Мозаика древнего рима реферат
Обновлено: 02.07.2024
Мозаика (от франц. mosaïque, итал. mosaico, от лат. musivum, буквально – посвященное музам) – это изображение или узор, выполненные из однородных или различных по материалу элементов (камень, смальта, стекло, керамическая плитка и пр.), один из основных видов монументально-декоративного искусства. Мозаика широко используется для украшения интерьеров, а также произведений декоративно-прикладного искусства и для создания станковых картин.
Историческая справка(история мозаики)
История мозаики насчитывает много веков. Родилась она в Древней Греции, распространилась и в Древнем Риме. Она укладывалась на пол, а стены украшались фресками. Римская мозаика крупнее и поэтому менее изысканна. В Византии искусство мозаики получило дальнейшее развитие, панно из смальты в храмах известны своей утонченностью. На Руси смальтовую мозаику изобрел заново Михаил Ломоносов, наладил производство и создавал произведения в стиле академической живописи.
Существует два приема набора мозаики:
Первый прием более древний, трудоемкий и дорогой, используется для специальных художественных задач в ручном наборе художником неоднородно окрашенного материала (камень, смальта). Второй прием более распространен в дизайне интерьеров, применим для всех видов мозаики.
Элементы, из которых набирается мозаичная поверхность, могут быть одного размера и правильной геометрической формы, или разными по размеру и форме, или сложными, вырезанными по шаблону, но всегда плоскими и примерно не более 5 на 5 см (большие по размеру элементы уже называются плитками).
Одной из самых простых технологий принято считать геометрическую. Используя простой подбор цветов мастер, или сам заказчик, создает рисунок-сетку — с указанием цветов, в соответствии с которым плитка выкладывается на сетке матрице, а затем закрепляется на поверхности.
Создание более сложных мозаичных рисунков с использованием фотографий и произведений живописи требует применения специализированных компьютерных программ (Мозаик 2005, Mosaic Deluxe) или редактора изображений Photoshop. Они обрабатывают изображения, рассчитывают количество и размеры плиток с учетом реальных размеров, что особенно важно для правильного визуального восприятия готового панно, и осуществляют подбор цветовой гаммы.
Виды мозаики
По используемому материалу мозаика бывает каменная, смальтовая, стеклянная, керамическая, металлическая, деревянная
Каменная мозаика
Каменная мозаика выполняется из каменных элементов. Они могут быть неправильной разнообразной формы, и тогда эта мозаика более походит на самую сложную из всех древнюю флорентийскую мозаику, которая собиралась из многооттенночной палитры разных пород натурального камня, имитируя произведения станковой живописи.
Отличительная особенность флорентийской мозаики – тщательная, без швов, подгонка каменных пластинок, расположенных в одной плоскости. Художественный эффект этой мозаики основан на идеальном подборе оттенков камней с использованием их естественного рисунка. В настоящее время в дизайне интерьера используется редко.
Для мозаики из камня используются туф, известняк, мрамор, гранит, яшма, оникс. Мозаика из натурального камня дороже, но долговечнее, цвет не меняет, однако сохраняет все свойства природного камня.
Это почти идеальный материал для отделки фасадов домов интерьеров офисов, магазинов, баров, ресторанов. Природное происхождение камня, долговечность, красота, многообразие форм, также позволяют чрезвычайно широко использовать его в обустройстве ландшафта (изготавливают дорожки, площадки, подпорные стенки, бордюры, садовые скамейки). Часто применяется морская, речная, озерная галька, а также различные валуны.
Стеклянная мозаика
Одним из древнейших отделочных материалов является стеклянная мозаика. В древние времена этот материал могли позволить себе только самые обеспеченные представители общества, они украшали живописными панно из кусочков цветного стекла свои дворцы, храмы, фонтаны.
Стеклянная мозаика представляет собой сплав кремнистого песка и других компонентов с добавками окрашивающих оксидов.
Технология изготовления стеклянной мозаики такова, что она становится намного прочнее стекла, хотя химический состав абсолютно одинаковый. Это происходит по двум причинам: первая – после разлития стекломассы по формам ее подвергают высокотемпературному обжигу до 800ºС, вторая причина – минимальный размер модуля – 2*2 см. Во избежание трещин, вызванных температурными напряжениями, отформованную мозаику подвергают отжигу в так называемых туннельных печах, где она охлаждается до комнатной температуры, с постоянной скоростью двигаясь по конвейеру.
Стекло сегодня самый распространенный материал для производства мозаики. Оно долговечно, жаростойко, водостойко, морозоустойчиво и ударопрочно, а также химически интактно (неповрежденный, не вовлеченный в какой-либо процесс). Стекло имеет сплошную структуру, а значит, не подвержено влиянию микроорганизмов и бактерий. Цветовая палитра стекла очень разнообразна. Самая распространенная форма наборных элементов – квадратная. Чипсы (элементы мозаики) бывают трех размеров: 10х10 мм, 20х20 мм, 50х50 мм, толщиной от 3 до 12 мм. Чем мельче чипсы, тем детальнее получится изображение. Стеклянная мозаика применяется для облицовки стен, полов в любых закрытых помещениях с любой влажностью, в том числе кухонь, ванн, бассейнов, а также поверхностей мебели, каминов, фасадов зданий.
На рынке существует огромное разнообразие мозаики на основе стекла:
1) с эффектами драгоценных и полудрагоценных камней (авантюрин, гранат, халцедон);
2) с эффектом перламутра;
5) металлизированная мозаика;
6) искрящаяся стеклянная мозаика;
7) с рисунком на поверхности элементов стеклянной мозаики, нанесенным способом печати;
8) микс стекло + камень;
9) микс стекло + керамика;
10) микс стекло + керамогранит;
11) микс стекло + дерево;
12) микс керамика + дерево
Смальтовая мозаика
Смальта одновременно непрозрачна и полупрозрачна, что создает эффект внутреннего свечения и глубины. Каждый квадратный элемент немного отличается по цвету и текстуре, так как технология не позволяет унифицировать материал. Имеющиеся технологии позволяют получать до 10 тысяч оттенков смальты. Это разнообразие приближает смальтовую поверхность по эстетическим качествам к натуральному материалу. Смальта применяется там же, где и стеклянная мозаика. Но, конечно, выглядит достойнее, гордо демонстрируя свое древнее происхождение и художественно-эстетические достоинства.
Керамическая мозаика
По сути дела, это керамическая плитка квадратной или прямоугольной формы и размером менее 5 х 5 см. Поверхность может быть гладкой, глазурованной, фактурной, с вкраплениями, имитирующей дикий камень, состаренной. Свойства определяют область применения и не отличаются от аналогичных для керамической плитки. Выпускается специальная низкопористая мозаика для бассейнов.
Керамический материал для плиток мозаики получают из смеси, содержащей каолин или глину.
Также к этой смеси добавляются различные добавки в виде шамота, кварцевой муки и флюса, которые ускоряют спекание нерастворимых в воде материалов.
Мозаика из керамического гранита
Керамический гранит тоже используется для изготовления мозаики. Керамогранит прочный, имеет низкое водопоглощение, высокую износостойкость, широкую палитру цветовых оттенков. Из него производят готовые панно. Эскиз заказчика или дизайнера оцифровывается, просчитывается, сколько и какой плитки потребуется и выполняется компьютерная нарезка элементов. Матрицы (части панно) также наклеиваются на сетку или бумагу и монтируются на месте.
Мозаика из битой плитки
Эта мозаика используется в разных культурах, она очень декоративна. Достаточно вспомнить любимую отделку на зданиях известного архитектора Гауди.
Металлическая мозаика
Этот вид мозаики появился недавно. Модули представляют собой штампованные пустотелые металлические пластинки-колпачки высотой 4 мм из нержавеющей стали, латуни, меди, запрессованные на пластиковую основу или резиновую подложку, которая придает плитке необходимую степень жесткости. Модули могут иметь разную форму, фактуру и цвет поверхности. Овальные, шестигранные, прямоугольные, ромбовидные и квадратные элементы позволяют выложить замысловатый ковер на стене или на полу. Поверхность стали делают полированной, матовой, с насечками разных видов и, наконец, покрытой тонким слоем латуни или бронзы. Золотую мозаику используют поштучно, делая вставки.
Металлическая мозаика хорошо сочетается с другими видами мозаики, кроме мозаики из растительных материалов. Этот шикарный материал устойчив к влаге, механическим повреждениям, отлично подходит для отделки бассейна, санузла, кухни.
Экзотические виды мозаики
Встречаются экзотические виды мозаики, придуманные в наше время: перламутровая, металлическая, деревянная, бамбуковая, из кокосового ореха (скорлупа, волокно) и т. п. Это сугубо декоративные материалы.
Особенности реализации мозаики
В продажу любая мозаика поступает:
1) в виде отдельных элементов (россыпью);
2) в виде листов (палетт, матриц) размером около 30 х 30 см, состоящих из 225 плиточек величиной 2 х 2 см каждая;
3) в виде художественных панно (целиком или во фрагментах – при большом общем размере).
Отдельные элементы приобретаются для нестандартных задач по замыслу дизайнера.
Панно, выполненные в технике матричной сборки, собираются из элементов правильной формы при помощи компьютерной программы, которая обрабатывает любое изображение так, что оно разделяется на части соответственно имеющимся на производстве, как на пикселы.
Художественные панно – это произведение мозаичного искусства, Выполняется из колотой или разрезанной вручную мозаики (стекла, смальты, камня, в том числе полудрагоценного) по индивидуальному заказу.
Область применения мозаики уже частично описана, но добавим, что являясь броским декором, кроме пола и стен она может появиться в самых неожиданных местах – на крышах, трубах, фронтонах зданий, на лестницах и пандусах, фонтанах, ландшафтных объектах, скульптуре, садовой мебели, на подоконниках, изголовье кровати, скамьях, креслах. Мозаикой могут быть выложены столешницы.
Мозаичные (террацевые) полы
Мозаичные (террацевые) полы часто устраивают в общественных зданиях. Террацевые полы изготавливаются непосредственно на стройке из цветных цементных смесей и представляют собой мозаику, отдельные участки которой разделены. Мозаичные полы отличаются долговечностью и широко применяются в вестибюлях и коридорах общественных зданий. Их достоинством является возможность создания рисунка по замыслу архитектора-дизайнера, включая цветные узоры.
Заключение
Сохранившиеся до наших дней ископаемые образцы древней мозаики лучшее подтверждение долговечности и эффективности мозаичных покрытий. При этом не важна форма плиток, главное условие их долговечности – качество исходного материала и производства. Высокая эстетичность, устойчивость к износу, неприхотливость в эксплуатации позволяет применять мозаику практически во всех помещениях современного дома и квартиры.
В интерьере жилых комнат и гостиных мозаика из керамики или смальты поможет создать эффект заполнения свободного пространства и сделать обстановку необычайно привлекательной.
Таким образом, даже краткий обзор свойств, характеристик, художественной привлекательности и возможных применений в интерьере помещений, говорит в пользу мозаики в качестве материала для отделки.
Можно сказать, что техника мозаики зародилась случайно. Когда после применения в строительстве декоративного камня оставались его небольшие фрагменты, этими разноцветными кусочками как строительным мусором посыпались дорожки в дальних уголках садов и парков. В итоге получался хаотичный разноцветный узор. Прошло немного времени, и кто-то обратил на это внимание. Позже при строительстве зданий мастера создавали картины, уже специально выложенные из цветного камня мелкого размера разных цветов и оттенков.
В свое время в античном Риме мозаика считалась символом достатка и процветания. Здания общественных учреждений и дома богатых патрициев обязательно были украшены мозаикой. Скорее всего, именно с этих пор и пошла мода на украшение дворцов мозаикой. Ведь в мозаичном искусстве применялись не только мрамор или стекло разных оттенков, а и полудрагоценные, а иногда и драгоценные камни. Всегда было приятно любоваться игрой красок на мозаичных картинах, которая менялась в зависимости от времени суток и отражения солнечных лучей.
Искусство римской мозаики было настолько совершенным, что в дошедших до нашего времени картинах, можно четко увидеть лица людей (узнать как выглядели исторические личности) и стиль одежды того времени, рассмотреть детали кораблей и колесниц, узнать породы собак и лошадей и т. д. По традиции, римские мастера мозаичного дела подписывали имена персонажей, изображенных на картинах, где-нибудь внизу. В большинстве случаев именно благодаря этим надписям многие памятники античной архитектуры имеют свои современные названия.
На руку долговечности римских мозаик сыграло то, что для их создания использовался качественный природный материал, и то, что картины создавались непосредственно на месте их установки. Древнеримские мозаичные картины были масштабными, но создавались в сравнительно непродолжительный срок. Ведь мозаичный мастер работал не один: мастер выкладывал основные элементы картины, а многочисленные его ученики и подмастерья занимались созданием основного фона. Фон на мозаичных картинах выкладывался в основном из кубиков белого мрамора. Причем кубики располагались не ровными рядами, а полукругами или арками. Считалось, что таким образом вся картина будет выглядеть более естественно и непринужденно.
Римские мозаики оказались на удивление прочными. Особенно хорошо сохранились напольные мозаики. Ведь после разрушительных набегов варваров от дворцовых сооружений часто практически ничего не оставалось. А те каменные остатки, которые сохранялись, были разобраны для других хозяйственных нужд. Так, покрываясь грязью, землей и песком, напольные мозаики на протяжении веков находились в полной сохранности под естественной защитой слоев почвы и пыли. А современные археологи во время раскопок в Италии, Тунисе и Турции до сих пор с каждым днем открывают для нашего взора все новые и новые великолепные картины из древности, воспевая великое искусство древних мастеров мозаики.
В Древнем Риме мозаику повсеместно использовали для украшения интерьеров общественных зданий и частных домов.Спрос на нее был очень высок, поэтому качество могло быть разным.
Мозаику делали из натурального камня.
. или смальты – цветного стекла.
В отличие от Древнего Египта, Междуречья и др. древних цивилизаций, в Древнем Риме, как и в Древней Греции, использовали объемно-пространственный принцип изображения.
В древнеримской живописи, и мозаике в том числе, используются практически все жанры.
Самыми популярными были мифологический и бытовой жанры.
Одиссей. Мозаика из Дома Одиссея и Диониса в Дугге. III в.
Океан. Музей Антакьи
Музей Бардо, Тунис
Похищение Европы, Аквилея
Сцены повседневного быта (бытовой жанр) встречаются как в чистом виде, так и в мифологических композициях.
Философы. Мозаика из Неаполитанского археологического музея. Эту мозаику можно отнести как к бытовому жанру, так и к групповому портрету.
Актеры уличного театра
Спортсменки. Вилла дель-Касале, Сицилия
Охота. Вилла дель-Касале, Сицилия
Фрагмент. Здесь можно увидеть прекрасный фрагмент пейзажа
Нильский пейзаж из Палестрины. Здесь бытовой жанр переплетен с пейзажем
А здесь пейзаж дополнен анималистическими персонажами. Палаццо Массимо, Рим
Исторический жанр встречается гораздо реже, но зато какое качество!
Битва при Иссе. Помпеи. Самая знаменитая римская мозаика.
Портрет Александра Македонского
Портреты часто выступают в виде аллегорий, напимер времен года. В таком варианте они несколько идеализированы.
Мозаика из Британского музея.
Встречаются портреты и очень индивидуальные и выразительные.
Археологический музей Неаполя
Археоогический музей Антальи
Натюрморт - один из популярнейших жанров.
Особенно любимы дары моря.
II век. Музей Ватикана.
Птиц и животных римские художники изображали очень часто.
Они всегда узнаваемы и очень выразительны.
Мозаика из Неаполитанского археологического музея.
Большой дворец, Константинополь
Мозаичные картины (а они, как правило, расположены на полу) часто были окружены широкой орнаментальной рамой.
Нередки были и собственно орнаментальные мозаики. Разнообразие орнаментов поражает.
Римская моза́ика — тип мозаики, набираемый из мелких кубиков камней разных цветов либо смальты, малые размеры модулей позволяют достичь высокой точности и изящества изображения. Эта техника используется и в декоративно-прикладном искусстве и берет начало со времен Древнего Рима.
Содержание
История
Мозаику римляне переняли от древних греков. Самые ранние из известных образцов римской мозаики находятся в Делосе и датируются II веком до н. э. [1] . Искусство мозаики стало активно развиваться в периоды правления Юлия Цезаря и Октавиана Августа, когда большие богатства начали стекаться в Древний Рим с завоеванных территорий.
Первые мозаики были довольно простыми и ограничивались геометрическими орнаментами. С ростом мастерства наиболее популярными стали антропо- и зооморфные изображения и сюжетные композиции. Каждый зажиточный римлянин имел в своем доме хотя бы одну мозаику, которй чаще всего украшали пол и стены. Юлий Цезарь приказывал выстилать пол мозаикой в своем временном жилище даже во время походов.
В III веке н.э. Римская империя переживала глубокий политический и социально-экономический кризис. Чтобы скрыть от плебса реальное положение дел, верхние слои населения тратят огромные суммы на пиршества и внешний лоск. Мозаика получает еще более широкое применение. Роскошные термы Каракаллы, построенные в начале III века, были богато украшены мозаикой, иногда с применением позолоты.
Мозаичная техника
Первые мозаики были выполнены в технике галечного мощения, при котором использовались целые камушки. Затем чаще стали раскалывать гальку на более мелкие фрагменты (тессеры), из которых получались более точные, утонченные изображения. Opus tessellatum обозначает мозаичную технику с использованием тессеров размером более 4 мм. Opus vermiculatum с тессерами размером менее 4 мм позволяла прорисовывать более мелкие детали. В штучной мозаике (opus sectile) в отличие от вышеупомянутых техник используются различные по величине и форме пластинки (обычно центральный элемент представляет собой цельную пластинку, более мелкие тессеры обрамляют его). Opus regulatum представляет собой кладку одинаковых по размеру и форме фрагментов в ровные линии (подобно кладке кирпичей или шахматной доске).
Цветовая палитра была расширена за счет применения таких природных материалов, как мрамор, сланец, разноцветный известняк, полудрагоценные камни. Однако эти материалы были достаточно дорогостоящими, поэтому мастера по-прежнему довольствовались цветами гальки. С открытием более дешевого стекла в качестве мозаичного материала работы стали более худжественными и яркими. Смальта стала традиционным материалом для создания мозаик.
Примеры римской мозаики
Фрагмент мозаики Александра Великого, изображающий Александра Македонского
Римская мозаика — искусство, без которого сложно представить Древний Рим. С тех времен оно неизменно развивалось и дошло до наших времен. Мозаикой не только украшали дома древних римлян, но еще и делали с помощью этой яркой техники картины.
История возникновения
Первое упоминание о мозаике датируется II в. до н. э. В Древнем Риме она была символом богатства и процветания. Этот вид искусства Рим позаимствовал у Византии. Жители приглашали греческих мастеров, чтобы те обучали мозаичному искусству. Сначала это были небольшие геометрические фигуры. Но завоевания Цезаря и Октавиана Августа дали толчок развитию направления в искусстве. Это обусловлено тем, что из покоренных стран привозили большие богатства. Цезарь безумно любил мозаику. Он даже приказывал выстилать ею пол во время походов. Позже стали украшать также потолки, стены домов.
Некоторые картины дошли до наших дней. Так что можно увидеть, как выглядели те или иные исторические личности. Такая долговечность объясняется двумя факторами:
- использованием в создании качественных природных материалов;
- картина создавалась сразу в том месте, где ее планировали поставить.
Интересно и само создание изображения. Сначала предполагаемое место максимально выравнивали и делали наброски будущего рисунка. Затем покрывали слоем известняка и вставляли камешки.
При создании плиточки клали не ровными рядами, а полукругами. Это обеспечивало бо́льшую естественность.
Изображения создавались быстро, потому что главный мастер работал не один. Ему помогали ученики и подчиненные. Знаток и ас закладывал основные элементы, а остальные делали фон.
Некоторые картины были очень большими. Изображать на них могли что угодно:
- людей;
- животных;
- гладиаторские бои;
- богов;
- охоту;
- гонки на колесницах.
В III в. н. э. в стране произошел кризис. Но высшие слои населения перед плебеями хотели создать видимость благополучия. Они часто устраивали пиры с изобилием яств и напитков. И мозаику эта показная роскошь не обошла стороной. Во времена кризиса она еще больше развивалась.
После падения Древнего Рима мозаичное искусство получило вторую жизнь в Византийской империи.
Техника выполнения
Сначала произведения выполнялись из цельной гальки. Это были довольно крупные камни. Развитие их обработки дало новые перспективы. В мозаичном искусстве стали использовать камни поменьше. Изображения благодаря этому получались более четкими. Мозаичная техника разделилась на несколько направлений:
- Opus tessellatum. Крупная мозаика. Применялись камни больше 4 мм.
- Opus vermiculatum. Маленькие кусочки (меньше 4 мм).
- Opus sectile. Используются камни разных размеров.
- Opus regulatum. Фрагменты выкладывались в прямые ряды.
Кроме того, применение маленьких кусочков позволило сократить расстояния между ними. Эти промежутки закрашивались в тон картине.
Позже стали применять и другие материалы: мрамор, стекло, известняк, полудрагоценные камни. Но не все могли себе это позволить. Поэтому многие мастера продолжали использовать гальку. Самым доступным и дешевым из новых материалов была смальта (стекло).
Некоторые богачи могли заказывать работы со вставками драгоценных камней.
Сейчас мозаикой украшают храмы, интерьеры домов. Только используют для этого современные материалы. Мозаичное искусство не устаревает и, по всей видимости, уступать другим техникам не собирается.
Читайте также: