В школьной программе по изобразительному и декоративно прикладному искусству отведено в неделю
Обновлено: 02.07.2024
В учебно-воспитательной работе с детьми ДХШ и ДШИ Наряду с изучением изобразительной грамоты по рисунку, живописи, композиции и скульптуре все большее значение приобретают занятия по прикладной композиции и работа в материале. Она способствует развитию мышления, творческого воображения, художественных способностей школьников и их эстетическому воспитанию.
Разнообразие произведений декоративно-прикладного искусства, с которыми знакомятся учащиеся в процессе учебы, развивают у них эстетическое отношение к действительности. Процесс эстетического познания детьми произведений декоративно-прикладного искусства на занятиях по ДПИ включает в себя как восприятие произведений, так и практическую работу учащихся.
Содержимое разработки
Муниципальное автономное образовательное учреждение
дополнительного образования
муниципального района Белебеевский район
Республики Башкортостан
Принята на заседании УТВЕРЖДЕНО
педагогического совета и.о. директора МАОУ ДО ДЮЦ
МР Белебеевский район РБ
Приказ №__ от _____ 2019 г.
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА
Направленность: художественная
Уровень программы: ознакомительный
Возраст обучающихся: 7-13 лет
Срок реализации: 1 год
Автор-составитель:
Мокеева Валентина Витальевна,
педагог дополнительного образования
Учебный план первого года обучения
Содержание первого года обучения
Планируемые результаты первого года обучения
Методическое обеспечение программы
Пояснительная записка
Одной из актуальных проблем дополнительного обучения, требующей своевременного решения, является развитие у детей творческих способностей, которые выступают своеобразной гарантией социализации личности ребенка в обществе.
Декоративно – прикладное искусство помогает овладеть необходимыми знаниями, практическими умениями и навыками работы с различными материалами, используемыми в художественном оформлении, позволяет наиболее полно решать художественно – композиционные задачи, дает возможность развития универсальных учебных действий обучающихся.
Наиболее привлекательными видами художественной деятельности для детей младшего школьного возраста являются роспись, витраж, лепка. Результат работы в данных техниках завораживает детей красотой. А где красота – там и радость, и праздник. И всегда хорошее настроение.
Актуальность данной программы в том, что работа с различными материалами позволяет обучающимся воспринимать мир в единстве познавательной и эмоциональной сферы; формируются жизненно необходимые качества – трудолюбие, аккуратность, усидчивость, внимание, терпение; воспитывается творческое отношение к труду и развивается художественный вкус. Оттачивается ловкость, сноровка, моторика, стимулируется деятельность мозга.
Цель: Формирование у обучающихся основ целостного и эстетического мировоззрения, развитие творческих способностей посредством различных видов прикладного творчества (лепка, роспись, витраж).
Образовательные:
- Знакомить детей с различными видами изобразительной деятельности.
- Знакомить детей с многообразием художественных материалов и приемами работы: с глиной, стеклом, берестой, тканью, войлоком, бумагой.
- Научить обучающихся составлять композицию из элементов росписи, подходящую для конкретного изделия;
- Формировать у детей практические умения и навыки выполнения росписи по стеклу, ткани, дереву в соответствии с народными традициями;
Развивающие:
-Развивать художественный вкус, фантазию, изобретательность, пространственность, воображение.
- Развивать у детей творческую активность и инициативу.
- Развивать умение строить композицию, организуя смысловые и композиционные связи между изображаемыми предметами.
Воспитательные:
- Формировать устойчивый интерес к художественной деятельности.
- Воспитывать у детей чувство прекрасного, умение видеть красоту в окружающем мире.
- Формировать умение работать в коллективе.
Данный модуль не ставит своей целью осветить всё разнообразие художественных народных ремесел (художественная роспись по дереву, стеклу, лепка из глины). Он ограничивается краткими сведениями об истории их развития и даёт элементарные понятия о художественных и технических приемах народного творчества, что и определяет структурное построение материала модуля.
Дети учатся анализировать и правильно передавать форму, пропорции, строение, пространственное положение и цвет предметов; овладевают приёмами работы с акрилом, пластическими массами на разных материальных поверхностях – бумаге, дереве, стекле, ткани.
Многие технические и художественные приемы народных ремесел довольно просты, их освоение не требует больших усилий, но и здесь обучающимся необходимо внимание, усердие и трудолюбие. Они с самого начала должны проникнуться важностью своей работы.
Модуль знакомит обучающихся:
- с основами изобразительной грамоты и основами декоративно – прикладного искусства.
- конструктивным построением предметов и технологической последовательностью изготовления, украшения предметов быта.
- историей развития художественных народных промыслов и объемной характеристикой, простейшими элементами орнамента.
- со своеобразной закономерностью построения объемных и орнаментированных форм, с традиционной ритмикой, на которой основаны гармония и красота изделия.
Знание всех этих тонкостей поможет полноценному постижению основ художественного ремесла и проникновению в неповторимый мир волшебных превращений простых материалов в чудесные произведения искусства.
Результаты использования техник: роспись (городецкая, хохлома, витраж), лепка (глина, пластилиновая живопись) – показали, что эти виды деятельности хорошо усваиваются детьми, повышается познавательная активность и вследствие этого расширяется круг их знаний и умений, решаются общеразвивающие задачи. Эти виды деятельности доступны детям различной степени одарённости, способствуют развитию мелкой моторики пальцев рук и биологически активных точек.
Включение ребенка в различные виды художественной деятельности, основанные на материале народного творчества, одно из главных условий полноценного эстетического воспитания ребенка и развития его художественно-творческих способностей.
Формы и режим занятий
Программа предусматривает групповые и коллективные формы обучения.
При определении режима занятий учтены санитарные требования к учреждениям дополнительного образования детей. Занятия проводятся: в первый год обучения – 2 раза в неделю: 2 занятия по 45 минут с перерывом 5- 10 минут. 144 часа в год.
Нормативно-правовое обеспечение программы.
Программа разработана в соответствии со следующими документами:
Приказ Министерства просвещения РФ от 9 ноября 2018 г. N 196 “Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам”;
Концепция развития дополнительного образования детей от 04.09.2014 № 1726;
Устав ОГБУ ДО ДТДМ (Распоряжение Министерства образования и науки Ульяновской области от 22.03.2017 № 506-р);
Положение о проведении промежуточной и итоговой аттестации обучающихся (локальный акт ОГБУ ДО ДТДМ, утвержденный на заседании педагогического совета, протокол №2 от 22.02.2019).
Уровень освоения программы : базовый.
Направленность : художественная.
Дополнительность.
В общем образовании на сегодняшний момент реализуются следующие общеобразовательные программы, направленные на изучение культуры и искусства в 3-5 классах:
Актуальность .
Культурное наследие многонациональной России ярко выражено в изобразительном и декоративно-прикладном искусстве, где народные традиции отражают мировоззрение народа, его обряды, быт и трудовую деятельность, где в свою очередь народные художественные промыслы занимают уникальное место и живут , развиваются в необычайно широком многообразии.
Программа направлена на приобщение детей к культуре изобразительного, декоративно-прикладного искусства, изучение произведений известных русских художников, народных художественных промыслов. В Программе мир изобразительного и декоративно-прикладного искусства рассматривается прежде всего как мир духовных ценностей.
Программы связана с потребностями общества в творческих людях, развивает интерес к искусству родного края, России, мира, расширяет знания, формирует умения, навыки использования различных техник, средств в творчестве, воспитывает патриотические качества, социализирует обучающихся, дает безграничные возможности для реализации творческого потенциала.
Новизна и отличительные особенности.
Программа имеет модульную структуру. Состоит из двух модулей.
Каждый из модулей Программы может использоваться в качестве самостоятельной краткосрочной дополнительной общеразвивающей программы или как составная часть программ дополнительного образования художественной направленности.
Деление учебного плана каждого модуля на разделы позволяет совершать добор обучающихся (при наличии вакантных мест) на любой стадии реализации обучения без опасения, что обучающийся не освоит материал программы. Пропущенный материал программы может быть разработан отдельно для ребенка, с целью освоения полного курса (модуля) программы.
Программа позволяет работать как с новичками, так и с детьми, имеющими определённую подготовку по изобразительному и декоративно-прикладному искусству. В Программе просто и доходчиво до сознания детей доводится идея о том, что в основе изобразительного и декоративно-прикладного искусства лежит любовь мастера, художника к своей Родине, труду, приверженность к малому уголку России.
Отличаются большой жизнерадостностью, внутренней уравновешенностью, постоянным стремлением к активной практической деятельности. Эмоции занимают важное место в психике этого возраста, им подчинено поведение ребят. Дети этого возраста весьма дружелюбны, легко вступают в общение. Для них все большее значение начинают приобретать оценки их поступков не только со стороны старших, но и сверстников. Их увлекает совместная коллективная деятельность. Они легко и охотно выполняют поручения и отнюдь не безразличны к той роли, которая им при этом выпадает. Они хотят ощущать себя в положении людей, облеченных определенными обязанностями, ответственностью и доверием. Неудача вызывает у них резкую потерю интереса к делу, а успех сообщает эмоциональный подъем. Далекие цели, неконкретные поручения и беседы "вообще" здесь неуместны. Из личных качеств они больше всего ценят физическую силу, ловкость, смелость, находчивость, верность. В этом возрасте ребята склонны постоянно меряться силами, готовы соревноваться буквально во всем. Их захватывают игры, содержащие тайну, приключения, поиск, они весьма расположены к эмоционально окрашенным обычаям жизни, ритуалам и символам. Они охотно принимают руководство вожатого. К его предложениям относятся с доверием и с готовностью откликаются на них. Доброжелательное отношение и участие взрослого вносят оживление в любую деятельность ребят, и вызывает их активность.
Особенности поведения детей 8—11 лет
стремление повелевать у мальчиков, подчиненность у девочек
энергичны, быстры в действии, настойчивы, инициативны
часты беспокойные состояния, дети нуждаются в постоянной деятельности
стремятся к большой мускульной активности
любят коллективные игры
боятся поражения, чувствительны к критике
интересы постоянно меняются
мальчики играют с девочками; стремятся к соперничеству
начинают осознавать нравственные нормы
пробуждается интерес и любопытство ко всему вокруг
Резко возрастает значение коллектива, его общественного мнения, отношений со сверстниками, оценки ими его поступков и действий. Он стремится завоевать в их глазах авторитет, занять достойное место в коллективе. Заметно проявляется стремление к самостоятельности и независимости, возникает интерес к собственной личности, формируется самооценка, развиваются абстрактные формы мышления. Часто он не видит прямой связи между привлекательными для него качествами личности и своим повседневным поведением.
Особенности поведения детей - подростков (12—13 лет)
склонны к групповому поведению
дети испытывают внутреннее беспокойство
антагонизм между мальчиками и девочками, дразнят друг друга
мнение группы сверстников более важно, чем мнение взрослых
стремятся к соревновательности, подчиняют свои интересы мнению команды
Инновационность
Реализация Программы направлена на стимулирование у обучающихся интереса достопримечательностям, искусству, основам народного художественного творчества посредством использования технологий интерактивного проведения мероприятий (мастер-классы, выставки, игры).
Деятельность обучающихся представляет собой мини-проекты по достижению цели посредством поэтапного решения поставленных задач (создание произведения искусства или изделия народных промыслов).
Сроки и объем освоения программы : 144 учебных часа, 9 месяцев.
1-ый модуль - 64 учебных часа, 4 месяца.
2-ой модуль - 80 учебных часов, 5 месяцев.
Формы обучения и виды занятий.
Обучение по программе ведётся с применением различных форм обучения: очная, электронное обучение и обучение с применением дистанционных технологий.
Виды занятий: беседы, практические занятия, мастер-классы, викторины, мини- выставки, выставки, экскурсии (в том числе виртуальные), в выставочные залы, музеи, библиотеки. Участие в конкурсах, в социально-значимых мероприятиях, олимпиадах, выставках.
Режим занятий. Занятия проводятся 2 раза в неделю по 2 учебных часа (45 минут) с 10 минутным перерывом.
Цель программы – организация воспитания и образования на основе культуротворческого потенциала изобразительного и народного искусства, народных художественных промыслов, патриотического воспитания на основе исторических, этнографических и культурных традиций изобразительного и декоративно-прикладного искусства, формирование художественно-творческих способностей, развитие интеллектуального потенциала, социализации, овладение нормами ценностей, принятыми в обществе, комфортного эмоционального состояния, сохранения здоровья.
-основами рисунка, живописи, построения композиции;
-видами и жанрами рисунка, живописи, графики, композиции;
-построением композиции народных художественных промыслов;
-изучение техник исполнения лепки и росписи народных художественных промыслов;
-изучение средств и техник исполнения в рисунке, живописи, графике.
Получение знаний по:
-истории возникновения и развитию художественной культуры России, Запада, Среднего Поволжья,
-пользоваться литературными источниками, вспомогательной обучающей литературой;
-владеть кистью, карандашом, стеками;
-создавать рисунок, живописную работу;
-работать по старинным образцам декоративно-прикладного искусства;
-изготавливать этнографическую и народную куклу;
-изготавливать дымковскую игрушку;
-пользоваться методом творческого варьирования.
Развивающие задачи: -развитие инициативы и самостоятельности в разных видах творческой деятельности (поощрение создания собственных произведений изобразительного искусства, изделий народных художественных промыслов); -развитие творческих способностей в различных видах деятельности (с помощью игры, коллективной работы); -развитие художественно-образного восприятия действительности (с помощью произведений изобразительного искусства, изделий декоративно-прикладного искусства, ощущения пространства на пленэре и т.д.) -развитие интереса к сфере изобразительного искусства, декоративно-прикладного (посредством работы в разных видах изобразительного искусства, овладением различными материалами и техникой изображения художественных народных промыслов и декоративно-прикладного творчества); -развитие художественных способностей (совершенствование); развитие речи (путем обогащения профессиональными терминами, понятиями при анализе или описании произведения); -развитие чувства единства цвета и формы (гармонии); - развитие социализации ребенка (умения жить в обществе); -развитие чувства важности быть здоровым.
Воспитательные задачи: -воспитание общей культуры личности путем реализация эстетического воспитания в процессе трудовой деятельности, уважения труда людей творческих профессий (художник-оформитель, художник-дизайнер, художник-проектировщик, мастер художественной росписи и т.д.); -воспитание здорового образа жизни, укрепление физического и психического здоровья, создание условий для эмоционального комфорта; -создание условий для общения с взрослыми и сверстниками в коллективе, способности договариваться, умения сопереживать, адекватно проявлять свои чувства.
Планируемые результаты .
-знать свойства бумаги, холста, нити, глины и правила их обработки и подготовки к работе; обучающиеся будут уметь: использовать основные приемы работы кистью, карандашом, пастелью, акварелью, гуашью, акрилом;
-компоновать на станке, листе, бумаге, изделиях из глины, заготовках (палетка, доска и т.д.);
-использовать в работе оттенки основных и дополнительных цветов, ахроматичных;
-выполнять зарисовку, набросок, рисунок (учебный, творческий, линейный);
-изображать геометрические формы (шар, куб, конус) на плоской поверхности листа;
-компоновать на листе, изображать натюрморт из двух-трех предметов, пейзажи (городской, сельский, морской, горный;
-расписывать простые глиняные изделия;
-знать приемы глинопластики и росписи;
-знать приемы мотания народных кукол.
Метапредметные
- проявлять положительные качества личности и управлять своими эмоциями в различных (нестандартных) ситуациях и условиях;
- быть дисциплинированными, трудолюбивыми, проявлять упорство в достижении поставленной цели
- активно принимать участие в выставках, экскурсиях, конкурсах, олимпиадах, мероприятиях и т.д.
Дата публикации: 11.11.2019
Должность: Педагог ДО
Учебное заведение:
Населенный пункт: ЯНАО,Пуровский район, п.Ханымей
МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
Обобщение опыта на тему:
«Формирование художественно-эстетического вкуса обучающихся средствами изобразительного
Подготовил: Волошина Лю�
педагог дополнительного образования
Обобщение опыта на тему:
Цель: создание оптимальных условий для развития художественно эстетического вкуса и реализации творческих способностей обучающихся.
расширение знаний и кругозора обучающихся;
обучение различным техникам в области изобразительного и декоративно-прикладного искусства;
развитие логического мышления, творческого воображения, фантазии, внимания, памяти;
развитие художественного вкуса;
воспитание интереса к изобразительному и декоративно-прикладному искусству;
формирование культуры труда и совершенствование трудовых навыков.
План самообразовательной работы
(практический выход по годам):
2011-2012 уч. г. – формулирование проблемы, выявление противоречий и определение путей их решения. Изучение состояния проблемы на практике.
2012-2013 уч. г. – совершенствование теории и методов обучения. Изучение теоретических основ по изобразительному и декоративно-прикладному искусству. Проектирование собственной деятельности.
2013-2014 уч. г. – контроль усвоения знаний, умений и навыков обучающимися. Создание условий для достижения результатов и выполнения поставленных задач.
2014-2015 уч. г. – перспективы деятельности. Применение образовательных технологий в работе.
2015-2016 уч. г. – применение инновационных образовательных технологий в работе, анализ полученных результатов.
Актуальность и перспективность опыта
Социальные преобразования в теперешнем обществе диктуют нам необходимость формирования творческой активной личности, которая обладает способностью эффективно и нестандартно решать новые жизненные проблемы. Поэтому перед педагогом стоит важная задача - развивать творческий потенциал у подрастающего поколения.
Занятия ручным трудом многогранно и плодотворно воздействуют на ребёнка. Сформированные изобразительные, художественно-конструкторские способности он применяет как в личной жизни, так и в производственной деятельности. Способность не только чувствовать гармонию, но и создавать её в любой жизненной ситуации, в любой сфере деятельности, актуальна как никогда. Результат умственного развития - образное, логическое, творческое, креативное, нестандартное мышление. Физическое - развитие мелкой моторики рук ребёнка. В условиях творческого общения в коллективе формируется общий интерес и ответственность, обмен мнениями, то есть формируется активная творческая личность, способная работать в команде.
Проблема художественного развития детей актуальна тем, что этот психический процесс является неотъемлемой частью любой формы творческой деятельности ребёнка и его поведения в целом.
Особое значение для данной проблематики имеют психологические концепции художественного восприятия С. Х. Раппопорта и П. М. Якобсона.
Теоретическая значимость опыта
Методологической основой для обобщения опыта послужили труды известных отечественных педагогов и психологов, специалистов в области изобразительного и декоративно-прикладного искусства: Н.В. Микелешвили, И.Г. Мосин, Бордо Майер, Е. Воскресенская, В. Мазовецкая, В.А. Баймашов, Ж.Ю.Шквыря, Патриция Наве Черутти, Анна Пипер, Регина Бюлер, Надежда Череда, Ангкана и Алекс Ноймаер.
Развитие художественно-эстетического вкуса ребенка посредством изобразительного и декоративно-прикладного искусства наряду с другими искусствами доказывает свою бесспорную эффективность в современных психологических и нейропсихологических концепциях личностно-ориентированного воспитания. В первую очередь, это психологическая концепция А. Маслоу о метапотребностях человека, где реализация себя в творчестве занимает одну из наивысших ступеней пирамиды, без достижения которой человек не может обрести полноту бытия.
Творчество – очень важный момент в развитии ребенка. Хорошо, когда ребенок видит красоту и разнообразие окружающего нас мира. Но еще лучше, если он не только замечает эту красоту, но и творит ее. Кисти, краски, бумага – самые простые и знакомый нам материалы, с помощью которых можно украсить свой окружающий мир. И когда вы увидите удивленные и восхищенные глаза ваших детей, смотрящих на свое творение, вы почувствуете целый океан счастья в их душе. Ведь дети всегда творят с радостью. Им нужно только помочь в этом. После того, как ребенок своими руками начнет создавать красоту, он непременно начнет с любовью и заботой относиться к нашему миру.
Условия формирования опыта
В студию принимаются дети, достигшие 7-летнего возраста, независимо от их способностей. Определяющим фактором является активное желание ребёнка и заинтересованность родителей. Название студии говорит само за себя. Одной из ведущих задач деятельности объединения является формирование самостоятельности ребенка через освоение правил и приёмов работы с разнообразными подручными материалами, инструментами и приспособлениями. Это необходимо для нормальной жизнедеятельности человека.
Обобщение опыта основано на формировании художественно-эстетического вкуса у обучающихся средствами изобразительного и декоративно-прикладного искусства. Выделены и проанализированы основные проблемы и объективные препятствия к успешному формированию художественно-эстетического вкуса, а так же пути их преодоления в системе дополнительного образования.
Результаты мониторинга уровня обученности обучающихся студии
«Мир фантазии. Мир изобразительного искусства" за 2012-2016 учебные годы
Максимальная оценка – 10 баллов
Результаты мониторинга уровня обученности обучающихся студии
«Мир фантазии. Своими руками" за 2012-2016 учебные годы
Техническая база опыта
- методические материалы (справочный материал, методические пособия);
- Интернет-сайты по различным техникам ИЗО, рукоделию;
- дидактические материалы (учебно-наглядные пособия, видеотека, тематические стенды).
Материально-техническую базу студии представляет кабинет, который полностью укомплектован необходимым оборудованием.
Несмотря на то, что значимость художественно-эстетического воспитания на современном этапе развития общества сложно переоценить, а соприкосновение ребенка с изобразительным и декоративным искусством полезно на любом этапе его развития и является главным условием формирования его художественно-эстетического вкуса, в действительности существует целый ряд трудностей и проблем на пути педагога дополнительного художественного образования.
Исходя из моего педагогического опыта хотелось бы выделить следующие трудности, препятствующие успешному формированию художественно-эстетического вкуса обучающихся:
низкая массовая культура окружающего ребенка общества, бессистемность современного эстетического воспитания, отсутствие раннего погружения в эстетическую среду в семье, нарушение преемственности эстетических целей дошкольного и школьного художественного образования;
размытость критериев сформированности художественно-эстетического вкуса;
преобладание гедонистической функции эстетического воспитания над другими в процессе овладения изобразительным искусством.
Бессистемный подход и отсутствие скоординированных действий всех участников образовательно-воспитательного процесса (семьи, школы и учреждений дополнительного образования) в вопросе эстетического воспитания порождают полную безответственность в передачи культурно-эстетического опыта будущим поколениям. Неконтролируемое погружение ребенка в массовую культуру посредством телевидения, Интернета с самого раннего возраста вызывают неразборчивость вкусовых предпочтений и затухание природной эстетической потребности ребенка.
Выходом из данного культурного кризиса, по моему мнению, может послужить инициативность педагогов дополнительного художественного образования в плане координации действий по всестороннему эстетическому воспитанию подрастающего поколения с учителями искусствоведческих дисциплин общеобразовательных школ, родителями, краеведами, сотрудниками музеев и библиотек, художниками и народными мастерами. Особенно в этом остро нуждаются учащиеся, которые географически находятся в определенном отдалении от культурных центров страны.
Таким образом, новизна опыта заключается в поиске наиболее эффективных образовательных путей развития художественно-эстетического вкуса обучающихся младшего школьного возраста в учреждениях дополнительного образования средствами изобразительной деятельности и декоративно-прикладного искусства.
Опыт может быть использован педагогами дополнительного образования во внеурочной деятельности (организация кружковой работы в общеобразовательной школе, в музее и библиотеке, в Доме культуры и Центрах детского творчества).
Система работы педагога. Начало творческого поиска.
На сегодняшний день художественное дополнительное образование не всегда оценивается родителями и педагогами общеобразовательных школ как один из самых эффективных путей эстетического воспитания ребенка. Кружковая работа по изобразительному и декоративно-прикладному искусству иногда воспринимается в современном обществе как времяпрепровождение, заполнение детского досуга, а не как трудоемкий многоступенчатый процесс развития индивидуальной творческой личности ребенка, где конечной целью является формирование художественно-эстетического вкуса и сознания, которые напрямую связаны с внутренней культурой личности, ее духовностью, самовыражением и дальнейшей реализацией в обществе и профессиональной деятельности.
Отдаленность от культурных центров не должна препятствовать систематическому развитию художественно-эстетического вкуса детей. В эпоху тотальной компьютеризации, возможным и доступным стало проведение заочных презентаций и он-лайн мастер-классов российских и зарубежных умельцев, мультимедийное ознакомление детей с историей изящных искусств, жизнью великих художников разных эпох, экспозициями знаменитых музеев мира.
Одной из проблем, возникающих на пути формирования художественно-эстетического вкуса, является размытость критериев его сформированности. Неразрешенным в современной научной литературе по педагогике, эстетике, философии остается вопрос о соотношении художественного и эстетического вкуса, и собственно определение художественно-эстетический вкус требует уточнения. Согласно определению Б. Т. Лихачева, эстетическое сознание в единстве с эстетическим чувством рождают художественно-эстетический вкус – способность человека оценивать произведения, предметы, явления, ситуации действительности и искусства с позиций художественно-эстетического идеала. Художественно-эстетический вкус – это тонкое и сложное умение видеть, почувствовать, понять подлинно прекрасное и безобразное, трагическое и комическое, высокое и низменное в искусстве.
Для качественного развития творческой деятельности и воспитания художественно-эстетического вкуса юных художников программой предусмотрены следующие принципы:
предоставление ребенку свободы в выборе деятельности, в выборе способов работы, в выборе тем;
система постоянно усложняющихся заданий с разными вариантами сложности. Это обеспечивает овладение приемами творческой работы всеми обучающимися;
в каждом задании предусматривается исполнительский и творческий компонент;
создание увлекательной, но не развлекательной атмосферы занятий. Наряду с элементами творчества необходимы трудовые усилия;
создание ситуации успеха, чувства удовлетворения от процесса деятельности;
объекты творчества обучающихся, которые имеют значимость для них самих и для общества.
Теоретические знания по всем разделам программы даются на самых первых занятиях, а затем закрепляются в практической работе. Практические занятия и развитие художественного восприятия представлены в программе в их содержательном единстве. Применяются такие методы, как беседы, объяснения, лекции, игры, конкурсы, выставки, а также групповые, комбинированные, чисто практические занятия. Некоторые занятия проходят в форме самостоятельной работы (постановки натюрмортов, пленэры), где стимулируется самостоятельное творчество. К самостоятельным относятся также итоговые работы по результатам прохождения каждого блока, полугодия и года. В начале каждого занятия несколько минут отведено теоретической беседе, завершается занятие просмотром работ и их обсуждением.
С точки зрения психологии ядром художественно-эстетического вкуса выступает художественное восприятие, которое требует активной работы отражательных и интеллектуальных, репродуктивных и продуктивных механизмов психики человека, а их соотношение на разных уровнях восприятия различно.
Анализируя психологические концепции художественного восприятия С. Х. Раппопорта и П. М. Якобсона можно выделить три уровня восприятия личностью произведений изобразительного искусства. Первый уровень – процесс восприятия направлен на усвоение личностью сюжетной стороны художественного произведения. Второй уровень – процесс восприятия вызывает интерес к идейному содержанию и смыслу художественного произведения, намечается переход к переживаниям художественных ценностей. На третьем уровне художественное восприятие перерастает в художественное видение, т.е. оценку предметов и явлений с точки зрения соответствия их художественному идеалу, образ и форма воспринимаются как единое целое.
Собственно художественно-эстетический вкус объединяет в себе две оценки произведения искусства - профессионально-художественную и чувственную, поэтому требует от ребенка целенаправленного развития не только эстетического суждения и восприятия, но и знакомства с грамотой изобразительного искусства. Согласно критериям художественной компетенции, выделенной Н. Н. Долгих, учащийся при сформированном художественно-эстетическом вкусе должен обладать следующими навыками, умениями и знаниями:
умение видеть изобразительную плоскость в целом;
умение выбрать тип формата в зависимости от композиционного замысла;
навыки выбора размера изображения и фона;
навыки передачи при помощи линий и цвета эмоциональной окраски образа;
умение использовать приемы симметрии и асимметрии;
умение выделять сюжетно-композиционный центр;
организовывать статичную и динамичную композицию;
использовать художественный ритм;
использовать возможности контраста и нюанса для выразительного решения композиционного замысла;
формировать образный замысел композиции;
уметь наблюдать окружающую действительность, выделять типичное и достойное для отображения в искусстве.
Последней из выделенных проблем в процессе формирования художественно-эстетического вкуса является преобладание гедонистической функции эстетического воспитания над другими в процессе овладения изобразительным искусством. Среди функций эстетического воспитания выделяется гедонистическая функция, другими словами, получение эстетического наслаждения от любования и соприкосновения с искусством, но в процессе формирования художественно-эстетического вкуса она не должна иметь перевес. Поэтому педагог должен учить внимательно рассматривать искусство, не только для наслаждения, но и для анализа.
Мы созерцаем не только для получения эмоции, но для анализа, познания и общения посредством искусства, а именно в процессе созерцания мы постоянно оцениваем, но не только на эмоциональном уровне (нравится - не нравится, какие чувства вызывает произведение), но начинаем оценивать с позиции художника, анализируем и пытаемся глубоко осознать художественный образ, изображенный автором. Именно основы такого анализа помогают обучающимся в дальнейшем объективно оценивать с точки зрения эстетической и художественной значимости и свои произведения, выявлять в них сильные с позиции мастерства стороны, а также видеть определенные недостатки и возможные пути их исправления.
Объективная художественно-эстетическая оценка может также осуществляться ребенком и на этапе замысла своего рисунка и композиции. Особенно важны такие навыки при самостоятельном выборе композиционного материала. Без этого навыка вряд ли возможно совершенствование в искусстве.
Систематические занятия изобразительным искусством в учреждениях дополнительного образования создают наиболее благоприятные условия для формирования художественно-эстетического вкуса обучающихся. Это та утонченная и изящная среда, где удовлетворяется природная эстетическая потребность ребенка в общении с прекрасным, где воспитывается его творческая неповторимость и индивидуальность. Ребёнок, обладающий сформированным художественно-эстетическим вкусом, не станет неразборчивым потребителем, но будет уважительным к законам красоты (законам мироздания), а в этом и заключается высшее проявление эстетики.
"Преподавание народного декоративно-прикладного искусства в среднем звене школы"
1. Учет психологических особенностей подростков в преподавании народного декоративно-прикладного искусства.
2. Развитие воображения и формирование творческой активности на уроках народного декоративно-прикладного творчества.
3. Развивающее обучение и народное декоративно-прикладное искусство.
4. Учет способностей к изобразительной деятельности в преподавании народного декоративно-прикладного искусства.
3.1. Учет психологических особенностей подростков в преподавании народного декоративно-прикладного искусства
Развитие изобразительной деятельности в подростковом возрасте. Общие черты и индивидуальные особенности в психологии подростков. Понятие акцентуации характера. Подросток в отношениях с собственным характером. Стратегия и тактика построения общения с подростком.
Позиция учителя. Поддержка - основа формирования уверенности в себе у учеников. Техники слушания и высказывания.
Литература: 24, 41, 53, 105.
3.2. Развитие воображения и формирование творческой активности на уроках народного декоративно-прикладного творчества
Виды воображения. Ступени развития детского рисунка. Формирование образного мышления. Наблюдение и его влияние на воображение ребенка. Развитие воображения в переходном возрасте. Пути развития воображения.
Приемы создания эмоциональной основы процесса восприятия и созидания. Упражнения по развитию внимания и наблюдательности.
Литература: 14, 24, 30, 19, 38, 57, 89, 108.
3.3. Развивающее обучение и народное декоративно-прикладное искусство.
Обучение и психическое развитие. Основной принцип развивающего обучения - опора на индивидуальные особенности.
Условия развивающего обучения.
Развитие управления рукой на занятиях изобразительным искусством с дошкольниками и младшими школьниками. Определение зрительно-двигательных навыков.
Овладение языком искусства и средствами художественной выразительности на занятиях изобразительным искусством в средней школе.
Литература: 13, 16, 29, 43.
3.4. Учет способностей к изобразительной деятельности в преподавании народного декоративно-прикладного искусства.
Сущность и структура способностей к изобразительной деятельности. Сенсорное воспитание и развитие способностей.
Наблюдательность и ручная умелость как компоненты способностей к изобразительной деятельности.
Задача развития способностей как задача пробуждения и укрепления у детей эстетического отношения к жизни. Педагогические условия развития способностей. Индивидуальные особенности проявления способностей.
Литература: 34, 42, 52.
Список литературы (предлагаю весь, а там уж выбирайте):
1. Абаева И.М. Интегрированный курс художественного творчества в общеобразовательной школе. М., 1996.
2. Актуальные проблемы формирования личности на материале народной культуры : Межвуз. сб. науч. тр. Шуя, 1994.
3. Архангельский СИ. Лекции по теории обучения в высшей школе. М., 1974.
4. Афасижев М.Н. Западные концепции художественного творчества. М., 1990.
5. Бакушинский А.В. Художественное творчество и
воспитание. М., 1925.
6. Баянкина З.В. Познавательные игры в коллективе как
средство развития творческой активности подростков. М., 1986.
7. Беспалько В.П. Слагаемые педагогические технологии. М.,
1989.
8. Бибиков Л.Л. Преподавание прикладного искусства в
детской художественной школе. М., 1979.
9. Венгер Л.А., Венгер Н.Б., Пилюгина Э.Г. Воспитание сенсорной культуры ребенка. М., 1988.
10. Вергасов В.М. Активизация познавательной деятельности студентов в высшей школе. Киев, 1977.
11. Вергасов В.М. Проблемное обучение в высшей школе. Киев, 1977.
12. Волков И.П. Художественная студия в школе. М., 1993.
13. Вопросы теории и методики преподавания художественно-графических дисциплин : Межвуз. сб. науч. тр. Ростов-на-Дону, 1990.
14. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. Л., 1990.
15. Гросул Н.В. Искусство видеть: Ты и мир вокруг тебя: Методическая разработка к программе "Изобразительное искусство и художественный труд". (3 кл.). М., 1990.
16. Генезис сенсорных способностей. М.. 1976.
17. Громов Е.С. Природа художественного творчества. М., 1986.
18. Давыдов В.В. Виды общения в обучении. М., 1972.
19. Дитмар К.В. Хочу узнать и нарисовать тебя, мир. М,, 1S93.
20. Дифференциацчя и индивидуализация обучения учителей в системе повышения квалификации: Метод, рекоменд. для ИУУ. Л., 1989.
21. Доронова Т.Н., Якобсон С.Г. Обучение детей 1-4 лет рисованию, лепке, аппликации в игре. М., 1992.
22. Елканов СБ. Основы профессионального самовоспитания учителя. М., 1989.
23. 3инченко П.И. Непроизвольное запоминание. М., 1961.
24. Игнатьев Е.И. Психология изобразительной деятельности. М.. 1961.
25. Ильина Т.А. Лекция в высшей школе. М., 1977.
26. Интегрированные уроки искусства // Программы общеобразовательных учреждений. Сборник программ интегрированных курсов "Искусство". М., 1995.
27. Исследование уровней профессиональной активности учителей. М., 1992.
28. "Истоки" (Базисная программа развития дошкольника. Концепция). М., 1995.
29. Кабанова-Меллер Е.Н. Учебная деятельность и развивающее обучение. М., 1981.
30. Казакова Т.Г. Актуальные проблемы теории и методики изобразительной деятельности. М., 1985
31. Казакова Т.Г. Занятия с дошкольниками по изобразительной деятельности. М., 1996.
32. Кан-Калик В.А. Учителю о педагогическом общении. М., 1987.
33. Карпенко Л.И. Влияние размера учебной группы на успешность совместной познавательной деятельности // Вопросы психологии. 1984. №1.
34. Киреенко В.И. Психология способностей к изобразительной деятельности. М., 1959.
35. Комарова Т.С. Дети в мире творчества. М., 1995.
36. Комарова Т.С. Детское художественное творчество: теоретический курс. М., 1996.
37. Комарова Т.С. Методика обучения изобразительной деятельности и конструированию. М., 1985.
38. Комарова Т.С. Условия и методика развития детского творчества. М., 1994.
39. Копцева Т.А. Проблемы цвета в творчестве младших школьников на уроках изобразительного искусства // Особенности психического развития детей 6-7-летнего возраста: Сб. ст. / Под ред. Э.Б. Эльконина. М., 1988.
40. Кулина Г.Н., Мелик-Пашаев А.А., Новлянская З.Н. Как развивать художественное восприятие у школьников. М., 1988.
41. Кузин B.C. Психология. М., 1974.
42. Кузьмина Н.В. Способность, одаренность, талант учителя. Л., 1985.
43. Лабунская Г.В. Изобразительное творчество детей. М., 1965.
44. Леонтьев А.А. Педагогическое общение. М., 1984.
45. Леонтьев А.А. Психологические особенности деятельности лекто
46. Лернер И.Я. Дидактические основы методов обучения. М., 1981.
47. Лилов А. Природа художественного творчества. М., 1981.
48. Лисовский ВТ. Личность студента. Л., 1974.
49. Лишевский В.П. Педагогическое мастерство ученого. М., 1975.
50. Матюшкин A.M. Актуальные проблемы психологии в высшей школе. М., 1977.
51. Медведев Л.Г. Формирование графического образа на занятиях по рисунку. М., 1986.
52. Мелик-Пашаев А.А., Новлянская З.Н. Ступеньки к творчеству. М., 1995.
53. Методы конструктивного взаимодействия с подростками: Пособие для участников тренинговых групп. М.: Психологический центр "Инсайт", 1993.
54. Методические указания по анализу и оценке деятельности преподавателя высшей школы. М., 1992.
55. Мухина B.C. Изобразительная деятельность ребенка как форма усвоения социального опыта. М., 1981.
56. Народное искусство в воспитании детей. М., 1997.
57. Неменский Б.М. Мудрость красоты. М., 1987.
58. Образовательная система региона "Народный промысел "Гжель". М., 1995.
59. Основы декоративно-прикладного искусства в школе. М., 1981.
60. Педагогика высшей школы: Учебное пособие. Л., 1974.
61. Педагогические аспекты цветовых задач в школьном курсе изобразительного искусства. Смоленск, 1989.
62. Педагогическое мастерство и педагогические технологии. Рязань, 1995.
63. Подгорных Е.М. Освоение детьми художественного образа в условиях комплексного воздействия искусства // Активизация творческой деятельности детей младшего школьного возраста. Свердловск, 1984.
64. Поровская Г.А., Ершова Л.В. Методика эстетического воспитания средствами народного декоративно-прикладного искусства. М., 1990.
65. Полунина В.Н. Искусство и дети. М., 1982.
66. Постоногова Л.П. Уроки ИЗО в первом классе. Уфа, 1985.
67. Преемственность в изобразительной деятельности дошкольников и младших школьников. М., 1974.
68. Проблемное построение вузовской лекции. Кишинев, 1983.
69. Программа "Основы народного декоративно-прикладного искусства на традициях русского Севера". Интегрированный курс изобразительного искусства и труда. Архангельск, 1992.
70. Программа "Преемственность" (подготовка к обучению). Москва - Псков, 1988.
71. Программа "Радуга" (для первой младшей группы детского сада) / Колл. авт.: Доронова Т.Н., Гербова Т.Б., Якобсон П.М. и др. М.,1993.
72. Программа "Радуга" (по воспитанию, образованию и развитию детей 5-6 лет в детском саду) / Колл. авт.: Доронова Т.Н., Гербова Т.Б., Якобсон П.М. и др. М., 1996.
73. Программа "Развитие" (основные положения) / Колл. авт.: Венгер Л.А., Дьяченко О.М., Агаева Е.Л. и др. М., 1994.
74. Программа УВК № 1664 "Светлица". М., 1998.
75. Программа курса "Методика преподавания изобразительного искусства" (МПГУ). М., 1997.
76. Программа курса "Методы педагогических исследований". М., 1998.
77. Программа курса "Организация и методика игровой деятельности"/МЭГУ. М., 1994.
78. Программа курса "Педагогические технологии" / Рязанск. гос. пед. университет им. С.А.Есенина. Рязань, 1997.
79. Программы общеобразовательных учреждений. "Изобразительное искусство" / Колл. авт. под рук. Кузина B.C. M., 1996.
80. Программы общеобразовательных учреждений. "Изобразительное искусство и художественный труд". (1-4 кл.) / Колл. авт. под рук. Неменского Б.М. М., 1991.
81. Программы общеобразовательных учреждений. "Изобразительное искусство". (1-9 кл.) / Колл. авт. под рук. Неменского Б.М. М,, 1997.
82. Программы общеобразовательных учреждений. "Изобразительное искусство. Основы народного и декоративно-прикладного искусства". (1-4 кл.) / Колл. авт. под рук. Шпикаловой Т.Я. М., 1996.
83. Программы общеобразовательных учреждений. "Изобразительное искусство. Основы народного и декоративно-прикладного искусства" (5-8 кл.) / Колл.авт. под рук. Шпикаловой Т.Я. М., 1994.
84. Программы общеобразовательных учреждений. Сборник программ интегрированных курсов "Искусс
85. Программы педагогических институтов. Открытый и вариативный художественно-образовательный комплекс программ на основе русских художественных традиций. Программа "Основы комплексного преподавания искусства (изобразительное, народное и декоративно-прикладное; основы художественного ремесла)". Для факультетов дошкольного воспитания и начального образования. Шуя, 1995.
86. Программы педагогических вузов. "Методика руководства самостоятельной и творческой деятельностью школьников". М., 1988.
87. Психология младшего школьника: Сб. ст. М., 1960.
88. Радченко И.П. Диагностика качества профессионально-педагогической деятельности учителя. Пятигорск, 1990.
89. Ростовцев Н.Н. Методика преподавания изобразительного искусства в школе. М., 1980.
90. Ростовцев Н.Н., Терентьева А.Е. Развитие творческих способностей на занятиях рисунком. М., 1987.
91. Рылова Л.Б. Изобразительное искусство в школе: Дидактика и методика. Ижевск, 1992.
92. Сакулина Н.П. Рисование в дошкольном возрасте. М., 1965.
93. Селезнев Н.В. Оценочная деятельность учителя. Борисоглебск, 1991.
94. Сенсорное воспитание в детском саду. М., 1982.
95. Скаткин М.Н., Лернер И.Я. Современный урок // Народное образование. 1985. №1.
96. Талызина Н.Ф. Методика составления обучающих программ. М., 1980.
97. Технология игровой деятельности: Уч. пос. Рязань, 1994.
98. Трофимова М.В., Тарабарина Т.И. И учеба, и игра: изобразительное искусство. Ярославль, 1997.
99. Флерина Е.А. Эстетическое воспитание дошкольников. М., 1961.
100. Формирование личности учителя начальных классов в процессе освоения классического и народного искусства. Шуя, 1992.
101. Халезова Н.Б. Народная пластика и декоративная лепка в детском саду. М., 1984.
102. Хворостов А.С. Декоративно-прикладное искусство в школе. М., 1988.
103. Художественное восприятие. Л., 1971.
104. Шпикалова Т.Я. Народное искусство на уроках декоративного рисования. М., 1979.
105. Шуркова Н.Е., Питюков В.Ю. и др. Новые технологии воспитательного процесса. М., 1994.
106. Эльконин Д.Б. Детская психология. М., 1960.
107. Эльконин Д.Б. Психология игры. М., 1978.
108. Эстетическое воспитание школьников. Вопросы теории и методики. М., 1988.
109. Изобразительное искусство в начальной школе. М., 1992.
110. Якобсон П.М. Психология художественного воспитания. М., 1964.
111. Торопов В.Л. Керамическая игрушка и работа с глиной. Сыктывкар, 1992.
112. Занков Л. В. О предмете и методах дидактических исследований. М., 1962.
113. Методы педагогических исследований / Под ред. Пискунова А.И., Воробьева Г.В. – М., 1979.
114. Скаткин М.Н. Методология и методика педагогического исследования. М.. 1986.
115. Казакова Т.Г. Рисуют младшие школьники: Пособие для воспитателей. М., 1971.
116. Орлов В.И. Методы обучения в средней специальной школе. М., 1993.
117. Исаев И.Ф., Шеховская Н.Л. Колледж как инновационное образовательное учреждение. Белгород, 1997.
118. Максимов Ю.Я. У истоков мастерства: Народное искусство в воспитании детей. М., 1983.
119. Программа "Одаренный ребенок" (основные положения) / Колл. авт.: Венгер Л.А., Дьяченко О.М., Агаева Е.Л. и др. М., 1995.
Читайте также: