Архитектура первой четверти 18 века доклад

Обновлено: 02.07.2024

Русская архитектура 18 века связанна преимущественно с тремя архитектурными направлениями. Это, прежде всего барокко, рококо и классицизма.
Рококо – архитектурный стиль, который возник путем сочетания барокко и классицизма. Этот стиль несет в себе утонченность и галантность и характерен в основном для оформления интерьеров.
Барокко (итал. Причудливый, странный). Один из главенствующих стилей в искусстве конца XVI – серединеXVIIIвв. Барокко тяготело к торжественности, изменчивости и многогранности мира. Были свойственны: контрастность, динамичность, напряженность образов, стремление к величию и пышности, соединение реальности и иллюзии.
Раннее барокко (Нарышкинский стиль) – Доменико Трезини, Бартоломео Растрелли, Жан Леблон. Ими были построены здания Двенадцати коллегий, Кунсткамера, Летний дворец Петра I и другие сооружения.

Файлы: 1 файл

Архитектура 18 века.docx

Выполнила: Мироведникова.А , 10а

Русская архитектура 18 века связанна преимущественно с тремя архитектурными направлениями. Это, прежде всего барокко, рококо и классицизма.

Рококо – архитектурный стиль, который возник путем сочетания барокко и классицизма. Этот стиль несет в себе утонченность и галантность и характерен в основном для оформления интерьеров.

Барокко (итал. Причудливый, странный). Один из главенствующих стилей в искусстве конца XVI – серединеXVIIIвв. Барокко тяготело к торжественности, изменчивости и многогранности мира. Были свойственны: контрастность, динамичность, напряженность образов, стремление к величию и пышности, соединение реальности и иллюзии.
Раннее барокко (Нарышкинский стиль) – Доменико Трезини, Бартоломео Растрелли, Жан Леблон. Ими были построены здания Двенадцати коллегий, Кунсткамера, Летний дворец Петра I и другие сооружения.

Летний дворец Петра I – в 1710г. В летнем саду началось строительство летнего дворца – небольшого двухэтажного каменного здания на берегу Фонтанки. Петр любил селиться около воды, чтобы можно было, выйдя из дома, спуститься по лесенке к ожидавшей его лодке. Строил дворец Д.Трезини, а в отделке принимал участие Андриас Шлютер. Дом двухэтажный, прямоугольный в плане, чем -то напоминающий жилище богатого голландского бюргера.

Позднее барокко – Варфоломей Растрелли. Род его руководством на набережной Невы был построен шедевр русской архитектуры – Зимний дворец. В окрестностях Петербурга построил впечатляющие дворцовые ансамбли(Большой дворец в Петергофе и Екатерининский дворец в Царском селе). 4 слайд.

Растрелли превращал город – крепость Петра I в дворцовый город. Зимний дворец, построенный в 1754 – 1762гг.. Он поражал своей роскошью. В 1837г. Внутри вспыхнул пожар, который нанес ему непоправимый вред. Восстанавливали дворец 15 месяцев. Внешний вид восстановил В.П.Стасов и А.П.Брюллов. В старой части Петербурга запрещали строить здания выше Зимнего дворца. В настоящее время он входит в музейный комплекс.

Для творчества Растрелли характерно стремление придать зданиям торжественный, величавый вид, что подчеркивалось богатым декоративным убранством, четкостью пропорций, ритмом колонн.

Доменико Трезини(ок. 1670–1734), архитектор, один из основоположников петровского барокко.

Родился в швейцарском городке Астано (близ Лугано, в италоязычном кантоне Тичино) ок. 1670 в небогатой дворянской семье. Учился в Венеции. В 1703 году приехал к месту строительства новой российской столицы через Архангельск. По проектам Трезини заложены Кронштадт (1704) и Александро- Невская лавра(1717), в 1706 году начата перестройка Петропавловской крепости в камне, выполнена часть регулярной планировки Васильевского острова (1715), выстроены Летний дворец Петра I в Летнем саду (1710—1711), Петровские ворота. Постройки Трезини характерны для зодчества петровского барокко. Их отличает регулярность планов, скромность декоративного убранства, сочетание красивых ордерных элементов с барочными деталями.

В условиях возросших строительных нужд, архитектурные приемы барокко, изысканно – сложные и пышные оказались неприемлемыми, т.к. декоративность стиля требовала значительных материальных затрат. Таким образом возник кризис барокко и поиск экономичной и реалистичной архитектуры. Поэтому именно классическая архитектура античности, простая и ясная стала своего рода эталоном красоты и основой формирующегося в России классицизма. В 60-ые годы 18 века Россия, подобно другим странам Европы, ступила на последовательный путь смены стилей и направлений в искусстве. На смену пышному барокко пришел строгий и рациональный стиль классицизм. К этому времени в русском обществе сложились основные черты мировоззрения, способствующие развитию данного стиля: рационалистическая философия, идея разумной организации мира, интерес к античности.

Классицизм (лат. образцовый) – культурно – эстетический стиль и направление XVII – начала XIXвв. Ориентирован на античное искусство. В архитектуре ему присуща простота и ясность форм, строгость линий, органичное соединение городской застройки с элементами природы. Представители: Василий Иванович Баженов, Матвей Федорович Казаков.

В. И. Баженов (1735 – 1799)
Сын бедного псаломщика, поступивший в Москве в ученики к живописцу, Баженов примкнул к школе Ухтомского, закончил гимназию при Московском университете, затем – Академию художеств в Петербурге. За границей он познакомился с развитым классицизмом. В 1767 году Баженов из Петербурга был командирован в Москву, где провел 25 лет. Это было эпоха перепланировки городов России в духе нового времени. Как раз в эти годы Баженов задумал свой грандиозный проект Большого Кремлевского дворца в Москве с перепланировкой по сути всего Кремлевского ансамбля. Екатерина Вторая, вступив на престол, разыгрывала из себя просвещенную государыню. Она поддержала идею превратить Кремль в древнеримский Форум – в место народного волеизъявления. Так продолжалось до пугачевского восстания, после чего Баженов должен был свернуть все работы. Сохранились только чертежи и проект, но и они оказали огромное влияние на всю русскую архитектуру. Среди соратников Баженова был Казаков и другие московские архитекторы. Даже в модели, созданной Баженовым, Дворец поражает воображение: здесь и грандиозные по протяженности фасады, то идущие по прямой, то огибающие кремлевский холм, и великолепные колоннады на очень высоких рустованных цоколях. Но главное – Дворец был задуман как центр площади, где архитектор собирался устроить здания Коллегий, Арсенал, Театр, трибуны для народных собраний. Так наглядно должны были воплотиться идеи гражданственности, образцы Рима и Афин. Гибель этого замысла стала первой трагедией архитектора.

М.Ф. Казаков (1738 – 1812)
Наиболее яркий выразитель идей московского классицизма. Он учился только в школе Ухтомского, работал помощником Баженова на строительстве Кремлевского комплекса, где прошел великолепную школу у великого архитектора. Казаков не закончил ни Академии, ни университета, но позже сам основал первое архитектурное училище.

Здание Сената в Кремле
Треугольная форма вписана в комплекс уже имеющихся зданий Кремля. Вершина треугольника стала круглым залом с огромным куполом (в диаметре – 24 метра и высота 28 метров). Купол ориентирован на Красную площадь, определив центр всей площади. Протяженный фасад равномерно расчленен крупными деталями ордера. Портал оформлен в виде портика со сдвоенными колоннами и треугольным фронтоном. Сочетание портика с фронтоном и круглым куполом станет традиционным для русского классицизма.

Главными отличительными чертами всех построек XVIIIв. является их целесообразность, практическое назначение, строгая и простая планировка зданий, простота композиционных построений. Архитектура XVIIIв. Нагляднее всего свидетельствовала о том, что Россия за короткий срок превратилась не только в великую военную державу, но и один из крупнейших и признанных культурных центров Европы.

В веке семнадцатом медленно, понемногу средневековая Россия начала эволюционировать в государство Нового времени. В веке восемнадцатом всего за два десятилетия русское искусство превращается из религиозного в светское, осваивает новые стили (барокко, во второй половине века - классицизм), жанры (например, портрет, пейзаж и натюрморт в живописи) и темы (мифологическую, историческую). В начале века десятки талантливых молодых людей обучаются искусствам за границей, а в России учителями становятся иностранные мастера. В середине - второй половине столетия начинает работать Академия художеств, где уже можно учиться у соотечественников и работать с иностранцами на равных. К концу века русское искусство предстает в обновленном виде, со множеством художественных собраний, которые не уступали старейшим европейским коллекциям размерами и качеством.

Архитектура эпохи петровского барокко (первая четверть 18 в.).

Опираясь на богатое архитектурное наследие России и теорию мировой архитектуры, зодчие первой четверти 18 века смогли создать немало великолепных зданий и, главное, заложить основы новой русской архитектурной школы.

Здание Двенадцати коллегий на Васильевском острове предназначалось для размещения Сената, Синода и коллегий - высших органов государственного управления России, учрежденных Петром I. По замыслу царя Стрелка Васильевского острова должна была стать парадным центром города, замыкать которую с запада и должно было грандиозная постройка. Поэтому вытянутое здание Двенадцати коллегий обращено торцовым фасадом к Неве и разделено на самостоятельные, но одинаковые по размерам трехэтажные корпуса. В XVIII веке каждый корпус был перекрыт отдельной крышей и имел свой вход. Все они объединялись в единую прямолинейную композицию (общая длина - около 400 метров). Фасады идентично обработаны в духе петровского барокко. Они были окрашены в оранжево-красный цвет, на фоне которого рельефно выделялись белые пилястры, лопатки, наличники окон. План здания символичен: он отражает самостоятельность каждой коллегии и вместе с тем подчеркивает их общность при решении государственных задач. После смерти Петра I назначение постройки и роль Васильевского острова в целом изменились. Из-за капризов северной погоды и наводнений остров часто оказывался отрезанными от основных районов города. Из-за этого, по новому плану, утвержденному в 1737 году при Анне Иоанновне, центром Петербурга сделалась Адмиралтейская сторона, на которой и стали располагаться высшие правительственные органы. Здание Двенадцати коллегий частично опустело. В 19 веке часть помещений здания Двенадцати коллегий были переданы Главному педагогическому институту, а затем Санкт-Петербургскому университету, в связи с чем оно было частично перестроено.

Петропавловский собор и теперь выглядит необычно для православного храма. Над зданием главенствует не купол, а острый шпиль многоярусной колокольни. Нет привычной алтарной апсиды. В стенах сделаны огромные окна, что вместе с росписью стен под искусственный мрамор, роскошными люстрами и сияющим золотом резным иконостасом в форме триумфальной арки (мастер Иван Зарудный) напоминает дворцовый интерьер. Петропавловский собор является типичным образцом храма, выстроенном в стиле петровского барокко.

Другими значительными постройками петровского Петербурга, сохранившимися до наших дней, являются Меншиковский дворец (Д. Фонтана, И. Шедель), здание Кунсткамеры (Г. Маттарнови, Н. Гербель, Г. Киавери и М. Земцов), Сампсониевский собор, дворец Петра II и некоторые другие.

В начале XVIII в. Петр I основал Санкт-Петербург, что обусловило изменения в архитектуре, поскольку появилась необходимость городской застройки. Город был построен по плану иностранных и российских архитекторов (Ж.Б. Леблона, П.М. Еропкина и др.). В 1712 г. столица России была перенесена из Москвы в город на Неве. В Москве также продолжалась застройка, и в отличие от Санкт-Петербурга она шла по радиально-кольцевой схеме. В северной же столице улицы пересекались под прямым углом, сооружения были более строгими, симметричными, выдержанными в одном стиле, что напоминало европейскую архитектуру.

Лефортовский дворец

Архитектор: Д. Аксамитов (годы жизни неизвестны)

Место нахождения: Москва

Годы строительства: 1696-1699

Правитель: Петр I (1682-1725 гг.)

Арсенал Московского Кремля (Цейхгауз)

Архитектор: К. Конрад, М. Чоглоков и др

Место нахождения: Москва

Год строительства: 1701

Правитель: Петр I (1682-1725 гг.)

Церковь Архангела Гавриила на Чистых прудах (Меншикова башня)

Архитектор: И. Зарудный (1670-1727 гг.)

Место нахождения: Москва

Годы строительства: 1704-1707

Правитель: Петр I (1682-1725 гг.)

Церковь Святого Иоанна Воина на Якиманке

Архитектор: И. Зарудный (1670-1727 гг.)

Место нахождения: Москва

Годы строительства: 1704-1713

Правитель: Петр I (1682-1725 гг.)

Летний дворец Петра (2 ракурса)

Архитектор: Д. Трезини (1670-1734 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Годы строительства: 1710-1714

Правитель: Петр I (1682-1725 гг.)

Дворец А.Д. Меншикова

Архитектор: Дж.-М. Фонтана (1670-1712 гг.), Г. Шедель (1680-1752 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Годы строительства: 1710-1720

Правитель: Петр I (1682-1725 гг.)

Петропавловский собор (Собор во имя первоверховных апостолов Петра и Павла)

Архитектор: Д. Трезини (1670-1734 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Годы строительства: 1712-1733

Правитель: Петр I (1682-1725 гг.)

Большой дворец

Архитектор: И. Браунштейн (годы жизни неизвестны), Н. Микетти (1675-1759 гг.), Б. Ф. Растрелли (1700-1771 гг.)

Место нахождения: Петергоф, около Санкт-Петербурга

Годы строительства: 1714-1755

Правитель: начало строительства при Петре I (1682-1725 гг.), окончание при Елизавете Петровне (1741-1761 гг.)

Здание двенадцати коллегий (2 ракурса)

Архитектор: Д. Трезини (1670-1734 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Годы строительства: 1722-1742

Правитель: начало строительства при Петре I (1682-1725 гг.), окончание при Елизавете Петровне (1741-1761 гг.)

сочетание традиций средневековья и нового времени, западных и российских направлений;
создание памятников архитектуры, ставших частью культурного наследия России;
появление уникального города Санкт-Петербурга с дворцово-парковыми ансамблями и парадными сооружениями;
развитие гражданской архитектуры: строительство театров, судов и других общественных зданий;
переход к плановой застройке городов;
привлечение иностранных архитекторов;
дворцовое строительство в губернских и уездных городах.

Архитектурные стили 18 века

Барокко первой трети 18 века

Первая половина восемнадцатого века ознаменована преобразованиями Петра I. Именно в период его правления происходит бурное развитие строительства зданий общественного назначения: приютов для сирот, больниц, судов, торговых галерей и т. д. В городских постройках начинают применять кирпич, в провинции самым используемым материалом все еще остается дерево. Церковное строительство отходит на второй план. Создается комиссия по проектированию городов.

Осторожно! Если преподаватель обнаружит плагиат в работе, не избежать крупных проблем (вплоть до отчисления). Если нет возможности написать самому, закажите тут.

Для барокко в архитектуре характерно сочетание пышности и контраста, стремление к необычному, экзотическому и сложному стилю. Здания в стиле барокко представляют собой обширные ансамбли, включающие дворики, парки, фонтаны, помещения различного назначения. Считается, что стиль зародился в Италии.

Барокко и рококо середины 18 века

В середине века Россия уже обладала собственными кадрами в области архитектуры: кто-то перенял мастерство у зарубежных коллег, кто-то вернулся из-за границы после обучения. Среди выдающихся русских специалистов были Еропкин, Усов, Коробов, Земцов, Мичурин, Бланк. Большой вклад в развитие архитектуры того времени внес Растрелли младший, создавший непревзойденные по размаху архитектурные ансамбли.

Рококо сочетало в себе черты барокко и зарождавшегося классицизма. Для зданий еще были характерны вычурность и пышность, но они уже стремились к правильности и логичности классицизма. Наиболее известные здания, построенные в этом стиле — Летний дворец Елизаветы Петровны, снесенный в 1797 г., Китайский дворец в Ораниенбауме, Каменный дворец Петра III.

Классицизм конца 18 века

В конце 18 века новое направление в искусстве — классицизм — не обошло стороной и архитектуру. Для сооружений эпохи классицизма характерны строгие линии, простота и рациональность. Русскому классицизму было свойственно сочетание форм разных стилей. Пластичность и изысканность барочных форм все же сохранялась в некоторых элементах.

Классицистические ансамбли появлялись не только в Петербурге, но и в Москве. Среди памятников этого направления: Аничков дворец, Пашков дом, Царское село, Софийский собор в Пушкине и другие.

Классицизм, в отличие от барокко и рококо, быстро распространился по всей стране.

Читайте также: