Документальный игровой и анимационный фильмы конспект урока
Обновлено: 06.07.2024
- Для учеников 1-11 классов и дошкольников
- Бесплатные сертификаты учителям и участникам
1. Познакомить учащихся процессом создания мультипликационного фильма, с различными его жанрами.
2. Воспитывать у учащихся аккуратности в работе, творческое восприятие прекрасного;
3. Развивать умения и навыки самостоятельно, логически мыслить, способствовать обучению учеников умению обосновывать свои ответы.
Познавательные : развивать индивидуальные творческие способности учащихся, формировать интерес к творческой деятельности
Регулятивные: определять цель, проблему и дальнейшие действия в учебной деятельности.
Коммуникативные: достижения цели в группе и индивидуально, понимать значение знаний для человека, выбирать свой образ и отвечать за свой выбор
Оборудование и материалы для учеников : альбомы, цветные карандаши, акварельные краски, гуашь, ластик.
Тип урока – комбинированный, реализация учебных знаний.
1. Организационный момент.
2.Повторение и актуализация знаний.
Учитель. Мы изучаем чудо мастерства: создать кино.
И в этой роли есть человек,
Который может один предмет представить многогранно
И суть профессии его-
- Назовите эту профессию
Ответ учащихся ОПЕРАТОР
Учитель. Раскройте единство композиционного мышления художника и оператора, снимающего фильм?
Ответ учащихся. Единство композиционного мышления художника и оператора, снимающего фильм. Заключается в умении создать единую композицию с помощью специальных приемов и средств. Например, в живописи – это композиция, передача линейной и воздушной перспективы, цвет и цветовое пятно, применение различных техник и приёмов работы в зависимости от выбранных материалов (акварель, гуашь, масляные краски); в кино – это выбор темы, точки и ракурса съёмки, умение пользоваться штативом и камерой, использовать приёмы наезда и отъезда и т.д.
Учитель. Прозвучали два операторских приема: наезд и отъезд. Я попрошу ребят продемонстрировать свои операторские умения.
Демонстрация через компьютер примеров съемки учащимися.
Сегодня мы продолжим изучать бесконечный мир кинематографа. Как вы думаете, какой жанр кино традиционно считается самым детским? Да конечно это анимация или мультипликация. Сегодня мы познакомимся с историей мультипликации и попробуем представить себе роль художника-мультипликатора.
- Назовите мне вашего любимого мультперсонажа?
Компьютерная графика и ручная зарисовка.
В новейшее кинематографическое время благодаря внедрению в кинопроцесс компьютера изобразительный язык кино стал преображаться, становиться многограннее, уходить от диснеевских приёмов создания анимации.
Мастера отечественной анимации сегодня применяют в своей работе самые разные технологии — и традиционные, и компьютерные. Главное в том, чтобы все эти технологии служили для создания действительно художественных произведений.
Виды компьютерных технологий: плоскостная, объемная и компьютерная и их особенности
Движение персонажа в мультипликационном фильме основано на различных изменениях позы персонажа из кадра в кадр. Фигурка клоуна нарисована в блокнотике так, что на каждой странице она меняет поворот головы и положение шариков, и при мгновенном перелистывании блокнотика возникает впечатление, что клоун-жонглёр движется. Прорисовка персонажа по меняющимся фазам движения легла в основу рисованной и кукольной мультипликации.
Способ создания анимации, когда плоская нарисованная кукла перекладывается по фону, целиком или отдельными деталями получил название съёмка на перекладках. Каждая фаза перекладки снимается покадрово. Снимая каждое положение мы получаем иллюзию движения персонажа. Во многих анимациях персонажи – куклы трёхмерные, объёмные. Их делают из самых разных материалов, но с учётом того, чтобы аниматор мог фиксированно менять их движения и позы. Чаще всего это обеспечивается созданием проволочного каркаса, который держит и помогает фиксировать движения кукол — будь то мягкие игрушки или пластилиновые фигурки.
Культура создания анимационного фильма не ограничивается созданием кукол. Она включает в себя и другие важные элементы художественного творчества: работу со светом, звуком, шрифтом.
Примеры карточек для групповой работы
3. Назовите первого художника – мультипликатора в истории отечественного кино, где героями были объемные куклы; куклы-насекомые
4.С именем какого зарубежного мультипликатора связано превращение мультипликационных опытов в жанр, завоевавший мировую популярность?
3. Назовите первого художника – мультипликатора в истории отечественного кино, где героями были объемные куклы; куклы-насекомые
4.С именем какого зарубежного мультипликатора связано превращение мультипликационных опытов в жанр, завоевавший мировую популярность?
3. Назовите первого художника – мультипликатора в истории отечественного кино, где героями были объемные куклы; куклы-насекомые, сделанные из гуттаперчи.
4.С именем какого зарубежного мультипликатора связано превращение мультипликационных опытов в жанр, завоевавший мировую популярность?
6 .Творческая работа: выполните набросок мультипликационного персонажа
Д/З с.126-131 ТВЗ с 131 Завершить рисунки любимых мультипликационных персонажей.
В кинематографе чрезвычайное множество жанров: мелодрама, детектив, комедия, сказка, трагедия, триллер. Все эти жанры, зачастую смешанные между собой, предстают перед нами в виде игрового, документального или анимационного фильма.
Анимация говорит на особом языке. В отличие от игровых и документальных фильмов, про которые можно сказать: ожившие фотографии, анимация — это ожившие рисунки или куклы.
Роль художника в анимации сравнима по значимости с ролью кинорежиссёра или актёра, а то и превосходит её, потому что художник-мультипликатор, аниматор, не просто передвигает персонажи, а играет ими, как актёр.
Движение персонажа в мультипликационном фильме основано на постадийных изменениях позы персонажа из кадра в кадр. Фигурка клоуна нарисована в блокнотике так, что на каждой странице она меняет поворот головы и положение шариков, и при мгновенном перелистывании блокнотика возникает впечатление, что клоун-жонглёр движется. Прорисовка персонажа по меняющимся фазам движения легла в основу рисованной и кукольной мультипликации.
Первыми художественными мультипликациями в истории отечественного кино были фильмы Владислава Старевича , в которых оживали объёмные куклы и восхищённый зритель видел пародии на водевиль, где героями были жуки — куклы, сделанные из гуттаперчи.
Превращение мультипликационных опытов в жанр, завоевавший мировую популярность, связано с именем знаменитого американского мультипликатора Уолта Диснея , картины и герои которого, в особенности Микки Маус, завоевали сердца зрителей всех возрастов и вызвали волну подражания изобразительному стилю его фильмов.
Отечественная мультипликация, создавшая множество замечательных мультфильмов для детей и взрослых, внесла выдающийся вклад в художественное развитие анимации. Гарри Бардин, Юрий Норштейн, Андрей Хржановский, Фёдор Хитрук, Вячеслав Котёночкин, Эдуард Назаров множество других славных мастеров обогатили язык и искусство мировой анимации.
Кот Леопольд , паровозик из Ромашкова , почтальон Печкин, Винни-Пух, Заяц и Волк, Чебурашка вошли в жизнь многих поколений наших зрителей и стали светлой памятью сердец, помогающей жить и сохранять в душе улыбку детства.
В новейшее кинематографическое время благодаря внедрению в кинопроцесс компьютера изобразительный язык кино
стал преображаться, становиться многограннее, уходить от диснеевских приёмов создания анимации.
Существующие компьютерные программы типа 3 D и те, которые придут им на смену, дадут безграничные возможности превращений и фантастических совмещений актёра и куклы, макета и реальности.
С одной стороны, никакая электроника не способна изменить природу творчества в кино, но с другой стороны, компьютер меняет сам съёмочный процесс, в особенности в анимации. Он упрощает процесс рисования и тиражирования изображений в профессиональном кинопроизводстве.
Мастера отечественной анимации сегодня применяют в своей работе самые разные технологии — и традиционные, и компьютерные. Главное в том, чтобы все эти технологии служили для создания действительно художественных произведений.
Андрей Петров использует в работе масляные
Простейшая мультипликация – это двухфазовка, состоящая из двух картинок, имеющая всего две фазы движения персонажа. Двухфазовка, в которой изменение циклично —
уже мини-фильм. Он может быть нарисован и создан на бумаге.
Способ создания анимации, когда плоская нарисованная кукла перекладывается по фону, целиком или отдельными деталями получил название съёмка на перекладках. Каждая фаза перекладки снимается покадрово. Снимая каждое положение мы получаем иллюзию движения персонажа.
Персонажи могут быть локальными по цвету, графическими, живописными на фактурном, насыщенно разрисованном фоне, на фоне фотографии или коллажа. Композиция в перекладках может быть фронтальная и глубинная.
Фронтальная композиция
Глубинная композиция
Во многих анимациях персонажи – куклы трёхмерные, объёмные. Их делают из самых разных материалов, но с учётом того, чтобы аниматор мог фиксированно менять их движения и позы. Чаще всего это обеспечивается созданием проволочного каркаса, который держит и помогает фиксировать движения кукол — будь то мягкие игрушки или пластилиновые фигурки.
Культура создания анимационного фильма не ограничивается созданием кукол. Она включает в себя и другие важные элементы художественного творчества: работу со светом, звуком, шрифтом.
А) игровому кино;
Б) анимационному кино;
В) документальному кино.
2. Что является одной из особенностей мультфильма?
А) они ориентирована только на детскую публику;
Б) они создаются только с помощью рисованных изображений;
В) роль художника в анимации сравнима со значимостью с ролью кинорежиссёра или актёра.
3. Кто был создателем первых в мире мультфильмов?
А) Владислав Старевич;
Б) Юрий Норштейн;
В) Уолт Дисней.
4. Кто был создателем Микки Мауса?
А) Уолт Дисней;
Б) Джордж Лукас;
В) Чарли Чаплин.
5. Что особенно ясно видно на примере анимации?
А) развитие мирового искусства;
Б) изменение в способе изображения людей;
В) столкновения поп-культуры и искусства.
6. На чём основано движение персонажа в традиционном анимационном кино?
А) на постадийных изменения позы героя;
Б) на компьютерной модуляции движения;
В) на движении актёров, управляющих мультипликационными героями.
7. Кто из перечисленных ниже мультипликаторов жил и работал в России?
А) Гарри Бардин;
Б) Мэтт Гроунинг;
В) Уолт Дисней.
8. Какая анимация вряд ли может существовать?
А) ледяная анимация;
Б) игольчатая анимация;
В) пластилиновая анимация.
9. Какое технологическое новшество оказало сильное влияние на производство анимации в 2000-х гг.?
А) изобретение звукового кино;
Б) 3D-технологии;
10. Что является основным минусом создания мультипликации на компьютере?
А) узкие технические возможности;
Б) неудобство в работе;
В) механистичность жизни мультперсонажей.
1.Что нового вы узнали на уроке?
2. Что показалось на ваш взгляд интересным?
3. В чём испытывали затруднения?
Итак, слушаем начало сценария нашего мультика. Жил, был добрый снеговичок , он всю зиму радовал детвору со своего двора…
Эта презентация к уроку Искусство в 9 классе по теме Фильмы разные нужны помагает учителю наиболее ярко представить данную тему. Помимо теоретического материала о видах и жанрах кинематографа, содержит задания на совершенствование метапредметных результатов
Виды кинематографа
Художественное (игровое) кино
Документальное
(неигровое) кино
Анимационное (мультипликационное) кино
Научно-популярное кино
- Несет глубокую смысловую нагрузку;
- Зрелищное;
- Вызывает эмоции
- Предмет изображения: отношения человека и общества
- Основа-сюжет (построение и показ событий в определенной последовательности)
Дзиги Вертов (1896-1954) основатель документального кино
Человек с киноаппаратом
Пионером русской мультипликации является Владислав Александрович Старевич, который разработал технику объемной кукольной мультипликации, сохранившуюся в настоящее время. Им были созданы в России первые в мире объемно-мультипликационные фильмы.
Революцию в мире анимации произвел УОЛТ ДИСНЕЙ (1901-1966), американский режиссер, художник и продюсер.
Мультипликация в СССР
крупнейшая в Советском Союзе студия мультипликационных фильмов, основанная в Москве 10 июня 1936 года
студия, организованая на базе отдела техфильма Киевской кинофабрики
1 января 1941 года.
Основные техники
Ростоскопирование
мультипликационная техника, при которой мультфильм создаётся путём обрисовки кадр за кадром натурного фильма с реальными актёрами и декорациями.
Одной из ключевых фигур среди сторонников метода считался режиссёр Михаил Цехановский.
Пластилиновая анимация
Вид анимации, где
Песочная анимация
Песочной называют анимацию,
когда художники используют для
песок, соль, кофе, уголь,
порошок и даже порошок
Рисованная мультипликация
- технология мультипликации, основанная на покадровой съёмке незначительно отличающихся двумерных рисунков.
Объемная (кукольная) анимация
При создании используется сцена-макет и куклы-актёры. Сцена фотографируется покадрово, после каждого кадра в сцену вносятся минимальные изменения (например, изменяется поза куклы). При воспроизведении полученной последовательности кадров возникает иллюзия движения объектов. Этот тип мультипликации впервые возник в России в 1906 году
Компьютерная анимация
- Компьютерная анимация — вид мультипликации, создаваемый при помощи компьютера. На сегодня получила широкое применение. Являясь производной от компьютерной графики, анимация наследует те же способы создания изображений: векторную графику, растровую графику, фрактальную графику и трёхмерную графику
ИСКУССТВО АНИМАЦИИ Изобразительное искусство 8 класс или, когда художник больше, чем художник
или, когда художник больше,
чем художник.
В кинематографе чрезвычайное множество жанров: мелодрама, детектив, комедия, сказка, трагедия, триллер
В кинематографе чрезвычайное множество жанров: мелодрама, детектив, комедия, сказка, трагедия, триллер. Все эти жанры, зачастую смешанные между собой, предстают перед нами в виде игрового, документального или анимационного фильма.
Анимация говорит на особом языке
Анимация говорит на особом языке. В отличие от игровых и документальных фильмов, про которые можно сказать: ожившие фотографии, анимация — это ожившие рисунки или куклы.
Роль художника в анимации сравнима по значимости с ролью кинорежиссёра или актёра, а то и превосходит её, потому что художник-мультипликатор, аниматор, не просто передвигает персонажи,…
Роль художника в анимации сравнима по значимости с ролью кинорежиссёра или актёра, а то и превосходит её, потому что художник-мультипликатор, аниматор, не просто передвигает персонажи, а играет ими, как актёр.
Движение персонажа в мультипликационном фильме основано на постадийных изменениях позы персонажа из кадра в кадр
Движение персонажа в мультипликационном фильме основано на постадийных изменениях позы персонажа из кадра в кадр. Фигурка клоуна нарисована в блокнотике так, что на каждой странице она меняет поворот головы и положение шариков, и при мгновенном перелистывании блокнотика возникает впечатление, что клоун-жонглёр движется. Прорисовка персонажа по меняющимся фазам движения легла в основу рисованной и кукольной мультипликации.
Первыми художественными мультипликациями в истории отечественного кино были фильмы
Первыми художественными мультипликациями в истории отечественного кино были фильмы Владислава Старевича, в которых оживали объёмные куклы и восхищённый зритель видел пародии на водевиль, где героями были жуки — куклы, сделанные из гуттаперчи.
Превращение мультипликационных опытов в жанр, завоевавший мировую популярность, связано с именем знаменитого американского мультипликатора
Превращение мультипликационных опытов в жанр, завоевавший мировую популярность, связано с именем знаменитого американского мультипликатора Уолта Диснея, картины и герои которого, в особенности Микки Маус, завоевали сердца зрителей всех возрастов и вызвали волну подражания изобразительному стилю его фильмов.
Создание рисованного фильма «по
Отечественная мультипликация, создавшая множество замечательных мультфильмов для детей и взрослых, внесла выдающийся вклад в художественное развитие анимации
Отечественная мультипликация, создавшая множество замечательных мультфильмов для детей и взрослых, внесла выдающийся вклад в художественное развитие анимации. Гарри Бардин, Юрий Норштейн, Андрей Хржановский, Фёдор Хитрук, Вячеслав Котёночкин, Эдуард Назаров множество других славных мастеров обогатили язык и искусство мировой анимации.
Кот Леопольд , паровозик из Ромашкова , почтальон
Кот Леопольд , паровозик из Ромашкова , почтальон Печкин, Винни-Пух, Заяц и Волк, Чебурашка вошли в жизнь многих поколений наших зрителей и стали светлой памятью сердец, помогающей жить и сохранять в душе улыбку детства.
Сегодня анимация, особенно зарубежная, стала пространством соперничества культуры и антикультуры
В новейшее кинематографическое время благодаря внедрению в кинопроцесс компьютера изобразительный язык кино стал преображаться, становиться многограннее, уходить от диснеевских приёмов создания анимации
В новейшее кинематографическое время благодаря внедрению в кинопроцесс компьютера изобразительный язык кино
стал преображаться, становиться многограннее, уходить от диснеевских приёмов создания анимации.
Существующие компьютерные программы типа 3D и те, которые придут им на смену, дадут безграничные возможности превращений и фантастических совмещений актёра и куклы, макета и реальности
Существующие компьютерные программы типа 3D и те, которые придут им на смену, дадут безграничные возможности превращений и фантастических совмещений актёра и куклы, макета и реальности.
С одной стороны, никакая электроника не способна изменить природу творчества в кино, но с другой стороны, компьютер меняет сам съёмочный процесс, в особенности в анимации
С одной стороны, никакая электроника не способна изменить природу творчества в кино, но с другой стороны, компьютер меняет сам съёмочный процесс, в особенности в анимации. Он упрощает процесс рисования и тиражирования изображений в профессиональном кинопроизводстве.
Мастера отечественной анимации сегодня применяют в своей работе самые разные технологии — и традиционные, и компьютерные
Мастера отечественной анимации сегодня применяют в своей работе самые разные технологии — и традиционные, и компьютерные. Главное в том, чтобы все эти технологии служили для создания действительно художественных произведений.
Андрей Петров использует в работе масляные
краски
Простейшая мультипликация – это двухфазовка, состоящая из двух картинок, имеющая всего две фазы движения персонажа
Простейшая мультипликация – это двухфазовка, состоящая из двух картинок, имеющая всего две фазы движения персонажа. Двухфазовка, в которой изменение циклично —
уже мини-фильм. Он может быть нарисован и создан на бумаге.
Способ создания анимации, когда плоская нарисованная кукла перекладывается по фону, целиком или отдельными деталями получил название съёмка на перекладках
Способ создания анимации, когда плоская нарисованная кукла перекладывается по фону, целиком или отдельными деталями получил название съёмка на перекладках. Каждая фаза перекладки снимается покадрово. Снимая каждое положение мы получаем иллюзию движения персонажа.
Персонажи могут быть локальными по цвету, графическими, живописными на фактурном, насыщенно разрисованном фоне, на фоне фотографии или коллажа
Персонажи могут быть локальными по цвету, графическими, живописными на фактурном, насыщенно разрисованном фоне, на фоне фотографии или коллажа. Композиция в перекладках может быть фронтальная и глубинная.
Во многих анимациях персонажи – куклы трёхмерные, объёмные
Во многих анимациях персонажи – куклы трёхмерные, объёмные. Их делают из самых разных материалов, но с учётом того, чтобы аниматор мог фиксированно менять их движения и позы. Чаще всего это обеспечивается созданием проволочного каркаса, который держит и помогает фиксировать движения кукол — будь то мягкие игрушки или пластилиновые фигурки.
Культура создания анимационного фильма не ограничивается созданием кукол
Культура создания анимационного фильма не ограничивается созданием кукол. Она включает в себя и другие важные элементы художественного творчества: работу со светом, звуком, шрифтом.
А) игровому кино;
Б) анимационному кино;
В) документальному кино.
Что является одной из особенностей мультфильма?
2. Что является одной из особенностей мультфильма?
А) они ориентирована только на детскую публику;
Б) они создаются только с помощью рисованных изображений;
В) роль художника в анимации сравнима со значимостью с ролью кинорежиссёра или актёра.
Читайте также: