Особенности подбора репертуара для детей младшего школьного возраста
Обновлено: 03.07.2024
Краткий комментарий к статье от Татьяны Анатольевны:
Творческого чтения…
1. Анализ выбранного произведения.
2. Анализ возможностей исполнителя.
3. Принцип постепенности в работе с детьми.
Перед тем, как предложить исполнителю разучить произведение, нужно сделать анализ по сложности его исполнения:
1. определить диапазон (расстояние между самым низким и самым высоким звуком),
2. трудность, связанная с темпом и метроритмом (быстрый темп или медленный, смена темпа, фермата, замедления или ускорения, паузы, синкопы, смена размера и т. д.)
3. степень сложности исполнения мелодической линии (поступенная мелодия или нет, различного рода скачки, модуляции и т. д.)
4. количество слов в тексте и дикционные трудности,
5. динамические трудности,
6. степень сложности дыхания в произведении,
7. трудности, связанные с исполнением под аккомпанемент инструмента или под фонограмму (недопустимость акцентирования каждой доли такта, аккомпанемент дублирует мелодию или играет самостоятельную роль и т. д.)
Очень важную роль в подборе репертуара солиста (ансамбля) играют возможности самого исполнителя (группы исполнителей). При этом обязательно нужно учитывать:
1. возраст и пол ребёнка,
2. темперамент вокалиста
3. диапазон его голоса
4. степень подготовленности (владение вокальной техникой).
Маленькие дети в силу своих возрастных особенностей не могут долго заниматься одним и тем же делом, им не интересно повторять одно и тоже предложение или куплет несколько раз, если вдруг что-то не получается. Чтобы удержать интерес ребёнка во время разучивания песни, существует много способов разнообразить процесс обучения, например: пение с закрытым ртом; пение то с открытым, то с закрытым ртом; аккомпанировать себе хлопками в ладоши; пение по очереди с другими детьми или педагогом; пение с разными интонациями (вопрос, восклицание, негодование, порицание); пение с разной динамикой; петь и выполнять любые движения (прыжки, хлопки, наклоны, повороты и т. д.) и многое-многое другое. Но как показывает практика всё же на начальном этапе обучения лучше всего брать несложные для исполнения песни, чтобы сразу получились. Это вызывает у детей чувство удовлетворённости и желание продолжить занятия вокалом.
А значит, песни должны быть с небольшим диапазоном в пределах квинты или октавы. Хорошо если мелодия будет в основном поступенная с редкими скачками, и скачки пусть будут неширокие (терция или кварта).
За все мышечные движения отвечает один отдел головного мозга. А теперь проведём эксперимент. Выполним круговые движения рукой, это не сложно. Теперь сделаем это же упражнение двумя руками, выполняя вращения руками параллельно. Тоже не сложно. А теперь попробуем правую руку начать движение сверху вниз вправо, а левую снизу вверх влево. Возникает напряжение, вы не знаете про какую руку думать и какой руке отдавать команду на движение. А теперь добавьте к движению руками постукивания несложного ритма одной ногой. Теперь добавьте другой ритм другой ногой и вы поймёте как сложно выполнять одновременно несколько разных движений.
У маленьких вокалистов в силу их возраста замедленная реакция и любые движения они выполняют не так быстро как более старшие дети. В свою очередь для того, чтобы спеть нужный звук в организме ребёнка происходит очень много различных действий: услышать и запомнить звук, натянуть связки на нужную высоту, сделать вдох и воспроизвести звук, при этом, проконтролировать правильное звукообразование, дикцию, динамику и характер произведения. Для одновременного выполнения всех этих задач маленькому вокалисту нужно время. Поэтому произведения на начальном этапе лучше брать медленного или среднего темпа, чтобы ученик успел обо всём подумать и всё успеть сделать.
Если диапазон песни превышает диапазон ребёнка, то он, естественно, не может пропеть чисто мелодию. Это чревато неприятными последствиями. Во-первых - если это высокие ноты, то есть опасность повредить голосовые связки, во-вторых – если педагог слышит фальшь и не делает замечания, понимая, что ребёнок просто не может взять нужную ноту, то ученик делает для себя вывод, что петь нечисто можно, в этом нет ничего страшного. Что же мы получаем в итоге? Вокалист привыкает неправильно интонировать, внутренний слух у него не развивается и впоследствии выработать у него чистую интонацию очень трудно, а иногда и совершенно невозможно.
Очень полезно в репертуаре начинающих вокалистов использовать русские народные песни. Диапазон в них небольшой, мелодия несложная и легко запоминающаяся, текст интересный, располагающий к воображению. А если песня игровая, то это уже целое театрализованное представление. Благодаря эмоциональному восприятию произведения легче работать над чистотой интонации, правильным звукообразованием, динамическими оттенками, чёткой дикцией, сценическими движениями и т. д. Русские народные песни – это благодатный материал для маленьких вокалистов. Очень полезно его широко использовать на начальном этапе обучения вокалу.
И самое главное, о чём надо сказать, что песня должна нравиться исполнителю. Только в этом случае можно рассчитывать на успех. Если произведение нравиться, учащийся будет заниматься чаще обычного, добиваясь намеченной цели, он будет получать удовольствие от процесса музицирования. А увлечённого человека не остановят никакие трудности.
Список рекомендуемой литературы:
Свидетельство и скидка на обучение каждому участнику
Зарегистрироваться 15–17 марта 2022 г.
Управление по культуре
Тюменского муниципального района
Муниципальное автономное учреждение дополнительного образования
Преподаватель по классу
Самым наглядным показателем работы ребенка или детского вокального коллектива является его выступление на сцене. Его успешность зависит от многих факторов: исполнительский уровень, настрой вокалиста или коллектива, степень подготовки к данному концерту, акустика зала, состав аудитории, ее реакция и так далее. Едва ли не главную роль в успехе концерта играет репертуар .
Проблема подбора вокального репертуара является одной из актуальнейших на данный момент. Не верный выбор песни может не только не раскрыть весь творческий потенциал вокалиста, но и помешать ему при исполнении. Рассмотрим некоторые принципы подбора вокального репертуара.
Соответствие физиологическим особенностям голоса ребенка.
Конечно, значение репертуара не исчерпывается необходимостью показа достижений вокалиста или коллектива. Основополагающим принципом подбора вокального репертуара является принцип соответствия физиологическим особенностям голосового аппарата ребенка в целях охраны здоровья детского голоса. Мелодии песен должны соответствовать вокальным возможностям детей с точки зрения диапазона, который не должен превышать указанного в программе.
Правильный выбор репертуара в сочетании с распеванием, с вокально-хоровым сольфеджио может по-настоящему помочь развитию голоса ребенка. В то же время ошибки в выборе репертуара приводят к торможению развития голоса, а в самом худшем варианте — к пагубным последствиям для голоса и, естественно, для здоровья. Особо тщательно следует подбирать вокальный репертуар для мальчиков в возрасте от 10 лет. Это связано с периодами полового созревания в жизни мальчиков, когда их голосовой аппарат особенно уязвим, и каждое неверное действие педагога может привести к необратимым последствиям.
Смысловая нагрузка произведения.
При подборе репертуара важно учитывать так же смысловую нагрузку произведения, а именно, отвечает ли смысл песни общепринятым морально-нравственным нормам. Это необходимо для того, чтобы работа над тем или иным произведением носила не только образовательный, но и воспитательный характер. Слушая и исполняя песни, ребенок эмоционально откликается на них, воспринимает их художественные образы, осмысливает их содержание в целом. Все это углубляет его представление об окружающей жизни. В музыкальных образах воплощаются близкие, интересные детям события, явления природы, общественной жизни. Песни. воздействуя на чувства, вызывают определенное отношение к тому, что в них передано. Основное в музыке – выражение чувств, настроений, эмоций. Воздействуя песней на чувства ребенка, педагог воспитывает у него эмоционально положительное отношение к действительности.
Художественный уровень репертуара.
Не менее важную роль он играет в музыкальном образовании и в эстетическом воспитании его участников, в повышении их вокального мастерства, в развитии музыкального вкуса исполнителей и аудитории. Репертуар формирует и воспитывает музыкально-эстетический вкус маленьких певцов и их понимание музыкальной культуры в целом. На протяжении всего цикла обучения дети знакомятся с большим многообразием жанров и стилей отечественной и зарубежной музыки. Лично участвуя в воспроизведении вокальной музыки, они учатся воспринимать, чувствовать и исполнять музыкальные произведения, ориентироваться в различных направлениях, жанрах и стилях классической и современной музыкальных культур.
Соответствие возрасту учащихся.
Но сложные произведения должны входить в репертуар, их следует брать с осторожностью и с учётом всей последующей работы. В то же время большое количество легких произведений должны быть в репертуаре ограниченно, так как лёгкая программа не стимулирует профессиональный рост.
Образные и жанровые контрасты.
В репертуар надо включать произведения разнообразные по форме, жанру, содержанию. При выборе произведения надо учитывать также следующие параметры: количество голосов, их тесситурные условия, интонационные, ритмические, динамические трудности, наличие аккомпанемента.
Тщательный подбор репертуара с точки зрения его художественной ценности, соответствия исполнительскому уровню вокального ансамбля и педагогической целесообразности - залог творческого роста и эстетического воспитания учащихся.
Углублению качественного исполнения произведений должен содействовать дидактический принцип постепенности в обучении, принцип постепенного усложнения репертуара. Каждая последующая песня должна быть несколько сложнее предыдущей (в отношении вокальных навыков, мелодии песни, ритмического рисунка). Не завышать реальные исполнительские возможности ученика, это может зафиксировать в сознании представление о пении, как о тяжелом труде. Иногда педагог сознательно вводит в репертуар произведения, явно завышая их по трудности. Это делается для того, чтобы вовлечь ученика в активную работу и помочь раскрыться с неожиданной стороны. Так же для развития воображения можно подбирать произведения, различные по характеру и тематике, работа над которыми будет проводиться одновременно. Например, лирические медленные, спокойные произведения можно сочетать с задорными и веселыми, а важные, серьезные темы (например, про маму, Родину, семью, мир во всем мире) разбавлять легкими и не навязчивыми (например, про животных, погоду, детство, игры, праздники). Это будет способствовать развитию у ребенка умения быстро переключаться из одного эмоционального состояния в другое, а также исполнение такого сочетания песен на конкурсах и фестивалях будет говорить о многогранном и всестороннем развитии юного вокалиста.
Цель работы над произведением.
При подборе вокального репертуара необходимо так же учитывать его направленность. По своей цели песни можно разграничить по трём направлениям:
На учебных песнях можно отрабатывать те или иные вокальные приемы, развивать диапазон ребенка.
Тематический песенный материал используется для выступления на различных тематических вечерах и праздниках.
Концертный репертуар должен отличаться особой оригинальностью, массовостью, иметь достойный художественный уровень.
Подводя итог всему выше изложенному, можно сказать следующее: подбор репертуара и последующее его разучивание – это кропотливый труд, требующий от руководителя предельного внимания, знаний и опыта. В выборе произведений для ребенка или детского вокального ансамбля нужно помнить, что главная задача репертуара состоит в том, чтобы привить школьникам интерес и любовь к музыке, а также развить их музыкальные способности, музыкальный вкус, расширить музыкальный кругозор.
1. Аверина, Н. В. Проблема репертуара в детском хоровом исполнительстве: Дис. канд. искусств. / Н. В. Аверина. - М.: Просвещение, 1996. - 117 с.
2.Алиев, Ю. Б. Методика музыкального воспитания детей. / Ю. Б. Алиев. - Воронеж. 1998
3.Апраксина, О. А. Современный школьник./ О. А. Апраксина // Музыкальное воспитание в школе. – 1977 - Вып.12 – С. 15
4.Асеев, В. Г. Возрастная психология / В. Г. Асеев. – Иркутск: Иркутский государственный педагогический институт, 1989. – 196 с.
5.Дмитриевский, Г. А. Хороведение и управление хором. / Г. А. Дмитриевский. - М.: Музыка - 1957.
6.Махинько Е.П. Влияние музыки на развитие личности подростков в процессе хорового исполнительства / Е.П. Махинько – М.: Музыка, 2006.
7.Мухина, В.С. Возрастная психология: феноменология развития. Учебное пособие для студентов высших учебных заведений. / В. С. Мухина. - М.: Академия, 2006. - 559 с.
8.Черноиваненко, Н. Формирование творческих способностей школьников в певческой деятельности. / Н. Черноиваненко. //Музыкальное воспитание в школе. – 1989. – Вып. 9.
9.Якиманская, И. С. Технология личностно-ориентированного обучения в современной школе. / И. С. Якиманская. – М.: Сентябрь, 2000.
Ни для кого не секрет, что пение – это сложный психофизический процесс, результат функции всех жизненно важных систем организма. Поэтому, своей первостепенной задачей считаю грамотный, прочувствованный подход, как к подбору песенного материала, так и в работе над вокально - хоровыми навыками.
В процессе пения у детей развивается большое количество способностей : слух, чувство ритма, память, дикция. Развивается эмоционально-нравственная сфера дошкольника и его творческая любознательность.
Благодаря пению укрепляется здоровье.
Каковы же особенности подбора песенного репертуара? На что опираться педагогу?
При подборе музыкального репертуара во-первых, педагогу необходимо учитывать возрастные психофизические особенности детей каждого возраста.
Для детей 3-4 лет характерно :
- Преобладание непроизвольности в восприятии, внимании, памяти и поведении (необходимо поддерживать внимание игровыми приёмами, подбирать музыку непродолжительного звучания;
- Наглядно – действенное и наглядно- образное мышление (необходимость использования яркого иллюстративного материала, небольшие музыкальные произведения изобразительного характера;
- Ограниченный словарный запас, возрастное косноязычие, ограниченный жизненный опыт (уделять внимание развитию дикции и расширению словаря в процессе пения, подбирать музыку, понятную детям по настроению и содержанию);
- Ярко выраженная способность к подражанию (педагог должен быть артистичным, эмоциональным, способным точно и выразительно показать детям характер песни;
Приоритетная задача в пении детей 3-4 лет – это воспитание у детей интереса и потребности в пении. Для этого необходимо создать ситуацию успеха, получения удовольствия.
Одним из основных направлений в работе по развитию детского голоса является развитие вокально - хоровых навыков : дыхания, дикции, звукообразование, чистоты интонации, слаженности пения.
(кантиленой) мелодией в умеренном темпе.
Педагог учит петь детей естественным голосом, в удобном диапазоне
В 3-4 года у большинства детей есть ещё проблемы с дикцией, поэтому важно уделять внимание развитию артикуляции. (Голосовые игры, артикуляционная гимнастика) Педагог побуждает детей пропевать все слова, а не только отдельные слоги.
Дети 5 -ого года жизни: уже приобрели некоторый опыт в различных видах музыкальной деятельности. У них уже есть свои индивидуальные предпочтения. В этом возрасте дети очень энергичны, подвижны, эмоциональны. Однако, внимание, память ещё отличаются непроизвольностью.
Диапазон голоса также невелик – в основном от ре – си. У большинства детей этого возраста всё еще есть проблемы в звукопроизношении.
В этом возрасте важно уделять внимание совершенствованию вокально- хоровых навыков. Для наиболее эффективной работы над дикцией и развитием звукообразования педагог использует игровые артикуляционные упражнения, голосовые и речевые игры.
В этом возрастном периоде у детей проявляется склонность к развитию у них метроритмического чувства в речевом музицировании. Общность выразительных средств речи и музыки, доступность и лёгкость речевой импровизации являются основой для творческих действий детей. Кроме того, речевые игры служат также лучшим средством развития интонационного слуха.
Охране детского голоса и развитию его естественного звучания
( формирование навыка звукообразования: лёгкого, ненапряженного звука) уделяется приоритетное внимание, т. к. это условие не только эстетического воспитания, но и сохранение здоровья ребёнка, его природного инструмента – голоса!
Диапазон голоса ребёнка 5 лет ещё не велик (ре – си)
Таким образом, основным требованием к подбору песенного репертуара для детей младшего и среднего дошкольного возраста является простота, доступность восприятия и исполнения, легко ложащаяся на слух мелодия, соответствующая их вокальным возможностям и общему уровню музыкального развития.
При выборе песенного репертуара необходимо учитывать основные принципы обучения детей пению.
Принцип воспитывающего обучения: воспитывает у них любовь к прекрасному в жизни и искусстве, вызывает отрицательное отношение к дурному, обогащает духовный мир ребенка.
Принцип доступности: содержание и объем знаний о музыке, объем вокальных навыков, приемы обучения и усвоение их детьми соответствует возрасту и уровню музыкального развития детей каждой возрастной группы.
Отобранный доступный песенный репертуар должен даваться детям понятным для них языком.
Принцип постепенности, последовательности и систематичности
постепенно переходят от усвоенного, знакомого к новому, незнакомому. Принцип наглядности: процессе обучения пению главную роль играет так называемая звуковая наглядность – это исполнение песни педагогом, конкретное слуховое восприятие различных звуковых соотношений.
Принцип сознательности: музыкальный руководитель стремится воспитать у ребят сознательное отношение к содержанию песни, передаче музыкального образа, технике пения.
Принцип прочности: выученные детьми песни через некоторое время
забываются, если их систематически не повторять: вокальные умения
утрачиваются, если дети долго не упражняются в пении. Поэтому не следует торопиться с разучиванием новых песен. Лучше чаще повторять выученные.
Чтобы повторение песен не наскучило детям, надо разнообразить этот процесс, внося элементы нового.
Музыкальному руководителю, перед тем как разучивать с детьми песню необходимо внимательно проанализировать ее по примерной схеме:
1. Воспитательная ценность: основная идея и характер музыкального воплощения.
2. Литературный текст: общая оценка художественных качеств, особенности текста — наличие обращений, диалогов, наиболее значительные в выразительном отношении слова.
3. Мелодия: характер мелодии, интонационная выразительность, интервалы, лад, размер, ритм, тесситура и диапазон.
4. Фортепианное сопровождение: художественные достоинства, выразительность, доступность для детского восприятия.
5. Структура (форма) песни: одночастная, двухчастная (запев, припев, куплетная.
Предварительное ознакомление с музыкальным репертуаром помогает педагогу понять его содержание, добиться выразительности исполнения, продумать последовательность разучивания с детьми.
Определяются также навыки, которым надо обучать ребят, продумываются необходимые упражнения по звукообразованию, дыханию, дикции, выразительной, правильной интонации, слитному пению. Особенности каждой песни придают этим упражнениям своеобразный характер.
Песенный репертуар, включенный в программу, отвечает задачам всестороннего музыкального воспитания и развития дошкольника, доступен для усвоения и дальнейшего самостоятельного применения в детском саду и семье.
Подбирая музыкальный репертуар, педагог предусматривает возможность дальнейшего их применения в играх, хороводах, маршировках. Можно разучить и дополнительный репертуар при подготовке к праздникам. Для этой цели выбираются песни определенной тематики.
Ни для кого не секрет, что пение – это сложный психофизический процесс, результат функции всех жизненно важных систем организма. Поэтому, своей первостепенной задачей считаю грамотный, прочувствованный подход, как к подбору песенного материала, так и в работе над вокально - хоровыми навыками.
В процессе пения у детей развивается большое количество способностей : слух, чувство ритма, память, дикция. Развивается эмоционально-нравственная сфера дошкольника и его творческая любознательность.
Благодаря пению укрепляется здоровье.
Каковы же особенности подбора песенного репертуара? На что опираться педагогу?
При подборе музыкального репертуара во-первых, педагогу необходимо учитывать возрастные психофизические особенности детей каждого возраста.
Для детей 3-4 лет характерно :
- Преобладание непроизвольности в восприятии, внимании, памяти и поведении (необходимо поддерживать внимание игровыми приёмами, подбирать музыку непродолжительного звучания;
- Наглядно – действенное и наглядно- образное мышление (необходимость использования яркого иллюстративного материала, небольшие музыкальные произведения изобразительного характера;
- Ограниченный словарный запас, возрастное косноязычие, ограниченный жизненный опыт (уделять внимание развитию дикции и расширению словаря в процессе пения, подбирать музыку, понятную детям по настроению и содержанию);
- Ярко выраженная способность к подражанию (педагог должен быть артистичным, эмоциональным, способным точно и выразительно показать детям характер песни;
Приоритетная задача в пении детей 3-4 лет – это воспитание у детей интереса и потребности в пении. Для этого необходимо создать ситуацию успеха, получения удовольствия.
Одним из основных направлений в работе по развитию детского голоса является развитие вокально - хоровых навыков : дыхания, дикции, звукообразование, чистоты интонации, слаженности пения.
(кантиленой) мелодией в умеренном темпе.
Педагог учит петь детей естественным голосом, в удобном диапазоне
В 3-4 года у большинства детей есть ещё проблемы с дикцией, поэтому важно уделять внимание развитию артикуляции. (Голосовые игры, артикуляционная гимнастика) Педагог побуждает детей пропевать все слова, а не только отдельные слоги.
Дети 5 -ого года жизни: уже приобрели некоторый опыт в различных видах музыкальной деятельности. У них уже есть свои индивидуальные предпочтения. В этом возрасте дети очень энергичны, подвижны, эмоциональны. Однако, внимание, память ещё отличаются непроизвольностью.
Диапазон голоса также невелик – в основном от ре – си. У большинства детей этого возраста всё еще есть проблемы в звукопроизношении.
В этом возрасте важно уделять внимание совершенствованию вокально- хоровых навыков. Для наиболее эффективной работы над дикцией и развитием звукообразования педагог использует игровые артикуляционные упражнения, голосовые и речевые игры.
В этом возрастном периоде у детей проявляется склонность к развитию у них метроритмического чувства в речевом музицировании. Общность выразительных средств речи и музыки, доступность и лёгкость речевой импровизации являются основой для творческих действий детей. Кроме того, речевые игры служат также лучшим средством развития интонационного слуха.
Охране детского голоса и развитию его естественного звучания
( формирование навыка звукообразования: лёгкого, ненапряженного звука) уделяется приоритетное внимание, т. к. это условие не только эстетического воспитания, но и сохранение здоровья ребёнка, его природного инструмента – голоса!
Диапазон голоса ребёнка 5 лет ещё не велик (ре – си)
Таким образом, основным требованием к подбору песенного репертуара для детей младшего и среднего дошкольного возраста является простота, доступность восприятия и исполнения, легко ложащаяся на слух мелодия, соответствующая их вокальным возможностям и общему уровню музыкального развития.
При выборе песенного репертуара необходимо учитывать основные принципы обучения детей пению.
Принцип воспитывающего обучения: воспитывает у них любовь к прекрасному в жизни и искусстве, вызывает отрицательное отношение к дурному, обогащает духовный мир ребенка.
Принцип доступности: содержание и объем знаний о музыке, объем вокальных навыков, приемы обучения и усвоение их детьми соответствует возрасту и уровню музыкального развития детей каждой возрастной группы.
Отобранный доступный песенный репертуар должен даваться детям понятным для них языком.
Принцип постепенности, последовательности и систематичности
постепенно переходят от усвоенного, знакомого к новому, незнакомому. Принцип наглядности: процессе обучения пению главную роль играет так называемая звуковая наглядность – это исполнение песни педагогом, конкретное слуховое восприятие различных звуковых соотношений.
Принцип сознательности: музыкальный руководитель стремится воспитать у ребят сознательное отношение к содержанию песни, передаче музыкального образа, технике пения.
Принцип прочности: выученные детьми песни через некоторое время
забываются, если их систематически не повторять: вокальные умения
утрачиваются, если дети долго не упражняются в пении. Поэтому не следует торопиться с разучиванием новых песен. Лучше чаще повторять выученные.
Чтобы повторение песен не наскучило детям, надо разнообразить этот процесс, внося элементы нового.
Музыкальному руководителю, перед тем как разучивать с детьми песню необходимо внимательно проанализировать ее по примерной схеме:
1. Воспитательная ценность: основная идея и характер музыкального воплощения.
2. Литературный текст: общая оценка художественных качеств, особенности текста — наличие обращений, диалогов, наиболее значительные в выразительном отношении слова.
3. Мелодия: характер мелодии, интонационная выразительность, интервалы, лад, размер, ритм, тесситура и диапазон.
4. Фортепианное сопровождение: художественные достоинства, выразительность, доступность для детского восприятия.
5. Структура (форма) песни: одночастная, двухчастная (запев, припев, куплетная.
Предварительное ознакомление с музыкальным репертуаром помогает педагогу понять его содержание, добиться выразительности исполнения, продумать последовательность разучивания с детьми.
Определяются также навыки, которым надо обучать ребят, продумываются необходимые упражнения по звукообразованию, дыханию, дикции, выразительной, правильной интонации, слитному пению. Особенности каждой песни придают этим упражнениям своеобразный характер.
Песенный репертуар, включенный в программу, отвечает задачам всестороннего музыкального воспитания и развития дошкольника, доступен для усвоения и дальнейшего самостоятельного применения в детском саду и семье.
Подбирая музыкальный репертуар, педагог предусматривает возможность дальнейшего их применения в играх, хороводах, маршировках. Можно разучить и дополнительный репертуар при подготовке к праздникам. Для этой цели выбираются песни определенной тематики.
Игровой пальчиковый тренинг для детей младшего и среднего дошкольного возраста Игровой пальчиковый тренинг (для детей младшего и среднего дошкольного возраста) Консультация для педагогов Материал подготовила: Долгая.
Игры по нравственно-патриотическому воспитанию для детей младшего и среднего дошкольного возраста "Составь флаг" Цель:Знакомить детей с представлением о флаге как о государственном символе. Воспитывать уважение к символе России- флагу.
Основные подходы к понятию игрушки, особенности их подбора в зависимости от возраста детей . Основные подходы к понятию игрушки, особенности их подбора в зависимости от возраста детей На протяжении всей истории человека игрушка.
Особенности подбора музыкальных игр и упражнений для детей раннего возраста Государственное образовательное учреждение дополнительного профессионального образования (повышения квалификации) специалистов «Кузбасский.
Особенности руководства дидактическими играми с детьми младшего и среднего дошкольного возраста ТЕМА “ ОСОБЕННОСТИ РУКОВОДСТВА ДИДАКТИЧЕСКИМИ ИГРАМИ С ДЕТЬМИ МЛАДШЕГО И СРЕДНЕГО ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА” Дидактическая игра-это одно из.
Возрастные особенности детей среднего дошкольного возраста У каждого ребенка отмечается свой путь и темп развития. Но, несмотря на это, есть нечто общее, что позволяет охарактеризовать детей. Это.
Репертуар — это стержень, содержание работы коллектива, главная черта, определяющая его творческий облик. Вся профессиональная деятельность хормейстера связана с детскими хоровыми коллективами и поэтому я всегда ощущаю себя не только музыкантом, но и педагогом. Задачи воспитания, формирования личностных качеств своих хористов мне всегда представлялись необходимыми.
В современных условиях быстро меняющихся идеалов молодежи в условиях неоправданного копирования традиций, зачастую противоречащих нашей культуре, калечащих и без того не сформированный духовный мир ребенка; только настоящее хоровое искусство способно научить пониманию чарующего, волшебного языка музыки, услышав который однажды, уже не можешь оторваться. Только настоящее искусство поможет научить ребенка отличать чистоту и самобытность вокальных циклов Шуберта от ничего не выражающих эстрадных песенок с низко интеллектуальными текстами и мелодией, состоящей из трех аккордов, повторяющихся в течение пятнадцати минут. Только настоящее искусство способно заставить душу трудиться и пробудить все лучшие черты в маленьком человеке.
Анализируя и перечитывая текст хоровой партитуры, всегда представляешь себе, что нового откроют для себя ее исполнители, какие убеждения окрепнут в их сознании; что из всего многообразия мыслей и чувств унесут они в свою долгую жизнь. Наиболее ценны и интересны те произведения, которые поднимают серьезные нравственные проблемы, тесно связанные с формированием личностных качеств человека. Такие произведения, на темы которых можно дискутировать, домысливать что-либо; исполняя которые, можно прославлять или обличать, радоваться, смеяться или страдать, но которые всегда, в конечном итоге, утверждают добро, подвиг, душевную красоту, стремление к нравственному совершенству.
Сверхзадачей, основной целью работы хормейстера, осуществляемой при помощи грамотно подобранного репертуара, должно являться приобщение ребенка к миру искусства в широком смысле.
Одна из наиболее часто встречающихся ошибок в формировании репертуара заключается в нарушении принципа доступности репертуара. Эту ошибку не следует путать с теми случаями, когда хормейстер сознательно берет в репертуар хора произведения, ставящие перед ним определенные новые трудности, преодолевая которые хор, тем самым, завоевывает новые исполнительские высоты. Хормейстер должен уметь объективно и верно оценить возможности хорового коллектива.
Формируя репертуар на основе всех этих принципов, нужно брать более простые произведения, доступные для широкого и мало подготовленного слушателя, но всегда обязательно высокого качества и хорошего вкуса, которые, не нарушая общего стиля, вносили бы в концерт разнообразие.
Полноценными и эффективными по своей воспитательной роли можно считать также программы, в которых представлены пять групп стилистических пластов репертуара в широком понимании слова:
— духовные сочинения различных конфессий;
— светские сочинения зарубежных композиторов-классиков;
— светские сочинения композиторов русской классической школы;
— народные песни разных стран;
— произведения современных композиторов — русских и зарубежных.
С целью развития у участников школьного хора разносторонности музыкальных интересов, желательно включать в репертуарный план произведения, сочиненные композиторами разных народов Российской Федерации и образцы музыкального творчества зарубежных авторов, создававших произведения, близкие к народной основе (З.Кодай, Б.Бриттен, К.Орф и др.) [1, с.42].
И напоследок хочется добавить, что чем шире и разнообразнее репертуар, тем значительнее и интереснее вся работа в хоре.
Основные термины (генерируются автоматически): произведение, репертуар, хоровое искусство, работа, участник хора, хор.
Читайте также: