Классическая музыка история возникновения кратко
Обновлено: 02.07.2024
Римский папа Григорий I Великий (сидел на престоле с 590 по 604 годы) навсегда вписал свое имя в историю музыки, приняв канон песнопений римской литургии. Эти хоралы веками звучали в церквях по всей Европе. Григорианские хоралы поются либо в один голос, либо группой в унисон. Чудесная, гипнотизирующая музыка!
Изобретение нот
В XI веке итальянский монах-бенедиктинец Гвидо д'Ареццо придумал современный нотный стан. Произошло это примерно в 1026 году, и с этих пор музыку стали более-менее точно фиксировать. А значит, музыку тех времен мы уже можем послушать!
От мелодии к гармонии
До XIII века музыка была, в основном, одноголосной или двухголосной. А что если добавить третью, четвертую, пятую независимую музыкальную линию? Родилась гармония! Эту революцию совершил французский епископ Филипп де Витри .
"Sumer Is Icumen In"
Но не вся музыка была церковной. Вот, например, хит XIII века. "Sumer Is Icumen In" - "Летний канон". Канон - это такая музыкальная форма, в которой основная мелодия сопровождается подобной ей, вступающей чуть позже по времени. Сейчас вы это услышите! Звучит вполне современно.
Трубадуры
Самые ранние и значительные образцы западной светской музыки, которые дошли до нас, - это творения трубадуров , средневековых французских поэтов-музыкантов. Они писали песни о вымышленной "куртуазной любви" от имени мужского персонажа, адресованные благородным женщинам. Бернарт де Вентадорн - один из самых известных.
Рождение оперы
К XV веку в Европе началась эпоха Возрождения. Главная сенсация мира музыки - опера , драматическая постановка под музыку. О том, какую оперу считать первой, ведутся споры. Но человек, который определенно определил основы современной оперы, - итальянец Клаудио Монтеверди . Для примера - фрагмент его оперы "Орфей", написанной в 1607 году.
Это народное развлечение. Опера куда живее церковной мессы. Впоследствии петь в ней начали кастраты - суперзвезды своего времени.
Рождение барокко. Иоганн Пахельбель
Наступает эпоха барокко. Музыка теперь более изысканная, витиеватая, многоплановая. Например, "Канон в ре-мажоре" немецкого композитора Иоганна Пахельбеля кажется написанным буквально вчера. Эту последовательность аккордов часто используют в рок-музыке, а корни ее уходят в XVII век.
Зрелое барокко. Бах
Маленький Иоганн Себастьян Бах обожал Пахельбеля. И он превзошел своего учителя в славе и плодовитости. Великий композитор родился в 1685 году в семье музыкантов. Практически всю жизнь он посвятил исписыванию нотной бумаги гениальной музыкой. На сбор и издание всех сочинений Баха ушло почти 50 лет! Это можно слушать всю жизнь.
Для начала послушаем первый из его знаменитых "Бранденбургских концертов" . Это был подарок маркграфу бранденбургскому в надежде получить гонорар. Впрочем, Бах ничего так и не получил. Зато человечество получило фантастически изобретательную и восхитительно серьезную музыку.
Один из шедевров Баха - написанное для солистов, двух хоров и двух оркестров лютеранское богослужение "Страсти по Матфею" . Почти три часа великолепия! Раз в жизни ЭТО стоит услышать в живом исполнении. Для ознакомления - небольшой хорал "О священная глава, вся покрытая ранами". Подлинный религиозный экстаз.
А здесь даже и комментировать нечего. Органные работы Баха - это просто космос.
Классическая музыка представляет собой особое направление, созданное в лучших традициях ритма и гармонии европейских композиторов. Данное направление не направлена на ошеломительный успех у аудитории, она создана, чтобы вызывать особенные эмоции, непохожие не на что.
Если говорить об истории, то вплоть до 19 века классическая музыка создавалась для состоятельных и образованных слоев населения, которые могли по достоинству оценить ее. В 20 веке ситуация кардинально изменилась, к искусству, просвещению и образованию начали тянуться самые широкие массы населения. Классические произведения получили повсеместное распространение и перестали быть характерной чертой высшего общества, позволить себе слушать ее теперь могли практически все. Но далеко не все стремились к этому, потому что понять классику, разглядеть ее красоту и необыкновенность дано далеко не каждому.
Выражение души
Многие считают классическую музыку выражением эмоционального и духовного развития личности. Это истинный путь самовыражения, развития скрытых качеств и способностей, возможностей. Сегодня поп-музыка пользуется огромной популярностью среди людей разных возрастов, чего не скажешь о классике.
На сегодняшний день классика — это настоящая сокровищница, которая по крупинкам собирала лучшие музыкальные творения всех времен. История классики — отражение истории развития всего человечества, которое от примитивных мотивов древности и напевов пришло к совершенной, мелодичной, уникальной классической музыке.
В истории классической музыки выделяются отдельные периоды развития: ренессанс, барокко, класицизм, романтизм, классика XX века.
Самый длительный период в истории классической музыки, охватывающий 1400-1600 гг. Эпоха Возрождения и бурного развития искусства, оставившая в мировой музыкальной традиции произведения таких композиторов, как Томас Луис де Виктория, Джованни да Палестина, Томасс Таллис и в том числе музыкальное творчество Шекспира.
Эпохе Барокко (1600-1750 гг.), следующей за Ренессансом, характерны более сложные музыкальные формы, появление новых жанров, разнообразие жанров, полифония. Именно в эпоху Барокко получила расцвет опера и стали популярными композиторы, которых слушают и наследуют по сей день: Иоганн Себастьян Бах, Антонио Вивальди, Георг Фридрих Гендель.
Эпоха классицизма в развитии классической музыки ограничивается периодом 1750-1830-х гг., с которым неизменно соотносят имена композиторов Венской школы – Моцарта, Гайдна, Бетховена.
Иоганн Себастьян Бах, Людвиг Ван Бетховен, Петр Ильич Чайковский, Вольфганг Амадей Моцарт. И это естественно, ведь XVII- XIX века считаются расцветом классической музыки.
Классическая музыка является очень сложной по своему содержанию. Большинство известных нам композиторов- классиков в своей жизни претерпевали немало трудностей. Творчество многих при жизни не было признано и оценено по достоинству.
Ярким примером этого служит жизненный и творческий путь немецкого композитора XVIII века Иоганн Себастьяна Баха.
Именно в творчестве этого великого композитора появилось то, что стало характерным для искусства в последующие века: стремление к философскому обобщению и в то же время тонкое проникновение в мир человеческой души.
Именно это позволяло композитору на протяжении всей своей жизни создавать музыкальные, поразительные по форме и грандиозные по внутреннему богатству. Наследие Баха является непревзойденным по признанию всех музыкантов мира.
Возникает вопрос: « А как сейчас воспринимается музыка Баха?
Примером может служить Всероссийский конкурс имени С.С. Бендицкого проводящийся в городе Саратове, обязательным правилом этого конкурса является исполнение классических произведений, в том числе и произведения Баха. (Я принимала участие в этом конкурсе).
Хотя мы не отдаем себе отчета музыкой Баха заполнено буквально все наше жизненное пространство, конечно не только в ее классическом исполнении, но и во многих современных интерпретациях.
Так почему же, именно, музыка Баха представляет все человечество? Почему цивилизацию не представляет какой-либо современный хит? Многие исследователи творчества и ученые неоднократно пытались проводить расшифровки баховских произведений, желая объяснить ее влияние на человека, и каждый находил что-то совершенно оригинальное. Математики утверждают: что, переложив музыку в математические символы можно получить известные формулы. Музыковеды находили в произведениях зашифрованные библейские темы и образы Иисуса Христа, Марии, их жизни, страданий и вознесения. Может именно это и объясняет высокую духовность и высоконравственное воздействие музыки Баха?
Классическая музыка является неотъемлемой частью нашей жизни, сопровождая нас от младенческого возраста, ведь учеными доказано, что именно классическая музыка как никакая другая оказывает самое благотворное воздействие на развивающийся мозг детей. Даже в слышимых нами теле и радио роликах часто звучит классическая музыка, без которой представляемый образ не воспринимался бы нами с таким глубоким содержанием. На современных конференциях, презентациях считается хорошим тоном слушать именно классическую музыку, что свидетельствует о повышении популярности классики.
-Леонардо да Винчи был скульптором, художником и архитектором; пел, преподавал пение и был первым, кто изучил природу вокального искусства.
- Александр Сергеевич Грибоедов был писателем и дипломатом, а также был композитором, пианистом и органистом.
-Михаил Иванович Глинка был прекрасным композитором и замечательно рисовал.
- Гениальный математик Эйнштейн играл на скрипке.
Интерес к классической музыке никогда не иссякнет, так как ее возможности безграничны. Это то, что никогда не будет забыто.
Именно классическая музыка является некой магической связью поколений. Каждый человек находит в классике что-то необходимое для себя: одухотворенность, успокоение, гармонию, отклик на свои чувства и ответы на сложные вопросы. Ответ на поставленный мною ранее вопрос очевиден: классическая музыка, безусловно, была, есть и будет актуальна в современном мире.
Продолжаем серию материалов, посвященных музыке. После интервью с музыкальным журналистом Алексеем Муниповым публикуем разговор с Лялей Кандауровой, ставшей одним из спикеров Зимнего книжного фестиваля. Она объясняет, как сложился классический музыкальный канон, почему Чайковский стал главным русским композитором и как в XIX веке все забыли про Баха.
Как появился канон классической музыки?
Читайте также: