Белорусский танец полька реферат
Обновлено: 04.07.2024
Белорусский народ на протяжении своей истории создал множество ярких, самобытных танцев, которые легли в основу народно-хореографических традиций Белоруссии.
Народные праздники и обряды в Белоруссии никогда не обходились без песни и пляски. Они являлись необходимой частью народной свадьбы, празднования Купалья, Колядок, зажинок и дожинок (начало и окончание сельскохозяйственных работ), родин. В зимние месяцы в деревенском быту были широко распространены так называемые кудельницы и музыки – посиделки, на которых собирались девушки и парни и, конечно же, не обходились такие совместные сборы без танцев.
Белорусские танцы почти все массовые, парные. Только иногда танцуют одни девушки или одни юноши. Наиболее популярны белорусские народные танцы "Лявониха", "Крыжачок", "Юрачка", "Полька Янка", "Чарот", "Лянок", "Бульба", "Мяцелица", "Дударыки".
Почти всегда в танце рассказывается какая-нибудь история или обыгрывается какая-нибудь ситуация. Например, в парном танце "Гняваш" поочерёдно гневаются то один, то другой исполнитель. Сначала юноша - он завлекает девушку замысловатыми коленцами, но та гневается и не желает отвечать на его заискивания. Обиженный невниманием парень отходит в сторону. Тогда девушка сменяет гнев на милость и идёт танцевать, но теперь уже гневается парень. Такая смена настроений повторяется несколько раз. Но, в конце концов, юноша и девушка пляшут вместе.
А такой известный белорусский танец "Лявониха" возник на основе шуточной песни, которая исполнялась в виде диалога между Лявоном и Лявонихой, вокруг которых пели и пританцовывали остальные участники. "Лявониха" имеет и другое название - "Крутуха", потому что танцующие кружатся парами.
Другой известный белорусский танец "Крыжачок" существует в двух вариантах. В одних районах его называют Крыжачок, от слова крыж – крест. Для него характерно расположение танцующих крестом и их переходы крест-накрест. В других районах он называется Кружачок и строится преимущественно на движениях по кругу.
Много также танцев, изображающих работу -"Ленок", например, представляет все этапы выращивания и обработки льна: посев, прополка, вырывание и растирание стеблей, трепание волокна, прядение ниток, шитьё рубашки; а танец "Млынок" отображает работу ветряной мельницы с её крыльями, жерновами, действием шестерёнок, кругов. Танец отличается быстрыми перестроениями, замысловатыми фигурами, сложными переходами.
В других танцах исполнители изображают явления природы, например, "Мяцелица" и"Рэчанька" или имитируют движения животных, птиц - "Журавель", "Козачка".
Актуальность и исследование темы народно-хореографических традиций Белоруссии, позволит нам углубиться в культуру народа этой страны, понять что было заимствовано у других народов и выявить некоторые переплетения традиций и их проявления в наше время.
Стоит отметить, что немало важно знать, а самое главное понимать, роль этой страны в отечественной и мировой хореографии.
Цель: ознакомиться с народно-хореографическими традициями Белоруссии;
Выявить национальное многообразие и самобытность культуры этой страны
Задачи данной работы:
•формирование знаний о содержании белорусского народного танца, его особенностях и роли в мировой хореографии;
• приобретение системы знаний лексического материала народно-сценического танца;
• освоение умений и навыков в методике разучивания народно-сценического танца;
• осмысление хореографического текста, изучение быта ,костюмов и общественной характеристики эпохи
У истоков белорусского танца
Сегодня исследователи склонны рассматривать народный танец и песню как древнейшие виды искусства. Они всегда были самым тесным образом завязаны с жизнью народа. И у белорусов древние обряды, ритуалы, торжества и праздники календарного года (Коляды, весенний цикл празднеств, Купала), празднование начала и окончания сельскохозяйственных работ (зажинки, дожинки), семейно-бытовая обрядность (свадьба, родины) всегда, сопровождались песнями, играми, хороводами, плясками. В танце в художественной форме проявились ощущение красоты жизни, эмоциональность, темперамент и характер народа.
Классификация
Многообразие форм белорусского хореографического искусства вызывает необходимость классифицировать его по танцевальным жанрам. Каждый танцевальный жанр объединяет танцы, различные по форме и содержанию. Среди них выделяются танцы и пляски, хороводы, игры.
Танцы делятся на:
- традиционные популярные танцы
- бальные (бытовые) танцы
пляски; хороводы — на игровые и танцевальные; игры — на обрядовые и увеселительные (вечериночные).
Хороводный фольклор
Белорусский хороводный фольклор содержит в себе много черт, родственных творчеству братских русского и украинского народов, но в то же время он имеет свой самобытный характер и неповторимый национальный колорит. По своим структурным и стилистическим особенностям хоровод занимает как бы середину треугольника, образованного тремя жанрами фольклора: песней, игрой и танцем.
Во время Коляд ходили ряженые с козой, журавлем, медведем. Наиболее распространенным было хождение с козой.
Купальная ночь
Зажынкi
Свадебные обряды
Ведущими на свадьбах были сват, сватья, старший дружка со стороны жениха, а в древности — скоморохи.
Самобытные черты
Исторический путь, пройденный белорусским народом, его жизнь наложили отпечаток на белорусские танцы, придав им национальные черты.
Своеобразие танцев разных народов тонко подметил Н. В. Гоголь: «Посмотрите, народные танцы являются в разных углах мира: испанец пляшет не так, как швейцарец, шотландец, как теньеровский немец, русский не так, как француз, как азиатец.
Даже в провинциях одного и того же государства изменяется танец. Северный русс не так пляшет, как малороссиянин, как славянин южный, как поляк, как финн: у одного танец говорящий — у другого бесчувственный; у одного бешеный, разгульный — у другого спокойный; у одного напряженный, тяжелый — у другого легкий, воздушный.
Откуда родилось такое разнообразие танцев?
Поэтому народные обряды, поверья, обычаи, легенды, песни и танцевальный фольклор этих народов имеют много общих черт. В процессе взаимного культурного обогащения народов культура каждого народа сохраняет свой национальный колорит, самобытный облик. И это закономерно, так как заимствуя, народ не просто копирует, а творчески перерабатывает культурные ценности.
Искусство танца постоянно развивается. Движения танца, переходившие из поколения в поколение, с изменением социально-бытовых условий жизни народа нередко видоизменяются и усложняются, приобретая новый характер исполнения. Движения, заимствованные из танцев других народов, сливаются с доминирующим национальным стилем и расширяют выразительные возможности хореографической лексики. Примером этого могут служить разнообразные белорусские польки, перекликающиеся с польками (подскоками, притопами) литовскими, латышскими, молдавскими и чешскими (Чехословакия — родина этого танца). Или возьмем такие характерные для белорусского танца элементы движения, как:
Все они тесно связаны с элементами движений русского и украинского народных танцев и даже имеют общие с ними названия, но колорит и национальная форма их выражения различны.
Это усложняет работу балетмейстера-постановщика, обязывает его изучать историю народа и особенности его танцевального искусства.
Многонациональные черты
Национальные костюмы
Белорусский национальный костюм — сложившийся на протяжении веков комплекс одежды, обуви и аксессуаров, который использовался белорусами в повседневном и праздничном обиходе.
Белорусский костюм, имея общие корни с украинским и русским национальными костюмами и формируясьна основе взаимовлияния литовской, польской, русской и украинской традиций, тем не менее отличаетсясамобытностью и является самостоятельным явлением. Кроме этого, он вбирал в себя тенденцииинтернационального городского костюма и таким образом вписывался в общеевропейский контекст.
Самобытность белорусского костюма определяют виртуозная разработка деталей, композиционнаязавершенность, сочетание декоративности и продуманной практичности. Художественный образ костюмаусложняли обязательные орнаментальные украшения на рукавах, вороте, фартуке, головных уборах. Белорусский костюм отличается богатством техник оформления. Это и вышивка, и узорное ткачество, и кружево, и аппликация.
Являясь этноопределяющим признаком для всей Беларуси, костюм в разных регионах страны имелопределенные особенности, создающие неповторимые колориты. Это архаичность и чистота линий наЗападном Полесье, живописность на Восточном Полесье, гармоничная уравновешенность в ЦентральнойБеларуси, некоторая торжественность в Наддвинье, динамичный силуэт в Понемонье, необычайноеразнообразие и богатство декора в Поднепровье.
Мужской костюм
Мужской костюм обычно состоял из рубахи, вышитой по вороту и низу, брюк, жилета, ноговиц (поясная одежда).
Ноговицами (портками) в Беларуси назывались штаны. Их шили из однотонного или пестрядевого льняного полотна, из посконной или полусуконной ткани, зимние — из темного сукна (суконники). Узкие штанины соединяли в верхней части ромбовидной вставкой, спереди делали прореху. Ноговицы были воротниковые на поясе, который застегивался на колодочку или пуговицу, и безворотниковые на веревочке. Штанины внизу спадали свободно или обертывались онучами и оборами лаптей. Рубаху носили поверх ноговиц и подпоясывали. В конце XIX в. полотняные ноговицы стали нижним бельем. В XX в. на смену ноговицам пришли фабричные изделия. Ноговицы — элемент самой обыденной одежды.
Покрой одежды в конце XIX-начале XX в. не отличался особой сложностью. Одевались в основном в белые льняные рубахи в виде туники с длинными рукавами и низкими стоячими воротничками. В верхних рубахах рукава, воротник, а в мужских и подол украшались вышивкой, тесьмой или вязаными кружевами. Рубаха носилась навыпуск, подпоясывалась цветным поясом. Карманы отсутствовали, их заменяла кожаная сумочка, которую носили через плечо или подвешивали к кожаному поясу.
Мужские рубахи были гораздо короче женских, поскольку к ним полагались еще и портки. Те, кто победнее, носили обычные льняные портки, а те, кто побогаче — сверху еще и шелковые.
Мужской однобортный пиджак из домотканого сукна назывался бравэркой. Спереди он имел два прорезных и два накладных кармана, спина была с подрезной кокеткой и хлястиком, воротник и борта отложные, рукав прямой, часто внизу отделанный накладкой с пуговицей. В конце XIX-нач. XX в. бравэрку носили зажиточные крестьяне, мелкая шляхта.
Вид летней мужской безрукавки в конце XIX в. — из домотканого сукна или полотна называли камизэлькой (от комзола).
Верхняя одежда
Головные уборы
Существовало большое разнообразие мужских головных уборов: магерка из валяной шерсти, брыль из соломы, зимой — меховая шапка (аблавуха). Головные уборы также делали из домашней овчины коричневого, чёрного или серого цвета.
Шапка, валянная из шерсти, серого или коричневого цвета, называлась магеркой.
Летом белорусский мужик зачастую носил брыль — шляпу из соломы с широкими полями в 4-10 см высотой примерно сантиметров в 10. На Полесье вокруг тульи повязывали узорчатую тесьму, плетеную из черного конского волоса и суровых ниток.
Со второй половины XIX в. на Беларуси распространился мужской летний головной убор с лакированным козырьком — картуз. Шили его из черного сукна с широким цветным околышем.
Обувь
Традиционная белорусская обувь делалась дома или сапожниками-ремесленниками. Археологические находки говорят, что сапожное ремесло было развито с XI в. До XX в. белорусы носили лапти, постолы, в городе — кожаные сапоги (боты), шнуровки.
Постолы (поршни) — старинная кожаная обувь, сшитая из куска яловой или свиной сыромятной кожи, края которой отлого изгибались и были стянуты вверху лыком, бечевкой или ремешком.
Очень редко на северо-западе Белоруссии крестьяне носили деревянную обувь.
Зимой обычной обувью были валенки, подшитые кожей или войлоком.
В 1920—1930-е гг. распространились бурки зимой и летом туфли из парусины. При большем достатке крестьяне могли позволить себе и кожаные туфли или сапоги, однако летом почти все ходили босиком. И, между прочим, никто не выходил на улицу без головного убора и без пояса, боясь стать посмешищем для всей деревни, в то время как пройти босиком было обычным делом.
Мужчины носили лапти в качестве повседневной одежды, кожаные постолы, по праздникам надевали сапоги. Беднейшие слои крестьянства иногда носили лапти круглый год, утепляя их с помощью подкладывания соломы внутрь и обматывая ноги полотняными онучами.
Женский костюм
Повседневная одежда
Женский костюм более разнообразен, с выраженной национальной спецификой. Выделяются четыре комплекса: с юбкой и фартуком; с юбкой, фартуком и безрукавкой (гарсетом); с юбкой, к которой пришит лиф-корсет; с понёвой, фартуком, безрукавкой (гарсетом). Два первых известны по всей территории Белоруссии, два последних в восточных и северо-восточных районах.
Историческая справка Белорусский народ на протяжении своей истории создал множество ярких, самобытных танцев. Народные праздники и обряды в Белорусии никогда не обходились без песни и пляски. Они являлись необходимой частью народной свадьбы, празднования Купалы, Колядок, зажинок и дожинок (начало и окончание сельскохозяйственных работ). Зимой в деревне были широко распространены посиделки, на которых собирались девушки и парни. Они пели, танцевали, веселились, играли. Музыкальным сопровождением танцев служили скрипка и бубен, иногда к ним присоединялись цымбала, дуда и гармонь. Часто танцы сопровождались пением частушек. Их исполнение превращалось в состязание и придавало танцам ещё более жизнерадостный, шуточный характер.
На протяжении длительного времени белорусский танец не выходил за пределы деревни. В высшем обществе народное искусство считали "мужицким". В появлении и популяризации белорусских народных танцев на сцене сыграла труппа Игната Буйницкого, созданная в 1907 году и с успехом разъезжавшая по Белоруссии, побывавшая в Петербурге и Варшаве.
Белорусский народ создал и развил великолепные хороводы, множество жизнерадостных, темпераментных танцев. Каждый жанр объединил танцы, различные по форме и содержанию.
Хореографическое искусство постоянно развивается. Движения танцев, переходящие из поколения в поколение, с изменением социально-бытовых условий жизни народа видоизменяются и усложняются. Приобретается новый характер исполнения. Бережно храня лучшие традиции танцевальной культуры, балетмейстеры познают все многообразие красок и образов белорусского народа.
Вместе с новой тематикой развиваются и выразительные средства белорусской хореографии. Она обогатилась интересными сложными техническими движениями. Композиционные построения стали быстрее и шире.
Особенности белорусского танца Танцы отличаются своеобразным рисунком, сложными композиционными приемами, используются красочные орнаментальные узоры. Каждый танец имеет свою группу элементов, движений, свое музыкальное сопровождение, свой ритмический рисунок. Особенности белорусских танцев – динамичность, жизнерадостность, эмоциональность, коллективный характер исполнения. Большие выразительные возможности, пластику движений таят в себе руки исполнителей. Руки как бы аккомпанируют танцу, помогают передать настроение, внутренние чувства исполнителя. Сюжетность является особенностью белорусских танцев. Движениями исполнитель рассказывает о своей жизни, отношении к природе, о своем труде. Раскрытию замысла помогает мягкий народный юмор, который проникнут каждый игровой сюжетный танец.
Лявониха Самый популярный и любимый танец в Белоруссии. В нем ярко выражены душа народа, его национальные черты. Известный белорусский танец "Лявониха" возник на основе шуточной песни, которая исполнялась в виде диалога между Лявоном и Лявонихой, вокруг которых пели и пританцовывали остальные участники.
Танец жизнерадостный, динамичный, задорный, исполняется любым количеством пар. Композиция строится на свободных, стремительных, несложных движениях. "Лявониха" имеет и другое название - "Крутуха", потому что танцующие кружатся парами
Шуточные танцы, обыгрывающие черты характера человека В них раскрывается богатый внутренний мир, они проникнуты оптимизмом, насыщены юмором. Танцы отличаются богатством сюжета, построены на взаимоотношениях девушек и юношей. Каждый танец является воплощением яркого индивидуального образа. Игровые моменты подчеркивают основную сюжетную линию, придают ему красочность, а исполнителю его – непосредственность.
Юрочка Содержание танца и мелодия заимствованы из песни. В танце в комической форме обыгрываются черты характера шалуна. Юрочка – это самовлюбленный юноша, убежден в своей неотразимости, думает, что все девушки в него влюблены. А они подсмеиваются над ним и решают его проучить. Танцуя с другими юношами, они весело кружатся вокруг Юрочки, шутливо поддразнивают его. В конце танца все убегают, а Юрочка остается один. Сюжетно-игровая пляска насыщена народным юмором . Исполняется танец живо, весело.
В Белоруссии много танцев, изображающих животных, подражающих их движениям. В этих танцах проявилась острая наблюдательность народа, его врожденное остроумие, любовь к животным. Они требуют от танцоров овладения в совершенстве характерных движений, мимики, жестов, актерского мастерства, необходимых для передачи содержания сюжета.
Белорусские танцы - это всегда энергия, динамичность, жизнерадостность. Танцевальное творчество занимает важное место в фольклоре белорусского народа и в наше современное время обогащает духовную культуру всех народов.
Белорусские народные танцы — белорусское народное танцевальное искусство, представленное в виде народного самодеятельного или постановочного сценического танца. Белорусские танцы отличаются своей сформированность и самобытностью. Исторические условия развития белорусского народа, постоянная борьба за сохранение своих национальных черт, привели к тому, что в белорусском фольклоре и танце сохранились древние, архаичные черты. Это делает белорусскую хореографию значимой для понимания истоков белорусского культуры.
История
С историко-этнографической точки зрения в Белоруссии выделяются 6 регионов:
- Северный — Поозерье;
- Восточный — Поднепровье;
- Центральный — Понеманье;
- Северо-Западный — Понеманье;
- Восточное Полесье;
- Западное Полесье.
Традиционно белорусские танцы делят на три группы: иллюстративно-изобразительные, игровые и орнаментальные:
Из-за того, что танцы могут иметь региональные и исполнительские вариации, часто трудно определиться, к какой из групп относится конкретный танец. Также иногда случаются ситуации, когда один танец может содержать в себе сразу три или две группы. По структурным принципам классификации хореографического фольклора выделяют следующие жанры: хороводы, традиционные танцы, кадрили, польки и городские бытовые танцы.
Хороводы
Хоровод — один из древнейших видов танца. Предположительно появился в конце первого тысячелетия нашей эры. Хоровод представляет собой триединство песни, игрового (обрядового) действия и хореографического рисунка. По тематике белорусские хороводы очень разнообразны: одни отображают трудовую деятельность, семейный уклад, любовные отношения, а другие народные праздники. В зависимости от силы одного из трёх основных составляющих хороводы делят на 3 большие группы: хороводные песни, игровые хороводы и танцевальные хороводы:
- Песенные хороводы имеют простую хореографическую структуру, из фигур основными являются круг, линия, змейка, ворота и колонна. Шаги также простые. Как правило соответствие текста песен и движений, которые иллюстрируют его, не наблюдается.
- Игровой хоровод создается наиболее полным единством всех трех компонентов, хореографическая структура усложняется, часто наблюдается изменение ритма с медленного на быстрый. В танце добавляются выступления солистов, которые обогащают прыжки, кружение. Также этот подвид придаёт очень важное значение мимике и жестам.
- В танцевальном хороводе связь между текстом песни и танцевальными движениями, как и в песенном хороводе, небольшая, но на главное место выступает именно танец, а песня выполняет только роль музыкального сопровождения.
Белорусские хороводы отличаются разнообразием движений, изображений и темпов. В зависимости от изменения темпа хоровод совершает изменение от построения геометрических изображений при медленной мелодии к активным движениям солистов в ритм быстрой музыки. Чаще всего традиционные хороводы не сопровождались инструментальной музыкой.
Кадриль
Кадриль имеет иностранное происхождение. Этот танец пришёл в Беларусь в середине XIX века. В разных регионах Беларуси зафиксировано много разновидностей кадриль: толстые кадрили (танцует большое количество пар), тонкие (танцует мало пар), были и такие кадрили, где танцевали 40 пар.
Полька
Традиционные народные танцы
Хореография
Движения
В белорусском танцы чаще всего встречаются четыре позиции ног — первая, вторая, третья и шестая, для которых, в отличие от позиций ног классического танца, характерно одинаковое положение. Также можно встретить еще две позиции ног: вторую параллельную и четвертую параллельную. Во всех позициях тяжесть корпуса распределяется равномерно на обе ноги.
Музыкальное сопровождение
Инструментальное сопровождение танца имеет нередко ту же основу, что и хороводная песня, так как является переводом вокальной мелодии на язык инструментов, сопровождающих танец. Белорусская народная танцевальная музыка имеет красочную мелодию, но при этом она достаточно проста.
Из музыкальных инструментов используются скрипка, бубен, гармошку, виолончель. В Беларуси были известны и древнерусские гусли. Особой популярностью в народе пользовалась волынка, что отражалось в частушках.
Ой, без дуды, без дуды,
Ходзяць ножкі не туды,
А як дудку пачуюць,Самі ногі танцуюсь
Сценический народный танец
Польку, поистине, можно назвать интернациональным танцем. Эту жизнерадостную и озорную пляску танцуют по всей Европе. И каждая народность, овладев азами чешского танца, внесла в него свои национальные черты и колорит
История возникновения
Полька – это веселый, зажигательный танец, появившийся в чешской провинции Богемия в середине 19 века. Бодрую, радостную пляску по достоинству оценили, и, вскоре, ни одно празднество не проходило без полюбившегося танца. Полька – неотъемлемая часть любого торжества: народного, светского, официального.
Темпераментный танец оценили и композиторы-классики: Бедржих Сметана, Антонин Дворжак, Иоганн Штраус-отец и Иоганн Штраус-сын и другие. Полька быстро вошла в моду в Чехии, затем во Франции, а затем и по всей Европе. В Россию в 1845 году из Парижа танец привез знаменитый балетмейстер петербургской императорской труппы Николай Осипович Гольц. Сначала танец появился на сцене, а затем и в салонах аристократов. Вскоре ни один великосветский прием не обходился без польки. Томные дамы из высшего света наконец-то смогли проявить свой темперамент в веселом и озорном танце.
Сейчас полька распространена по всей территории Европы. В каждом уголке она вобрала в себя национальные особенности разных народностей, и каждый, кто танцует этот танец, по праву, считает его своим.
Что такое полька?
Полька – это парный танец. Музыкальный размер 2/4, темп – быстрый. Для того, чтобы танцевать польку, достаточно выучить несколько основных движений, но быстрый темп требует виртуозного их исполнения. Основной шаг польки носит одноименное название, он состоит из полушагов, соединенных приставкой и выполненных в кружении пары по кругу по линии танца или против линии танца. Чтобы придать танцевальным па большей эффектности, дама может совершить поворот под рукою кавалера. Галоп по кругу, притопы, ковырялочки и другие па приукрасят танец. Полька – это и концертный и социальный танец. Балетмейстеры ставят польку для демонстрации на сцене. А на вечеринках, корпоративах и балах полька танцуется с любым партнером под подходящую музыку.
Виды
Полька покорила всю Европу. Практически в каждой стране существует свой вариант этого танца. Польку считают народным танцем в России, Белоруссии, Украине, Чехии, Польше, Германии, скандинавских странах, республиках бывшей Югославии и многих других. Зажигательный танец проник и в страны Северной Европы, на Британские острова, и даже в США и страны Латинской Америки. Каждая нация внесла в танец свои особенности: эстонская йоксу-полька танцуется медленно, важно, молдавская – темпераментно, белорусская – грациозно, украинская и русская – весело. Войдя в репертуар бальных танцев, полька пополнилась бальными разновидностями: появились полька- галоп, полька-мазурка, полька-котильон.
Этот легкий, веселый танец прошел проверку временем, и еще долго будет нас радовать своею красотою, изяществом и жизнерадостностью.
Особенности танца
Польку можно танцевать с любым уровнем подготовки. Это один из самых первых танцев, которые дети изучают еще в детском саду. Начинающий танцор может ограничиться одним-двумя движениями, а настоящий виртуоз может продемонстрировать все грани своего мастерства. Так как основное движение польки – кружение пары по кругу, танцоры должны обладать хорошим вестибулярным аппаратом и выносливостью.
Читайте также: