено: 07.07.2024

НАЧАЛО И РАЗВИТИЕ ДВИЖЕНИЯ ПЕРЕДВИЖНИКОВ

Передвижные выставки явились как бы формой опроса и активизации общественного мнения по поводу нового искусства, обращением к периферии, поскольку в центре вкусы публики, выступавшей в роли заказчиков, были воспитаны в основном на салонно-академической живописи. Передвижники решились выйти на свободный рынок и, завоевав его, способствовали расширению эстетических горизонтов русского общества в целом.

Одно из выдающихся произведений Крамского-портретиста -- портрет Л. Н. Толстого (1873), написанный по заказу Третьякова. Крамской стремился показать в Толстом, прежде всего величайшего сердцеведа. Обращенное фронтально к зрителю лицо поражает взглядом ясных серо-голубых глаз, проникающим до сокровенных глубин души. Все остальное в портрете служит лишь аккомпанементом к этому спокойно изучающему взгляду.

Как художник Крамской наиболее полно высказался именно в 70-е годы. Поздние его произведения конца 70-х -- начала 80-х годов на фоне замечательных достижений портретной живописи Репина выглядят анахронизмом.

Повышенная эмоционально-психологическая выразительность, драматизм и патетика проявились и в портретном творчестве Ге. Еще в 1867 г. во Флоренции им был выполнен портрет А. И. Герцена, с которым за границей художник познакомился лично, будучи еще с юношеских лет увлечен трудами выдающегося мыслителя.

По выражению самого Герцена, портрет писался по-рембрандтовски, т.е. с использованием характерных для великого голландского живописца приемов светотени. Лицо Герцена кажется будто раненным мучительной мыслью. Если Крамской, как правило, дает в своих портретах синтетические, итоговые характеристики, то Ге стремится отразить сам психологический процесс, противоречивое борение мысли и чувства, запечатленное на лицах следами сомнений, горечи, скепсиса или стоической покорности судьбе.

Ге прожил большую жизнь. Его художественные поиски, особенно в области живописной экспрессии, цвета, света и фактуры, смыкаются с аналогичными поисками художников конца XIX в., хотя он и не имел прямых последователей.

  • Для учеников 1-11 классов и дошкольников
  • Бесплатные сертификаты учителям и участникам

ТВОРЧЕСКИЕ ОБЪЕДИНЕНИЯ К. XIX – Н. XX ВВ. Автор учитель русского языка, литер.

Описание презентации по отдельным слайдам:

ТВОРЧЕСКИЕ ОБЪЕДИНЕНИЯ К. XIX – Н. XX ВВ. Автор учитель русского языка, литер.

ТВОРЧЕСКИЕ ОБЪЕДИНЕНИЯ К. XIX – Н. XX ВВ. Автор учитель русского языка, литературы и МХК МОУ Нижнебузулинской СОШ Пушкарева Наталья Сергеевна

Союз русских художников .1903 Наиболее известные художники, входящие в него.

Архипов

 Прачки

Описание картины В полумраке подвала проступают фигуры его пленниц. Свет и во.

Описание картины В полумраке подвала проступают фигуры его пленниц. Свет и воздух, переданные размашистыми мазками, проникая в окно, превращаются в удушливый смрад, в котором задыхаются прачки. Возможно, это бывшие крестьянки, выросшие на раздолье русской природы. Перед нами мучительные гримасы на лицах, выражающих изнеможение; жесты кажутся судорожными и грубыми. На переднем плане старухи: тёмные провалы глаз и сжатые губы, пугающая механичность движений – перед нами словно страшные гримасы смерти.

Национальный романтизм Пробуждает поэтические образы русской старины. Её непо.

Национальный романтизм Пробуждает поэтические образы русской старины. Её неповторимые образы создал Андрей Петрович Рябушкин Его любимая эпоха – XVII век, который он раскрывает через красоту обрядов, уклада

 Русские женщины XVII столетия в церкви. 1899

Русские женщины XVII столетия в церкви. 1899

Описание картины Художник подчёркивает единство стиля жизни и художественного.

Описание картины Художник подчёркивает единство стиля жизни и художественного стиля той далёкой эпохи. Росписи храма, драгоценные ткани одежд и маскообразные лица женщин – всё превращено в единый узор. С тонкой иронией подчёркнуто своеобразие косметики XVII века, делающее русских женщин, юных и почтенных, красивых и некрасивых, совершенно одинаковыми – белыми и румяными. Никто не должен был выделяться в свято чтящем древние традиции мире. Эти женщины кажутся истинными владычицами Руси. Московией XVII века в воображении Рябушкина правит матриархат.

 Свадебный поезд в Москве (XVII столетие). 1901

Свадебный поезд в Москве (XVII столетие). 1901

Описание картины Мы становимся свидетелями феерического свадебного шествия. О.

Описание картины Мы становимся свидетелями феерического свадебного шествия. Оно наполняет мельканием ярких красок серые и будничные улицы старинного города. Пейзаж передаёт неопределённое состояние ранней весны, предсумеречного часа. Последние розовые лучи заката скользят по главкам церквей, по струйкам дыма, словно перья жар-птицы. Они создают ощущение неуловимой сказочности происходящего. В мелькании фигур и многокрасочности одежд трудно разглядеть детали и лица. Одинокая, погружённая в себя девушка на переднем плане словно не видит и не слышит происходящего. Пронесётся видение, быть может, почудившееся художнику, как отражение в ледяном зеркале лужи, и исчезнет. Всё вновь погрузится в дремоту.

Полотна Филиппа Андреевича Малявина Звучат как монумен- тальная эпическая сим.

Вы можете изучить и скачать доклад-презентацию на тему СОЮЗ РУССКИХ ХУДОЖНИКОВ. Презентация на заданную тему содержит 24 слайдов. Для просмотра воспользуйтесь проигрывателем, если материал оказался полезным для Вас - поделитесь им с друзьями с помощью социальных кнопок и добавьте наш сайт презентаций в закладки!

500
500
500
500
500
500
500
500
500
500
500
500
500
500
500
500
500
500
500
500
500
500
500
500

Союз русских художников — объединение, которое возникло в 1903 г. в Москве. Его ядро составляли Константин Юон, Абрам Архипов, Игорь Грабарь, Аркадий Рылов. Союз русских художников — объединение, которое возникло в 1903 г. в Москве. Его ядро составляли Константин Юон, Абрам Архипов, Игорь Грабарь, Аркадий Рылов.

Находясь под некоторым влиянием творчества Константина Коровина, который нередко участвовал в выставках Союза, эти художники тяготели к пейзажу и жанровой живописи. Находясь под некоторым влиянием творчества Константина Коровина, который нередко участвовал в выставках Союза, эти художники тяготели к пейзажу и жанровой живописи.

Наиболее интересным среди пейзажистов был Константин Фѐдорович Юон (1875—1958). Художник Юон Константин Федорович родился в 1875 году 12 октября в городе Москве. Отец был директором компании по страхованию имущества, мать занималась музыкой. Наиболее интересным среди пейзажистов был Константин Фѐдорович Юон (1875—1958). Художник Юон Константин Федорович родился в 1875 году 12 октября в городе Москве. Отец был директором компании по страхованию имущества, мать занималась музыкой. В юности Юон отличился в пристрастии к рисованию и В 17-летнем возрасте его родители направляют в художественное училище в Москве

Лучше всего ему удавались лирические зимние в которых он тонко передавал игру света на подтаявшем снеге, нежную голубизну неба. Лучше всего ему удавались лирические зимние в которых он тонко передавал игру света на подтаявшем снеге, нежную голубизну неба.

А в видах Троице-Сергиевой лавры контраст белого снега и ярких по цвету зданий, куполов, человеческих фигур приобретает чисто декоративную красоту, сближающую эти работы с искусством модерна. А в видах Троице-Сергиевой лавры контраст белого снега и ярких по цвету зданий, куполов, человеческих фигур приобретает чисто декоративную красоту, сближающую эти работы с искусством модерна.

Русский, а впоследствии советский художник Константин Юон – один из тех, кого принято называть счастливчиками. Слава и почет у него были в царской России, удалось ему органично встроиться и в советскую живопись. Русский, а впоследствии советский художник Константин Юон – один из тех, кого принято называть счастливчиками. Слава и почет у него были в царской России, удалось ему органично встроиться и в советскую живопись.

Игорь Эммануилович Грабарь родился 13 марта 1871 года в Будапеште, в семье русского общественного деятеля Э. И. Грабаря. В 1876 г. его родители, бывшие в числе сторонников славянского освободительного движения, переезжают в Россию. Игорь Эммануилович Грабарь родился 13 марта 1871 года в Будапеште, в семье русского общественного деятеля Э. И. Грабаря. В 1876 г. его родители, бывшие в числе сторонников славянского освободительного движения, переезжают в Россию. Детство Игоря было нелегким. Мальчик часто разлучался с родителями, оставаясь на попечении чужих людей. С детства он мечтал о живописи, старался быть ближе к художественным кругам, посещал все выставки, изучал коллекцию Третьяковской галереи. С 1882 по 1989 год Грабарь обучается в московском лицее, а с 1889 по 1895 в Санкт-Петербуржском университете сразу на двух факультетах – юридическом и историко-филологическом. После окончания университета, он поступил в петербургскую Академию Художеств1895 году он обучался в мастерской Ильи Репина.

Особенности творчества художника Игоря Грабаря: яркая насыщенная цветовая палитра, увлеченность импрессионизмом и дивизионизмом, индивидуальная их трактовка. Особенности творчества художника Игоря Грабаря: яркая насыщенная цветовая палитра, увлеченность импрессионизмом и дивизионизмом, индивидуальная их трактовка.

Аркадий Александрович Рылов (1870—1939) Художник Аркадий Рылов (1870-1939 гг.) является одним из наиболее известных советских пейзажистов, графиков и педагогов. Работы Аркадия Рылова во многом определяли разносторонний облик пейзажной живописи Ленинграда в 1920-1930 гг. Работы художника (картины) – это преимущественно русская природа, однако в его творчестве можно также найти сюжеты с видами других стран.

Мастер внес огромный вклад в подготовку новых поколений живописцев советских пейзажей. Мастер внес огромный вклад в подготовку новых поколений живописцев советских пейзажей.

Художник Абрам Ефимович Архипов (1862—1930) учился у знаменитых передвижников — В. Г. Перова и В. Д. Поленова. Художник Абрам Ефимович Архипов (1862—1930) учился у знаменитых передвижников — В. Г. Перова и В. Д. Поленова.

Его жанровым полотнам присущи и реалистическое содержание, и острая социальная направленность. Его жанровым полотнам присущи и реалистическое содержание, и острая социальная направленность.

Творчество мастеров Союза русских художников при всѐм обаянии и высоком техническом уровне отличалось довольно сильным консерватизмом. Крепкие реалистические корни никогда не позволяли живописцам уйти в область поиска новых форм и выразительных средств. Возможно, поэтому многие члены Союза русских художников превосходно вписались в картину развития официального искусства советского периода, составив, однако, самую достойную его часть. Творчество мастеров Союза русских художников при всѐм обаянии и высоком техническом уровне отличалось довольно сильным консерватизмом. Крепкие реалистические корни никогда не позволяли живописцам уйти в область поиска новых форм и выразительных средств. Возможно, поэтому многие члены Союза русских художников превосходно вписались в картину развития официального искусства советского периода, составив, однако, самую достойную его часть.

Читайте также: