Мельников к с реферат

Обновлено: 05.07.2024

Сцена понятная и легко воображаемая. Хотя, конечно, верилось не до конца.

И вот теперь - Мельников жив, и даже живет в этом "историческом" доме. А печку или две он клал как супрематическую скульптуру.

В общем, с помощью Хан-Магомедова мы позвонили и получили приглашение через несколько дней посетить Константина Степановича.

Пошли, по-моему, пятеро. Из Ленинграда был Соколов и ещё ребята из Норильска и Хабаровска. Дом мы нашли без труда,он действительно был рядом с Арбатом, переулок же назывался очень по-московски, Кривоколенный. Вдоль тротуара довольно высокая ограда из металлических прутьев, а дом в глубине - круглый и с большим окном во втором этаже - видимо, в мастерскую. Позвонили с улицы у калитки, и щелкнув,отворился замок. Мы пошли по мощенной плитами дорожке. У входа сбоку ждала вышедшая навстречу женщина. Нас ввели, мы разделись, поднялись на второй этаж и в большой круглой мастерской поздоровались с Мельниковым. Ему было лет 75 или немного меньше. Слава богу,никакой горечи, ничуть не опустившийся - моложавый, в светлойрубашке с галстуком, джемпере, живой, любезный,чуть ироничный. . Молодой человек у стола сворачивал чертежи. Помнится, это был генеральный план то ли автобазы, то ли чего-то еще в этом роде, раскрашенный зеленой и коричневой акварелью - "иллюминированный". Выяснилось, что Мельников консультирует заочников в институте. Чтобы получать деньги - за работу и в знак уважения к его заслугам, не внося разлада в налаженный и с новыми профессорами учебный процесс. Так он это объяснил, улыбаясь. Уселись мы у стола, стоявшего слева под углом к большому окну мастерской. Вспоминая о встрече и беседе, понимаешь, что она при всей спонтанности и перескоках с одной темына другую была, в сущности, подчинена той идее,которую хозяин хотел донести до нас, и конечно, оннаправлял беседу. Идея, не названная прямо, варьировалась, иллюстрировалась примерами, всегда присутствовала на втором плане и состояла, очевидно, в том, что интересна только та архитектура или то в ней, что является новым, впервые придуманным. Мельникова меньше занимала пластика, выразительность и гармоничность формы, пропорции и т.п., ценилось только то, чего не было раньше, и это новое порождало неожиданные решения и формы и объясняло их.





"Мои архитектурные предложения находились в резкой противоположности с другими, и эта черта между моими и остальными предложениямипроводилась абсолютно на всех конкурсах с моим участием. "Они и я", -писал о себе Фрэнк Ллойд Райт. Замечательно - он АРХИТЕКТОР'.


Большой альбом в черном коленкоре помогал напомнить нам то, что мы забыли из проектов хозяина, или вернее, что очень плохо знали, и создавал как бы план беседы.

В плане две пересекающиеся окружности, на стыке - узел лестницы, санузлов, кладовых. Фотография этого же здания в кладке. Видите, эти окна (а второй цилиндр домаимеет расположенные в шахматном порядке маленькиеокна ромбической формы) выложены за счёт сдвига кирпича, ни одного нет сколотого. Сдвигом кирпича достигается своеобразный рисунок стены, как бы решетка, и при этом в каждом ряду одинаковое количество кирпичей. После штукатурки этого не стало видно. Мне кажется, это множество мелких окон создает в интерьере особую атмосферу света. Источников света много, они разбросаны, и свет становится рассеянным и мягким, чего не происходит, если в стене один проем, даже если он горизонтальный, как тогда считалось обязательным. Вообще, вы замечали, что край светового проёма - это драматичное место, глаз раздражается, даже если сюда не смотреть, здесь слишком велик контраст. Поэтому пришлось мастерскую сделать круглой - при этом край огромного окна мягко переходит в освещенные стены, ничто не мешает глазу. Вот почему мастерская круглая. И я не видел мастерской лучше. Я ведь ничего не делаю ради формальных находок. Рассеянный свет - это для жилых помещений,например, спальни. Человек ведь во сне как бы парит в пространстве, это ощущение теперь космонавты знают по своим путешествиям в невесомости, но я и тогда чувствовал,что во сне человек как бы находитсяв невесомости, и для него нет ни верха, ни низа. Поэтому пол, стены,потолок в спальне одного цвета и материала.Мягкий коричневатый тон. Хорошо бы это была ткань, вроде ворсового ковра. Но и окраска дает тот же эффект.




Очень хотелось бы зайти в спальню посмотреть, но попросить мы, конечно, не решились.

Целая история была с занавесом на большом окне в мастерскую, я никак не мог придумать занавеса. Если сдвигать его к краям, как делают всегда, то портится, делается замятым край окна. Потом, наконец, пришло решение -видите, шторы собираются в четверти ширины окна с обеих сторон. Так меньше всего они беспокоят глаз.

Только теперь мы заметили, что занавес собран на фоне стекла. Не знаю, было ли решение таким уж убедительным, но важен ход мысли, вернее, присутствие мысли во всем, что показывал, и о чём говорил хозяин.

Павильон для Международной выставки в Париже 25 года. Был конкурс, семь человек, по-моему, участвовали. Дали нам неделю. Тогда ведь конкурс не был соревнованием богатства и мощи - пенопластовых макетов чуть ли не в натуральную величину, подрамников гигантских с перспективами, которые надо месяц красить, и так далее. Надо было высказать идею. Мой проект понравился больше других. Видите, диагональный ход, путь.Павильон ведь небольшой, а такой диагональный ход даетощущение безграничности, непознаваемости с первоговзгляда, это делает простой павильон сложным, многоплановым.

И сразу же после конкурса поехали в Париж. Там и делались рабочие чертежи. Вернее, эскизы. Это ведь все из дерева. А мастера-плотники были великолепные. С ними мы и работали.Они все понимали с полуслова.

Павильон, как признала вся пресса, был гвоздем выставки. Он прямо-таки ошеломил Запад. Все думали, что послереволюции, гражданской войны у нас долго ничего интересногов искусстве быть не может. А мы оказались на головувпереди. Это, конечно, очень испортило всю игру Корбюзье . Он ведь делал свой павильон Эспри нуво как ударный. Выставка в целом ведь была совершенно традиционной, неинтересной архитектуры. И он со своим павильоном думал эпатировать всех. Ему нужна была реклама. Без этого там ведь не завоюешь имени. А тут наш павильон оказался и смелее, и новее, и был в центре внимания.Он тогда не совсем красиво себя повел. Меня группа архитекторов пригласила за город. Все меня расспрашивали о наших поисках новой архитектуры, о том, что делается в Союзе. Я рассказывал откровенно.А потом выяснилось, что среди них был Корбюзье. Я его раньше не видел. Я бы не стал так при нем рассказывать. (Суть произошедшего осталась нам не совсем ясна).

А потом мне предложили сделать проекты гаражей для Парижа. Чтобы найти новые идеи. Я согласился. Помню, в Дьеппе на пляже по песку ходил, придумывал, рисовал. Чтобы родилась идея не нужно ведь даже карандаша. Вот гараж над мостом через Сену. Он, конечно, удивил всех -тогда к такому еще не были готовы. Это сейчас всеговорят о пространственных решениях, о гаражах под Сеной, о домах над городом, о пространственном решении, об использовании подземного пространства. А тогда такие идеи казались чистой фантастикой. Но недавно в журнале, публикуя эти новые идеи, поместили и мой проект. Как исходную точку поисков. А этот гараж сделан немножко в шутку. Простой куб и окно-проём, в котором виден кусочек пандуса.Парижане ведь, как дети: это же интересно - смотреть, как вдруг в оконце промелькнет на пандусе автомобильчик. Они могли бы смотреть часами.

"В наш век появления Конструктивизма, Рационализма, Функционализма и АРХИТЕКТУРЫ не стало. Приветствую Татлина и Родченко как ни на кого не похожих и похожих самих на себя, что касается меня, я знал другое, и это другое - не один конструктивизм. Любую догму в своем творчестве я считал врагом, однако конструктивисты все в целом не достигли той остроты конструктивных возможностей, которые предвосхитил я на 100 лет"

К. Мельников

6. Перспектива, разрез и план гаража-стоянки для такси в Париже (над мостами через Сену), 1925 г.









7. Разрез и план гаража для такси в Париже (Кубический вариант), 1925г.




Конкурсный памятник Колумбу. Величайший был конкурс. Участвовали все. Тысячи проектов. Но все шли по пути создания монумента. Без тайны. Мне казалось, что памятник такому событию, как открытие Нового Света (а это ведьперевернуло всю историю) средствами простого монумента не решить. У меня тоже монумент, конечно. Но в нем есть тайна. Вот в этот резервуар собирается вода, накапливается при дождях, частично испаряется. И вдруг наступает такой момент, когда равновесие сил нарушается, и памятник вдруг поворачивается. Никто не знает, когда это произойдет. Может быть, завтра. Может быть, через сто лет. Но это уже не статичный памятник. Он чреват изменениями. Он внутренне напряжен. Он динамичен- внутренне, хотя и неподвижен.

Надо было сделать саркофаг Владимиру Ильичу. Это только кажется, что задача простая. Надо было сделать его так, чтобы блеск стекла ниоткуда не мешал видеть. Ведь стекло под определенным углом превращается как бы в зеркало. Знаете, внутреннее преломление света. Времени было двое суток.Никто не спал. Взяли зеркало, оно толщиной полтора сантиметра, смыли амальгаму. Надо резать. Но никто не может высчитать угол, геометрически это очень сложно. Пришлось вызывать профессоров математики. Они долго считали.

Клуб Русанова. Ну его всюду печатают. Участок был очень маленький, пришлось делать консоли.

(Улыбаясь: Может быть, в какой-то степени это только предлог). Кроме того, раньше театры имели ярусы, ложи и т.д. А в это время все требовали залы с одним амфитеатром. Считалось,что этого требует демократия. Я думал, что какая-то компенсация пространственной упрощенности нужна. Я расчленил часть амфитеатра как бы на три ложи. Есть и разделение, есть и общность. При едином партере появилось пространственное богатство.


7,8.Памятник Христофору Колумбу в Санто-Доминго. Конкурсный проект, 1929 г. Мельников запроектировал памятник-маяк Колумбу в виде огромного (высотой 300м) монумента из двух соединенных вершинамико-нусов. Не сразу был найден прием их соединения. На первоначальных эскизах конусы соприкасаются остриями вершин, причем сами конусы глухие,а место их стыка укреплено стеклянным цилиндром залом. В окончательном варианте памятника маяка конусы врезаны друг в друга почти на треть своей высоты, верхний из них вращается с помощью огромных треугольныхплоскостей крыльев. Крылья окрашены в разные цвета - красный и черный - и вращение их, кроме общей объёмно-пространственной композиции, изменяло и цветовую характеристику монумента. Крылья вращались под воздействием ветра и занимали такую позицию, в которой они, разрезая ветер, максимально жестко противостояли ветровым нагрузкам, обеспечивая устойчивость всего сооружения.

Все вставало на свои места, было очень понятно и как-то не обидно. Может быть, потому что он говорил об этом без капли горечи и даже без иронии. Чувствовалось, что он и не хотел делать архитектуру, которая ему не нравилась, И что он считает, что он сказал, что хотел, и этого отнять нельзя.А остальное - просто жизнь, в которой ведь все возможно.

Разговор как-то снова вернулся к Корбюзье. Кто-то сказал: - А скажите, как Вы относитесь к его работам? Ведь вы его знали. Мне как-то неудобно об этом говорить. Ведь теперь такой культ Корбюзье. Все просто ослеплены, особенно вы, молодые. Я рассказывал уже, как познакомился с ним в Париже. Ему оченьобидно было, что наш павильон ему помешал.Потом он в Москве был, когда строился дом Центросоюза. Его пригласили,чтобы он сделал предложения по планировке Москвы. Здесь у меня был. Но немножко не хватает у него характерности в работах. Немножко общие места. И потом, вот все говорят: капелла Роншан, капелла Роншан. Там разбросаны мелкие окошки. Конечно, он бывал в России, видел церкви. Но и не без влияния, может быть, моего дома. Он очень восприимчив к идеям других. Вы, конечно, знаете Модулор. Видите, даже Желтовский с его системой пропорций. Ну, в общем, вот так. - А что Вы нам посоветуете? Мы ведь работаем сейчас. Оживился: Мне кажется, сейчас работать вам гораздо труднее (все согласно кивают головой). Ведь теперь у вас так много возможностей, так много материалов (полное недоумение). Вот я недавно был в Театре сатиры, что око-ло площади Маяковского. Там есть все: мрамор полированный, шлифованный и даже бороздчатый, алюминиевые витражи, огромные полированные стекла, подвесные потолки всех сортов, - в общем, всё. И все блестит. Конечно, работать трудно. Каждый материал ведь надо понять, пережить, а это требует времени и проникновения. Знаете, когдаевропейцы завоевывали Африку, то на пустую консервную банку выменивали слоновую кость, рабов и все что угодно. Жестянка ведь блестит. Надо вам иметь большое мужество, чтобы работать сейчас пространством, светом, а не просто использовать дорогие материалы, чтобы были идеи, а не просто блеск или фокусы конструктивные.Теперь ведь можно делать здание любой формы: есть монолит, металл, любые конструкции (а мы-то чувствовали себя чуть ли не скованными по рукам и ногам отсутствием материалов, борьбой с нормами и строителями). Важны идеи. Мы ведь работали только с кирпичом, деревянными перекрытиями да еще - штукатуркой.

Так что теперь - чтобы овладеть более сложными материалами, использовать ваши огромные возможности не для пустого эффекта - нужно гораздо большее углуб-ление, сосредоточение и проникновение. Желаю вам всем успеха.

Мы уходили восхищенные этим умным и живым человеком и несколько ошеломленные его взглядами.

Редакция выражает признательность В. Мельникову и М. Щербиной за материалы для данной статьи, предоставленные из архива архитектора В. Щербина.

При подготовке статьи также были использованы иллюстративные материалы из следующих изданий:

1. С. О. Хан-Магомедов Константин Мельников, - М., Стройиздат,1990г.
2. Архитектура СССР, - М., Стройиздат, июль-август 1990 г.
3. К. С. Мельников Архитектура моей жизни, - М., Искусство, 1985г.

Мельников Константин Степанович

Годы жизни: 1890 г. — 1974 г.

На старших курсах Училища и в первые годы после его окончания Мельников работает в духе неоклассики. По его проекту были оформлены фасады ряда зданий завода АМО.

Один из этих проектов был осуществлен — это павильон Всероссийского махорочного синдиката на сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставке 1923 г. в Москве, который бесспорно был наиболее интересным архитектурным объектом выставки, в проектировании которой принимали участие виднейшие зодчие.

Нужна помощь в написании доклада?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Наша система гарантирует сдачу работы к сроку без плагиата. Правки вносим бесплатно.

Парижский павильон 1925 г. явился первым и в то же время триумфальным выходом молодой советской архитектуры на мировую арену. Он принципиально выделялся среди других построек выставки не только содержанием размещенной в нем экспозиции, но и своим современным обликом, резко отличаясь от павильонов других стран, представлявших собой эклектичные стилизации.

Архитектура — это такое искусство, где нельзя проводить формальные эксперименты в натуре, не затрачивая на это значительных средств. В то же время тот период, в котором находилась в 20-е годы архитектура авангарда, требовал экспериментов не только в области функционально-конструктивной основы здания, но и в области поисков новой художественной формы. Необходимы эксперименты в натуре. И архитекторы часто, не желая перекладывать на общество расходы по эксперименту в области новой архитектурной формы, предпочитают экспериментировать на себе.

В 1925 г., осуществляя в Париже строительство выставочного павильона, К. Мельников создает там два заказных проекта гаражей.

Среди лидеров советского архитектурного авангарда К. Мельникову повезло, пожалуй, больше, чем другим, в реализации проектов. Веснины, И. Леонидов, Н. Ладовский, М. Гинзбург, Л. Лисицкий, И. Голосов и другие пионеры советской архитектуры, создавшие в те годы большое количество интересных проектов, смогли реализовать в построенных зданиях лишь единицы из них.

Нужна помощь в написании доклада?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Наша система гарантирует сдачу работы к сроку без плагиата. Правки вносим бесплатно.

Стереотипы в архитектуре связаны с самыми различными уровнями профессионального творчества: образный стереотип функционального типа здания, стереотип набора приемлемых геометрических форм и композиционных приемов и т.д. В конечном счете, степень новаторства того или иного архитектора определяется тем, насколько радикально он ломал и преодолевал сложившиеся стереотипы. Причем ломал и преодолевал первым и в новом направлении. В этом отношении Мельников не имеет конкурентов в архитектуре XX в. в целом, его творческая смелость в определении стереотипов была раскована в наивысшей степени.

Семья Мельниковых происходила из села Александрова – волостного центра в Сергачском уезде Нижегородской губернии. Отец будущего архитектора, Степан Илларионович Мельников, после солдатской службы устроился в Москве десятником на строительстве дороги, связывавшей город с Петровской сельскохозяйственной академией. Семья Мельниковых поселилась на территории академии, рядом со железнодорожной станцией "Соломенная сторожка". Здесь и родился 22 июля (3 августа) 1890 года Константин Мельников.

Содержание работы

Творческий путь архитектора Мельникова
Дом-мастерская в Кривоарбатском переулке
Заключение
Библиография

Файлы: 1 файл

СОВЕТСКАЯ АРХ.docx

Творчество архитектора Константина Степановича Мельникова

Творческий путь архитектора Мельникова

Дом-мастерская в Кривоарбатском переулке

Творческий путь архитектора Мельникова.

Творчество там, где можно сказать -

Из рукописи "Архитектура моей жизни"

Семья Мельниковых происходила из села Александрова – волостного центра в Сергачском уезде Нижегородской губернии. Отец будущего архитектора, Степан Илларионович Мельников, после солдатской службы устроился в Москве десятником на строительстве дороги, связывавшей город с Петровской сельскохозяйственной академией. Семья Мельниковых поселилась на территории академии, рядом со железнодорожной станцией "Соломенная сторожка". Здесь и родился 22 июля (3 августа) 1890 года Константин Мельников.

А через некоторое время Мельниковы переехали в новую избу в деревне Лихоборы около Москвы.

Образование Мельникова началось в четырехклассной школе прихода “Петропавловской домовой, что при Сельскохозяйственном институте, церкви”. В тринадцать лет его устроили “мальчиком” в контору строительной теплотехнической фирмы “В. Залесский и В. Чаплин” (один из совладельцев фирмы, Залесский – архитектор, другой – Чаплин – известный русский инженер-теплотехник). Чаплин сыграл в жизни Мельникова очень важную роль: стал его воспитателем, меценатом, и просто другом.

Заметив любовь и способности Константина к рисованию, Чаплин помог ему поступить на общеобразовательное отделение Московского училища живописи, ваяния и зодчества. Закончив общеобразовательный курс, Мельников продолжает обучение в “фигурном” классе живописного отделения, при этом обещая Чаплину, что получит и архитектурное образование.

Учителями Мельникова по живописи были В. Н. Бакшеев, С. В. Малютин, С. Д. Милорадович, а позднее – А. Е. Архипов, Н. К. Касаткин, К. А. Коровин.

В 1914 году Мельников окончил живописное отделение Училища.

Еще будучи студентом, Мельников женился на Анне Гавриловне Яблоковой. В 1913 году у них родилась дочь Людмила, а в 1914 – сын Виктор. Семья Мельниковых поселилась на окраине старой Москвы, недалеко от Марьиной рощи.

Обучаясь живописи, Мельников посещал теоретические занятия архитектурного отделения и получал по ним зачеты. В 1914 году он поступил в 4-й класс архитектурного отделения, нагнав некоторых однокашников по общеобразовательному отделению. Мельников попал в класс профессора Ф. О. Богдановича – знатока архитектурных стилей, автора сложной системы благоустройства вокруг огромного Храма Христа Спасителя в Москве. За первую свою работу – разрез “вестибюля в римском стиле” – он удостоился отзыва педагога: “есть штиль!”

В годы обучения Мельников работал на постройках московских архитекторов, главным образом по заданиям проектной конторы “В. Залесский и В. Чаплин”. Вероятно, результатом уважительного отношения к студенту Мельникову, ему – в виде преддипломной практики – была поручена разработка фасадов строившегося тогда автомобильного завода АМО. Мельников с семьей получил казенную квартиру в ампирном особняке, вблизи постройки. Он работал под руководством выдающихся русских специалистов: гражданского инженера А. В. Кузнецова и инженера-конструктора А. Ф. Лолейта. Преддипломный проект – “Музей в классическом стиле”, - по мнению самого автора, стилистически был близок с его практической работой на фасадами АМО. В начале 1917 года были утверждены эскизы дипломного проекта: санаторий для раненых офицеров на берегу Крыма. Проект должен был выполняться в “александровском ампире”. Тема не нравилась дипломантам, казалась им малоинтересной и невыразительной.

На заводе АМО застала Мельникова сначала Февральская, а потом и Октябрьская революция. В это время жизнь Училища живописи, ваяния и зодчества сильно меняется: был создан студенческий совет, начались первые попытки реформы образования, студенты добивались решения о признании даваемого Училищем образования высшим. Выполнять начатый дипломный проект на непонравившуюся тему (уже был произведен промежуточный зачет по эскизам) выпускники архитектурного факультета отказались и получили временные удостоверения об окончании образования. Но порывать с Училищем они не торопились. Студенческий Совет пригласил новых преподавателей на архитектурное отделение – И. В. Жолтовского и С. Т. Коненкова.

Образование продолжалось еще какое-то время. Мельников начал посещать занятия скульптурой у Коненкова и продолжал работу в живописной мастерской.

В мае 1918 года были выданы дипломы об окончании полного курса образования в 1917 году. Видимо, сразу после получения дипломов лучшие, на взгляд Жолтовского, выпускники вместе с молодыми, но более опытными архитекторами вошли в организованную тогда Архитектурно-планировочную мастерскую Строительного отдела Моссовета – первую государственную архитектурную мастерскую советского времени.

Ею руководили И. В. Жолтовский (“Главный мастер”) и А. В. Щусев (“Старший мастер”). Двенадцатью мастерами (“апостолами”, как шутили сами мастера) были Л. А. Веснин, братья И. А. и П. А. Голосовы, А. З. Гринберг, В. Д. Кокорин, Н. А. Ладовский, К. С. Мельников, Э. И. Норверт, А. Л. Поляков, А. М. Рухлядев, И. И. Фидлер, С. Е. Чернышов; Н. В. Докучаев и Н. Я. Колли состояли “подмастерьями”.

Первыми заданиями по реальным (хотя и неосуществленным) заказам стали для Мельникова проект поселка для служащих Алексеевской психиатрической больницы и обследование Бутырского района на предмет его перепланировки и реконструкции.

Все работы, выполненные Мельниковым в мастерских, руководимых Жолтовским, сделаны в “классике”.

Проект планировки Бутырского района был завершен Мельниковым в 1922 году в составе первого в советское время плана реконструкции Москвы, известного под названием “Новая Москва”. Кроме того, для этого плана Мельников совместно с А. Л. Поляковым и И. И. Фидлером выполнил проект планировки соседнего с Бутырским районом Ходынского поля.

В молодые годы Мельников был членом коллегии Архитектурного отдела Наркомпроса, его представителем в Рабисе и т.д. Во время преобразования Свободных государственных художественных мастерских (бывш. Московское училище живописи, ваяния и зодчества) во Вхутемас, с лета 1920 года, Мельников становится его профессором. С этого времени отношения “мастеров” стали портиться. Некоторые из учеников Жолтовского, сами ставшие теперь педагогами, не только не приняли когда-то столь заманчивую для них его педагогическую систему, но противопоставили ей нечто совершенно новое. Первой откололась от руководимого Жолтовским Академического отделения довольно большая группа во главе с Н. А. Ладовским, которая оформилась во Вхутемасе как Объединенные мастерские (Обмас) со своей предметной комиссией, определявшей конкретные цели и методы обучения. Вскоре возник третий самостоятельный поток: мастерская И. А. Голосова и К. С. Мельникова, взявшая себе через некоторое время название “Новая академия”. На трех потоках учили разному и по-разному.

К концу 1922 – началу 1923 года относятся два первых всероссийских открытых архитектурных конкурса – на проекты показательных домов для рабочих и Дворца Труда в Москве, в обоих из которых участвовал Мельников.

Также в 1923 году проектировался и строился огромный комплекс Сельскохозяйственной выставки на берегу Москвы-реки. Ее главными авторами были И. В. Жолтовский, А. В. Щусев и приглашенный из Петрограда В. А. Щуко (которому был поручен состоявший из ряда павильонов Иностранный отдел). В проектировании участвовали многие архитекторы из преподававших во Вхутемасе: сотрудники Жолтовского по Академическому отделению помогали ему и на выставке; признание успехов руководителей “Новой академии” проявилось в том, что Илья Голосов и Мельников получили заказы на самостоятельное проектирование выставочных павильонов. Мельников должен был проектировать павильон махорочного синдиката.

“Махорка” - первое сооружение, выстроенное по проекту Мельникова. Оно было деревянным, обшитым тесом, с односкатными кровлями. Павильон был сделан во всех деталях любовно. Но дело не в тщательности работы, а в том, что предполагавшаяся программой утилитарная постройка, почти сарай, стала одной из архитектурных достопримечательностей всей выставки благодаря своему необычному, выразительному и запоминающемуся облику.

После “Махорки” каждый проект Мельникова стал вызывать пристальное внимание. Молодого автора стали приглашать к участию в заказных конкурсах (на проект здания “Ленинской правды” в Москве), он активно, хотя и не слишком часто, продолжал выступать в открытых конкурсах (на здание акционерного общества “Аркос”) и начал получать персональные заказы на реальное, только еще возрождавшееся в те годы строительство (комплекс Ново-Сухаревского рынка).

В феврале 1924 года Мельникову было дано поручение выполнить в порядке заказного конкурса проект саркофага для сохранения тела В. И. Ленина.

Срок конкурса, начавшегося 22 февраля, был всего недельным. Проект Мельникова, представлявший собой сложный пространственный стеклянный кристалл на массивном постаменте, оказался лучшим. Когда к 1 мая 1924 года мавзолей был сооружен, первоначальный проект саркофага был признан технически трудным, и Мельников в течение июня разработал и представил восемь новых вариантов. Один из них был утвержден, а затем и реализован в кратчайшие сроки под наблюдением самого автора. Этот саркофаг стоял в мавзолее вплоть до Великой Отечественной войны.

В то время как в проектировании у Мельникова были несомненные удачи, во Вхутемасе для него сложилась менее благоприятная обстановка: администрация, в целях организационного упрощения, три потока архитектурного факультета намечала слить в один или хотя бы в два. Самый маленький из трех потоков – “Новая академия” - был в конце 1923/24 учебного года присоединен к Академическому отделению. Несогласный с этим Мельников ушел с архитектурного факультета, а затем и из Вхутемаса. Осенью 1924 года ему предложили заведование кафедрой на металлообрабатывающем факультете, но эта работа Мельникова не состоялась.

В ноябре 1924 года, сразу после установления дипломатических отношений между СССР и Францией, последовало приглашение Советскому Союзу принять участие в Международной выставке декоративных искусств и художественной промышленности, открывшейся весной следующего года в Париже.

Подготовка советского раздела выставки проводилась в предельно сжатые сроки. 18 ноября 1924 года Выставочный комитет Советского отдела заказал конкурсные проекты павильона СССР архитекторам Щуко, Фомину, братьям Весниным, Ладовскому, Докучаеву, Кринскому, Голосову, Мельникову, Гинзбургу и группе выпускников Вхутемаса.

Срок проектирования был около месяца. 28 декабря жюри рассмотрело проекты и постановило: “поручить архитектору К. С. Мельникову выполнение павильона на Парижской выставке по представленному проекту, признав его лучшим”.

В середине января 1925 года Мельников выехал в Париж – строить Советский павильон, который был впоследствии отмечен как одно из художественных достижений выставки в Париже. Там же он выполняет заказ парижских властей – проект многоэтажного гаража на тысячу такси.

Вернувшись в Москву в конце 1925 года, Мельников становиться научным сотрудником Государственной Академии художественных наук, получает заказ в одном из текущих конкурсов, проектирует здания гаражей на Бахметьевской, Ново-Рязанской улицах и около Ново-Сухаревского рынка.

Осенью 1926 года Мельников сооружает небольшой павильон СССР на международной ярмарке в Салониках. Тогда же он начинает преподавать в Техникуме кинематографии (позднее - ВГИК), руководит там декорационной мастерской.

Год 1927 – один из самых продуктивных в творчестве Мельникова. Помимо уже строившихся объектов он делает несколько проектов клубов и проект жилого дома для собственной семьи. В том же году Мельников возвращается на преподавательскую работу в только что реформированный из Вхутемаса Вхутеин, становится главным архитектором Центрального парка культуры и отдыха в Москве, работает консультантом ряда строительных организаций.

В следующие два года он снова проектирует клубы. В Москве и Подмосковье в 1927-1931 годах сооружается шесть клубных зданий по проектам Мельникова: клуб фарфоровой фабрики в Дулеве, клубы имени Русакова, “Каучук”, имени Фрунзе, “Буревестник”, “Свобода”.

Клуб имени Русакова на улице Стромынке в Сокольниках, безусловно, наиболее оригинальный по объемно-пространственной композиции рабочий клуб в советской архитектуре в целом. Здание имеет три консольно вынесенных глухих выступа, в которых расположены задние ряды балконов зрительного зала. Сам же зал устроен так, что эти три балкона могут отделяться от партера откидными ширмами-стенками и образовывать самостоятельные аудитории.

Гост

ГОСТ

Константин Степанович Мельников (22. 07. (03.08) 1890 - 28. 11. 1974)

Константин Степанович Мельников. Автор24 — интернет-биржа студенческих работ

Рисунок 1. Константин Степанович Мельников. Автор24 — интернет-биржа студенческих работ

Детство

К.С. Мельников родился 3 августа 1890 года (22 июля по старому стилю) в многодетной патриархальной семье казенного служащего Степана Иллианоровича и крестьянки Елены Григорьевны Репкиной в селе Петровско-Разумовское.

С малых лет Константин выделялся выдумкой, подвижностью и любовью к рисованию, за что и был отдан родителями в мастерскую иконописи, в которой долго не продержался.

Обучение

Училище Мельников заканчивает через 12 лет по отделениям живописи (1914 г.) и архитектуры (1917 г.). Еще находясь на обучении, в 1912 году Константин женится на А.Г. Яблоковой, и в 1913 году у молодых рождается дочь Людмила, а через год и сын – Виктор.

Готовые работы на аналогичную тему

Начало творческого пути

В 1920 году Мельников становится профессором только образованных Первой и Второй государственных свободных художественных мастерских. Стиль формообразования Н.Ладовского побуждает Константина Степановича к вступлению в основанную в 1923 году организацию архитекторов-рационалистов АСНОВА (Ассоциация новых архитекторов). В эти же годы Мельников становится членом Наркомпроса и представителем в Рабисе.

После смерти В.И. Ленина, в начале 1924 года, молодой архитектор выигрывает конкурс на проектирование саркофага для Мавзолея великого вождя. Саркофаг задумывается необычной формы, полностью выполненным из стекла.

В 1924 году власти Москвы решают упорядочить торговлю на Сухаревском рынке, и К. Мельников предлагает заполнить все земли, отведенные под рынок однотипными киосками-павильонами. Предложенное архитектурно-планировочное решение Ново-Сухаревского рынка было с энтузиазмом принято властями.

Золотой период

Появление в конце 20-х годов проектов Мельникова произвело фурор в архитектурной среде, вызывая непонимания у одних и восторг у других. Константин Степанович стал создавать проекты общественных зданий, клубов, крупных гаражей, жилых домов, которые в последующем определили облик Москвы двадцатых годов.

Разработанная Мельниковым система прямоточного паркования автомобилей позволила экономить пространство и получать огромные эксплуатационные преимущества. Таким образом были запроектированы и реализованы Бахметьевский гараж, гараж на Новорязанской улице, гараж Интуриста, гараж Госплана.

Бахметьевский гараж. Автор24 — интернет-биржа студенческих работ

Рисунок 2. Бахметьевский гараж. Автор24 — интернет-биржа студенческих работ

Активное профсоюзное движение дало толчок к активному строительству клубов. Из десяти построенных в 20-30-е годы клубов в Москве, шесть выполнено по проектам Мельникова. Особенностями клубов Константина Степановича было использование наружных лестниц, которые позволяли сэкономить внутренне пространство и гибкая система залов, предполагающая возможность разделения и объединения помещений мобильными перегородками.

Также архитектор принимал активное участие в разработке проекта планировки центрального парка культуры и отдыха имени А.М. Горького.

Последние годы жизни

В конце 30-х годов советская архитектура принимает более эстетическую форму, проекты Мельникова уже не вписываются в эту систему.

Весной 1949 года Мельников начинает работать старшим преподавателем на архитектурной кафедре Саратовского автодорожного института. Осуществляя преподавательскую деятельность Константин Степанович участвует в ряде конкурсов в Саратове: реализуются проектные решения по дизайну интерьера Центрального универмага, реконструкция площади им. Кирова.

В 1951 году Мельников начинает преподавать в Московском инженерно-строительном институте им. Куйбышева. Затем, в 1958 году, во Всесоюзном заочном инженерно-строительном институте, где и прорабатывает до своей смерти.

В 1965 году Мельникову присвоена ученая степень доктора архитектуры, в 1972 году – звание заслуженного архитектора РСФСР.

28 ноября 1974 году Константин Степанович Мельников умирает от обострения хронического лимфолейкоза.

Читайте также: