Фгос музыкальное воспитание в школе
Обновлено: 02.07.2024
Музыкальное воспитание занимает особое, уникальное место в воспитании детей дошкольного возраста. Это объясняется спецификой этого вида искусства, и психологическими особенностями дошкольников. Музыка отражает отношение человека ко всему миру, ко всему, что происходит вокруг и в самом человеке. Начальное музыкальное воспитание призвано сыграть в жизни человека очень важную роль. Музыка и детская музыкальная деятельность есть средство и условие вхождения ребёнка в мир социальных отношений. Круг задач музыкального воспитания и развития ребёнка в дошкольном детстве в условиях ФГОС ДО расширились. Музыка выступает как один из возможных языков ознакомления детей с окружающим миром, миром предметов и природы и, самое главное, миром человека, его эмоций, переживаний и чувств. Современная дошкольная педагогика нацелена на поиск инновационных подходов воспитания и обучения детей дошкольного возраста.
Применение инновационных методов и форм, техник и технологий в музыкальном воспитании в условиях введения ФГОС стало целью моей работы.
Цель реализую в задачах которые отвечают насущным запросам ребенка:
1. создание условий, предоставляющих возможности каждому ребенку проявить свои индивидуальные способности при общении с музыкой;
2. творческое развитие природной музыкальности ребенка;
3. высвобождение первичной креативности, создание условий для спонтанных творческих проявлений;
4. помощь в формировании внутреннего мира и самопознании (эмоционально-психическое развитие и психокоррекция).
Главный принцип, которым я руководствуюсь в своей работе – внимание к каждому ребё нку: учёт его возрастных, речевых, индивидуальных музыкальных особенностей и потребностей. Есть ещё ряд принципов, которых я придерживаюсь на музыкальных занятиях :
1. Музыкальный руководитель – равноправный партнёр. Он умеет интересно играть, организует игры, выдумывает их.
2. Свобода и самостоятельность в выборе детьми знаний, умений и навыков.
3. Свобода не означает вседозволенность, это подчинение своих действий общим правилам.
4. Ориентация на индивидуальные открытия. Детей надо делать соучастниками игры или задумки.
Новые подходы к музыкальному образованию потребовали использования абсолютно иных, наиболее эффективных педагогических технологий в развитии музыкальности детей.
Путь к музыке должен быть оправдан с точки зрения человека, и исходить из него. В связи с этим, выбирая формы и методы работы музыкально-художественной деятельности, представилась необходимость направлять их на развитие у детей: способности к чувственному восприятию мира, его наблюдению; ассоциативности художественного мышления; выразительности интонации: речевой, вокальной, инструментальной.
В основе инновационных технологий музыкального воспитания детей лежит коллективная деятельность, объединяющая: пение, ритмизированную речь, игру на детских музыкальных инструментах, танец, импровизированное движение под музыку, озвучивание стихов и сказок, пантомиму, импровизированную театрализацию.
Формы развития музыкальности, которые используются мною на практике – это:
Вовлечение ребенка в процесс музицирования лежит через создание атмосферы приятия друг друга и эмоционально-психическое раскрепощение. Здесь незаменимыми помощниками выступают коммуникативные танцы, использование которых решает задачи:
- развития коммуникативных навыков, работы над ощущением формы,
- развития двигательной координации, развития чувства ритма.
Координационно-подвижные игры (музыкальные и речевые)
Такие игры крупномасштабно (через все тело) дают ощущение музыкальной динамики, темпа, исполнительского штриха, речевого и пластического интонирования, что является их музыкальным содержанием.
Пальчиковые игры (музыкальные и речевые)
Ценность в пальчиковых игр в контексте развития музыкальности детей заключается в том, что они представляют собой первые опыты исполнительского артистизма, в которых характер исполнения фактически интонируется, обогащаясь ритмо-звуковыми модуляциями разговорной речи.
Ритмодекламация под музыку
Ритмодекламация – синтез музыки и поэзии. Её можно определить как музыкально-педагогическую модель, в которой текст не поётся, а ритмично декламируется.
Пение должно быть ориентировано на народные песни. Занимаясь 5 лет по русскому народному творчеству, мы обратили внимание, что у детей повысился интерес к русскому народному творчеству, дети стали раскрепощенные, эмоциональные, у них стали формироваться нравственно-личностные качества к произведениям русского народного творчества, его песням, танцам и хороводам, игре на детских музыкальных инструментах. Мы используем песни оптимистического характера, а также такие, которые побуждают к размышлению и глубоким переживаниям. Песни подбираются в соответствии с настроем группы. Размещение группы – замкнутый круг. Ведущий поет вместе со всеми. Когда достигается определенное состояние группы, каждому участнику предоставляется возможность предложить песню, выдвинуть запевалу. Запев связан для многих с преодолением застенчивости, так как запевала попадает в центр внимания.
Хоровое пение является эффективнейшим средством воспитания не только эстетического вкуса, но и инициативы, фантазии, творческих способностей детей, оно наилучшим образом содействует развитию музыкальных способностей (певческого голоса, чувства ритма, музыкальной памяти, развитию певческих навыков, содействует росту интереса к музыке, повышает эмоциональную и вокально – хоровую культуру. Хоровое пение помогает детям понять роль коллектива в человеческой деятельности, способствуя, таким образом, формированию мировоззрения детей, оказывает на детей организующее и дисциплинирующее воздействие, воспитывает чувство коллективизма, дружбы.
Наряду с песней применяются элементарные мелодические и ритмические импровизации, которые сводятся к упражнениям в напряжении и расслаблении.
Творческая деятельность является самым сильным средством снятия напряжения. Это особенно важно для тех, кто не может “выговориться”; выразить свои фантазии в творчестве значительно легче, чем рассказать о них. Фантазии, которые изображены на бумаге или в звуках, нередко ускоряют и облегчают вербализацию переживаний. Творчество открывает путь к выражению бессознательных идей и фантазий, которые проявляются в значимой для ребенка и необычной для всех остальных форме.
В музыкальной деятельности с детьми считаю необходимым использование детских музыкальных инструментов, прежде всего шумовых, поскольку именно эти инструменты просты и наиболее доступны детям данного возраста. Но данная форма работы по развитию музыкальности не ограничивается использованием только традиционных шумовых инструментов. В современной музыкальной методике именно исследование звука и познание детьми мира через звук, создание иного образа самых разнообразных бытовых предметов получают всё большее развитие. Именно они являются участниками изумительного оркестра!
Общение детей с музыкальными инструментами развивает: музыкальность, тембровый слух, тонкость восприятия, ассоциативность, художественность.
Современные методики и технологии музыкального воспитания дошкольников способствует становлению характера, норм поведения, обогащает внутренний мир ребенка яркими переживаниями, попутно воспитывая любовь к музыкальному искусству и, формирует нравственные качества личности и эстетическое отношение к окружающему. Дети должны развиваться через познания культурного наследия, воспитываться так, чтобы быть способными его приумножать, преобладающими выступают задачи воспитания и развития, как предусмотрено ФГОС ДО.
1. Буренина А. И. Ритмическая мозаика - программа по ритмической пластике для детей. СПб., 2000.
2. Картушина М. Ю. Забавы для малышей - театрализованные развлечения. М., 2008.
3. Костина Э. П. Камертон - программа музыкального образования детей раннего и дошкольного возраста. М., 2008
4. Музыкальный руководитель - иллюстрированный методический журнал. М., 2004.
5. Поддубная Е. А. Музыкальные пальчиковые игры. М., 2006.
6. Радынова О. П. Музыкальные шедевры - программа музыкального воспитания. М., 2006.
Современные технологии для развития речи дошкольников Подготовила: Ширнина Л. В. воспитатель старшей группы. С 1 сентября 2010 года были введены федеральные государственные требования к структуре.
Здоровьесберегающие технологии в образовательном процессе ДОО в условиях ФГОС Охрана здоровья детей - приоритетное направление деятельности всего общества, поскольку лишь здоровые дети в состоянии должным образом усваивать.
Современные инновационные технологии экологического образования дошкольников Основная цель работы с дошкольниками по экологическому воспитанию предполагает: формирование у каждого ребенка убеждения в необходимости.
Распространение педагогического опыта. Здоровьесберегающие технологии на уроках в начальной школе в условиях реализации ФГОС Здоровье человека — актуальная тема для разговора на все времена. Как воспитание нравственности и патриотизма, так и воспитание уважительного.
Свидетельство и скидка на обучение каждому участнику
Зарегистрироваться 15–17 марта 2022 г.
Цель и задачи уроков музыки в начальной школе в контексте требований Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования
Цель музыкального образования в начальной школе. Развивающие задачи уроков музыки. Предметные, метапредметные и личностные результаты изучения музыки в начальной школе.
Глобальную цель обучения музыке младших школьников сформулировал Д.Б.Кабалевский, создатель программы по музыке для общеобразовательной школы, которая используется до сих пор. Цель музыкального воспитания младших школьников - формирование музыкальной культуры, как части духовной культуры человека. Несмотря на изменение условий жизни, образовательной политики, появления новых технологий, данная цель, безусловно является по-прежнему актуальной.
Однако требования ФГОС к музыкально-эстетическому развития личности ребенка, о которых мы говорили на прошлой лекции, диктуют необходимость корректировки постановки конкретных задач музыкального образования в младших классах. Как же реализовать данные требования конкретно на уроках музыки в начальной школе? Необходимо понять, какими знаниями, умениями и навыками конкретно должен обладать ученик после четырех лет изучения музыки в начальной школе.
Прежде всего, правильно спланированная система уроков музыки, должна способствовать развитию личности ребенка. В частности, самореализации в области творческих возможностей, готовности к самовыражению в области искусства, формированию ценностного нравственного стержня, адекватной самооценки.
Ознакомление с мировым искусство (в данном случае, с яркими примерами музыкального творчества) формирует те свойства и характеристики личности, на которые особенно обращает внимание ФГОС НОО: понимание целостной картины мира (в частности и художественной), патриотическое мировоззрение, понимание истоков толерантных взаимоотношений в многокультурном мировом сообществе, активизация способности креативно и продуктивно мыслить и рефлексировать.
Основной спецификой музыкального образования в младших классах прежде всего является формирование целостности в представлениях о музыкальной культуре, ее основаниях, образности. Подобранные в современных программах музыкальные произведения – русские и зарубежные, духовные и современные, народные и авторские – способствуют этому.
Возможность совершенно различной и весьма специфической деятельности в ходе уроков музыки – наблюдения, восприятия, размышления о явлениях искусства, разучивания и исполнения музыкальных произведений, игры на музыкальных инструментах и т.д обеспечивает возможность разностороннего развития учащихся.
Важно также обратить внимание на следующие моменты при обучении младших школьников на уроках музыки:
- формирование личностного восприятия музыки, которое основывается на эмоционально-окрашенном отношении к ней через понимание ее характера, содержания, средств музыкальной выразительности;
- знакомство с произведениями величайших представителей музыкальной классики;
- ознакомление с музыкально-теоретическими понятиями, терминами и явлениями: музыкальными интонациями, значением песенности, танцевальности, маршевости, основами нотной грамоты, музыкальными инструментами и т.д.
При обучении музыке, особенно в начальной школе, задачи – образовательные, развивающие и воспитательные, не могут рассматриваться по-отдельности и должны решаться комплексно. ФГОС дает учителю свободу в самостоятельном выборе методов обучения, но при этом сбалансированное соотношение сочетание традиционных и инновационных технологий должно соблюдаться.
На основании всего вышесказанного распределим некоторые конкретные развивающие задачи применительно к содержанию музыкального искусства по трем группам: задачам личностного развития, познавательного развития, коммуникативного и социального развития.
- духовное развитие личности;
- формирование личностного отношения к искусству;
- формирование адекватной самооценки относительно творческих (прежде всего музыкальных) способностей и желания самосовершенствоваться;
- формирование умения самостоятельно планировать творческие действия;
- развитие креативности, самостоятельности и оригинальности при решении творческих задач.
- развитие целостного восприятия картины мира;
- развитие видеть связь музыкальных явлений с жизнью;
- умение применять логические операции (анализ, сравнение, синтез) относительно музыкальных произведений (анализировать и сравнивать их; уметь объединять по признаку вида и жанра, группировать по определенным характеристикам);
- приобретение знаний об основных закономерностях использования графического обозначением музыки нотами и умение работать с ним;
- развитие умения прогнозировать и оценивать итоговый результат деятельности (в данном случае – художественной)
- приобретения навыков общения в диалоге;
- формирование умения работать в группе, команде (например, входе взаимодействия в пении, музицировании, танце);
Одним из важных показателей эффективности уроков согласно требованиям ФГОС НОО является достижение личностных, предметных и метапредметных результатов. Подробные определения данных понятий даются непосредственно в тексте ФГОС. Следует только отметить, что в своей работе настоящие педагоги-профессионалы всегда уделяли значительное внимание приобретению, развитию и закреплению тех умений и навыков, который отнесены во ФГОС к метапредметным результатам. Однако они впервые выделены в отдельное направление педагогической деятельности в российской педагогике. Подробнее о них мы еще будем говорить на Лекции №3.
Рассмотрим некоторые предметные, метапредметные и личностные результаты изучения музыки, которые должны показать учащиеся к окончанию младшей школы.
- развитие интереса к различным видам искусства;
- формирование художественного вкуса;
- умение формулировать собственную оценку произведения музыкального искусства;
- понимание музыкального произведения, как способе выражения внутренних переживаний личности;
- четкое представление о роли музыки в человеческой жизни и художественной картине мира в целом;
- знание основных закономерностей музыкального искусства;
- элементарные умения и навыки при реализации содержания различных видов творческой деятельности;
- готовность применять приобретенные знания во внеурочной и внешкольной творческой деятельности;
- участие в конкретных видах художественной деятельности (в спектаклях, литуратурно-музыкальных композиций, пение в хоре, участие в творческих фестивалях, конкурсах и т.д.)
- умение оценивать произведения различных видов искусства;
- ориентирование в многокультурном разнообразии;
- участие в культурной жизни класса, школы, города и т.д.;
- способность к воплощению творческих замыслов, понимание их целей и выбор путей решения проблем;
- использование знаковых, символических и речевых средств при решении коммуникативных и познавательных задач;
- умение применять различные логические приемы (анализ, сравнение, синтез, обобщение, классификация);
- умение планировать, контролировать, корректировать и оценивать свои учебные действия;
- участие в совместной деятельности на основе сотрудничества, поиска компромиссов, распределение функций и ролей;
- умение воспринимать окружающий мир в его природном, культурном, социальном и художественном многообразии.
- сформированность эмоционально-ценностного отношения к искусству;
- умение реализации музыкально-творческого потенциала;
- позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей.
Реализация содержания музыкального образования при переходе на ФГОС (проектирование рабочей программы по музыке - 2 класс) актуально и необходимо в современных изменившихся условия деятельности образовательных учреждений. Стурктура и содержание программы ориентируется на соответствие с основным положением ФГОС образовательного стандарта начального образования. (Пояснительная записка, содержание, структура, календарно-тематическое планирование, литературно-методическое обеспечение)
2.Актуальность изучения требований ФГОС для реализации содержания музыкального образования в начальной школе…………………………………………………………….3
3.Пояснительная записка к рабочей программе 2 класса… 4
4.Тематическое планирование уроков музыки в 2классе……10
Цель проекта:
Задачи:
Повысить уровень профессионального мастерства;
Изучить основные понятия ФГОС второго поколения (2009г.)
Освоить виды УУД , которые формируются в процессе деятельности младших школьников и соответствуют различным видам музыкально-практической деятельности у детей младшего школьного возраста на уроках музыки .
Изучить и расширить федеральный перечень методической и учебной литературы.
Изучение требований ФГОС при реализации содержания музыкального образования в начальной школе актуально - является необходимостью, в изменившихся условиях деятельности образовательных учреждений , которые ставят новые цели, диктуют особые требования к учебному плану, так как структура и содержание учебных планов должны быть ориентированы на соответствие с основным положением ФГОС образовательного стандарта начального общего образования.
Пояснительная записка к рабочей программе 2 класса:
Для реализации данной программы основными механизмами формирования ключевых компетенций обучающихся являются;
Кадровые:
– профессиональная компетентность и опытность преподавателя;
– инициативность, стремление к профессиональному росту и творческой самореализации;
– ответственность за выполняемую работу;
– готовность к позитивному взаимодействию и сотрудничеству с коллегами;
– желание заниматься обучением и воспитанием детей.
Методические:
– изучение педагогической и специальной литературы;
– изучение и использование эффективных методик обучения и опыта других преподавателей;
– систематическая работа над совершенствованием методики занятий;
– посещение преподавателем открытых занятий, семинаров, курсов
повышения квалификации по специальности.
Дидактические:
– использование аудиовизуальных и мультимедийных материалов.
Материально-техническое обеспечение:
– оборудованный класс для занятий, отвечающий санитарно- гигиеническим
– качественные инструменты хорошим строем;
– наличие в классе фортепиано (синтезатора);
– наличие в классе аудио- и видеоаппаратуры или компьютерной техники.
5. Организационные:
– систематичность и регулярность занятий.
– вариативность программы в зависимости от способностей и уровня
– участие в концертной деятельности на уровне школы, города.
6. Психологические:
– учет возрастных особенностей и индивидуальных способностей детей;
– создание образовательной среды, способствующей развитию учащихся, сохранению его индивидуальности;
– создание условий равноправного сотрудничества (преподаватель - ученик);
– создание условий положительной мотивации детей к занятиям;
– создание условий для адаптации детей, формирование у них чувства
принадлежности к коллективу;
– стимулирование самостоятельной деятельности учеников;
– ориентирование педагогической оценки на относительные показатели
успешности учащихся (сравнение его последних достижений
с предыдущими достижениями).
Создать условия для формирования УУД, направленных на развитие духовной культуры, музыкального вкуса учащихся, их эмоционального и осознанного отношения к различным направлениям - фольклору, религиозной, классической и современной музыке.
Обучающие:
Вызвать познавательный интерес к музыкальному искусству, к музыке, ее интонационно-образной природе в жанровом и стилевом многообразии, особенностям музыкального языка, сопоставляя различные образцы народной ,классической, современной и религиозной музыки, в творческом наследии композиторов и народов разных стран мира.
Научить слышать, слушать и анализировать музыку.
Развивающие:
Развивать с помощью инновационных методов, УУД, познавательный интерес,музыкальные способности, исполнительские и коммуникативные навыки детей младшего школьного возраста.
Воспитательные:
Воспитывать у детей любовь к серьезному музыкальному искусству, любовь к Родине, через воплощение героических образов народной и композиторской музыки.
Содержание программы
сочинений современных композиторов.
Программа направлена на постижение закономерностей возникновения и развития музыкального искусства в его связях с жизнью, разнообразия форм его проявления и бытования в окружающем мире, специфики воздействия на духовный мир человека на основе проникновения в интонационно-временную природу музыки, ее жанрово-стилистические особенности. Приоритетным в данной программе является введение ребенка в мир музыки через интонации, темы и образы русской музыкальной культуры, в которых находят отражение факты истории, отношение человека к родному краю, его природе, труду людей. Включение в программу произведений духовной музыки дает возможность учащимся осваивать духовно-нравственные ценности как неотъемлемую часть мировой музыкальной культуры.
Поскольку образовательные запросы изменяются, для полного удовлетворения спектра образовательных услуг, программа используемого песенного репертуара может дополняться (изменяться).
Структура курса:
Виды учебной музыкальной деятельности
Восприятие и слушание музыки.
Драматизация музыкальных произведений
Пластическое интонирование и музыкально-ритмическое движение.
Выполнение творческих заданий.
Проектно-исследовательская ( с использованием ИКТ)
Личностные– обеспечивают ценностно-смысловую ориентацию учащегося (Не поддаются диагностике.
Регулятивные:- обеспечивает организацию учащимся своей учебной деятельности. К ним относятся: целеполагание, планирование, прогнозирование, контроль, коррекция, оценка, волевая саморегуляция как способность к мобилизации сил, к преодолению препятствий.
Познавательные :выделение и формулирование познавательной цели, поиск информации, структурирование знаний, построение речевого высказывания, выбор наиболее эффективных способов решения задач, рефлексия способов действия, контроль и оценка процесса, постановка проблемы, моделирование логические универсальные действия - установление причинно-следственных связей, логическая цепь рассуждений, доказательство.
Коммуникативные – обеспечивают социальную компетентность и учет позиции других людей, партнеров по общению или деятельности, умение слушать и вступать в диалог, участие в коллективном обсуждении проблем, интегрироваться в группу сверстников и строить продуктивное сотрудничество.
Место учебного предмета в базисном учебном плане
Ценностные ориентиры содержания учебного предмета.
Результаты изучения учебного курса и взаимосвязь с внеурочной деятельностью:
– умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности.
– ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;
Наблюдение, коммуникация, логика, планирование, совместная деятельность.Умение осуществлять информационную, познавательную и практическую деятельность с использованием различных средств информации и коммуникации (включая пособия на
электронных носителях, обучающие музыкальные программы, цифровые образовательные ресурсы, мультимедийные презентации, работу с интерактивной доской и т. п.).
Предметные результаты изучения музыки отражают опыт учащихся в музыкально-творческой деятельности:
ЗУН в музыкально-творческой деятельности( в динамике).
Планируемые результаты:
В результате изучения музыки выпускник начальной школы научится:
- воспринимать музыку различных жанров, размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека, эмоционально откликаться на искусство, выражая свое отношение к нему в различных видах деятельности;
- Научится слышать, слушать и анализировать музыку.
Разовьется познавательный интерес, музыкальные способности, исполнительские и коммуникативные навыки с помощью инновационных методов, УУД, детей младшего школьного возраста.
Разовьется у детей любовь к серьезному музыкальному искусству, любовь к Родине, через воплощение героических образов народной и композиторской музыки.
- оценивать и соотносить содержание и музыкальный язык народного и профессионального музыкального творчества разных стран мира.
Теоретическая интерпретация опыта.
Сущность опыта: культурологический поход как основа музыкального образования предполагает развитие творческой индивидуальности, способствует их нравственному воспитанию; организация музыкального образования основывается на создании целостной системы, в которой использование различных видов творческой деятельности, различных направлений самоорганизации школьников формирует развивающую интеллектуально и эмоционально насыщенную среду для самореализации личности каждого ребенка посредством индивидуальной, групповой и коллективной деятельности; интеграция эстетического содержания образования осуществляется на основе современных личностно — ориентированных технологий; создание условий способствует реализации личностного потенциала школьников в сфере художественно — эстетической деятельности.
Условия формирования опыта:
Любовь к музыке, как известно, не врожденное чувство. Любить музыку учатся. Когда ученик подготовлен к восприятию музыки, к пению, игре на музыкальных инструментах, когда деятельность в музыкальной сфере становится радостно — привычной, она перерастает в потребность. Нередко очень сильную. Конечная цель музыкального образования — общее развитие школьника, прежде всего в области морали, нравственного совершенствования. Музыкальное искусство выступает в роли проводника определенных идей и идеалов. Недооценка музыкального образования неизбежно оборачивается недооценкой нравственного, гуманистического начала в образовании и воспитании. Музыкальное образование должно обеспечивать единство обучения и воспитания.
На основе вышеназванных программ создана модифицированная программа музыкального образования в условиях общеобразовательной школы, неотъемлемой частью которого стали знания основ музыкальной культуры того региона, в котором мы живем. Программа предполагает знакомство с творчеством ненецких, хантыйских, селькупских композиторов и исполнителей; способствует пониманию роли музыки в жизни северных народов; предлагает разучивание песен о природе и богатстве родной земли, о ее тружениках; знакомство с народными музыкальными инструментами и игру на них. В основе системы музыкального образования школьников лежат такие способы музыкальной деятельности, которые являются наиболее целесообразными и соответствуют возрастным особенностям и сензитивным периодам развития способностей детей (игра на музыкальных инструментах, пение, слушание). Активно используются ритмические движения под музыку, мимическая передача настроения.
Система включает не только уроки музыки, но и внеклассные занятия, просветительскую музыкальную деятельность. Последовательность обеспечивается посредством осуществления принципа преемственности на всех ступенях образования.
Продуктивность опыта состоит в том, что учащиеся успешно овладевают системой знаний, умений и навыков, предусмотренных курсом; наблюдается устойчивая мотивация познавательной деятельности в сфере музыкального образования; создание благоприятных условий способствует реализации личностного творческого потенциала учащихся в сфере художественно — эстетической деятельности.
Трудоемкость опыта заключается в обеспечении материально — технической базы учебного кабинета музыки, включающей не только необходимый комплект ТСО, но и наличие набора детских и народных музыкальных инструментов, подбора репродукций, иллюстраций, художественных текстов, видео- и фонотеки.
Возможность внедрения: опыт может быть использован в урочной (преподавание музыки в общеобразовательной школе), а также во внеурочной деятельности (организация внеклассной работы).
Система работы учителя.
Задача интенсивного и разностороннего музыкального развития школьников требует применения разнообразных форм музыкальной деятельности. Помимо общепринятых — пения, слушания музыки, движения под музыку — большое внимание уделяю такой доступной для всех детей исполнительской деятельности, как игра на детских музыкальных инструментах. Причем, на разных этапах музыкального образования в условиях общеобразовательной школы акцент делается на определенный вид деятельности:
I ступень обучения — начальная школа — игра на детских музыкальных инструментах;
II ступень обучения — 5–6 классы — пение;
III ступень — 7–8 классы — слушание.
Хочу особо подчеркнуть, что названы приоритетные способы деятельности, что отнюдь не отрицает параллельное их использование.
Пение — важнейший вид деятельности на уроке музыки. Но для чего мы учим детей петь? Думаю, что не для участия в смотрах, концертах и школьных праздниках. Главная цель — развитие личности ребенка: его эмоциональной сферы, интеллекта, эстетических чувств, становление нравственной позиции, познание законов человеческой морали.
1) развитие голоса из примарных тонов, постепенно, не спеша, расширяя диапазон; полезен только тот звук, который при повторении не вызывает напряжения;
2) главным методом вокальной работы является объяснение и пение учителя и учеников, сразу усвоивших мелодию; важно никогда не передразнивать детей, всегда демонстрировать им правильное пение;
3) главным критерием эффективности занятий является качество звука и свобода при пении;
4) вся вокальная работа тесно связана с развитием музыкального слуха и музыкальным развитием личности ребенка;
5) на каждом занятии важную роль играет повторение, которое является фундаментом для последующей работы;
6) использование в работе показа видимых движений артикуляционного аппарата: губ, челюстей, языка.
Важное место на музыкальных занятиях занимает использование речевых упражнений и игр, наиболее доступное средство для развития умения импровизировать.
Слушание музыки — один из наиболее развивающих и в то же время сложных для детей видов музыкальной деятельности. Школьники приобретают самый большой, по сравнению с другими ее видами, объем музыкальных впечатлений, учатся слушать и слышать музыку, переживать, анализировать ее. В процессе слушания развивается музыкальное восприятие — мышление — универсальная музыкальная способность, необходимая для осуществления любого вида музицирования. Содержание программы направлено на достижение следующих целей:
1) знакомство с музыкальным произведением, его понимание, запоминание, накопление музыкальных впечатлений;
2) формирование навыков культуры слушания музыки;
3) развитие музыкального вкуса в процессе накопления слуховых впечатлений.
Слушание музыки строится на основе четко продуманной системы: музыкальные образы последовательно усложняются, разнообразнее становятся чувства, настроение, расширяется круг жизненных явлений, переданных в музыке, усложняются выразительные средства. Бессмысленно говорить о каком-либо воздействии музыки на духовный мир детей, если они не научились слышать музыку как содержательное искусство, несущее в себе мысли и чувства человека, жизненные идеи и образы. Слушать музыку дети учатся непрерывно на протяжении всего урока: и во время пения, и во время игры на инструменте, и слушая собственно самого себя.
Умение слышать музыку и размышлять о ней я воспитываю в ребятах с самого начала школьных занятий музыкой. В 1 классе устанавливаю правило: когда звучит музыка, никто не должен поднимать руки, даже если он знает, что после прослушивания я задам вопрос и он уже готов на него ответить. Выполнять его надо не потому, что этого требует дисциплина, а потому что когда звучит музыка, только внимательно следя за ее звучанием, можно глубоко воспринять ее и по-настоящему понять. Даже после того, как музыка отзвучала, я даю возможность прочувствовать, осмыслить услышанное и лишь спустя некоторое время формулирую вопрос.
Нельзя переоценить роль еще одного важного фактора, безусловно, влияющего на качество музыкального образования, — личность учителя.
Воспитывать музыкально-эстетическую культуру ученика может лишь музыкально и эстетически воспитанный учитель. Высокая миссия учителя музыки состоит в том, чтобы вместе с музыкой нести в мир детства нравственные ценности, прививать своим питомцам трудолюбие, честность, стремление к творчеству и красоте. Урок искусства, каким является музыка, требует от учителя еще одного важного, а точнее необходимого качества — артистизма. Именно это качество учителя позволяет вызвать особую эмоциональность у ребят, подъем духовных сил, сопутствующих встрече с искусством.
Музыкальное просвещение.
Музыкальное воспитание в школе не следует ограничивать рамками одного урока в неделю. Хорошим дополнением является внеклассная музыкальная работа, организацию которой тщательно продумываю и планирую. Участие во внеклассной работе открывает перед школьниками возможность углубленно заниматься тем, что их влечет. Учитель же имеет возможность формировать их самостоятельность и творческую активность.
Главное заключается в том, что такой углубленный подход к музыке поможет ребятам выработать более вдумчивое отношение к жизни, более разносторонне ее воспринимать. Считаю, что, организуя внеклассную работу по музыке, необходимо обеспечивать следующие требования:
‒ все виды внеклассных музыкальных занятий должны быть направлены на нравственно-эстетическое воспитание школьников, формирование их музыкальных вкусов и интересов;
‒ широкое использование различных методов должно способствовать развитию воображения, музыкальных, творческих способностей учащихся;
‒ необходимо воспитывать у школьников интерес к просветительской работе, стремление пропагандировать музыкальную культуру.
‒ музыкальный стиль (исторический, национальный) и его современные модификации;
‒ индивидуальный стиль композиторов — мастеров (П. И. Чайковского, Р. Щедрина и др.);
‒ взаимосвязь серьезной и легкой музыки;
‒ место и значение музыкального компонента в театре и кино.
Основные термины (генерируются автоматически): музыкальное образование, музыка, ребенок, музыкальная деятельность, пение, внеклассная работа, вокальная работа, общеобразовательная школа, слушание музыки, урок музыки.
Читайте также: