Доклад современное выставочное искусство
Обновлено: 25.06.2024
Выставочное искусство – это единичные, авторские художественные произведения, в которых наиболее ярко проявлена творческая индивидуальность художника.
Современное декоративно-прикладное искусство очень разнообразно – это и керамика, и стекло, и металл, и гобелен, и батик и многое другое. Познакомимся с ними поближе.
Перед нами керамика– это изделия из цветной обожженной глины. Керамические изделия удивительно разнообразны – они различаются формой, декором, фактурой.
Если в народном творчестве глиняная посуда была связана с практическим применением, то в современном декоративном искусстве керамику применяют в оформлении помещений, раскрывают новые пластические возможности материала, создают новые оригинальные формы и целые композиции.
Чтобы придать керамическим изделиям художественный вид их покрывают глазурями (тонким стекловидным слоем) или непрозрачными эмалями. Этот вид декоративной керамики называется майолика. Сегодня майолика является стильным вариантом оформления интерьера.
В одном предмете трудно выразить все эмоции и передать замысел, поэтому мастера объединяют изделия в композицию из нескольких предметов. И перед нами уже не вазы, а небольшой лесок. А вот семья обедает. А эти вазы будто с морского дна, покрылись причудливыми коралловыми веточками.
Чтобы придать выразительности своим изделиям художник использует различную фактуру, неправильность формы и даже трещины и царапины.
Ещё одно оригинальное решение - декоративное панно. Здесь можно соединить керамику, дерево и другие материалы, близкие по цвету, но разные по фактуре. Изделия могут быть разные по величине, цвету, фактуре, но обязательно дополнять друг друга, выстраиваясь в декоративный ансамбль.
У раскалённой стеклоплавильной печи создаются тонкие, мерцающие грацией и радужными цветами волшебные изделия. Изделия из стекла очень живо реагируют на свет, высвечивая глубину, отражая все цвета радуги. Работа художника – стекольщика необычайно сложна. Она требует высокого мастерства, чувства материала. Выдувное стекло, получаемое ручным способом, называется гнутое стекло. Такое стекло можно мять, лепить, тянуть, резать, можно присоединять к нему другие детали.
Творческая фантазия художника объединяет предметы в общую композицию. И мы видим удивительные и поэтические работы художника-стеклодува
Безграничная фантазия побуждает художника искать новые темы, технологические приемы. В своем творчестве он стремится отразить не только сегодняшний день, но и заглянуть в будущее.
Гобелен – это художественно исполненный тканый ковер для украшения стены. Создается за ткацким станком. Традиционные ткацкие материалы – это шерсть и лен.
Современные художники экспериментируют с цветом, линиями, формой, ритмом, фактурой, выстраивая композицию о красоте природы, о жизни, о людях. И гобелен оживает, заставляя переживать и восхищаться.
Создавая гобелен, автор выступает в различных ролях: как виртуозный ткач; как живописец, выводя композицию различными цветными нитями, как скульптор лепит нитями объем, как архитектор, создаёт стильные украшения для интерьера.
Современные художники работают не только с нежными и хрупкими материалами, они создают настоящие произведения искусства из металла. Мастера используют различные техники, и приёмы обработки метала – ковку, литье, чеканку, сварку и другие.
Самые разные, необычные, оригинальные работы в разных техниках позволяют фантазировать, придумывать и изобретать.
Другой вид декоративного искусства – это батик. Батик –искусство росписи ткани. Батик пришёл к нам из Индонезии, где мастера наносили на ткань восковую смесь, а затем раскрашивали в нужный цвет. Современные художники работают в разных техниках батика.
Растопленный воск наносится на ткань точно по рисунку, и постепенно им покрывают все цвета в соответствии с рисунком (от светлого к темному).
Для того чтобы превратить старую вещь в новую, или своими руками создать эффектный подарок, достаточно уметь пользоваться техникой горячего батика. Работа с воском позволяет без особых затруднений покрывать однотонные поверхности необычными рисунками и узорами.
Татьяна Шихирева - участница московских, российских, зарубежных и международных выставок. Среди них: 1986 - Париж, ЮНЕСКО; 1989 - Дели; 1990 - Норвегия; 1992/93 - Германия; 1997 - Индонезия и др.
Ее уникальные работы находятся в частных коллекциях в Испании, Германии, Италии, Венгрии, Швеции, Дании.
Художник работает в технике горячего батика по крепдешину анилиновыми красками. Любимые темы - "Прекрасная Дама в окружении своих поклонников", среди которых обязательно находятся Пьеро и Арлекин, как олицетворение грустной и веселой любви.
Отдельно можно выделить роспись от пятна, что считается наиболее сложной разновидностью горячего батика. Техника применяется таким же образом, как и при многослойном батике, но вместо сплошных последовательных перекрытий, используются пятна разных оттенков. В каждом пятне осуществляется прорисовка части орнамента резервирующим составом, после чего происходит перекрывание другим цветом. Процедура повторяется только 3 раза, а на финальной стадии задействуется темный оттенок.
Уникальный стиль Марины Годич, утонченная живопись, которая звучит музыкой красок, изысканность мастерства, нежность сюжета, мир грёз и фантазий, умиротворенность и гармония на тонком шелке, покоряют и очаровывают.
Рисунок выполняется по ткани специальным составом (резервом) при помощи стеклянных трубочек. Резерв, проникая в ткань, создает перегородку, которая не пропускает краску. Для росписей используют специальную краску или анилиновые красители.
Рассматривая работы, выполненные в технике холодный батик, мы видим увлекательный рассказ о красоте природы.
Русский художник Василий Ярмин – автор работ, выполненных в технике холодный батик, признан лучшим батикистом юга России. Используя такие средства выразительности как линия, цвет, пятно, ритм, художник создаёт чудесные пейзажи, цветы, портреты, великолепные натюрморты. В его работах отражено движение, они яркие, сочные, светлые и солнечные.
Выставочная деятельность – это упорный, напряженный труд, в результате которого рождаются авторские вещи. В отличие от предметов массового производства авторские вещи всегда неповторимы. Они сохраняют творческую индивидуальность и становятся продолжением личности художника.
Современные художники – профессионалы нередко обращаются к русской старине, к традиционным образам и сюжетам народного искусства.
В отличие от народного мастера, работающего в традиции и сохраняющего в своем творчестве проверенные временем и передаваемые из поколения в поколение правила и навыки, современный художник – прикладник свободен в осуществлении творческих замыслов. Он смело экспериментирует с материалом, формой, цветом, создавая всякий раз что – то совершенно новое.
Выставочное искусство – авторские художественные произведения, в которых наиболее ярко проявлена творческая индивидуальность профессионального художника, в единственном экземпляре. Художник-прикладник свободен в осуществлении творческих замыслов. Он экспериментирует с материалом, формой, цветом, создавая каждый раз что-то новое. Современное декоративно-прикладное искусство очень разнообразно – это керамика, стекло, металл, гобелен, батик, мода и многое другое.
Керамика – это изделия из цветной обожженной глины. В зависимости от строения различают тонкую керамику (черепок стекловидный или мелкозернистый) и грубую (черепок крупнозернистый). Основные виды тонкой керамики — фарфор, полуфарфор, фаянс, майолика. Основной вид грубой керамики — гончарная керамика. Керамика
В современном декоративном искусстве керамику применяют в оформлении помещений, для аксессуаров, раскрывают новые пластические возможности материала, создают новые оригинальные формы и целые композиции. Керамика
В оформлении интерьера Керамика
Керамика В оформлении интерьера
Сувениры и украшения Керамика
Художественное стекло Художественное стекло, изделия из неорганического стекла, как монументальные (витражи и мозаика, архитектурные детали, мебель), так и относительно мелкие (посуда, разнообразные украшения). Изделия из стекла изготовляют выдуванием, прессованием и отливкой. В основном используется силикатное стекло, но распространены и другие виды, например, фосфатное, с помощью которого имитируют дорогое богемское стекло.
Изделия из стекла очень живо реагируют на свет, высвечивая глубину, отражая все цвета радуги. Работа художника – стекольщика необычайно сложна. Она требует высокого мастерства, чувства материала. Художественное стекло
Гутное стекло - выдувное стекло, получаемое ручным способом. В горячем состоянии его тянут, мнут, лепят, режут, присоединяют лепные детали. Художественное стекло
Хрусталь Художественное стекло
Хрусталь Художественное стекло
Витраж Художественное стекло
Витраж в современном интерьере Художественное стекло
Металл На территории нашей страны кузнечным делом стали заниматься еще в 6-5 вв до нашей эры в Причерноморье, на Северном Кавказе, Южном Урале. В Киевской Руси художественная ковка возникла около 10 века. В процессе изготовления клинков мастера использовали кузнечную сварку-в дальнейшем такая сталь была названа дамасской. Готовые клинки покрывались гравированными черным орнаментом, в сочетании с ювелирно отделанной рукоятью они представляли собой настоящие жемчужины ювелирного и кузнечного искусства.
На Руси строили изумительные по красоте храмы и соборы, и кузнецы украшали их коваными крестами, оконными решетками, воротами. Высокого мастерства достигли златокузнецы, которые изготовляли серебряные, медные ковши, вазы, братины. Металл
Современные мастера используют различные приемы и техники - ковку, литье, чеканку, сварку. Если художник занимается художественной ковкой, то нередко ему самому приходится быть и исполнителем. Мгновение и раскаленная заготовка лежит на наковальне. Металл
Ковка Художественная ковка металла – это вид декоративно-прикладного искусства, когда утонченные предметы создаются методом ковки (деформирования) металла. Металл Выделяют художественную ковку горячим способом и холодную ковку. Для горячей ковки заготовку предварительно накаливают в горне, а затем производят обработку на наковальне, периодически вновь разогревая предмет в огне. Холодная ковка не требует предварительного накаливания детали.
Техника литьё - расплавленная, огнедышащая масса заливается в специальные формы, в которых она, медленно остывая, приобретает форму будущего изделия. Металл Литьё
На металлической пластине появляется изображение при помощи вдавливания различными инструментами. Чеканка Металл
Изначально такие вещи служили не только для красоты, но и для того, чтобы подчеркнуть высокое социальное положение владельца или владелицы. Также украшениям часто приписывались магические функции. Их использовали, к примеру, в качестве защитных амулетов и талисманов. История ювелирного искусства уходит корнями в глубокую древность. Изначально создание ювелирных изделий не предполагало какой бы то ни было обработки. С течением веков искусство совершенствовалось, умельцы создавали все более сложные и изысканные украшения. Металл Ювелирное искусство Ювелирное искусство – это изготовление различных изделий, как правило, из драгоценных металлов с использованием самоцветов.
Гобелен – это художественно исполненный тканый ковер для украшения стены. гобелен
Создается за ткацким станком гобелен
Батик - техника росписи тканей, многоцветная ткань, рисунок на которую наносится ручным способом. батик
В отличие от предметов массового производства авторские вещи всегда неповторимы. Они сохраняют творческую индивидуальность и становятся продолжением личности художника.
Найдите материал к любому уроку, указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:
5 605 613 материалов в базе
Материал подходит для УМК
Вы можете изучить и скачать доклад-презентацию на тему Современное выставочное искусство. Презентация на заданную тему содержит 24 слайдов. Для просмотра воспользуйтесь проигрывателем, если материал оказался полезным для Вас - поделитесь им с друзьями с помощью социальных кнопок и добавьте наш сайт презентаций в закладки!
Выставочное искусство - авторские художественные произведения, в которых наиболее ярко проявлена творческая индивидуальность профессионального художника, в единственном экземпляре. Выставочное искусство - авторские художественные произведения, в которых наиболее ярко проявлена творческая индивидуальность профессионального художника, в единственном экземпляре. Художник-прикладник свободен в осуществлении творческих замыслов. Он экспериментирует с материалом, формой, цветом, создавая каждый раз что-то новое. Современное декоративно-прикладное искусство очень разнообразно – это керамика, стекло, металл, гобелен, батик, мода и многое другое.
Керамика – это изделия из цветной обожженной глины. В зависимости от строения различают тонкую керамику (черепок стекловидный или мелкозернистый) и грубую (черепок крупнозернистый). Основные виды тонкой керамики — фарфор, полуфарфор, фаянс, майолика. Основной вид грубой керамики — гончарная керамика. В современном декоративном искусстве керамику применяют в оформлении помещений, раскрывают новые пластические возможности материала, создают новые оригинальные формы и целые композиции.
Художественное стекло Изделия из стекла очень живо реагируют на свет, высвечивая глубину, отражая все цвета радуги. Работа художника – стекольщика необычайно сложна. Она требует высокого мастерства, чувства материала.
Батик- техника росписи тканей, многоцветная ткань, рисунок на которую наносится ручным способом. Холодный батик - рисунок выполняется по ткани специальным составом (резервом) при помощи стеклянных трубочек.
Выставочная деятельность – это упорный, напряженный труд, в результате которого рождаются авторские вещи. В отличие от предметов массового производства авторские вещи всегда неповторимы. Они сохраняют творческую индивидуальность и становятся продолжением личности художника. Выставочная деятельность – это упорный, напряженный труд, в результате которого рождаются авторские вещи. В отличие от предметов массового производства авторские вещи всегда неповторимы. Они сохраняют творческую индивидуальность и становятся продолжением личности художника. Современные художники-профессионалы нередко обращаются к русской старине, к традиционным образам и сюжетам народного искусства.
Литература Горяева Н. А. Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. 5 класс: учеб. для общеобразовательных учреждений. – М.:Просвещение, 2011. – 192 с. Поисковая система google.
Выставочная деятельность – непростое ремесло. Это упорный труд, благодаря которому авторские вещи становятся популярными и получают огласку в СМИ. В отличие от массового, современное выставочное искусство является авторским, то есть индивидуальным и неповторимым. Преимуществом сегодня является оказание помощи в сохранении индивидуальности автора.
Искусство очень разнообразно и порой приобретает самые неожиданные формы. Выставочное искусство в полной мере может проявить уникальность автора и представить его малоизвестные работы.
Керамика, фарфор, гобелен, мозаика, витраж, любые художественные произведения ассоциируются сегодня с современным искусством. Цель любого искусства – донести определенные идеи до людей. В наше время искусство разделилось на массовое и авторское. Сейчас модно проводить, например, арт-фестивали, где демонстрируются некоммерческие фильмы. Это могут быть авторские ролики, документальное кино, картины неизвестных современных художников и прочее.
Пользуется популярностью такое течение, как перформанс. Это своеобразный вид представления произведений. Людей, пришедших на выставку, призывают принять участие в каком-либо действии, стать участниками экспозиции. Набирающая популярность форма современного искусства хэппенинг – представляет собой действия, события или ситуации, происходящие при участии художника, но не контролируемые им полностью. Хэппенинг включает в себя импровизацию и не имеет, в отличие от перформанса, четкого сценария.
Современное выставочное искусство в Экспоцентре
Современное выставочное искусство нуждается в больших площадках для показа инсталляций, которые могут занимать пространство большее, чем стенды выставок тяжелой машиностроительной отрасли. Немногие выставочные центры могут предоставить такие площади.
Часто выставки сферы искусства сопровождаются музыкальными выступлениями. Это может быть, к примеру, демонстрация картин с живым инструментальным сопровождением. Чем сильнее впечатление, произведенное выставкой, тем лучше это поспособствует продвижению и популярности работ малоизвестного автора.
Мероприятие послужит хорошим стартом для начала карьеры, поиска партнеров, единомышленников, инвесторов, которым придется по вкусу ваш стиль. Выставки современного искусства привлекают в большей степени молодежь. Но и старшее поколение тоже посещает такие мероприятия.
Читайте также: