Айвазовский моря пламенный поэт реферат

Обновлено: 04.07.2024

Биография И.К. Айвазовского как наиболее выдающегося художника армянского происхождения XIX века, мастера морского пейзажа, последнего представителя романтического направления в русской живописи. Вклад И.К. Айвазовского в развитие музейного дела России.

Рубрика Культура и искусство
Вид реферат
Язык русский
Дата добавления 27.02.2018
Размер файла 382,5 K

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Министерство образования и науки Российской Федерации

Кафедра социально-культурных технологий

Музеология и охрана объектов культурного и природного населения

Выполнила: студентка ИНКиМК МЗ-31

Проверила: к. ист. наук, доц.

1. Биография И.К. Айвазовского

2. Вклад И.К. Айвазовского в развитие музейного дела России

Список использованной литературы

Введение

Айвазовский Иван Константинович - наиболее выдающийся художник армянского происхождения XIX века. Мастер морского пейзажа. Известен благодаря необыкновенному таланту правдиво передавать жизнь моря, его настроение. Айвазовский прожил долгую трудовую жизнь на берегу любимого им моря, питавшего его искусство яркими образами. Жизнь Айвазовского была поглощена огромным творческим трудом. Его творческий путь -- это непрерывный процесс совершенствования живописного мастерства.

Айвазовский был последним и самым ярким представителем романтического направления в русской живописи. До глубокой старости, до последних дней жизни Айвазовский был полон новых замыслов, волновавших его так, будто это был не восьмидесятилетний многоопытный мастер, написавший шесть тысяч картин, а молодой, начинающий художник, только вставший на путь искусства. В своем искусстве Айвазовский достиг высокого мастерства. Для него не было никаких затруднений при создании картины.

айвазовский художник музейный живопись

1. Биография И.К. Айвазовского

В течение зимних месяцев 1844/45 года Айвазовский выполнил правительственный заказ и создал еще ряд прекрасных марин. Весной 1845 года Айвазовский отправился с адмиралом Литке в путешествие к берегам Малой Азии и островам Греческого архипелага. Во время этого плавания он сделал большое количество рисунков карандашом, служивших ему в течение многих лет материалом для создания картин, которые он всегда писал в мастерской. По окончании путешествия Айвазовский задержался в Крыму, приступив к постройке в Феодосии на берегу моря большой художественной мастерской и дома, который с этого времени стал местом его постоянного жительства. И таким образом, несмотря на успех, признание и многочисленные заказы, на стремление императорской фамилии сделать его придворным живописцем, Айвазовский оставил Петербург.

В 1846 г. Айвазовский построил себе в Феодосии новую просторную мастерскую, где в основном и работал. С натуры он больше не писал, полагаясь на редкостную зрительную память и на приемы, которые усвоил когда-то и с тех пор усовершенствовал, доведя до известного автоматизма. Художник мог исполнить большую картину за несколько часов, что и делал не раз, щеголяя своим умением перед изумленными зрителями.

В 1880 году художник открывает в своем доме выставочный зал. Иван Константинович выставлял в нём свои картины, которые не должны были покинуть Феодосию, а также недавно завершённые работы. Этот год официально считается годом создания Феодосийской картинной галереи, которую художник завещал родному городу.

2. Вклад И.К. Айвазовского в развитие музейного дела России

Любовь И.К. Айвазовского к родному городу была безгранична, и на протяжении всей своей жизни он делал щедрые пожертвования на его благоустройство и развитие инфраструктуры. Однако главным подарком художника своим землякам стал музей Айвазовского в Феодосии.

Впервые свои двери перед посетителями выставочный зал, расположенный в одном из крыльев особняка, где художник жил с семьей, открыл в конце 1840 годов. Тогда все желающие могли увидеть собрание, состоящее из 49 полотен мариниста, которые ожидали отправки на выставки в различные страны Европы и в Санкт-Петербург. В 1880 году к особняку была пристроена галерея, спроектированная самим Айвазовским, которая стала первым в России музеем одного художника. Она пользовалась огромной популярностью, и среди отдыхающих на крымских курортах считалось хорошим тоном посещение Феодосии с целью знакомства с творчеством всемирно известного мариниста. Галерея в доме Айвазовского при его жизни также выполняла функции концертного зала, где часто выступали известные музыканты и актеры. Таким образом, благодаря художнику в конце 19 века Феодосия стала центром культурной жизни Крымского полуострова, куда стремились попасть и иностранные путешественники.

Еще за несколько лет до своей смерти, в 1900 году, Айвазовский принял решение завещать галерею родному городу. После революции в здании некоторое время размещалось ЧК, а часть коллекции была разворована или уничтожена. К счастью, вскоре галерея получила статус государственного музея и стала охраняться государством. В годы войны ценой неимоверных усилий коллекцию музея удалось спасти, отправив в эвакуацию в Ереван. Там картины были размещены в здании Национальной галереи Армении и вернулись в родные стены после освобождения Крыма от оккупантов. На данный момент дом-музей Айвазовского в Феодосии считается одним из самых известных культурных учреждений Крыма. Галерею ежегодно посещают несколько десятков тысяч туристов.

Выехав в 1840 году за рубеж в числе других отличившихся выпускников Академии художеств, Айвазовский всего за несколько лет добивается признания в Европе и возвращается в Феодосию весьма состоятельным человеком. Это позволяет ему заняться строительством дома для своей семи в итальянском стиле. Вскоре на набережной появляется шикарный по тем временам особняк, где, наряду с комнатами домочадцев и помещениями для приема гостей, располагаются мастерские и выставочный зал. Как уже было сказано, сегодня дом является частью музея Айвазовского, и там, среди всего прочего, есть особая комната-сейф, где выставлены ценные предметы, принадлежащие художнику и его родным. Также в доме живописца хранится уникальный фотоархив, в котором представлены семейные снимки, сделанные в конце 19 века.

Творчество Айвазовского было глубоко патриотично. Заслуги его в искусстве были отмечены во всем мире. Айвазовский пережил два поколения художников, а его искусство охватывает огромный отрезок времени -- шестьдесят лет творчества. Он достиг огромных высот в изображении моря, которому он посветил всю свою жизнь, внес огромный вклад в мировую культуру и культуру России, открыл русскому искусству жанр марины. И.К. Айвазовский заботился и о своем родном городе. Открывал в Феодосии выставки своих картин, устраивал вечера, занимался просвещением людей. При его жизни можно сказать был открыл музей в доме художника.

Пожалуй, наиболее полно о значении творчества художника передает надпись на его надгробии, которая с армянского переводится следующим образом: "Бессмертную память оставил, - будучи смертным".

Айвазовский, Иван Константинович. (1817-1900). Маринист-романтик, мастер русского классического пейзажа, передающий на полотне красоту и мощь морской стихии. Автор батальных картин на темы истории русского военного флота. Жил и работал преимущественно в Феодосии. Создал около 6 тысяч произведений.

Родился Айвазовский 29 июля 1817 года в Феодосии в семье разорившегося армянского торговца.
Талантливый подросток в 1831 году был принят в Таврическую гимназию, а в 1833 - зачислен в Императорскую Академию художеств Санкт-Петербурга, которую окончил с большой золотой медалью и с правом поездки в Крым, а затем в Европу.

Два года работы в Крыму были необычайно плодотворными и полезными для молодого художника. Вновь оказавшись на берегах Черного моря, в родной Феодосии, Айвазовский увлеченно работает, пристально изучает природу, пишет с натуры виды Ялты, Гурзуфа, Севастополя, Феодосии, Керчи.


В течение своей долгой жизни Айвазовский совершил ряд путешествий: несколько раз побывал в Италии, Париже и других европейских городах, работал на Кавказе, плавал к берегам Малой Азии, был в Египте, а в конце жизни, в 1898 году, совершил далекое путешествие в Америку. Во время морских плаваний он обогащал свои наблюдения, а в его папках накапливались рисунки. Но где бы ни был Айвазовский, его всегда влекло к родным берегам Черного моря.

После венчания свадебный кортеж из нескольких экипажей направился в Шейх-Мамай, имение художника, где новобрачных и гостей ждало пиршество. На полдороге, идущей через лес, навстречу вымахнул целый отряд наездников-джигитов. Кортеж был не на шутку напуган: решили, что это разбойники. Но их предводитель, сойдя с коня, подошел к экипажу молодых и, открыв дверцу, поздравил жениха и невесту, и положил ей на колени красивый платок. Пожелав счастья, он взлетел в седло и был таков. То был известный на всю Феодосию и округу Алим Азамат-оглу, прославившийся как Алимка-разбойник, крымский Робин Гуд.

В Шейх-Мамае им закатили несказанный пир, каких на севере не видывали отродясь: дорогу устилали ковры из живых цветов, джигиты состязались в скачках, музыканты сменяли танцоров. А в Феодосийскую бухту вошла эскадра из Севастополя, и шесть кораблей, встав на рейде, зажгли иллюминацию.

Жизнь Айвазовского протекала в Феодосии спокойно, без каких-либо ярких событий. Зимой он обычно уезжал в Петербург, где устраивал выставки своих произведений.

Первая из дочерей – Елена – появилась на свет в июне 1849-го в Петербурге. Радости семейной жизни с рождением дочурки переполняли Айвазовского настолько, что в одном из писем другу он откровенно признался: «Теперь я спешу сказать вам о моем счастье. Правда, я женился, как истинный артист, то есть влюбился, как никогда. В две недели все было кончено. Теперь … говорю вам, что я счастлив так, что не мог представить и половины этого. Лучшие мои картины те, которые написаны по вдохновению, так, как я женился.

Изображает море после сильнейшего ночного шторма и людей, потерпевших кораблекрушение. Лучи солнца освещают громадные волны. Самая большая из них — девятый вал, готова обрушиться на людей, пытающихся спастись на обломках мачты.

Бриг Меркурий,атакованный двумя турецкими кораблями.

Много раз в дальнейшем возвращался Айвазовский к изображению морских сражений; его батальные картины отличаются исторической правдой, точным изображением морских судов и пониманием тактики морского боя. Картины морских сражений Айвазовского стали летописью подвигов русского военно-морского флота, в них нашли яркое отражение исторические победы русского флота, легендарные подвиги русских моряков и флотоводцев.

В ноябре 1856 года Айвазовские едут во Францию. За зиму художник написал в Париже 25 картин, из коих 7 продал по отличной цене. Посол России во Франции граф Павел Дмитриевич Киселев пригласил мастера кисти на прием к императору. 18 февраля 1857 года Айвазовский с Юлией Гревс были на приеме у Наполеона III.

Не успели они вернуться из Парижа, как жена стала сетовать на феодосийскую глушь. На крыльях фантазии Юлия нередко переносилась в светский Петербург и видела себя на знатных приемах. Скандалы в семье участились.

Муж не намерен был потакать ее капризам. Тяготясь тщеславием жены, сам Айвазовский больше общался с простым людом – рыбаками, ремесленниками, проезжими моряками. Тогда она принялась устраивать в их феодосийском доме приемы, балы и званые вечера, приглашая местную и губернскую знать. А его тянуло посидеть за чаркой виноградного вина с друзьями и подолгу беседовать с ними.

Юлия оставляет мужа, едет с дочерьми в Одессу и больше не возвращается к нему. Обеспокоенный судьбой дочерей, Айвазовский не раз пытается связаться с женой. Но тщетно.

Айвазовский -

№ слайда 1

Айвазовский - " моря пламенный поэт" Работа выполнена Маркеловой И.И. МОУ-СОШ с. Колено Екатериновского района

Содержание Литература и искусство XIX века. Романтизм Пушкин – «питомец чистых м

№ слайда 2

Полная свобода художественного творчества (фр. romantisme) — явление европейской

№ слайда 3

Полная свобода художественного творчества (фр. romantisme) — явление европейской культуры в XVIII—XIX веках. Романтизм сменяет эпоху Просвещения. Характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизни личности, изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природы. В XVIII веке романтическим называли всё странное, фантастическое, живописное и существующее в книгах, а не в действительности. В начале XIX века романтизм стал обозначением нового направления, противоположного классицизму и Просвещению.

А. Тыранов. Портрет И.Айвазовского 1841 г. Третьяковская галерея В. Тропинин. По

№ слайда 4

А. Тыранов. Портрет И.Айвазовского 1841 г. Третьяковская галерея В. Тропинин. Портрет А.С.Пушкина 1827 г. Государственный музей Пушкина, Санкт-Петербург

Пушкин на Прощание Пушкина с берегу Чёрного моря Черным морем Знакомство с Пушки

№ слайда 5

Пушкин на Прощание Пушкина с берегу Чёрного моря Черным морем Знакомство с Пушкиным произвело неизгладимое впечатление на молодого Айвазовского. "С тех пор и без того любимый мною поэт сделался предметом моих дум, вдохновения и длинных бесед, рассказов о нем", - вспоминал художник. Айвазовский всю жизнь преклонялся перед талантом величайшего русского поэта, посвятив ему позже, в 1880-е годы целый цикл картин . В них он соединил поэзию моря с образом поэта.

Вместе с И. Репиным в 1877 году Айвазовский создает известное полотно «Прощание

№ слайда 6

Властелин моря Портрет И.К. Айвазовского работы С.А. Рымаренко (1846) Есть м

№ слайда 7

Властелин моря Портрет И.К. Айвазовского работы С.А. Рымаренко (1846) Есть мнение, что поэт и художник были чем-то похожи. Айвазовским написано около 6 тыс. картин, рисунков и этюдов. Среди них наиболее известны: “Девятый вал” (1850), “Черное море” (1881) — воссоздающие величие и мощь морской стихии, изображение морских сражений — “Наварринский бой”, “Чесменский бой” (обе — 1848), серия картин “Оборона Севастополя” (1859).

МАРИНИЗМ. (Итал. marina, от лат. marinus - морской) - произведение живописи или

№ слайда 8

МАРИНИЗМ. (Итал. marina, от лат. marinus - морской) - произведение живописи или графики, изображающее морской вид, сцену морского сражения или иные события, происходящие на море. Художники, изображающие море, называются МАРИНИСТАМИ

н о ч н ы е м а р и н ы Неповторимы ночные марины Айвазовского.

№ слайда 10

н о ч н ы е м а р и н ы Неповторимы ночные марины Айвазовского. "Лунная ночь на море", "Восход луны" - эта тема проходит через все творчество Айвазовского. Эффекты лунного света, саму луну, окруженную легкими прозрачными облаками или проглянувшую сквозь разорванные ветром тучи, он умел изображать с иллюзорной точностью. Образы ночной природы Айвазовского - одни из самых поэтических изображений природы в живописи. Часто они вызывают поэтические и музыкальные ассоциации.

Парусник у берегов Крыма в лунную ночь. 1858

№ слайда 11

Парусник у берегов Крыма в лунную ночь. 1858

Буря на море 1880

№ слайда 12

Буря на море 1880

 Путешествие Посейдона по морю. 1894.

№ слайда 13

Путешествие Посейдона по морю. 1894.

 Черное море 1881. К числу его лучших творений принадлежит к

№ слайда 14

Девятый вал 1850.

№ слайда 15

Девятый вал 1850. "Девятый вал" представляет собой типичное романтическое противопоставление "Человека" и "Стихии". Последняя страшна своей неразумной силой, но вместе с тем прекрасна.

Искусство романтизма Темы моря занимали живописцев XIX века. Изображая сокровен

№ слайда 16

Искусство романтизма Темы моря занимали живописцев XIX века. Изображая сокровенную жизнь человеческого сердца, его мятежные чувства и страстные порывы, романтики и в природе искали грандиозных образов, в которых могла бы найти отклик напряженная эмоциональность романтического героя. Бурное море стало излюбленным мотивом пейзажа романтиков. Айвазовский является бесспорно центральной фигурой и крупнейшим мастером морского пейзажа в русском искусстве XIX века.

Ива́н Константи́нович Айвазо́вский (1817 – 1900)— всемирно известный русский художник-маринист, баталист, коллекционер, меценат. Это – необычный человек – талантливый и влюбленный в море. Он вошел в историю мирового искусства как маринист-романтик, мастер русского классического пейзажа, передающий на полотне красоту и мощь морской стихии.


Ревело море… Вал седой
О скалы с шумом разбивался,
И с ветром вой его сливался,
Грозя несчастьем и бедой.
Утихло море… Даль манила
Простором, негой, тишиной…
Но и под стихнувшей волной
Таилась дремлющая сила…

Море всегда очень привлекало художников не только нашей страны, но и за границей. Многие отдали дань морю, но только один Айвазовский отдал всего себя магической живописи. От природы он был наделен блестящим дарованием, и всю силу своего таланта он отдал морю.







Прощай, свободная стихия!
В последний раз передо мной
Ты катишь волны голубые
И блещешь гордою красотой
!




Кто-то сказал, что лучшей мерой жизни человека являются не годы, а дела его. Иван Константинович Айвазовский прожил жизнь долгую – он умер на пороге нашего века, в канун первой русской революции. Ему было тогда 83 года. Но того, что сделал этот замечательный художник, не уместить и в три обычные жизни




Замечательные полотна И. К. Айвазовского украшают многие музеи мира. Но поистине сокровищницей его творений была и остается картинная галерея в Феодосии: в ней выставлено более 400 картин художника. Идут и идут сюда люди. Советскому народу близко искусство, воспевающее красоту природы и человека. Шестьдесят лет творческого труда – редкая удача! Айвазовский оставил после себя огромное творческое наследие.

На картине твоей вижу луну с ее золотом и серебром,
Стоящую над морем, в нем отражающуюся.
Поверхность моря, на которую легкий ветерок нагоняет
Трепетную зыбь, кажется полем искорок…
Прости мне, великий художник, если я ошибся,
Приняв картину за действительность,
Но работа твоя очаровала меня,
И восторг овладел мною.
Искусство твое вечно и могущественно,
Потому что тебя вдохновляет гений .



И еще слова английский пейзажиста Тернера, который, восхищаясь живописью Айвазовского, посвятил ему такие строки:

Прости мне, художник,
Если я ошибся, приняв картину
за действительность, –
Но работа твоя очаровала меня,
и восторг овладел мною.


Согласно воле Айвазовского его погребли в Феодосии во дворе церкви Сурб Саргис, где он был крещен и где венчался. Надгробная надпись — высеченные по-древнеармянски слова историка V века Мовсесе Хоренаци — гласит: “Родился смертным, оставил по себе бессмертную память”. Эта память живет в веках. И вот уже наши современники посвящают ему стихи, очарованные его прекрасными полотнами:

Во власти полотна его
Мы удовольствуемся малым,-
И дивной гаммой цветовой,

И чёткостью мазков.
До той поры, как океан
Накроет нас девятым валом,
И ощутим мы на себе,
Сколь нрав его суров!

Читайте также: