Элементарное музицирование с дошкольниками реферат

Обновлено: 30.06.2024

Что побудило педагога к изучению данной проблемы и обобщению опыта?

В начале исследовательской работы я провела диагностику по выявлению творческих способностей в музыкальной деятельности, которая показала, что при достаточно высоких основных показателях музыкальной подготовленности детей четырёх-семи лет, развитие музыкально-творческих способностей составила лишь -12.5 %. Поэтому я пришла к пониманию необходимости коррекции собственной педагогической деятельности.

между потребностями дошкольников в творческой музыкальной деятельности и отсутствием учебных (государственных) программ, направленных на развитие музыкально-творческих способностей. Действующие программы не удовлетворяют этих требований;
между необходимостью развивать творческие способности дошкольников и
недостаточными возможностями традиционного подхода к разрешению данной проблемы;
между желанием педагогов обучать детей музицированию и недостаточными условиями в группах детского сада для обучения детей игре на музыкальных инструментах.

В основе педагогического опыта лежат идеи Л.С. Выготского, Б.М. Теплова, Т.Э. Тютюнниковой, Н.А. Ветлугиной, О.П. Радыновой, А.М. Страунинг, С.Г. Альтшулера, С.В. Конкевич.

"детское творчество";
"способность";
"система элементарного музыкального воспитания Карла Орфа";
"звучащие жесты";
"музыкальное творческое и импровизационное мышление".

Новизна опыта заключается в комбинировании следующих технологий: технологии элементарного музицирования с дошкольниками и технологии развития творческого мышления с использованием элементов ТРИЗ.

Целью педагогической деятельности являлось обеспечение положительной динамики в формировании музыкальных способностей и творческого мышления в процессе обучения дошкольников элементарному музицированию.

обучение дошкольников простейшим элементам музыкального языка и умению применять его на практике;
развитие импровизационного обращения детей со знакомым материалом, использование его по-своему;
формирование навыков сотрудничества и сотворчества в детском коллективе в процессе элементарного музицирования;
определение условий, обеспечивающих эффективность процесса обучения элементарному музицированию.

В процессе своей музыкально-педагогической деятельности я использовала разнообразные организационные формы, методы и средства образовательно-воспитательной работы. В первую очередь - это проведение музыкальных занятий: доминантных, тематических, интегрированных, занятий по технологии Т.Э. Тютюнниковой с использованием элементов ТРИЗ.

Другими формами работы являлись индивидуальные, подгрупповые, работа в кружке "Весёлые нотки".

создание раскрепощённой, комфортной обстановки, которая способствовала активной творческой деятельности при обучении дошкольников элементарному музицированию;
активное включение воспитателя группы в процесс обучения элементарному музицированию;
применение элементарного музицирования в самостоятельной деятельности дошкольников;
связь детского сада с семьёй по развитию у детей музыкальных способностей и творческого музыкального мышления.

Подготовила необходимые средства обучения, многие из которых были изготовлены моими руками. Например,

- текстовые материалы: речевые игры, упражнения, пальчиковые игры, координационно-подвижные игры, поэтические произведения;

- фонотека с записями классической, народной, современной музыки;

- детские музыкальные инструменты: звуковысотные (металлофоны, ксилофоны, триолы, арфы, аккордеон и другие); ударные (маракасы, кастаньеты, бубны, барабаны, ложки, музыкальные палочки и другие); шумовые К.Орфа (колокольчики, музыкальные палочки, стаканы, мешочки с крахмалом, маракасы и другие);

- набор демонстрационных картинок музыкальных инструментов;

- набор предметов для моделирования: ритма, длины звуков, метра;

- нотный стан с набором нот разной длины;

- наборы открыток насекомых, диких животных, домашних животных;

- набор пейзажных картин русских художников "Времена года";

- дидактические игры и дидактическое пособие "Музыкальный чемоданчик"

- фланелеграф и музыкальная лесенка;

- атрибуты для каждого ребёнка: цветные флажки, цветные платочки, шарфики, листики, шапочки разных животных и птиц, цветные ленты;

- таблица ММА (метод морфологического анализа);

- набор карточек ММЧ (моделирование маленькими человечками);

- волшебный мешочек и тризовский колобок.

Для внедрения системы работы по элементарному музицированию я постоянно проводила систематическую работу с воспитателями. Провела ряд консультаций: "Обучение старших дошкольников игре на музыкальных инструментах", "Элементарное музицирование как средство развития творческих способностей дошкольников. Дала рекомендации по оформлению и содержанию музыкальных уголков в группах

Методы обучения

метод моделирования музыкального языка;
метод активации творческих проявлений.

1.Метод моделирования элементов музыкального языка позволил показать и дать почувствовать ребенку, в доступном для него виде, особенности выразительных средств и их отношений. Я пришла к выводу, что моделироваться могут ритмические и звуковысотные отношения, динамика, темп, форма, фактура и др. Без использования моделирования процесс начального усвоения детьми музыкального языка очень затруднялся. Метод моделирования выступал как один из способов обучения дошкольников.

2. Метод активации творческих проявлений подразумевал, направляемое педагогом детское музицирование и игру в самых разнообразных формах.

речевые упражнения;
поэтическое музицирование;
координационно-подвижные игры и упражнения;
игры с инструментами К.Орфа и звучащими самодельными инструментами;
пальчиковые игры.

Все элементы элементарного музицирования: речевые игры, поэтическое музицирование, координационно-подвижные игры и упражнения, игры с инструментами, пальчиковые игры входили в содержание занятий по системе К. Орфа, адаптированные Т.Э. Тютюнниковой и мной. Например, "Белая книга зимы" , "Кошачий концерт "Мур - Мур", " Букашки - таракашки", "Дождинкины осенины", "Весновкин прибаутничек", "В гостях у феи Музыки", "Брат Мажор и брат Минор" и другие.

Я попыталась соединить технологию элементарного музицирования с технологией ТРИЗ (теория решения изобретательских задач) - родоначальником, основателем который стал Г.С. Альтшулер, взяв из неё некоторые методы активизации мышления, направленные на развитие ассоциативного и диалектического мышления:

символическая;
личная (эмпатия);
ММЧ (моделирование маленькими человечками);
ММА (метод морфологического анализа);
МФО (метод фокальных объектов);
нетрадиционные приёмы работы со сказкой;
игры на развитие диалектического мышления: "Хорошо плохо", "Наоборот".

Эти две технологии прекрасно уживаются вместе, т.к. цели и задачи у них единые. Методы активизации мышления, так же как элементарное музицирование, направлены на развитие воображения, умение управлять своим мышлением. Они позволяют оживить все основные направления развития ребёнка: эмоциональные и волевые. Позволяют раскрепостить мышление дать волю воображению, фантазии, ими управляет один и тот же принцип: "для ребёнка, а не над ребёнком".

Задачи и дидактический материал подбирались в соответствии с возрастом дошкольников. Чаще всего это были комбинированные, тематические и интегрированные занятия, которые проводились с детьми от четырёх до семи лет.

Например, в занятие "Белая книга зимы" была введена игра "Хорошо - плохо", аналогии: по форме "на что похож снег?", схематическая, приём эмпатии (дети должны были представить себя на месте зайчика зимой в лесу).

В занятии "Кошачий концерт "Мур- Мур" использовался МФО (метод фокальных объектов), с его помощью дети придумывали новую кошку. В фокусе (центре) было слово "кошка", обозначенное картинкой и слово, которое выбрали дети - "мяч"". Свойства мяча перенесли на слово "кошка" и получились следующие варианты: большая кошка, маленькая кошка (котёнок), рыжая кошка, круглая кошка (жирная, толстая), красивая кошка, резиновая кошка (игрушка), гладкая кошка, прыгающая кошка. В занятие "Букашки - таракашки" была внесена игра "Наоборот". Дети отвечали на вопрос: Какие бывают насекомые? Одни называли определение - маленькие, другие - слово наоборот - большие; злые- добрые; полезные - ядовитые; летающие - ползающие и.т.д., также игра "Польза - вред" (чем полезна пчела, а чем вредна). На занятии "Дождинкины осенины" дети играли в тризовскую игру "Польза - вред" (чем полезен, а чем вреден дождь?)

На занятии "Букашки-таракашки" использовался приём ТРИЗ в рисовании "Волшебные кляксы" (бабочка). На занятии "Весновкин прибаутничек" проводилась игра "Хорошо - плохо", игра на ассоциативное мышление "На что похожа сосулька?"

Для выражения чувств, определения характера музыкального произведения, его жанра использовала символическую аналогию. Дети линиями выражали своё отношение к музыке. Для этого приобрели планшеты с карандашами на каждого ребёнка, которые легки и удобны в работе. Если ребёнку не нравился рисунок или он ошибался, то он мог легко его стереть.

Если музыкальное произведение нежное, мягкое, то дети изображали его округлыми, мягкими линиями, а если музыка бодрая, резкая, печальная - острыми линиями. Линии взрослый и дети придумывали сами. В тех ситуациях, где это уместно применялись разные виды прямой аналогии, фантастическая, личная (эмпатия). Например, при слушании или пении песен, где речь шла о явлениях природы задавались вопросы: "На что похож снег?" (вату, одеяло, тополиный пух, сладкую вату, муку, сахар, пену), сосулька (указка, карандаш, нос, клюв). Аналогию проводили и по цвету. "Солнышко" (одуванчик, лимон, мяч, тарелка). После рассматривания, обследования инструментов музыкальный руководитель задавала вопросы: Что это? Это трещотка? А вовсе не трещотка. Это солнышко! (мельница, цветок, ёжик, если соединить крайние пластинки), гармошка и др. Тот же приём применялся ею при ознакомлении с румбой, ритмическими палочками и другими. Например, румба - утюг, колокольчики в коробке, скалка, звенящие колёса и.т.д. Ритмические палочки - антенна, рожки, нос, крыша, рельсы, знак плюс, буква "Л" и.т.д.

В практике работы с детьми разных возрастов эффективно использовался метод ММЧ (моделирование маленькими человечками), например, педагог говорила: "Ноты - это маленькие человечки и каждая из них имеет своё имя (до, ре, ми:) и когда они сливаются, появляется красивая мелодия". ММЧ так же применялся при определении жанра музыки, её характера. Детям давались пакетики с карточками, на которых изображены маленькие человечки с разным выражением лица или на которых МЧ расположены по-разному: отдельно друг от друга, парами, держась за руки (хороводом). Такие карточки использовала для определения вида танцевальных движений, их последовательности в танце.

Для развития диалектического (творческого) мышления эффективны игры "Хорошо - плохо", "Нравится - не нравится", "Польза - вред", а также игра "Наоборот". Вместо традиционной беседы о временах года, детям предлагала поиграть в игру. "Осень" - это хорошо или плохо? Нравится - не нравится. Что хорошо, что плохо? Чем нравится? А чем нет? Игра "Наоборот" использовалась для выявления характера пьесы, песни. Особенно когда предлагались два противоположных по характеру произведения: "Мы прослушали весёлую музыку, а какую музыку с противоположным характером вы хотите послушать?" Опыт показал, что метод фокальных объектов (МФО) лучше использовать в том случае, если нужно придумать что-либо новое или видоизменить реальный образ, придумать новый вид занятия. Например, "Белое занятие", где речь шла о зиме. Материал для занятия подбирался по желанию детей: пьесы, песни, хороводы, танцы, игры. Подобным образом придумывались занятия и о других временах года или "Сердечное занятие", связанное с подготовкой к "Женскому дню - 8 марта", "Сырое занятие" - всё, что связано с водой, "Весёлое занятие" - подбирались весёлые и шуточные речёвки, инсценировки, песни, игра на детских музыкальных инструментах.

Методы и приёмы ТРИЗ учили детей мыслить нестандартно, развивали фантазию, творческое воображение, а так же диалектическое мышление - его оригинальность и самостоятельность.

Элементарное музицирование находило применение в праздниках, развлечениях и самостоятельной деятельности детей. Например, танец "Снежные бабочки", игра с серебряными палочками Деда Мороза, композиция "Фея серебра" использовались на утреннике новогодней ёлки и.т.д. В конце учебного года проводилось развлечение "Путешествие в страну волшебной музыки". Дети демонстрировали знания и использование элементарного музицирования, в том числе и игру на звуковысотных инструментах и инструментах К. Орфа.

Методом морфологического анализа (ММА) - это таблица, где по вертикали нарисованы герои различных сказок, воспитатель вместе с детьми придумывала новые сказки, а я подбирала музыкальное сопровождение, костюмы, атрибуты. Такие мини-спектакли показывались на утренниках, развлечениях, в самостоятельной музыкальной деятельности. Как показала практика элементы элементарного музицирования широко применялись в сюжетно-ролевых играх в группе: "В Концерт", "В школу", "В путешествия", "Магазин" и другие.

Одним из критериев результативности опыта является оценка уровня музыкальных способностей и творческого мышления дошкольников. Для их диагностики использовалась методика на основе работ Т.В. Тарасовой и А.И. Бурениной, где выделено три уровня сформированности музыкально-творческих способностей в баллах: высокий - от 16 до 14 балов; средний - от 10 до 7 балов; низкий - от 2 до 0 балов.

Исходный, текущий и итоговой мониторинг результативности опыта проводился ежегодно в течение трёх лет. В ходе диагностики выявилась динамика творческого развития дошкольников в разных видах музыкальной деятельности.

Результаты обследования дошкольников средней - подготовительной к школе группы свидетельствуют о положительной динамики отслеживаемых показателей. Так, из 12 дошкольников у 32,5 % уровень музыкально-творческих способностей повысился с низкого до среднего, у 50% со среднего до высокого уровня. Уровень творческого мышления повысился с низкого до среднего на 30%; со среднего до высокого на 45%. Один ребёнок - 7% остался на низком уровне творческого мышления.

В процессе использования технологии элементарного музицирования и элементов ТРИЗ в развитии музыкальных способностей и творческого мышления дошкольников я пришла к выводу, что все дети проявляют ритмическую компетенцию: умеют слышать, различать и исполнять несложные ритмы и удерживать ритмический пульс. Они свободно моделируют ритмические, звуковысотные отношения, темп, динамику и другое. Таким образом, у всех детей хорошо развились музыкально-сенсорные способности. На конечном этапе обучения все дети (100%) прекрасно различали тембр различных инструментов. У них успешно развились основные компоненты музыкальности: ладовый слух и чувство ритма. В подготовительной к школе группе (75%) могли самостоятельно преобразовывать знакомый музыкальный материал, с радостью откликались на возможность сыграть импровизацию.

Дети умеют самостоятельно подбирать инструменты для фантазийного озвучивания стихов. Они могут сочинять несложные мелодии на предложенный, или выбранный ими самими, литературный текст: стихи, потешки, колыбельные, дразнилки и другие. У 93% детей улучшилось состояние речи и особенно у тех, кто имел недостатки в произношении звуков. Дети стали лучше пользоваться средствами родного языка: силой голоса, интонационной выразительностью, дикцией, темпом. Они стали увереннее и выразительнее читать стихи, участвовать в инсценировании литературных произведений. Все дети овладели игрой на музыкальных инструментах: металлофоне 100%, ударных и шумовых 100%. Некоторые дети освоили игру на детском аккордеоне, арфе. Дошкольники старших групп приобрели навыки ансамблевого музицирования, требующего вступления по очереди, партиям, а также умение проявлять воображение, индивидуальность и способность к самовыражению.

Движения детей стали свободнее они могли легко придумывать музыкальные образы (75%), импровизировать, придумывать простейшие движения к танцам или игре, двигаться в соответствии с темпом музыки.

Хорошие результаты получила, применяя в практике своей работы методы активизации мышления. У 93% детей хорошо развито ассоциативное и диалектическое мышление. Они легко и свободно владеют прямой аналогией, схематической, приёмом эмпатии, методом фокальных объектов, ММЧ, методом морфологического анализа, который успешно применялся при сочинении различных сказок. Дети быстро находили противоречия в предметах окружающей их среды - всё это говорило о развитии творческого воображения и мышления дошкольников.

Таким образом, результативность деятельности по обеспечению положительной динамики в развитии музыкально-творческих способностей и творческого мышления при использовании технологий элементарного музицирования по системе К. Орфа и элементов ТРИЗ, оптимальна. Исходя их этого можно сделать вывод о перспективности использования выше перечисленных технологий для развития музыкально-творческих способностей, творческого мышления и личности старших дошкольников в целом.

Для учеников 1-11 классов и дошкольников
Бесплатные сертификаты учителям и участникам

Опыт работы по элементарному музицированию со старшими дошкольниками.

Но в начале нового столетия нас всё чаще тревожат тени Орфея и Терпандра. И всё чаще педагоги и психологи высказываются за то, что обучение детей музыки должно стоять в одном ряду с умением читать и писать.

Во времена быстрых перемен, дети нуждаются в гибкости и независимости мышления, вере в свои силы, мужестве пробовать и ошибаться, пока удовлетворительное решение не будет найдено. И для достижения этих целей нет лучшего средства, чем уроки музыки , импровизации, которые станут уроками жизни.

Педагог-психолог Каневский сказал :

Детям нужно активное музицирование , а не пассивное слушание. Играть на инструментах, танцевать и самим себе аккомпанировать. Придумывать сказку, озвучивать стихи. Дети не устают, потому что являются деятелями, а не сторонними наблюдателями. Они внутри музыки , а не снаружи её.

Актуальность и важность рассматриваемой проблемы определили выбор мною темы :

Цель : развивать природную музыкальность детей и первоначальные навыки музицирования , индивидуальность, способность к спонтанному творческому поведению; создавать предпосылки к формированию творческого мышления.

Изучив психологические исследования по вопросу, педагогическую и специальную литературу я пришла к выводу и выдвинула гипотезу : Что для приобретения многообразного опыта в связи с музыкой : опыта движения и речи , опыта слушателя , композитора, опыта общения, творчества и фантазирования, самовыражения и спонтанности, опыта переживания музыки как радости и удовольствия необходимо музыкальное музицирование .

1. Проанализировать психолого-педагогическую, научно-методическую литературу по данной проблеме.

2. Разработать систему музыкальных занятий по элементарному музицированию .

3. Апробация разработанной системы музыкальных занятий .

4. Отследить результаты развития музыкальности детей старшего дошкольного возраста .

5. Определить эффективность данной работы .

Обратив взор в глубины своих ощущений, взрослый человек вспомнит хотя бы одно мгновение в своей жизни, когда ему хотелось бы произнести :

Эта уникальная человеческая особенность дает возможность понять, насколько всеобщей является потребность выражать себя в звуках, дарованных от рождения. Это не чистая музыка , а музыка неразрывно связанная с речью и движением, то есть элементарная музыка для простейшего музицирования .

Моя профессиональная деятельность заключалась в работе с детьми . В своей педагогической практике и в ее осмыслении с теоретических позиций я сталкивалась с разными подходами к вопросам музыкального воспитания и обучения, пока не познакомилась с системой музыкального воспитания педагога и композитора Карла Орфа, суть которой, познание музыки , через активное импровизационное музицирование , которое соединяет музыку , движение и речь.

Позже появилась замечательная программа Т. Э. Тютюнниковой

Целью этого музицирования является развитие творческих способностей – креативности и независимости мышления ребенка.

Личная заинтересованность всех участников;

Настроение и готовность к общению, сотворчеству;

Неравнодушие и уважение к партнеру

Атмосфера непринужденного, доброжелательного общения позволяет мне воплотить в жизнь его суть : активную творческую деятельность детей.

Обучение навыкам такого общения я включила в учебный процесс специально. Используя коммуникативно-двигательные игры и танцы, формирующие определенные навыки специального общения, я решаю целый комплекс педагогических, нравственно-эстетических и психологических задач.

Созданию нужной атмосферы на занятии;

Снятию внутренних зажимов;

Способствуют социализации детей;

Воспитывают навыки общения и регуляции совместной деятельности.

Спонтанность, сиюминутность рождения и воплощение идей, незапрограммированные для ребенка ситуации, игра, общение, составляют основу деятельности на моих занятиях.

Творчество детей на занятии я понимаю как умение и желание создать по своему, индивидуально.

Характерной особенностью моих занятий является то, что все виды музыкальной деятельности в нем органично связаны между собой, Двигаясь, он может петь или сопровождать движения речью.

Любимым делом на моих занятиях стало сопровождение движениями ритмично-дикламируемых прибауток, веселых стихов.

Шаг за шагом я предоставляю детям возможность комбинировать известные движения, составлять из них простейшие танцевальные композиции.

Элементарная музыка неразрывно связана с речью и движением. Ритм, заключенный в словах, фразах, ощущается детьми естественно : прохлопывается, проштопывается, переносится на шумовые инструменты. Речевые упражнения я беру из детского фольклора. Такая работа дает детям представление о выразительных возможностях музыкальных средств .

Игры голосом помогают исследовать его колористические возможности, то есть голоса детей, я использую для звукокрасочной игры, создания различных звуковых эффектов с участием губ, щек, языка : свист, шипение, кряхтение.

При помощи этих звуков ребята озвучивают сказки, стихи и придумывают аккомпанемент к движениям.

На занятиях я использую природные и самодельные музыкальные инструменты.

Цель игры на шумовых самодельных инструментах : импровизированное развлекательное звукоподражание.

Самодельные инструменты я изготавливаю с детьми, привлекаю к этому родителей.

Для каждой строчки можно придумать свой звук и исполнить его во время декламации.

Озвучивая эпизоды сказок, дети используют скорлупки, крупу. Они шуршат ими, насыпав в открытую коробку или делают настоящие маракасы, поместив крупу в коробочки от киндеров.

Очень любят дети спонтанные игры с инструментами. В эти игры я ввожу дирижера.

Характер игры определяет дирижер, проявляя самостоятельность, инициативу.

Одна из интересных форм творческой работы с инструментами – аккомпанемент. Дети аккомпанируют звучанию яркого, образного произведения, которое я исполняю на фортепиано.

Работа по этой программе в условиях детского сада предполагает вариативность ее использования. Я заменяю одно из традиционных занятий на занятие по элементарному музицированию .

Такая творческая работа с детьми , особенно на первоначальном этапе, казалась мне малорезультативной, с минимумом отдачи.

Однако результаты диагностирования выявили у детей высокий уровень музыкальных способностей .

Вывод : элементарное музицирование обладает большим потенциалом эмоционального, психологического, социального воздействия.

Оно способно оказывать огромное влияние на развитие личностных качеств, которые могут быть сформированы в совместной музыкально-творческой деятельности .

Этот путь для каждого ребенка индивидуален по скорости и интенсивности. Но в конце этого пути он принес нужный результат – живое знание, жажду творчества.

Вложение	Размер
berdnikova_statya_elementarnoe_muzitsirovanie.doc	41.5 КБ

Предварительный просмотр:

ЭЛЕМЕНТАРНОЕ МУЗИЦИРОВАНИЕ С ДОШКОЛЬНИКАМИ

Россия, г. Иркутск, Иркутский региональный колледж педагогического образования

Становлению музыкальной культуры детей дошкольного возраста придаётся огромное значение в современных педагогических исследованиях. На развитие теории и практики музыкального воспитания дошкольников в нашей стране оказали значительное влияние взгляды ведущих педагогов и психологов России В. М. Бехтерева, П. П. Блонского, Л. С. Выготского, П. Ф. Каптерева. [1]

Приобщение детей дошкольного возраста к миру музыки оказывает воздействие на формирование ценностного отношения к искусству и окружающей действительности, способствует личностному развитию.

Существенным показателем развития учебно-воспитательного процесса является возникновение новых, прогрессивных идей и тенденций совершенствования: содержания, форм, средств и методов обучения, на основе которых возникают новые теоретические положения, дающие обоснование и направление для оптимальных педагогических действий. [2]

Музыкальное искусство играет огромную роль в процессе воспитания духовности, культуры, чувств, развитие эмоциональной и познавательной сторон личности человека.

Основной формой музыкальной деятельности в детском саду являются занятия . Музыкальные занятия являются важным этапом музыкального воспитания детей. В результате ребенок приобретает самый большой, в сравнении с другими видами деятельности, объем музыкальных впечатлений; развивается музыкальное восприятие - мышление. Для полноценной реализации музыкально-педагогической программы необходимо проведение праздников, досугов, развлечений музыкального направления. Музыкальные занятия предусматривают не только слушание музыкальных произведений доступных для восприятия малышей, обучение их пению, движениям в музыкальных играх и плясках, но и обучению их музицировать. Интерес к процессу музицирования как средству музыкального воспитания достаточно большой. Выдающиеся музыканты просветители Б. Асафьев, Б. Яворский, австриец К. Орф подчеркивали значение активных форм музыкальной деятельности детского оркестра, как основы элементарного музицирования и развития детей.

Почему, проводя музыкальные занятия, следует уделять большое внимание игре на детских музыкальных инструментах? Ответ очевиден – музицирование расширяет сферу музыкальной деятельности дошкольников, повышает интерес к музыкальным занятиям, способствует развитию музыкальной памяти, внимания, помогает преодолению излишней застенчивости, скованности, расширяет музыкальное воспитание ребенка. В процессе игры ярко проявляются индивидуальные черты каждого исполнителя: наличие воли, эмоциональности, сосредоточенности, развиваются и совершенствуются музыкальные способности. Обучаясь игре на ДМИ дети открывают для себя мир музыкальных звуков, осознаннее различают красоту звучания различных инструментов. У них улучшается качество пения, они чище поют, улучшается качество музыкально ритмических движений, дети четче воспроизводят ритм.

Здесь ребенку легче всего проявить свою активность и самостоятельность, это самый доступный для него вид музыкальной исполнительской деятельности. Малыш не устает дудеть в дудочку или бить в барабан. Те музыкальные звуки, которые подчас раздражают взрослых, для него остаются необыкновенно привлекательными. С годами желание извлекать звуки из инструментов не угасает. Интерес усиливается по мере того, как дети овладевают инструментами и начинают чувствовать себя увереннее при исполнении произведений.

В дошкольной педагогике накоплен немалый положительный опыт использования музыкальных инструментов работе с детьми с целью активизации музыкального развития. Значение инструментального музицирования для музыкального и общего развития детей трудно переоценить. Как мы отметили, в процессе игры на инструментах развиваются музыкальные способности и прежде всего все виды музыкального слуха: звуковысотный, метроритмический, ладогармонический, тембровый и динамический. Кроме этого, инструментальное музицирование является важным источником постижения средств музыкальной выразительности, познания музыкальных явлений и закономерностей. Оно способствует тонкости и эмоциональности чувств. Дети открывают для себя мир музыкальных звуков, различают красоту звучания разных инструментов, совершенствуются в выразительности исполнения. У них активизируются музыкальная память и творческое воображение. Помимо музыкальных способностей развиваются волевые качества, сосредоточенность, внимание. Вот почему музицирование входит во все программы по дошкольному музыкальному воспитанию.

Как правило, инструментальное музицирование в детских садах осуществляется в ансамблевой форме, в состав которых входят детские музыкальные инструменты. Их выбор, как и выбор музыкальных игрушек, весьма пестр и разнообразен. В работе используются различные их группы:

- ударные без определенной высоты звука (барабаны, бубны, коробочки, буковые палочки, маракасы, румбы, кастаньеты, треугольники, колокольчики, тарелки);

- ударные мелодические инструменты с диатоническим и хроматическим звукорядом (металлофоны и ксилофоны, пианино и рояли).

Кроме этого, целыми наборами представлены народные инструменты: ложки, трещетки, бубенцы, колотушки и т.п.

Музицирование весьма эффективно влияет на развитие и в других видах музыкальной деятельности, в частности в пении. Дети начинают чище интонировать и выразительнее петь.

Бесспорна и воспитательная функция оркестра, поскольку коллективное музицирование является также и одной из форм общения. У детей появляются ответственность за правильное исполнение своей партии, собранность, сосредоточенность. Оркестр объединяет детей, воспитывает волю, упорство в достижении поставленной задачи, помогает преодолеть нерешительность, робость, неуверенность в своих силах.

Таким образом, результативность деятельности по обеспечению положительной динамики в развитии музыкальных способностей при использовании элементарного музицирования оптимальна. В то же время актуальным и значимым для современной музыкальной педагогики остается поиск действенных механизмов музыкального воспитания; разработка инновационных авторских методик музыкального образования и воспитания, а также глубокое осмысление состояния музыкального воспитания в России.

Элементарное музицирование как средство развития музыкально- творческих способностей детей дошкольного возраста

Проблема развития музыкально-творческих способностей – одна из самых сложных в педагогике. С одной стороны сегодняшние условия общественной жизни предъявляют особые требования к творческим возможностям личности. Чтобы решить социальные, экологические, экономические и культурные проблемы, характерные для нашей действительности, требуются активные, творчески мыслящие люди.

С другой стороны становится очевидным, что развитие воображения дошкольников происходит под воздействием телевидения, компьютерных игр, рекламы, что ограничивает возможности детей, заставляет их мыслить шаблонами. Современному ребенку очень трудно представить отвлеченные предметы и необыкновенные явления. Чаще всего, воображаемых героев они копируют с экранов телевизоров.

Еще большие трудности испытывают дети с общим недоразвитием речи. Помимо того, что у них страдают высшие психические функции: память, внимание, мышление, задета и эмоционально-личностная сфера: недостаточная сформированность дифференциации эмоциональных состояний, небольшой объём мимических и пантомимических средств, слабость артикуляции и тонкой моторики. Всё это затрудняет возможность проявить себя, раскрыть свою индивидуальность.

Поэтому целью моей работы стало развитие музыкально-творческих способностей детей. Были определены и задачи по реализации цели:

обучение дошкольников простейшим элементам музыкального языка

развитие импровизационного обращения детей со знакомым материалом и умения использовать его по-своему;

формирование навыков сотрудничества и сотворчества в детском коллективе.

Чтобы ребенок мог сочинить мелодию, создать музыкальный образ, у него необходимо развить основные музыкальные способности. Кроме того, для проявления творчества требуется воображение, фантазия, свободная ориентировка в непривычных ситуациях. Идеальным способом решения данной проблемы стало элементарное музицирование - система музыкального воспитания детей, созданная современным немецким композитором Карлом Орфом и адаптированная как технология Т.Э. Тютюнниковой. Суть этой технологии в неразрывном единстве речи, пения, движения, игры на детских музыкальных инструментах при свободном импровизационном и радостном общении с музыкой.

Элементарное музицирование – это уникальная возможность:

развивать индивидуальность детей, их способность к импровизации, творчеству, умение фантазировать;

воспитывать и развивать музыкальные способности в увлекательной эстетической игре с инструментами;

проявить внимание к эмоциональному миру детей, их способности к сопереживанию;

воспитывать навыки общения и сотрудничества в группе;

тренировки различных видов внимания, точной и быстрой реакции, умения слушать, активно воспринимать.

На музыкальных занятиях для творческих заданий отводится немного времени. Поэтому основную работу по обучению элементарному музицированию осуществляю на кружковых занятиях. Танцевальные задания заменяю коммуникативными играми, позволяющими проявить спонтанные индивидуальные движения, препятствующие формированию штампов, помогающие выразить свои эмоции.

Каждое занятие включает в себя следующие элементы:

Ознакомление со звучащими самодельными и фабричными инструментами

Творческое исследование тембро-динамических возможностей инструментов

Разучивание музыкальных произведений с опорой на музыкально-слуховые представления детей о средствах выразительности

Координационно-подвижные игры и упражнения

Создание детьми собственных произведений и музыкальных образов

Теперь я расскажу подробней о некоторых специфических элементах занятия.

Поэтическое музицирование

Это озвучивание стихотворений, дополнение и украшение их звучанием инструментов.

Координационно-подвижные игры и упражнения

Это ритмизованная речь с движениями. Они оказывают влияние на характер восприятия образов в музыке. Использование двигательных упражнений учит ребенка изображать звуки и настроения с помощью элементарных движений (хлопки, щелчки, шлепки, притопы), при этом у детей вырабатывается быстрота реакции, умение ждать, находить момент вступления.

В исполнении координационно-подвижных игр и упражнений не столько важна передача ребенком образа, сколько согласованность метроритма текста с движениями.

Использование координационно-подвижных игр способствует накоплению детьми двигательного опыта, показывает ребенку, что любое движение может быть различным по форме, силе, интенсивности, настроению, выразительности поз и жестов. Ребенок начинает осознавать музыку через движение. Это создает предпосылки творческого самовыражения.

Игры с инструментами

Именно инструменты занимают центральное место на занятиях по элементарному музицированию. Инструменты должны быть простыми в освоении, ребенок должен понять, как играть на них в результате несложных манипуляций. Такими свойствами обладают шумовые инструменты. С помощью них возможно творческое музицирование детей независимо от уровня способностей.

Всё начинается со знакомства с инструментом, его составными частями, способами игры. Далее исследуется звук инструмента, сравнение его с другими. После этого звучание инструмента отождествляется с предметами или явлениями из жизни. Только тогда становится возможной творческая деятельность: сочинение мелодий, озвучивание сказок, аранжировка произведений. Последовательность действий можно проследит в следующих ключевых фразах данного раздела:

Поиграй на своем инструменте, изучи, какие звуки в нем живут

Сыграй музыку на инструменте – как ты хочешь

Будь дирижером, покажи музыкантам, как сыграть музыку, какую ты хочешь

Попробуй озвучить стихотворение, сказку и т.д.

Музыкальные инструменты могут быть не только промышленного производства, но и изготавливаться из бросового материала. Привлечение родителей и воспитателей к изготовлению самодельных инструментов пробуждает их интерес к элементарному музицированию и побуждает к активному участию в творческом процессе.

При проведении данных занятий необходимо было определить, происходит ли положительная динамика в развитии музыкально-творческих способностей дошкольников. Критериями успешности детского музыкального творчества является не художественная ценность музыкального образа, созданного ребенком, а наличие эмоционального содержания, выразительности самого образа и его воплощения, вариативности, оригинальности. Важно, чтобы дети понимали, что создавая какой-либо образ, необходимо выразить настроение, характер музыки.

Увлеченность творческой деятельностью

Инициатива и самостоятельность творческого поиска

Оригинальность в воплощении творческого замысла

Адекватность творческих проявлений характеру музыкального образа

Умение привлекать к творческому процессу музыкальный и жизненный опыт

Результаты показали, что

83% (10 из 12) детей увлечены творческим процессом в той или иной степени.

Инициативу и полную самостоятельность в творческом поиске проявляет 41% (5 из 12).

Оригинальностью отличается 25% (3 из 12).

Адекватность творческих проявлений у 83%.

Привлекают в полной мере свой музыкальный и жизненный опыт 58% (7 из 12).

Таким образом, полученные цифры подтверждают, что наши усилия не пропадают даром. Помимо того, что у детей развиваются музыкальные способности, умение мыслить творчески, они становятся раскованней, общительней, эмоциональней. А значит, подобные занятия необходимо продолжать.

Читайте также: