Реферат на тему городской пейзаж

Обновлено: 02.07.2024

Содержание

Введение………………………………………………………………………..……..………..3
Глава 1. Основные теоретические положения изображения пейзажа в графике…………
1.1. История развития пейзажа как жанра изобразительного искусства……..
1.3. Графика как вид изобразительного искусства………………………………..
1.2. Особенности жанра городской пейзаж в технике графика….
1.4. Приемы, принципы и методы работы в техниках тушь-перо, тушь-кисть
Глава 2. Методика работы над изображением пейзажа в графике…………………………10
2.1. Поиск идеи, вида и сюжета пейзажа….……………….………. ……………..10
2.2. Этапы рисования пейзажа………………………………….…..….……….…. 11
Заключение…………………………………………………………………………. …. …. 15
Список литературы………….………………………….……………………………..……. 16
Приложение……………………………..……………………………………………..………17

Прикрепленные файлы: 1 файл

Курсач.doc

Министерство образования и науки Хабаровского края

Краевое государственное образовательное учреждение

среднего профессионального образования

ПЦК технологии, дизайна и рекламы

ГОРОДСКОЙ ПЕЙЗАЖ В ТЕХНИКЕ ГРАФИКА

Специальность: 070602 Дизайн

Курс: 3, группа: 231–д

Курсовой проект защищен

Глава 1. Основные теоретические положения изображения пейзажа в графике…………

1.1. История развития пейзажа как жанра изобразительного искусства……..

1.3. Графика как вид изобразительного искусства………………………………..

1.2. Особенности жанра городской пейзаж в технике графика…. .

1.4. Приемы, принципы и методы работы в техниках тушь-перо, тушь-кисть

Глава 2. Методика работы над изображением пейзажа в графике…………………………10

2.1. Поиск идеи, вида и сюжета пейзажа….……………….………. …………….. 10

2.2. Этапы рисования пейзажа………………………………….…..….………. …. 11

Будучи студентом графического дизайна, я не мог остаться равнодушным к неповторимой красоте городского пейзажа. Тогда я усердно начал изучать работы художников, работающих в жанре городского пейзажа Я был в восторге, увидев работы, выполненные художниками. Именно тогда я понял, что я представлю в виде курсовой работы.

Цель курсового проекта: Выполнить городской пейзаж в технике графика

- разработка эскизов городского пейзажа в технике графика

- проанализировать литературу по рисованию городских пейзажей в технике графика

- исследовать работы в технике графика

- освоить методику работы тушь-перо, тушь-кисть

В своем курсовом проекте использовал метод сравнения который позволил установить сходства а также различия работ , и анализ при анализе этапов выполнения работы;

Глава 1. Основные теоретические положения изображения пейзажа в графике

1.1. История развития пейзажа как жанра изобразительного искусства

В переводе с французского слово “пейзаж” (paysage) означает “природа”. Именно так именуют в изобразительном искусстве жанр, главная задача которого — воспроизведение естественной или измененной человеком природы.

Кроме того, пейзаж — это конкретное художественное произведение в живописи или графике, показывающее зрителю природу. “Героем” такого произведения является естественный или выдуманный автором природный мотив.

Элементы пейзажа можно обнаружить уже в наскальной живописи. В эпоху неолита первобытные мастера схематично изображали на стенах пещер реки или озера, деревья и каменные глыбы. На плато Тассилин - Аджер в Сахаре были обнаружены рисунки со сценами охоты и перегона стад. Рядом с фигурками животных и человека древний художник схематично нарисовал простенький пейзаж, не дающий возможности конкретизировать место действия. В искусстве Древнего Востока и Крита пейзажный мотив — довольно часто встречающаяся деталь настенных росписей.

В Европе пейзаж как отдельный жанр появился намного позже, чем в Китае и Японии. В период Средневековья, когда право на существование имели лишь религиозные композиции, пейзаж трактовался живописцами как изображение среды обитания персонажей.

Ярко выраженный интерес к пейзажу заметен в живописи Раннего Возрождения. И хотя художники еще очень неумело передают пространство, загромождая его ландшафтными элементами, не сочетающимися друг с другом по масштабу, многие картины свидетельствуют о стремлении живописцев добиться гармоничного и целостного изображения природы и человека. Таково полотно “Шествие волхвов” (первая половина XV века, Метрополитен-музей, Нью-Йорк) итальянского мастера Стефано ди Джованни по прозвищу Сасетта.

Более важную роль пейзажные мотивы начали играть в эпоху Высокого Возрождения. Многие художники стали внимательно изучать натуру. Отказавшись от привычного построения пространственных планов в виде кулис, нагромождения деталей, несогласованных в масштабе, они обратились к научным разработкам в области линейной перспективы. Теперь пейзаж, представленный как цельная картина, становится важнейшим элементом художественных сюжетов. Так, в алтарных композициях, к которым чаще всего обращались живописцы, ландшафт имеет вид сцены с человеческими фигурами на первом плане.

В Северной Европе в XVI веке пейзаж также завоевал в живописи прочные позиции. Голландские пейзажисты смогли запечатлеть на своих полотнах всеобъемлющую картину мира во всех его проявлениях. Произведения таких художников, как Х. Аверкамп, Э. ван дер Пул, Я. Порселлис, С. де Влигер, А.Г. Кейп, С. ван Рейсдал и Я. ван Рейсдал, передают гордость человека за свою землю.

Реалистическое искусство Испании, Италии и Франции также сыграло свою роль в развитии пейзажной живописи. В творчестве Диего Веласкеса есть пейзажи, отразившие тонкую наблюдательность великого испанского мастера (“Вид виллы Медичи”, 1650–1651, Прадо, Мадрид). Картины Веласкеса свидетельствуют о зарождении пленэрной живописи: оставив мастерские, художники отправились работать на открытый воздух, чтобы лучше изучить натуру.

В XVII веке в искусстве классицизма сложились принципы создания идеального пейзажа. Классицисты трактовали природу как мир, подчиненный законам разума.

Иной предстает природа на полотнах мастеров барокко. В отличие от классицистов они стремятся передать динамику окружающего мира, бурную жизнь стихий. Так, пейзажи фламандца Питера Пауля Рубенса передают мощь и красоту земли, утверждают радость бытия, вселяя в зрителей чувство оптимизма.

В 1920-е годы получил развитие индустриальный пейзаж (интерес к этой разновидности пейзажного жанра особенно заметен в творчестве М.С. Сарьяна и К.Ф. Богаевского).

В этой подглаве: 1. Информация о русских художниках, 18, 19 века, работающих в гравюре в жанре пейзаж.

2. Информация о зарубежных графиках и граверах, работающих в жанре пейзажа

1.2. Особенности жанра городской пейзаж

Алексеев создал возвышенный образ величественного, прекрасного города. Основное внимание в картинах отведено изображению водной глади Невы (см.Приложение №1,рис.2), скользящим по ней лодкам и высокому летнему небу с плывущими облаками. Петербург предстает здесь северной Венецией. Голубизна неба и воды, теплый оттенок солнца на белых каменных домах Дворцовой набережной, золотой отблеск решетки Летнего сада создают ясный образ весеннего города. Прозрачность и чистота цвета неба, воды и далей как бы передают северную прохладу. Вместе с тем Алексеев дает очень точное изображение конкретной местности, наследуя в этом традиции гравированных видов города А. Зубова и М. Махаева. Но как живописец он органически слил воедино документальную точность изображения и свое лирическое восприятие города.

Следующий серьезный шаг, в котором виден глубоко поэтический взгляд на городской пейзаж сделали импрессионисты на рубеже XIX и XX веков, среди которых были Писсарро, Клод Монэ, Утрилло и другие. В дальнейшем поиски выразительности устремились к обобщению формы и сдержанному благородству цветовой гаммы.

В творчестве Константина Коровина ярко проявляются черты импрессионизма. В своих городских пейзажах он разрабатывает тончайшую гармонию гамм и оттенков цвета. В его пейзажах северных городов, Ялты, ночных пейзажах Парижа он предстает поэтом ночных огней, марева тончайшей паутины света, атмосферы праздничности улиц с помощью богатейшей симфонии красок. Широкую картину городской жизни своего времени создал неповторимый Кустодиев. В наше время поэтическую картину города, лирическую взволнованность, богатство психологического подтекста зритель встретит во многих работах художников, в частности в ранних работах И. Глазунова. Чувство настроения в городском пейзаже, атмосферу утренних улиц, дождливых или заснеженных мостовых, таинственную тишину и загадочный свет фонарей, отражение огней рекламы и света фар от бесконечного потока машин на площадях, иногда удается передать современным художникам, особенно коренным жителям города, которые прониклись идеей городского пейзажа

1.3. Графика как вид изобразительного искусства

Наследие графического искусства многообразно. Оно отмечено работами таких всемирно известных мастеров, как Альбрехт Дюрер (1471—1528), Хиросиге Андо (1797—1858) и гравёра и рисовальщика Хокусай Кацусика (1760—1849), чьё творчество оказало значительное влияние на европейское искусство конца XIX — начала XX веков. Многие художники-живописцы внесли немалый вклад в развитие графики. Согласно современной музейной классификации, к графике относятся акварель, гуашь и другие техники, использующие бумагу и краски на водной основе.

Для учеников 1-11 классов и дошкольников
Бесплатные сертификаты учителям и участникам

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования " Тюльганская детская школа искусств "

Детской школы искусств

Руководитель: Болотнова З.Н.

Актуальность: Изучение городского пейзажа и рост профессионального графического мастерства являются глубоко взаимосвязанными процессами в формировании художника - графика. Только в результате вдохновения, созревает замысел городских, пейзажных композиций. Городской пейзаж несет в себе чувственное выражение мыслей - в этом его сила и действенность.

Цель работы: Изучить технику городского пейзажа, а также определение и изучение наиболее эффективных методических и технических приемов в выполнении графических работ.

Объект исследования: Городской пейзаж, как жанр изобразительного искусства.

Предмет исследования: Городской пейзаж в графике.

1.Изучить историю городского пейзажа.

2.Изучить методы работы карандашом и мягкими материалами.

3.Разработать серию набросков городского пейзажа, с учетом линейной перспективы

1. Городской пейзаж. ……………………………… 4-5

2. История городского пейзажа ……………………..……………… 5-12

3. Черты города в городском пейзаже ……………………………..12-13

4.Городской пейзаж в графике, в творчестве М. Добужинского. 13-14

5. Городской пейзаж в графике, в творчестве Е.И.Куманькова ……..14

1.Городской пейзаж

2.История городского пейзажа

Как самостоятельная тема в искусстве, городской пейзаж сложился лишь в XVIII веке. Впервые же городские мотивы появились в картинах средневековых художников. Их мировоззрение было связано с учением о существовании двух миров: высшего небесного и низшего земного. Поэтому, они обращались не к реальным наблюдениям, а к сложному языку символов. Искусство того времени следовало не природе, а отражало идеализированные представления о ней. Изображение города в средние века чаще всего образ Небесного Иерусалима символ божественного, духовного и возвышенного.

В миниатюрах встречались сюжеты, связанные с Вавилонской башней, которую согласно библейской легенде древние люди пытались построить вышиною до небес. Она воплощала символ греха, зла, человеческой гордыни и противостояла образу Небесного Иерусалима. У средневековых городских изображений много общего с гравированными географическими картами, цель которых показать зрелище мира земного. Правда, реальное пространство представлялось средневековому человеку религиозно-мифологическим, и было лишено топографической точности. Виды городов на картах служили своего рода формулой, знаком, условно определяющим место действия. По-новому городской пейзаж был осмыслен старонидерландскими мастерами. Они тщательно, с любовью запечатлевали красоту окружающей земли. У нидерландских, а позднее французских и немецких художников XV столетия мир предстает во всем многообразии своих проявлений. В миниатюрах Великолепного часослова герцога Ж.Беррийского художники братья Лимбурги достигают почти портретной точности в изображении реально существовавших замков Иль-де-Франса.

В Обручении Марии (1504 г.) Рафаэля действие происходит на широкой площади. Органической частью композиции является круглый храм, завершенный куполом и обнесенный аркадой. В гармоническом облике этого здания выражен архитектурный идеал ренессансной эпохи. В нем, как и в сюжете самой сцены, воплощена тема красоты и совершенства мира.

Почти параллельно с этим направлением развивалась и другая традиция. В XVI — XVII веках в Германии, Голландии и Франции получили распространение изображения городских ландшафтов. В середине XVII века городской пейзаж становится одной из излюбленных тем голландских художников. Обращаясь к изображению уголков Амстердама, Харлема, Делфта, они стремились запечатлеть знаменитые здания и архитектурные ансамбли. Геометрическая четкость городских построек сочеталась в их работах с бытовыми эпизодами и пейзажем. Художники Г.Беркхейде и Я.Хейден, внимательно изучают и передают неторопливое течение жизни городов своей страны, сообщая изображению оттенок созерцательности.

В картинах художника Джованни Баттиста Пиранези определяющей стала роль фантазии. В историю искусства он вошел как график, архитектор и автор театральных композиций. Широкую известность получили офорты художника с достопримечательностями Рима и его окрестностей. В 1745 — 1750 годах Пиранези создал серию картин под названием Фантазии на темы темниц. На них были изображены громадные, многоярусные сооружения с мостами, дворцовыми лестницами, каменными статуями, свешивающимися цепями и канатами. В действительности, подобные постройки никогда не существовали. В этих офортах был запечатлен образ родины художника, бывшей в то время в оккупации. Наряду с ведутой, в Италии XVIII века получил распространение пейзаж с руинами.

Развалины древних крепостей, остатки колонн, разрушенные башни стали постоянными атрибутами многих пейзажей. Известным итальянским мастером живописи руин был Джованни Паоло Паннини. Художник писал развалившиеся римские постройки. Он произвольно комбинировал детали различных архитектурных сооружений, часто заполняя первый план картины капителями колонн или обломками карнизов. Разнообразна деятельность французского художника ГюбераРобера мастера пейзажа, живописца руин и декоратора. Мода украшать интерьеры картинами художника широко распространилась и в России XVIII века. Одни из самых известных работ Г.Робера:

Собрание античных зданий Франции,

Собрание древних зданий Рима,

Фантастический триумфальный мост в Риме

были заказаны художнику Павлом I и находятся ныне в Павловском дворце под Санкт-Петербургом.

Ведута в Германии и Англии XVIII века имела свои особенности. Однако, к концу столетия интерес к ней в европейских странах ослабел, и художники уже не вносли в ее развитие ничего нового. Разнообразны типы городских пейзажей XIX века.

Романтические картины с городской тематикой нередки в творчестве выдающегося немецкого художника Каспара Давида Фридриха. В его работах тщательная проработка деталей, виртуозная светотеневая моделировка служили созданию лирического настроения. Для художников-романтиков была неважна узнаваемость в картине тех или иных мест, и точность их представления. Существующие в действительности здания они часто помещали в произвольное архитектурное окружение. Это делалось с целью передачи особой атмосферы, навеянной настроением от ее созерцания.

В середине XIX века у художников — пейзажистов проявился интерес к жанровым сценам. В начале 1870-х годов появились гравюры французского художника Гюстава Доре с видами Лондона. На 180 листах была воссоздана панорама жизни города, запечатлены достопримечательности английской столицы, строительство новых зданий, уличная сутолока, скачки, развлечения лондонцев, жизнь бедноты. Городские сцены интересовали и другого выдающегося сатирика, мастера политической и социально-бытовой карикатуры Оноре Домье. Художник искал на улицах Парижа оригинальные человеческие типы, отображал их повседневную жизнь.

Новую страницу истории городского пейзажа открыли французские импрессионисты. Их внимание привлекали разнообразные мотивы: улицы в разное время дня, вокзалы, силуэты зданий. Стремление передать ритм жизни города, уловить постоянно меняющееся состояние атмосферы и освещение привели импрессионистов к открытию новых средств художественной выразительности. Подвижность и изменчивость формы предметов они выражали посредством размытия линейных контуров, обобщенных очертаний, свободных и быстрых мазков. Художники работали на открытом воздухе, учитывали законы оптического смешения цветов. В результате, колористическая гамма их полотен приобретала необыкновенную цветовую насыщенность и яркость.

Художники, работавшие в разное время в жанре городского пейзажа, сохранили образы больших и малых городов своих стран, их самобытность и красоту и, что не менее важно, культурную преемственность. В творчестве современных художников городской пейзаж занимает достойное место. Незабываемые образы любимых городов не обходят вниманием ни живописцы, ни графики. Парки, фонтаны, мосты, арки, фонари, лавочки, исторические памятники архитектуры — всё это любимо горожанами, и с любовью же отображается художниками на их картинах. В данном жанре, как и в любом другом, конечно же, много различных авторских взглядов. И при написании городского пейзажа у каждого художника присутствуют особые хитрости, фишки, которые помогают сделать картину привлекательнее. В городском пейзаже действуют стандартные правила пейзажа: чем больше планов и сложнее композиция, тем он будет интереснее. Городской пейзаж не так популярен, как вид природы, но в нем есть красота архитектуры. Не многие русские художники передавали красоту улиц и зданий. Во второй половине XVIII столетия русский художник Алексеев Федор Яковлевич стал известным мастером городского пейзажа. Он изображал панораму города, зданий, храмов, бульваров и парков. В городском пейзаже он смог передать жизнь городов, изменяющихся и преображающихся в зависимости от времени года, погоды. Можно встретить ночные городские пейзажи, пейзажи города в дождливую, серую погоду или наоборот освещенные ярким полуденным солнечным светом. Художники в городских пейзажах передают движение улиц, устремленных куда-то людей, в прошлых столетиях мы видели конные экипажи, сегодня это скоростные автомобили.

3.Черты города в городском пейзаже

Жанр городской пейзаж должен передавать характер города – его суетливость или наоборот неспешность, радость или печаль. Городские пейзажи прошлых столетий являются историческими памятниками, переносящими зрителя в прошлое.

Фреска, в термах императора Рима Марка Уильпия Нерва Траяна, датируется первым веком нашей эры, так вот на ней изображены городские постройки.

Изучив искусствоведческую литературу,мы ознакомились с техникой и композицией городского пейзажа.Выявили виды композиции,техники изображения,характерные особенности при изображении городского пейзажа.в этом жанре пейзажа работали многие художники.в их работах была дана многогранная и динамичная картина жизни древних и современных городов,благодаря чему городской пейзаж обрел равные права с изображением природы.Старые города и по сей день поражают приезжих своим великолепием.Однако такая роскошь была достигнута высокой ценой.В городском пейзаже художник может не только с точностью воспроизвести элементы архитектуры.но и передать настроение.

Глава I История развития пейзажа В переводе с французского слово “пейзаж” (paysage) означает “природа”. Именно так именуют в изобразительном искусстве жанр, главная задача которого - воспроизведение естественной или измененной человеком природы. Кроме того, пейзаж - это конкретное художественное произведение в живописи или графике, показывающее зрителю природу. “Героем” такого произведения является естественный или выдуманный автором природный мотив. Элементы пейзажа можно обнаружить уже в наскальной.

7024 Слова | 29 Стр.

Изучение жанра городского пейзажа в масляной живописи

5029 Слова | 21 Стр.

Курсовая Живопись Городской пейзаж

динамичность неба , прозрачность воды и атмосферу большого города. Актуальность темы обусловлена сложившейся на сегодняшний день ситуацией когда одна эпоха сменяется другой, меняются интересы и восприятия , современность находится на их границе. Городские пейзажи актуальны всегда и в любое время , а тем более в 21 веке когда людей все больше привлекает интенсивность , масштабность жизни и уже давно не для кого не секрет что в большом городе – большие возможности ! 1. Теоретическая часть .

5248 Слова | 21 Стр.

Курсовая работа по живописи - Городской пейзаж

4855 Слова | 20 Стр.

Композиция в пейзаже

СОДЕРЖАНИЕ ВВЕДЕНИЕ Глава 1. Пейзаж в изобразительном искусстве. § 1.1. История пейзажа § 1.2. Виды пейзажа § 1.3. Изобразительные материалы § 1.4. Композиция в пейзаже Глава 2. Возрастные особенности детей среднего школьного возраста на занятиях по изобразительному искусству §2.1. Значимость занятий ИЗО в развитии воображения и художественного видения §2.2. Возрастные особенности развития художественного творчества детей 9-14 лет Глава 3. Методические.

7875 Слова | 32 Стр.

Пейзаж в визуальных видах искусства

5489 Слова | 22 Стр.

методика преподавания пейзажа на уроках ИЗО

преобразующую, созидательную форму. Пейзаж – жанр изобразительного искусства, предметом которого является изображение природы, виды местности, ландшафта. В зависимости от характера пейзажа можно выделить сельский, городской, индустриальный пейзаж. Пейзаж может носить исторический, географический, фантастический, лирический, эпический характер. Природа учит и воспитывает нас непосредственно ежедневно и глубоко. В изобразительном искусстве пейзаж – один из самых эмоциональных жанров. По.

8706 Слова | 35 Стр.

Пейзаж

2292 Слова | 10 Стр.

Символика пейзажа в романах М.Булгакова

1334 Слова | 6 Стр.

Развитие пейзажа как жанра

Развитие пейзажа как жанра Пейзаж является самостоятельным жанром изобразительного искусства, а также играет немаловажную роль в исторических и жанровых картинах. Пейзажная живопись имеет многовековую историю. Уже в наскальной живописи эпохи неолита можно обнаружить некоторые элементы пейзажа: изображения деревьев, рек и озер, камней, и т.д. Пейзажные мотивы как детали настенных росписей были найдены в искусстве Древнего Востока и Крита. Как самостоятельный жанр искусства пейзаж зародился в Китае.

2404 Слова | 10 Стр.

Живопись пейзажа

5070 Слова | 21 Стр.

Фотография. Пейзаж.

2659 Слова | 11 Стр.

пейзаж

17357 Слова | 70 Стр.

Глава I. Пейзаж, его история и развитие.

Глава I. Пейзаж, его история и развитие. Пейзаж — так именуют в изобразительном искусстве жанр, главная задача которого — воспроизведение естественной или измененной человеком природы. Кроме того, пейзаж — это конкретное художественное произведение в живописи или графике, показывающее зрителю природу. “Героем” такого произведения является естественный или выдуманный автором природный мотив. Элементы пейзажа можно обнаружить уже в наскальной живописи. В эпоху неолита первобытные мастера.

1997 Слова | 8 Стр.

Пейзаж в русской живописи XIX века

. 8 2.Романтическое направление русской пейзажной живописи 19века. 20 3. Реалистический пейзаж 19 века. 30 Заключение. 41 Список литературы.

9413 Слова | 38 Стр.

Пейзаж в русской живописи

3348 Слова | 14 Стр.

Морской пейзаж

741 Слова | 3 Стр.

Пейзажи Сильвестра Щедрина

1151 Слова | 5 Стр.

МЕТОДИКА ОБУЧЕНИЯ ШКОЛЬНИКОВ СОЗДАНИЮ ЖИВОПИСНОГО ПЕЙЗАЖА НА ВНЕКЛАССНЫХ ЗАНЯТИЯХ ПО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ В ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ШКОЛЕ

7149 Слова | 29 Стр.

Пейзаж в романе война и мир

2250 Слова | 9 Стр.

Пейзаж второй половины XIX века

3886 Слова | 16 Стр.

Пейзаж в русской живописи

I. ПЕЙЗАЖ В РУССКОЙ ЖИВОПИСИ В конце XVIII века в русской живописи сформировался жанр пейзажа.Пейзажный жанр, то есть изображение окружающей человека природы, деревеньки или города. Это были еще не натуральные пейзажи, а скорее воплощенные в живописи идеальные представления эпохи о природе. Первые русские пейзажисты работали не с натуры, а по специальным программам, разработанным Академией художеств, в которых подробно оговаривались все детали будущей картины. Например, в одной из.

6640 Слова | 27 Стр.

Сельский пейзаж

2475 Слова | 10 Стр.

Пейзаж с введением сюжетной композиции

Введение……………………………………………………………………. 3 Глава I. Пейзаж с введением сюжетной композиции. История развития пейзажа и сюжетной композиции..………………………5 ГЛАВА I.I. Немецкие школы XV века.………………………….………. 5 ГЛАВА I.II. Искусство Западной Европы в XVI- XIX веках………………..8 ГЛАВА I.III. Барбизонская школа живописи…………………………. 22 ГЛАВА I.IV. История развития русского пейзажа…………………………27 ГЛАВА I.V. Башкирские пейзажисты……………………………………….42 ГЛАВА II. Материалы и методы работы над пейзажем и сюжетной композицией……………………………………………………….

17137 Слова | 69 Стр.

9961 Слова | 40 Стр.

Сельский пейзаж

6783 Слова | 28 Стр.

Композиции пейзажей у водоемов

5367 Слова | 22 Стр.

Техника рисования пейзажа акварелью

|4 | |1.2 Приемы акварельной живописи |6 | |2. Техника рисования пейзажа |30 | |Заключение |32 .

4545 Слова | 19 Стр.

Курсовая по живописи. "Городской пейзаж"

6061 Слова | 25 Стр.

Образное проектирование малой городской среды

24818 Слова | 100 Стр.

Функция пейзажа и вещи в произведениях Тургенева

Содержание Введение 3 Глава 1. Понятие пейзажа и вещи в литературоведении 4 1.1 Пейзаж в литературоведении 4 1.2 Вещь в литературоведении 15 Глава 2 Функции пейзажа и бытовой детали в произведениях И.С. Тургенева 28 2.1 Функция пейзажей в произведениях Тургенева 28 2.2. Функция вещи, бытовой детали в произведениях Тургенева 44 Заключение 54 Библиографический список 55 Введение Творчество Ивана Сергеевича Тургенева – это своеобразная художественная летопись, запечатлевшая.

14272 Слова | 58 Стр.

Городские набережные

5102 Слова | 21 Стр.

Городские многофункциональные парки

набережной и городского парка в городе Моршанск Выполнил: ст. гр. БАР-52 Мосолова Н.В Проверил: Гришова Т.А Михалева С.Н Амельянц А.А Тамбов 2016 Содержание Содержание--------------------------------------------------------------------2 Введение------------------------------------------------------------------------3 Городские многофункциональные.

3360 Слова | 14 Стр.

Семиотика городского ландшафта города Брест

составляющая Бреста тянется из далеко прошлого, с тех времен, когда князья туровские, киевские,галицкие,польские и др.сражались за Брест как за важный торгово-ремесленный и логистический пункт. Уже с того времени можно выделить 2 основные тематики городского символизма: а) символ города как торгово-транзитного пункта; б) символ города как пограничного защитного укрепления. Описать образ Бреста можно лишь обратившись к его истории. Стоящий на пересечении многочисленных торговых путей, Брест автоматический.

1278 Слова | 6 Стр.

Благоустройство городской территории

4339 Слова | 18 Стр.

Японец в среде мегаполиса: городская повседневность токийского служащего

5341 Слова | 22 Стр.

Городские скверы

2986 Слова | 12 Стр.

Приемы ландшафтной архитектуры в формировании городской среды

8467 Слова | 34 Стр.

Влияние антропогенного воздействия на экосистему городского парка

3278 Слова | 14 Стр.

Морфология и символика в архитектуре городского центра

5594 Слова | 23 Стр.

Дизайн: озеленение в городской среде

ОГЛАВЛЕНИЕ ВВЕДЕНИЕ 3 1. ДИЗАЙН ГОРОДСКОЙ СРЕДЫ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ СОВРЕМЕННЫХ ТЕХНОЛОГИЙ 6 1. Городская среда 6 2. Вертикальное озеленение в городской среде 10 1. История вертикального озеленения 10 2. Современные технологии устройства .

8096 Слова | 33 Стр.

10. Города и городские республики в странах Западной Европы

социально-экономического и политического развития западноевропейских городов в последней трети XIX века. 2.2. Влияние городской культуры на формирование мировоззрения населения. Глава 3. Город в XX веке: динамика и особенности. 3.1. Роль городов в развитии социальной и общественно- политической жизни Западной Европы 3.2. Влияние процессов урбанизации на развитие городских территорий к концу XX века. Заключение Список использованной литературы3 ВВЕДЕНИЕ В ХХ веке, в процессе.

14770 Слова | 60 Стр.

Развитие концепции устойчивого развития городских территорий в конце ХХ - начале ХХI века

7101 Слова | 29 Стр.

Наружная реклама как элемент городского ландшафта

12815 Слова | 52 Стр.

Благоустройство и озеленения городских територий

9253 Слова | 38 Стр.

Разработка мероприятий по благоустройству и озеленению городских территорий

6 1.2. Деятельность органов местного самоуправления в сфере благоустройства городских территорий 17 2. Современное состояние благоустройства и озеленения в городском округе г. Уфа 2.1. Управление благоустройством и озеленением в городском округе г. Уфа .

12737 Слова | 51 Стр.

Экология городской среды

12547 Слова | 51 Стр.

Готовый реферат

школа имени Декабристов" Реферат Тема: Городской пейзаж Выполнила ученица 7 А класса Мясоедова Полина Преподаватель Леонова Наталья Павловна г. Ялуторовск 2017 Содержание стр. Введение……………………………………………………………………3 Основная часть…………………………………………………………….4 1. Глава 1. Картины художника. История развития пейзажа 2. Глава 2. Выделению городских изображений в специфический вид пейзажной.

1564 Слова | 7 Стр.

Живопись

2231 Слова | 9 Стр.

КУРСОВАЯ ЕРМАНОВ П

Введение Городской пейзаж – это всегда атмосферная картина, передающая дух времени. Это отражение момента времени в глазах художника или отражение внутреннего мира художника во всём, что он видит вокруг, на что обращает внимание. Городской пейзаж – не совсем обычный жанр в нашем привычном понимании этого слова. Ведь мы привыкли, что пейзаж – это кустики, деревья, поле, речка, ну максимум – шалаш. А в городском пейзаже сам город приравнивается к окружающей природе. Где-то он вписан в природу, где-то.

1036 Слова | 5 Стр.

000085ce fef6e325

1279 Слова | 6 Стр.

курсовая

4746 Слова | 19 Стр.

Урбанистический ейзаж

Содержание Введение 1. Жанр пейзаж 1.1 История возникновения жанра урбанистического пейзажа 1.2 Графический пейзаж 2. История возникновения графики 2.1 Виды графики 3. Художники, работающие в графической технике 4. Графическая техника 5.Типы графических композиций 6. Художники, работающие в жанре урбанистического пейзажа Заключение Список литературы Введение Мы с вами часто восхищаемся красотой природы. Мы легко можем изобразить великолепие просторов полей, лугов, озёр.

5231 Слова | 21 Стр.

Введение 1. История развития пейзажа ……………………………………….….. 2. История Невского проспекта ……………………………. 3. Особенности рисунка как жанра ……………………………………. 3.1 Пейзаж в рисунке …………………………………………………… 3.2 Перспектива в рисунке ……………………………………………. 3.3 Воздушная перспектива ……………………………………………. 4. Материалы в рисунке ………………………………………………… 4.1 Используемые материалы ………………………………………….. 5. Ход работы …………………………………………………………… Заключение Список использованной литературы Приложение Введение.

4058 Слова | 17 Стр.

Реферат по искусству

502 Слова | 3 Стр.

диплом культура древней Греции в контексте дионисийского начала

Тема моего дипломного проекта пейзаж с памятниками архитектуры. Она была выбрана не случайно – в своём дипломном проекте я хотела показать одну из достопримечательностей одного из самых живописных мест нашей страны – города Браслава. Выбранный мной вид пейзажа, архитектурный пейзаж, начал широко использоваться в 18 веке, и является популярным направлением в живописи по сей день. Как тема архитектурный пейзаж возник вместе с образованием городов, но до 15 века пейзаж в европейской живописи изображался.

4585 Слова | 19 Стр.

Ведута

импрессионизма. 6. Заключение. 7. Список использованной литературы и Интернет-носителей. Введение. Большинство итальянских художников-пейзажистов работали в жанре ведуты — городского архитектурного пейзажа. В этом жанре можно выделить два направления. Одно из них представляют венецианцы Каналетто (настоящее имя Джованни Антонио Каналь, 1697—1768) и его племянник Бернардо Беллотто (1720— 1780). Произведения Каналетто — это развёрнутые панорамные.

1497 Слова | 6 Стр.

Добужинский

действительности[1]. Это самое романтическое ощущение кризисности действительности, так или иначе отмечаемое критиками, более всего проявляется, пожалуй, в жанре городского пейзажа, столь любимого Добужинским. Особое место в творчестве художника занимает Санкт-Петербург (именно этой теме будет посвящена эта работа). Вообще, говорить о городском пейзаже в творчестве Добужинского – значит говорить о его творчестве в целом. Ведь занимается ли он книжкой, или станковой графикой, живописью или театрально-декорационным.

4403 Слова | 18 Стр.

ОТЧЕТ По практике по получению первичных профессиональных умений и навыков

5125 Слова | 21 Стр.

курсач рисунок

Выбором сюжета послужило здание, находящееся на проспекте Мира, 44 (Хуфеналлее, 44-46) в городе Калининграде. Время строительства здания 1905-1910 г.г. Здание сегодня, конечно, сильно отличается от того, что первоначально было воплощено автором… В трёхэтажном здании раньше на первом этаже располагался филиал сберкассы. После перестройки в 1923/24 годах (архитектор Ганнс Хопп) перед входом были установлены две женские фигуры больше натурального размера, созданные Германом Брахертом, которые воплощали экономность и расточительство. Сейчас они исчезли, но по-прежнему видны их постаменты. Над обоими угловыми фасадами господствовали три эркера с фронтонами, расположенными на полную высоту двух этажей. От всей декорации, и прежде бывшей исключительно экономной, остались только намёки на прежнее деление поверхностей и треугольные формы эркера. Исчезли также надстройки, завершавшие фронтон.

Содержание

Выбор материала для курсовой работы………………………..….с. 4

История пастели. Пастель как материал……………..………..с. 5

Работа содержит 4 файла

Курсовая по рисунку_Письменникова С. 07Дпв.docx

Мельникова Н. _07Дп-2.docx

Министерство образования и науки Российской Федерации

Филиал федерального государственного бюджетного образовательного учреждения высшего профессионального образования

Студента: Мельниковой Натальи

Специальность: дизайн среды

Преподаватель: Карницкая Е. И.

Глава 1. Выбор темы

1.1 Жанры в искусстве и особенности выбранного жанра 4

1.2 Определение замысла, выбор сюжета курсовой5

Глава 2. Роль линейной и воздушной перспективы в рисунке 5

Глава 3. Средства выполнения курсовой

3.1. Особенности работы различными графическими материалами 7

3.2. Выбор материала и техники 11

Глава 4. Ход работы 12

Список использованной литературы 15

Практически любой человек может научиться рисовать. Конечно, выдающимися художниками становятся далеко не все и даже те, кто наделен природными задатками. Для этого необходимо развивать в себе многие качества, особенно работоспособность и творческое мышление при наличии художественного мастерства (технического совершенства).

Главная задача искусства - будить в человеке прекрасное, заставлять его думать, чувствовать. Задача художника привлечь внимания зрителя, вызвать в нем чувство сопричастности, заставить взглянуть по-новому на окружающий мир, разглядеть в привычных предметах, необычайную суть.

Целью курсовой работы является:

• создать творческую работу, добиться оптимального пластического решения;

• показать красоту городского пространства;

• рассмотреть городской пейзаж как жанр;

Задачи курсовой работы формулируются следующим образом:

• Определить особенности и средства выбранного жанра;

• Изучить световое решение;

3. Изложить средства выполнения работы;

4. Описать ход работы;

Курсовая работа состоит из введения, четырех глав, заключения, списка

использованной литературы и приложения.

Глава 1. Выбор темы

1.1 Жанры в искусстве и особенности выбранного жанра

Жанр — это исторически устойчивая форма образно-композиционной организации художественного произведения, возникающая и развивающаяся в зависимости от многообразия отражаемой в искусстве действительности и тех задач, которые ставит художник. Деление на жанры существует во всех видах искусства, но в разных искусствах имеет разные основания. В изобразительных искусствах оно ярче всего проявляется в живописи. Здесь жанры различаются прежде всего по предмету изображения: изображение природы — пейзаж, вещей — натюрморт, человека — портрет, событий жизни — сюжетно- тематическая картина. В свою очередь каждый из жанров имеет свои внутренние подразделения — жанровые разновидности, которые иногда тоже называют жанрами. Так, пейзаж может быть сельский, городской, индустриальный; натюрморт — цветочный, со снедью, с бытовыми вещами; портрет — парадный, интимный, групповой. Жанровые разновидности сюжетно- тематической картины — историческая, батальная, бытовая, анималистическая, интерьер. Нередко в одном произведении искусства сочетаются черты нескольких жанров (так, в картину могут быть включены и пейзаж, и портрет, и натюрморт). Перечисленные жанры характерны и для графики.

Городской пейзаж – жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения являются городские улицы, здания и архитектурные сооружения, преображенные техникой художника и его виденьем.

В 15 веке получили распространение архитектурные пейзажи , на которых изображались виды на город с высоты птичьего полета. На этих интересных полотнах зачастую сливались древность и современность, присутствовали элементы фантастики.

Более поздний венецианский пейзаж (ведута) , тесно связанный с именами Карпаччо и Беллини – приближен к современному пониманию этого направления. Художникам удалось найти равновесие между документальной точностью отображения городской действительности и ее романтической интерпретацией.

Современный городской пейзаж - это не только лишь толпы людей на улицах и пробки на дороге; это еще и старые улочки, фонтан в тихом парке, солнечный свет, запутавшийся в паутине проводов… Это направление привлекало и будет привлекать как художников, так и ценителей искусства во всем мире.

1.2 Определение замысла, выбор сюжета курсовой

В определении замысла я опиралась на желание создать уютную атмосферу маленьких городов с их очаровательными улочками. Я просмотрела множество материала, и мое внимение привлекли старинные постройки городских домов. Они не имеют четкой планировки, все кажется хаотичным, но в тоже время подчиняется своему порядку. Оказавшись в таком месте, можно действительно почувствовать успокоение и созерцание. Нет никаких машин, никакого шума, никакой суеты. И даже разбросанный мусор кажется на своем месте.

Глава 2. Роль линейной и воздушной перспективы в рисунке

Соблюдение законов перспективы в рисунке – необходимое условие грамотного и реалистичного изображения форм нашего окружающего мира. Перспектива – это целая наука, изучающая изменения очертаний и размеров предметов, наблюдаемые в природе, а также это способ объёмного изображения предметов на плоскости.

В основе построения учебного и академического рисунка лежит линейная (преимущественно), тоновая или воздушная, а также аксонометрическая перспектива. Прямая линейная перспектива — способ изображения пространственных фигур на плоскости с помощью центрического проектирования.

Центр перспективно сокращающихся линий расположен в глубине листа, на линии горизонта, находящейся на уровне глаз рисовальщика. Она может быть высокой или низкой в зависимости от выбранной точки зрения. Изображенные на плоскости фигуры размещены так, что крайние от них линии, удаляясь, сходятся в точке пересечения. Прямая линейная перспектива позволяет передать глубину пространства изображения, придать частям правильные пропорциональные соотношения (за счет соотношения размеров и расположения объемов фигур), соотнести ракурсное сокращение предметов в зависимости от специфики их зрительного плоскостного восприятия.

С помощью одной линии можно изобразить предмет в пространстве — выходящий ближний объем выделяется более четкой и контрастной линией, по мере удаления объемов линии становятся мягче и светлее.

Удаление предметов, уменьшение их размеров при удалении, характер ракурсного сокращения, пересечение в композиционном и перспективном центре основных горизонталей, вертикалей и диагоналей — все должно соответствовать законам прямой перспективы, согласованно организующей пространствоизображения в формате графического листа.

Воздушная перспектива в рисунке, основанная на зрительном восприятии передачи удаление предметов, используя смягчение очертаний, изображение деталей, уменьшение яркости цвета. Изменение цвета и тона предмета, также зависит от расстояния между предметами и наблюдателем, более правильно выражаясь, от толщины воздушного слоя. Изменение тонна предмета при удаление, от наблюдателя, называется, воздушной средой и это особенно заметно, когда воздух насыщен влагой, пылью, дымами и прочее.

Воздушная перспектива в рисунке изменчива и зависит от погодных условий, местности и многих других факторах. Однако воздушная перспектива служит не только показателем расстояния, но она помогает выделить передний план, из-за выделения и детальной проработки, контрастности с дальним планом.

Глава 3. Средства выполнения курсовой

3.1 Особенности работы различными графическими материалами

Воображение и фантазия, острота восприятия, эмоциональный отклик на волнующие явления жизни, аналитическое мышление присущи, как правило, творческому человеку. Творческие усилия и достижения проявляются и реализуются личностью, владеющей профессиональной подготовкой на достаточном уровне. Нет ни одной творческой профессии, где не требовались бы смекалка и навыки работы с разными материалами.

Графика - это искусство, в основе которого лежат линия, контраст черного и белого. Такое понимание графики в дальнейшем было расширено. Кроме контурной линии, в графике используются штрих и пятно, также контрастирующие с белой бумагой. Сочетанием тех же средств могут создаваться тональные нюансы. Графика не исключает и применение цвета. Но все же главным средством выразительности в графике являются – линия, пятно, штрих, тональный контраст. В задачах рисунка много общего с задачами живописи, а границы между ними условны: акварель, гуашь, пастель, темпера могут использоваться для создания как живописных, так и графических по характеру произведений. Отличие графики от живописи состоит в том, что живопись стремится передать глубину пространства, а графика подчеркивает плоскость листа, главным образом, белым фоном бумаги. Язык графики гораздо более условен, чем язык живописи, в нем присутствует элемент символа, приобретает орнаментальный характер.

Изобразительная деятельность связана с применением всевозможных материально-технических средств. Результаты труда художника полностью зависят от того, насколько хорошо он знает особенности и свойства графитного карандаша или кисти, бумаги и т.д. Выбор материально-технических средств и свободное владение ими позволяют решать поставленные задачи в каждом виде изобразительного искусства.

Как профессиональные деятели искусства изображения, так и учащиеся всех учебных заведений художественного профиля пользуются материалами природного происхождения, разумеется, специально обработанными и имеющими различные добавки, которые необходимы для улучшения их качества.

Техника учебного и академического рисунка, средства выразительности и методы исполнения изображения определяются исходя из авторского замысла. Осуществить авторский замысел во всей его полноте — главная задача рисунка, ей подчинен весь арсенал его лаконичных средств изобразительности. Сформировав замысел и определившись в средствах, художник устанавливает для себя технику, необходимую для достижения цели.

Существуют различные виды техник рисунка: рисунок углем, пером, сангиной,соусом, кистью и т. д., всевозможные виды одноцветного (и многоцветного) эстампа, то есть всевозможные гравюрные техники. Карандашный же рисунок, являясь наиболее массовым видом рисования, остается и самой выразительной его техникой. Особенно удобен карандашный рисунок на начальной стадии обучения рисованию. Карандаш как материал широко используется в учебной практике, поскольку графит хорошо ложится и держится на бумаге, не осыпается, легко стирается мягкой резинкой (она должны быть белого цвета и предназначена специально для графитного стержня).

Городской пейзаж - это один из наиболее самобытных и увлекательных жанров живописи. Он немного выходит за привычные нам рамки такого понятия как "пейзаж". Художник, работая в этом жанре, изображает не шалаш и речку с полями и лесами, а город со всеми его плюсами и минусами. Где-то город вытесняет природу, а где-то - гармонично сочетается с ней. Главная задача художника - поиск баланса между природой и городом. На таких картинах всегда передан дух той или иной эпохи.

Изначально городской пейзаж, ровно как и пейзаж природный, не был самостоятельным жанром. Он являлся частью композиции полотен, причем зачастую это были картины на библейские сюжеты (на таких картинах фигурировал главный город христианского мира - Иерусалим) и портреты известных людей.

В эпоху Средневековья художники изображали ад в качестве круглого или квадратного города.
Открытие итальянскими художниками линейной перспективы в эпоху Возрождения стало важнейшим фактором для развития жанра городского пейзажа. Это открытие позволило художникам не просто рисовать объекты сами по себе, а и пропорционально соотносить их друг с другом. Окружающий мир изображался во всей его многоликости. Так родился архитектурный пейзаж.

Наиболее яркие представители этого направления - Мантенья Андреа и Франческа Пьеро. Одновременно появились такие понятия как трехмерное пространство и светотень, вследствие чего картины стали реалистичнее.
Но городские пейзажи продолжали играть второстепенную роль в эпоху Возрождения, так как это было время возвращения к идеалам античности, когда все стремились изобразить человека и его тело как главный идеал.

Ситуация начала кардинально после изобретения техники масляной живописи нидерландским художником Яном ван Эйком в 15-м веке. Начиная с 16-го века, городской пейзаж начал оформляться как отдельный жанр живописи. В середине 17-го века он стал важнейшим жанром для художников из Нидерландов. Эта протестантская страна, первая сбросившая путы католицизма, активно развивала науку и искусство, благодаря чему местные художники научились использовать линейную перспективу для построения сложных композиций ландшафтного дизайна. Через свои полотна живописцы передавали важность борьбы с католической Испанией и морем (большая часть территории Нидерландов находится ниже его уровня).

Родоначальником городского пейзажа принято считать художника Яна Вермеера, который был ярчайшим представителем золотого века голландской живописи. Его картина "Вид Делфта", написанная в 1660-1661 годах, представляет собой пейзаж родного города Вермеера. Он смог каким-то гениальным образом создать эффект освещения на картине благодаря взаимодействию света и тени. За счёт больших отражений зданий в воде голландскому мастеру удалось соединить передний план с остальным пространством картины. Во время работы над картиной художник возможно даже использовал камеру-обскуру.

Французская Барбизонская школа живописи, существовавшая в середине 19-го века, оказала огромное влияние на развитие городского пейзажа и жанровых сцен. Символом этой эпохи являются работы французского живописца Гюстава Доре, изобразившего Лондон во всевозможных проявлениях: бедняцкие кварталы, скачки, строительство новых зданий и т. д.

Барбизонская школа живописи оказала значительное влияние на импрессионистов. Они стремились продемонстрировать многоликость города путем нечетких очертаний и размытых контуров. На их полотнах часто встречаются силуэты зданий, вокзалы и улицы при различном освещении.
В 1841 году американский художник Джон Рэнд изобрел оловянный тюбик для масляной краски. Это изобретение сделало городские пейзажи еще реалистичнее. Написанные с натуры маслом на холсте, они стали ярче и насыщеннее.

Направления городского пейзажа

Со временем жанр городского пейзажа распространился в других странах, таких как Германия, Франция и Англия. Особенности развития живописи в каждой конкретной стране способствовали появлению нескольких направлений:

Ведута и его предшественник - прото-ведута;
Архитектурный пейзаж;
Каприччио;
Урбанистический пейзаж;
Линейный пейзаж;
Парковый пейзаж;
Индустриальный пейзаж.

Стиль Ведута представляет собой гравюры, картины и рисунки, на которых изображены знаменитые памятники архитектуры и городские пейзажи. Родоначальниками ведуты считаются нидерландский художник Пауль Бриль (писал свои картины маслом) и немецкий живописец Йозеф Хайнц Младший, работавшие в 16-м и 17-м веках соответственно. Они писали так называемые прото-ведуты, перенеся свое творчество и идеи в Италию, - страну, в которой оба жили и работали.

Каприччио, что происходит от итальянского слова "capriccio", означающего прихоть, каприз, был популярен в 17-18 веках среди итальянских художников. Он представлял собой пейзаж-фантазию, изображающий развалины вымышленных античных городов Италии, Греции и Франции. Представители: Марко Риччи, Джованни Паоло Паннини, Юбер Робер, Фридрих, Каспар Давид.

Урбанистический пейзаж представляет собой современный жанр городской живописи. На таких картинах изображены мегаполисы с их небоскребами и другими технологическими новшествами. Изображение городских пейзажей акварелью и маслом - в зависимости от атмосферы, которую желает передать художник. Представители: Исаак Исраэлс, Клод Моне, Камиль Писсарро, Эдуард Леон Кортес, Георг Хендрик Брейтнер.

Линейный пейзаж - это городской пейзаж, на котором все бульвары и дороги устремлены в одну точку

Парковый пейзаж вмещал в себя просто изображения парковых зон городов в различные времена года.

Индустриальный пейзаж - это картины с изображением фабрик, зданий, башен, мостов, плотин и т. д. Главная цель таких полотен - передать красоту промышленных строений и романтизировать процесс их сооружения.

Первопроходцем в данном направлении был французский импрессионист Клод Моне с его картиной "Вокзал Сен-Лазар".

Индустриальный пейзаж в полной мере раскрылся во времена раннего СССР, когда было популярно создание романтических и вдохновляющих на стахановские подвиги картин. Они были посвящены восстановлению народного хозяйства и сооружению крупных объектов промышленности. Одним из лучших живописцев этого направления был Константин Богаевский.

Развитие городского пейзажа в России

Настоящим мастером русского городского пейзажа считается Федор Алексеев. Будучи выпускником санкт-петербургской Академии художеств, Алексеев учился в Италии, где "заразился" любовью к городскому пейзажу у венецианских художников.

На картинах Алексеева Санкт-Петербург представляет в образе величественного, делового и аристократичного города. Художник сразу обращает внимание зрителя на прозрачную водную гладь Невы, которая в сочетании с чистым небом передает северную прохладу. Русский мастер сумел соединить на своих полотнах лирическое восприятие и документальную точность изображения "северной Венеции".

Еще одним выдающимся отечественным представителем городского пейзажа был Константин Коровин. Работая в стиле импрессионизма, художник создал красивые городские пейзажи Ялты, ночного Парижа и ряда северных городов. На его полотнах царит полная гармония оттенков и цветовых гамм.

Не менее выдающимися живописцами жанра городского пейзажа были Борис Михайлович Кустодиев и Илья Глазунов.
Современные художники передают настроение и динамику города с помощью заснеженных и дождливых мостовых, загадочного света фонарей, ярких огней рекламных билбордов, света фар мчащихся по дорогам машин и таинственных улочек с двориками.

Читайте также: