Основные произведения рахманинова кратко

Обновлено: 05.07.2024

Сергей Васильевич Рахманинов, гениальный пианист и композитор, выходец из дворянской фамилии, стал одним из самых ярких символов российского музыкального наследия во всем мире.

После революции 1917 года он был вынужден эмигрировать в США, где и провел последнюю треть своей жизни. Однако произведения Рахманинова и тогда были очень популярен в Америке, Европе и СССР.

Давайте вспомним 10 известных произведений Рахманинова – одного из самых знаменитых отечественных композиторов, чей талант был признан на мировом уровне.

Они впервые были исполнены в 1892 году. Произведение посвящалось Антону Аренскому – преподавателю Рахманинова по композиции.

Все пьесы цикла, включая “Полишинель” считаются одними из самых исполняемых работ прославленного композитора в студенческой среде. При этом ценность их заключается не только в способствовании развитию техники правой руки исполнителя, но и в формировании образцового представления композиторского мышления.

В “Полишинели” излюбленные Рахманиновым “колокольные” мотивы соединяются с упорными поступательными ритмами, характерные для марша, которым суждено было стать ключевыми во всем творчестве великого мастера.

9. Этюд соль минор, соч.33 №8

Само название сочинения Этюд соль минор, соч.33 №8, которое сам автор дал пьесам своего нового цикла, говорило о том, что здесь соединились оригинальные технические задачи с горячим стремлением к красочному живописанию при помощи звуков. Оба этих мотива, мелькавших уже ранее в прелюдиях Рахманинова, выступают в этом сочинении с еще большей образностью и рельефностью.

Здесь, как и в других сочинениях этого периода, нашли свое отражения мысли и переживания композитора о дальнейшей судьбе России, горячий протест против неотвратимого приближения чего-то действительно угрожающего.

Каждое американское интервью Рахманинова, обязательно сопровождалось вопросом, касающимся прелюдии. И однажды, утомившись от расспросов на эту тему, Рахманинов сказал, что просто сочинил музыку, и не нужно настойчиво искать в ней программный замысел.

7. Симфония №1

Рахманинов также отмечал, что ни один из преподавателей, услышавших симфонию, не был в восторге от работы молодого композитора. Возможно, это было связано с отсутствием своего стиля, к тому времени еще не сложившегося у Рахманинова.

Премьера симфонии пришлась на 15 марта 1897 года в Санкт-Петербурге. Дирижёром тогда был прославленный Александр Глазунов.

К сожалению, в этот вечер Рахманинов испытал тяжкое разочарование, ведь его произведение потерпело полный провал. Критики приписывали автору эклектизм. Кроме того, большинство из них сошлось в том, что сочинение было недоработанным.

Эта неудача очень надломила Рахманинова — композитор оставил сочинительскую деятельность почти на три года. Это произведение в течение очень долгого времени оставалось неизданным, а партитура считалась утраченной.

Уже после смерти композитора, в 1944 году, удалось найти оркестровые голоса симфонии, благодаря чему была восстановлена и партитура сочинения. Второй раз мир увидел симфонию только в 1945 в Москве. На этот раз она имела оглушительный успех.

Одна часть сочинения, продолжительностью около 12 минут, увидела свет только в 1947 году, и называлась “Юношеская симфония”.

6. Фортепианный концерт №3

Композиция славится своим техническим требованием к пианисту и объективно является одним из самых сложных произведений в стандартном фортепианном жанре. Сочинение было написано на даче Рахманинова в Ивановке.

Третий фортепианный концерт представляет собой пик творчества композитора периода второй половины 1900-х годов. Этим произведением он как бы завершает и подводит итог в этой сложной драматической полосе творческих поисков. И при этом, концерт не содержит тех изъянов, которые имели место в предшествовавшим ему сочинениях автора, написанных в других жанрах.

5. Вокализ, соч.34 №14

В оригинальной версии композитор указывает, что сочинение может исполняться как сопрано, так и тенором, хотя чаще всего отдается предпочтение именно сопрано.

За всю свою историю вокализ был транспонирован на несколько других тональностей, что обеспечило возможность исполнителю избирать для себя наиболее удобную.

4. Симфонические танцы

За несколько лет, которые Рахманинов провел в эмиграции, у него успел сложиться определенный режим гастрольной деятельности, с обязательным перерывом в летний период.

Начиная с 1931 года, семья мэтра проводила каждое лето на вилле “Сенар” в Швейцарии. В этом месте Рахманинов не только приходил в себя после насыщенного гастрольного сезона, но и работал над новыми музыкальными произведениями. С началом Второй мировой войны, планы мастера кардинально изменились.

Лето 1940 года Рахманинов провел вблизи Нью-Йорка. Здесь, мучаемый переживаниями о дочери, которая осталась в оккупированном немецкими войсками Париже, за рекордно короткий срок Рахманинов создал последнее в своей жизни симфоническое произведение.

3. Симфония №2

Симфония №2 увидела свет в январе 1908 года в Санкт-Петербурге под управлением автора. А уже через месяц ее представили в Москве. К счастью, на этот раз симфоническое сочинение Рахманинова имело огромный успех и попало в список лучших произведений.

2. Рапсодия на темы Паганини

В этой завораживающей музыке ностальгия по прошлому на Родине сочетается с откровенной “дьявольщиной”. Не зря Рахманинов добавил в неё мотив “Dies irae”.

1. Фортепианный концерт №2

Второй концерт занял особое место во всем творчестве композитора, став чуть ли не самым узнаваемым его сочинением. И это случилось не только за счет невероятной мелодичности и выразительности композиции, но и благодаря тому, что здесь Рахманинов несравнимо ярко смог воплотить те состояния радостного предвкушения и творческого взлета, которыми были поглощены широкие слои общества Российской Империи на пороге XX века.

Посвящено произведение было известному в то время врачу Николаю Далю, во многом благодаря усилиям которого, Рахманинов смог прийти в себя после провала Первой симфонии и вернуться к сочинительству после долгого “застойного” периода.

Великий русский композитор, пианист и дирижёр Сергей Васильевич Рахманинов является автором огромного количества произведений разнообразных жанров – от этюдов до опер. Его гениальную музыку знают во всём мире. Известные произведения Рахманинова и сегодня звучат в разных уголках земли. Заниматься музыкой композитор начал в 5 лет, а когда ему было 13, он был представлен П.И.Чайковскому, который высоко оценил его дарование.

Произведения Рахманинова пропитаны романтикой и лирикой, энергией и свободой. Особое воплощение в его музыке находит тема Родины.

Произведения Рахманинова – список

Приведем список произведений, которые подарил миру композитор:

известные произведения рахманинова

А также прелюдии, этюды, романсы, русские песни и так далее.

Студенческие годы композитора

В 1882 году Сергей Васильевич поступил в консерваторию в Санкт-Петербурге, а с 1885 г. продолжил своё дальнейшее обучение уже в Московской консерватории сразу на двух отделениях – фортепиано и композиции. В 1981 году Рахманинов с золотой медалью окончил отделение фортепиано, а через год завершил обучение и как композитор.

самое известное произведение рахманинова

Произведения Рахманинова (список), которые были им написаны в его студенческие годы:

Произведения, написанные в 1893-1899 годах

произведения рахманинова

1900-е годы в творческой жизни композитора

В это время композитор преодолевает творческий кризис и вновь начинает писать. С этих пор начинается самый плодотворный период в его деятельности. Музыкальные произведения Рахманинова, созданные в эти годы:

произведения сергея рахманинова

Романсы

Завершают историю русского классического романса дореволюционной эпохи вокальные произведения Рахманинова. Список романсов, написанных Сергеем Васильевичем в разные годы:

музыкальные произведения рахманинова

Самые известные произведения С. Рахманинова

Рахманинов – самые известные произведения

произведения рахманинова список

Рапсодия на тему Паганини

Произведения Сергея Рахманинова для фортепиано и оркестра являются также одними из самых известных его работ. Рапсодия на тему Паганини входит в их число. Написано произведение уже в эмиграции. В него входят 24 вариации на тему одного из знаменитейших Каприсов Николо Паганини – Каприса №24. Это одно из популярнейших творений Рахманинова по сей день, его можно услышать в качестве саундтрека ко многим иностранным фильмам.

Сергей Васильевич Рахманинов – известный во всём мире композитор, чьи фортепианные композиции по праву считаются шедеврами музыкального искусства. Этот выдающийся человек является автором огромного количества пьес, концертов, опер, симфоний, прелюдий, сюит и других подобных сочинений. Чтобы лучше узнать о его творчестве, внимательно изучите рейтинг лучших самых известных произведений Рахманинова С. В., который редакция Zuzako составила на основании мнений экспертов и отзывов простых слушателей. В него включены наиболее известные музыкальные произведения, которые пользуются популярностью в разных странах мира.

Обзор топа музыкальных сочинений Сергея Васильевича Рахманинова

А что из этого предпочтете Вы?

Алеко

Алеко была создана всего за 17 дней. Её премьера состоялась в Большом театре в 1893 году. Она получила много положительных отзывов от простых слушателей и известных композиторов.

Алеко

Концерт № 2

Фортепианный концерт под № 2 является одним из самых известных произведений Рахманинова. Эта композиция стала первой для автора после 3-летнего перерыва, связанного с творческим кризисом. Несмотря на длительный простой, композитор сумел собрать в одном концерте всё, чему научился за годы, проведённые в консерватории. В опусе одновременно чувствуется напряжение, внутренняя мощь и желание автора перевернуть всё с ног на голову. Специалисты по достоинству оценили концерт и выделили в нём умение Сергея Васильевича соединять различные направления русской музыки того времени.

Концерт № 2

Колокола

Эта поэма Сергея Васильевича была написана по одноимённому стихотворению известного американского описателя Э. А. По. Она вышла в свет спустя несколько недель после начала работы и стала одной из любимых у Рахманинова.

Поэма Эдгара По разделена на 4 части, каждая из которых передаёт настроение героя в разные этапы жизни. Эта идея была блестяще перенесена Рахманиновым с бумаги в музыку. В результате получилось одно из лучших произведений, понравившихся музыкальной общественности.

Колокола

Симфонические танцы

Симфонические танцы

Рапсодия на тему Паганини

Это уникальное произведение вышло в свет в поздний период творчества русского композитора. Оно стало своеобразным мостом между старым и новым музыкальным стилем. В нём успешно сочетается наследие XIX века и элементы современных джазовых, а также эстрадных композиций.

В качестве основной темы Рахманинов использовал 24-й каприс для скрипки Паганини. Он пропитан духом романтизма и гениальностью итальянского скрипача-виртуоза. Также Сергей Васильевич включил в произведение нотки католического песнопения, сыгравшего важную роль в становлении творчества автора. Отдельного внимания заслуживает концовка рапсодии, которую каждый слушатель может трактовать по-своему.

Рапсодия на тему Паганини

Скупой рыцарь

Это музыкальное произведение является одним из немногих, которые Рахманинов написал всего за 6 месяцев. При этом его премьера была задержана и состоялась лишь спустя 2 года. Опера выделяется среди других произведений композитора своей мрачностью и трагичностью. В ней нет женских партий и замкнутых арий, которые можно было бы исполнить по-отдельности.

Скупой рыцарь

Франческа Ди Римини

Франческу Ди Римини композитор задумал написать ещё в 1900 году, когда находился на территории Италии.

Эта известная опера была написана в 1904 году. Над её созданием Рахманинов трудился на протяжении нескольких лет. В это время он занимал должность дирижёра в Большом театре и параллельно осуществлял композиторскую деятельность.

Опера изобилует хоровыми сценами. В ней принимает участие много людей, среди которых есть и представители балетного искусства. Также стоит отметить беспрерывность происходящих событий без их разделения на отдельные номера.

Франческа Ди Римини

Концерт № 3

Третий концерт для фортепиано является одним из самых сложных произведений Рахманинова. Он требует от исполнителей виртуозного владения инструментами и максимальной сосредоточенности.

Данная композиция пользуется популярностью во всём мире. Она практически не имеет повторов и отличается наличием большого количества запоминающихся моментов. Также стоит отметить отсутствие эпизодов, сильно или отдалённо похожих на произведения других авторов. Концерт № 3 был услышан любителями музыки в 1909 году. Он получил много хвалебных отзывов и заслуженно занял достойное место среди шедевров классической музыки.

Концерт № 3

Вокализ

Вокализ

Полишинель

Полишинель

Самое главное в биографии Рахманинова: справка редакции Zuzako

Чтобы лучше понять творчество С. В. Рахманинова, нужно изучить биографию этого великого композитора. Она переполнена значимыми событиями, которые оставили отпечаток на произведениях автора.

Сергей Васильевич родился 20 марта 1873 года в усадьбе Семёново (Новгородская губерния, Россия) в семье дворян. Его родственники были довольно известными людьми, а отец и вовсе являлся одарённым музыкантом-любителем. Однако не он, а мать привила Рахманинову любовь к музыке. Уже в самом раннем возрасте Сергей Васильевич начал активно играть на фортепиано, а в 9-летнем возрасте поступил в Санкт-Петербургскую консерваторию. Обучение музыке шло не так гладко, как хотели родители, поэтому спустя 3 года мальчика перевезли в Москву и отдали в местную консерваторию. В этом учебном заведении он раскрыл свой талант и написал первые музыкальные произведения.

В Москве Рахманинову всё время не хватало денег. Из-за этого он одновременно работал преподавателем музыки, давал частные уроки игры на фортепиано и обучался дирижёрскому искусству. Премьера одного из произведений Сергея Васильевича состоялась на большой сцене только в 1897 году. Она закончилась полным провалом, из-за которого у молодого композитора опустились руки.

Из творческого кризиса Рахманинов вышел в 1901 году. Он закончил свой концерт для фортепиано, а также начал делать первые успехи в качестве дирижёра. Спустя 5 лет судьба забросила композитора в Италию и Германию. В этих странах он плодотворно работал и сочинял свои лучшие произведения. Апогеем этого успешного периода стало большое турне в США и Канаду.

После революции 1917 года Рахманинов эмигрировал в Швецию. Спустя год он переехал в столицу Дании, а затем поселился в Норвегии. Именно из этой страны Сергей Васильевич отправился в Нью-Йорк, где стал сверхпопулярной личностью. Этот город был для него родным до самой смерти. Периодически Сергей Васильевич уезжал в Швейцарию, где со временем построил прекрасную виллу. В этом имении он писал свои последние произведения. Умер Рахманинов 28 марта 1943 года.

Творчество композитора С. В. Рахманинова привлекает внимание любителей послушать классическую музыку. За всю жизнь этим известным пианистом было создано немало произведений, многие из которых стали настоящими мировыми шедеврами. Перед тем как изучать их список, ещё раз внимательно прочитайте нашу статью. В ней кратко описаны самые известные композиции, заслужившие любовь простых людей и известных, в музыкальных кругах, личностей. Закончив слушать очередной опус, не забудьте поставить лайк, написать небольшой комментарий и поделиться полученной информацией во всех доступных социальных сетях.


Сергей Рахманинов. Детство и юность

Сергей Рахманинов родился в Новгородской губернии. Вся его семья любила музыку: дед был учеником известного композитора Джона Фильда, до сих пор сохранились музыкальные произведения его авторства. Отец тоже музицировал, хоть и не был профессиональным исполнителем. Мать Рахманинова, Любовь, дочь генерала Бутакова сама давала сыну первые музыкальные уроки. В детстве Сергей Рахманинов переехал в Петербург вместе с семьей и поступил в Петербургскую консерваторию.


Первая неудача

Рахманинов путешествовал по Европе, Америке и Канаде с концертами в качестве дирижера, позже работал в самом Большом театре на протяжении нескольких сезонов. В 1902 году Рахманинов женился и стал отцом двух дочерей Татьяны и Ирины.

Эмиграция и успех

После революции 1917 года Рахманинову пришлось покинуть Россию. Он оставил здесь всё, уезжал с долгами. Революция стала трагедией семьи Рахманинова. Сергей Васильевич продолжил играть, выступать с концертами. Его любила европейская публика и высоко ценили в Америке. Сам великий композитор и музыкант тяжело переживал вынужденную эмиграцию. Он писал, что потерял себя, когда уехал.

Сергей Рахманинов

Произведения по опусам

Произведения без опуса

Читайте также: