Развитие рок музыки в 20 веке кратко

Обновлено: 05.07.2024

Рок-музыка – синтез музыкальных направлений, возникших в середине 50-х годов 20 века: от лёгких жанров, таких как танцевальный рок-н-ролл, поп-рок, бритпоп до жестких и агрессивных жанров - дэт-метала и грайнда. Содержание песен варьирует от лёгкого и непринуждённого до мрачного, глубокого и философского.

Истоки рок-музыки находятся в блюзе, из которого и вышли первые рок-жанры — рок-н-ролл и рокабилли. Первые поджанры рок-музыки возникали в тесной связи с народной и эстрадной музыкой того времени — в первую очередь это фолк, кантри, скиффл, мюзик-холл. За время существования рока было множество попыток соединить его практически со всеми возможными видами музыки — с академической музыкой (арт-рок, появляется в конце 60-х), джазом (джаз-рок, появляется в конце 60-х — начале 70-х), латинской музыкой (латино-рок, появляется в конце 60-х), индийской музыкой (рага-рок, появляется в середине 60-х). Все крупнейшие поджанры рок-музыки появились в конце 60-70 гг., крупнейшими из которых, помимо перечисленных, являются хард-рок, панк-рок, рок-авангард. В конце 70-х-начале 80-х появились такие жанры рок-музыки, как пост-панк, новая волна, альтернативный рок (хотя уже в конце 60-х годов появляются ранние представители этого направления), хардкор (крупный поджанр панк-рока), а также агресивные поджанры метала — дэт-метал, блэк-метал. В 90-х годах получили широкое развитие жанры гранж (появился в середине 80-х), брит-поп (появляется в середине 60-х), альтернативный метал (появляется в конце 80-х).

РОК. Зарождение

Началом рок-музыки является появление жанра рок-н-ролл, позаимствовавшего себе черты блюза, ритм-энд-блюза, буги-вуги, джаза и кантри.

Значительное влияние на рок-н-ролл оказали блюзовые исполнители Роберт Джонсон, Лидбелли, Мадди Уотерс.

Среди тех, кто заложил основы рок-н-ролла , фаворитами являются Фэтс Домино, Бо Диддли и Чак Бэрри. Чак Берри начал всерьёз заниматься музыкой в 1953 году, а в 1955 уже записал первый сингл. Он положил начало рок-стилю в текстах песен, имидже, игре на гитаре.

Среди других влиятельных афроамериканских музыкантов в жанре рок-н-ролла следует выделить Литтл Ричарда, который повлиял на последующее формирование гаражного рока и протопанка, поскольку его манера пения и игры на пианино была значительно более агрессивной и напористой, чем у конкурентов.

РОК. Золотой век

В развитии музыки конца 1960-х особенно ярко проявились характерные для 1960-х годов тенденция к влиянию её роли в обществе. С рок-музыкой связаны движение хиппи в Америке, молодёжная революция в Европе. Музыка стала неразрывно связана с общественным противостоянием войне во Вьетнаме.

В какой-то мере музыка 1966—1969 годов заложила основу для всех следующих достижений рок-музыки.

Появление тяжёлого рока

Главными идеологами движения модов стала группа The Who. Первые их два альбома являются одними из самых жёстких записей своего времени, а на сцене они отличались бешеной энергетикой и тем, что впервые стали ломать на сцене гитары. Также The Who считаются одними из первопроходцев использования нойза и фидбэка в роке, а некоторые их тексты были довольно вольными для своего времени. К музыке The Who впервые был применён термин пауэр-поп.

Среди идеологов мод-движения стоит также упомянуть The Pretty Things и The Small Faces. Эти группы играли жёсткий вариант ритм-энд-блюза, нередко с остросоциальными текстами.

Первым альбомом хард-рока принято считать дебютную пластинку группы Led Zeppelin 1969 года. Именно на этом альбоме группа окончательно вышла за рамки тяжёлого блюза и вывела подобную музыку на принципиально новый уровень. Для Led Zeppelin был характерен крайне высокий уровень исполнительского мастерства: виртуозные гитара и бас, мощные ударные, драматический вокал. В дальнейшем Led Zeppelin нередко экспериментировали, вводя в свою музыку элементы фолка, классической музыки, регги, фанка.

Среди первых ярких звёзд жанра — Deep Purple, начинали в жанре психоделии, но в 1970-х они сместили акценты в сторону хард-рока с виртуозными гитарными и клавишными соло, характерными для прога элементами классической гармонии и не меньшим, чем у Led Zeppelin, влиянием блюза.

Немалое влияние на развитие жанра оказали также группы Grand Funk Railroad, Nazareth, Scorpions, Rainbow, Black Widow. Uriah Heep совершили попытку скрестить хэви-метал с симфонической музыкой; Montrose и Mountain были ориентированы на блюз-рок. Поджанр southern rock, ориентированный на блюз и кантри, представляли Lynyrd Skynyrd.

К середине 1980-х годов хард-рок в чистом виде практически исчез, трансформировавшись в хард-н-хэви (более близкий к металу 80-х жанр) звучание которого с середины 1970-х годов формировали такие группы, как ранние Judas Priest и (в меньшей степени) AC/DC. В отличие от Led Zeppelin, все эти группы, модернизируя свой саунд в соответствии с новыми веяниями хэви-метала 80-х, продолжали существовать в и позднее.

Психоделический рок

Американский психоделический рок

Британский психоделический рок

Во второй половине 1960-х отошли от сёрф-попа The Beach Boys , ставшие одной из знаковых групп американской психоделии. В 1969 году благодаря Вудстокскому фестивалю стал популярен гитарист Карлос Сантана, который стал основателем особого жанра — латино-рока. Продолжал развиваться и гаражный психоделический рок (группы The Electric Prunes, Tomorrow, Strawberry Alarm Clock).

Понятие и история становления рок-музыки. Основные направления жанра. Влияние блюза, джаза, кантри на его становление. Состав инструментов рок-группы. Появление первой электрогитары. Ее современные черты. История создания британской группы Deep Purple.

Рубрика	Музыка
Вид	реферат
Язык	русский
Дата добавления	18.06.2015
Размер файла	17,0 K

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

1. Появление рок-музыки

2. Создание электрогитары

3. История создания группы Deep Purple

В наше время существует огромное количество всевозможных музыкальных направлений, например как джаз, классическая музыка, которые дали начало такому музыкальному жанру, который сегодня мы называем роком. Именно по - этому рок занимает немаловажную часть музыкального мира.

Некоторые исследователи музыкальных жанров характерным признаком рока считают обязательное использование электромузыкальных инструментов и исполнение произведений собственного сочинения.

Легендарные исполнители данного жанра разукрасили это направление всевозможными инструментами, музыкальными нововведениями и необычными ритмами. Рок - музыка - это то, что живет внутри каждого из нас. Это то, что заставляет трепетать наши сердца, дает возможность полностью отдаться ритмам музыки, возможно даже забыть о своих проблемах и просто расслабиться.

Для меня рок - музыка вовсе не образ жизни, а просто стиль музыки, которому я отдаю свое предпочтение.

К сожалению, не каждый может понять это музыкальное направление, но я надеюсь, что в будущем, оно будет также популярно, как и сегодня и, возможно, количество слушателей станет на много больше.

Цель: Изучить рок - музыку как уникальное явление XX века

1. Дать определение понятия рок-музыка

2. На примере группы Deep Purple рассмотреть особенности рок-музыки

• сбор, анализ и систематизация литературы по данной теме;

• составление электронного представления работы;

• cоставление буклета для концерта группы Deep Purple.

1. Появление рок-музыки

Рок-музыка сформировалаль в Великобритании и США на рубеже 50 - 60-х годов XX века. Это новое направление объединило музыкальное, поэтическое, сценическое и другие виды искусства. Большое значение для ее развития имело творчество таких ансамблей, как Битлз, Роллинг Стоунз, Лед Зеппилин, Пинк Флойд и др. В той или иной степени на развитие рок - музыки повлияли блюз, джаз, кантри и др. Ведущая роль в этом процессе принадлежала блюзу - песенному и инструментальному фольклору афроамериканцев. С течением времени рок-музыка включила в себя также черты многих музыкальных традиций.

В западной культуре XX века рок-музыка занимает особое место. Сформировавшаяся около 40 лет назад, она пережила период бурного расцвета и распространилась по всем регионам мира. В процессе своего развития она пережила несколько стилистических модификаций и стала каналом превращения субкультуры американских негров в один из самых влиятельных элементов современной мировой музыкальной культуры. Обладая специфической простотой музыкальных выразительных средств, рок - музыка оказала сильное эмоциональное и мировоззренческое воздействие на свою аудиторию, к которой в первую очередь принадлежала значительная часть молодежи из стран западно-европейской культурной ориентации.

Становление рок-музыки происходило в тесном взоимодействии с общественными движениями, отстаивавшими права молодежи, рассовое и социальное равенство, отказ от применения военной силы и т.д. Рок-музыка способствовала разрушению рассовых и социальных барьеров и во многом изменила мировоззрение и образ жизни американцев и европейцев.

Как правило рок-музыканты используют электроинструменты, но рок может быть и акустическим, и синтезарованым, и даже чисто вокальным. В состав инструментов рок-группы обычно входят одна или две электрогитары, ритм - секция (бас - гитара и ударная установка); иногда есть клавишные в виде фортепиано, электрооргана и синтезатора. Еще одним часто употребляемым инструментом является саксофон.

2. Создание электрогитары

В 1920 году советский инженер Л. Тремен изобрел новый музыкальный инструмент - терменвокс. Он был устроен следующим образом: высота тона изменялась с помощью приближения к антенне или удаления от нее руки исполнителя. Желание использовать электричество в музыке побуждало изобретателей придумывать необычные инструменты с причудливыми названиями - эмиритон, траутониум, виолен. В тридцатые годы в результате объединения различных новаторских идей (в основном, под влиянием Тремена) появились и первые электрогитары. Но с современной электрогитарой у них найдется мало общего. Просто из побуждения как-то выделить гитару в оркестре и сделать ее звук более громким к акустической гитаре приставили звукосниматель. Но и это не вывело гитару на место лидера в оркестре, чего так хотели добиться. Звук стал громче, но сущность гитары - аккомпанемент - осталась. Позднее было обнаружено, что посредством обработки звука до усилителя можно добиться невероятного результата. Тогда и была рождена электрогитара, которая приобрела со временем цельный корпус и массу электроники в придачу. Со временем, именно она и стала "первой скрипкой" рок-ансамбля.

Обладая новым, необычным инструментом, неутомимые экспериментаторы пытались создать новую музыку. Характерной чертой ее была резкость звука, которая и раздражала первых слушателей, привыкших к плавной обтекаемой передаче музыкальных идей.

3. История создания группы Deep Purple

В 1968 году сформировалась новая британская рок-группа, которая ив настоящее время остается популярной, начиная с 70-х годов прошлого века.

С 1968 года, группа перетерпела несколько изменений в составе, но самый первый, который принято считать классическим, принес группе всемирную известность. В него вошли Риччи Блэкмор - гитара, Роджер Гловер - бас - гитара, Йэн Пейс - ударные и Джон Лорд - клавишные. К 1994 году утвердился девятый состав группы в лице Иэна Гиллана - вокал, Роджера Гловера - бас - гитара, Джона Лорда - клавишные, Иэна Пейса - ударные, Стива Морса - гитара, которые и посей день, являются участниками группы.

Свое вдохновение группа черпала из таких популярных групп как The Beatles и Vanilla Fudge.

История современного рока не может не включить в себя творчество Deep Purple. Группа оказала огромное влияние на все развитие рок - музыки, влияние, которое продолжает ощущаться сегодня в творчестве самых разных коллективов, как за рубежом, так и в нашей стране.

Многие считают, что рок это просто искусство. На самом деле это культура, которая определяет образ жизни многих людей, увлекающиеся рок - музыкой. Рок - это голос молодого поколения, отражающий всю обыденность жизни, всю неопределенность нашего времени. Рок - музыку любят, отвергают, спорят о ней, зачастую путая различные направления и под жанры этой неоднозначной во всех смыслах субкультуры.

Отличительными особенностями рок - музыки являются композиции с усложненной структурой и ритмом, где всегда солирует электрогитара.

На заре развития рок - музыки в ее основе лежала блюзовая гармония, то сегодня многие ее направления имеют мало общего между собой. Однако рок - музыка была и остается до сих пор прогрессивным жанром молодежной музыки, несущей в себе энергию чувства, желания и стремления молодых. По сути, рок - музыка - это энергия ритмов. Именно поэтому рок - музыку некоторые исследователи относят к агрессивным брутальным жанрам. Взрослые скептически относятся к року, считая его опасным и пагубным развлечением детей. Рок появился очень давно, но его первичные проблемы, отражающие в непонимании и отвержении, так и остались актуальными во все времена.

рок музыка электрогитара

3. Культурология. XX век. Энциклопедия. 1998

Зарождение и развитие рок-музыки

История рок-музыки началась в Америке, когда расовая вражда достигла пика. Чернокожее население США не имело право ездить в автобусах на первых четырех рядах, предназначенных для “белых”. Афроамериканцы обязаны были уступить место. Дети учились в школах, разделенные по цвету кожи. Даже общественные места, такие как пляж, подвергались сегрегации. Rock-n-Roll помог примирить враждующих людей, ведь он произошел сразу из трех видов музыки: ритма, кантри и блюза, которые стали истоками рока. Афроамериканские исполнители играли для белой публики. Белые музыканты выступали перед чернокожими. Так музыка помогла сблизить враждующие расы. С новомодным направлением первыми познакомились жители штата Огайо, где диджей Алан Фрид включал записи необычного стиля.

Название Rock-n-Roll до популяризации использовалось в текстах этнических афроамериканских песен.

Хотя история рока началось в конце 40-х, официальным годом зарождения нового направления считается 1951-й. Именно в этом году вышла первая студийная запись новомодного звучания под названием “Rocket ‘88” в исполнении дуэта Айка Тернера и Джеки Бренстон. После недолгого затишья на сцене появился знаменитый Элвис Пресли. Молодой певец быстро покорил слушателей своей харизмой и приятным тембром. Каждая пластинка, записанная музыкантом, становилась популярной и закрепляла любовь общества к рок-н-роллу. Пресли стал родоначальником первого ответвления необычного течения, позже названного “рокабилли”.

50-е года принесли любителям тяжелой музыки множество композиций, которые популярны по сей день. Вот лишь короткий список классики рок-н-ролла, появившейся в послевоенные годы:

“Rock Around The Clock” — Bill Hayley, 1954;
“Hound Dog” — Elvis Presley, 1956;
“Blue Suede Shoes” — Carl Perkins, 1956;
“Tutti Frutti” — Little Richard, 1955;
“Johnny B. Good” — Chuck Berry, 1958;
“Great Balls of Fire” — Jerry Lee Lewis, 1957.

Развитие зарубежной рок-музыки

Спустя двадцать лет после того, как появился рок, он начинает активно развиваться в Европе и Америке. От простых и танцевальных мотивов музыканты переходят к более сложным композициям. Основоположником тяжелой музыки считается Линк Рей — американский гитарист, который первым использовал эффект fuzz. Так называют искажение музыки, при котором теряется огибающий сигнал. Впервые он был использован в композиции “Rumble”, записанной в 1957 году.

Совместно с Диком Дейлом Линк Рей создал новый стиль рок-н-ролла — серф. Они вдохновлялись звучанием гавайской гитары и эффектом вибрато. Первой композицией, записанной в стиле серф, стала песня “Buldog”. Самыми яркими представителями нового направления были группы Ventures, Shadows и Fireballs. Течение серф существовало недолго: на смену пришел серф-поп, где музыканты совместили качества стиля с традиционным звучанием.

Движение модов

Рок считается одним из самых свободных стилей. Именно эксперименты подарили миру музыки новые разветвления. В Британии 60-х любовь к этому стилю уже основательно закрепилась благодаря The Beatles. Коллектив до сих пор считается легендарным и транслируется на радиостанциях. К ним на смену пришли Rolling Stones, которые должны были стать “бунтарской версией жуков”. Рекламируя выступления нового коллектива, менеджеры обещали публике выступление “величайшей рок-н-ролл группы всех времен”. Коллектив по сей день поддерживает этот статус, а журнал, названный в их честь, считается самым авторитетным для меломанов всей планеты.

С середины 60-х годов группы стали искать новый звук. Первыми его нашли Kinks, добавившие в привычные рок-н-рольные мотивы тяжелое звучание и тексты о социальных проблемах. Такая музыка создала целую субкультуру — моды. Так называли себя стильно одетые молодые люди, одержимые музыкой. С ними в Британию пришли блюз, соул, ска и модерн-джаз. Движение принесло популярность The Who – британской рок-группе, чье звучание по тем временам считалось самым тяжелым. Они же ввели новое название направления – “пауэр-поп”.

Beatles стала первой группой, чьи записи в Советском Союзе копировались на рентгеновские снимки. Такая технология получила название “рок на костях”.

Гаражный рок

Рождение андерграунда пришлось на середину 60-х. В основном гаражный рок играли любительские группы. Они писали песни и выступали в небольших барах. Большинство коллективов так и не попали в студии. Название такого течения произошло от стиля репетиций: подростки собирались в гараже, где и тренировали свои навыки. Яркими представителями направления можно назвать группы The Sonics и The Knickerbockers. Направление нельзя назвать популярным, но он повлиял на развитие рок музыки. Именно от гаражного стиля произошли панк и прото-рок.

Развитие металла

Следующим решающим этапом в становлении рока было появление металла. С ним появилось сразу несколько тяжелых видов музыки. На радио зазвучали AC/DC, Black Sabbath и Judas Priest. Этот период называют новой волной или New Wave Of British Heavy Metal. Звучание стало агрессивным. В группы добавились вторые гитаристы. Обязательным в композициях считалось наличие соло, которое показывало мастерство исполнителя. Больше всего на эволюцию стиля повлиял коллектив Iron Maiden. Их тяжелая музыка сочеталась с мелодичным вокалом.

Конец 90-х и расцвет гранжа

Прошло больше десяти лет до рождения нового направления. Рок оставался популярным, группы систематически давали концерты. Классическое звучание не успело наскучить публике: на сцену вышел Курт Кобейн и познакомил общество с гранжем. Возникновение коллектива Nirvana во многом определило дальнейшее развитие рока. Депрессивное настроение его песен, которые затрагивали близкие людям вопросы, быстро завладело сердцами слушателей. Пение с хрипотцой отличалось от привычного чистого и высокого вокала исполнителей течения New Waves Of British Heavy Metal. Если бы не “Нирвана”, публика не узнала бы такие группы, как Soundgarden, Pearl Jam, Alice in Chains.

До “Нирваны” звукозаписывающие компании не подписывали договора с исполнителями альтернативного рока.

История русской рок-музыки

Очередной удар по рок-культуре пришелся на середину 80-х, когда правительство запретило любительским группам выступать на концертах. Нарушение правил считалось попыткой получить нелегальную прибыль и грозило тюремным заключением. Выступления “Воскресенья” и “Браво” не раз были закрыты милицией. Доходило даже до арестов, например, во время одного несанкционированного концерта была арестована Жанна Агузарова, исполнительница группы “Браво”.

Сегодня самыми популярными исполнителями рока в России считаются:

“Кино”.
“ДДТ”.
“Наутилус Помпилиус”.
“Алиса”.
“Машина Времени”.
“Агата Кристи”.
“Аквариум”.
“Чайф”.
“Ария”.
Земфира.

Тяжелая музыка сейчас

Современный рок насчитывает 209 направлений. Некоторые имеют этническое происхождение, например, на территории Скандинавии зародился фолк-рок. Другие соединились с противоположными направлениями. Одним из самых популярных течений такого типа считается рэп-кор. В нем сочетаются рэп и альтернативная музыка. Ярким представителем необычного стиля можно назвать Thousand Foot Krutch. Самыми популярными жанрами за последние 10 лет стали:

панк рок— Billy Talent, Simple Plan, Green Day;
глэм-рок — Twisted Sisters, The Kiss, Black Veil Brides;
христианский рок — System Of a Down, Skillet, Pillar,
блюз-рок — Led Zeppelin, Animals, Jimi Hendrix;
фолк-рок — Eluveitie, Lumsk, Hedningarna;
кантри-рок — Eagles, Bob Dylan, Johnny Cash;
альтернатива — Muse, Linkin Park, Three Days Grace;
готика — HIM, The Rasmus, Evanescence;
индастриал — Nine Inch Nails, Rammstein, Oomph!;
грув-метал — Five Finger Death Punch, Pantera, Slipknot;
классический рок — Pink Floyd, Deep Purple, Scorpions;
хард рок — Guns’n’Roses, Queen, Van Halen;
металл — Metallica, Nightwish, Black Sabbath.

Самые известные рок-музыканты

Количество исполнителей тяжелой музыки невозможно сосчитать на пальцах. В 2004 году популярный журнал Rolling Stones составил список величайших групп в истории. В голосовании принимали участие профессиональные критики и известные музыканты. В десятку лучших вошли:

The Beatles.
Bob Dylan.
Elvis Presley.
The Rolling Stones.
Chuck Berry.
Jimi Hendrix.
James Brown.
Little Richard.
Aretha Louise Franklin.
Ray Charles.

Годом ранее в журнале вышла статья “100 величайших гитаристов всех времен”, где Джими Хендрикс занял первое место.

Также в список вошли Three Days Grace (когда фронтменом был Адам Гонтьер), Kasabian, Kings of Leon, Foo Fighters, Arctic Monkeys, Radiohead и Biffy Clyro. Количество рок-групп увеличивается каждый день, поэтому каждый фанат тяжелой музыки находит свое звучание.

РОК-МУЗЫКА, основная разновидность популярной музыки, возникшая около 1954; для нее характерны использование электромузыкальных инструментов (например, электрогитар) и упор на четко выраженный ритм и громкость звучания.

1970–1980-е годы.

В конце 1960-х – начале 1970-х годов блюз, белая фолк-музыка и джаз – краеугольные камни рока – продолжали вдохновлять рок-исполнителей, а рок, в свою очередь, оказывал воздействие на своих музыкальных предтеч. Ряд дирижеров симфонических оркестров, в частности Зубин Мета (Лос-Анджелесский филармонический оркестр) и Леонард Бернстайн (Нью-Йоркский филармонический оркестр), участвовали в концертах, где предпринимались попытки синтеза рока и классической музыки.

В то же время выдвинулись музыканты, идущие от фолк-традиции начала 1960-х годов. Исполнители спокойных песен под акустическую гитару – Кароли Кинг, Джони Митчелл и Пол Саймон – пели о личных взаимоотношениях и старомодных романтических проблемах, избрав утонченную и изящную манеру лирической исповеди.

Революция видеоклипов.

Новые формы в 1990–2000-е годы.

Одним из интереснейших музыкантов-экспериментаторов является американец Бек Хенсен (Beck Hansen), более извсетный как просто Бек. Каждый его альбом, начиная с первого Спелое золото (Mellow Gold, 1993), это новый виток развития его необычного музыкального таланта. Бек сочетает сложную электронику с самыми традиционными акустическими инструментами.

Читайте также: