Реферат на тему хохломская роспись
Обновлено: 05.07.2024
- Для учеников 1-11 классов и дошкольников
- Бесплатные сертификаты учителям и участникам
Старинное искусство хохломской росписи переживает сейчас новый расцвет. Сверкающая золотом, пламенеющая киноварными узорами деревянная посуда и мебель пользуются всемирной известностью. Замечательный русский художественный промысел, возникший еще в XVII столетии в Поволжье, вблизи торгового села Хохлома, от которого и получил свое название, превратился в один из самых крупных центров народного творчества в нашей стране. В прошлом веке хохломские ложки и миски были принадлежностью повседневного крестьянского обихода.
В жизнь советского человека Хохлома вошла по-новому: великолепные сервизы украсили праздничный стол, декоративные вазы и панно вписались в ансамбль современного интерьера и оживили его; мелкие вещицы — коробочки, ковшики — стали любимыми сувенирами, расписные бусы, броши и браслеты — нарядным дополнением женского костюма.
И все-таки среди разнообразной продукции хохломского промысла, подчас имеющей чисто декоративное назначение, самое важное место занимает посуда.
Но растущая слава Хохломы объясняется не только тем что хохломские изделия практичны и приятны в хозяйстве, могут служить в качестве декоративного украшения или оригинального сувенира. В наше время все яснее становится значение хохломской росписи как самобытной области русского народного творчества, уникального явления национальной культуры. В произведениях, созданных руками современных мастеров, оживает художественный опыт многих поколений талантливых токарей по дереву, резчиков и живописцев.
Мотивы хохломской росписи просты и поэтичны. Они ограничены растительным и несложным геометрическим орнаментом. Мягко стелются по выпуклым поверхностям предметов гибкие травы или веточки с золотыми упругими завитками-листьями. В узор вплетаются цветы, гроздья ягод. В композициях, то строгих и лаконичных, то изысканных и пышных, нашли воплощение любовь русского народа к природе, его стремление к красоте.
Родиной хохломской росписи не случайно стало Заволжье. Лесной край на северо-востоке бывшей Нижегородской губернии издавна славился умелыми мастерами. Здесь вплоть до конца XIX века сохранялись многочисленные художественные ремесла, среди которых, благодаря обилию лесов, особое место заняла обработка дерева. Хохлома была лишь единственной отраслью распространенного здесь искусства резьбы, токарного дела и росписи по дереву.
Чтобы усилить впечатление нарядности, домовую резьбу, как и резьбу на утвари, подцвечивали. Но еще сильнее стремление крестьянских художников к яркой красочности проявилось в росписи деревянных игрушек, лубяных коробов, берестяных туесов, хохломской посуды и городецких прялок.
Вполне возможно, что на сложение технологии Хохломы оказало влияние развитое в раскольничьих скитах Заволжья иконописное ремесло — для золочения фона икон употреблялся серебряный порошок под олифу. В этой технике, близкой хохломской, местные иконописцы пробовали создать и чисто орнаментальные композиции.
Искусство Хохломы в своих истоках тесно связано с древнерусской декоративной культурой. В хохломских орнаментах можно увидеть связь с растительными узорами икон и фресок, рукописей, тканей и утвари XVII столетия. В процессе развития крестьянская роспись испытала различные влияния, но, переработав их, создала свой особый стиль, во многом определявшийся задачами массового производства дешевой посуды для крестьянского же обихода.
Принципы украшения ее разнообразны и зависят от формы, размеров и назначения предмета. Самые дешевые миски, которые можно было встретить в любой деревенской избе, имели несложный орнамент. Мастер, обмакнув в краску трафарет, сделанный из кусочка фетра, сухого гриба-дождевика или пористой губки, уверенно наносил на поверхность миски черные и красные ромбики, звездочки, спирали. Они чередовались на золотом фоне в строгом ритмическом порядке, иногда сочетаясь с легкими мазками, то разбросанными по бортику, то образующими на дне подобие цветка. Уже в этих примитивных композициях сказалось замечательное декоративное чутье деревенского художника, его умение заполнить поверхность предмета рисунком, нигде не оставляя пустот, но и не забивая золотого фона краской. Скупыми средствами мастер создавал нарядную, радующую глаз роспись.
Вещи крупные или более сложные по форме расписывались так называемым травным орнаментом. Он исполнялся быстрыми лаконичными росчерками кисти, похожими на травинки или перистые листья. Легкий ажурный узор, покрывающий золотистые блюда, бочонки, поставцы, подчеркивал красотут их пропорций, пластику силуэта.
Несмотря на растущую популярность хохломской росписи, в конце XIX — начале XX века промысел пережил жестокий кризис, вызванный подорожанием леса и усилившейся конкуренцией фабричной посуды. Кустарям приходилось вырабатывать самые дешевые сорта посуды, роспись вырождалась в грубые небрежные мазки. Профессиональные художники, посланные Нижегородским земством для обучения кустарей новым рисункам, внесли в роспись элемент холодной стилизации.
Устроенная в 1921 году в залах Государственного Исторического музея выставка произведений крестьянского искусства показала его подлинную красоту и значительность, побудила художников Хохломы обратиться к изучению богатого наследия прошлого. Временем возрождения подлинно народного характера росписи были 1920—1930-е годы. Ее лучшие традиции сохранили и передали молодому поколению художников старые мастера: С. С. Юзиков, братья Красильниковы, А. М. Серов, П. Ф. Распопин, семья Пологовых и другие.
Последующие десятилетия были полны напряженных исканий: искусство Хохломы обогащалось новыми открытиями. Наиболее высокие творческие достижения связаны с современным этапом в жизни промысла. Прекрасные результаты приносит работа хохломских мастеров в содружестве с сотрудниками московского Научно-исследовательского института художественной промышленности — В. М. Вишневской. 3. А. Архиповой, А. В. Бабаевой. Е. И. Воронцовой.
Благодаря новому декоративному назначению хохломских изделий, эстетическая основа Хохломы получила дальнейшее развитие. Хохломская роспись сегодня стала необычайно тонкой, виртуозной, эмоциональной. В совершенстве владея всеми видами письма, художники создают бесконечно разнообразные варианты орнаментов. И в любой композиции ощущается яркая индивидуальность мастера.
Когда-то изобретательные русские крестьяне, восхищаясь дорогой, но недоступной для них украшенной золотом посудой, создали Хохлому. Волшебная сила искусства превратила ее в подлинную драгоценность, и сегодня красочные и поэтичные хохломские вещи несут радость людям всей Земли.
Цели проекта:
Изучить историю данного вида росписи.
Узнать особенности изготовления расписной посуды.
Продолжить русские традиции и сохранить доступными нам средствами художественное наследие прошлых веков.
Задачи проекта:
Рассказать об истории хохломской росписи.
Изучая историю, привлечь внимание аудитории к народным промыслам.
Освоить основные виды и приемы выполнения хохломской росписи.
Расписать посуду самой.
Методы работы: поиск, отбор и анализ информации.
| Вложение | Размер |
|---|---|
| Проектная работа "Хохломская роспись" (презентация) | 1.8 МБ |
| Проектная работа "Хохломская роспись" (реферат) | 76 КБ |
| Проектная работа "Хохломская роспись" (буклет) | 413 КБ |
Предварительный просмотр:
Подписи к слайдам:
План. 1 . Цели и задачи проекта 2. Определение понятия 3. История происхождения 4. Центры хохломы 5. Технология изготовления 6. Список литературы
Цели и задачи проекта Цели проекта Изучить историю данного вида росписи Узнать особенности изготовления расписной посуды Продолжить русские традиции и сохранить доступными нам средствами художественное наследие прошлых веков . Задачи проекта Рассказать об истории хохломской росписи Изучая историю, привлечь внимание аудитории к народным промыслам Освоить основные виды и приемы выполнения хохломской росписи. Расписать посуду самой
Определение понятия хохлома Хохлома́ — старинный русский народный промысел, родившийся в XVII веке
История происхождения Предполагают, что хохломская роспись возникла в XVII веке на левом берегу Волги, в деревнях Хохлома (откуда и появилось название росписи), Большие и Малые Бездели, Мокушино, Шабаши, Глибино, Хрящи. В настоящее время родиной хохломы считается поселок Ковернино в Нижегородской области.
Этапы изготовления Хохломской ковш-лебедь ("белье"). Материал – липа Хохломской ковш-лебедь после операции лужения. Хохломской ковш-лебедь перед росписью (покрыт цветным лаком).
Этапы изготовления Хохломской ковш-лебедь с росписью . Хохломской ковш-лебедь готов!
Спасибо за внимание!
Предварительный просмотр:
Департамент образования города Москвы
Юго-Западное окружное управление образования
Средняя общеобразовательная школа с углубленным
изучением английского языка №1354
Исполнитель проекта:
Нимаева Саяна,
учитель русского языка и литературы Яринич Л.В.,
Глава 1. Хохломская роспись
Глава 1. 1.1. История происхождения
Глава 1. 1.2. Центры хохломы.
Глава 1. 1.3.Технология изготовления.
Тема проекта: Хохломская роспись
Цели проекта:
Изучить историю данного вида росписи.
Узнать особенности изготовления расписной посуды.
Продолжить русские традиции и сохранить доступными нам средствами художественное наследие прошлых веков.
Задачи проекта:
Рассказать об истории хохломской росписи.
Изучая историю, привлечь внимание аудитории к народным промыслам.
Освоить основные виды и приемы выполнения хохломской росписи.
Расписать посуду самой.
Методы работы : поиск, отбор и анализ информации.
Глава 1.
Хохломская роспись
Хохлома́ — старинный русский народный промысел, родившийся в XVII веке в округе Нижнего Новгорода. Хохлома представляет собой декоративную роспись деревянной посуды и мебели, выполненную чёрным и красным цветом по золотистому фону. На дерево при выполнении росписи наносится не золотой, а серебристый оловянный порошок. После этого изделие покрывается специальным составом и три-четыре раза обрабатывается в печи, чем достигается медово-золотистый цвет, придающий лёгкой деревянной посуде эффект массивности. Традиционные элементы Хохломы это красные сочные ягоды рябины и земляники, цветы и ветки. Нередко встречаются птицы, рыбы и звери.
Глава 1.
1.1. История происхождения
Предполагают, что хохломская роспись возникла в XVII веке на левом берегу Волги, в деревнях Хохлома (откуда и появилось название росписи), Большие и Малые Бездели, Мокушино, Шабаши, Глибино, Хрящи. В настоящее время родиной хохломы считается поселок Ковернино в Нижегородской области.
На сегодняшний момент существует множество версий происхождения хохломской росписи вот 2 наиболее распространенные:
Факторы, давшие толчок к развитию хохломской росписи
Производство хохломской посуды долгое время сдерживалось дороговизной привозимого олова. Обеспечить оловом мастеров мог только очень состоятельный заказчик. В Заволжье такими заказчиками оказались монастыри. Так, села Хохлома, Скоробогатово и около 80 селений по рекам Узоле и Керженцу работали на Троице-Сергиев монастырь. Из документов монастыря видно, что крестьяне этих сел вызывались для работы в мастерских Лавры, где могли познакомиться с производством праздничных чаш и ковшей. Не случайно, что именно хохломские и скоробогатовские села и деревни стали родиной оригинальной росписи посуды, так похожей на драгоценную.
Существует и легендарное объяснение появления хохломской росписи. Был замечательный иконописец Андрей Лоскут. Бежал он из столицы, недовольный церковными нововведениями патриарха Никона, и стал в глуши приволжских лесов расписывать деревянные поделки, да писать иконы по старому образцу. Прознал про это патриарх Никон и отправил за непокорным иконописцем солдат. Отказался подчиниться Андрей, сжёг себя в избе, а перед смертью завещал людям сохранить его мастерство. Искрами изошёл, рассыпался Андрей. С той поры и горят алым пламенем, искрятся золотыми самородками яркие краски хохломы.
Глава 1.
1.2. Центры хохломы.
Глава 1.
1.3.Технология изготовления .
Стадии производства изделий хохломской росписи
Хохломской ковш-лебедь ("белье"). Материал – липа
Хохломской ковш-лебедь после операции лужения.
Хохломской ковш-лебедь перед росписью (покрыт цветным лаком).
Хохломской ковш-лебедь с росписью.
беличьих хвостов, так, чтобы ими можно было провести очень тонкую линию.
Лужение и художественная роспись
Изучая материал к этой проектной работе, я узнала много нового о хохломской росписи, а также о других видах народного художественного промысла, таких как: дымковская игрушка, жостовская роспись, гжель и вятское кружево. Мне бы хотелось и дальше продолжать изучать русское народное творчество, научиться расписывать посуду не только хохломой, но и другими видами росписи и съездить в центры создания расписной посуды и побывать на изготовлении этого замечательного народного промысла.
Хохломская роспись
Автор работы награжден дипломом победителя III степени
Текст работы размещён без изображений и формул.
Полная версия работы доступна во вкладке "Файлы работы" в формате PDF
Русский народный промысел объединяет в себе огромный пласт культуры. Особенность нашей страны еще и в том, что практически каждый ее уголок, область или автономный округ имеют собственный вид рукоделия. Это может быть роспись по различным материалам, глиняные изделия и игрушки, плетение кружев, выпечка и многое другое.
Актуальность:
На уроке изобразительного искусства мы рисовали элементы хохломы. У меня возникла идея: что если мамам на 8 марта сделать подарок. Я предложила учителю расписать деревянные кухонные лопатки и подарить их мамам. Дома мы обсудили мое предложение. В интернете изучили технику нанесения рисунка и решили сначала самостоятельно попробовать нанести хохломской узор на деревянную шкатулку. Я решила больше об этом узнать, заинтересовать одноклассников.
Объект исследования:
Роспись народных промыслов.
Предмет исследования:
Оформление деревянных изделий хохломской росписью.
Познакомить с историей возникновения декоративного искусства.
Рассказать о декоративной росписи по дереву.
Выполнить декоративную хохломскую роспись.
Провести анкетирование среди учеников класса.
Систематизировать доклад, сделать фотографии.
Сделать вывод по результатам исследования.
Мы считаем, что хохломская роспись актуальна в ХХ I веке.
Методы исследования:
Анализ информационных интернет ресурсов, обобщение, описание, анкетирование в классе, практическое выполнение декоративной хохломской росписи.
Практическое применение исследования:
Исследование может быть использовано как ознакомительное, для проведения дискуссий, семинаров, классных часов. А поделки, сделанные своими руками, для подарка.
ГЛАВА I Старинные промыслы.
Издавна Русь славилась на весь мир художниками. Таких узоров, какие выполняли наши мастера, не смог бы и придумать ни один европейский художник. Со временем сложились даже отдельные направления и школы, которые продолжают традиции нашего народа. [3]
Перечислить все виды и техники росписи на Руси практически невозможно. Их так много, и каждая несет в себе отдельные черты местности и культуры. В старинной Руси ремесленники в городах и деревенские жители занимались различными промыслами. Они вырезали из дерева, лепили из глины, ковали из железа различные причудливые фигурки, игрушки для ребятишек и посуду, из которой можно было не только кушать, но и любоваться.
Искусство народное глубокое и традиционное. В различных регионах Руси художники видели красоту своих творений по-разному. Есть на Руси несколько знаменитых художественных промыслов: хохлома, дымково, городец, гжель, филимоновская игрушка. Отсюда и название знаменитых росписей: дымковская, городецкая, филимоновская, гжель, хохломская.
1.1 Дымковская игрушка.
Дымково - один из микрорайонов города Кирова. В древние времена русские люди нашли на берегу реки Вятка красную глину. Из глины лепили посуду. А из маленьких кусочков глины лепили мастерицы свистульки для своих малышей, да расписывали их яркими красками. Дымковские игрушки расписывали очень ярко. Узоры на этих игрушках расписаны желтыми, красными, синими, зелеными красками. Не только детям, но и взрослым нравились такие игрушки, яркие, веселые, солнечные.[4]
Таким образом, стал народ называть это чудо - дымковская игрушка.
Дымковская игрушка.
Источник: dymkovskaya _ igrushka . html
1.2 Городецкая роспись.
На Волге стоит славный и древний город Городец. По приданию, основал его еще в 1152 году князь Юрий Долгорукий как сторожевую крепость. Во время нашествия хана Батыя враги сожгли, разграбили Городец. Но он словно птица Феникс, отстроился заново. Жители Городца и окрестных селений славились как умелые плотники, резчики по дереву. Леса давали дешевый и разнообразный материал, из которого делали все: от детских игрушек и колыбелей до кораблей.[5]
Итак, городецкие умельцы делали игрушки, деревянную посуду, прялки, мебель. И так красиво расписывали, что радовали глаз, переливаясь всеми цветами радуги.
Городецкая роспись.
Источник: gorodeckaya _ rospis . html
1.3 Филимоновская игрушка.
Одна из легенд гласит, что пришел в эти места гончар Филимон, обнаружил залежи отличной глины и начал лепить из нее горшки и игрушки. Место, где он поселился, так и назвали Филимоново.
Есть даже сказка про деда Филимона: шел дед по дороге. С горы на гору поднимался, с холма на холм. Шел он, шел, дремучими лесами, солнышко ясно светило. Жарко стало, а тут и ручей. Присел он на камушек, а тут глина. Повертел он ее в руках- получилась птичка проткнул дырочки- запела птичка. Так с тех пор и повелось “глиняное дело”. [6]
Таким образом, филимоновские игрушки - всегда свистульки. Эти игрушки трудно спутать с какими-либо другими, у всех игрушек вытянутые шеи и маленькие головки.
Филимоновская игрушка.
Источник: filimonovskaya _ rospis . html
1.4 Гжельские узоры.
В Раменском районе Московской губернии широко раскинулся “Гжельский куст”- двадцать семь исконно русских деревень, расположенных среди лесов и полей. В них зародилось сказочное сине-белое искусство гжельской росписи. Гжельская земля всегда бедна черноземом, она не урожайна и прокормиться на ней человеку сложно. А все дело в том, что сразу под верхним слоем земли широким пластом пролегала белая глина. Поразмыслил народ гжельский, подумал, да и бросил в земле копаться. Стал глину добывать и гончарное дело поднимать.[7]
Итак, искусство народное, глубокое и традиционное. Гжельские узоры необычно красивы и изящны. Секрет этой росписи в живописном тональном мазке с переходом от темного к светлому оттенку синего цвета.
Гжельские узоры.
Источник: gjelskaya _ rospis . html
ГЛАВА II Хохломская роспись.
2.1 Что такое хохлома.
Хохлома – старинный русский народный промысел, родившийся в Х Vll веке в округе Нижнего Новгорода.
Самый знаменитый русский промысел. Возник он почти 300 лет назад. Когда смотришь на хохломскую посуду, кажется, что она сделана из чистого золота и есть из нее можно только по большим праздникам. Но на самом деле эта посуда сделана из обычного дерева и покрыта толстым слоем лака.
Итак, Хохлома – это декоративная роспись.
Хохломская роспись.
Источник: www . hohlomannov . ru
2.2 История возникновения народного промысла.
Предполагают, что хохломская роспись возникла в XVll веке на левом берегу Волги, в деревнях Большие и Малые Бездели, Мокушино, Шабаши, Глибино, Хрящи. Крестьяне вытачивали, расписывали деревянную посуду и продавали в большом торговом селе Хохлома (Нижегородской губернии). [8]
Хохломская роспись.
Источник: www . hohlomannov . ru
ГЛАВА III Практическая часть.
3.1 Роспись шкатулки.
Для того, чтобы провести мастер-класс перед одноклассниками, начала я решила сама сделать поделку.
В специализированном магазине купили шкатулку. В интернете и в книге “Золотая хохлома” прочитали, как правильно создается рисунок.
Сначала изделие покрывается специальной белой грунтовкой. После высыхания шкатулку покрасили желтым цветом для фона. Мы нарисовали веточки с красными ягодами и зелеными листочками.
За работой Готовая шкатулка
Фото: Костромеева А.В. Фото: Костромеева А.В.
3.2 Анкетирование и классный час
Во время классного часа я выступила с докладом перед своими одноклассниками. Рассказала о старинных украшениях на мебели и различной посуде. О самой древней росписи - хохломской. Ее возникновении и истории. Своим рассказом и показом выполненных изделий я постаралась заинтересовать ребят и предложила сделать поделки мамам к 8 марта.
3.4Мастер - класс.
На мастер-классе мы потренировались изобразить все задуманное сначала на бумаге. У нас получилось.
Далее работали по этапам.
Загрунтованные изделия
Нанесение цвета на грунт
Фото: Костромеева А.В.
3)Нанесение рисунка на фон.
Фото: Костромеева А.В.
Красные ягоды, золотистые узоры и зеленые веточки с листиками, все это мы рисовали сами.
Итак, посмотрите, какие замечательные подарки мы приготовили своим любимым мамочкам.
Подарки мамам
Фото: Костромеева А.В.
Глава IV Заключение.
Подводя итог своей работы, мы доказали, что старинный промысел создания красивых предметов домашнего обихода и кухонных предметов не забыт, более того развивается и в наше время.
Таким образом, на основании того, что мы выполнили сами роспись под Хохлому и проанализировали анкеты, можно сделать вывод, что Хохломская роспись, возникшая в древней Руси интересна и узнаваема в настоящее время современным детям.
Цель достигнута, гипотеза доказана, мы смогли применить старинный русский промысел для оформления подарков нашим мамочкам. А значит - Хохлома актуальна и в 21 веке.
- История возникновения
- Легенды и повествования
- Используемые цвета
- Основные мотивы и элементы
- Техническое исполнение
- Виды нанесения рисунка
- Значение для мировой общественности
История возникновения
Ремесло появилось в небольших селениях и деревнях Заволжья. Хохлом принято было называть место сбыта ручных изделий, расписанных умельцами. Отсюда и появилось название росписи.
Город Хохлома расположен в Нижегородской области. Раньше на левом побережье Волги находилось множество селений, коренные жители которых специализировались на росписи деревянных изделий. В центр рукотворные предметы свозились из других поселений:
Если давать общую характеристику, то промысел сохранил в себе и передал безупречные линии, создаваемые заволжскими умельцами, вычурность иконописцев. Все это логично сочеталось с классическими формами и шикарной презентацией.
Легенды и повествования
Существует несколько преданий, связанных с появлением росписи. Одна легенда связана с иконописцем Андреем Лоскутом, который уехал из столицы, когда начались реформы патриарха. Он поселился в глухом лесу и продолжал рисовать иконы по привычной и уже ставшей традиционной методике.
В скором времени патриарх узнал о беглеце, который не только продолжил рисовать лики святых, но и обучал этому ремеслу местное население. С целью недопущения публичного наказания Лоскута собственноручно сжег себя. Перед этим он просил учеников сохранить уникальное искусство.
Используемые цвета
Классические предметы выглядят изящно и привлекательно. Непонятно до сих пор, как умельцы, имея минимальный набор красящих компонентов, могли создавать уникальную роспись. При наличии скудной палитры на деревянные изделия наносили уникальные узоры, соединяющиеся в причудливые композиции.
Применение специальной золотистой основы придавало шик и роскошь, в результате получалась удивительная фактура. Яркий оттенок выступал фоном или же использовался для нанесения центральных деталей. Обязательно наличие красного и черного цвета. Многогранность и глубина готового орнамента обеспечивалась вкраплением в композицию охры или белого тона.
В исключительных случаях хохлома создавалась на красной, оранжевой, изумрудной или бирюзовой основе. Главная задача заключалась в том, что сочетающиеся между собой цвета должны выражать идею мастера через сложную игру между разными мазками. Нарисовать хохлому в 5 классе будет несложно, если детально изучить основы ее нанесения.
Основные мотивы и элементы
Промысел предполагает наличие фонового и верхового письма. В последнем случае орнамент наносится на золотистый фон, он представлен белыми, красными и черными цветами. Через хохломскую роспись с уникальной подачей раскрывается настоящая русская душа. Она демонстрирует наивное и слегка романтичное восприятие реальности целой нацией. Небывалые шедевры из насыщенных оттенков и весьма деликатных мазков представлены колосками, травинками, элементами натюрмортов.
- специальные мазки;
- завитки;
- небольшие по размеру ягоды;
- колоски.
Отдельные травинки переплетаются, создавая подобие курочки или петушка, они мирно восседают среди густых зарослей на ветке. Листья и ягоды создаются довольно жирными мазками. Общая картина наполняется растительными довольно громоздкими формами.
Часто на практике используются орнаменты в виде виноградных гроздьев, вишневых, малиновых, земляничных ягод. Известны работы, на которых россыпь астр или тюльпанов сверху украшена смородиной или рябиной.
Верховая роспись создается с помощью деликатных и тончайших мазков. В готовой композиции ощущается воздушность с легкостью, она буквально дышит золотистым сиянием. Прием по нанесению красящего компонента довольно прост, он дает возможность фантазировать в процессе рисования, изменять запланированные элементы.
Что касается фонового исполнения, изначально изготавливается контурный рисунок на полотне. Дальше с помощью красного или черного оттенка заштриховывается окружающее пространство. Все манипуляции с фоном представлены трудоемким процессом. Импровизация и фантазия здесь неуместна. Задуманная идея должна отражаться максимально точно.
Техническое исполнение
Деревянная заготовка хорошо просушивается, после чего проводится грунтовка с применением жидкой глины, вапы. Сохнет предмет в среднем около 7−8 часов, после чего тщательно покрывается олифой. Процедуру положено несколько раз повторить.
На следующем этапе проводится лужение, в ходе которого специальный алюминиевый порошок втирается в древесину. Это исключительно ручная работа с применением кожаного тампона. По завершении процедуры поверхность становится блестящей, она полностью подготовлена к нанесению краски. Этот момент следует обозначить в докладе о хохломской росписи.
Нанесение узоров осуществляется тонкими кистями, отличающимися размерами. Завершенный орнамент должен полностью высохнуть, после чего на него наносится лак. Последний этап представлен закаливанием предмета в специальной печи, где задается температура +160 градусов. Только после этой процедуры появляется характерная золотая пленка.
Виды нанесения рисунка
Пик популярности искусства пришелся на XVIII век. Спрос на предметы с известной хохломской росписью стремительно возрастал, неудивительно, что и мастерство ее исполнителей быстро совершенствовалось. Именно в этот временной период нанесение орнаментов разделилось на верховое и фоновое.
В первом случае узоры красного или черного цвета наносятся на золотистую основу. Первоначально ажурный узор прорисовывается по принципу тонких штрихов. При этом задействуются следующие принципы:
Значение для мировой общественности
Начиная с середины XIX века искусство стало известно на просторах заграничных государств. Во Франции в 1889 году была организована целая выставка, после которой хохломское мастерство распространилось на все континенты планеты. Предметы русских умельцев стали встречаться на рынках Западной Европы, Китая, Индии.
Популярность изделий, изготовленных заволжскими мастерами, способствовала развитию отрасли. Ассортимент в скором времени значительно расширился: вслед за чашками и ложками стали появляться кружки, бокалы, шкатулки, бочонки. На Западе большое распространение получили братины, выполненные в виде огромных посудин наподобие ладьи, дополненных дюжиной ковшиков. Такие предметы обычно применялись на массовых пиршествах.
История
Россия славится народными промыслами, и хохлома — самый известный вид русской народной живописи.
Узорами украшали все типы русской деревянной посуды: ложки, ковши, братины, подносы, тарелки, чаши, миски, туеса.
Ложки, плошки и всё на свете.
Нижегородские земли не очень плодородны, поэтому занятие народным промыслом стало новым источником дохода для большинства крестьян сел и деревень Заволжья. Производимая ими посуда свозилась в крупное торговое село Хохлома для дальнейшей продажи. От наименования села и произошло название промысла. Из Хохломы нарядная посуда отправлялась по Волге в другие города и страны.
- обилие леса;
- близость Волги — главной торговой артерии;
- распространение в Заволжье искусства золотой росписи на деревянных изделиях;
- местные традиции искусства объёмной резьбы по дереву.
Уже в XIX веке слава нижегородских мастеров хохломы перешагнула границы России, а благодаря Всемирной выставке в Париже в 1889 году о золотой хохломе узнали не только в Европе, но и в Азии, и в Америке.
Техника росписи
Деревянную посуду нельзя использовать неокрашенной: от горячей пищи дерево трескается, и посуда становится непригодной. Хохломская роспись — самый праздничный и нарядный пример раскраски изделий из дерева.
Этапы производства хохломской посуды:
- изготовление посуды нужной формы;
- сушка;
- грунтовка белой глиной;
- нанесение на поверхность олифы;
- затирка алюминиевого порошка;
- роспись;
- нанесение несколько раз специального лака;
- закаливание в печи до получения золотистого цвета.
При нанесении росписи используют масляные краски: охру, киноварь, сажу, кармин, сурик. Главные цвета фона — красный и чёрный; дополнительные цвета: светло-зеленый, коричневый, желтый.
Мастер наносит роспись на большующую ложку.
Хохломские изделия украшают растительным орнаментом, состоящим из:
- спелых ягод: малины, рябины, смородины, клубники, крыжовника;
- стеблей;
- цветов;
- листиков.
Основные виды орнамента:
Иногда в рисунок вплетают изображения животных и птиц.
Центры хохломской росписи — город Семёнов и село Сёмино Нижегородской области. На их предприятиях выпускается как посуда, так и предметы домашнего обихода: шкатулки, столики, шкафчики, табуретки, вазы.
На Нижегородской ярмарке.
Изделия с хохломской росписью — замечательный подарок, яркий и праздничный. Поэтому важно уметь отличать настоящую хохлому от поддельной. Подлинное изделие тёплое на ощупь, имеет ровную, гладкую поверхность.
Читайте также: