Литература западной европы реферат

Обновлено: 05.07.2024

Личность Роланда стала весьма популярной, ему было посвящено не одно предание. Вероятно, в результате их переработки и появилось в 7 в. это великое произведение как отражение патриотических настроений французов, вызванных расширением и усилением французского королевства в те годы.

Немецкий героический эпос отражал прежде всего идеалы феодального общества: идеал вассальной верности сюзерену, идеал щедрого вознаграждения за верную службу, идеал рыцарского суждения даме, идеал великодушного правления. Однако основной темой эпопеи является ее трагический исход, обозначенный уже в первой строфе:

Полны чудес сказанья давно минувших дней

Про громкие деянья былых богатырей.

Про их пиры, забавы, несчастие и горе

И распри их кровавые услышите вы вскоре.

Блеск и радость непременно сменяются страданием и смертью, а герои постоянно оказываются в ситуации, когда следование кодексу рыцарской чести влечет их к гибели. Всякая радость завершается горем, - этой мыслью пронизана вся эпопея.

Вывод: В итоге, в героическом эпосе были: сказания, воспевающие подвиги героев, важнейшие реальные события, происходившие в стране и повлиявшие на судьбу народа. Исполнителями этих песен-поэм, а нередко и сочинителями были жонглеры, странствующие певцы и музыканты. В этих сказаниях показывалась храбрость, сила, верность, воинская доблесть.

Рыцарская литература 7-8 вв.

Рыцарская куртуазная поэзия.

Укрепление королевской власти, рост богатеющих городов, крестовые

походы, открывшие перед изумленным Западом диковинки Ближнего Востока, - все это в совокупности обусловило глубокую трансформацию феодальной культуры и возникновение новых форм искусства, которые принято называть куртуазными, т.е. придворными. В это время впервые в истории человечества культивируются идеалы духовной любви, возникает рыцарская лирическая поэзия и музыка. В Средние века поэзия стала королевой словесности, даже летописи облекались в стихотворную форму. Первые любовные рыцарские стихи были созданы в Провансе, на юге Франции, еще в конце XI в. А в XII-XIII вв. Уже все города, все феодальные замки были охвачены новыми веяниями. Пышным цветом расцветает придворная рыцарская культура, блестящая, изысканная, нарядная.

Конечно, куртуазная любовь была не лишена условности, поскольку

полностью подчинялась придворному этикету. Дело в том, что Прекрасная Дама, воспеваемая трубадурами в Южной Франции и труверами в Северной Франции, миннезингерами в Германии и менестрелями в Англии, была, как правило, супругой сюзерена. А влюбленные рыцари оставались почтительными придворными. Куртуазные песни, льстя самолюбию дамы, одновременно окружали сиянием исключительности феодальный двор, среди которого она царила.

Куртуазную любовь отличал ряд особенностей. Прежде всего, это была

тайная любовь, поэт избегал называть свою даму по имени. Куртуазная любовь - любовь тонкая, изысканная, в отличие от чувственной, глупой любви. Она должна была выглядеть трепетным обожанием. Именно в такой призрачной любви находили высшую меру радости. Но не следует преувеличивать платонизм куртуазной любви, в лучших любовных песнях того времени звучит горячее человеческое чувство.

Поэтических текстов, созданных в ту эпоху, чрезвычайно много, и сегодня, конечно, уже никто не знает, кто были авторы большего числа их, но среди поэтов бесцветных появлялись и запоминающиеся фигуры с яркой индивидуальностью. В Провансе существовало множество форм куртуазной поэзии, но к наиболее распространенным относились кансона, альба, баллада, пасторела, тенсона, плач, сирвентес.

рассказывалось о том, что после тайного свидания влюбленные расстаются на заре, и о приближении утренней зари их предупреждает слуга или друг, стоящий на страже. Баллада в то время обозначала плясовую песню. Пасторела - песня, в которой рассказывалось о встрече рыцаря и пастушки. Плач - песня, в которой поэт тоскует, оплакивает свою долю либо

скорбит о смерти близкого человека. Тенсона - стихотворный спор, в котором принимают участие либо два поэта, либо поэт и Прекрасная Дама, поэт и Любовь. Сирвентес - песня, в которой поднимаются уже социальные вопросы, главный из которых: кто больше достоин любви - учтивый простолюдин или бесславный барон?

Наличие в провансальской поэзии таких форм, как тенсона, сирвентес и

плач, свидетельствует о том, что хотя любовная тема и занимала в ней

господствующее положение, она не являлась единственной.

Рыцарский куртуазный роман.

В XII в. возник новый литературный жанр - рыцарский роман. Создание

романа предполагает не только вдохновение и особое творческое восприятие мира, но и обширные знания. Авторами были чаще всего ученые люди, пытавшиеся примирить идеалы куртуазности и всеобщего равенства перед Богом с реальными придворными обычаями и нравами эпохи; идеалы куртуазности являлись своеобразным протестом против не очень поэтичной повседневности. Эта специфическая мораль рыцарства была утопична, но именно она была отражена в романе.

Первые романы появились во Франции, в англо-нормандской культурной среде, как своеобразный сплав кельтских эпических преданий, позднеантичных латинских пересказов Гомера, Вергилия, Овидия, увлекательных рассказов крестоносцев о неведомых странах и провансальских куртуазных песен.

Одним из создателей рыцарского романа был Кретьен де Труа (30-90-е

По-разному сложилась историческая судьба народов Западной, Центральной и Южной Европы в XVII столетии. Перемещение мировых торговых путей губительно сказалось на внутренней экономике Италии. Некогда богатейшая страна, центр европейской и мировой культуры в XIV, XV и частично в XVI столетиях, Италия, подвергшаяся к тому же ряду грабительских походов интервентов, обнищала, культура ее оскудевала. Только ученый Галилей, последний из могикан великой итальянской культуры Возрождения, еще дивит мир, еще привлекает к себе взоры просвещенных людей его эпохи, но и он под давлением репрессий сужает поле своей деятельности и покидает университетскую кафедру.

Феодально-католическая реакция торжествует в Италии свою победу. Страна как бы обратилась вспять, и даже укрепившаяся было буржуазия оставляет свои позиции, уступая их былому властителю, дворянству. Причиной этого служили новые условия материальной жизни общества, наступившие в связи с перемещением мировых торговых путей.

Примерно такое же превращение претерпела и Германия, на экономическую, политическую и культурную жизнь которой губительным образом повлияла опустошительная Тридцатилетняя война.

XVII в. в литературной жизни Западной Европы — век Франции. Пережив мрачные религиозные войны второй половины XVI столетия, Франция добилась в XVII в. известной политической стабилизации. В стране установилась абсолютистская сословно-монархическая государственность в самой ее классической форме. Движение Фронды (выступления оппозиции феодального дворянства против абсолютизма) не сыграло большой роли в жизни Франции и представляло собой лишь рецидивы того мощного анархо-оппозиционного удара феодального дворянства, которое в XVI столетии выступало против идеи национального объединения.

События в общественной жизни Англии в XVII столетии открывают новую страницу в истории человечества. Английская буржуазная революция, свершившаяся в середине века, знаменует конец феодальной системы общественных отношений и начало буржуазной, капиталистической системы. Прогрессивное значение этой революции для XVII и XVIII вв. трудно переоценить. XVII и. и Англии выдвинул на мировую арену двух величайших философов-материалистов — Фрэнсиса Бэкона и Гоббса.

Народы Болгарии и Югославии живут в условиях гнета и произвола турецких захватчиков. Лишенные возможности развивать печатную литературу, они направляют свою творческую энергию на изустную поэзию и создают несравненные по художественному обаянию лирические и эпические песни, ставшие достоянием мировой культуры.

Литература стран Западной, Центральной и Южной Европы XVII столетия отразила победы и поражения человеческой мысли, обусловленные историческими причинами. Она запечатлела радости и страдания, думы и мечты народов.

Как бы ни была сильна феодально-католическая реакция, наложившая печать на сознание и художественное творчество писателей XVII столетия, плодотворная и жизнеутверждающая идея прогресса пробивает себе дорогу сквозь мрак средневековой идеологии к жизненной правде в искусстве.

В литературе XVII в., как было уже сказано, отчетливо выделяются три художественных направления: ренессансный реализм, несущий традиции гуманистов Возрождения; классицизм и барокко. Каждое из этих направлений имело свою эстетическую программу, резко очерченную и выражающую в довольно отчетливой форме художественное своеобразие, присущее всему направлению.

Феодализм изживал себя, господствующий класс сходил со сцены, его агония длилась века, мучительно, кроваво. Не всегда люди, вступавшие в политическую борьбу, понимали ее истинный смысл. На иных кровавые события этой борьбы производили впечатление страшного фатума, преследующего человечество, злобного, бессмысленного, жестокого.

Так родилось отчаяние, так возникло в ту переходную эпоху искусство барокко. Внутреннее существо его — в трагическом надрыве, в разорванности чувств, в противоречиях между мировоззрением Возрождения, от которого не могли отказаться ни Тассо, ни его современники, ни последующие поколения, и мировоззрением возрождаемого средневекового христианства с его мрачной, аскетической идеей.

Видя, и не без основания, в античной драме образец художественного совершенства, они рассудочно установили некие непреложные и вечные законы театра, исходя из тех закономерностей, которые заметили в театре античном.

Правильность, рационалистическая строгость и логичность развития сюжета, скудость сценического действия, абстрактность художественного образа, многословные диалоги и монологи, патетика речи, величественные позы и жесты, одиннадцатисложный, нерифмованный стих — вот основные особенности этой пьесы, которые стали обязательны для всех последующих классицистических трагедий. Это была первая классицистическая пьеса, открывшая эпоху европейского классицизма. Из Италии классицизм перекочевывает во Францию, в Англию, Испанию, Германию, пропагандируемый главным образом университетскими кругами.

* Данная работа не является научным трудом, не является выпускной квалификационной работой и представляет собой результат обработки, структурирования и форматирования собранной информации, предназначенной для использования в качестве источника материала при самостоятельной подготовки учебных работ.

Литература Западной Европы XVII века

Классицизм первоначально выступил как теория и практика подражания античному искусству. Изучение и освоение опыта античных мастеров были и необходимы, и благотворны. Без знания традиций античного искусства не могли бы с такой силой проявиться таланты художников Возрождения. Однако учение о подражании античности без учета своеобразия исторических эпох, канонизации античного опыта тормозило развитие искусства.

Вместе с тем классицизм нес в себе здоровое мироощущение. Ему были чужды настроения отчаяния и пессимизма. Его роднит с Ренессансом вера в разум.

Искусству высокого барокко и классицизма одинаково свойственна монументальность. Кальдерой, Мильтон, Корнель, Расин одинаково влекутся к грандиозному. Конфликты, на которых строятся их трагедийные истории, всегда потрясают. Но между трагедийностью барочных авторов и классицистов пролегает целая пропасть. Трагедия первых подавляет, внушает чувство отчаяния, идею ничтожества человеческих сил. Трагедия вторых возвышает, утверждает величие человека, сильного и прекрасного в своих страданиях и гибели.

Наконец, третье направление в литературе XVII в.

Художники ренессансного реализма XVII в. были верны жизнелюбивым идеалам, провозглашенным в великую эпоху Ренессанса. Однако у них уже не было того размаха и глубины мысли, того всеохватывающего взгляда на мир, который отличал создателей шедевров Ренессанса. Пожалуй, можно даже сказать об их известной поверхностности. Они избегали сложных проблем, не хотели ломать голову над извечными трагическими вопросами мира, которые волновали писателей барокко; их не привлекала и политико-психологическая проблематика писателей-классицистов. Гражданская патетика писателей-классицистов и космическая масштабность писателей барокко казались им одинаково чуждыми естеству. Они обратились к изображению жизни не мудрствующих лукаво людей с их повседневными житейскими делами, бедами, радостями, не выходящими за пределы обычного.

Маркс К, Энгельс Ф. Об искусстве: В 2 т.— М., 1983.

Плеханов Г. В. Искусство и литература.— М., 1948.

Мерииг Ф. Литературно-критические статьи.— М.; Л., 1984.— Т. 1

Лафарг Поль. Литературно-критические статьи.— М., 1996.

Луначарский А. В. История западноевропейской литературы в ее важнейших моментах// Собр. соч.— М., 1964.— Т. 4.

История западной литературы /Под ред. Ф.Ф. Батюшкова: Т. 3

Дживелегов А.К. История западноевропейского театра от возникновения до 1789 года. — М.; Л., 1971.

Виппер Ю.Б., Самарин Р. М. Курс лекций по истории зарубежных литератур XVII века.— М., 1994.

Голенищев-Кутузов И. Н. Романские литературы: Статьи и исследования.— М., 1975.

XVII век в мировом литературном развитии.— М., 1969.

История зарубежной литературы XVIII века /Под ред. В.П. Неустроева, Р. М. Самарина.— М., 1974.

Развитие литературы и искусства в Западной Европе в ХIХ веке проходило под знаком борьбы и последовательной смены трех основных направлений:

1) классицизма (направление в литературе и искусстве Западной Европы ХVII-ХVIII веков, характерной особенностью которого является подражание античным - древнегреческим и древнеримским - формам.)

2) романтизма (идейное и художественное течение, возникшее в европейских странах на рубеже 18 и 19 вв., характерными чертами которого являлись индивидуализм, идеализация прошлого (главным образом, средневековья), мистицизм. Для романтизма характерны неприятие современной ему действительности, критика капиталистических порядков, попрание прав личности, ограниченность духовной культуры и быта. Разоблачение уродства и прозаичности буржуазного миропорядка было неразрывно связано у романтиков с поисками новых идеалов, которые имели иллюзорный, утопический характер.

Самими выдающимися представителями романтизма в литературе были Виктор Гюго (1802-1885) и Жорж Санд (1804-1876).

В изобразительном искусстве художниками-романтиками являлись Гойя (предвосхитил романтизм) – Испания; Д. Тернер (фантастические пейзажи) и Констебл – Англия; Т. Жерико, Э. Делакруа О. Домье – во Франции.

Музыку романтизм выдвигал на первое место среди видов искусства за ее способность глубоко и непосредственно раскрывать человеческие переживания. Романтизм повысил роль лирических жанровв музыке (романс, инструментальная миниатюра). Композиторы- романтики - это Шуберт, Вебер, Мендельсон, Шуман, молодой Вагнер (германия); во Франции – Берлиоз; в Италии – Паганини, Россини, Беллини; в Венгрии – Лист; в Польше – Шопен и т. д.

В театре романтизм создал новую школу игры, основанную на воображении, чувстве, утвердил новый тип героя – сильной личности, живущей мечтой о справедливости и свободе, ввел в спектакль живую эмоциональную речь, стремительный жест, потребовал исторической и бытовой оправданности декораций, костюмов, массовых сцен.

Реализм – (от лат. realis- вещественный) – такое направление в литературе и искусстве, которое заключается в правдивом отражении реальной действительности, ее глубокого существенного содержания.

Своего расцвета реализм достиг в ХIХ веке. Характерной особенностью этой эпохи стало то, что в системе видов искусств – литература начинает занимать ведущее место, а ее главным жанром становится роман.

Нельзя не упомянуть также других выдающихся деятелейфранцузской литературы – Стендаля (1783-1842), П. Мериме (1803-1870), Г. де Мопассана (1850-1893), братьев Гонкур, поэта Бодлера и многих других.

В изобразительном искусстве завоевания реализма ХIХ века связаны с Курбе, Коро, Милле, Манэ, Ренуаром, Дега.

В музыкальном творчестве достижения реализма ХIХ века представлены Гуно, Бизе, Берлиозом (Франция), в итальянской музыке всемирную славу завоевал Верди.

Таким образом, западноевропейская культура ХIХ века внесла огромный вклад в развитие мировой культуры и оказала огромное влияние на украинскую культуру.

Читайте также: