Декоративно прикладное искусство скифов реферат
Обновлено: 03.07.2024
Еще одна культура существовавшая в период железного века — скифская культура (VII-IIIв.в. до н.э.). Скифы — племена, жившие в Северном Причерноморье, на Кубани, в Средней Азии, на Алтае и в Южной Сибири. Главным источником информации о скифах служили курганы.Богатые захоронения скифских вождей в так называемых Царских курганах потрясают воображение. Золото, литая бронза, искусно разукрашенное оружие, доспехи. Художественное творчество скифов в основном выражалось в декоративно-прикладном искусстве.Исследователи повсеместно отмечают своеобразие скифской культуры, визитной карточкой которой является так называемый звериный стиль. В основном изображались хищники: львы, пантеры, тигры, барсы, орлы. Реже — кабаны, рыбы, бараны, быки, козлы и олени. Огромную роль в скифской культуре играли образы фантастичных животных, таких как грифон, держащий в клюве голову оленя, рогатый волк, горный козел с клювом, кабан с когтистыми лапами, крылатый тигр с птичьей головой.Считается , что зооморфные образы функционировали в качестве средства моделирования мира в культуре праскифов задолго до формирования искусства звериного стиля, но не имели изобразительного воплощения вследствие иного отображения своей культуры. Когда же объективные причины породили необходимость воплощения этой древней модели мира в изобразительных образах, наиболее пригодным для этого оказался именно зооморфный код.
Что же означают скифские изображения зверей? Одни ученые полагают, что им приписывали магическую силу — способность передать человеку завидные свойства животных. Например, изобразив на рукояти меча орлиный глаз или львиную голову, желали наделить воина силой и зоркостью. Другие ученые считают, что звери были символами скифских богов. Третьи думают, что образы животных обозначали положение их владельцев в скифском обществе.
Наверное, ближе всего к истине мнение тех, кто находит в искусстве звериного стиля мифологическое описание вселенной. Известно, что в скифской картине мира птицы были связаны с небом (верхним миром), копытные животные — с землей (средним миром), а хищные звери — с подземным царством (нижним миром). Устройство вселенной, состоящей из трех миров, повторялось в разделении общества на три сословия, а страны — на три царства. Поэтому такое понимание предметов звериного стиля включает в себя и все прочие значения — магическую силу, указание на богов-покровителей и на принадлежность владельцев к определенным сословиям или царствам.
В произведениях звериного стиля реалистичность соединялась с декоративностью, стилизацией. В начале развития скифской культуры изображения животных чаще всего было обобщенными, но близкими к натуре. Однако со временем в творчестве скифов усиливается декоративность, узорчатость, схематизм. Фигуры животных теряются в сложном орнаментальном узоре, при этом сохранялось высокое композиционное мастерство, выразительность.
История возникновения "звериного стиля". Выражение художественного творчества скифов в декоративно-прикладном искусстве. Нахождение пещер с изображениями мамонтов, диких лошадей и бизонов со времен палеолита. Выявление отображения свернувшегося хищника.
| Рубрика | Культура и искусство |
| Вид | статья |
| Язык | русский |
| Дата добавления | 15.03.2019 |
| Размер файла | 16,1 K |
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Московский педагогический государственный университет
Художественное творчество культуры скифовБерезуткая Е.А.
Цель исследования: Исследовать художественное творчество культуры скифов. художественный творчество декоративный изображение
Задачи:
Основа исследования:
1 Интернет ресурс - Журнал пробуждения
Скифский звериный стиль, как и близкое ему искусство кочевников Средней Азии и Западной Сибири, появляется во второй половине VII в. до н. э. в уже достаточно развитых формах, не имея непосредственных предшественников на основной территории его распространения. Примерно тогда же он обнаруживается в районах пребывания скифов в Передней Азии.
Существует много гипотез, объясняющих происхождение скифского звериного стиля. Одни исследователи выводили его из ионийского искусства; другие -- из древневосточного, на основе которого в Передней Азии оформились, по их мнению, как скифский, так и мидийский звериный стиль; третьи -- называют исходный промежуточный район, пограничный с переднеазиатскими цивилизациями; четвертые -- допускают связь с искусством северных лесных народов периода неолита и бронзового века. Однако с этих позиций трудно объяснить своеобразие и глубокую самобытность скифского звериного стиля.
Сторонники местных истоков в свою очередь предполагают, что зооморфная традиция существовала и в предскифское время, но изображения выполнялись из непрочных материалов, таких как дерево,17 кость или же войлок. Однако те же изображения там повторяются в кости, и в бронзе, обработка которых в предскифское время была достаточно развита.
Таким образом, прямого ответа на этот вопрос нет. Возможно, скифский звериный стиль -- новообразование периода сложения самой скифской культуры в VIII--VII вв. до н. э., времени массового перехода к кочевому скотоводству, развитию всадничества, значительных передвижений, прямых контактов скифов и саков с древневосточными цивилизациями.
Художественное творчество скифов в основном выражалось в декоративно-прикладном искусстве. Исследователи выделяют уникальность скифской культуры, визитной карточкой которой, является звериный стиль.2 Звериный стиль -- это стилистическое изображение животных.
Еще со времен палеолита находились пещеры с изображениями4 мамонтов, диких лошадей, бизонов.4
Скифские изображения животных отличаются способом изображения тела4 животного и его отдельных частей.4 Как правило определенные части тела увеличивались или же уменьшались . Рога у оленей, например,4 намного больше реальных размеров. Они разветвляются по всей длине спины и заканчиваются у основания хвоста. Неестественно велики когти птиц и хищников. Тем самым художник стремится выделить ту или иную часть тела.
Любопытно, что скифские звери не представляли собой какую-либо сцену, вроде пасущегося стада оленей. Они оторваны от окружения и как правило не связаны с каким-либо действием,4 они самостоятельны.
Со временем ( примерно XIV века до н. э.) в скифском искусстве происходила утрата простых пластичных форм. Увлечение орнаментальной разработкой деталей, внешне усиливало декоративность стиля. Фигурки зверей, становились плоскими, теряли объемность, а подчас схематичными. Порой уздечное украшение превращалось в причудливый цветок из звериных голов с преувеличенно длинными шеями. Нередко среди замысловатых завитков с трудом угадывались привычные нам животные. Это стало началом ажурного стиля. Утратив реалистические черты, звериный стиль обрел и нечто новое, изящество и оригинальность, ритмичность форм, нарядность.
3Зооморфно знаковая система.
Этический дуализм добра и зла был заложен еще в индоевропейскую эпоху и был основан1 на природных контрастах между светом и тьмой.
Античная философская мысль фиксировала свою идеологию письменно, то Северо-иранская культура не имея письменности, зашифровывала свои мировоззренческие тексты в визуальных образах зооморфного, или, как обычно говорят, звериного стиля. Который представлял собой противопоставление животных по признаку сферы обитания.
Еще со времен палеолита зооморфными маркерами в вертикальной структуре мира, выступали птицы (верх), травоядные (середина) и пресмыкающиеся, рыбы (нижняя зона мира). При этом зооморфные символы определенной зоны могли перемещаться вдоль всей вертикали. Образ хищного животного стоит чуть в стороне от этого структурированного зооморфного кода, но не менее важен, так как соотносился с нижнем,1тектоническим миром. А вот изображение тела оленя, является зооморфным символическим образом модели мира, соотносимый с универсальным образом Мирового древа. В скифской традиции травоядное животное, как правило олень изображался лежащим, поджав под себя ноги или же перекрученным в некое кольцо, что символизировало в мировой модели -- динамику -жизнь и статику низа -смерть.
Особое внимание стоит уделить знаку - свернувшаяся кольцом пантера, которая являлась символом вечного мироздания. С древнейших времен кошачий хищник был символом северо-иранских народов, и изображался на их геральдических знаках. Кроме того изображение свернувшегося хищника, функционально являлось пряжкой мужского пояса, так как повторяло знакомую символическую формулу тела-мира: опоясывание - космос, снятие пояса - хаос. ть.
Заключение
Исследовав искусство скифов, а именно "звериный стиль", можно сказать, что это не просто декоративное изображение окружающих живых существ, но и сложный язык символов, который отражает мысли о бытие этого народа. Для меня лично это стало открытием, так как я и не предполагала, всю сложность замысла, простых, казалось бы, изображений.
Не смотря на то, что на искусство скифов влияло творчество более ранних и крупных цивилизаций, им удалось создать свой, ни на что не похожий стиль, который смог отразить только им присущие черты. Через фигурки животных они смогли передать не только мастерство работы с различными материалами, но и своё мировоззрение, а когда вещи наполнены не только декоративностью, но и смыслом это может означать, что народ, создавший их, имел высокое развитие.
Скифы создали неповторимые произведения искусства, которые являются культурным мировым наследием.
Подобные документы
Рассмотрение зарождения, развития и смыслового значения основных элементов так называемого звериного стиля в искусстве скифов. Создание собственного эскиза стула, изображающего мифическое существо, с использованием узоров и символов звериного стиля.
курсовая работа [1,6 M], добавлен 06.04.2014
Ознакомление с первыми упоминаниями о скифах, основами их быта и внешнего вида. Изучение "скифского звериного стиля" в искусстве; образов фантастических животных - грифонов, "древа жизни", мотивов борьбы и терзания. Гривны с фигурками скифов-всадников.
презентация [2,2 M], добавлен 09.10.2014
История возникновения и развития язычества. Символика славян в декоративно-прикладном искусстве. Ремесла древних славян, русская вышивка и мифология, художественная резьба по дереву. Древние славянские образы в современном декоративном искусстве.
дипломная работа [78,0 K], добавлен 22.06.2014
Прикладное творчество как одно из видов художественного творчества. Художественное начало в прикладном искусстве. Технология способов изготовления витражей. Техника витража из сколотого или литого стекла, скрепляемого цементом. Техника ложного витража.
курсовая работа [30,1 K], добавлен 05.04.2011
История возникновения и развития язычества. Анализ и сравнение верховных богов стран Древней Греции и Рима, Индии и Руси. Символика славян в декоративно-прикладном искусстве в разные периоды развития цивилизации. Крашение и ручная роспись по ткани.
дипломная работа [77,7 K], добавлен 28.08.2014
Изучение состояния проблемы скифо-звериного стиля. Описание взаимодействия варварской культуры с античным миром Северного Причерноморья. Выявление роли скифских культов и обрядов на современной территории Сибири. Рассмотрение роли жречества и шаманизма.
дипломная работа [1,8 M], добавлен 12.08.2017
Социальная основа и характерные особенности романского художественного стиля. Элементы позднеантичной, меровингской и каролингской, ближневосточной культуры, Византии в архитектуре, монументальной скульптуре, живописи, декоративно-прикладном искусстве.
Расцвет скифскогоискусства относится к VII—VI вв. до н. э. В Скифии были тогда всего лишь зачатки государственности, зачатки рабовладельческого строя, не было изжито родовое начало, долго не было четкого классового деления и не было письменности. Так что и в железный век на степных просторах нашей страны, как, впрочем, чуть ли не во всей Европе, долго сохранялось первобытное общество. Не башни и не грозные стены,а могильные курганы вождей — типичные памятники ранней скифской культуры, соприкасавшейся с культурой мощных рабовладельческих государств, но, несмотря на заимствования, утвердившей свою неповторимую самобытность.
Актуальность исследования:
Скифы и их культура составляют неотъемлемую часть золотого фонда не только отечественной, но и всемирной истории. Однако многие вопросы, особенно связанные сдревнейшим периодом скифской истории, остаются еще дискуссионными.
Большой вклад в изучении проблем скифоведения внесли советские археологи. С 30-х гг. начались раскопки курганов рядового населения Скифии, небывалые по масштабам раскопки курганов развернулись в 60-е гг. Кубанские курганы, когда были открыты выдающиеся скифские памятники, в том числе курганы.
Толстая могила и Гайманова могила. В работах Б. Н.Гракова, А. И. Тереножкина, Б. А. Рыбакова рассмотрен широкий круг проблем, связанных с культурой и составом населения Скифии. Каждя из поставленных проблем становилась предметом дискуссии, в том числе проблема происхождения скифского звериного стиля.
Долгое время ответ на вопрос о назначении скифского звериного стиля отличался упрощенностью, что было связано с взглядами на неразвитость скифскогообщества. Ему отводилась первобытная ступень, в лучшем случае на заключительной ее стадии. Предполагалось, что изображения животных и птицы – это не что иное, как свидетельство пережитков тотемизма. Но признание того, что животные и птицы скифского искусства являлись тотемами скифских родов, означает признание того, что скифы не вышли в своем развитии за пределы первобытности. Ведь тотемизм, каксистема взглядов характеризует раннюю историю человечества, но не историю развитого общества скотоводов с признаками классов.
Некоторые исследования звериного стиля привели к выводу о том, что звери и птицы были связаны с магией, являвшейся важнейшей частью общего мировоззрения индоиранцев. Магическая сила, заложенная в зверях и птицах, должна была, видимо, усилить действие оружия, конской сбруи,принадлежностей боевого снаряжения, на предметах сакрального назначения (металлические кубки, ритоны и т.д.). Так, изображение когтей хищной птицы должно было усиливать действие меча, на рукояти которого изображались когти. Оскаленная пасть хищника на сбруе коня должна была напугать врага, заставить его отступить от своих планов.
Военно-охотничья теория происхождения.
В глубине Алтайских гор, в небольшой степной котловине — долине Пазырык на правом берегу реки Большой Улаган — сохранились древние курганы. Бальзамированные тела умерших здесь хоронили в бревенчатых погребальных камерах, в саркофагах-колодах, выделанных из цельного дерева. Сверху насыпали землю со щебнем… Благодаря уникальным условиям вечной мерзлоты, в этих курганах сохранилось то, чего нельзя найти в других скифских памятниках.
Судя по находкам в Пазарыке, скифы украшали все, что возможно: конскую сбрую, посуду, кожаные вещи, мебель, одежду, ковры… Интересны ткани, обнаруженные в алтайских курганах: ведь в обычных условиях так долго (2,5 тыс. лет) они не сохраняются. Пазарыкские ткани оказались в основном местного производства, причем очень высокого качества: это и полотно, и войлок, и тонкая шерсть (вытканная с двусторонним саржевым переплетением и диагональным рисунком). В качестве красителей применялся пурпурин, ализарин, индиго. Ткани, кожаные и меховые изделия искусно комбинировались, расшивались и украшались аппликациями. Одним из важных предметов прикладного искусства в скифском быту были ковры, в условиях прохладного сибирского климата явно не роскошь. Население Горного Алтая во времена Пазарыкских курганов жило в основном в бревенчатых домах (типа изб), стены и полы которых застилались войлочными коврами.
О скифской одежде прежде судили только по изображениям, но находки в Пазарыкских курганах позволили посмотреть на нее воочию. Верхняя одежда простого скифа состояла из короткого — до колен — кафтана с косыми, заходящими одна за другую полами, перетянутого ременным поясом. Теплый кафтан изготовлялся из меха, шерстью внутрь, более легкий из шерстяной ткани (например, из тонкого войлока). Иногда поверх накидывали на плечи плащи с застежкой на груди или правом плече. Штаны носили длинные узкие меховые или широкие войлочные; они заправлялись в мягкие сапоги и перевязывались ремнем. Под кафтанами одевали полотняную рубаху (тоже до колен). Головные уборы носили высокие, остроконечные, с полями, перекрывающими плечи, или же шлемовидные шапки-ушанки (нечто типа буденовки).
На большом войлочном ковре, найденном в Пазарыке, всадник изображен в короткой, перетянутой в талии поясом куртке со стоячим воротником и с коротким плащом за плечами, в узких штанах в обтяжку (Руденко, с. 127). Эти приталенные куртки с воротниками-стойками напоминают русский костюм, принятый при дворе московских царей в XVII столетии… Правда, накидные плащи на одной пряжке тогда уже вышли из моды, но в Средние века, как известно, они были непременным атрибутом княжеской одежды.
И мужчины, и женщины носили серьги, гривны (на шее) и браслеты, выполненные в знаменитом зверином стиле в технике перегородчатой эмали и зерни, пользовались зеркалами (серебряными и бронзовыми). Еще в X столетии греков поражал вид русского князя Святослава с жемчужной серьгой в ухе… Кроме всего прочего, скифы любили такой экстравагантный вид украшения, как татуировку*. Изображения реальных и фантастических зверей, лошадей, орлов, грифонов — покрывали плечи и руки скифских мужчин.
§ 5. Прикладное искусство
§ 5. Прикладное искусство В XIV в. возрождаются и набирают силы различные отрасли прикладного искусства. Это — украшение жилищ (изб, теремов) деревянной резьбой, роспись глиняной посуды, изготовление окладов рукописных книг, миниатюр к их текстам и др. Правда, многое не
Прикладное искусство
Прикладное искусство Развитие государства, рост благосостояния придворной аристократии требовали изготовления все большего количества предметов роскоши. В связи с этим мощный толчок получило развитие прикладного искусства. Достигается совершенство техники
Сёгунат Токугава. Прикладное искусство
Сёгунат Токугава. Прикладное искусство Городское население не могло позволить себе роскоши использовать в быту посуду из драгоценных металлов, как это было распространено у правящего слоя. В связи с этим наступает новый период расцвета керамического ремесла. Первые
Глава VI. Искусство и ремесла
Глава VI. Искусство и ремесла Египетский народ состоял не только из земледельцев, писцов и жрецов. В противном случае в Египте не было бы ни пирамид, ни храмов, ни дворцов. Царевна Хнумит не могла бы возложить на свои черные волосы чудесную диадему, словно сделанную
Китайское прикладное искусство
7. Декоративно-прикладное искусство
7. Декоративно-прикладное искусство Выдающееся развитие на Руси в домонгольское время получило художественное ремесло. В русских городах работали ремесленники более 100 специальностей.Исключительного расцвета достигло ювелирное искусство. Большим спросом на мировом
5. Декоративно-прикладное искусство
5. Декоративно-прикладное искусство Рост городов и городских посадов, развитие ремесла способствовали дальнейшему развитию в XVI в. декоративно-прикладного искусства, главным центром которого стала Москва. Лучшие ремесленники объединялись в царских и митрополичьих
7. Прикладное искусство
7. Прикладное искусство В XVII в. продолжался начавшийся в предыдущем столетии расцвет прикладного искусства, главным центром которого являлись мастерские Московского Кремля (Оружейная, Золотая, Серебряная, Царицына и другие палаты). В них работали собранные со всей
§ 5. Прикладное искусство
§ 5. Прикладное искусство В XIV в. возрождаются и набирают силы различные отаслн прикладного искусства. Это – украшение жилищ (изб, теремов) деревянной резьбой, роспись глиняной посуды, изготовление окладов рукописных книг, миниатюр к их текстам и др. Правда, многое не
Тема 21 Изобразительное искусство республиканского Рима (скульптура, живопись, декоративно-прикладное искусство)
Тема 21 Изобразительное искусство республиканского Рима (скульптура, живопись, декоративно-прикладное искусство) Эпоха республики в Риме (конец VI в. до н. э. – последняя треть I в. до н. э.) и особенности развития культуры и искусства в эту эпоху (медленное развитие в
8. Архитектура. Декоративно-прикладное искусство
6. Архитектура, скульптура. Декоративно-прикладное искусство
6. Архитектура, скульптура. Декоративно-прикладное искусство В Японии начиная с V в. строились буддийские храмы. Открытые для обозрения, они служили украшением местности; их высокие многоярусные крыши органично вписывались в рельеф, гармонично сочетаясь с окружающим
3. АРХИТЕКТУРА, ЖИВОПИСЬ, ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО
3. АРХИТЕКТУРА, ЖИВОПИСЬ, ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО Архитектура. С образованием Древнерусского государства одной из главных проблем была защита страны от нападений внешних врагов. Постоянная угроза со стороны кочевых народов Степи — печенегов, а позже — половцев требовала
Прикладное искусство
ГОСТ
Общие сведения о скифах
Скифы – это племена различного происхождения, которые начиная с 1000 г. до н. э. на протяжении десятков веков занимали часть Восточной Европы, территории современных России и Украины.
Так же, как и многие близкородственные народы, скифы не имели своей письменности. Поэтому историю этого народа ученым и историкам приходится воссоздавать из сведений, которые сохранились в инокультурных источниках, и по данным археологических раскопок.
К сочинениям Геродота, Страбона, Плиния Старшего о скифах историки давно проявляли интерес. Изучение и анализ этих текстов приобретал большую глубину в процессе накопления археологических данных, сопоставимых с древними свидетельствами. В конце XVIII века пробудился интерес к древностям причерноморских скифов. В настоящее время современная наука имеет достаточное представление о культуре и истории скифского народа.
Практически полностью отсутствуют данные о языке скифов. Единственные данные, которыми располагают ученые, это несколько личных имен и географических названий, которые остались в иноязычных текстах. Но и этого оказалось достаточно, чтобы определить, что язык скифов принадлежал к иранской группе, которая входила в индоиранскую ветвь индоевропейской семьи языков.
Скифы были крепким и сильным народом и вели кочевой образ жизни. Весь VII в. до н.э. скифо-киммерийские военные отряды вмешивались в политическую жизнь Передней Азии и участвовали в конфликтах между государствами, поддерживая одних, нанося удары по другим. Но потерпев несколько поражений, скифы покинули Переднюю Азию и вернулись на Север Причерноморья.
С этого времени начинается период их господства в причерноморских степях, длившийся почти 400 лет. Их обитание на Ближнем Востоке, знакомство с древневосточной цивилизацией не прошло бесследно и оставило заметный след в скифской культуре.
До завоеваний причерноморских степей их жители не знали, что такое изобразительное искусство. Их искусство ограничивалось декорированием своей бытовой и ритуальной утвари простейшим геометрическим орнаментом.
Готовые работы на аналогичную тему
В период, когда у скифов началось социальное развитие, им потребовалось создание художественного языка. Этот язык должен был воплотить религиозно-мифологические концепции, которые представляли бы божественное происхождение царской власти. Для развития художественного репертуара скифского народа были заимствованы образы из древневосточной культуры.
Звериный стиль в культуре скифов
Большую популярность у скифов получили различные изображения животных. Эти изображения стали основой для формирования специфического скифского звериного стиля, который является интересным и самобытным элементом скифской культуры.
Для этого стиля характерно воплощение определенных образов. В скифском искусстве преимущественно преобладали копытные животные, прежде всего олени, а также кошачьи хищники и птицы. Животные изображались в нескольких каноничных позах. Мотивы с животными в большей степени служили для украшения предметов воинского снаряжения, конского убора либо ритуальных сосудов. Очевидно, что этим изображениям скифы придавали важное содержание.
Одни ученые придерживаются мнения, что скифы придавали им магические представления и стремились обеспечить обладателя этих изображений теми качествами, которыми обладали изображаемые животные. Другие связывают их со скифской мифологией, предполагая, что скифы видели своих богов в животном облике. Иногда звериный стиль рассматривают как символическую знаковую систему, которая воплощает общие представления о строении мира. Искусство звериного стиля скифов превратилось в наиболее яркое и самобытное явление скифской культуры.
Курганы скифов
Знамениты своими богатствами скифские погребальные помещения – курганы. Под земляными холмами скифы оставляли усопшего на некоем подобии колесницы, вокруг которой ставили вазы с продуктами, напитками и любимыми при жизни покойного предметами быта.
Набор предметов в скифских могилах был традиционен, но в курганах аристократов он был гораздо богаче, чем в могилах обычных рядовых. В мужских погребениях преобладали предметы вооружения. Каждый скиф был отличным стрелком, это подтверждено наличием в могилах наконечников стрел из бронзы, а иногда и остатков самого лука.
Кроме луков распространенным оружием скифского народа были также копья и мечи-акинаки. Мечи чаще встречались в аристократических погребениях, чем в рядовых.
В женских могилах обычно находились личные украшения, такие как серьги, перстни, браслеты и зеркала.
Основной набор вещей знати здесь многообразнее, а убранство богаче.
Рисунок 1. Звериный стиль в культуре скифов. Автор24 — интернет-биржа студенческих работ
Золотыми пластинами, на которых изображались ритуально-мифологическими рисунки, часто украшались ножны акинаков, гориты и футляры для стрел и лука. Ритуальный женский головной убор так же пышно украшен золотыми накладками. Золотыми бляшками расшивалась одежда усопших и покрывала, которыми завешивали стенки погребальной камеры.
В аристократических погребениях встречаются ритуальные сосуды различных форм — шаровидные кубки, ритоны, открытые чаши с двумя горизонтальными ручками. Такие сосуды изготавливались из драгоценных металлов или из дерева с металлическими обкладками. Все предметы, найденные в погребальнях, указывали не только на необычайное богатство аристократии. Их важность еще в том, что украшающие их изображения отражали представления скифов о власти царей и вождей как о явлении богоданном. Их сакральный смысл подтверждался мифологическими сюжетами.
На Алтае в толще заледеневших Пазырыкских курганов археологами были найдены сохранившиеся произведения резчиков по дереву, кости и рогу, изделия из ткани, кожи и войлока.
Настоящими шедеврами древнего искусства скифов являются войлочные ковры с изображением орнаментов и мифологических сюжетов. Отделывались узором и украшались в зверином стиле обувь и одежда, парадное убранство коня, оружие, столики и походные сумки.
Ярким образцом скифского искусства является ажурная пластина - украшение конского убора, которое изображает всадника, стреляющего из лука в оленя. Шедевром и уникальным произведением мирового искусства является золотая пектораль (нагрудное украшение скифского царя).
Каждый древний народ, живший тысячелетия назад оставил потомкам свое культурное наследие. Скифское наследие отложилось в нартском эпосе, который бытуют у разных народов Северного Кавказа. В каждом из них можно выявить элементы, относящиеся к эпохе скифов — народа, жившего на земле в далеком прошлом, но оставившего в истории мировой культуры заметный и самобытный след.
Читайте также: