Программа художественной школы по рисунку и живописи 1 класс
Обновлено: 08.07.2024
Срок действия государственной аккредитации образовательных программ: не предусмотрено.
Численность обучающихся
Таблица 2. Информация о численности обучающихся по реализуемым образовательным программам по источникам финансирования
Планы учебно-воспитательной работы на 2021/2022 учебный год.
Информация об образовательных программах на 2021/2022 учебный год
1. Учебные программы, реализующиеся за счет бюджетов субъектов Российской Федерации
2. Дoполнительные общеобразовательные общеразвивающие программы, реализуемые за счёт средств физического лица в 2021/2022 учебном году.
Методическая деятельность и учебно-методические разработки
Контакты
Ссылки
ДОКУМЕНТ ПОДПИСАН ЭЛЕКТРОННОЙ ПОДПИСЬЮ
Сертификат: 41 DA 4B 4C F3 8E D4 31
Действителен: с 04.03.2021 по 04.03.2036
Для улучшения работы сайта и его взаимодействия с пользователями мы используем файлы cookie. Продолжая работу с сайтом, Вы разрешаете использование cookie-файлов. Вы всегда можете отключить файлы cookie в настройках Вашего браузера.
| Вложение | Размер |
|---|---|
| programma_irisunok_dlya_ally_f.doc | 103 КБ |
Предварительный просмотр:
ПО РИСУНКУ 1 КЛАССА
«Детская художественная школа №2
(Автор Пашкова А.Ф.)
ДИРЕКТОР МБОУ ДОД
«Детская художественная школа №2
I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Рисунок имеет самостоятельное значение в искусстве, являясь видом графики, и вместе с тем, любой вид пластических искусств не может без него обойтись, поскольку рисунок - основа живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства, дизайна и архитектуры. Многочисленные разновидности рисунка отличаются по технике, методам и характеру рисования, по назначению, жанрам и темам.
Самостоятельное значение имеет станковый рисунок – художественное произведение различных жанров (портрет, пейзаж, натюрморт, бытовой, исторический, мифологический и др.), выполненное графическими изобразительными материалами.
Также рисунок может служить вспомогательным целям при создании произведений разных видов искусств.
Будучи основой реалистического отображения действительности, рисунок является средством художественного, образного выражения мыслей, чувств, представлений художника, его отношения к миру, что, однако, не возможно при отсутствии достаточного уровня знаний, умений и навыков.
Следовательно, основной задачей обучения рисунку является изучение методологической основы подхода к выполнению рисунка, освоение приёмов, методов и способов рисования.
Поэтому особое место в процессе обучения изобразительному искусству занимает учебный рисунок.
Рисунком обучающиеся занимаются весь период обучения на протяжении пяти лет и шести лет, с учётом дополнительного года обучения в профориентационном классе.
Программа по рисунку построена таким образом, чтобы получая знания и осваивая какие либо приёмы работы обучающиеся могли применить эти знания и приёмы в заданиях других школьных дисциплин. Закрепляя тем самым умения, расширяя диапазон их использования.
Основой обучения рисунку является рисование с натуры, выполнение обучающимися как длительных заданий, так набросков и зарисовок.
Также важным аспектом в изучении рисунка является рисование по памяти и по представлению. Такие задания позволяют активизировать зрительную память, воображение, практические умения выполнения рисунка.
Для успешного освоения рисунка важны продуманная система заданий, распределение учебного материала по годам обучения и в соответствии с возрастными возможностями обучающихся, а также, и материальное обеспечение учебного процесса. Важно познакомить обучающихся с различными возможностями изобразительных материалов.
Задания по рисунку, обогащая знаниями, последовательно развивая умения и навыки обучающихся помогают познать и осмыслить окружающий мир, понять закономерность строения форм природы и овладеть навыками графического изображения.
Срок реализации учебного предмета.
Срок реализации данной программы по рисунку составляет 5 лет.
Занятия целесообразно проводить в форме групповых, мелкогрупповых занятий, а также индивидуальных.
Продолжительность учебных занятий с первого по пятый класс составляет 33 недели ежегодно.
Объём учебного времени предусмотренный учебным планом
Сведения о затратах учебного времени
и графике промежуточной аттестации
Вид учебной работы, аттестации, учебной нагрузки
Затраты учебного времени, график промежуточной аттестации
Максимальная учебная нагрузка
Вид промежуточной аттестации
Форма проведения учебных занятий.
Проведение занятий осуществляется в форме групповых, мелкогрупповых занятий (численностью от 4 до 10 человек).
Мелкогрупповая форма занятий позволяет преподавателю построить процесс обучения в соответствии с принципами дифференцированного и индивидуального подходов.
Самостоятельная работа (внеаудиторная) – представляет широкий спектр деятельности:
выполнение практических заданий (набросков, зарисовок),
изучение репродукций графики;
посещение выставок, галерей, музеев;
участие в творческих мероприятиях, конкурсах и культурно-
просветительской деятельности образовательного учреждения;
просмотр слайд-фильмов, кинофильмов, видеофильмов;
использование мультимедийных материалов;
использование сетевых образовательных ресурсов;
1-3 классы – по 3 часа в неделю;
4-5 классы – по 4 часа в неделю:
Консультации проводятся с целью подготовки обучающихся к контрольным урокам, зачётам, экзаменам, просмотрам, творческим конкурсам и другим мероприятиям. Консультации могут проводиться рассредоточено или в счёт резерва учебного времени.
Цель и задачи учебного предмета
Художественно-эстетическое развитие личности ребёнка, раскрытие творческого потенциала, приобретение в процессе освоения программы художественно-исполнительских и теоретических знаний, умений и навыков по учебному предмету, а также подготовка одарённых детей к поступлению в образовательные учреждения, реализующие профессиональные программы в области изобразительного искусства.
● приобретение умений грамотно изображать графическими средствами с натуры и по памяти предметы окружающего мира;
● приобретение навыков передачи объёма и формы, чёткой конструкции предметов, передачи их материальности, фактуры с выявлением планов, на которых они расположены.
● формирование умения создавать художественный образ в рисунке на
основе решения технических и творческих задач;
2. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Разделы содержания предмета определяют основные направления, этапы и формы в обучении рисунку, которые в своём единстве решают задачу формирования у учащихся умений видеть, понимать и изображать трёхмерную форму на двухмерной плоскости.
Темы учебных заданий располагаются в порядке постепенного усложнения – от простейших упражнений до изображения сложной и разнообразной по форме натуры.
Главной формой обучения является длительный тональный рисунок, основанный на продолжительном наблюдении и внимательном изучении натуры.
Параллельно с длительными постановками выполняются краткосрочные зарисовки и наброски, которые развивают наблюдательность и зрительную память, дают возможность обучающимся быстрее овладеть искусством рисунка.
На начальных этапах обучения на примере рисования простых форм предметов даётся представление о наглядной (наблюдательной) перспективе, понятия о светотеневых отношениях, некоторые сведения о пластической анатомии животных и человека. В последующие годы обучения осуществляется переход к изображению более сложных комбинированных форм, изучаются законы линейной и воздушной перспективы, приёмы
решения живописного и творческого рисунка, передачи пространства. Обучающиеся приобретают навыки последовательной работы над рисунком по принципу: от общего к частному и от частного к общему. На завершающем этапе обучения происходит ознакомление с основами пластической анатомии, правилами и особенностями линейного и тонального рисования головы человека. Значительно расширяются и усложняются композиционные, пространственные и тональные задачи в рисовании натюрмортов и интерьеров. Последний год обучения включает задания, ориентированные на подготовку одарённых детей к поступлению в профессиональные учебные заведения.
На протяжении всего процесса обучения вводятся обязательные домашние (самостоятельные) задания.
Содержание учебного предмета распределено по следующим разделам и темам:
● Технические приёмы в освоении учебного рисунка; ( -1-)
● Линейно-конструктивный рисунок; ( -2-)
● Выразительные средства в рисунке; ( -3-)
● Тональный рисунок, объём, фактура и материальность; ( -4-)
● Живописный рисунок; световоздушная среда; ( -5-)
● Творческий рисунок; создание художественного образа графическими средствами; ( -7-)
Программы
Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная программа в области изобразительного искусства "ЖИВОПИСЬ" ПО.01.ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ТВОРЧЕСТВО ФГТ
Рабочая программа Дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы в области изобразительного искусства "ЖИВОПИСЬ" ПО.01.Художественное творчество. Рисунок, живопись - для преподавателей школы.
Дополнительная общеразвивающая программа в области изобразительного искусства "КАРАНДАШИК" ЗА СЧЕТ СРЕДСТВ ФИЗИЧЕСКОГО ЛИЦА (платно)
Дополнительная общеразвивающая программа в области изобразительного искусства "СТУПЕНИ ТВОРЧЕСТВА" ЗА СЧЕТ СРЕДСТВ ФИЗИЧЕСКОГО ЛИЦА (платно)
Дополнительная общеразвивающая программа в области изобразительного искусства "АКАДЕМИЧЕСКОЕ РИСОВАНИЕ" 5 лет
Дополнительная общеразвивающая программа в области изобразительного искусства "АКАДЕМИЧЕСКОЕ РИСОВАНИЕ" 4 года
© 2007-2022. При копировании материалов ссылка на первоисточник обязательна
Данная программа предназначена для учащихся детских художественных школ и школ искусств на художественном отделении. Программа рассчитана на один год. Срок реализации один год.
Форма проведения занятий – групповая.
ЦЕЛЬ программы:
Формирование художественной культуры учащихся, приобщение к общечеловеческим ценностям, через знакомство и изучение шедевров изобразительного искусства.
ЗАДАЧИ программы:
Образовательные
- познакомить учащихся с видами и жанрами изобразительного искусства;
- познакомить учащихся с историей развития изобразительного искусства;
- дать представление об основных исторических периодах развития искусства и формировании художественных стилей различных эпох;
- познакомить учащихся с основными шедеврами искусства древнего мира;
- изучить основные понятия и определения истории искусства;
- научить анализировать произведения искусства, выделяя главные средства выразительности;
- расширить кругозор учащихся;
Развивающие
- развивать у учащихся стремление (интерес) к изучению истории искусства;
- развивать аналитические, мыслительные способности и коммуникативные умения;
- развивать художественный вкус и творческие способности учащихся;
- развивать всесторонне гармоничную личность;
- формировать мировоззрение учащихся, их духовные интересы и убеждения;
- развивать навыки анализа произведения, самостоятельность суждения о произведениях;
Воспитывающие
- воспитывать эстетическое чувство восприятия произведений изобразительного искусства;
- воспитывать речевую культуру учащихся;
- воспитывать у учащихся чуткость и стремление к красоте;
- воспитывать уважение к историческим ценностям мировой культуры.
Уроки проводятся в форме лекций, бесед.
Живопись - это наука о цвете, включающая знания о природе цвета, основных, составных и дополнительных цветах, основных характеристиках цвета, цветовых контрастах, смешении цветов и цветовых гармониях, цветовом языке и цветовой культуре.
Колорит - это система соотношения цветов, образующая некое единство и являющаяся эстетическим выражением красочного разнообразия действительности.
По характеру цветовых сочетаний колорит может быть спокойным или напряженным, холодным или теплым, светлым или темным, а по степени насыщенности и силы цвета - ярким, сдержанным, блеклым и т. д. В любом произведении искусства колорит образует сложный и неповторимый цветовой тон.
Цветовой тон - это наличие в одном цвете примесей другого. Тон характеризует отличие одного цвета от другого. Насыщенность - это наличие чистого пигмента в цвете (например, насыщенный синий, насыщенный зеленый и т. д.). Светлота - это наличие в цвете белого или черного пигмента. Самым светлым цветом является белый, самым темным - черный.
Наши глаза способны различать огромное количество цветов. Но все это многообразие делится на две группы: ахроматические (т. е. неокрашенные) - черный, белый и их смесь - серый; хроматические (т. е. окрашенные) - это все остальные цвета и оттенки. Между основными цветами находятся растяжки промежуточных цветов (от желтого до красного, от красного до синего, от синего до зеленого, от зеленого до желтого).
Колористика и наука цветоведения необходимы для детального, а не поверхностного изучения затем, чтобы уметь правильно воспроизводить цвета на холсте или компьютерном дизайн-макете. Зачастую осуществить на практике правильный подбор цвета просто невозможно, поскольку работа зрительного аппарата человека хоть и подчиняется законам физики, но у каждого индивидуальна. Данное обстоятельство является одной из причин, почему каждое живописное произведение искусства имеет фиксированный диапазон красок, называемой цветовой палитрой.
В художественных школах, где дети получают художественное образование, понятие цветовой гаммы всегда преподносится как нечто заданное, к чему нужно стремиться, чему нужно подчинить живописную работу. В действительности дело обстоит в точности наоборот: художник не может подчинить картину определенной цветовой гамме в произвольном порядке; цветовая гамма подчиняет творчество живописца. Потому что нельзя получить более насыщенный голубой, например, оттенок, чем тот, что находится в вашей банке с голубой краской. Также, смешивая желтую и голубую краски, вы не получите зеленого оттенка такой же яркости, как в аналогичной банке с зеленой краской.
Форма проведения учебных занятий
Групповая форма занятий позволяет преподавателю построить процесс обучения в соответствии с принципами дифференцированного и индивидуального подходов. Занятия подразделяются на аудиторные занятия и самостоятельную работу по подбору справочного и иллюстративного материала. Рекомендованная продолжительность занятий подготовительных групп предпрофессиональной подготовки 40 минут.
Занятия изобразительным искусством всегда сопряжены с участием наших чувств. Эмоциональность ребёнка находит отражение в использовании им цвета, в передаче состояния.
Цель и задачи учебного предмета
Основным принципом обучения является нераздельность процесса работы над цветом и формой. Учащиеся должны усвоить то положение, что решение колористических задач не может проходить в отрыве от изучения формы.
Во время прохождения курса преподаватель знакомит учащихся с живописными материалами и их техническими свойствами (краска, бумага, кисти и т. д., а также даёт учащимся необходимые сведения о цвете в воздушной среде, взаимодействии цветов, рефлексе, холодных и тёплых цветах, сближенности и контрастности цветов, спектре и дополнительных цветах.
В процессе обучения ученик должен научиться видеть и передавать цветовые отношения сначала в их простейшем локальном состоянии, затем на простых цветовых объёмах, далее на более сложных формах и с более сложными цветовыми отношениями и рефлексами и, наконец, в условиях пространственно - воздушной среды, как в закрытом помещении, так и под открытым небом (во время пленера).
Учебно-тематический план
I полугодие
2. Контрастная гармония (на ненасыщенных цветах) (6ч.)
7. Световой контраст (ахроматический). Гризайль. Натюрморт 2-3 предмета. (Гуашь 9ч.)
II полугодие
8. Светотень. Натюрморт с кувшином из 2 предметов (свет, собственная тень, падающая тень, граница светотени). (Гуашь 4ч.)
9. Развиваем чувство цвета. Рефлекс. Натюрморты с чайником, кофейником с яркими драпировками (Гуашь 5ч.)
11. Теплохолодность. Цвет света. Предметная плоскость, фон. (драпировка в 2-х плоскостях) (4ч.)
12. Накапливаем мастерство. Натюрморт из 2-х предметов в 2-х плоскостях с направленным освещением. (Гуашь 9ч.)
13. Упражнения по освоению техники акварели (заливка, тоновая и цветовая растяжка). (Акварель 4ч.)
14. Коричнево- зеленоватая гамма (упражнение). Зелёная гамма (упражнение). (Акварель 4ч.)
Итого за год 102ч.
Конкурсные работы учащихся школы искусств Учащиеся школы искусств им. А. И. Плотнова подготовили прекрасные работы на Всероссийский конкурс детского художественного творчества «Многоликая.
Читайте также: