Архитектура франции 21 века кратко
Обновлено: 05.07.2024
Франция — страна, известная во всем мире своим культурным наследием и богатыми национальными традициями, продолжает держать марку законодателя мод и места сосредоточения гурманов и людей с изысканным вкусом. Что же подарила миру культура Франции, и благодаря кому современное поколение с замиранием сердца ждет путешествия сюда?
Говоря о сферах деятельности, где французы достигли колоссальных успехов, нельзя не отметить архитектуру, изобразительное искусство, литературу, кинематограф и музыку. История Франции тесно переплетается с историей других государств, оказавших прямое или косвенное влияние на развитие событий в этой стране. Однако несмотря на восприятие традиций соседей, Франция славится своим особенным стилем и укладом жизни.
Художественная культура Франции: архитектура, живопись, литература, музыка, кинематограф
Одним из самых ярких стилей в архитектуре Франции стал ампир, как явление зародившийся еще в конце XVIII века, накануне Великой революции. Ампир выражал дань французов античному периоду истории в тесном сплетении с мотивами политической борьбы и революционных идей. Основоположником стиля стал живописец Жак Луи Давид, стремившийся выразить в своих творениях любовь к человечеству, свободе, равенству и братству.
Наполеоновский ампир
Особенно ярко отражает желание показать величие страны культура Франции 19 века, когда во главе государства стоял амбициозный и уверенный в собственных силах император Наполеон Бонапарт.
Так называемый наполеоновский ампир был призван пробуждать в гражданах гордость за свою Родину и вызывать ощущение величия за расширяющую границы империю. Однако такое стремление привело к тому, что здания, выполненные в этом стиле, представляют собой, скорее, жесткое и холодное воплощение первоначальных замыслов зодчих, акцентирующих внимание на монументальности и величии, а не на мягких классических формах, лежащих в основе ампира.
Наиболее монументальными и значимыми памятниками того периода стали Церковь святой Марии-Магдалины и Триумфальная арка — копия античной арки Септимия Севера (римского императора). Работа над аркой велась под руководством зодчих Франсуа Фонгена и Шарля Персье. Архитектурная достопримечательность была установлена напротив Дворца Тюильри на площади Каррузель и являлась символом военных побед императора.
Особенности культуры Франции в тот период истории как раз и заключались в необходимости возвеличить правителя государства, укрепив его внутреннее влияние для успешной международной политики.
Инженерный стиль
Вторая половина XIX века ознаменовалась сменой ампира так называемым инженерным стилем, основоположником которого стал архитектор Жорж Эжен Осман. Он выступил с инициативой перепланировки столицы Франции, в результате чего Париж приобрел современный вид.
В этот же период была возведена одна из основных достопримечательностей города — Эйфелева башня.
XX век и модерн
Живопись XIX и XX веков
Помимо импрессионизма возникли и другие течения, которые со временем распространились в соседних европейских странах или, наоборот, пришли оттуда во Францию — неоимпрессионизм или пуантилизм (представителем которого выступали Жорж-Пьер Сёра и Поль Синьяк), постимпрессионизм (отмечен творчеством таких художников, как Поль Гоген, Поль Сезанн, Анри де Тулуз-Лотрек), фовизм (во главе с Андре Дереном и Анри Матиссом), кубизм (представителем которого выступал Жорж Брак и Марсель Дюшан).
Особо стоит отметить постимпрессионизм, который отчасти перенял художественные принципы импрессионизма, в то же время продолжая искать свой особенный стиль и пути развития в новых формах. На первый план для художников этого направления выходят явления эмпирического мира — формы действительности, желание показать целостную картину мира, а не сиюминутное впечатление.
Литература XIX века
Особое внимание стоит уделить французской литературе XIX века. В этот период широкое распространение получает символизм с его недосказанностью, загадочностью, намеками и символами. Яркими представителями направления были Поль Верлен, Шарль Бодлер, Артюр Рембо и Стефан Малларме.
Середина XIX века является, пожалуй, наиболее насыщенным периодом в истории литературы Франции, когда на ее ниве творили такие выдающиеся писатели-прозаики, как Александр Дюма, Виктор Гюго, Жюль Верн, Оноре де Бальзак, Стендаль, Гюстав Флобер, Проспер Мериме, Ги де Мопассан.
Знаковый XX век во французской литературе
XX век стал знаковым для истории французской литературы: четырнадцать писателей удостоились Нобелевской премии за свои труды на литературном поприще. Среди них Ромен Роллан, Альберт Камю, Жан-Поль Сартр. Такого успеха не знала ни одна другая страна.
Кроме того, в 1903 году во Франции была учреждена Гонкуровская премия, которая считается наиболее престижной в этой области для французских авторов. Из выдающихся литераторов XX века, имевших честь быть отмеченными этой премией, стоит выделить Альфонса де Шатобриана, Марселя Пруста, Жан Жака Готье.
Культура Франции 20 века — отличный пример того, как новаторство и нетрадиционный подход позволяют сделать большой рывок в духовном развитии народа и пересмотреть моральные ценности и устои, проанализировав их, в частности, через призму литературных взглядов.
Музыкальное искусство XIX и XX веков
Так же как и в литературе, в музыкальном искусстве Франции расцвет пришелся на XIX век.
Известность и слава пришли к таким выдающимся музыкантам, как Гектор Берлиоз, Жак Оффенбах, Жорж Бизе.
От классики к современности
Национальная культура Франции в XX веке формировалась под влиянием общемировых тенденций. Так, особой популярностью стал пользоваться французский шансон, прославивший непревзойденную Эдит Пиаф, Шарля Азнавура, Жоржа Брассена и Сержа Генсбура.
Набирает популярность и эстрадная музыка в лице Джо Дассена, Далиды, Мирей Матье и Патрисии Каас.
Если говорить в общем, то культура Франции в сфере музыкального искусства может похвастаться приверженностью классическому жанру. Об этом свидетельствуют многочисленные концертные площадки, залы, театры, в которых как в XIX-XX веках, так и в настоящее время проходят фестивали классической музыки и разнообразные концерты.
Французский кинематограф
Чем еще, кроме архитектуры, живописи, литературы и музыки гордится Франция? Культура и традиции этой страны настолько богаты, что перечислять достижения французов можно долго. Одним из самых весомых вкладов считается создание в 1895 году аппарата для съемки и проекции на экран изображения братьями Люмьер. Это событие стало поворотным моментом в развитии как французского, так и мирового кинематографа.
Не менее знаковыми стали следующие два десятилетия XX века, открывшие миру потрясающих мастеров своего дела — Жана-Поля Бельмондо, Жана Моро, Катрин Денёв, Жерара Депардье, Анни Жирардо, Алена Делона и Пьера Ришара.
Культура Франции внесла весомую лепту в развитие мировой культуры, дав жизнь многим направлениям и течениям в различных областях знаний и оставив в наследие современным поколениям богатый арсенал для дальнейшего развития.
Основная часть парижских построек приходится на конец XIX – начало XX века. Это хорошо видно на карте , указывающей время строительства каждого здания. Современный Париж придумал архитектор Барон Осман, почти полностью перестроив столицу за 20 лет. Именно благодаря ему каждый из нас сразу узнает Париж по домам из песчаника с черными кружевными балконами. Спустя сто лет они стали прекрасным фоном для яркой современной архитектуры. Ее сравнительно немного, зато практически каждое здание становится знаковым.
Башни Айо
Les Tours Aillaud, Allée de l'Arlequin, Nanterre
Построенные между 1973-м и 1981-м восемнадцать жилых башен в пригороде Нантер – образец французского футуризма семидесятых. Архитектор Эмиль Айо вдохновлялся природой, деревьями и облаками. Он представлял себе не привычный жилой комплекс, а композицию из скульптур разных размеров. Первые две башни высотой в 38 этажей (105 метров) привели в ужас президента Жискара д'Эстена, и он приказал уменьшить высоту последующих высоток. Комплекс вмещает 1607 квартир. Их необычная форма клевера или облака на самом деле представляет собой сочетание кривых и прямых линий, одинаковых для всех башен и выстроенных с помощью техники скользящей опалубки, набиравшей популярность в то время.
К сожалению, реализованная фантазия архитектора оказалась слишком сложной в эксплуатации. Изготовленные под заказ окна в виде капель и квадратов со скругленными углами невозможно заменить или починить. У семей, живущих на государственное пособие, часто нет денег на хороший ремонт и покупку специальной мебели для круглых квартир. Отвалившуюся плитку не восстанавливают, а закрашивают. Несмотря на то, что с 2008 года район находится под защитой министерства культуры, в 2017 году власти приняли решение о реконструкции с частичным разрушением.
11, 21 Rue Jacques Cartier, Montigny-le-Bretonneux
Clos des Aulnes 93160 Noisy-le-Grand
6 Place Pablo Picasso, Noisy-le-Grand
Сюрреалистические жилые здания построены в 1984 году. Огромные диски диаметром 50 метров установлены на пьедесталы с аркадами и контрфорсами и являются метафорой восхода и захода солнца. Колеса расположены на противоположных сторонах восьмиугольной площади.
Парижский трибунал
Parvis du tribunal de, Paris
Трибунал – это башня шириной 35 метров, состоящая из четырех уменьшающихся прямоугольных объемов. На террасах разбиты сады, для озеленения которых потребовалось более полутысячи растений. Перед архитектором стояла сложная задача: построить здание площадью 120 000 квадратных метров, которое при этом не испортит облик города. Для этого его полностью покрыли стеклом, а первый нижний объем сделали высотой 27 метров, чтобы он подчеркивал общую высоту османской застройки Парижа . Стеклянная башня растворяется в небе, одновременно с этим становясь символом прозрачности французского правосудия.
Фонд Lafayette Anticipations
9 Rue du Plâtre
В 2018 году в Париже открылся фонд галереи Лафайет. Чтобы туда попасть, надо свернуть на узкую улицу и следовать за навигатором: музей скрывается за фасадом типичного османского дома с еле заметной вывеской. Внутри расположен центр современного искусства и ателье художников. Автором реорганизации старинного здания выступил знаменитый Рэм Колхас (бюро OMA).
Основа проекта – стеклянная башня, спрятанная во внутреннем дворе. В ней четыре платформы, которые можно убирать или перемещать на необходимую высоту. Благодаря этому появляется 49 вариантов организации пространства. С недавнего времени фонд стал бесплатным для посетителей всех возрастов, так что смело планируй подъем на верхний этаж, откуда открывается красивый вид на крыши Парижа. В фойе можно выпить кофе или поработать в местном коворкинге.
79-81 Avenue Danielle Casanova, Ivry-sur-Seine
Жан Реноди, автор социального жилья, выбрал треугольник в качестве модуля. Главной целью архитектора было спроектировать сложное пространство, отражающее запутанность городской ткани, способствующее взаимодействию между жителями, посетителями и прохожими. У каждой квартиры есть угловая терраса для небольшого сада, символизирующая стремление к благосостоянию жителей.
Фонд Луи Виттона
8 Avenue du Mahatma Gandhi
Здание фонда открылось в 2014 году, спустя шесть лет строительства и семь лет разработки проекта. Автором выступил американский архитектор Фрэнк Гери , известный деконструктивист и лауреат Прицкеровской премии. Новый музей расположен в Булоньском лесу рядом с садом Аклиматасьон.
Внутри есть залы для экспозиции, многофункциональный конференц-зал, ресторан и книжный магазин. Покупая билет на выставку, ты автоматически приобретаешь и проход в сад. Осенью, весной и летом там и правда приятно прогуляться. Билет стоит € 16 (€ 10 для студентов младше 26 лет). Бронируй заранее, иначе придется постоять в очереди на вход.
2 Boulevard Pablo Picasso, Créteil
Однако многим не понравился модернистский проект архитектора. Квартал оказался неудобно спланированным и тесным, дома – сложными в обслуживании, квартиры – слишком маленькими. Людям не хватало места, поэтому балконы-лепестки использовались скорее для хранения вещей, нежели для выращивания цветов. В 1998 году мэрия решила спасти ситуацию и отдала одну из башен под студенческое общежитие, чтобы смешать социальные группы в квартале. В 2008 году башни получили статус архитектурного наследия и образца французской модернисткой архитектуры 70-х годов.
Если ты поедешь смотреть квартал, то прогуляйся еще немного по окрестностям, чтобы увидеть необычный собор, который называют первым собором, построенном в XXI веке. Его спроектировал в 2015 году архитектор Шарль-Гюстав Стоскопф. Если посмотреть на здание сверху, то оно напоминает рыбу, символ Христа. Деревянный корпус возводили почти год, его части смещены, изображая две руки в молитве.
Парк Ла-Виллет
211 Avenue Jean Jaurès
Среди всего разнообразия тематических садов найди бамбуковый сад, спроектированный Александром Шеметовым, и находящийся в нем звуковой цилиндр, созданный архитектором-композитором Бернаром Лейтнером. Оба, разумеется, вдохновлялись Японией и бетонными постройками Тадао Андо. Недалеко от него расположен зеркальный сад.
Конечно же, нельзя не посмотреть (и даже зайти в фойе на первом этаже) скандально известную парижскую филармонию авторства Жана Нувеля, завершенную в 2015 году. Сам архитектор бойкотировал торжественное открытие своего детища: здание открыли недостроенным. Фасады покрывают летящие птицы, оммаж творчеству Эшера. Сложный силуэт здания образован наклонными бетонными конструкциями и металлическими панелями. Помимо зала на 2400 сидячих мест, там есть музей истории музыкальных инструментов и ресторан с панорамным видом.
* Если понравилась статья, ставь лайк и подписывайся на наш профиль. Каждую неделю мы публикуем только проверенные лайфхаки для путешественников и море другой полезной инфы.
Коронавирус во Франции: 29 813 умерших с начала эпидемии
Social Connect
Живопись и архитектура
Широкомасштабные работы, предпринятые с начала 80-х гг. XX века, отвечают стремлению дать стимул творческому воображению архитекторов Парижа. Так, Национальный центр искусства и культуры имени Жоржа Помпиду построен в 70-е гг. по совместному англофранкоитальнскому проекту. Бывший вокзал Орсэ, символ железнодорожной архитектуры конца прошлого века, был переоборудован в музей Орсэ для размещения художественных собраний XIX века по плану трех французских и одного итальянского архитектора.
В свою очередь, самый знаменитый из парижских музеев, обновленный по случаю двухсотлетия, — Большой Лувр — был полностью перестроен американским архитектором Пеем. Этот ансамбль, cимволом которого стала стеклянная пирамида, формирует ось великолепной перспективы, проходящую через сад Тюильри, Елисейские поля и заканчивающаяся у Большой арки Дефанс, которая была сооружена по проекту датского архитектора Шпрекельсена.
Наконец, обращают на себя внимание набережные Сены вверх по течению от Собора Парижской Богоматери — они окаймлены Институтом Арабских стран и новым комплексом Министерства финансов на набережной Берси. В глубине просматриваются здание оперы на площади Бастилии и четыре башни Национальной библиотеки Франции.
Анализируются общее состояние современной архитектуры и градостроительства Франции, развитие теоретической мысли, организация строительства. Освещаются вопросы территориального устройства провинциальных метрополий, принципы формирования рекреационных зон. Рассказывается об архитектуре новых районов Парижа и Парижской агломерации. Приводятся краткие сведения о наиболее крупных современных французских архитекторах. Книга рассчитана на архитекторов и искусствоведов.
Читайте также: