Философия и искусство кратко

Обновлено: 02.07.2024

Проблема искусства — одна из самых сложных проблем в истории человечества. В античности искусство как творение рук человеческих противопоставляется природе как самопорождающемуся явлению. Затем, с развитием культуры (фактически уже в рамках античности), это противопоставление становится явно неадекватным. В рамках искусства выделяют ремесло, науку и то, что мы сейчас называем искусством, то есть художественное творчество и его генезис. Но уже в Средние века сфера искусства расширяется. Икона и молитва, хотя и являются художественными по своему внешнему выражению, по своей сути зависят от духовного. Эпоха Возрождения стремится вернуться к светскому характеру искусства. Новое время стремится подчинить художественную природу рациональной. Великие немецкие идеалисты больше не рассматривают искусство отдельно от истины, которая мыслится богаче, чем соответствие представления представлению. Наконец, двадцатый век приходит к пониманию того, что искусство может иметь ценность само по себе, не нуждаясь в оправдании чем-то другим, чем-то онтологически более высоким. Но вряд ли когда-либо прежде вопрос об искусстве был настолько запутанным и неоднозначным.

Понятие искусства в философии

Искусство в широком смысле слова, обозначающее высокую степень мастерства в любой области деятельности, как нехудожественной, так и художественной, т.е. совершенное исполнение данного произведения, тем самым сразу приобретает эстетический смысл, поскольку художественная деятельность, где бы и как бы она ни проявлялась, становится красивой и эстетически значимой. Это относится и к деятельности художника — поэта, живописца, музыканта, — чьи творения прекрасны постольку, поскольку они отражают высокое мастерство их создателя и вызывают в нас чувство эстетического восхищения. Однако главная характеристика художественного творчества.

Искусство — важнейший вид духовного производства

Искусство Философия Духовная эстетика

Идеальный художественный мир развивает систему эстетических ценностей и стандартов красоты, которые побуждают человека стремиться к совершенству и оптимуму в каждой сфере деятельности.

Искусство как способ восприятия мира

Искусство, в отличие от других видов интеллектуальной продукции, апеллирует не к разуму, а к эмоциям. Воспроизводя существенные и иногда скрытые аспекты реальности, он пытается сделать это в чувственно-визуальной форме. Это придает ему необыкновенную силу воздействия на человека. Таковы основные черты искусства как способа восприятия мира.

Обычно они включают:

Ход аргументации философа примерно следующий. До конца девятнадцатого века большинство людей получали свое эстетическое удовольствие от иллюзии живости и подлинности реальности, создаваемой произведениями искусства. В пьесах и романах привлекают перипетии человеческих судеб, в картинах — узнаваемость ситуаций, характеров. Пейзажи воспринимались как прекрасные места для собственных прогулок, а украшения или другие художественные изделия — только как вещи, которые неплохо использовать самому (по крайней мере, и в воображении). Реализм в искусстве, однако, лишь отчасти является искусством в собственном смысле слова, поскольку не требует особой художественной чувствительности. Например, в чем разница между повседневной историей, рассказанной нам случайным попутчиком в вагоне поезда, и тысячами подобных историй, показанных на сцене или экране? Получать удовольствие или сочувствовать героям таких историй — это не эстетическое удовольствие. Это всего лишь механическая реакция.

Читайте дополнительные лекции:

Образовательный сайт для студентов и школьников

ГОСТ

Философия и искусство: мировоззрение

Первая проблема соотношения философии и искусства развязывается сама собой. Дело в том, что по своей сущности данные категории – это просто два разных метода познания мира и самосознания человека. О этих инструментах, конечно же, можно говорить, как о двух противоположностях, и в то же время, как о дополнении друг друга. Зачастую искусство подразумевает под собой метод интуитивного внедрения в неизведанное с интерпретацией данных интуитивных порывов в художественные образы. В это же время философия базируется на рациональном размышлении и логике. В то время как искусство располагает слиянием человека с миром, философия развертывает критическую и рефлексивную позицию человека к окружающему миру.

Следует знать, что философия и искусство – это два мировоззрения, так как располагают они одной целью – познание существующего и несуществующего. Философия и искусство не исчерпывают собою весь прочно сложившийся культурный ландшафт. Подкрепляется данное противостояние наличием религии и науки, где основа – высшее существо или объективная истина – одна субстанция с разными названиями. Тем не менее, в эти два полюса внедряется определенная неизведанность, где человек пытается разрешить самые абстрактные вопросы, которые не подвластные иным формам познания. Именно философия и искусство – плацдарм и экватор между религией и наукой.

Готовые работы на аналогичную тему

Взаимодействие философии и искусства

Так, философия и искусство – это два дополняющие друг друга инструменты самосознания и самосозерцания человека. Это в большинстве случаев проявляется при смене регистра и кода культуры. Трансформация и переход классического периода в культуре в модернизм и авангард сопровождается тем, что радикальные художественные образы и философские идеи оказали очень серьёзное влияние на политику и социальные отношение людей. Утопии эпохи модернизма изначально возникли в философской мысли, литературе и искусстве, лишь после этого некоторые попытки продуцировались в жизни для реализации задуманного. Результат – несколько тоталитарных государств с утопией вместо идеологии. Тем не менее, искусство отторгло в этот период философию, что выразилось наиболее сильно в абстракциях авангарда. Если же говорить с точки зрения философа, то ничто не сможет отказаться от философии, так как смысл есть везде. Если же говорить с точки зрения автора художественного произведения, где философия скорее мировоззрение и миросозерцательная категория, то философская парадигма ушла на второй план уступая категории красоты и естественной истины.

С другой же стороны, взаимодействие философии и искусства в этот период также нельзя отрицать. Основные идеи постмодерна изначально возникли в конструкционных теориях архитектуры, и лишь после были этически продуцированы в состояние культуры, которая защищается от агрессии модернистских идеологий.

То же самое можно сказать и об эпохе постмодерна – кризисе философии и искусства. Две вида человеческой творческой деятельности переживают свой наибольший упадок. Тем не менее, как известно, любой упадок ведет к определенному развитию, так как кризис – это своеобразная точка бифуркации. Возможно, в последующие годы проблема взаимодействия и сосуществования философии и искусства выйдет на новый уровень и разрешится сама собой.

Культурологическое сходство искусства и философии

Сходство двух мировоззрений заключается в следующем:

Философия и искусство базируются на очевидности и интуиции: для философии – это интеллектуальная интуиция, а для искусства – интуиция эмпирического восприятия;
Для философии и искусства необходимо наличие целостной связи человека и мира, о которой философия твердит в контексте бытия, а искусство – в контексте красоты. Таковая целостность – эквиваленция искусства и философии.
Интересы философии и искусства, которые выступают в самых разнообразных формах самосознания культуры, в итоге, сходятся в единой точке и проблеме – что собою являет человеческая сущность, какое место отведено индивиду в этом мире.

Так, искусство и философия сохраняют жизненность и значимость особенного, индивидуально, в отличии от абстракции всеобщности научного знания. Понятие науки делает абстрактными индивидуальное и единичное, вследствие чего формируется единое общепринятое понятие. Искусство и философия пытаются произвести понимание на едином примере, который достигается посредством символичности художественного образа в искусстве и гносеологического познания в философии.

Основная схожесть искусства и философии заключается в наличии творческого начала и единой конечной цели – познания чего-либо. Творческое начало в философии проявляется в человеческой рефлексии по отношению к существующему миру. Творцы искусства эту рефлексию воплощают на полотно, в музыку или литературный текст. Это своеобразная интерпретация и способ выражения гносеологической основы созерцания.

Культурологическая парадигма современного мира определяет искусство и философию в одну категорию – познание окружающей среды посредством собственных чувств, эмоций, разума.

Соотношение философии и искусства на протяжении всего существования этих двух дисциплин постоянно менялось. Их отношение друг к другу по этой причине довольно сложное. Примером могут быть разные отношения деятелей искусства к этим категориям.в разные эпохи. Да Винчи говорил о том, что живопись является по его мнению истинной философией, а авангардисты философию начисто отрицали. В разное время философия и искусство шли то бок о бок, то порознь. В Средние Века эти два течения были неразрывны.

Философия и искусство: мировоззрение

Первостепенной проблемой взаимного сосуществования искусства и философии является проблема мировоззрения. Обе эти категории нацелены на познание мира и на процесс познания себя человеком. При общей цели они могут быть как противоположностями, так и взаимодополняющими элементами. Искусство порой является способом исследования неизвестного при помощи художественных образов, которые внедряются интуитивными порывами. Философия же основывается на мышлении, рационализме, логичном объяснении. Искусство помогает людям сливаться с миром, а философия противопоставляет человека и его позиции миру. И то и другое является самостоятельными мировоззрениями, которые несут цель познания. Они помогают человеку в решении тех вопросов, которые не под силу решить обычными методами познаниями.

Взаимодействие философии и искусства

Для человека эти два инструмента помогают в самосознании и самосозерцании, будучи взаимными дополнениями друг друга. В наивысшей степени это проявляется при смене культурного кода эпохи. Примером может стать переход от классической культуры к модернистской и авангардной, при этом довольно радикальные и образы искусства и философские течения дали свое влияние политическим течениям и это привело к рождению ряда государств, провозгласивших своей основной идеологией откровенно утопические идеи. После чего искусство и философия снова разошлись, так как деятели искусства провозгласили ее отрицание. По мнению представителей философии — последняя является стабильной и вечной благодаря присутствию смысла во всех явлениях. По мнению же представителей искусства, то философия является не столь важна, как первостепенные явления прекрасного. Несмотря на эту разницу мнений, эти две категории в данный период продолжили свое сосуществование. Примером является проникновение идей постмодерна в конструкционные архитектурные теории и только потом в культуру, которая на тот момент терпела агрессивные нападки идеологий модернизма.

В эпоху постмодерна также философия и искусство взаимодействовали, когда они совместно переживали кризисный период. Именно тогда они получили сильнейший толчок к дальнейшему развитию и ожидается в дальнейшие годы, что их взаимодействие выйдет на новую ступень и получит новый виток развития.

Культурологическое сходство искусства и философии

В культурологическом плане эти две дисциплины имеют следующее сходство:

обе дисциплины имеют в своей основе интуицию и очевидность;
для обеих дисциплин требуется связь человека с миром. Культура утверждает эту связь через красоту, а философия — через бытие;
обе дисциплины направлены на сущность человека и занимаемое им место в мире.

Таким образом, философия и искусство как по отдельности, так и совместно решают проблему сосуществования человека с окружающим миром, каждая из этих дисциплин — своим методом. Философия это делает по методу гносеологического познания, а искусство — через понимание мира на примере образов искусства. Главной их общей чертой является общая цель — познание определенного объекта или явления. В творческой составляющей философии человек пытается разобраться в окружающем его мире. В искусстве же созидатели воплощают эти попытки в художественные произведения, что является определенной формой созерцания. Именно поэтому в современной культурологии общим для этих двух явлений считается познание мира через разум, через свои чувства и эмоции.

Под философией я понимаю продуктивное мышление, производящее новые смыслы. Если это так, то философию можно считать первичным творческим актом. Мне думается, что без продуктивного мышления невозможно возникновение искусства вообще, впрочем, доказать это утверждение будет крайне затруднительно. В данной статье мы попробуем показать, что философия, понятая как продуктивное мышление, является фундаментом для любого зрелого искусства.

Философия как творчество

Философия, если мы называем её продуктивным мышлением, является сердцем любого подлинного творчества. Творчество – это создание нового. Притом, чем качественно новее произведение, тем оно более творческое. За качество нередко отвечает философия, потому что философия – это ядро любой культуры, любой эстетики и, как следствие, любого произведения. Тот, кто способен создать свою философию (или религию), тот производит изначальный творческий акт, меняющий сами основания культуры, и, как следствие, основополагающие качественные аспекты творчества.

Философия и эстетика

Эстетика – это не столько философская дисциплина, изучающая красоту, сколько создающая её. Именно продуктивное эстетическое мышление задает новые определения красоты и формирует новые взгляды на нее. Деятель искусства, не способный создавать новые эстетические установки, полностью повинуется эстетическим установкам прошлого, что в значительной степени ограничивает его творческий потенциал. Из этого следует, что творец, перевернувший эстетические установки своего времени, является более значительным в творческом плане, чем деятели искусства, ничего не изменившие, и сааме великие творцы всех времен обычно связаны с подобными изменениями. Они влияли на изменение эстетического восприятия и своими работами продвигали новые формы эстетизма. Впоследствии их адепты принимали эти философские достижения как должное, а не как продукт продуктивного эстетического мышления.

Искусство и философская спекуляция

Так что делает искусство искусством? Техническое мастерское исполнение? К сожалению, нет. Известны многие мастера, которые технически превосходят и наших почитаемых классиков, и современных высоко оцененных творцов. Тут дело определенно не в технике, впрочем, технические требования в любом искусстве обыкновенно имеются. Дело в смысле? Отнюдь, нередко довольно банальные, глупые и не приносящие ничего нового творения становились классикой. Смысл – далеко не самый важный критерий. Так, может быть, в искусстве важна новизна? Подавляющее большинство людей не может оценить новизну произведения, и нередко классическими становятся совершенно банальные работы, вплоть до очевидного плагиата.

Так чего же общего у всех признанных произведений искусств? Вокруг них идут непрекращающиеся околофилософские спекуляции, во время которых создаются новые смыслы, формируются новые точки зрения, а иногда укрепляются старые. В некоторых случаях авторов может оказать внимание на ход спекуляции, но чаще всего, особенно после смерти, он становится бессилен, и его работа вместе с разговорами о ней живут отдельно. Произведение является ценным не по факту своих выдающихся качеств, а по количеству спекуляций, происходящих вокруг него.

Философия и поэзия

Поэзия – одно из частных искусств. Его история уходит в древность, а вместе с ней во всевозможные религиозные культы. Отмечу, что в рамках моей системы у всякой религии есть своя философия, как следствие, религиозные стихи, в особенности описывающие сотворение мира, бытие богов и все тому подобное – философские. Кроме того, не будем забывать о том, что многие философские произведения ранних греческих философов написаны в стихах. Это говорит нам о том, что с помощью стихов в древности продуктивное мышление реализовывало себя в мифах и непосредственно рассуждениях. Также зафиксируем, что значительную роль в создании и осмыслении тропов сыграли Горгий и другие софисты, без которых, вполне возможно, у поэзии было бы намного меньше риторических приемов.

Однако история очень сильно ограничила поэзию, которая отдалилась от продуктивного мышления и начала повторять одни и те же вещи: описание природы, описание стандартных эмоций, восхваление военных событий – в поэзии появилось большое количество тем, которые возобновляются вновь и вновь на протяжении уже многих веков. Однако поэтическая деградация не является сутью поэзии, которая благодаря продуктивному мышлению может добиться подлинного разнообразия.

Философия и проза

Любые тексты всегда пронизаны идеей и, как следствие, философией, просто некоторые из идей настолько банальны, что мы воспринимаем их как должное. Проза не является исключением. Любая осмысленная проза включает в себя философию, и чем лучше проза, тем сложнее и нестандартнее идеи, изложенные в ней.

Философия и музыка

Как известно, Пифагор благодаря своей философии реформировал математику и создал для музыки тоническую систему. Также он обосновал философию гармонии, которая до сих пор используется музыкантами. Слушающий музыку, может принимать её, только понимая её философию. Стройный порядок и гармония западных музыкальных произведений может не производить никакого эффекта на людей, не понимающих философского фундамента западного подхода к музыке. К примеру, далеко не все люди могут воспринимать классическую музыку. Я знаю многих, у кого она вызывает отвращение, несмотря на все её преимущество, стройность, сложность и гармоничность. Получается, что даже музыка причастна к определенной философии.

ВЫВОД

Философия и искусство тесно связаны. Продуктивное мышление, являясь ядром мышления творческого, создает искусства, реформирует их, формирует эстетические, этические и прочие установки, что, безусловно, важно для искусства вообще. Однако обыкновенно люди недооценивают связь философии и искусства. Это связано с тем, что многие не имеют достаточных знаний в области философии. Даже люди, занимающиеся искусствоведением, обыкновенно зацикливаются на тех или иных частных искусства, игнорируя картину в целом. Здесь же мы попытались ответ на важный общий вопрос, лежащий в основании культурогенеза. Предложенная модель не является окончательной, но отвечает на многие вопросы, на которые не могут ответить другие модели.

Читайте также: