Ян ван эйк программа живописи на примере гентского алтаря кратко
Обновлено: 02.07.2024
При закрытых створках на внешней стороне алтаря по бокам изображены усердно молящиеся заказчик и его супруга. Позы героев несколько скованы, но правдивы. Они преклонили колени перед скульптурами пророка Иоанна Крестителя и евангелиста Иоанна Богослова. Присутствие на картине современников художника позволило связать реально существующий мир с миром, написанным мастером. В среднем ряду представлена сцена Благовещения. Между образами Богородицы и архангела Гавриила помещено окно, через которое просматриваются элементы городских построек. В верхнем ряду автор изобразил ветхозаветных пророков. Многофигурная композиция поделена на четыре части, но гармонично образует единое целое. Значительную роль в интерьере, созданном по классическим законам перспективы, играет свободное пространство. Оно позволяет сконцентрироваться на действующих лицах, на их жестах и выражениях лиц, а также на окружающих предметах.
По цветовому колориту внешние створки отличаются сдержанностью. Пастельные тона почти бесцветны. Внутренние панели расписаны яркими насыщенными красками. В будние дни алтарь был сложен, а открывался он лишь по праздникам.
Ян ван Эйк — великолепный художник XV века, мастер портрета и сложных композиций на религиозную тематику. Гений одним из первых освоил технику живописи пигментами на масляной основе. Экспериментируя с красящими веществами, он добился небывалого совершенства состава, что давало возможность творить в технике лессировки. В результате изображаемые объекты наделялись особым свойством. Они словно подсвечивались изнутри.
Художник запечатлел грандиозность и сложность мироустройства, связь всех предметов и явлений. Автор отличался особенной скрупулезностью. На алтаре тщательно выписано более 30 видов различных растений. Световые блики на драгоценных камнях и фонтанах написаны с достоверной точностью.
В ходе реставрации в 1823 году на оборотных сторонах панелей были обнаружены таблички с указанием авторов. Таким образом, перед мировым искусством предстал ранее неизвестный мастер Губерт ван Эйк — предположительно старший брат Яна ван Эйка. Однако ученые отрицают существование брата и считают его удачной мистификацией Яна.
Старинный артефакт многократно похищали, перепродавали и пытались уничтожить, но он удивительным образом сохранился до наших дней. Это породило легенду, что реликвию бережет неведомая сила, заключенная в ее росписи.
Монументальный алтарь должен был украсить личную капеллу жены Йоса Вейдта в церкви Святого Иоанна Богослова в Генте. У этой супружеской пары не было детей, но было очень много денег. А еще у них было сильное желание вписать свои имена в историю. Вейдт не только оплатил работу Яна ван Эйка, но и за очень крупную сумму купил для себя и супруги право быть упомянутыми на каждой службе в соборе Гента в течение… вечности. И если службы уже не проводятся, а имена не упоминаются, то Гентский алтарь по-прежнему поражает своей красотой и мастерством.
В основе композиции — сцена поклонения жертвенному агнцу, символизирующему Христа. К алтарю с ним стекаются пророки, праотцы, апостолы, мученики и святые. На 24 панелях изображены в общей сложности около 300 фигур. Часть из них взята из Нового Завета, часть — из старого. И хотя имена многих из них подписаны, остаются сомнения в том, действительно ли все так, как в том пытается убедить нас художник.
Прихожане редко видели алтарь раскрытым — только по большим праздникам. В основном их взорам представала внешняя сторона, на которой изображены: донатор с женой, преклонившие колени перед статуями Иоанна Крестителя и Иоанна Богослова; архангел Гавриил и Дева Мария; ветхозаветные пророки.
Раскрытый алтарь был вдвое больше закрытого. Центральное изображение в нижнем ряду — поклонения агнцу, символизирующему Христа. Слева от фонтана, обозначающего христианство, находятся ветхозаветные праведники, справа — апостолы, папы, епископы, монахи и миряне (среди них можно разглядеть античных классиков и самого художника). На створках слева шествует воинство Христово и праведных судей, справа — отшельников и пилигримов.
В верхнем ряду в центре изображен бог-Отец на престоле, однако окружен он атрибутами Христа: виноградом (на спинке трона) и пеликаном (он распростер крылья над жертвенным алтарем) — эта птица, как считалось, приносит себя в жертву ради птенцов, а потому символизирует страдания Иисуса. Эта нестыковка заставляет многих исследователей сомневаться в том, бог-Отец ли на троне или сын его.
Корона у ног бога — знак превосходства над всеми царями. Слева от него — Богоматерь, справа — Иоанн Креститель. Далее следуют поющие и музицирующие ангелы. Мимика каждого из них выражает усердие в прославлении Христа. Над изображениями обнаженных Адама и Евы — сцены жертвоприношение Каина и Авеля (над Адамом) и убийства Авеля братом его Каином (над Евой).
Ян ван Эйк отличался невероятной скрупулезностью. На алтаре дотошно выписано более 30 видов растений. А блики на фонтане и драгоценностях, в которых отражаются окна и вид города, изображены так, как если бы это были блики из реального мира, то есть в полном соответствии с отражениями в гентском соборе.
И в этой работе, и во всех остальных Ян ван Эйк размышляет о связи мира реального и трансцендентного. Его игра с образами и смыслами — своего рода поиск точки, в которой пересекаются сакральное и земное.
Также указано, что работа закончена в 1432 году. Впервые на богослужении алтарь использовался в 1435-м. Что происходило с произведением три года, остается загадкой — если, конечно, верить дате, оставленной ван Эйком.
У алтаря была непростая судьба. Его неоднократно переносили и разбирали, при этом отдельные створки то воровали, то увозили в другие страны, то прятали от прихожан по цензурным соображениям. Так, в 1781 году австрийский император Иосиф II был оскорблен видом обнаженных Адама и Евы, поэтому створки с их изображением пришлось снять. Во время Второй Мировой алтарь чудом был спасен от рук нацистов, которые планировали уничтожить его вместе с другими произведениями искусства. Сегодня алтарь находится в гентском кафедральном соборе Святого Бавона, выросшего из церкви Святого Иоанна Богослова во второй половине 16 века.
Судьба автора
О Яне ван Эйке известно крайне мало. Однозначной версии о дате его рождения нет — то ли 1385-й, то ли 1390-й. Но в годе кончины сомневаться не приходится — 1441-й. Неизвестно и то, как выглядел художник. Картина, которая считалась автопортретом, сегодня оспаривается.
Кто был его учителем и бы ли учитель, также неизвестно. Ясно то, что, будучи родом из деревни, ван Эйк начал карьеру только после переезда в Брюгге. Поступив на службу к герцогу Бунгурдии Филиппу III Доброму, ван Эйк вошел не только в мир искусства, но и стал участником политических игр. Заслужив доверие герцога, он был включен в состав свиты, которая сопровождала Филиппа III в Испанию и Португалию.
Время ван Эйка было неспокойным. Достигла апогея Столетняя война, на костре умирает Жанна д’Арк. Бургундия формально находилась под властью Франции, но при этом вела свою политическую игру, поддерживая то Англию, то Францию.
Ян ван Эйк был чрезвычайно скурпулезен. Экспериментируя с красками, он добился такого совершенство состава, что они дольше сохраняли свойства и быстро высыхали. Последнее позволяло работать в технике лессировки, то есть покрывать полотно тонкими слоями краски. В итоге предметы и объекты светилось, словно бы, изнутри.
Это мастерство настолько поражало современников и последующие поколения художественных критиков, что ван Эйка долгое время считали изобретателем масляной живописи. Однако примеры такой техники известны с Античности.
Ну что, еще вам вана Эйка? Главные-то его работы мы еще не разобрали.
Алтарь в раскрытом виде
Небольшой ныне бельгийский город Гент прославили два человека искусства – писатель Шарль де Костер в своем романе о Тиле Уленшпигеле и художник Ян ван Эйк, написав для Гента свой знаменитый алтарь. Для Бельгии (Фландрии) в Средние века Гент был довольно значим, да и для всей Европы тоже – до 16 века он был вторым по величине после Парижа (теперь По нынешним меркам он совсем небольшой: около 240 000 населения - меньше, чем в нашем Кировограде.
Питер Франс и Феликс Вин, 1840. Интерьер собора святого Бавона в Генте
Фото из Сети. Чтобы вы масштаб представляли.
Алтарь представляет собой полиптих, состоящий из 20 панелей, им можно любоваться как в закрытом, так и в раскрытом виде, 8 панелей расписаны с двух сторон. Размер в развернутом виде – 3,5 Х 5 м, весит более тонны – огромный! Ничего подобного в Европе той поры не существовало. Это поистине грандиозное произведение искусства – насчитывают 258 человеческих фигур!
Йос Вейдт
Вид на Гент и собор святого Бавона
Гент и собор Бавона (на заднем плане)
Гент и собор святого Бавона
Собор святого Бавона
"Одетые" копии Адама и Евы
Затем несколько створок были похищены и проданы в Германию - и т.д., и т.п. – исследователи насчитали 13 связанных с алтарем преступлений за 600 лет его существования. Разные части алтаря похищались, вывозились, выкупались, экспроприировались, дарились, им угрожал огонь и взрыв, и т.п. пока, наконец, все створки не были собраны воедино и не вернулись в Бельгию в 1945 году. Создается впечатление, что, не смотря на все злоключения, алтарю суждено было стоять в соборе святого Бове (Бавона) на родине в Генте. Там он стоит и сейчас. Недостает только левой нижней створки – процессия судей, ее стащили в 1934 году, полиция так и не нашла оригинал, вместо него сейчас установлена копия.
"Праведные судьи". Справа - копия, слева - оригинал (я так понимаю, это до 934 года цветная фотография была сделана?)
После раздумий решила все-таки поместить подробную хронологию злоключений алтаря, вдруг кому-то интересно, если не интересно, листайте дальше:
Похищение двух створок в 1934 году. Полиция осматривает место преступления. Взято ЗДЕСЬ.
Альбрехт Дюрер. "Поклонение Мистическому Агнцу". Гравюра
Говорят, на создание этой работы Дюрера вдохновил Гентский Алтарь
Изабелла Борлют
Раскрывали алтарь во время праздничных месс, и тогда зрителей буквально ослепляло пиршество красок. По истечении 600 лет наше воображение не перестает поражать свежесть и глубина тонов, экзотический пейзаж райского сада, потрясающая детализация изображений. Мне же лично еще бросается в глаза удивительная утонченность черт лиц – возможно, ван Эйк хотел подчеркнуть мистический, божественный характер сцены и ее участников. Так или иначе, но даже косматый Адам, хоть и первый грешник, на пару с Евой ввергнувший человечество в большие неприятности, но и его интеллигентное лицо написано с большой нежностью, как на мой взгляд.
Адам
Визу изображено грандиозное шествие и поклонение Святому Агнцу, символу Христа. С разных сторон прекрасного сада к центру направляются четыре процессии поклоняющихся. Они идут к центру композиции, где изображен Агнец (очаровательный ягненок, из проколотой грудки которого в евхаристическую чашу хлещет кровь). Евхаристические символы изобилуют во всей работе. Для того, чтобы такие же несведущие в религиоведении папуасы, как я, поняли, о чем речь, поясню немного.
Центральная панель алтаря. "Поклонение мистическому агнцу"
Агнец
В наше гуманное время, когда мы стараемся не думать о том, что с аппетитом поедаемая нами курица - это неделю назад кем-то убитая и выпотрошенная птица, восприятие жестокости убийства жертвенного агнца еще больше обостряется – такой чистенький и приятный ягненочек, и вдруг кровавое убийство! Кровь выливается в праздничную чашу-кубок, в каких подают обычно вино.
Поэтому вино, виноград и все, что с ними связано – традиционно символы Христа.
Теперь рассмотрим полиптих в деталях, это в нем самое интересное: множество символических и многозначительных деталей.
Начнем с самого важного – с Бога!
Изображение гроздей винограда и пеликана, кормящего птенцов своей кровью на ткани позади трона.
Описание "странного" образа жизни и выкармливания потомства пеликана я читала в средневековом бестиарии, переведенном на современный язык. Похоже, люди в старину действительно верили в эти басни. Видимо кто-то, побывав в экзотических странах, наблюдал, как кормят пеликаны детей полупережеванной пищей (рыбой, превращенной в кровавую кашу), отсюда пошла эта легенда.
Так и у Евы на Гентском алтаре. Правда, у нее хорошие мускулистые ноги и грудь ничего так. Есть версия, что моделью был юноша, ван Эйк списал с него то, что было можно, сгладив мускулатуру, а все остальное домыслил (может, супруга согласилась показать; да нет же, это шутка и враки – ван Эйк не женился, пока не закончил алтарь).
В руках у Евы странный фрукт, называемый иберийский цитрусом, что-то вроде лимона. Это явно не плод с древа познания, не адамово яблоко. Во-первых, Адам и Ева уже прикрыты фиговыми листочками, то есть, они яблок уже наелись и осознали, что сверкать гениталиями не прилично. Во-вторых, спутать изображенный цитрус с яблоком не возможно при всем желании.
А может, она просто вообще не могла прожить без фруктов даже пары минут. Ее из рая гонят, а она идет, плачет, но все равно норовит напоследок украдкой сорвать с ветки хоть какую-нибудь фрукточку, пусть даже и лимон! Вообще-то лимон в традиционной живописной символике означал страсть, похоть – привлекательный снаружи, но совершенно не возможный на вкус внутри. В голландских натюрмортах 17 века мы нередко будем видеть лимоны с частично срезанной кожицей – напоминание о горьких последствиях служения одним лишь своим страстям. А возможно, Ева уже почувствовала признаки беременности и ей до безумия захотелось чего-нибудь кисленького? Может, и не зря ван Эйк пузо на 6 месяц Еве изобразил?
Сценки с Авелем и Каином
Теперь давайте опустим взгляд ниже и рассмотрим основную сцену композиции, центральную панель. Посмотрите на окружающий пейзаж = пальмы, розовые кусты, буйная южная растительность – это явно не Нидерланды! Скорее всего, Ян ван Эйк по памяти изобразил флору Португалии, где ему довелось побывать, когда он сватал Изабеллу Португальскую для своего патрона.
Предположительный портрет Изабеллы португальской в образе сивиллы
Предполагают, что и сама Изабелла, уже жена герцога Бургундского, присутствует среди героев – ван Эйк изобразил ее на одной из внутренних створок в образе сивиллы Кумской.
Агнец изображен на алтаре, позади которого мы видим четыре ангела, они держат орудия страстей Христовых: плеть, которым его избивали, столб, к которому его привязывали, крест, розги гвозди, терновый венец и две пики: одна, которой его закололи, другая – с губкой, смоченной в уксусе.
Слева в белых тогах - апостолы, справа в красном - мученики, на переднем плане с посохом - святой Павел
Праотцы - древние пророки, патриархи и язычники - "христиане по духу"
Перед алтарем бьет фонтан с кристально чистой водой – Вода Жизни. Четыре процессии на центральной панели: слева внизу – праотцы, пророки дохристианских времен, предсказавшие приход Мессии среди них, как ни странно, поэт Вергилий в белых одеждах.
Вергилий
Слева вверху – процессия первосвященников в праздничных одеждах. Справа внизу – апостолы и мученики в одеяниях для литургии (пальмовые ветви в руках – символ мученичества), справа вверху – девы-святые мученицы, каждая со своим традиционным атрибутом.
Процессию дев возглавляют святая Агнесса с ягненком, святая Варвара с башней (мы про нее уже знаем, видели ее у Кампена), святая Катерина и святая Доротея с розами.
Первосвященники
Воинство Христово.
Эта картинка у меня есть на обложке книги про орден Иоанитов. Рыцари в латах немецкого образца, в облачении госпитальеров. Я про них писала после путешествия на Родос.
Отшельники
Процессию пилигримов возглавляет святой Христофор - покровитель путешественников
Закрываем алтарь? На внешних створках тоже есть на что посмотреть.
Алтарь в закрытом виде
Изначально арки на заднем плане сцены Благовещения планировалось сделать совсем другими, это видно на инфра-красной фотографии.
Иоанн Богослов
Оказывается, когда Иоанн стал последователем Христа, с ним стали твориться чудеса, и врагов среди язычников он нажил немало. Один из жрецов храма богини Дианы решил отравить нескольких врагов своей веры, как он считал. Он поднес Иоанну чашу с ядом, от которого накануне почти мгновенно умерло несколько человек, но на Иоанна яд не подействовал, он даже не занемог.
Еще мы можем видеть сверху двух сивилл (Кумская и Эритрейская) и двух пророков. Мне очень нравится тот, что в шапке-ушанке.
Софи де Поттер делает инфракрасные изображения фрагментов алтаря
Взято ЗДЕСЬ
Это часть интерактивных уроков, подготовленных образовательной платформой Level One в сотрудничестве с крупнейшими российскими экспертами.
1. Ян ван Эйк. Гентский алтарь, внешний створки, 1432
2. Ян ван Эйк. Гентский алтарь, внутренние створки, 1432
3. Собор святого Бавона, Гент, Бельгия, 1274–1569
4. Питер Франс и Феликс Вин. Интерьер собора Бавона в Генте, 1840
Начинаем разговор о Гентском алтаре — одном из главных творений ван Эйка. Есть версия, что он расписывал его вместе с братом Губертом.
Прежде чем разбирать отдельные доски алтаря, давайте посмотрим, что он собой представляет 👇
⛪️ Находится в кафедральном соборе Святого Бавона в Генте. Это готический собор, который строили с 13 века и закончили только в 1569 году. Основную часть возвели в 15 веке, тогда же поставили алтарь.
✨ Написан с учетом внешнего света. Изначально алтарь стоял в часовне Йоса Вейдта. Свет через витраж попадал справа, и ван Эйк учитывал это — мы увидим эффекты внешнего освещения внутри изображений на алтаре.
🎨 Содержит 250 фигур на 25 досках. Внешние створки написаны в более сдержанных оттенках, а внутренние — красочными, сочными цветами. В обычные дни алтарь был сложен, а открывался только по праздникам. Поэтому прихожане видели алтарь в развернутом виде только несколько раз в году.
1. Йос Вейдт, фрагмент Гентского алтаря
2. Иоанн Креститель, фрагмент Гентского алтаря
3. Иоанн Богослов, фрагмент Гентского алтаря
4. Елизавета де Бурлют, фрагмент Гентского алтаря
Поговорим о внешних створках Гентского алтаря — и начнем с нижнего яруса. На его центральных досках изображены Иоанн Креститель и Иоанн Богослов, а по краям — донатор Йоса Вейдт и его жена.
🐑 Иоанн Креститель и Иоанн Богослов напоминают позднеготические скульптуры. С Крестителем изображен ягненок — символ его пророчества о жертве Христа. А Богослов держит в руках кубок со змеями — это отсылает к легенде о том, как его хотели отравить язычники, но яд чудесным образом не подействовал. Обе фигуры будто стоят в нишах, как и положено статуям.
💰 Донатор и его жена показаны без идеализации. Они молитвенно держат руки и тоже находятся в нишах, продолжая композицию центральных досок. Художник подчеркивает их сдержанность и скромность, но указывает и на высокий статус — у Йоса Вейдта на поясе висит большой кошелек.
🙏 Традиция вписывать в алтарные образы донаторов связана с идеей Чистилища. В него после смерти попадали недостойные рая и ждали, пока их души не очистятся. Одним из способов это ускорить были молитвы об умерших. Попадая на алтарный образ, заказчик получал гарантии, что за него будут молиться многие люди. У Йоса Вейдта и его жены не было детей, поэтому вопрос о том, кто будет молиться за них после смерти, был особенно актуальным.
1. Архангел Гавриил, фрагмент Гентского алтаря
2. Окно, фрагмент Гентского алтаря
3. Шкаф, фрагмент Гентского алтаря
4. Дева Мария, фрагмент Гентского алтаря
Теперь рассмотрим верхний ярус внешних створок Гентского алтаря.
Что мы на нем видим 👇
🕊 Традиционная сцена Благовещения. Слева архангел Гавриил держит белую лилию. Справа Дева Мария и Святой Дух в виде голубя над ее головой. Есть версия, что эти фигуры писал Губерт ван Эйк — настолько они близки готической традиции с ее плоскостностью и условностью.
⬜️ В центре алтаря пустое пространство. Благодаря этому мы видим перспективу, появляется ощущение воздуха, реальности происходящего.
🎨 Сдержанные цвета. Традиционно внешние створки алтаря расписывали одним цветом в технике гризайли. Есть версия, что Ван Эйк изначально хотел сделать внешнюю часть алтаря в этой технике, но отошел от канонов, чтобы передать ощущение реального пространства.
🏘 Сцена происходит в комнате бюргергского дома. В подобном доме живет заказчик, из окна видно улицу — видимо, это Гент, может быть, даже вид из окна самого Йоса Вейдта.
1. Пророк Захария, фрагмент Гентского алтаря
2. Эритрейская сивилла, фрагмент Гентского алтаря
3. Кумская сивилла, фрагмент Гентского алтаря
4. Пророк Михей, фрагмент Гентского алтаря
1. Дева Мария, фрагмент Гентского алтаря
2. Господь Всемогущий, фрагмент Гентского алтаря
3. Св. Иоанн Креститель, фрагмент Гентского алтаря
4. Поющие ангелы, фрагмент Гентского алтаря
5. Музицирующие ангелы, фрагмент Гентского алтаря
6. Адам, фрагмент Гентского алтаря
7. Ева, фрагмент Гентского алтаря
8. Жертвоприношение Каина и Авеля, фрагмент Гентского алтаря
9. Каин убивает Авеля, фрагмент Гентского алтаря
Теперь обратимся к внутренней части Гентского алтаря. Начнем с верхних створок.
🙏 Слева и справа от Господа — Богоматерь и Иоанн Креститель. Такое расположение с Иисусом в центре называется деисусный чин, его можно встретить в византийской и русской иконографии.
👑 Богоматерь в короне Небесной царицы. Корона украшена драгоценными камнями и цветами: белая лилия и роза без шипов — символы непорочности, жемчуг — знак Венеры: это отсылает к связи античной мифологии и христианства.
🎶 По краям от центральных досок — музицирующие ангелы. В их образах есть кое-что необычное. Мы подробнее расскажем об этом в видео.
🍋 На самых крайних створках — Адам и Ева. Адам показан очень реалистично, его левая нога будто шагает из ниши в наше пространство. Этим изображением восхитился Дюрер, который видел алтарь во время путешествия в Нидерланды. Ева, напротив, обладает позднеготическими чертами: округлым животом, изогнутым телом. В ее руках запретный плод — это необязательно яблоко, в данном случае лимон.
👥 Выше Адама и Евы — две сцены с Каином и Авелем. На одной братья готовятся к жертвоприношению, на другой Каин убивает Авеля. Сцена убийства расположена над Евой — возможно, это указывает и на ее прегрешение, когда она уговорила Адама съесть запретный плод.
1. Поклонение мистическому Агнцу, фрагмент Гентского алтаря
2. Праведные судьи (копия), фрагмент Гентского алтаря
3. Рыцари Христовы, фрагмент Гентского алтаря
4. Отшельники, фрагмент Гентского алтаря
5. Пилигримы, фрагмент Гентского алтаря
Посмотрим нижнюю половину внутренней части Гентского алтаря. Это большое многофигурное панно со сценой поклонения агнцу. Створки слева и справа продолжают центральную сцену.
🩸 Из раны на груди Агнца кровь стекает в чашу для причастия. Рядом находится фонтан — источник жизни. Вода из фонтана стекает на землю, которая дает жизнь всему живому. Сверху парит Святой Дух.
✝️ Ангелы рядом держат орудия Страстей Христовых. Это крест, столп и два копья. На кресте распяли Христа, к столпу привязывали во время бичевания. Одним копьем к губам Иисуса поднесли губку с уксусом, вторым — стражник проткнул его под ребром, чтобы убедиться, что он умер.
🙏 Справа и слева большие группы святых мужей. Справа в одинаковых одеждах — апостолы, за ними папы и епископы, монахи и миряне. Слева — ветхозаветные праведники, из которых выделяется Вергилий: это поэт-язычник, но в христианстве он ценится за упоминание в одной из эклог грядущего рождения Христа.
🌳 Важное значение играет природа. Божественное присутствие показано в каждом листике десятков растений, написанных с ботанической точностью. Пейзаж не похож на нидерландскую природу, скорее всего это отголоски впечатления Яна ван Эйка от путешествий в Португалию и Испанию.
🗡 На двух левых створках — Праведные Судьи и Воинство Христово. Воины напоминают крестоносцев — художник добавляет сцене из священного текста актуальные детали.
👤 Есть версия, что среди судей спрятан автопортрет Яна ван Эйка — он смотрит прямо на зрителя. Но мы не знаем точно, как выглядел художник, а взгляд — слабое доказательство. К тому же створка с судьями — пусть качественная, но копия взамен похищенной.
💪 На двух правых створках — Шествие отшельников и пилигримов. Самый большой из них — Святой Христофор, великан, который на плечах перенес Христа через реку.
Читайте также: