Реферат архитектура второй половины 18 века

Обновлено: 07.07.2024

Последняя четверть восемнадцатого столетия ознаменовалась крупными социально-
историческими событиями (закреплены за Россией Крым и северное побережье
Черного моря). Быстро развивалась экономика государсва. Формировался
всероссийский рынок, ярмарки и торговые центры. Значительно развивалась
металлургическая промышленность. Расширялась торговля со средней Азией и
Китаем. Активизация экономической жизни способствовали количественному и
качественному росту городов и помещичьих усадьб.

Содержимое работы - 1 файл

Архитектура второй половины 18 века.docx

Архитектура второй половины 18 века.

Последняя четверть восемнадцатого столетия ознаменовалась крупными социально-

историческими событиями (закреплены за Россией Крым и северное побережье

Черного моря). Быстро развивалась экономика государсва. Формировался

всероссийский рынок, ярмарки и торговые центры. Значительно развивалась

металлургическая промышленность. Расширялась торговля со средней Азией и

Китаем. Активизация экономической жизни способствовали количественному и

качественному росту городов и помещичьих усадьб. Все эти явления нашли

заметное отражение в градостроительстве и архитектуре. Архитектура русской

провинции характеризовалась двумя особенностями: большинство городов получило

новые генеральные планы. Архитектура городов, особенно городских центров,

формировалась на основе приемов строгого классицизма. Наряду с типами зданий,

известными ранее, в городах стали строить новые сооружения. В городах еще

сохранивших следы оборонительных сооружений, они в результате осуществления

новых планов все больше исчезали, и эти города приобретали градостроительные

черты, свойственные большинству русских городов. Расширилось усадебное

строительство, особенно на юге России и в Поволжье. При этом вырабатывалась

система размещения различных хозяйственных строений в зависимости от

природных условий. В провинциальных усадьбах знатных владельцев, господские

дома представляли собой каменные сооружения дворцового типа. Парадная

архитектура классицизма с портиками стала олицетворением социального и

экономического престижа. В рассматриваемый период выдающимися зодчими России

были созданы архитектурные творения, являющиеся достоянием не только России,

но и всего мира. Некоторые из них, а именно: Баженов Василий Иванович (1737-

1799) – строительство Большого Кремлевского дворца и здания коллегий на

территории московского Кремля. Несмотря на то, что выдающийся замысел

осуществлен, не был его значение для судьбы русской архитектуры было велико,

прежде всего, для окончательного утверждения классицизма как основного

стилистического направления в развитии отечественного зодчества. Создание в

подмосковном селе Царицыно загородной царской дворцово-парковой резиденции.

Все строения ансамбля расположены на пересеченной местности, части которой

соединены двумя фигурными мостами, благодаря чему сложилась единая,

необыкновенно красивая панорама, не имеющая аналогов в истории архитектуры.

Дом Пашкова (1784-1786 гг.), ныне старое здание Библиотеки В.И.Ленина.

Состоящая из трех различных частей, силуэтная композиция дома, венчающего

озелененный пригорок является и до сих пор одной самой совершенной работой

всего русского классицизма конца XVIII века. Завершением творчества Баженова

был проект Михайловского замка в Петербурге (1797-1800 гг.). Замок был

выстроен без участия зодчего управляющим строителем был В.Ф.Бренна который

внес существенные изменения в трактовку главного фасада. Казаков М.Ф.:

Петровский дворец – облику дворца он придал ярко выраженный национальный

характер, ансамбль Петровского дворца – выдающийся образец гармонического

архитектурного синтеза классических принципов и русской национальной

живописи. Здание Сената в Московском Кремле – ротонда Сената признана в

архитектуре русского классицизма лучшим парадным круглым залом и является

первым в России примером композиции подобного типа. Этот зал – важное звено в

развитии русского классицизма. Церковь Филиппа Митрополита (1777-1788 гг.).

Была использована классическая русская композиция применительно к

православному храму. Во второй половине 18 века ротонда стала воплощаться в

зодчестве русского классицизма при создании культовых зданий, она же была

использована при постройке мавзолея Барышникова под Смоленском (1784-1802

гг.). Голицынская больница (ныне первая городская больница Пирогова).

Университета (1786-1793 гг.). Здание Университета пострадало в 1812 году и

было воссоздано с изменениями в 1817-1819 гг.

Утверждение нового генерального плана Москвы в 1775 году стимулировало жилую

частновладельческую застройку, широко развернувшуюся в 1780-1800 гг. К этому

времени окончательно выработались два объемно-планировочных типа городских

усадеб – первый основной жилой дом и флигели, расположенные по красной линии

улицы, образуя систему из трех частей, формирующую фронт застройки; второй –

жилая усадьба с открытым парадным двором, охваченным крыльями и флигелями. С

1770 годов в Петербургском строительстве отчетливо прослеживается развитие

классицизма на основе античных римских принципов эпохи Возрождения. Некоторые

из них, именно: архитектор Старов И.Е. (1745-1808 гг.) возводит Таврический

Александро-Невской Лавре. Постройка собора имела важное идейно-патриотическое

значение, так как под сводами храма находится гробница Александра Невского.

Кроме названных выше величайших строений, Старов занимался проектированием

для южных губерний, разработал планы новых городов Николаева и

Екатеринославля; в последней зодчий выстроил дворец наместника края –

Архитектор Волков Ф.И. (1755-1803 гг.). К 1790 году разработал образцовые

проекты казарменных зданий, подчинив их облик принципам классицизма. Самыми

крупными произведениями являются здание Морского Кадетского корпуса (1796-

1798 гг.) на набережной Невы. Ансамбль Главного Почтамта (1782-1789 гг.).

Архитектор Кваренги и Джакомо (1744-1817 гг.). В творениях Кваренги ярко

воплощены черты строгого классицизма. Некоторые из них: дача А.А.Безбородко

(1783-1788 гг.). Здание Академии Наук (1783-1789 гг.), Эрмитажный театр

(1783-1787 гг.), здание Ассигнационного банка (1783-1790 гг.),

Александровский дворец (1792-1796 гг.) в Царском селе, Триумфальная арка в

1814 году – Нарвские ворота.

В Петербурге продолжались важные работы по благоустройству. Создавались

гранитные набережные Невы, малых рек и протоков. Возводились замечательные

народа, позднее оказавшие влияние на формирование каменного зодчества.

Частые пожары ускорили замену дерева камнем в ответственных городских

сооружениях как городские стены, башни и храмы. Деревянные стены

Новгородского детища с земляным валом и рвом упоминаются около 1044 г., а

первые сведения о каменно й ограде относятся к 1302 г. Первые данные о

каменной ограде Киева датируются 1037 г., Старой Ладоги-1116 г., Москвы –

1367 г . При некоторых различиях архитектуры в отдельных частя х Руси она

имела ряд общих особенностей, определившихся одинаковыми условиями

развития. Это и позволяет говорить о русском зодчестве вообще и его

художественном проявлении в разных регионах страны на протяжении всей

Архитектура – явление производное от конкретной функциональной

необходимости, зависящее как от строительно-технических возможностей

(строительных материалов и конструкций), так и от эстетических представлений,

определяемых художественными взглядами и вкусами народа, его творческими

При восприятии произведений русской архитектуры независимо от времени их

возведения и размеров, четко прослеживается соразмерность соотношений между

человеком и зданием. Крестьянская изба, городской жилой дом, церковь или

другое здание – все они человеческого масштаба, что придает русскому зодчеству

С емнадцатым веком завершается 700-летний период каменного

древнерусского строительства, вписавшего не одну замечательную страницу в

летопись мировой архитектуры. Ростки новых денежно-торговых отношений и

рационального мировоззрения пробиваются сквозь закостенелые формы

домостроевского быта и схоластические* догмы богословия. Здравые взгляды

служилого дворянства и экономически п реуспевающее купечество сказываются

на многих сторонах общественной жизни и ее материальной оболочке –

архитектуре. Ширится торговля, особенно в конце XVII в., с Германией,

Фландрией, Англией. Становятся более тесными культурные связи с Польшей и

Голландией. Расширению кругозора и проникновению в искусство и зодчест во

элементов западноевропейской художественной культуры способствовала

совместная творческая работа русских , украинских и белорусских умельцев.

Историческое единение трех братских народов , во многом исходящих из общих

архитектурных тенденций, взаимно обогащало их мастерство. Жизнь

настоятельно требовала строительства гостинных дворов , административных

зданий, промышленных предприятий, ставила все новые практические задачи ,

обязывала зодчих искать технические и художественные решения. Централизация

государственной власти сопров ождалась регламентацией в области

строительства. Нормализуется архитектурно-техническая документация.

Совершенствуются проектные и отчетные материалы и осваиваются масштабные

чертежи, унифицируются архитектурно-строительные детали.

Конец XVII века – это связующее звено между древнерусским зодчеством и

архитектурой XVII века, время, подготовившее почву для новог о

художественного мировоззрения , способствующего творческому восприятию

ордерной тектонической системы и формированию мастеров архитектуры для

В начале XVI I века основным строительным центром становится Петербург. В

1700 году Россия начала Северную войну против Швеции , чтобы освободить

русские земли и возвратить Невские берега России. 1 мая 1703 года русские

войска вошли в крепость Ниеншанц ( у слияния рек Охта и Нева ). Главная задача

северной войны была решена взятием крепости. Выход в Балтийское море для

России был открыт. Необходимо было только его обезопасить и закрепить. У

разветвления Невы на три рукава , на небольшом Заячьем острове длиной и

шириной примерно 750 на 350 метров , 27 мая 1703 года, по чертежу Петра I и

военных инженеров заложили крепость нового бастионного типа –

Петропавловскую крепость. Для прикрытия устья Невы с моря в 1703 году на

острове Кот лин было начато строительство военно-морской базы Кроншлот

( Кронштадт ). На южно м берегу Невы , почти напротив Петропавловской

крепости, в 1704 году по чертежу Петра I з аложили судостроительную верфь-

крепость – Адмиралтейство. Под защитой трех взаимодействующих крепостей

началось возведение Петербурга , ставшего с 1712 года новой столицей России ,

*Схоластика ( от греч. scholastikos – школьный, ученый ), тип религиозной ф илософии,

характеризующийся соединением теолого-догматических предпосылок с рационалстической

методикой и интересом к формально-логическим проблемам.

Государственные и культурно-бытовые преобразования в Петровский период

вызвали к ж изни промышленных и общественных зданий и сооружений –

фортификаций, верфей, заводов , производственных и гостинных дворов,

коллегий, госпиталей, учебных и музейных помещений, театров и жилых зданий.

Застройка Петербурга осуществлялась преимущественно по берегам Невы , ее

рукавов и протоков, в силу сильной заболоченности почв и выхода к водным

Размещение градоформирующих сооружений велось по указаниям самого Петра

I. Первоначально поселения группировались по традиции слободами. Строились в

виде крестьянских изб или городских хором с фасадами , иногда

расписанными под кирпичную кладку. Е динственным примером раннего периода

является воссозданный позднее рубленый домик Петра I на берегу Невы на

Петроградской стороне, снаружи расписанный “ под кирпич “.

С 1710 года стали строить только кирпичные дома. Несмотря на

принудительные меры переселения в Петербург, строительство велось медленно.

Идейно-политическая важность быстрого возведения столицы , выдвинула перед

архитектурой ответственные задачи. Город надо было создать исходя из

передовых градостроительных принципов , обеспечивающих его престижно-

представительный характер не только во внешнем архитектурно-художественном

облике, но и по планировочной структуре. Не хватало квалифицированных

архитекторов. И в 1709 году учреждается Канцелярия , ведавшая всеми

строительными делами. При ней создается школа для начального изучения

зодчества. Рассчитывалось, что более глубокие познания ученики этой школы

должны были получить в архитектурных ком андах в процессе практического

сотрудничества опытных архитекторов. Однако школа и ко манды не могли

обеспечить расширяющееся столичное строительство. Петр I приглашает

опытных архитекторов из западных стран , что позволило поч ти сразу же

вовлекать их в строительство города. А также отбирают талантливых молодых

людей и командируют их для обучения в западноевропейские страны

В новую столицу в 1710 году были приглашены: итальянцы Н.Микетти,

Г.Киавери, К.Б.Растрелли, француз Ж.Б.Леблон , немцы Г.Маторнови , И.Шендель,

А.Шлютер, голландец Г.Ван Болес. Они должны были не только строить , но и

подготавливать русских архитекторов из учеников , работавших с ними. Из

Москвы приехали итальянцы – М.Фонтана и инженер-фортификатор и архитектор

Доменико Трезини. В Москве успешно работали одаренные русские архитекторы

И.П.Зарудный, Д.В.Аксамитов, П.Потапов, М.И.Чочлаков, Я.Г.Бухвостов,

архитектуры постигали посланные за границу, впоследствии ставшие крупными

зодчими: Иван Коробов, Мордвинов и Иван Мичурин, Петр Еропкин, Тимофей

Усов и друг ие. Таким образом , в новой столице работали зодчие разных

национальных школ, но творили они иначе , чем у себя на родине, подчиняясь

вкусам и требованиям заказчиков , а так же приспосабливаясь к специфическим

условиям строящегося города. В результате их деятельности архитектура

Петербурга той поры стала своеобразным сплавом исконно русских

художественных традиций и формальных элементов , привнесенных из

Русские, итальянские, голландские, немецкие и французские архитекторы

возводили в русской столице хоромы, дворцы, храмы и государственные здания,

архитектура которых имела общие художественные черты , определяющие

архитектурный стиль, обычно называемый русским барокко XVIII века и ли

Все многообразие индивидуальных творческих взглядов различных

архитекторов на практике см ягчалось под влиянием двух основных факторов : во-

первых, воздейств ием русских многовековых традиций , носителями и

проводниками которых были исполнители архитектурных замыслов –

многочисленные плотники , каменщики, штукатуры, лепщики и прочие

строительные мастера. Во-вторых ролью заказчиков , и прежде всего самого Петра

I, который чрезвычайно внимательно и требовательно рассм атривал все

проектные предложения архитекторов , отвергая те, которые не соответствовали с

его точки зрения, облику столицы, или внося существенные а иногда и решающие

изменения. Зачастую он сам указ ывал где,что и как строить, делаясь зодчим. По

его инициативе разрабатывались генеральные планы Петербурга. Художественная

общность петербургских строений петровского времени объясняется также

особенностями строительных материалов. Дома в столице строили мазанкового

типа и кирпичные, оштукатуреваемые в два цвета ( стены –

красные, светло-коричневые или зеленые, а лопатки, пиля стры, наличники, русты

на углах – белые ). Для привлечения в Петербург каменщиков Петр I в 1714 год у

издал указ , запрещающий по всей России , кроме столицы , строительство из камня

и кирпича. Особенности архитектурного стиля можно четко проследить при

рассмотрении сохранившихся архитектурных произведений того врем ени, таких

как “Монплезир” и “Эрмитаж” в Петегофе, здания Кунсткамеры и Двенадцати

По указанию Петра I Доменико Трезини ( 1670-1734 ) впервые в русской

архитектуре разработал в 1714 году образцовые проекты жилых домов ,

предназначенных для застройщиков разного достатка: одноэтажные небольшие

для беднейшего населения , побольше для знатных. Французский архитектор

Ж.Б.Леблон ( 1679-1719 ) разрабатывал проект двухэтажного дома “ для

именитых “.” Образцовый проект “ напоминает хорошо сохранившийся летний

дворец Петра I, который был построен Д.Трезини в 1710-1714 годах в летнем

При всей простоте “ образцовых “ проектов жилых домов все они отличаются

характером фасадов с ритмично размещенными проемами , обрамленными

наличниками сдержанных очертаний и фигурными воротами сбоку. В отличие от

средневековой застройки русских городов, где жилые строения стояли за

заборами в глубине участков , все дома в столице должны были выходить

фасадами на красные линии* улиц и набережных , формируя фронт их застройки и

тем самым придавая городу организованный вид. Это градостроительное

новшество наш ло отражение и в застройке М осквы. Наряду с ж илыми до мами в

Петербурге и его пригородах строились дворцы с представительными фасадами и

обширными, богато украшенными парадными помещениями.

* Условная граница в градост роительстве , отделяющая проезжую часть улицы от территории

В сочетание с архитектурой начинает применяться декоративная скульптура , а в

интерьерах – живописное убранство. Создаются загородные и пригородные

резиденции с садами. Крупнейшими сохранившимися до наших дней

общественными зданиями , созданными Д.Трезини, является Петропавловский

собор и здание Двенадцати коллегий. Из-под свода Петровских ворот четко

вырисовывается Петропавловский собор (1712-1733). Динамичный силуэт

колокольни собора, увенчанный высоким золоченым шпилем и флюгером в виде

ангела, поднимается из-за стен крепости на 122 метра , став одной из наиболее

выразительных доминант в панораме города на Нев е. Собор ознаменовал полное

отступление от ко мпозиционной традиционности русского храмостроения. Собор

для России был явлением новаторским. По своем у п лану и виду он не похож на

православные, крестово-купольные пятиглавые или шатровые церкви. Собор

представляет прямоугольное, удлиненное с запада на восток здание. Внутреннее

пространство собора расчленяют мощные пилоны* на три почти равных и

одинаковых по высоте (16 метров) пролета. Такой тип называется зальным , в

отличие от храмов , у которых при том же плане средний пролет выше и часто

шире боковых. Плановая и силуэтная композиция собора исходили из структуры

прибалтийских л ютеранских храмов зального типа с башней -колокольней ,

завершенной шпилем. Именно он должен был стать символом утверждения

России в устье Невы и символом созидательной силы русского народа. Шпиле

видное завершение церковных колоколен для петровского Петербурга было

типичным явлением, определяющим силуэтный характер застройки города в

первой трети XVIII века. Следует отметить и внутреннее убранство – деревянный

Работа содержит 1 файл

Архитектура в России во второй половине XVIII века.docx

Архитектура в России во второй половине XVIII века.

К этому времени в России закончилась эпоха Средневековья и наступил новый период Нового времени. В отличии от западноевропейских странах, где этот переход растягивался на столетия, то в России он произошел стремительно, за маленький промежуток времени. За несколько десятилетий она превратилась в светское, освоились новые направления, появилось большое количество произведений искусств. Изменения начали происходить с реформами Петра 1, и русских мастеров почти не было, но уже во второй половине 18 века их стало значительнее больше.
Само искусство уже развивалось параллельно европейскому, когда к том времени утвердился новый стиль – неоклассицизм.
Один из первых образцов нового стиля стало огромное здание Академии художеств. Авторами проекта были вице-президент, ректор Александр Филиппович Кокоринов и Жан Батист Мишель Валлен-Деламот. В качестве центра распространения искусств, его задумал еще Петр 1. Строительство здания началось в 1763 и завершилось в 1788 г. Чистота классицистических пропорций, одноцветный фасад, на котором игра цветов заменена игрой светотени, существенно отличали это сооружение от построек барокко. Уникально оно и среди других сооружений русского классицизма с их цветными — зелёными или жёлтыми — стенами и белыми колоннами. План здания академии строго симметричен, составлен из простейших геометрических фигур: корпуса постройки образуют квадрат, а огромный внутренний двор — круг. Простота и чёткость планов стала характерной особенностью классицистической архитектуры.

Китайский дворец расположен на берегу пруда. Его стены — розоватого оттенка, излюбленного мастерами рококо. Один из залов дворца украшен росписями по шёлку и всевозможными фарфоровыми безделушками — по моде на всё китайское, распространённой тогда в Европе. Отсюда происходит и название дворца.

Следующая работа Ринальди — Мраморный дворец в Петербурге (1766—1785 гг.). Великолепное убранство этого здания сочетает элементы классицизма и рококо. Совмещал в своём творчестве разные стили и Юрий Матвеевич (Георг Фридрих) Фельтен (1730 или 1732— 1801). По его проектам в псевдоготическом стиле были выстроены на подъезде к Петербургу Чесменский дворец (1774—1777 гг.) и Чесменская церковь (1777—1780 гг.), названные так в честь победы русского флота над турками в 1770 г. в бухте Чесма. Похожий на массивную средневековую крепость с башнями, треугольный в плане дворец словно врос в землю. Тонкие белые колонки на красных стенах церкви напоминают конструкции готических соборов. Несколькими годами позже, в 1783— 1784 гг., Фельтен выполнил классицистический проект решётки Летнего сада — признанный шедевр петербургской архитектуры.

Иван Егорович Старов (1745—1808) придерживался канонов классицизма. Самое знаменитое его произведение — Таврический дворец князя Г. А. Потёмкина-Таврического в Петербурге (1783— 1789 гг.). Простота внешнего убранства лишь подчёркивает великолепие интерьеров дворца. Особенно хорош знаменитый Колонный зал (или Большая галерея). В плане это вытянутый овал. Вдоль стен идут два ряда колонн — своеобразные кулисы, среди которых удобно было устраивать и театральные представления, и балы. Старов создал классицистический тип дворца-усадьбы. Эта схема очень полюбилась русским помещикам. Он был дважды значительно перестроен — в начале XIX и в начале XX в., когда в нём разместилась Государственная дума.

В 1782—1786 гг. Камерон построил в Павловске резиденцию великого князя Павла Петровича (будущего императора Павла I) и его супруги Марии Фёдоровны — дворец, некоторые его интерьеры и несколько изящных парковых павильонов.

Главный фасад Павловского дворца удлинён полукруглыми галереями и флигелями, перестроенными позднее, в 1797—1799 гг., архитектором

В. Бренной. Они полукругом обрамляют обширный парадный двор, в центре которого в 1872 г. установлен памятник Павлу I, в центре Павловского дворца расположен круглый зал, увенчанный низким куполом со световым колодцем. Снаружи купол украшен множеством маленьких колонн.

С середины XVIII в. и особенно во второй его половине вновь стала строиться и перестраиваться Москва. Самыми выдающимися представителями московской архитектуры в эпоху Екатерины II и Павла I были В. И. Баженов и М. Ф. Казаков.

Василий Иванович Баженов (1737 или 1738—1799) учился в гимназии при Московском университете, потом в только что открывшейся в Петербурге Академии художеств. Закончив учение, он посетил Францию и Италию, а возвратившись в Петербург, получил звание академика.

На творчество Матвея Фёдоровича Казакова (1738—1812) оказали большое влияние московские архитекторы Д. В. Ухтомский и В. И. Баженов. Казаков в отличие от Баженова много и успешно работал по заказам Екатерины II и пользовался её особым покровительством. Он строил разные по назначению здания — общественные сооружения и частные дома, императорские дворцы, церкви — преимущественно в стиле классицизма.

Петровский подъездной дворец (в нём обычно останавливался двор по дороге из Петербурга в Москву, его называли также Петровским замком, 1775—1782 гг.) был заказан Казакову в псевдоготическом стиле. Однако чёткий симметричный план замка и его интерьеры выполнены в традициях классицизма. Лишь декоративные детали фасада характерны для древнерусской архитектуры.

В 1776—1787 гг. Казаков возвёл здание Сената в Московском Кремле. Это сооружение в духе классицизма напоминает о грандиозном баженовском проекте перестройки Кремля. Главная часть треугольного в плане здания — круглый зал с огромным куполом, который хорошо виден с Красной площади. Рассказывают, что Баженов и другие архитекторы усомнились в прочности купола, тогда Казаков поднялся на него и простоял там полчаса. На фасаде контуры главного зала подчёркнуты колоннадой, повторяющей полукружие стен.

Не менее знаменит торжественный и нарядный Колонный зал в доме Благородного собрания в Москве, оформленный Казаковым (1784-90-е гг. XVIII в.). Прямоугольный в плане зал обрамлён по периметру мощными, но стройными колоннами, расположенными на некотором расстоянии от стен. Между колоннами одна над другой висят хрустальные люстры. Антресоли (верхний полуэтаж) окружены невысокой балюстрадой (ограждением из фигурных столбиков, соединённых перилами). Пропорции зала необыкновенно изящны.

Мраморный дворец Антонио Ринальди

Классицизм в России не был однородным ни во времени, ни в пределах страны. Этот стиль охватил период с 1760 до 1840 г. В эволюции классицизма можно выделить три основных периода: ранний (1760-1780), строгий (1780-1800) и высокий (1800-1840).

В период раннего классицизма еще сохранялись некоторые черты барокко; в строгом использовались формы классической архитектуры древности при минимализме внешних декоративных средств; высокий классицизм — наивысший период в развитии стиля, характеризующийся синтезом искусств и формированием градостроительных ансамблей.

В России обращение к классическим ордерам, формам, композициям носило творческий характер. Русскому классицизму не была свойственна канонизация приемов, что выразилось в объемно-пространственной организации зданий, их пластичности, силуэтности и полихромии.

Наиболее выразительно классицизм проявился в архитектуре Петербурга и его окрестностей, и это отражало репрезентативность столицы.

В Московском регионе на архитектуру сильнее влияли народные традиции, а строительство не так строго регламентировалось государственными органами. Своеобразный классицизм был представлен в русской провинции, что создавало региональное разнообразие стиля.

Большие возможности строительства в России привлекли многих талантливых архитекторов из европейских стран (Ч. Камерон, Д. Кваренги, В. Деламот, А. Ринальди и др.). Формирование русской классической школы и ее расцвет связаны с творческой деятельностью великих русских зодчих (В. И. Баженов, И. Е. Старов и М. Ф. Казаков). Особенно характерны для этого периода большие градостроительные работы, вызванные новыми общественными, административными потребностями и ростом городского населения. Строятся новые общественные здания: почтамт, воспитательный дом, присутственные места, больницы, здания дворянских собраний, театры и т. д. Наиболее активно застраиваются Санкт-Петербург и Москва.

На набережной Невы (1764-1772) в Петербурге по проекту А. Ф. Кокоринова и Ж.-Б. Валлен-Деламот построено здание Академии художеств. Монументальное дворцовое здание с внутренним замкнутым двором. Ордерная система выявляет основную архитектоническую основу фасадов и наиболее ответственные места в композиции. Нижний этаж рустован. Два верхних объединены колоннами и пилястрами дорического ордера. Три портика главного фасада состоят из четырех колонн. Центральная ось главного фасада подчеркнута фронтонным завершением портика и античными скульптурами. План здания симметричен. В центре — большой круглый парадный двор (диаметр — около 50 м). Криволинейность выступов центрального ризалита — дань вкусам прошлого. Господство строгих прямых линий, симметрия, строгость пропорций, крупный масштаб свидетельствуют о сложении нового стиля и нового понимания красоты.

Малый Эрмитаж (В. Деламот) (1764-1775) развивает застройку Зимнего дворца, его горизонтальные членения совпадают с дворцом. Нижний ярус для подсобных помещений — цоколь; верхний — два парадных этажа, объединенных сложным ордером.

Ограду Летнего сада (1773-1784) спроектировали русские архитекторы Ю. Фельтен и П. Егоров. Сочетание гранитных столбов и металлической решетки строгого рисунка.

Спуски и набережные Невы, мост через Зимнюю канавку, Александровский институт (1765-1775), церкви, здание Старого Эрмитажа (1775-1784) — это произведения Ю. М. Фельтена.

В Москве в период с 1760 по 1790 г. основным видом строительства была жилая застройка, особенно городские дворянские усадьбы с главным домом в глубине парадного двора. Рядовые жилые дома стали строиться главным фасадом по красной линии улиц.

Во второй половине XVIII в. наряду со стилем барокко в архитектуре начинают использовать классицизм, которые постепенно полностью замещает пышный барочный стиль. Классицизм тяготеет к античным формам, строгим линиям и колоннаде.

Большой Екатеринский дворец в Царском селе

Архитектор: Ф.Б. Растрелли (1700-1771 гг.)

Место нахождения: Петергоф, около Санкт-Петербурга

Год строительства: 1757

Правитель: Елизавета Петровна (1741-1761 гг.)

Зимний дворец

Архитектор: Ф.Б. Растрелли (1700-1771 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Год строительства: 1762

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)

Никольский Морской собор

Архитектор: С.И. Чевакинский (1709-1783 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Год строительства: 1762

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)

Ансамбль Смольного монастыря

Архитектор: Ф.Б. Растрелли (1700-1771 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Год строительства: 1764

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)

Колокольня Троице-Сергиевой лавры

Архитектор: Д.В. Ухтомский (1719-1774 гг.)

Место нахождения: Сергиев Посад, Московская область

Год строительства: 1769

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)

Усадьба Царицыно (2 ракурса)

Архитектор: В.И. Баженов (1737-1799 гг.)

Место нахождения: Москва

Год строительства: 1776

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)

Эрмитажный театр

Архитектор: Д. Кваренги (1744-1817 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Годы строительства: 1783-1785

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)

Здание Благородного собрания (Дом Союзов)

Место нахождения: Москва

Год строительства: 1784

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)

Дома Пашкова (2 ракурса)

Архитектор: В.И. Баженов (1737-1799 гг.)

Место нахождения: Москва

Годы строительства: 1784-1786

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)

Мраморный дворец

Архитектор: А. Ринальди (1709-1794 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Год строительства: 1785

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)

Троицкий собор Александро-Невской лавры (2 ракурса)

Архитектор: И.Е. Старов (1745-1808 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Год строительства: 1786

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)

Здание Московского университета (Здание МГУ на Моховой, Казаковский корпус)

Место нахождения: Москва

Годы строительства: 1786-1793

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)

Здание Сената (Сенатский дворец) в Кремле

Место нахождения: Москва

Годы строительства: 1787

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)

Академия художеств

Архитектор: А.Ф. Кокоринов (1726-1772 гг.), Ж.-Б. Валлен-Деламот (1729-1800 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Год строительства: 1788

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)

Здание Академии наук

Архитектор: Д. Кваренги (1744-1817 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Год строительства: 1789

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)

Таврический дворец

Архитектор: И.Е. Старов (1745-1808 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Год строительства: 1789

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)

Михайловский (Инженерный) замок (2 ракурса)

Архитектор: В. Бренна (1747-1820 гг.), В.И. Баженов (1737-1799 гг.)

Читайте также: