Рокотов федор степанович доклад
Обновлено: 05.07.2024
Мастер огромного дарования, художественная значимость его произведений выходит далеко за границы XVIII столетия.
Судьба его очень необычна, и до сих пор не все в биографии выяснено. По всей вероятности выходец из крепостных Репниных, он рано стал известен крупнейшему меценату И. И. Шувалову. По его распоряжению Рокотов был принят в 1760г. в Академию художеств.
Ранний петербургский период отмечен исканиями, связанными с традициями середины XVIII в. В портретах заметны характерные черты. Большая роль одежды, аксессуаров, а главное — красочная гамма, в которой преобладают довольно яркие цвета, а также заметная жестковатость рисунка отличают эти произведения.
Для его петербургского периода характерны парадные портреты (великого князя Петра Федоровича, будущего императора Петра III (1758, Русский музей, Петербург, повторение – в Третьяковской галерее, Москва), Г. Г. Орлова в латах (1762–1763, Третьяковская галерея), коронационный портрет Екатерины II (1763, там же; вариант – в Дворце-музее Павловска).
В 1765 Рокотов был удостоен звания академика живописи, однако преподавание в Академии не оставляло возможностей для собственной работы, и поэтому художник оставил в том же году Петербург ради Москвы, где брал много заказов и открыл частную школу.
Рокотов, как правило, избегает парадных изображений. Даже императрицу он написал так, что, кажется, она вот-вот вступит в беседу, Екатерина II для него не столько символ государственности и могущества, сколько просвещенная женщина, умный собеседник.
Нужна помощь в написании доклада?
Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Наша система гарантирует сдачу работы к сроку без плагиата. Правки вносим бесплатно.
Художник не высказывает, как правило, категорических суждений о своих героях, и в его портретах часто ощущается нечто загадочное, необъяснимая сложность душевных движении. Недосказанность волнует, даст простор воображению, Дополнительно это подчеркивается мягким, как бы слегка размытым контуром фигуры. Человек словно выступает навстречу зрителю из тьмы портретного пространства, постепенно приближается – и все внимание сосредоточено на глазах. Поиск идеального типа человеческой личности приводит к тому, что индивидуальные черты теряют первоначальное значение. Они словно притушены общим стремлением к возвышенному, что делает персонажи Рокотова несколько похожими друг на друга.
Особенно все это характерно для женских портретов Рокотова. Туалеты женщин потрясают не столько богатством и роскошью, сколько тонкостью и изысканностью. Цвета — белые, розовые, жемчужные, чувствуется легкость, воздушность ткани. Удивительно красивые лица. Но, присмотревшись внимательно, видим, что красота бывает совершенно разной: горделивой, насмешливой, легкомысленной, задумчивой, по-светски холодной и по-человечески доброй.
Изысканность, благородство палитры Рокотова, едва уловимые переходы одного полутона в другой, плавно струящийся мазок его кисти ставят художника в число самых тонких колористов. Мы восхищаемся егопортретами братьев Воронцовых, Римского-Корсакова, Неизвестного в треуголке. Неизвестной в розовом, портретом В. Е. Новосельцевой.
Федор Рокотов (Fyodor Stepanovich Rokotov; родился 1735-1736 г. — умер 24 декабря 1808 г.) — русский живописец второй половины XVIII века, яркий представитель портретного жанра. Картины Федора Рокотова изображают членов императорской семьи и других известных людей своего времени. Творчество портретиста отражает внутренний мир моделей, их характер и эмоции.
Федор Рокотов предпочитал погрудные портреты. Его модели будто окутаны дымкой, плавно растворяются в темном мерцающем фоне, черты лица чуть размыты. Живописи художника свойственны интересные цветовые сочетания и богатство палитры.
Биография Федора Рокотова
Федор Рокотов был уроженцем Москвы. Он появился на свет в 1735 или 1736 г. в усадьбе Воронцово, которая принадлежала князьям Репниным. Многие факты биографии художника окутаны тайной, включая его социальное происхождение. Большинство исследователей полагают, что Федор был крепостным, возможно, внебрачным сыном князя Петра Репнина, и еще в детстве получил вольную.
В конце 1750-х гг. Рокотов оказался в Петербурге, где быстро освоился в придворных кругах. Вероятно, сам Репнин помог ему рекомендациями, представил Ивану Шувалову, фавориту Елизаветы Петровны, основателю художественной Академии. Одновременно юноша обучался в Сухопутном шляхетском корпусе военному делу.
С 1757 г. Академия художеств находилась в доме Шувалова. Федор Рокотов занимался там с зарубежными мастерами кисти Луи Ле Лорреном (Louis-Joseph Le Lorrain) и Пьетро Ротари (Pietro Antonio Rotari).
Художник стал регулярно получать заказы, среди них были портреты членов императорской семьи. В 1758 г. Рокотов изобразил на холсте великого князя Петра Федоровича.
На исходе 1750-х Федор окончил Сухопутный шляхетский корпус и начал военную службу. В 1760 году он был зачислен в Академию художеств. Вначале живописцу приходилось совмещать творчество с военной карьерой, пока он не получил чин ротмистра, предоставлявший право на дворянство. С 1762 г. Федор Рокотов стал преподавать в Академии. Популярность его нарастала, а вместе с ней и число заказчиков. В 1765-ом за картину на мифологический сюжет, свободную копию холста Луки Джордано (Luca Giordano), художник удостоился звания академика.
В 1770-е гг. Федор Рокотов обращается к камерному портрету. Многие персонажи его произведений, московские дворяне, были внутренне близки художнику. Особое место в творчестве мастера занимают изображения женщин. Эти произведения отличаются большей лиричностью, точностью выражения эмоций.
В последние годы жизни живописец стал терять зрение, что не позволяло уделять много времени творчеству. Скончался мастер 24 декабря 1808 года в Москве.
Самые известные картины Федора Рокотова
Картины Федора Рокотова характеризуют его как проницательного психолога и представляют ценителям искусства образы, притягательные в своей внутренней сути. Среди лучших работ выделяются следующие:
Тип портрета, созданный Рокотовым, был очень популярен у современников и стал целой эпохой в развитии данного жанра в России. Но затем художник оказался незаслуженно забытым. Его творчество вновь оценили по достоинству лишь в начале ХХ века.
Оригинальные художественные произведения других жанров можно найти в аукционных каталогах портала Very Important Lot, где для ценителей живописи устраиваются аукционы предметов искусства. На сайте также можно недорого купить картины и графику перспективных современных художников.
Фёдор Степа́нович Ро́котов (1735? — 1808) — русский художник, портретист, представитель стиля рококо.
Рокотов родился в тридцатых годах XVIII века в селе Воронцово (входит в нынешнюю территорию Москвы) в семье крепостных. Получил начальное художественное образование под руководством Л.-Ж. Ле-Лоррена и П. де Ротари, усвоив изобразительные принципы стиля рококо. В 1760 году по распоряжению заметившего его вельможи и мецената И. И. Шувалова живописец был взят в Академию художеств в Петербурге.
Художник скончался в Москве 12 (24) декабря 1808 года. Похоронен на кладбище Новоспасского монастыря.
Фёдор Степанович Рокотов — один из лучших русских портретистов. Получив художественное образование под руководством Л.-Ж. Ле-Лоррена и графа Пьетро Ротари, работал в манере этого последнего, но больше него вникал в натуру и был старателен в исполнении.
Кроме этих двух изображений Екатерины, из-под кисти талантливого живописца вышло несколько портретов Петра III (один — в московской Оружейной палате, два — в Гатчинском дворце) и цесаревича Павла Петровича (лучший — в том же дворце) и немало портретов выдающихся людей екатерининской эпохи, в том числе И. И. Шувалова, графа Г. Орлова, А. А. и Б. А. Куракиных, Л. И. Бибикова, П. Г. Демидова, Г. Н. Теплова и других.
Самой загадочной работой Рокотова, пожалуй, является портрет неизвестного в треуголке, поскольку до сих пор исследователи не установили, кто изображен на нём: либо Екатерина в мужском платье, либо внебрачный сын императрицы от графа Орлова.
Портрет Майкова невероятно реалистичен, он великолепно отражает суть этого человека: ядовитая усмешка, хитрый взгляд. Все люди высшего света боялись этого человека, поскольку он был острословным и циничным, а его эпиграммы были настолько язвительными, что после них, люди боялись выйти в свет.
3. Наиболее известные произведения
· Портрет неизвестной в розовом платье,
· Портрет А. И. Воронцова,
· Портрет И. И. Воронцова,
· Портрет Г. Г. Орлова в латах,
· Коронационный портрет Екатерины II,
· Портрет князя И. И. Барятинского,
· Портрет А. П. Струйской,
· Портрет поэта В. И. Майкова,
· Портрет графа Вырубова,
· Портрет неизвестного в треуголке.
· В честь Ф. С. Рокотова названа улица Рокотова на юго-западе Москвы, в районе Ясенево.
· П. Н. Ланская
1797. ГТГ, Москва
· Портрет неизвестной в розовом
· Поэт В. И. Майков
· В. П. Лачинов
1760-е. ГХМ, Куйбышев.
· Портрет неизвестного в треуголке
· А. М. Дурасова-Писарева
· Графиня Е. В. Санти
(ур. Лачинова).
ок. 1785. ГРМ, СПб
· Лебедев А. В. Ф. С. Рокотов, М. — Л., 1945.
· Лапшина Н. Ф. С. Рокотов, М., 1959.
· Сучков С. В. Ф. С. Рокотов. Л., 1976.
· Молева Н. Загадки Рокотова. М., 1994.
При написании этой статьи использовался материал из Энциклопедического словаря Брокгауза и Ефрона (1890—1907).
Биография и творческая жизнь художника Федора Рокотова, одного из лучших русских портретистов эпохи Просвещения. Своеобразие трактовки человеческой личности и умение Рокотова передать "нежность сердца". Описание знаменитых женских портретов художника.
| Рубрика | Культура и искусство |
| Вид | реферат |
| Язык | русский |
| Дата добавления | 23.04.2015 |
| Размер файла | 154,4 K |
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
МІНІСТЕРСТВО КУЛЬТУРИ УКРАЇНИ
«МИКОЛАЇВСЬКИЙ ФАКУЛЬТЕТ МЕНЕДЖМЕНТУ ТА БІЗНЕСУ
РОКОТОВ ФЕДОР СТЕПАНОВИЧ
денної форми навчання
Рокотов Федор Степанович (1735 -- 1808) - художник, один из лучших русских портретистов “века Просвещения”.
Родился в селе Воронцово (ныне -- в черте Москвы) в семье крепостных. Числился “вольнорожденным” и, вероятно, был незаконным “хозяйским” ребенком (сыном князя П. И. Репнина?), лишь приписанным к крестьянской семье. рокотов портретист художник творческий
При активном содействии графа Шувалова, известного мецената, покровителя просвещения и искусства в России, одного из основателей Академии художеств, который заметил талантливого юношу, Рокотова приняли в петербургскую Академию художеств, которую он успешно закончил.
Вся яркая творческая жизнь художника в дальнейшем была связана с Москвой. Именно здесь Рокотов нашел наилучшее применение своему творческому дарованию. Созданный Рокотовым тип портрета -- камерный интимный портрет -- составляет целую эпоху в русской портретной живописи. Он обладал редким даром, позволяющим мастерски передавать внутренний мир человека, его трепетность и теплоту. Его модели как бы выступают из мерцающего сумрака, черты лица слегка размыты, словно окутаны дымкой. Полотнам мастера присуще богатство оттенков тона, изысканные цветовые сочетания. Мягкие, приглушенные тона создают атмосферу интимности: в его портретах нет ничего показного, внешне эффектного. Художника привлекает внутренняя красота человека. По словам одного из современников, Рокотов с удивительным мастерством умел передавать не только “вид лица”, но и “нежность сердца”.
В начале своей творческой деятельности, несмотря на молодость, он пользовался широкой популярностью в кругах петербургской знати. Его часто приглашали ко двору. В 1758 г. он писал портрет великого князя Петра Федоровича (будущего Петра III). А через 3 года в Петергофе художнику позирует 7-летний Павел Петрович, будущий император Павел I. Изображение на нем вписано во внутренний овал прямоугольного полотна. Портрет поражает своей жизненной непосредственностью: капризный, непоседливый мальчик представляется живым, а не позирующим. И между тем портрет не лишен черт официальности и парадности: красный гвардейский мундир, голубая лента ордена Андрея Первозванного, отороченная горностаем мантия.
Желающих заказать портрет много, поэтому приходится ждать своей очереди. Иметь портрет, написанный Рокотовым, было престижно.
Летом 1765 г. Рокотов возводится в ранг академика.
Работы, написанные им в 60-е годы 18 в., отличаются своеобразием трактовки человеческой личности -- в них все более наблюдается правдивость портретных образов.
Рассмотрим, например “Портрет Майкова” (1765г.). В нем художник становится более конкретным. Известный поэт-сатирик смотрит с портрета с выражением насмешливого превосходства. Майков в жизни был остроумным и находчивым человеком, с ним приятно было общаться. Травянисто-зеленый кафтан поэта с красными отворотами и золотым шитьем, кружевное жабо написаны несколько небрежно. Основное внимание художник сосредоточил на лице: оно чуть насмешливое, немного одутловатое (отечное), прищуренные глаза. Все это говорит о человеке, который любит пожить в свое удовольствие.
Своих подлинных вершин мастерства Рокотов достигает в ряде женских портретов.
“Портрет А. П. Струйской” (1772 г.) -- Рокотов показал возвышенность образа молодой женщины. Ее фигура на портрете кажется необычайно легкой и воздушной. Это произведение отличается особым живописным своеобразием. Неслучайно это произведение называют “Русская Джоконда”. Александра Струйская прожила долгую непростую жизнь. Мать 18 детей, она пережила многих из них.
Поэтическая одухотворенность нежного лица, взгляд юных и печальных глаз, некая загадочность -- все это приковывает внимание, заставляет задуматься о судьбе.
Следующий женский портрет “Неизвестная в розовом платье”. Он считается одним из шедевров Рокотова. Тончайшие градации розового -- от насыщенного в тенях, то теплого, светлого, создают эффект мерцания, трепетания тончайшей световоздушной среды, словно созвучной внутренним душевным движениям, скрытым непременной в портретах 18 в. любезной улыбкой, просвечивающей в глубине взгляда. Этот образ исполнен особым лирическим очарованием.
“Портрет графини Санти” -- удивительное произведение 18 в. по тонкости передачи образа, по краскам, по очаровательным сочетаниям оливковых и розовых тонов. Букет скромных полевых цветов на груди этой дамы вносит особую изысканность.
Рокотовские портреты -- это история в лицах. Благодаря им мы имеем возможность представить себе картины давным-давно ушедшей эпохи.
Подобные документы
Достижения Ф.С. Рокотова в развитии портретного жанра и его вклад. Новое понимание назначения портрета - передача внутреннего мира человека. Исторические события эпохи, в которой жил и творил художник. Перемены в образовании живописцев того времени.
курсовая работа [34,0 K], добавлен 23.06.2011
Искусство художника с Монмартра Анри Тулуз-Лотрека - искусство импровизации, которое в совершенстве выражает видение и чувства художника. История жизни и периоды творчества художника. Галерея женских и мужских портретов, принадлежащих кисти художника.
реферат [5,3 M], добавлен 06.11.2013
Творческий путь известного художника Ивана Константиновича Айвазовского. Детство художника в древнем крымском городе Феодосии. Годы учения Айвазовского в Петербурге, путешествия, семейная жизнь. Крымские виды на мольберте. Известные картины художника.
реферат [35,8 K], добавлен 31.01.2010
Творческая манера и художественная выучка Рафаэля Санти. Фреска "Афинская школа" как одно из лучших произведений ренессансного искусства в целом. Описание лучших картин художника. История любви мастера к своей модели. Работа над фреской "Преображение".
презентация [1,3 M], добавлен 08.04.2012
Ознакомление с историей рождения и учебы Рембрандта ван Рейна. Основы портретов живописца: использование ним для эскизов, картин и гравюр лиц своих близких и своего собственного. Период широкой известности и жизнь великого художника в Амстердаме.
презентация [4,4 M], добавлен 18.03.2014
Биография Эдуарда Мане, путь к рисованию. Обучение у знаменитых мастеров художественному искусству, наработка собственного стиля. Дружба Бодлера и Мане. Участие художника в "Выставке отверженных". Увлечение импрессионизмом. Позднее творчество художника.
реферат [1,4 M], добавлен 10.12.2011
Биография Винсента Ван Гога, трагическая судьба художника. Влияние его творчества на многие художественные тенденции эпохи, в частности, на фонизм и экспрессионизм. Цвет для художника, как инструмент мировосприятия. "Искусство для будущих поколений".
Читайте также: