Реферат на тему айтыс
Обновлено: 30.06.2024
АСТАНА. КАЗИНФОРМ - Айтыс - это публичное состязание акынов, поэтический турнир импровизаторов, который представляет собой сложный синтез ряда искусств - поэзии, музыки, драматического представления, исполнительского мастерства.
Корни айтыса - в древности, в обрядовых, свадебных песнях, в хоровых исполнениях, в словопрениях между жигитами и девушками, во всевозможных увеселениях. Айтыс постепенно совершенствовался, развивался. Тексты многих больших и малых поэтических состязаний передавались из уст в уста.
Практически каждый род имел своего акына, который прославлял свой род, его выдающихся представителей - батыров, биев, балуанов и т. д. Во время песенного состязания акыны, без предварительной подготовки сочиняли стихи. Они поочередно вели словесные поэтические состязания, соревнуясь в знаниях, мудрости, остроумии и находчивости. Они должны были хорошо знать историю, генеалогию, обычаи и обряды казахского народа. Айтыс проходил под сопровождение таких музыкальных инструментов, как домбра, гармонь и кобыз. Айтыс проходил в публичной форме. Присутствующие своими возгласами определяли победителя. В айтысах отражались наиболее злободневные проблемы традиционного казахского общества. В них также затрагивались вопросы любви, разоблачения отживших некоторых обычаев и обрядов, вопросы равноправия женщины.
В настоящее время айтыс, как уникальное явление казахской культуры, приобретает актуальность в культурной политике государства.
Можно с полным основанием сказать, что айтыс как явление публичной культуры обладает мощным потенциалом, который либо будет использоваться в конструктивном русле, либо, в противном случае, неизбежно окажется деструктивным орудием. В этом отношении айтыс подобен любому идеологическому оружию.
Поддержка со стороны государства данного жанра народного творчества как одной из сферы культуры страны позволяет успешно решать задачи на двух стратегически важных направлениях. С одной стороны, это способствование становлению казахской этнонациональной идентичности, удерживая данный процесс в русле, принципиально совпадающем с национальными интересами в целом. C другой стороны, через айтыс можно осуществлять программирование общественного сознания, успешно донося до целевой аудитории принципиально важные установки государственной политики.
Учитывая эти факторы, развитие айтыса как жанра народного творчества в настоящий момент является перспективной сферой государственной политики, требующей активных вложений - как материального, так и экспертного обеспечения.
Айтыс, как уникальный жанр казахского устного творчества, стабильно сохраняет популярность в широких слоях населения и его развитие само по себе будет вкладом в развитие культуры и национального самосознания государствообразующего казахского этноса.
У казахского народа немало мастеров искусства айтыса - поэтического жанра устной литературы, сформировавшегося с древнейших времен до наших дней. В каждую эпоху развивался айтыс, и исполнители имели возможность показать лучшие образцы айтыса и показать дискуссии. Стихи двух поэтов рассказывают о ситуации и жизни того времени на конкурсе, который проводился перед коллективом. Жанр айтыса - одно из богатых наследий казахского искусства. Поэтому данные и сведения об айтысах и айтыскерах не остались незамеченными исследователями.
В XIX веке масштабы айтыса увеличивались, быстро развивались традиционные формы айтыса, в том числе девичий и мужской. Прославились в народе такие известные поэты того времени, как Шоже, Балта, Орынбай, Кемпирбай, Тезекбай, Суюнбай, Тубек, Мурат, Сугир, Бала Омар, Биржан. В искусстве айтысов, помимо этих айтыс-акынов, жившие в XIX веке девушки-айтыс-акыны занимались спорным искусством, вводя в заблуждение своих противников. Например, поток поэтов XIX века - Куйкентай, Шарипжамал, Даме, Улбике, Тыныштык, Шукей, Кадиша, Аксулу, Манат, Ырысжан, Акбала, Айкын, Сара, Ажар, Менеш, Айман, Гулханым, Бибисара, Ырысты.
Познание глубин мира, погружение в чудесные тайны природы органично соединились с образом жизни кочевого казахского народа. Для кочевников, пасших свой скот, бескрайние степи, бескрайние просторы неба и красивая природа сами по себе привели к созданию особого образа жизни, праздников и развлечений. Когда приходила весна, земля проросла и люди пережили зиму народ развил многообразие культуры. Его жизнь и принципы, мировоззрение, образ жизни и культура отражены в фольклорном наследии и музыке. В древности особый вид культуры возник далеко за пределами развития литературы. До появления письменной литературы наше литературное наследие и богатство, наши песни и стихи зарождались и развивались устно. Это связано с тем, что люди с особым уважением относятся к искусству и культуре, умеют воспринимать эстетику и гармонию.
Искусство – плод человеческого творчества и воображения. Созданные руками человека вещи, которые приводят человечество к духовным благам. Искусство включает в себя человеческие навыки и творческие способности, мечты и мысли, концепции, имеющие образовательную ценность. Формирование хороших ценностей и прочего напрямую связано с искусством [1, 16]. Есть много ученых, которые оценивали и комментировали природу, особенности и виды искусства.
В целом, существуют разные мнения о происхождении айтысов в науке. По словам М. Жармухамедова, возникновение айтыса началось давно [3]. Ученый считает, что происхождение айтыса началось с казахских народных песен и малых форм народной поэзии. Можно с уверенностью сказать, что свадебная песня или различные благословения во время празднования наурыза являются источником формирования этого айтыса. Самый древний вид айтыса - бадык, жар-жар айтыс не сразу носил характер айтыса. Заметим, что изначально они формировались в виде стихов, небольших речей.
Если учесть, что единственным проявлением народного театра был айтыс, то все казахское искусство переплетено. Акыны, использовавшие в айтысе казахские национальные инструменты, облачились в сценические костюмы и проявили свои артистические способности. Мы замечаем, что все превращается в небольшой спектакль, и в айтысе отражается театральное искусство.
В организации айтысов принимали участие состоятельные люди или сочувствующие нации, жившие в прошлом. С большим размахом айтыс проводился на застольях богатых и знаменитых людей, а также на других собраниях и торжествах. В начале ХХ века в организации айтысов приняли участие казахстанские писатели и ученые: М. Ауэзов, Э. Исмаилов, Г. Мусрепов, С. Муканов, Г. Мустафин, сочувствующие нации и искусству. В 80-е годы ХХ века такие общественные деятели и поэты, как Ж. Ерман, О. Жанибеков, Н. Оразалин, проводили айтысы на региональном и национальном уровнях и принимали участие в распространении айтысов среди населения.
Айтыс и импровизация схожие концепции. Айтыс невозможен без импровизации. Это не только особенность айтыса, но и красота и основа айтыса, это качество хорошо видно в любом акыне. Это потому, что искусство извлечения напрямую связано со словом, произнесенным внезапно.
Несомненно, что в казахском фольклоре поэзия благословений и песен, слова танцоров и ораторов также являются плодом импровизационного искусства. Каждый жырау имел возможность высказать свое мнение и повлиять на события своего времени. Начиная с Асан кайгы и Казтуган жырау, живших в XV веке, и заканчивая Жиембет, Шалкииз, Доспамбет Бухар жырау с импровизационными способностями. Есть все основания полагать, что люди, жившие недалеко от жырауов, слышали, запоминали и передавали их следующему поколению.
А. Коныратбаев отмечает связь между искусством поэзии, в том числе айтысом, и импровизацией, и утверждает, что импровизация предшествовала эпическим песням [7, 276]. Он сказал, что все эти артисты обладают одинаковыми импровизационными качествами. Искусство импровизации отличается синкретизмом. Были слова, песни и танцы. По словам ученого, к импровизаторам относятся шаманы и жырау, и у них есть несколько качеств, таких как словесная импровизация, музыка, пение и забота о стране. Айтыс был гораздо ближе к явлениям повседневной жизни, чем к эпосу.
У каждого народа есть свои особенности и отличия в искусстве айтыса. В казахском народе айтыс сопровождался инструментами домбра и кобыз. Его часто устраивали на общественных собраниях, пирах и развлекательных мероприятиях. Айтыс был организован не только для развлечения и шуток, но и по желанию народа, с приглашением поэтов со всей страны. Из истории известно, что сама церемония айтыса была похожа на большую свадьбу.
Таким образом, айтыс – это не только наследие народа, но и плод поэтического искусства, быта и обычаев. Он ярко отражает характер всей страны, нации. Полностью отражены верования людей, различные ритуалы, которые они использовали, а также обычаи и традиции того времени. При этом воспеваются история страны и социальные вопросы того времени. Это будет наглядным доказательством того, что айтыс – многогранное искусство.
У казахского народа немало мастеров искусства айтыса - поэтического жанра устной литературы, сформировавшегося с древнейших времен до наших дней. В каждую эпоху развивался айтыс, и исполнители имели возможность показать лучшие образцы айтыса и показать дискуссии. Стихи двух поэтов рассказывают о ситуации и жизни того времени на конкурсе, который проводился перед коллективом. Жанр айтыса - одно из богатых наследий казахского искусства. Поэтому данные и сведения об айтысах и айтыскерах не остались незамеченными исследователями.
В XIX веке масштабы айтыса увеличивались, быстро развивались традиционные формы айтыса, в том числе девичий и мужской. Прославились в народе такие известные поэты того времени, как Шоже, Балта, Орынбай, Кемпирбай, Тезекбай, Суюнбай, Тубек, Мурат, Сугир, Бала Омар, Биржан. В искусстве айтысов, помимо этих айтыс-акынов, жившие в XIX веке девушки-айтыс-акыны занимались спорным искусством, вводя в заблуждение своих противников. Например, поток поэтов XIX века - Куйкентай, Шарипжамал, Даме, Улбике, Тыныштык, Шукей, Кадиша, Аксулу, Манат, Ырысжан, Акбала, Айкын, Сара, Ажар, Менеш, Айман, Гулханым, Бибисара, Ырысты.
Познание глубин мира, погружение в чудесные тайны природы органично соединились с образом жизни кочевого казахского народа. Для кочевников, пасших свой скот, бескрайние степи, бескрайние просторы неба и красивая природа сами по себе привели к созданию особого образа жизни, праздников и развлечений. Когда приходила весна, земля проросла и люди пережили зиму народ развил многообразие культуры. Его жизнь и принципы, мировоззрение, образ жизни и культура отражены в фольклорном наследии и музыке. В древности особый вид культуры возник далеко за пределами развития литературы. До появления письменной литературы наше литературное наследие и богатство, наши песни и стихи зарождались и развивались устно. Это связано с тем, что люди с особым уважением относятся к искусству и культуре, умеют воспринимать эстетику и гармонию.
Искусство – плод человеческого творчества и воображения. Созданные руками человека вещи, которые приводят человечество к духовным благам. Искусство включает в себя человеческие навыки и творческие способности, мечты и мысли, концепции, имеющие образовательную ценность. Формирование хороших ценностей и прочего напрямую связано с искусством [1, 16]. Есть много ученых, которые оценивали и комментировали природу, особенности и виды искусства.
В целом, существуют разные мнения о происхождении айтысов в науке. По словам М. Жармухамедова, возникновение айтыса началось давно [3]. Ученый считает, что происхождение айтыса началось с казахских народных песен и малых форм народной поэзии. Можно с уверенностью сказать, что свадебная песня или различные благословения во время празднования наурыза являются источником формирования этого айтыса. Самый древний вид айтыса - бадык, жар-жар айтыс не сразу носил характер айтыса. Заметим, что изначально они формировались в виде стихов, небольших речей.
Если учесть, что единственным проявлением народного театра был айтыс, то все казахское искусство переплетено. Акыны, использовавшие в айтысе казахские национальные инструменты, облачились в сценические костюмы и проявили свои артистические способности. Мы замечаем, что все превращается в небольшой спектакль, и в айтысе отражается театральное искусство.
В организации айтысов принимали участие состоятельные люди или сочувствующие нации, жившие в прошлом. С большим размахом айтыс проводился на застольях богатых и знаменитых людей, а также на других собраниях и торжествах. В начале ХХ века в организации айтысов приняли участие казахстанские писатели и ученые: М. Ауэзов, Э. Исмаилов, Г. Мусрепов, С. Муканов, Г. Мустафин, сочувствующие нации и искусству. В 80-е годы ХХ века такие общественные деятели и поэты, как Ж. Ерман, О. Жанибеков, Н. Оразалин, проводили айтысы на региональном и национальном уровнях и принимали участие в распространении айтысов среди населения.
Айтыс и импровизация схожие концепции. Айтыс невозможен без импровизации. Это не только особенность айтыса, но и красота и основа айтыса, это качество хорошо видно в любом акыне. Это потому, что искусство извлечения напрямую связано со словом, произнесенным внезапно.
Несомненно, что в казахском фольклоре поэзия благословений и песен, слова танцоров и ораторов также являются плодом импровизационного искусства. Каждый жырау имел возможность высказать свое мнение и повлиять на события своего времени. Начиная с Асан кайгы и Казтуган жырау, живших в XV веке, и заканчивая Жиембет, Шалкииз, Доспамбет Бухар жырау с импровизационными способностями. Есть все основания полагать, что люди, жившие недалеко от жырауов, слышали, запоминали и передавали их следующему поколению.
А. Коныратбаев отмечает связь между искусством поэзии, в том числе айтысом, и импровизацией, и утверждает, что импровизация предшествовала эпическим песням [7, 276]. Он сказал, что все эти артисты обладают одинаковыми импровизационными качествами. Искусство импровизации отличается синкретизмом. Были слова, песни и танцы. По словам ученого, к импровизаторам относятся шаманы и жырау, и у них есть несколько качеств, таких как словесная импровизация, музыка, пение и забота о стране. Айтыс был гораздо ближе к явлениям повседневной жизни, чем к эпосу.
У каждого народа есть свои особенности и отличия в искусстве айтыса. В казахском народе айтыс сопровождался инструментами домбра и кобыз. Его часто устраивали на общественных собраниях, пирах и развлекательных мероприятиях. Айтыс был организован не только для развлечения и шуток, но и по желанию народа, с приглашением поэтов со всей страны. Из истории известно, что сама церемония айтыса была похожа на большую свадьбу.
Таким образом, айтыс – это не только наследие народа, но и плод поэтического искусства, быта и обычаев. Он ярко отражает характер всей страны, нации. Полностью отражены верования людей, различные ритуалы, которые они использовали, а также обычаи и традиции того времени. При этом воспеваются история страны и социальные вопросы того времени. Это будет наглядным доказательством того, что айтыс – многогранное искусство.
* Данная работа не является научным трудом, не является выпускной квалификационной работой и представляет собой результат обработки, структурирования и форматирования собранной информации, предназначенной для использования в качестве источника материала при самостоятельной подготовки учебных работ.
Творчество народных певцов-композиторов
Казахская музыка достигла расцвета во второй половине XIX в. Такие профессиональные певцы-композиторы, как Биржан Ко-жагулулы, Ахан серэ Корамсаулы, Мухит Мергалыулы, Ыбырай Сандыбайулы, Естай Беркимбайулы, Жаяу Муса Байжанулы, Мади Бапиулы, Асет Найманбайулы и Касымжан Бабакулы, создали произведения высокого художественного уровня.
Композитор, талантливый поэт, известный певец Биржан Кожагулулы (1834—1897) родился в ауле Кожагул Енбекшильдерского района Кокшетауской области. С детства он любил песни, кюи и всю свою жизнь посвятил песенному творчеству.
Биржан пользовался у народа уважением и был назван "салом" (певцом, поэтом). В Сарыарке у него сформировались песенные традиции. Его песни "ЛэйлЬм шырац", "Жанбота", "Кекек", "Темгртас", "Жамбас сипар", "Асыл", "Ацык" "Жайма шуац", "Адасцан", "Айтбай", "Hlidep", "Ырлэн цыз", иАц серкеш", "Алтын балдах;", "Бурылтай", "Жалгыз арша", "Гашыгым", "Керкетл", "Б1ржансал" свидетельствуют о расцвете творчества композитора. Айтыс Биржана с поэтессой Сарой является большим вкладом, внесенным в казахскую музыку и поэзию.
Это событие в искусстве легло в основу оперы М. Тулебаева "Биржан и Сара".
Музыкальное наследие Биржан сала — лирические песни. В его любовной лирике изображается также прекрасная природа родной земли. Песенное наследие Биржан сала вошло в историю казахского музыкального искусства.
Продолжателями песенной, композиторской и поэтической традиций Биржан сала являются Жаяу Муса, Ыбырай, Балуан Шолак.
Ахан серэ Корамсаулы (1843—1913) родился в ауле Каратау Айыртауского района Кокшетауской области. До 13 лет учился и воспитывался у муллы Кунту в ауле, а затем учился несколько лет в медресе Уалия. Ахан с детства пел песни на различных пирах. Темы песен Ахана связаны с его песенной и охотничьей жизнью. Мелодичные песни поэта, композитора Ахана серэ известны многим. Такие его произведения, как "Мацмацгер", "Ет жирен", в настоящее время исполняются часто как отдельными певцами, так и хором. Песня "Кулагер", появившаяся в связи со смертью его скакуна, участвовавшего в байге в тризне Сагыная в Ерейментау, явилась основой к известной поэме И. Жансугурова "К?лагеР"-Многие темы песенного наследия Ахана серэ посвящены быстротечности жизни, молодости, любви, красоте природы.
Асет Найманбайулы (1867—1922) — поэт, певец, композитор, силач, охотник, разносторонне развитая личность. Найманбаев родился в Темиршинской волости Каркаралинского уезда. Родители, испытывая нужду, переезжают в Семипалатинск, а Асет учится грамоте в медресе имама Зейнуллы в ауле Бакты Семипалатинской области. Асет считал: "Если вносишь в песню мудрые слова, то преврати их в жемчуг и бисер". Он оставил после себя драгоценное наследие, песенную поэзию, в которой слова соответствовали мелодии, а мелодия — словам. Содержание песен Асета — наставления об образовании, воспитании, а также размышления о жизни и философские мысли.
Песни Асета "Инжу-маржан", "Еркем-ап", "Малике кыз", "Улкен Ардац", "Цоныр цаз", "Мацпал", "Цысмет" и многие другие — это произведения своеобразной музыкальной формы и выразительности. Продолжатель песенной традиции Асета Данеш Ракишев.
Читайте также: