Цели и задачи преподавания художественного труда в начальной школе

Обновлено: 06.07.2024

СОКОЛЬНИКОВА
НАТАЛЬЯ
МИХАЙЛОВНА доктор
педагогических
наук, профессор,
Отличник
народного
просвещения,
академик
Международной
академии
информатизации
и Международной
академии наук,
Почетный
работник высшего
профессиональн
ого образования,
член Союза
дизайнеров
России.

Цель художественного образования :
приобщение школьников к миру изобразительного
искусства;
развитие их творчества и духовной культуры;
освоение первичных знаний о мире пластических
искусств: изобразительном, декоративно-прикладном,
архитектуре, дизайне, о формах использования их в
быту в повседневном окружении ребенка;
воспитание эмоциональной отзывчивости и культуры
восприятия
произведений
профессионального
и
народного изобразительного искусства; нравственных и
эстетических чувств: любви к родной природе, своему
народу,
Родине,
уважения
к
ее
традициям,
героическому прошлому, многонациональной культуре.

Задачи:
сформировать первоначальные представления о роли
изобразительного искусства в жизни человека, в его
духовно-нравственном развитии;
сформировать
познавательный
интерес
и
положительное
отношение
к
изобразительному
искусству, народному и декоративно-прикладному
искусству, архитектуре и дизайну; ознакомить с
шедеврами русского и зарубежного изобразительного
искусства;
сформировать
эстетическое
восприятие
произведений искусства, эстетическое отношения к
миру; понимание красоты как ценности, потребности в
художественном творчестве и в общении с искусством;

сформировать представления о видах и жанрах
изобразительного искусства, в том числе об архитектуре,
дизайне как видах искусства, об основных видах
народного и декоративно-прикладного искусства;
сформировать практические умения и навыки в
восприятии, анализе и оценке произведений искусства;
обучить
пониманию
языка
графики,
живописи,
скульптуры,
умению
анализировать
средства
художественной
выразительности
произведений
искусства;
обучить теоретическим и практическим основам
рисунка, живописи, композиции, лепки; обучить основам
народного и декоративно-прикладного искусства

обучить основам дизайна (элементам проектирования,
конструирования, макетирования и моделирования; чувству
стиля);
развить у школьников способность выражать в творческих
работах своё отношение к окружающему миру;
обучить
элементарным
умениям,
художественной деятельности;
навыкам,
способам
обучить основным средствам художественной выразительности
(линия, пятно, цвет, колорит, фактура, тон, композиция, ритм и
др.), необходимым для создания художественного образа;
обучить способам изображения растений, животных, пейзажа,
портрета и фигуры человека на плоскости или в объёме; развить
творческое
воображение,
художественное
мышление,
зрительную
память,
пространственные
представления,
изобразительные
способности;
развить
эмоциональноэстетическую и нравственную сферы личности.

Содержание художественного образования предусматривает
два основных вида деятельности учащихся:
1)восприятие произведений искусства (ученик-зритель)
2) собственную художественно-творческую деятельность
(ученик в роли художника, народного мастера, декоратора,
архитектора, дизайнера).
Это даёт возможность раскрыть характер диалога между
художником и зрителем, избежать только информационного
изложения материала.
При этом учитывается собственный эмоциональный опыт
общения ребёнка с произведениями искусства. Художественнотворческая деятельность учащихся осуществляется с учётом
возрастных возможностей учащихся на доступном для них
уровне.

Основные виды изобразительной деятельности
учащихся (графика, живопись, лепка).
Знакомство
искусства,
с
видами
с
и
жанрами
шедеврами
изобразительного
русского
и
зарубежного
искусства, творчеством ведущих художников, развитие
чувства
стиля;
рисование
представлению,
литературных
композиций,
с
натуры,
иллюстрирование
произведений,
лепка
сказок
создание
рельефов
и
по
памяти
и
и
других
тематических
объёмных
фигур,
выявление характерных особенностей художественного
образа.

Изучение народного искусства учащимися
включает:
знакомство
художественными
характерных
умения
с
традиционными
промыслами,
особенностей
определять
выявление
видового
принадлежность
образа,
вещи
к
локальной школе мастерства, повтор орнаментов,
сюжетов,
мотивов,
импровизация
овладение
по
образов,
мотивам
приёмами
народной
кистевой
игрушек из глины (пластилина).
вариация
и
росписи,
росписи,
лепку

Изучение
декоративного
искусства
предполагает: знакомство с видами декоративноприкладного искусства (художественным стеклом,
металлом, камнем, деревом, кожей, ткачеством и
др.);
декорирование
поверхности,
имитацию
технологий художественной обработки материалов,
создание орнаментальных и сюжетных плоскостных
и
объёмных
изделий,
композиций,
выявление
украшение
характерных
декором
особенностей
видового образа, развитие чувства стиля.

Основные виды
архитектурной и дизайнерской деятельности
учащихся: работа с простейшими знаковыми и
графическими
моделями,
элементарными
эвристики,
приёмами
проектирование,
овладение
комбинаторики
и
художественное
конструирование, макетирование и моделирование,
развитие чувства стиля.

Младшие
школьники
простейшими
моделями
учатся
знаковыми
для
и
работать
с
графическими
выявления
характерных
особенностей художественного образа, решать
творческие задачи на уровне комбинаций и
импровизаций, создавать творческие работы на
основе
собственного
оригинальность.
замысла,
проявлять

Методика обучения направлена на развитие у
ребёнка способности экспериментировать с формой
(мысленно и практически) как при ознакомлении с
различными видами искусства, так и в ходе
выполнения
конкретных
изобразительных,
декоративных или дизайнерских заданий.

Освоение пространства младшими
школьниками осуществляется в трёх
направлениях:
1) передача условного пространства на плоскости
листа (графика, живопись),
2) объёмные композиции (лепка, моделирование
объектов дизайна)
3) создание объёмно-пространственных
композиций (архитектурное макетирование).

Освоение традиционных способов и приёмов
передачи
пространства
на
плоскости
(загораживание,
расположение
удалённых
предметов
к
ближе
верхнему
краю
листа,
уменьшение дальних объектов в размере, линейная
и воздушная перспектива и др.) происходит
систематически с 1 по 4 класс в процессе
упражнений и творческих заданий

Особенности художественно-образного решения и композиции
станковых живописи, графики и скульптуры, характерные черты
книжной графики рассматриваются на многочисленных примерах в
процессе бесед об изобразительном искусстве, которые в 1—3
классах органично входят в структуру урока, а в 4-ом классе могут
проводиться в течение всего урока и иметь самостоятельное
значение.
В соответствии с учебными задачами, обозначенными для каждого
класса, учителю предоставляется право выбора произведений
изобразительного искусства, которые будут использоваться для
бесед на уроке.

С 1 по 4 класс осуществляется систематическое изучение
основ художественного языка (точка ,линия, пятно,
цвет, светотень, ритм, композиция, форма, пропорции,
силуэт и др.).
При этом рассматривается специфика языка каждого из
пластических искусств.
Большое внимание уделяется освоению закономерностей
конструктивного строения формы, способам передачи
пространства на плоскости, основам цветоведения.

С 1 класса проводится начальный анализ конструктивноаналитического строения животных, фигуры человека и других
природных форм.

Во 2 классе начинается изучение воздушной перспективы, в
3–4 классах учащиеся знакомятся с особенностями линейной
перспективы и светотени
.
В 1–2 классах учащиеся получают начальные сведения о
закономерностях композиции, конструктивного строения
предметов, перспективы, светотени, о фактуре предметов,
технике и приёмах выполнения рисунков, выразительных
особенностях художественных материалов.
В 3–4 классах полученные знания систематизируются. В
процессе изобразительной деятельности учащиеся учатся
осознанно и творчески использовать знания основ
художественного языка, добиваться выразительности и
образности рисунков.

Цели и задачи преподавания изобразительного искусства в начальной школе.

Художественная

Архитектура

Виды искусства – формы художественно-творческой

прежде всего, способом

(слово- для литературы, звук для музыки, изображение- для ИЗО и т. д.)

Изобразительное искусство – это вид художественного творчества, целью которого является воспроизведения окружаюшего мира

Эстетическое воспитание – целенаправленное, систематическое воздействие на личность с целью ее эстетического развития, то есть формирования творчески активной личности, способной воспринимать и оценивать прекрасное в природе, труде, общественных отношениях с позиций эстетического идеала, а также испытывать потребность в эстетической деятельности.

В современной педагогической науке эстетическое воспитание определяется как организованный, целенаправленный и контролируемый процесс формирования в личности эстетического отношения к действительности, эстетического создания, способности к активной творческой деятельности по законам красоты. Художественное образование определяется как составная и необходимая часть эстетического воспитания, как процесс освоения школьниками системы знаний, умений и навыков, создающих основу для эстетической деятельности личности.

В соответствии с Концепцией художественного образования, главная цель художественного образования и эстетического воспитания школьников – формирование духовной культуры личности, приобщение к общечеловеческим ценностям, овладение национальным культурным наследием.

Программой по изо в школе предусмотрены 4 основных вида работ – рисование с натуры, тематическое рисование, декоративное рисование, беседы об изо, которые тесно связаны между собой и дополняют друг друга в решении поставленных программой задач.

В задачи занятий изо входит: Развивать зрительное восприятие учащихся.

Развивать способности наблюдения, устанавливать сходства и различия, классифицировать предметы по форме и фактуре.

. Воспитать эстетические и художественные способности

Научить рисовать с натуры, на темы, выполнять иллюстрации и декоративные рисунки, выработать графические и живописные умения и навыки.

Основа художественного ручного труда дает богатый развивающий потенциал для детей. Это не только обучение, но и самореализация в творчестве, развитие творческих способностей, неповторимой индивидуальности, расширение кругозора, воспитание с учетом современных условий жизни, семьи, быта, дизайна – процесс, который пронизывает все этапы развития личности ребёнка, пробуждает инициативу и самостоятельность принимаемых решений, привычку к свободному самовыражению, уверенность в себе.

Тема ручного труда становится актуальной , ведь современные воспитанники практически не занимаются развитием творческого воображения, не получают определенных конструкторских навыков. Кроме того, ручной труд, особенно занятия по конструированию, развивает мелкую моторику рук, что связано непосредственно с развитием речи. Чередование различных видов художественной практической деятельности дает ребенку возможность найти себя в одной из разновидностей творчества и наиболее полно реализовать свои креативные способности.

Разнообразие творческих заданий помогает поддерживать у детей высокий уровень интереса к художественному ручному труду. Овладев несколькими видами ручного труда и комбинируя их, воспитанник получает возможность создавать высокохудожественные изделия с применением различных техник. Программа способствует развитию индивидуальных творческих способностей, развитию творческого подхода к своему труду, накоплению опыта в процессе восприятия декоративно-прикладного искусства, позволяет развивать полученные знания и приобретенные исполнительские навыки в процессе продуктивной творческой деятельности, научиться анализировать и понимать ценность народной культуры, приобщиться к национальным искусствам России.

Направленность программы : эстетическая , вид деятельности: декоративно-прикладное народное творчество .

Воспитание патриотизма: через познание истории материальной культуры и традиции своего и других народов.

Воспитание трудолюбия, творческого отношения к учению, труду, жизни (привитие детям уважительного отношения к труду, трудовых навыков и умений самостоятельного конструирования и моделирования изделий, навыков творческого оформления результатов своего труда).

Воспитание ценностного отношения к прекрасному, формирование представлений об эстетических ценностях (восприятие красоты природы, эстетическая выразительность предметов рукотворного мира, эстетика труда, эстетика трудовых отношений в процессе выполнения коллективных художественных проектов).

Воспитание ценностного отношения к природе, окружающей среде (создание из различного материала образов картин природы, животных, бережное отношение к окружающей среде в процессе работы с природным материалом и др.).

Воспитание ценностного отношения к здоровью (освоение приемов безопасной работы с инструментами, понимание детьми необходимости применения экологически чистых материалов).

Цель программы: формирование и развитие у детей творческих умений и индивидуальных способностей, воспитание интереса к познанию истории материальной культуры и семейных традиций своего и других народов, уважительного отношения к труду.

Развивать творческую активность личности ребенка и формировать потребность учащихся к самоутверждению через труд.

Выявлять и развивать индивидуальные способности учащихся.

Развитие внимания, памяти, логического и абстрактного мышления, пространственного воображения.

Развитие мелкой моторики рук и глазомера.

Развитие художественного вкуса, творческих способностей и фантазии детей.

Ознакомление с историей и современными направлениями развития декоративно-прикладного творчества.

Обучение владению различным технологическим приемам работы с различными материалами, инструментами и приспособлениями.

Применение знаний, полученных на уроках окружающего мира, технологии, изобразительного искусства и других, для создания композиций.

Формировать устойчивый интерес к декоративно-прикладному искусству.

Формировать художественный вкус, способность видеть, чувствовать красоту и гармонию, воспитывать внимание, аккуратность, целеустремленность.

Воспитывать чувство коллективизма, взаимопомощи, ответственности. Поощрять доброжелательное отношение друг к другу.

Воспитывать уважение к народным культурным ценностям.

Формировать культуру труда и совершенствование трудовых навыков.

Формы обучения

В процессе внеурочной деятельности предлагаются программой традиционные, комбинированные и практические формы занятий.

Методы обучения

Словесный (устное изложение, беседа, рассказ, лекция и т.д.);

наглядный (показ видео и мультимедийных материалов, иллюстраций, наблюдение, показ (выполнение) учителем, работа по образцу и др.);

практический (выполнение работ по инструкционным картам, схемам и др.).

Объяснительно-иллюстративный (дети воспринимают и усваивают готовую информацию).

Репродуктивный (учащиеся воспроизводят полученные знания и освоенные способы деятельности).

Частично-поисковый (участие детей в коллективном поиске, решение поставленной задачи совместно с учителем).

Исследовательский (самостоятельная творческая работа учащихся).

Форма организации деятельности учащихся на занятиях:

фронтальный – одновременная работа со всеми учащимися;

Формы подведения итогов реализации программы

Формами подведения итогов являются участие детей в выставках, конкурсах разного уровня (городских, районных, областных), открытые занятия, мастер-классы. Эффективность реализации программы оценивается количеством полученных призовых мест, грамот, дипломов, подарков. Предполагается подведение итогов работы и на каждом занятии. Работы учеников, в основном, оцениваются устно . При организации экспресс-выставок, организовывается коллективное обсуждение, при котором дети и педагог учатся анализировать работы, тактично указывать на недостатки. При выполнении более сложных работы, подведения итогов может происходить неоднократно : при выполнения отдельных частей или элементов; более точного соответствия образцу; творческого подхода в оформлении и т.д. Повтор, вариация, импровизация должны дать возможность каждому ученику не только выполнить свою работу в определенной последовательности, но и дает установку на эстетическое восприятие художественного изделия. В результате работа, выполненная по образцу изделий народных мастеров, создает условия для активизации детского творчества, и формированию положительного отношения к труду. По итогам года проводится анализ работы детей и награждение учащихся .

Формы подведения итогов могут включать в себя

Экспресс-выставки – проводятся в учебной группе при завершении каждой темы. Итоговые выставки в конце четверти и в конце учебного года - дети своими руками оформляют свои изделия.

Творческие выставки – индивидуальные и коллективные работы учащихся отбираются для постоянно действующей выставочной экспозиции в школе.

Тематические праздники – участвуя в подготовке и проведении народных праздников, дети показывают свое мастерство.

Организация учебного процесса

Обучение проводится в двух направлениях:

усвоение теоретических знаний;

формирование практических навыков.

Теоретическая часть предусматривает определение цели и задач, раскрытие основной темы занятия. Проходит в форме бесед, лекций, рассказов с привлечением иллюстративного материала. Практическая часть включает в себя отработку навыков работы с материалами и инструментами, навыки изготовления поделок и композиций. Форма деятельности – творческая мастерская.

В программе данного курса уделяется внимание экскурсиям в местный краеведческий музей, городской музейно-выставочный центр.

Программа рассчитана на 3 года обучения в 2-4 классах.

Количество часов в год – 34 часа.

Курс рассчитан на 102 часа по 34 ч – в 2, 3, 4 классах (34 учебные недели в каждом классе).

Количество часов в 1-й четверти - 9.

Количество часов во 2-й четверти - 7.

Количество часов в 3-й четверти - 9.

Количество часов в 4-й четверти - 9.

Сроки реализации программы

Срок реализации программы 3 года.

Количество учащихся

Оптимальное количество учащихся в группе 12 человек.

Режим занятий

Занятия проводятся с группой учащихся 1 раза в неделю по 1учебному часу.

Структура и содержание программы

Программа имеет блочный принцип и представляет собой единую систему разделов, тем, материала, расположен в порядке его прохождения.

Номер класса

Название техники

Количество часов

Бумага, ватман, картон, пластиковый материал, бисер, бусины, проволока, капроновая нить

Аппликация, вышивка, плетение, макраме, канзаши

Нитки, пряжа, бумажный шпагат, синтетический шнур, ленты, ткань

Аппликация, вязание, плетение

Кожа, нитки, ткань, тканевые лоскутки

2. Темы занятий 2 класса

2-й год обучения

Наименование разделов, тем

Количество часов

Вводное занятие

Правила ТБ, ПБ. Материалы, инструменты, приспособления, необходимые в работе по художественному труду.

Читайте также: