Примеры модернизма из школьной программы

Обновлено: 04.07.2024

В первое десятилетие 20 века в русской литературе начинает свое развитие множество новых течений и личностей будущих знаменитых авторов. Самым необычным свойством, которым обладал серебряный век, было повышенное внимание общества к искусству. Это и подталкивало людей к самосовершенствованию, реализации новых идей, так же это привело к тому, что образование и культура перестали быть уделом немногих. Многие произведения, созданные в период серебряного века, нашли свою славу не только на Родине, но и во всем мире.

История появления

Началом данного периода принято считать последнее десятилетие 19 века, когда традиционное искусство переживало кризис, и появилась его замена – новые течения и направления, непризнанные и непонятые толпой, но быстро принятые богемой и интеллигенцией.

В 1915 году серебряный век достигает наивысшего подъема, в то же время эту фазу можно назвать его концом. Но некоторые исследователи предполагают, что его существование прекратилось в 1917 году с наступлением Гражданской войны. А кто-то считает, что он закончился после гибели Александра Блока, самоубийства Владимира Маяковского или расстрела Николая Гумилева. В итоге продолжительность явления составляет около 30 лет. Хотя серебряный век назван так, потому что наступил после золотого, он не несет в себе негативный подтекст, некую деградацию, “раньше было лучше”. Напротив, эта эпоха подарила отечественной культуре больше новых имен.

Особенности и основные признаки

Новаторство. Как говорилось ранее, в 1915 году поэзия серебряного века достигает своей наивысшей точки. Общественная и политическая жизнь находится в бурлящем состоянии. На улицах происходят массовые выступления, которые дают людям осознание множества новых идей. А поэты стараются идти в ногу со временем и придумывать что-то новое и открывать это другим людям.
Идейно-тематическое содержание. Главной особенностью этого века можно считать интерес читателя к простым, жизненным темам, таким, как: смысл жизни, отношения человека и природы или поиски самого себя. Благодаря многим знаменитым авторам были раскрыты многие тайны нашей страны. Популярны были темы, которые относились к революции, войне, трагедии жизни человека, потому что именно в это время Россия переживала сложный период истории: Февральскую и Октябрьскую революции, Гражданскую войну, массовые репрессии.
Новые типажи героев. Авторы стараются по-новому заставить осмыслить поэзию, показывая новые образы, стиль, идеи. Например: сильного, непредсказуемого лирического героя, который проходит через множество испытаний с гордо поднятой головой.

Основные течения

Символизм

Не стоит забывать про различие течений серебряного века. Одним из самых популярных течений серебряного века, считали символизм. Скорее всего, причиной этому были известные поэты, благодаря которым это направление и стало так популярно. Брюсов, Бальмонт, Блок — все они пытались пояснить читателю, что такое представление о непознаваемости мира и его закономерности, о духовном опыте и творческой интуиции, которые становились важнее, чем простой разум. Целью их поэзии было отражение “высшей реальности”. Так же не стоит забыть про особенность их стихотворений, которые стали наполнены чувствами, сильными эмоциями, метафорами. Это больше похоже на игру автора со своим читателем. Каждый поэт-символист индивидуален по-своему и имеет четкий, выраженный стиль, по которому его очень просто узнать.

Впервые символизм появился во Франции в 1870, в России, позже, с 1890-х по 1920-е гг. Произведение в символическом стиле приобретало в себе творческий акт не только автора, но и читателя. Основа поэтики – символ, выглядит принципиально многозначным, содержит в себе перспективы бесконечного развертывания смыслов.

Так же стоит вспомнить о том, что в этом течении общество делилось на Старших и Младших символистов. В ряду старших: Брюсов, Бальмонт (Московская школа); Гиппиус, Сологуб (Петербургская школа). В ряду младших: Блок, Белый, Анненский.

Акмеизм

Вторым направлением, о котором пойдет речь, является акмеизм ( acme – означает вершину, высшую степень чего-либо). Стал популярен в 1910-е годы. Главными его представителями можно считать таких личностей, как Ахматова, Гумилев, Городецкий. Особенностью этого жанра является то, что он был создан для того, чтобы вытеснить символизм и то, что это направление имело связь с литературной группой “Цех поэтов”.

Основной задачей был отказ от символической многозначности образов и возвращение к материальному миру, точному значению слова. Для поэтов этого направления важнее всего было показать “прекрасную ясность”, непосредственный взгляд на мир.

Футуризм

Следующим, но не по значению, является такое своеобразное течение, как футуризм (futurum – будущее, будетлянство – термин В.В. Хлебникова.) Свое начало берет в 20 веке. Его основателем по праву является итальянский поэт Ф.Т. Маринетти. Футуризм делился на несколько разновидностей, так что давайте рассмотрим подробнее. В Москве была открыта школа кубофутуристов, “Гилея”. В ней показывали свои творческие навыки такие поэты, как Маяковский, Хлебников, Каменских и другие. Их главной задачей являлось обновить искусство, они сравнивали этот процесс с социальной революцией. Кубофутуристы пытались воплотить изобразительные принципы французских художников-кубистов и поэтические установки итальянских футуристов.

В Петербурге появилась школа эгофутуристов, главными представителями которой были: Северянин, Гнедов, Олимпов. Главной его особенностью было интуитивное творчество и художественный индивидуализм. О эгофутуризме, нам стоит поговорить подробнее. Например, Игорь Северянин соединял в своем творчестве символические приемы звукописи с футуристскими приемами словообразования. В 1913 году появляются такие группы, как “Центрифуга” и “Мезонин поэзии”, участниками которой стали такие поэты, как Асеев, Пастернак, Шерневич, Большаков. Футуристы второго призыва проявили себя эпигонами кубо – или эгофутуризма.

Имажинизм

В конце 1910 года появляется такое новое направление, как имажинизм. Особенностью такой поэзии является метафорический образ, основанный на сопоставлении непохожих предметов, явлений и понятий. Это течение и поэтическая группа была образована в 1918 году такими известными поэтами, как Есенин, Мариенгоф и Шершневич. Их главной целью было создание образа. Поэты декларировали подчиненность содержания художественной форме.

Расцвет имажинизма начался в 1919 году и закончился в 1925. За все время популярности этого течения было устроено множество творческих вечеров, выпущены авторские или коллективные сборники, в которых можно было увидеть характерный эпатаж и анархические мотивы авторов.

Представители и примеры

Анна Ахматова

Теперь, когда мы узнали про разновидности течений, пришло время рассказать больше про их представителей. Я думаю, что стоит начать с женщины, по которой сходили с ума множество мужчин, — талантливой и красивой поэтессы Анны Андреевны Ахматовой (11.06.1889-05.03.1966 год).

В девичестве носила фамилию Горенко, родилась в городе Одесса. Будучи активным ребенком, имела прозвище “дикая девочка”, так как любила шокировать окружающих своим поведением. Одним из интересных фактов о ней является то, что в детстве она училась читать по азбуке Льва Толстого. В своем творчестве придерживалась течения акмеизма.

Эта женщина смогла пережить две революции и две мировые войны, ее жизнь была насыщенна одновременно и счастливыми, и трагическими моментами.

Владимир Маяковский

Следующей неординарной личностью можно назвать Владимира Владимировича Маяковского. Один из самых необычных советских поэтов проявлял себя так же драматургом, киносценаристом, художником и редактором журнала “Леф” (Левый Фронт).

Родился Владимир Владимирович в Грузии. После переезда в Москву первое стихотворение напечатал в нелегальном журнале “Порыв”. После начал увлекаться марксисткой литературой и уже в 1908 году вступил в РСДРП. Несколько раз был арестован, но продолжал писать, даже находясь в камере. Многие произведения дооктябрьского творчества Маяковского отражают самые основные мотивы лирики и тем 1910 годов. Не стоит забывать и о характерных, необычных метафорах, которые он создавал в своих произведениях, к примеру, можно привести самую известную цитату из стихотворения “Лиличка”: “Надо мною кроме твоего взгляда, не властно лезвие ни одного ножа”. Пожалуй, можно сказать, что Маяковский является не только главной фигурой в футуризме, но и одним из главных поэтов серебряного века.

Сергей Есенин

Следующим поэтом, чьи стихотворения любят и зачитывают до сих пор, является Сергей Александрович Есенин. Его можно считать одним из главных представителей имажинизма. В своих произведениях он раскрывает свою тонкую натуру, показывает, как хорошо он знает свою страну и народ.

Первые его стихи были опубликованы в 1914 году в детском журнале “Мирок”. А в 1916 году издал первый сборник “Радуница”. После знакомства в 1918 году с Анатолием Мариенгофом вливается в течение имажинизмов. В период увлечения данным направлением публикует несколько стихотворений, таких как: “Исповедь хулигана” и “Стихи скандалиста”. Есенин не боялся выступать перед публикой, много раз читал свои стихотворения на поэтических вечерах. Перед своей смертью он много путешествовал, побывал на Кавказе, в Ленинграде и т.д.

Игорь Северянин

В 1904 году свой творческий путь начинает Игорь Лотарёв (Северянин). Первая публикация в издательстве для солдат и народа — “Досуг и дело”. За свой счет он издал 35 брошюр. Уже в 1911 году он создает собственное, новое течение – эгофутуризм. Современники говорили о нем, что он всегда был надменен, прикрывался “маской” неприступности. К обычному течению футуризм он подставил частичку “эго”, как бы показывая свою независимость. Вокруг него всегда был шум, прогремев на всю Россию своей славой, он сделал вызов обществу. На одном из вечеров, в котором участвовали Маяковский, Бальмонт и Северянин, именно Северянина выбрали “королем поэтов”. На своих выступлениях он собирал множество, как поклонников, так и поклонниц. Но через год он покидает группу эгофутуристов, объясняя это тем, что он свою задачу выполнил.

Самым большим его сборником стихотворений можно считать Громокипящий кубок, который вышел под издательством Сергея Соколова в 1913 году. В эмиграции в Эстонии он пробыл с 1918 года по 1941. В эти годы он издал несколько сборников, таких, как: “Менестрель”,“Классические розы” и другие. В октябре 1941 года поэт скончался.

Николай Гумилев

Далее мы расскажем о создателе школы акмеизма, переводчике и литературном критике, Николае Степановиче Гумилеве. Его первая книга была издана на сбережения родителей и называлась “Путь конквистадоров”. Не совсем хорошие отзывы о ней писал Брюсов в своей рецензии. В итоге между начинающим поэтом и Брюсовым завязалась переписка, и длительное время именно этого поэта он считал своим учителем.

С 1906 года долгое время поэт пробыл за границей. Через два года издал сборник “Романтические цветы”. А к 1909 году организует журнал “Аполлон”, в котором авторы стали обсуждать музыку, изобразительное искусство и литературу. В 1912 году создает новое направление акмеизм, в котором сразу стали состоять члены “Цеха поэтов”. Само течение заостряло внимание на образах и точности слова.

Марина Цветаева

Осенью 1910 года делает свои первые шаги в литературе всем известная поэтесса Цветаева Марина Ивановна. В октябре этого года выходит ее первый сборник “Вечерний альбом”. В феврале 1912 года выходит ее второй сборник “Волшебный фонарь”.

В годы Гражданской войны Цветаева продолжает совершенствовать свое творчество. Она пишет романтические пьесы и даже поэмы, цикл стихов “Лебединый стан”. В годы эмиграции, с 1922 по 1939, она успела принять участие в издательстве журнала “Версты”, в Париже, в котором были опубликованы ее знаменитые поэмы, такие как: “Поэма Горы” и поэмы “С моря”.

Творческое наследие, созданное Мариной Цветаевой в эмиграции, так и не было опубликовано при ее жизни и задолго после ее смерти. После ее возвращения в СССР в 1939 году были арестованы ее муж и дочь. На новой родине Цветаева занималась только переводами. В 1941 году покончила жизнь самоубийством.

Виктор Хлебников

Одним из самых крупных деятелей русского авангарда принято считать Виктора Владимировича Хлебникова (Велимир Хлебников). Он является одним из основоположников футуризма и реформатором поэтического языка.

Творческий путь Хлебникова начинается в марте 1908 года, когда он послал свои стихи своему другу символисту Вячеславу Иванову. Уже весной состоялось их знакомство. После этого он написал пьесу “Таинство дальних” (в нем заметно влияние символизма), и большое количество стихотворений.

После этого несколько лет подряд он продолжил свое знакомство с символистами. В 1909 году поэт пишет поэму своему другу Вячеславу Иванову. Позже он познакомился с Николаем Гумилевым и Михаилом Кузминым, последнего он считал своим учителем. После того, как он стал членом “Академии стиха”, его стихи должны были печататься в журнале “Аполлон”, однако они там так и не появились, потому что его творчество не вызывало должного восторга у публики.

С 1912 по 1913 год футуристы начали активно пропагандировать свою деятельность. Первые сборники начинают выходить с 1913 по 1914 год при поддержке Алексея Крученых. Каждый выпущенный сборник Хлебникова был раскритикован. В 1914 году, когда начинается Первая Мировая война, поэт старается продолжать писать, но с 1916 по 1917 год он мобилизован на военную службу.

В годы Февральской революции он опубликовал несколько стихотворений, которые приветствовали переворот. В последний год своей жизни он много путешествует и пишет, и к тому времени он заканчивает повесть “Зангези”, которая была очень важна для Хлебникова.

Модернизм — это направление в искусстве, возникшее на стыке XIX-XX веков и оказавшее серьезное влияние на все его виды: живопись, скульптуру, музыку, литературу и т.п.

На русскую литературу модернизм оказал огромное влияние. В рамках модернизма в России родилось несколько уникальных литературных течений и появились авторы мирового масштаба.

Главной чертой этого литературного направления стала кардинальная смена картины мира: авторы отказались от классического восприятия действительности, готовых концепций и абсолютной истины. В сознание прочно проникает идея об относительности всего сущего.

Осторожно! Если преподаватель обнаружит плагиат в работе, не избежать крупных проблем (вплоть до отчисления). Если нет возможности написать самому, закажите тут.

Исчезает привычная до этих пор линейность повествования. Ее сменяют хаотичные и обрывочные части сюжета. Повествование может идти от лица двух и более персонажей одновременно, причем каждый из них имеет свою точку зрения на происходящие события, и часто эти взгляды противоположны друг другу.

Период в истории

Об окончании периода модернизма в мировой истории нет единой точки зрения. Одни исследователи считают, что он продлился до 30-х—50-х XX века, другие убеждены, что концом периода нужно считать 80-е годы XX века, когда появился постмодернизм.

Что касается русской литературы, окончанием модернизма следует считать 30-е годы XX века, когда с установлением крепкой советской власти в стране, господствующим литературным течением становится социалистический реализм.

Характерные черты направления

Основными признаками постмодернизма являются:

Открытость всему новому и оригинальному. Сюда можно отнести как поиск авторами новых жанров, словоформ и активное использование неологизмов, так и принятие ими революционных настроений и событий начала XX века.
Отличие идейно-тематического содержания произведений модернизма от предыдущих литературных направлений. Писателям интересны две темы. Вечная — о смысле человеческой жизни, взаимодействии человека и природы, поиске своего призвания и т.п. Вторая — на общественно-политические темы, которые отражали происходящее в стране: революцию, войну, массовые репрессии.
Появление новых типажей героев. Писатели-модернисты отдают предпочтение смелому, сильному и гордому лирическому герою, который мужественно справляется со всеми испытаниями, выпавшими на его долю.

Основные течения

Так как в основе теории модернизма лежит признание творческой индивидуальности художника и выражение этой творческой составляющей любым способом, неудивительно, что в русле модернизма образовалось несколько литературных течений, существовавших в одно и то же время и остро полемизировавших между собой. Рассмотрим те из них, которые получили широкую популярность в России.

Символизм

Символизм стал, пожалуй, самым популярным модернистским течением в России. Связано это, в первую очередь, с именами известных писателей, которые были приверженцами символизма. Это В. Брюсов, К. Бальмонт, А. Блок. Каждый из них завоевал любовь читателей, делясь с ними представлениями о мире, человеческой душе и творчестве. Их творчество сильно неподдельными эмоциями и красивыми метафорами. Поэты-символисты хоть и придерживались одного литературного течения выделялись глубокой индивидуальностью своего творчества, обладали легко узнаваемым, особенным стилем.

Символизм возник в 1870-е годы во Франции. В Россию проник позже, в 1890-е годы. Просуществовал до 1920-х гг. Основой поэтики символистов стал символ, тонкий намек, недосказанность, мистицизм, создание новых мифов, музыкальный и легкий поэтический стиль.

В России внутри течения было деление на:

старших символистов (В. Брюсов, К. Бальмонт, З. Гиппиус, Ф. Сологуб);
младших символистов (А. Блок, А. Белый, И. Анненский).

Основное отличие старших от младших заключалось в их философских взглядах на жизнь и искусство.

Для старших символистов свойственны декадентские настроения:

ощущение кризиса бытия;
стремление отгородиться от действительности в идеальном мире;
религиозно-мистическое содержание творчества;
идея искусства для искусства, концепция эгоистического творчества.

Младосимволисты совершенно по-другому трактовали эти же философские понятия:

вера в изменение мира путем приобщения человечества к религии через искусство;
уверенность в том, что искусство может спасти мир;
религиозно-нравственное содержание творчества;
миссия поэта — спасти человека посредством своего творчества.

Акмеизм

Акмеизм развился в России в 1910-е годы в противовес символизму.

Главной задачей акмеизма поэты видели отказ от символических идей в поэтическом творчестве, выступали за возвращение точных значений слов в поэзию. Акмеисты считали основной целью искусства облагораживание человека и видели в культуре наивысшую ценность. Они выступали за ясность и точность художественных образов.

В произведениях акмеистов прослеживаются:

ровная стилистика;
выверенность композиции;
художественная проработка деталей;
красота предметного мира;
правдивые чувства человека.

Футуризм

Футуризм появился в начале XX века , его основателем стал итальянский поэт Ф.Т. Маринетти. Представители футуризма мечтали о создании нового сверхискусства, которое перевернет мир.

Отличительными чертами футуризма стали:

категоричное отрицание традиций прошлого;
критика искусства предшествующего и современного периодов;
эксперименты в области литературной формы и рифмы;
эпатажные авторы.

Футуризм в России был разделен на несколько группировок, которые активно полемизировали между собой, не соглашаясь в основополагающих вещах:

Имажинизм

Имажинизм появился в России в конце 1910 года. Течение постулировало подчинение содержания художественной форме. Другой его особенностью стало частое использование метафор, сравнений непохожих между собой явлений, предметов и понятий.

Расцветом имажинизма считается 1919 год, угасанием — 1925. Течение хоть и недолго, но было весьма популярно. Его представители провели огромное количество творческих вечеров, выпустили персональные и коллективные сборники стихотворений, в которых прослеживаются характерные для имажинистов эпатаж и анархические мотивы.

Экспрессионизм

Экспрессионистское литературное течение появилось в 1910-1920-е годы в Германии. Главными его чертами стали использование темы гибели человека, тяготение писателей-экспрессионистов к абстракции; активное использование ими в своих произведениях такого приема, как фантастический гротеск.

В России экспрессионизм не был так популярен, как другие течения футуризма. Приверженность некоторых авторов идеям экспрессионизма не переросла в отдельное течение или литературную школу. Тем не менее его черты легко прослеживаются в творчестве многих русских авторов:

Л. Андреева;
Б. Лапина;
Б. Земенкова;
Г. Сидорова;
Е. Габриловича;
И. Соколова;
М. Кузьмина;
С. Спасского;
Е. Замятина.

Сюрреализм

Сюрреализм — еще одно модернистское течение, которое возникло во Франции в 1920-е годы. На его теорию существенным образом повлиял фрейдизм. Авторы-сюрреалисты ставили своей целью освободить литературу от любых условностей.

Точно так же, как и экспрессионизм, сюрреализм не стал отдельным течением в русской литературе, однако его признаки можно видеть в творчестве нескольких авторов. Например:

Представители и произведения модернизма

Ахматова

Яркой звездой на поэтическом небосклоне стала Анна Ахматова, на долю которой выпала нелегкая судьба.

Анна Андреевна Ахматова вошла в историю литературы как поэтесса, литературовед, переводчик и номинантка на Нобелевскую премию 1965 и 1966 годов.

Судьбу этой красивой и талантливой женщины нельзя назвать легкой. В 1921 году был расстрелян ее первый муж Николай Гумилев, их единственный сын Лев Гумилев провел в период с 1930-го по 1950-й годы более 10 лет в заключении. Сама Анна на протяжении всей жизни подвергалась преследованиям, цензуре и замалчиванию.

Несмотря на то, что произведения Ахматовой не публиковали на Родине еще в течение двух десятилетий после смерти поэтессы, ее имя уже при жизни было окружено славой и почитаемо истинными любителями поэзии как за границей, так и в СССР.

Цветаева

Марина Ивановна Цветаева — еще один бриллиант Серебряного века.

Те произведения, которые Марина Цветаева написала в эмиграции, не были опубликованы ни при ее жизни, ни в течение многих лет после ее смерти.

По возвращению на Родину, в 1939 году, были арестованы ее дочь и муж. В 1941 году Марина Цветаева покончила жизнь самоубийством.

Маяковский

Основные этапы творчества В. Маяковского:

Кризис в творческой деятельности наложился на трудности в личной жизни и 14 апреля 1930 года поэт выстрелил себе в грудь, сведя счеты с жизнью.

После смерти Маяковского не печатали до тех пор, пока близкая подруга поэта Лиля Брик не написала личное письмо И. Сталину с просьбой не дать забыть произведения поэта. Сталин официально признал заслуги Маяковского в литературе пролетариата, после чего произведения поэта стали активно публиковать.

Мережковский

Дмитрий Сергеевич Мережковский — русский писатель, литературный критик, поэт, религиозный философ, историк, переводчик и общественный деятель. Считается одним из самых ярких представителей Серебряного века и одним из основателей символизма в России. Благодаря ему появился жанр историософского романа, он как критик предложил религиозно-философский подход к анализу литературы. Дмитрий Мережковский 10 раз был номинирован на Нобелевскую премию по литературе.

Его произведения — проза, литературно-критические и философские работы, биографии, поэзия вошли в золотой фонд европейской классики ХХ века. Каждое произведение Мережковского вызывало жаркие дебаты и массу противоположных друг другу откликов. Все дело в радикальных политических взглядах автора и его философских идеях. Но все — и сторонники, и оппоненты — признавали в нем величайшего мыслителя, новатора и отличного писателя.

До революции произведения Мережковского широко издавались в России. В Советском Союзе писателя не издавали совсем. Вспомнили о нем только в начале 90-х годов XX века.

Наиболее значимыми его произведениями за весь период творчества стали:

Умер поэт 7 августа 1921 года, не получив вовремя визу на лечение за границей. Прожив совсем недолго, он оставил огромное творческое наследие и немеркнущий с годами след в русской литературе.

Есенин

Простому голубоглазому пареньку из деревни под Рязанью суждено было стать сначала известным крестьянским поэтом, а затем самым ярким представителем имажинизма.

Через все свое творчество поэт пронес любовь к деревенской Руси и своей малой родине.

28 декабря 1925 года, по официальной версии биографов, Сергей Есенин повесился пройдя курс лечения в психоневрологической больнице, страдая от депрессии и алкогольной зависимости.

Бальмонт

Константин Дмитриевич Бальмонт — необыкновенно талантливый человек, который одновременно был известным поэтом-символистом, переводчиком и эссеистом. Он знал большое количество языков и переводил таких известных авторов, как Уильям Блейк, Оскар Уайльд, Эдгар Аллан По, Шарль Бодлер, Перси Биш Шелли, и др.

Также он занимался переводом испанских песен, словацкого и грузинского эпоса, болгарской, литовской и японской поэзии. Бальмонт был автором мемуаров, историко-литературных исследований, филологических трактатов и критических эссе. В 1923 году был номинирован на Нобелевскую премию по литературе.

Основные вехи в творчестве Константина Бальмонта:

За свою жизнь этот удивительный человек опубликовал 35 поэтических сборников и 20 прозаических книг.

Для учеников 1-11 классов и дошкольников
Бесплатные сертификаты учителям и участникам

Пояснительная записка

В круг предметов, изучаемых в современной средней школе, к сожалению, не входит в полной мере литература зарубежных стран, которая должна способствовать расширению и углублению гуманитарных знаний школьников. А также в среднем звене уделяется мало внимания Серебряному веку русской литературы.

Изучение такой литературы в школе открывает возможность познакомить учащихся с творчеством писателей, чьи произведения стали достоянием всего человечества.

Программа факультатива предназначена для учащихся 8 класса и рассчитана на 34учебных часа, из расчета 1 час в неделю.

Освоение богатств мировой литературы – важная сторона формирования мировоззрения школьника, его духовного обогащения, развития личностной оценки. Зарубежная и отечественная классика является инструментом духовного самопознания, и, следовательно, самовоспитания.

Опыт показывает, что учащиеся практически не знакомы с литературой зарубежной. Их читательский кругозор ограничен произведениями школьной программы по литературе, а интереса к дополнительному знакомству с классическими произведениями учащиеся не испытывают.

- формировать интерес и положительную мотивацию учащихся к изучению произведений модернистской литературы;

- способствовать углубленному и расширенному изучению школьниками литературы как учебного предмета.

- дать представление об основных этапах развития мировой культуры 20 века;

- познакомить учащихся с наиболее значительными произведениями литературы;

- совершенствовать и развивать умения аналитического чтения, интерпретации художественного произведения;

- развивать читательскую самостоятельность и потенциальные творческие способности учащихся;

- способствовать формированию нравственных идеалов на примере гуманизма произведений зарубежных и отечественных авторов.

Реализация программы курса даёт возможность развивать интеллектуальные, творческие способности, нравственные и моральные качества учащихся, формировать их стремление к самообразованию, а также прививать вкус к самостоятельной и исследовательской работе.

Для того чтобы учащиеся сохранили интерес к предмету, необходимо развивать их творчество. С этой целью могут быть предложены задания творческого характера: письменные сочинения, отзывы, создание презентаций. В рамках этого предполагается консультативная работа учителя по оказанию помощи в подборе материала, критической литературы, корректировке выполненных заданий. Желательно проводить последующее обсуждение и оценку самостоятельной деятельности ученика.

При изучении курса больший акцент делается на совместный анализ произведений. Вопросы, поставленные в ходе анализа, носят проблемный характер, направленный на понимание идейного содержания и художественного своеобразия изучаемых текстов. Это помогает активизировать мыслительную деятельность учащихся, подталкивает их к самостоятельному творческому поиску.

Важную роль в осуществлении программы факультативного курса играют межпредметные связи с историей, мировой художественной культурой, русской литературой. Для проведения занятий предполагается использование современных информационных технологий.

В результате изучения факультативного курса учащиеся должны знать:

- основные этапы развития новой литературы;

- содержание изучаемых произведений, их основные проблемы, важнейшие идейно-художественные и нравственные особенности;

- сведения о жизни и творчестве писателей, представленных в программе курса;

- определения основных литературных понятий, обсуждаемых в процессе изучения факультативного курса.

В результате изучения факультативного курса учащиеся должны уметь:

- интерпретировать произведение в контексте определенной эпохи;

- охарактеризовать и оценить главных героев произведений;

- оценить произведение с позиции современности и показать связь западноевропейской литературы с произведениями русской художественной литературы;

- грамотно высказать и обосновать своё отношение к художественному произведению, участвовать в беседе по вопросам литературы и общественной жизни, выполнять творческие задания;

- уметь сопоставить произведения литературы с произведениями живописи (иллюстрациями к ним), с экранизациями, с музыкальными произведениями, созданными на их основе;

В рамках изучения курса предполагаются следующие формы контроля знаний учащихся:

- чтение произведений и их фрагментов наизусть;

- характеристика персонажа и сравнительная характеристика нескольких персонажей;

- составление вопросов для оценки произведения и характеристики героя;

В статье даны рекомендации к проведению уроков литературы по теме "Модернизм", также приведены примеры заданий к первому уроку по теме.

Первый урок

Теоретические основы, философские трактаты, способствующие возникновению каждого из модернистских течений.

Манифесты, декларации символистов, акмеистов, футуристов, имажинистов.

Эстетика каждого из течений.

Ключевые понятия символистов, акмеистов, футуристов, имажинистов.

Основные представители каждого течения.

Период существования и развития каждого течения.

Семантика названия модернистских течений.

Для более наглядного обобщения и анализа информации можно предложить учащимся использовать таблицу, где они смогут систематизировать материал.

Основные представители

Теоретическая основа, философия

Эстетика, основные постулаты

Ключевые понятия

Период существования

Семантика названия

Итогом таблицы должен быть вывод о том, что объединяет все течения модернизма и в чем заключаются их существенные различия. Выводы на этапе домашнего задания могут быть не обязательны. Можно подвести итоги работы на следующем уроке после обсуждения вопросов (тем) с учениками.

Таблица№2. Сопоставление модернистских течений.

Основные представители

Старшие символисты: В. Брюсов, Д. Мережковский, З. Гиппиус, К. Бальмонт, Ф. Сологуб.

Младосимволисты: А. Блок, А. Белый, В. Иванов, Юргис Балтрушайтис

Н. Гумилев, А. Ахматова, О. Мандельштам, С. Городецкий, М. Зенкевич, В. Нарбут

Кубофутуристы: Д. Бурлюк, В. Маяковский, В. Хлебников, А. Кручёных, В. Каменский.

Эгофутуристы: И. Северянин, И. Игнатьев, К. Олимпов, В. Гнедов.

А. Мариенгоф, С. Есенин, Р. Ивнев, И. Грузинов, А. Кусиков, М. Ройзман.

Теоретическая основа, философия

Зарождался как новая форма романтизма.

В противопоставление символизму. Цель – возродить у человека жажду жизни, вернуть ощущение ее красоты.

С. Городецкий "Некоторые течения в современной русской поэзии" (журнал "Аполлон").

Философской основой футуризма явилось учение Ницше. Главное, что привлекало футуристов у Ницше - это его нигилизм, критика традиционной буржуазной культуры, христианской морали, истории.

На основе футуризма.

Англоязычная поэтическая школа (Т.Э. Хьюм, Э. Паунд, Т. Элиот, Р. Олдингтон).

Литературным манифестам акмеистов

Эстетика, основные постулаты

Главным в стихе было не слово как таковое, а музыкальное звучание всего стиха.

Символистов интересует потусторонний мир, они стремятся познать тайный смысл бытия.

Акмеисты вернули интерес к слову. Они провозглашали материальность, предметность тематики и образов, точность слова. Акмеистов интересует реальный мир, красота в ее конкретно-чувственных проявлениях. У акмеистов мажорное восприятие действительности, достоверность образа, четкость композиции. Ориентировались на пространственное искусство: архитектура, скульптура, живопись.

Традиции В. Шекспира, Ф. Рабле, Ф. Вийона, Т. Готье.

Черты акмеизма: гедонизм, адамизм, кларизм.

Для русского футуризма важнейшим было отношение к языку, развитие русского поэтического языка. Поэты-футуристы стремились к точности выражения, а шли к ней через революционную ломку языка.

Поэзия футуристов ориентировалась на эпатаж, на скандал, провоцировала и задевала читателя.

Главенство образа как такового;
Трактовка поэтического творчества как процесса развития языка через метафору.

Ключевые понятия

Слово-символ с бесконечным количеством значений.

Слово-название вещи.

отрицание гармонии, традиций

ориентация на произносимый стих, лозунг, плакат,

бунт против норм синтаксиса, рифмовки, ритма

Слово-метафора.

Эпитет – сумма метафор.

Стихотворение – каталог образов, оно должно читаться одинаково с начала и с конца.

Период существования

Семантика названия

Futurum (лат.) – будущее, искусство будущего

Image (анг. и фр.) - образ

Символизм обогатил русскую поэтическую культуру множеством открытий. Символисты придали поэтическому слову неведомую прежде подвижность и многозначность, научили русскую поэзию открывать в слове дополнительные оттенки и грани смысла. Символисты по-новому поставили вопрос об общественной роли художника, начали поиск таких форм искусства, постижение которых могло бы вновь объединить людей.

Русский имажинизм сыграл в литературном процессе заметную роль. Образовавшаяся группа имажинистов делала ставку на образность как главную черту поэтического творчества. Среди литературоведов до сих пор идут споры о том, следует ли поместить имажинизм в один ряд с символизмом, акмеизмом и футуризмом, или правильнее было бы рассматривать это явление в ряду многочисленных литературных течений 20-х годов ХХ века. Однако значительный вклад имажинистов в культуру рифмования, требование лирического единства композиции стихотворения и иные настойчивые поиски в области обновления поэтики, неординарность метафорического мышления явились актуальными в 1920-е годы и стали ориентиром для некоторых авторов второй половины ХХ века, развивающих традиции модернизма.

Модернисты отрицали социальные ценности, выступали против реализма. Их целью было создание новой поэтической культуры, содействующей духовному совершенствованию человечества.

Общим у художников и мыслителей было ощущение начала новой эпохи в развитии человечества и новой эпохи в развитии искусства и культуры.

Подходы у поэтических течений были разные, однако их объединяло стремление к разрыву с традицией ХIX века, к утверждению новых начал в искусстве, к непрерывному обновлению художественных форм (учебник).

Каждая группа выступает по своему направлению (последовательность изложения по таблице). Остальные группы имеют возможность дополнять, комментировать, задавать вопросы.

Ученый совет также может задавать вопросы и отмечать в зачетном листе ответы членов групп. Роль учителя на данном этапе - организующая, координационная. Также учитель может подготовить фотопрезентацию с портретами поэтов каждого направления модернизма. Итогом урока могут быть выводы о том, что объединяет все течения модернизма и в чем заключаются их существенные различия.

Когда говорят о русской литературе конца XIX начала XX века, то в первую очередь вспоминают о трёх течениях, которые были самыми яркими: о символизме, акмеизме и футуризме. Объединяет их то, что они относились к модернизму. Модернистские течения возникли как противопоставление традиционному искусству, идеологи этих течений отрицали классическое наследие, противопоставляли свои направления реализму и провозглашали поиски новых способов изображения действительности. В этих поисках каждое из направлений шло своим путём.

Символизм

Символисты считали своей целью искусство интуитивного постижения мирового единства через символы. Само название течения происходит от греческого Symbolon, что переводится как условный знак. Духовная жизнь не может быть осмыслена рациональным путём, только искусство может проникнуть в её сферу. Поэтому символисты понимали творческий процесс как подсознательное, интуитивное проникновение в тайные смыслы, которое под силу только художнику-творцу. И передать эти тайные смыслы можно не прямо, а только с помощью символа, потому что тайна бытия не может быть передана обычным словом.

Акмеизм

Более подробно об акмеизме можете прочитать тут.

Самыми значительными поэтами этого течения были Н. Гумилёв, А. Ахматова, О. Мандельштам.

Футуризм

Футуризм, как и другие течения модернизма, был неоднороден и включал в себя несколько группировок, которые вели между собой яростную полемику.

Модернизм в русской литературе дал миру целую плеяду великих поэтов: А. Блока, Н. Гумилёва, А. Ахматову, О. Мандельштама, В. Маяковского, Б. Пастернака.

Читайте также: