Двоюродный брат скалозуба горе от ума характеристика кратко

Обновлено: 05.07.2024

В этой статье представлен цитатный образ и характеристика Скалозуба в комедии "Горе от ума": описание характера, внешности, карьеры героя.

Смотрите:
- Краткое содержание комедии
- Все материалы по комедии "Горе от ума"

Характеристика Скалозуба в комедии "Горе от ума", образ, внешность, характер, карьера

Сергей Сергеевич Скалозуб является богатым дворянином, "золотым мешком". Он живет в Москве и ведет светскую жизнь (ездит на балы, играет в карты и т.д.):

Скалозуб является щеголем, модником. Он носит модный, узкий воротник и говорит модным, хриплым басом:

Полковник Скалозуб является известным, солидным человеком в московском светском обществе, по словам Фамусова:

Выслушивать о фрунте и рядах. " (София с сарказмом отзывается о Скалозубе и его любимых темах для разговора, действие I явление 5)

Судя по всему, Скалозуб является глупым человеком. По мнению Софьи Фамусовой, он сроду не сказал ничего умного:

Полковник Скалозуб — карьерист. Он служит в армии недавно, но уже успел сделать блестящую военную карьеру:

Скалозуб с радостью признается, что часть его коллег ушла на пенсию, а часть — погибла на войне, благодаря чему ему удается легко получать повышение по службе:

За свою службу Скалозуб успел получить несколько военных наград, "нахватать отличий". Судя по всему, Скалозуб имеет орден Анны II степени ("на шею"). До этого он, вероятно, также получил орден Владимира IV степени, предшествующий ордену Анны:

Господин Скалозуб называет себя честным офицером:

Судя по всему, полковник Скалозуб не любит книги, как и его приятель Фамусов. Скалозуб рад, что в правительстве разрабатывают проект о том, чтобы в школах почти не использовать книги (только по большим оказиям, то есть по особым случаям):

"..Про ум Молчалина, про душу Скалозуба. " (Чацкий с иронией о душе Скалозуба, действие III явление 2)

Господин Скалозуб, сделав блестящую карьеру, теперь не против жениться. Фамусов надеется отдать за него свою дочь Софью, девушку на выданье, поэтому заводит разговор о "генеральше". Но беда в том, что Софье нравится не Скалозуб, а Молчалин:

О дальнейшей судьбе Скалозуба ничего не известно. Возможно, он женится на Софье Фамусовой или же выбирает другую невесту.

Карьера Скалозуба в комедии "Горе от ума"

Сергей Сергеевич Скалозуб поступил на службу в 1809 году. Таким образом, он служит в армии чуть более 10 лет (действие комедии происходит в начале 1820-х годов):

В 1813 году Скалозуб участвовал в Заграничном походе против Наполеона. Он воевал в составе 30-го и 45-ого егерских полков:

Критика о Скалозубе

Зато исполнительность и безынициативность полковника пришлись кстати в аракчеевские времена с их бессмысленной муштрой и мучением солдат в военных поселениях. Грибоедов это старательно подчеркнул. Скалозуб служил в сорок пятом егерском полку, который существовал в действительности, и в 1819 году был направлен в Кавказскую армию. Истинный карьерист был бы рад такой удаче: на Кавказе чины шли быстро. Но полковник Скалозуб понимал, что главнокомандующий Кавказской армией знаменитый генерал А. П. Ермолов его не оценит, предпочитая решительность и быстроту мышления. Неудивительно, что Скалозуб остался в России, в пятнадцатой дивизии, в мушкетёрском, отнюдь не первостепенном, полку.

Это был цитатный образ и характеристика Скалозуба в комедии "Горе от ума" Грибоедова, описание характера, внешности и карьеры полковника Скалозуба.

Скомандовать велите перед фрунтом!
Присутствовать пошлите их в Сенат!
Ирина Власьевна! Лукерья Алексевна!
Татьяна Юрьевна! Пульхерия Андревна!

Лица, упоминаемые в монологах Репетилова в четвертом действии (князь Григорий, Воркулов Евдоким, Удушьев Ипполит Маркелыч, Лахмотьев Алексей и другие), позволяют Грибоедову воссоздать атмосферу пустого либерализма, царящую в Английском клубе.

Большинство внесценических персонажей – представители фамусовского общества. Однако два персонажа являются возможными единомышленниками Чацкого. Это, во-первых, двоюродный брат Скалозуба, о котором последний говорит:

Но крепко набрался каких-то новых правил.
Чин следовал ему – он службу вдруг оставил,
В деревне книги стал читать.

Во-вторых, это племянник княгини Тугоуховской – князь Федор, который учился в Педагогическом институте в Петербурге и там усвоил либеральные идеи. К вольнодумцам можно отнести и профессоров того же института.

Роль внесценических персонажей в комедии Грибоедова чрезвычайно велика.

Внесценические персонажи позволяют лучше понять характеры и жизненные принципы основных действующих лиц пьесы.

Кадр из фильма-спектакля "Горе от ума" (режиссер - Михаил Царев, 1977, в роли Чацкого - Виталий Соломин).

Напомним, что внесценические персонажи - это действующие лица, которые не появляются на сцене, однако о них упоминают в диалогах.

Первый тип внесценических персонажей

Первый тип внесценических персонажей, изображенных в комедии "Горе от ума", - представители "века минувшего", консервативного большинства . Перечислим героев.

✓ В монологе "Вот то-то, все вы гордецы!", обращенном к Чацкому, Фамусов вспоминает своего предприимчивого покойного дядю Максима Петровича, бывшего придворным Екатерины II . Максим Петрович умел "подслужиться" перед императрицей оригинальным способом. Однажды, находясь на куртаге (придворном приеме), он оступился и упал перед Екатериной, чем вызвал высочайшую улыбку. Затем герой два раза упал притворно, с помощью чего добился почета при дворе и большого влияния в свете.

Цугом - запряжкой лошадей в две или три пары, гуськом. Ездить цугом могли позводить себе только очень обеспеченные люди. Вист (от англ. "тихий, спокойный") - командная карточная игра. Герой играл в вист при дворе.

✓ Молчалин ставит в пример Чацкому благополучно служившего при трех министрах начальника отделенья Фому Фомича , который по совместительству зарекомендовал себя как сочинитель. "Пустейший человек, из самых бестолковых", - отзывается о герое Чацкий. (Д. 3, явл. 3.)

✓ Персонажи, о которых говорит Чацкий в монологах, - привыкшие излишествовать и услаждать себя содержатели крепостных театров . Прихоти одного охарактеризованы главным героем так:

Другой помещик отобрал детей у родителей, чтобы создать крепостной театр, а затем распродал юных актеров по одному:

Зефир - древнегреческое мифологическое божество, самый мягкий из ветров, посланник весны. Амур (Эрот, Купидон) - бог любви в древнегреческой и древнеримской мифологии. Такими были роли детей в крепостном балете.

✓ В монологе "А судьи кто?" Чацкий упоминает и о вопиющем случае, свидетельствующем о произволе крепостников. Помещик выменял на преданных ему крепостных людей, которые "и честь и жизнь его не раз спасали", три борзые собаки . Негодование главного героя передано тремя восклицательными знаками.

Нестор - в древнегреческой мифологии царь Пилоса, проживший три человеческих века и пользовавшийся всеобщей любовью и уважением из-за своей опытности и рассудительности. Здесь: предводитель.

✓ Чацкий сообщает Софье о члене ученого комитета - враге книг и грамоты :

Внесценический персонаж, подобно Фамусову, считал, что просвещение может пагубно повлиять на политическую обстановку, пошатнуть устоявшуюся, удобную для верхушки общества государственную систему. Чтобы пресечь вольнодумство среди молодежи, герои хотели бы ограничить просвещение.

✓ Типаж, о котором говорит Фамусов, - "старички", играющие в карты и ведущие пустые разговоры - разговоры о политике и правительстве, никогда не переходящие в дело, - "поспорят, пошумят и разойдутся". (Д. 2, явл. 5, монолог Фамусова "Вкус, батюшка, отменная манера. ")

✓ В монологе о "французике из Бордо" Чацкий с иронией размышляет о завидной судьбе иностранца в России. Не сумевший реализовать себя на родине, несчастный "французик из Бордо" отправился "в Россию, к варварам, со страхом и слезами". Однако прием героя в Москве, где, не ценя своего, национального, берут за образец всё иностранное, оказался значительно лучше, чем ожидал персонаж: "Посмотришь, вечерком // Он чувствует себя здесь маленьким царьком; // Такой же толк у дам, такие же наряды". (Д. 3, явл. 21.)

Второй тип внесценических персонажей

✓ Наше внимание привлекает то, как сложилась судьба двоюродного брата Скалозуба , прежде тоже военного:

Фактически судьба героя повторяет судьбу Чацкого: молодой человек отказывается от стандартного жизненного пути дворянина, перестает искать простую личную выгоду, начинает допытываться до истины, мыслить самостоятельно, в других масштабах.

Значение внесценических персонажей

1. Внесценические персонажи позволяют полнее охарактеризовать нравы московского общества, создать исчерпывающую галерею образов.

2. Они разрушают классицистическое единство места, времени и действия, намечая дополнительные сюжетные линии, связаны с реализмом произведения.

4. В комедии присутствуют внесценицеские персонажи, повторяющие судьбу Чацкого – образованные, мыслящие, не довольные общественной обстановкой и порвавшие связь со светским обществом. Присутствие в комедии отдельных героев, повторяющих судьбу Чацкого и исповедующих близкие ему взгляды, позволяет сделать вывод о том, что главный герой не одинок в своем противостоянии свету, что постепенно в российском обществе назревает конфликт старых и новых сил. Финал произведения открытый: можно предположить, что Чацкий примкнет к будущим декабристам .

Родился Грибоедов в 1795 году в родовитой дворянской семье. Получил блестящее образование: прошел курс словесного и юридического факультетов Московского университета, учился и на естественно-математическом, закончить который ему помешала война 1812 года. Грибоедов владел основными европейскими языками, знал древние языки, позднее изучил восточные, интересовался наукой. Он был талантливым музыкантом, но сохранилось всего лишь два его чудесных вальса, которые и сейчас часто исполняются на концертах. Пушкин считал Грибоедова одним из самых умных людей в России.

Обучение в университете, в кругу передовой студенческой молодежи, воспитало и развило в писателе пламенную любовь к Родине и страстное желание служить ей. В дни Отечественной войны 1812 года Грибоедов вступил добровольцем в гусарский полк. В 1815 году писатель перевел пьесу французского драматурга Лес-сера "Семейная тайна", которую сразу поставил Малый театр. Грибоедов писал полемические статьи, в том числе и о театре. После окончания военной службы он занялся литературной работой, в 1817 году поступил на дипломатическую службу в Коллегию иностранных дел, а затем уехал в качестве секретаря посольства в Персию (Иран). В Персии, а потом в Грузии Грибоедов работал над комедией "Горе от ума", которую закончил в Петербурге в 1824 году.

В 1826 году Грибоедова, возвращавшегося с Кавказа, арестовали по подозрению в связях с декабристами. Вскоре его отпустили за недоказанностью вины, но царская полиция продолжала за ним следить. В 1828 году Грибоедову поручили заключить мирный договор с Персией. Талантливый дипломат блестяще справился с этой важной миссией, за что Николай I назначил его полномочным послом в Персию. В условиях борьбы России и Англии за восточные рынки этот пост был очень опасным. Для персидского феодального правительства Грибоедов был врагом, заменявшим "единым лицом двадцатитысячную армию". В 1829 году фанатичная толпа, подстрекаемая муллами и английскими агентами, напала на русское посольство в Тегеране, и Грибоедов был убит. Он защищался до последнего. На могиле Грибоедова в Тифлисе в монастыре святого Давида его молодой женой Ниной Чавчавадзе был поставлен памятник с короткой надписью: "Ум и дела твои бессмертны в памяти русской, но для чего пережила тебя любовь моя?"

Первые пьесы Грибоедова были написаны по правилам господствовавшей тогда развлекательной комедии, которую сочиняли преимущественно в жанре классицизма. Переводя и переделывая с французского языка пьесы легкого жанра, Грибоедов вынужден был следовать требованиям их стиля. Но в переделках писателя проявилась его способность к живым стихам, стремление к беглому языку, просторечию и афористичности, реалистическим зарисовкам быта. Грибоедов преодолевал шаблоны легкой классицистской комедии, осваивал лучшие достижения русской и прогрессивной зарубежной сатирической драматургии.

В пьесе А. С. Грибоедова ставятся самые острые вопросы того времени: положение русского народа, проблема крепостного права, взаимоотношения между помещиками и крестьянами, самодержавная власть, безумное расточительство дворян, состояние просвещения, принципы воспитания и образования, независимость и свобода личности, национальная самобытность и многие другие. В пьесе отражена смертельная борьба двух основных лагерей, двух миров московского общества накануне восстания декабристов: консервативного поместного и чиновного барства("века минувшего") и прогрессивного дворянства ("века нынешнего"). Широко представлена знать — Фамусов и его гости — фамусовское общество. У его представителей нет никакого чувства гуманности — это закоренелые враги свободы, душители просвещения, единственное желание которых — "забрать все книги бы да сжечь".

Сатирически изображая поместную и бюрократическую знать, Грибоедов четко видел и положительные общественные силы своей эпохи, возникновение и рост новых, прогрессивных идей. Представители "века минувшего" чувствуют широкое распространение вольномыслия, называют свое время "ужасным веком". Наиболее полно пробуждение национального, общественного самосознания воплощено в образе Чацкого.

Чацкий — деятельная, героическая фигура. Это горячий патриот, бесстрашный воин против крепостнического и деспотического самовластия, мужественный рыцарь правды, беспощадный судья всякой лжи и фальши, всего того, что враждебно новому, что стоит на пути разума. Чацкий продолжает и развивает просветительские идеи XVIII века, клеймит невежество, обличает показную внешность представителей барства и пламенно пропагандирует науку, просвещение и искусство. С понятием "ума" во времена Чацкого связывались идеи вольнодумства, вольномыслия, борьбы за свободу. Грибоедов также понимал роль народа в борьбе консервативного и прогрессивного дворянства: "Умный, бодрый наш народ", — говорил писатель словами Чацкого.

Грибоедов резко критиковал мир насилия, произвола, невежества, подхалимства, лицемерия, где господствуют Фамусовы и молчалины, гибнут лучшие человеческие качества. Драматург клеймил добровольное холопство, молчалинство во всех его проявлениях. Духом борьбы за настоящего человека, его достоинство, русскую национальную культуру проникнуто замечательное произведение Грибоедова.

Грибоедов, создавая оригинальные, ярко индивидуализированные характеры, ставит их в типические обстоятельства, в конкретно-исторические бытовые и общественные условия. Читая эту пьесу, мы видим широкую картину подлинной жизни. По прямоте выражения прогрессивной идейности, по силе социально-политического негодования против крепостничества и самодержавия, по характеру благородного сочувствия закрепощенному народу "Горе от ума", по оценке критиков, самая "антибарственная" комедия первого этапа русского освободительного движения. Грибоедов в свой пьесе объединил лучшие достижения предшествующей драматургии и начал новый этап развития русской и мировой драматургии — драматургии критического реализма. Грибоедов рассчитывал влиять не на Фамусовых, а на широкие круги читателей-современников, и достиг таких результатов, которые трудно переоценить.

Горичи

Молодая дама Наталья Дмитриевна и её муж Платон Михайлович. Оба старые знакомые Чацкого, что становится известным в 5 явлении третьего действия. Горичей Грибоедов изображает, иронически улыбаясь.

Чацкий
Моложе вы, свежее стали; Огонь, румянец, смех, игра во всех чертах.
Наталья Дмитриевна
Я замужем.
Чацкий
Давно бы вы сказали!

Платон Михайлович Горич

— пародия на Чацкого, глупец и пустышка.

— вхож в общество Фамусова, неумён и плутоват.

Старуха Хлёстова, князь и княгиня Тугоуховские, графини Хрюмины

— представители фамусовского общества, выразители его ценностей.

Репетилов

Автор подчеркивает, что Репетилов способен лишь повторять на словах высокие идеи декабристов, не вникая в их истинный смысл. Он становится центральной фигурой четвёртого действия. Около него останавливаются разъезжающиеся с бала гости, начиная с Чацкого, и из разговоров гостей с Репетиловым до него доходит сплетня о сумасшествии.

“Горе от ума” — реалистическое произведение, где автор дает обобщенную картину жизни дворянской Москвы 20-х годов XIX века. Большое количество действующих лиц, представляющих московское дворянское общество, дополняется внесценическими персонажами, то есть такими персонажами, которые не появляются на сцене, но о которых мы узнаем по рассказам главных героев. Для того чтобы расширить рамки произведения, усилить обобщение и типизацию, и вводятся внесценические персонажи. Это новаторский прием Грибоедова-драматурга. Персонажи, которые помогают обрисовать идеалы, принципы и ценности “века минувшего”, — это Максим Петрович, о котором с благоговением вспоминает Фамусов (“Тогда не то, что ныне: при государыне служил Екатерине”). Фома Фомич, Кузьма Петрович, Татьяна Юрьевна, “Нестор негодяев знатных”, княгиня Марья Алексеевна и другие — все они занимают достаточно высокое социальное положение: чиновники, вельможи, сановники — “тузы”. Другие герои, близкие по духу и мироощущению Чацкому, как бы повторяющие его мир, мысли, поведение, — это князь Федор, и химик, и ботаник, и двоюродный брат Скалозуба. Роль внесценических персонажей — создать в ограниченных рамках пьесы широкую картину всей жизни тогдашней России. Эти герои не только расширяют рамки произведения, но и помогают лучше понять и оценить действующих лиц. В отличие от внесценических, второстепенные персонажи появляются на сцене, но не играют ведущей роли в развитии конфликта. Как и другие действующие лица, второстепенные персонажи ярко характеризуют фамусовское общество. Среди них наиболее выделяются Загорецкий и Репетилов, необходимые спутники этого общества. Именно фигура Загорецкого доказывает, что дворянское общество глубоко безнравственно. Хлестова так характеризует Загорецкого: “лгунишка он, картежник, вор”, но мастер услужить, поэтому для него везде открыты двери. От Горича мы узнаем, что он еще и доносчик (“горазд переносить”), Горич остерегает Чацкого высказываться при Загорецком откровенно. Репетилов является как бы пародией на Чацкого, в его образе осуждаются люди, искажающие и опошляющие высокие идеи. Репетилов будет существовать вечно, тип подражателя всегда возникал в переломные эпохи. Такие как Репетилов стараются называться передовыми и прогрессивными, но на самом же деле за этим скрывается пустота: “Шумим, братец, шумим!” Но наиболее интересна роль Лизы в комедии “Горе от ума”. Уже с самого начала пьесы мы видим, что Лиза — незаурядный человек, она обладает живым умом, хитростью, проницательностью, которые помогают ей хорошо разобраться в людях. Она дает меткие характеристики другим персонажам: Скалозубу (“речист, а больно не хитер”), Чацкому (“кто так чувствителен, и весел, и остер”). Соприкасаясь с Лизой, каждый герой предстает перед нами в своем истинном лице. Фамусов, который “монашеским известен поведеньем”, втихую волочится за служанкой, Молчалив, любящий барышню “по должности”, тоже не прочь приударить за Лизой. Мне кажется, что образ Лизы является как бы двигателем всей пьесы, если бы его не было, то развязка была бы совершенно другой. Итак, Лиза играет важную роль в развитии сюжета комедии. Все второстепенные и внесценические персонажи сделали пьесу более интересной и насыщенной. Благодаря им, по замечанию Гончарова, в группе из небольшого числа лиц отразилась вся прежняя Москва, ее дух и нравы.

Второстепенные и внесценические персонажи, которых не так и много в пьесе, играют очень значимую роль в раскрытии идейного содержания комедии. Эти персонажи зачастую связаны с основными, и с их помощью мы узнаем некоторые важные подробности: они раскрывают суть той или иной сцены, смысл событий, как происходящих на сцене, так и за сценой, уточняют характеры героев, показывают их взаимоотношения. С помощью этих второстепенных и внесценических персонажей Грибоедов создает в комедии особую атмосферу богатого дома московского барина Павла Афанасьевича Фамусова начала прошлого века.

Запоминается такой персонаж, как служанка в доме Фамусова, Лиза. На первый взгляд, — простая и бойкая девушка. Но после того как мы слышим ее реплики, замечания, можно сказать, что она описана Грибоедовым как очень реальная крепостная девушка, полная лукавства и проницательности. Ее слова, обращенные к Фамусову, нас поражают и остаются в памяти на всю жизнь:

Читайте также: