Домбыра реферат на русском

Обновлено: 02.07.2024

Информация
Домбра - самый любимый и самый распространенный инструмент в музыкальном быту казахов. Казахская домбра - это щипковый двухструнный инструмент, изготовленный из цельного дерева. Применяется и как аккомпонирующий, и как сольный, и как основнойинструмент в казахской народной музыке. Домбра не утратила своей актуальности и по сегодняшний день. Многие современные музыканты включают в свои композиции звучание домбры.
Конструкция казахской домбры немного отличалась в зависимости от региона. Так на западе, в Прикаспийских степях домбра имела округлую каплевидную форму с тонкой длинной шейкой. Лады-перевяз перне, как и струны, изготавливались из бараньих иликозлиных кишок. В центальных и восточных регионах Казахстана домбры делались с плоской нижней декой и короткой, толстой шейкой. Чаще вего домбра изготавливалась из цельных кусков дерева : ели, клена, чинара, но встречаются и клееные экземпляры домбры. На восточно-казахстанских домбрах навязывались 7-9 ладов, что обеспечивало игру аккомпанемента или исполнение песенных мелодий.
Составные же частиказахской домбры одинаковые во всех регионах Казахстана. Это шанак - корпус домбры, выполняющий роль усилителя звука. Какпак — дека домбры. Воспринимая посредством вибрации звуки струн, усиливает их и придает определенную окраску звучанию инструмента — тембр. Пружина-это балка на деке с внутренней стороны. В казахской домбре пружины раньше не было. В настоящее время для улучшения звука пружина длиной от250-300 мм крепится в верхней части панциря и возле подставки. Как правило, она изготовляется из ели с выдержкой в несколько десятилетий без признаков гнили.
Обечайки изготавливаются из клёна. Заготовки должны иметь такую толщину, чтобы при чистовой отделке обечаек, в зависимости от плотности клена, толщина их составила 1-1.2 мм.
Подставка — очень ответственный функциональный элемент домбры. Передаваяколебания струн на деку и создавая первый резонансный контур на пути распространения колебаний от струн к корпусу, подставка является подлинным ключом к звучанию домбры. От её качеств, формы, веса и настройки зависит сила, ровность и тембр звучания инструмента.
Струна — источник звуковых колебаний домбры. На домбре традиционно использовались жильные струны, изготавливаемые из бараньих или козьихкишок. Считалось, что наилучшими качествами обладают струны из кишок двухлетней овцы. Такие струны дают низкий звук и соответственно низкий настрой, характерный для народной музыки. G-c, A-d, B-es, H-e. Из овец разных регионов Казахстана отдается предпочтение овцам Атырауской и Мангыстауской областей. По-видимому, засоленность пастбищ для скота в этих местах благоприятно влияет на качество струн,изготавливаемых из бараньих кишок. Для оркестровых произведений мировой классики низкий настрой оказался неудобным. Поэтому в тридцатые годы, в связи с созданием оркестров народных инструментов, была выбрана настройка струн d-g. Однако жильные струны её не выдерживали и быстро лопались. Ахмед Жубанов пробовал использовать в качестве материала кетгут, шелк, капрон, и т. п., но наиболее подходящей по звучаниюоказалась обычная рыболовная леска. Как результат сегодня мы имеем единственный, широко распространенный вид домбыры у казахов стандартной формы со струнами из лески, утративший неповторимый тембр звучания.
Существуют два основных приема игры на домбре - путем удара по струнам всеми пальцами рук и прищипыванием струн.
Композиторское, исполнительское искусство домбровых импровизаций в XIX веке достигло высокогохудожественного совершенства. Абыл, Курмангазы, Даулеткерей, Дина – на Западе, Таттимбет, Казангап – на Востоке, Кожеке – на Юге, и десятки других имен – яркие индивидуальности, со своей стилистикой, своими школами, традициями. Домбра была и верной спутницей профессиональных странствующих певцов. Образы Биржан-Сала, Ахана-Сере, Мухита, Джамбула, Амре и.

Домбра или домбыра – казахский музыкальный инструмент, относится к типу струнных, щипковых. Помимо казахов, считается народным инструментом крымских татар (ногайцев), калмыков.

Строение домбры

Домбыра состоит из следующих элементов:

Корпус (шанак). Сделанный из дерева, формой похожий на грушу. Выполняет функцию усиления звучания. Существует 2 метода изготовления корпуса: выдалбливание из цельного куска древесины, сборка из частей (деревянных пластин). Предпочтительные породы дерева – клен, орех, сосна.
Дека (капкак). Отвечает за тембр звука, его ритмическую окраску. Усиливает вибрацию струн.
Гриф. Представляет собой длинную узкую полосу, превышающую размерами корпус. Заканчивается головкой с колками.
Струны. Количество – 2 штуки. Первоначально материалом служили жилы домашних животных. В современных моделях используется обычная леска.
Подставка (тиек). Важный элемент, отвечающий за звучание инструмента. Передает колебания струн деке.
Пружина. Древний инструмент не был оснащен пружиной. Изобрели данную деталь для улучшения звучания, располагается пружина около подставки.

Общий размер домбры колеблется, составляя 80-130 см.

История происхождения

История домбры уходит корнями в эпоху неолита. Учеными были обнаружены древние наскальные рисунки, датированные этим периодом, с изображением очень похожего музыкального инструмента. Значит, можно считать доказанным факт: домбыра является древнейшим из струнных щипковых конструкций. Ее возраст – несколько тысячелетий.

Установлено, что двухструнные музыкальные инструменты были распространены среди саксов-кочевников примерно 2 000 лет назад. Примерно в это же время подобные домбре модели пользовались популярностью у кочевых племен, проживающих на территории нынешнего Казахстана.

Особенно полюбилась двухструнная певунья тюркским кочевым народам. Татары-кочевники играли на ней перед битвой, укрепляя боевой дух.

Сегодня домбыра – почитаемый национальный инструмент Казахстана. Здесь с 2018 года введен праздник – День домбры (дата – первое воскресенье июля).

Интересный факт: ближайшей родственницей казахской певунье приходится русская балалайка.

Легенды

Существует несколько легенд, рассказывающих о происхождении домбры.

Появление инструмента

Сразу 2 древние истории повествуют о возникновении домбыры:

Легенда о домбре и великанах. Два брата-великана жили высоко в горах. Несмотря на родство, были они совершенно разными: один – работящий и тщеславный, второй – беззаботный и веселый. Когда первый решил построить большой мост через реку, второй на помощь не спешил: сделал домбыру, играл на ней круглые сутки. Несколько дней прошло, а веселый великан так и не начал работать. Разозлился работящий брат, выхватил музыкальный инструмент и разбил о скалу. Домбыра сломалась, но ее отпечаток остался на камне. Много лет спустя благодаря этому отпечатку домбыра была восстановлена.
Домбыра и хан. Во время охоты погиб сын великого хана. Подданные боялись сообщить печальную новость семье, опасаясь его гнева. Пришли люди за советом к мудрому мастеру. Тот решил сам явиться к хану. Перед визитом создал старик инструмент, назвал его домброй. Игра на музыкальном инструменте рассказала хану то, чего не отважился произнести язык. Печальная музыка яснее слов дала понять: случилось несчастье. Разгневавшись, хан плеснул расплавленным свинцом в направлении музыканта – так появилось отверстие на корпусе домбры.

Строение инструмента, его современный вид

Есть и легенда, объясняющая, почему у домбыры всего 2 струны. Первоначальное устройство, согласно сказанию, предполагало наличие 5-ти струн. Отверстия посередине не было.

Храбрый джигит влюбился в дочь хана. Отец невесты попросил претендента доказать любовь к девушке. Парень появился в шатре хана с домбырой, стал играть проникновенные мелодии. Начало было лиричным, но затем джигит исполнил песню о жадности и жестокости хана. Разозленный правитель в отместку вылил на корпус инструмента горячий свинец: так 3 струны из 5 были уничтожены, посередине появилось резонаторное отверстие.

Один из рассказов объясняет возникновение порожка. Согласно ему, богатырь, возвращаясь домой, заскучал, смастерил домбыру. Струнами стал конский волос. Но инструмент молчал. Ночью воина разбудили чарующие звуки: домбра играла самостоятельно. Оказалось, причина – порожек, появившийся в точке соединения головки и грифа.

Классическая казахская домбра – это двухструнная модель со стандартными размерами корпуса и грифа. Однако, для расширения возможностей звучания, создаются другие разновидности:

трехструнные;
двухсторонние;
с широким корпусом;
подгрифные;
с полым грифом.

Строй

Диапазон домбыры составляет 2 полные октавы. Строй может быть квантовым или квинтовым.

Настройка зависит от характера музыкального произведения. Низкий строй удобен для игры и продления вибраций звука. Высокий требует больших усилий, но в этом случае мелодия звучит четче, звонче. Высокий строй подходит для подвижных произведений, исполнения мелизмов.

Для высоты строя важны характеристики струн: чем толще леска, тем ниже извлекаемые звуки.

Использование домбры

Струнные группы инструментов – наиболее почитаемы в Казахстане. Без певцов-акынов в древности не обходилось ни одно событие: свадьба, похороны, народные гуляния. Музыкальное сопровождение обязательно сопровождало эпические сказания, былины, легенды.

Современные мастера расширили сферу применения домбры: в 1934 году ее удалось реконструировать, создать новые оркестровые виды. Теперь древнейший инструмент планеты является полноправным членом оркестра.

Домбра – это национальный музыкальный инструмент. О том, что представляет собой домбра, какова история её создания, какие легенды с ней связаны и о многом другом, мы поговорим немного ниже.

Что это такое?

Итак, начнём с рассказа о том, что же всё-таки представляет собой такой музыкальный инструмент, как домбра.

Домбра (она же Домбыра) – это национальный казахский народный щипковый двухструнный музыкальный инструмент. Однако стоит отметить, что домбра является народным инструментом не только для казахов. Большую значимость она также имеет и для ногайской, и для калмыцкой культуры.

Устройства домбры достаточно простое. Этот инструмент имеет всего-навсего 2 струны и состоит из 2-х основных элементов, которые включают в себя корпус и гриф. За тысячелетия этот казахский национальный инструмент, конечно же, претерпевал некоторые изменения, но, в общем-то, особо значимых отличий не наблюдается. Выглядит он примерно так же, как и привычная нам всем русская балалайка.

Кстати говоря, домбре она приходится близким родственникам.

Корпус этого музыкального инструмента называется шанаком. Обычно он способствует усилению звучания домбры. Изготавливают его разными методами – сборкой или же вырубкой. Второй из способов относят к наиболее затратным, кропотливым и тяжёлым, так как корпус при этом вырезывается из цельного дерева. Первый же способ отличается своим удобством, а потому он является более востребованным. Шанак при этом изготавливается из кусков самых разных деревьев, таких как, например, клён или же орешник.

Дека, которую также называют какпак, является ответственной за тембр и ритм звучания. Её мастерят чаще всего из деревьев одной породы.

У народного казахского музыкального инструмента имеется и подставка, которая является ключом, соответствующим мелодии домбры. Конкретно от её параметров зависит то, насколько качественным будет звучание народного казахского музыкального инструмента.

Имеется у домбры также и особая пружина, длина которой варьируется от 200 до 350 миллиметров. Ранее этот музыкальный инструмент был без пружины, однако со временем, заметив, что она делает звук значительно лучше, её стали использовать всё чаще, закрепляя рядом с подставкой.

Разумеется, один из важнейших элементов любого струнного инструмента – это сами струны, которые и являются источником звука. Именно от них, а вернее, от материала, из которого они сделаны, зависит то, насколько качественным будет звук исполняемых на домбре произведений. Струн, как уже говорилось выше, всего две. Ранее в их качестве выступали кишки домашних животных (коз или же баранов).

Очень ценились и такие струны, которые были сделаны из овечки двух лет. Эти струны способствовали более низкому строю домбры, что для народной музыки было большим плюсом.

Кроме того, к строению домбры относятся имеющиеся у неё порожки, которые разъединяют клавиши, и обечайки, которые делают из клёна. Именно с помощью порожков, которые располагаются по грифу в зависимости от используемого строя, музыкант имеет возможность поменять звучание домбры, прижав струны к одному из таких порожков в определённом месте.

В целом, это было краткое и обобщённое описание домбры. Данный музыкальный инструмент на самом деле имеет несколько разновидностей. Однако об этом мы поговорим немного ниже.

История и легенды

Домбра имеет свою собственную историю возникновения, а также множество легенд. Начнём мы, пожалуй, с истории.

Существует множество свидетельств о том, что данный музыкальный инструмент появился более 4-х тысячелетий назад. Об этом говорят наскальные рисунки, которые были обнаружены на плато Майтобе. Обнаружил эти изображения профессор Акитаев с исследователями. На древнем рисунке была изображена группа пляшущих человечков, в руках которых был предмет, обладающий множеством сходных с домброй черт. По мнению археологов, этот рисунок датируется таким периодом, как неолит.

Кроме того, во время раскопок старинного Хорезма исследователи отыскали фигурки в виде музыкантов, которые играли на щипковых инструментах. Данные музыкальные инструменты обладают большим количеством типологических сходств с домброй казахов. Учёные говорят о том, что именно такой инструмент был популярен у кочевников, живших на территории всего Казахстана.

Музыкальный инструмент, который чем-то напоминает домбру, встречается на памятниках множества самых разных древних племён, которые населяли пространство Евразии в различные периоды времени.

Итальянский купец и мореплаватель Марко Поло в своих заметках писал о том, что такой музыкальный инструмент имелся у воинов тюрков-кочевников. Согласно своим традициям, перед началом боя они играли на нём и пели, чтобы создать соответствующий боевой настрой.

Теперь перейдём к легендам, которые имеют тесную связь с данным музыкальным инструментом. Таковых много, каждая из них по-своему красива, интересна и уникальна. Мы расскажем о нескольких наиболее популярных из них.

В этой легенде повествуется о том, что как-то раз безымянный герой-богатырь, очень устав от благородства и подвигов, по пути к себе домой решил взять отдых. Он смастерил из орехового дерева самодельный инструмент, сделал струны из конской гривы и начал предпринимать попытки игры на сотворённом им же самим музыкальном инструменте. Однако тот и звука не издал, решив упрямо молчать. Долго пытался богатырь заставить играть свой музыкальный инструмент, однако все его попытки нельзя было назвать успешными. Забросив это дело, он в скором времени погрузился в царство Морфея.

Как-то раз Джучи, который был сыном известного всем хана Чингисхана, выбрался в лес вместе со своими слугами. Он любил охоту, она очень увлекала юношу. Так, в процессе погони за дикими куланами Джучи настолько увлёкся, что не заметил, насколько сильно он оторвался от своей охраны. Этому юноше не было равных в плане меткости, ни одно животное не могло от него скрыться.

Однако противником Джучи в этот раз стал разъярённый Хромой Кулан, который получил своё имя после одной из битв с волком. Он хотел обезопасить свою семью и с этой целью атаковал молодого хана, сбив его с коня. Юноша не смог удержаться, он упал, при этом повредив себе шею, и погиб почти сразу же после этого.

Поиски молодого хана длились долго, целых 3 дня, приближённые выискивали юношу по всему лесу. По традиции, о гибели человека следовало уведомить его близких до начала длящихся 7-ми дней поминок. Однако все боялись поведать Чингисхану о гибели Джучи, его самого дорогого и любимого ребёнка, ведь по обычаям того времени, человеку, который принёс плохое известие, полагалась смерть.

Музыкальный инструмент передал абсолютно всё: и топот конских копыт, и тревогу куланов. Представить произошедшее можно было по одному только звучанию музыки. Чингисхан долгое время ничего не говорил, царило гробовое молчание, нарушить которое никто не решался.

Наконец, он начал говорить. Чингисхан понял всё, что хотел донести поэт своей мелодией. Однако несмотря на это, поэт не был лишён жизни. За него говорила домбра, а потому Чингисхан решил наказать именно её, приказав залить ей горло свинцом.

Есть и такое поверье, связанное с этим музыкальным инструментом. Поначалу всё было хорошо, девушка, которая являлась дочерью хана, влюбилась в юношу. Её чувство было взаимным. Уже совсем скоро у них должен был появиться первенец. Настоящим подарком судьбы было то, что на свет появилась двойня.

За дочерью хана долгое время наблюдала злая колдунья, которая в скором времени выкрала детей у матери и подвесила их на верхушку священного дерева. Они погибли, а само растение вскоре засохло от их горючих слёз.

Молодая мать, обнаружив, что дети пропали, сразу принялась их искать. Она почти потеряла надежду, однако вскоре услышала грустную напевную композицию. Сердцем она почувствовала, что это – зов её малышей.

Жили когда-то в горах Алтая два брата-великана. У одного из них, младшего, имелся чудесный музыкальный инструмент, который назывался домброй. Юноша очень её любил и часто играл на ней. Именно ему доставалось почти всё внимание. Старший его брат страшно ему завидовал и тоже хотел славы, а потому решил построить необычайный мост через бушующую реку. Младший не захотел принимать в этом участия, тогда старший брат разозлился на него и со всей силы ударил домбру о скалу.

Не играла больше чудесная мелодия, однако на той самой скале остался видимый след. По прошествии большого количества лет люди нашли его и стали вновь мастерить этот музыкальный инструмент, и вновь заиграла в тех краях прекрасная мелодия.

Обзор видов

Теперь, как и обещали, перейдём к рассмотрению разновидностей такого народного казахского музыкального инструмента, как домбра. Их всего несколько:

Однако несмотря на то, что среди перечисленных разновидностей есть и трёхструнный инструмент, домбра, у которой всего 2 струны, – это стандарт традиционной казахской домбры.

Отметим, что не стоит путать домбру с таким инструментам, как домра. Инструменты имеют не только сходные названия, но и некоторые внешние черты.

Оба инструмента красивые и в целом они очень похожи по форме. Однако домбра – это большой инструмент, её размер может составлять от 80 до 130 сантиметров. Помимо этого, данный инструмент визуально значительно уже домры. Домра же – это более маленький инструмент, размер которого составляет около 60 сантиметров, он значительно отличается своей толщиной и шириной. Так что, если внимательно приглядеться, можно легко отличить домбру от домры.

Особенности звучания

Домбра – любимый музыкальный инструмент казахов, ведь он, находясь в умелых руках, способен передать любое состояние души – и радость, и грусть, и тоску. Звучание домбры отличается своей певучестью, бархатистостью и ритмичностью, а потому перепутать звуки домбры со звуками какого-либо другого инструмента – задача достаточно сложная.

Как настроить?

При правильной настройке буква G, которая соответствует нижней струне, и буква D, соответствующая верхней, будут гореть на тюнере зелёным цветом.

Какие песни исполняются?

Свадебные

Для ритуальных обрядов

Исторические сказания

Самым любимым жанров у певцов, которые играли на домбре, были народные сказания, родом которых является эпос. История народа довольно-таки обширна, а потому песенных сказаний насчитывается достаточно много.

Большинство из таких сказаний играют огромную роль и в нашем современном мире, так как они доносят нам реально произошедшие исторические события, что очень важно для всей культуры в целом.

Другие

Кроме ритуальных, свадебных и исторических песен, певцы любили исполнять и произведения, которые посвящены любви. Востребованы были и песни с весёлым, заводным настроением.

Интересные факты

Звучание домбры можете оценить, посмотрев следующее видео.

Этот проект можно использовать на уроках музыки в общеобразовательной школе, на уроках музыкальная литература в детской музыкальной школе, а так же при проведении внеклассной работы в детских учреждениях.

отдела образования г.Степногорск

Руководитель Смирнов Василий Борисович -

учитель музыки первой категории

Исследовательская часть работы ………………………………………6 стр.

Использованная литература……………………………………………14 стр.

Цели исследования: показать и рассказать о сущности и значении казахского музыкального инструмента, о музыкальной культуре казахского народа.

Гипотеза. Мы предположили, что ребята не совсем хорошо знают о казахском народном инструменте. Что он занимает важное место в истории казахского музыкального искусства. Учащиеся не знают о тесной связи музыки с жизнью, преемственности народного творчества с древности до наших дней. Настоящий проект является основной формой организации музыкального обучения школьников.

Этапы, процедуры исследования

1 этап – проведение анкетирования

2 этап – диагностика (результативно-сравнительный анализ).

3 этап – знакомство учащихся с казахским народным инструментом и музыкальной культурой Казахстана.

Методика эксперимента:

в) работа с источниками информации;

Новизна исследования и степень самостоятельности:

В своем проекте мы применяли методический подход к организации поисково - исследовательской деятельности, использовали творческий метод познания ценностей и культуры казахского народа.

Главное достоинство работы по данному проекту в том, что он дает детям реальные представления о различных сторонах изучаемого объекта. В этом проекте мы вместе с учащимися выполняем общее дело: изучаем культуру казахского народа.

Знания, которые получили ребята из нашего проекта, всегда им помогут в жизни.

Результаты работы и выводы

Мы считаем, что наша работа над проектом не была бессмысленной, так как донесли до учащихся все, что выяснили в ходе своего исследования о культуре Казахстана и о значении такого великого казахского народного инструмента – домбра.

Области практического использования результатов

Казахстан – государство с прекрасной национальной культурой.

Традиционная инструментальная культура продолжает развиваться и в наши дни. На современном этапе развития традиционного искусства в нем происходят большие перемены, связанные с изменениями социальных функций, форм бытования и исполнения. Но по-прежнему, как и сотни лет назад, содержанием домбровой музыки остаются чистые чувства народа, его переживания за судьбу и счастье будущих поколений, его мечты и вера в процветание. (рис.1), (рис.2).

Для рассмотрения смысла казахской музыки начнем с определения места музыки в жизни тех людей, которые проживали много веков назад на территории современного Казахстана. При этом мы опираемся на известные работы доктора философских наук Сабины Шариповной Аязбековой (рис.3), в одной из которых она пишет, что важное место в жизни казахов принадлежит музыке, что объясняется особенностью той цивилизации, к которой относится эта древняя народность.

Сейчас, к сожалению даже на праздниках и свадьбах зачастую домбра не поет, поэтому мы решили популяризировать народный инструмент с помощью нашего проекта. Мы хотим, чтобы молодежь стала патриотом живого исполнения народного инструмента – домбра (рис.4).

Исследовательская часть работы

Люди в тесный кружок в юрте сошлись большой,

В беседах речь повели о жизни своей былой.

А я бренчал на домбре, проходя по её ладам,

И песню одну за другой играл пришедшим гостям.

То радовалась домбра, то испускала стон,

То был с рыданием схож струн её громких звон.

То было весело ей и звонко смеялась она,

То гневалась, то опять печалью была полна (рис.5).

То в ней бушевала страсть, то никла она от мук,

То вспыхивала, а то, томясь, обрывала звук.

А вместе с этой домброй рыдала душа моя,

Терзала мне сердце грусть, и горестно плакал я.

А танец кружился в ней все тише, пока не смолк,

И таял он, словно мёд, и нежным он был, как шёлк.

А слушатели мои-то радовались со мной,

То становились грустны, следя за моей игрой.

Домбра моя! Крик души! Ты – лучшее, чем я жил,

Ты – грусть, ты – радость моя, источник надежд и сил.

В тебе вся моя душа, порыв молодых страстей,

Ты – исповедь нежных чувств, ты – буря в груди моей! (рис.6).

Мы живем в мире современных технологий, и напоминание людям об их корнях очень часто рассматривается как некое чудачество (рис.7). Возможности сегодняшнего досуга огромны, и большинство выбирает для себя компьютерные игры, игры на мобильном телефоне или на планшете (рис.8), (рис.9). Некоторые игры скачиваются, некоторые доступны онлайн, некоторые игры бесплатные, некоторые платные, но суть не в этом. Современные дети не все знают, о музыкальном инструменте домбра. И мало кто идет в музыкальные школы обучаться игре на этом великом казахском инструменте (рис.10), (рис.11). Игра на домбре отлично тренирует слух и ловкость, концентрирует внимание.

Мы провели анкетирование среди учащихся среднего звена школы, где задали вопросы о том, какие казахские народные инструменты знают дети, знают ли великих композиторов Казахстана, как называются люди, сочиняющие и исполняющие песни, играя на домбре (рис.12), (рис.13), (рис.14).

В анкетировании приняло участие 64 учащихся.

В результате анкетирования выявили следующее. На первый вопрос правильно ответили 31 человек, что составляет 48,5%. На второй вопрос-29 человек, что составляет 45%.На третий вопрос-24 человека, что составляет 37,5% (рис.15).

Нашим решением было пройти по классам и рассказать о национальном инструменте, о его значении для казахского народа.

Сначала мы занялись исследовательской работой. Искали материал в библиотеке школы (рис16), (рис.17), (рис.18), обращались в интернет ресурсы (рис.19), (рис.20), нашли много информации о великом казахском инструменте и культуре народов Казахстана. Показали учащимся инструмент, рассказали из чего он состоит, легенду о домбре, послушали звучание домбры в исполнении учителя и многое другое, что связанно с искусством нашего народа. Так же мы подготовили эскизы буклета о домбре, нам помогли учителя его составить и распечатать (рис21), (рис.22). Познакомили учащихся с буклетом и вручили им, чтоб они могли рассказать родным и близким о домбре, тем самым популяризовать этот инструмент (рис.23), (рис.24), (рис.25), (рис.26).

Нашим слушателям очень понравилось выступление. С большим удовольствием и глубоким пониманием отнеслись к культуре Казахстана (рис.27), (рис.28), (рис.29).

Прозвучало много интересных вопросов, от желающих подержать в руках домбру не было отбоя (рис.30), (рис.31). Ребята пробовали играть, чтобы еще раз услышать это волшебное звучание инструмента (рис.32), (рис.33), (рис.34).

Домбра — казахский народный двухструнный щипковый музыкальный инструмент, применяющийся в качестве аккомпанирующего и сольного, а также основного инструмента в казахской народной музыке (рис.35), (рис.36).

Корпус грушевидной формы и длинный гриф, разделённый ладами. Струны обычно настроены в интервалы кварту или квинту.

Из нашего рассказа ребята сильно удивились, что домбра есть не только у казахов. Традиционно в русском языке его называют домбра, но в казахском варианте правильнее домбыра.

Этот инструмент имеет свои аналоги во многих народах. В русской культуре есть схожий по форме инструмент домра (рис.38), в таджикской культуре - думрак, в узбекской культуре - думбыра, думбрак, похожий по форме дутар (рис.39), в киргизской культуре – комуз (рис.40), в туркменской культуре - дутар, баш, думбыра, в башкирской культуре – думбыра (рис.41), (рис.42), в ногайской культуре приазовья - домбыра, в турецкой культуре – саз (рис.43).

Отличаются эти инструменты иногда количеством струн (до 3 струн), а также по материалу струн (нейлон, металл).

Также в свое время во время раскопок древнего Хорезма (рис.49) были найдены терракотовые статуэтки музыкантов, играющих на щипковых инструментах (рис.50). Ученые отмечают, что хорезмийские двухструнки, бытовавшие не менее 2000 лет назад, имеют типологическое сходство с казахской домброй и были одним из распространенных инструментов среди ранних кочевников, живших на территории Казахстана.

Существуют много видов казахских домбр (рис.51):
- кос iшектi (двухструнная);
- yш iшектi (трехструнная);
- кен шанакты (ширококорпусная);
- аша, екi жакты (двухсторонняя);
- iшi iшектi (подгрифная);
- кyыс мойын (с полым грифом);
- шiнлкiлдек;

О домбре и её происхождении существуют легенды:

В нашем проекте есть очень интересная легенда о домбре (рис.52), (рис.53).

Легенда гласит, что в давние времена на Алтае жили два брата-великана. У младшего брата была домбра, на которой он очень любил играть. Как заиграет, так обо всём на свете забывает. Старший же брат был самолюбивым и тщеславным. Однажды он захотел прославиться, для чего решил построить мост через бурную и холодную реку. Стал камни собирать, начал мост строить. А младший брат всё играет да играет.

Так день прошёл, другой, и третий. Не спешит младший брат на помощь старшему, только и знает, что играет на любимом инструменте. Разозлился старший брат, выхватил у младшего домбру и, что было силы, ударил ею о скалу. Разбился великолепный инструмент, смолкла мелодия, но остался на камне отпечаток.

Прошло много лет. Нашли люди этот отпечаток, стали по нему новые домбры делать, и вновь зазвучала музыка в молчавших долгое время селениях.

Легенда об обретении домброй современного вида гласит, что раньше домбра была с пятью струнами и без отверстия посередине. Таким инструментом владел известный на всю округу славный джигит Кежендык. Влюбился он в дочь местного хана. Хан пригласил Кежендыка к себе в юрту и приказал доказать свою любовь к его дочери. Джигит стал играть долго и красиво. Он исполнил песню о хане, о его жадности и алчности. Хан разозлился и приказал испортить инструмент, вылив на середину домбры горячий свинец. Тогда же выжглось отверстие посередине и остались только две струны.

Ребята заслушались рассказами.

Домбыра туралы баллада

ә. Кеңес Дүйсекеевтікі с. Шөмішбай Сариевтікі Күй ойнайды қазағымның қанында, Күй ойнайды қазағымның жанында. Жүрегінің, жүрегінің, жүрегінің дүрсілі – Күмбірлеген домбырасы барында.

Бабамыздың мұңысың сен, домбыра, Анамыздың сырысың сен, домбыра. Қазағымның жүрегінен жаралған, Даламыздың үнісің сен, домбыра!

Домбыра бұл, үнсіз қалып көрмеген, Қуаныш та, қайғы-мұң да кернеген. Үзіледі, үзіледі, үзіледі әуендер, Ғашықтардың көз жасындай пернеден.

Домбырадай шежіре жыр болмаған, Даламыздың тағдырларын толғаған. Армандарын, армандарын, армандарын халқымның, Аманат қып ұрпағына жолдаған. Домбыра бұл, үнсіз қалып көрмеген, Қуаныш та, қайғы-мұң да кернеген. Үзіледі, үзіледі, үзіледі әуендер, Ғашықтардың көз жасындай пернеден.

Из нашего проекта ребята узнали, что только к 19 веку казахская музыка освобождается от сковывающих цепей религии и начинает развиваться как самоценное художественное творчество. Этот период стал поистине духовным ренессансом нации, давшим расцвет основных музыкальных традиций народа - инструментальной, песенной, акынской.

С именем Курмангазы связаны самые выдающееся достижения традиционной инструментальной музыки западного Казахстана.

Изо дня в день, из года в год, как и прежде, музыка звучит и объединяет разные эпохи и поколения, связывает прошлое, настоящее и будущее. И мы надеемся, что наш проект будет очень полезен среди школьной аудитории и за ее пределами.

Наша гипотеза подтвердилась. Теперь ребята нашей школы знают, что домбра - это неотъемлемая часть казахского народа. Музыка-это язык, не требующий объяснения и перевода, его понимают все люди, потому что он затрагивает струны их души. Дети, умеющие играть на домбре, становятся раскрепощенными, учатся по-новому мыслить, умеют ценить духовный мир.

Музыка это важная часть эстетического воспитания. Она расширяет кругозор ребенка, развивает речь, внимание, творческие способности, формирует нравственные принципы. Конечно, все это можно развить и с помощью таких музыкальных инструментов, как баян и фортепиано, но для будущего казахского народа, домбра имеет особое место и значение.

Читайте также: