Алиса доклад по музыке
Обновлено: 02.07.2024
История возникновения
Родилось это музыкальное направление примерно в 16−18 вв. и являлось сначала только вокальным жанром. Предназначалось оно для небольших помещений, для музицирования в кругу семьи, среди ценителей этого искусства, для исполнения перед королевскими особами. Музыкантов, исполнявших такую музыку, называли камер-музыкантами. В настоящее время это почетное звание сохранилось в Германии и Австрии.
До 19 века камерная музыка звучала только в салонах для знати или узкого круга знатоков, позже начали проводиться концерты для широкой публики. Сама музыка трансформировалась, проникалась звучанием других известных направлений.
Разновидности коллективов
В зависимости от численности коллектива существует классификация их названий (от латинских числительных):
- Два участника — дуэт
- Три участника — трио
- Четыре участника — квартет
- Пять участников — квинтет
- Шесть участников — секстет
- Семь участников — септет
- Восемь участников — октет
- Девять участников — нонет
- Десять участников — децимет
Все, что равно или более десяти:
- Вокальный ансамбль с 10−20 участниками — камерный хор;
- Инструментальный коллектив с более чем 12 участниками — камерный оркестр.
Главное правило численности — не более 25 человек.
Основные отличия
Помимо малого числа исполнителей и слушателей, особенностью камерной музыки является еще и уникальное звучание. У каждого инструмента здесь свой равноправный голос. Это значительно отличается от исполнения симфоническим оркестром, там при игре одну партию ведут в унисон несколько музыкантов.
Камерные произведения затрагивают множество тем, они очень эмоциональны. Такую музыку писали многие известные композиторы — Брамс, Шуберт, Дебюсси и др.
Жанры этого направления
Есть множество жанров (или стилей), которые включает камерная музыка, примеры можно рассматривать бесконечно:
Камерная музыка в наши дни
Сегодня уже нет такой традиции, как в прошлые века, устраивать домашние концерты с небольшим коллективом музыкантов, однако направление это продолжает быть востребованным. По всему миру камерные залы и залы органной музыки собирают миллионы поклонников классических и современных авторов.
В наше время эта музыка звучит не только для монарших особ. Она продолжает радовать и остальных своих поклонников.
Группа Алиса — одна из самых значимых и влиятельных в русском роке. Это единственная группа, которая может похвастаться собственной армией. А статус группы может соперничать с КИНО и Аквариумом.
История группы Алиса
Основан коллектив был в Ленинграде (центре советского рока) в 1983 году. Основу его составили участники группы Хрустальный шар. Основатель группы Алиса — Святослав Задерий. Первый состав коллектива был таким:
- Задерий — бас,
- Андрей Шаталин — гитара,
- Михаил Нефедов — ударные,
- Петр Самойлов — вокал.
Чуть позже к группе присоединился Борис Борисов.
Группа выступает на II фестивале Ленинградского рок-клуба. Именно там об Алисе услышал Константин Кинчев, о котором можно подробнее прочитать тут.
В 1984 году группа Алиса приглашает Кинчева на место вокалиста. Уже первые его песни становятся хитами (Мое поколение и Мы вместе, вошедшие в первый альбом рок-группы).
Первые записи Алисы
Через месяц после этого группу покинул гитарист Евгений Лёвин. Его место занял Александр Пьянков. Другойгитарист группы Павел Зарицкий пришел в группу годом ранее.
Нынешний состав группы Алиса:
- Константин Кинчев — вокал;
- Петр Самойлов — бас;
- Павел Зарицкий и Александр Пьянков — гитара;
- Дмитрий Парфенов — клавиши;
- Андрей Вдовиченко — барабаны.
Армия Алисы
В 1995 году изменились приоритеты фан-клуба.
Группа Алиса сегодня — это один из корифеев русского рока. Музыканты ездят с концертами по стране, выступают на фестивалях, исполняя проверенные хиты и новые песни. Их творчество сформировало культуру целого поколения, выросшего в 80-х и 90-х.
Самые известные песни Алисы — Небо Славян, Трасса Е-95, Мое поколение, Все это рок-н-ролл, Красное на черном.
Всего в активе коллектива — 21 студийный альбом.
Стиль группы можно условно определить как хард-рок. Раннее творчество немного ближе к пост-панку.
Музыкальная культура – многообразна, в ней выделяются различные компоненты: уровень пения, навыки восприятия музыки, творческая активность, эстетический вкус, восприятие. Музыка как вид искусства, величайшее средство для всестороннего развития детей школьного возраста, способствующая формировать их духовный мир. Она способна развить кругозор, воспитать и определить у детей отношение к окружающему миру. Урок музыки помогает школьников воспринимать, мыслить, привить эстетический вкус, развить воображения.
Многие преподаватели по музыке задают вопрос – как правильнее формировать воспитание ребёнка средствами музыки? Механизм формирования ребёнка не должен сводиться к развитию отдельных качеств, потому что педагогическая концепция должна основываться на обучении, который бы способствовал развитию, а также приобщал к самообразованию.
Для вышеперечисленных целей и функций педагог должен ставить перед собой определённые задачи на:
- активизацию процесса мышления детей;
- способ формирования у школьников умений и навыков выразительности исполнения музыки;
- умение давать личностную оценку музыке, которая звучит на уроке, тем самым аргументируя своё мнение.
Урок музыки – это искусство, творчество, на котором должно быть определённая направленность:
- прививать устойчивость внимания, духовности как истока пути к становлению художественного вкуса;
- формировать эстетическую культуру ребёнка, а также музыкальной деятельности.
Для вышеперечисленных задач для педагога необходимы качества: доброжелательность и положительность к ученикам.
Важно приобщать учащихся к музыке в три этапа: подготовительный, учебный и развивающий.
- Этап подготовительный, предполагающий использовать образцы музыки.
- Этап учебный, предусматривающий использования на уроке музыки разнообразной тематики сложнейших произведений. Целесообразно проводить разнообразные тематические беседы о музыке и включать музыкальные примеры.
- Этап развивающий, предполагающий стимулирования интересов у учащихся к музыке, формирования у них навыков определения разнообразных жанров, стилей и направлений прослушиваемой музыки.
Главная задача музыкальной педагогики на уроке музыке – развитие и поддерживание интересов к музыке у школьников, а также приобщение их к музыкальному самообразованию, возбудить активность подростка, вовлечь во все виды, исходя из реальных возможностей ученика.
Доклад №2
Музыка является одним из видов искусства. Музыку любят все. Так как все люди – разные, то и музыка каждому нравится разная: кому-то – классическая, кому-то – духовная, кому-то – авторская песня или джаз. Но песни любят все: и слушать, и петь. Поют поодиночке, это называется соло. И вместе, это называется хором. Поют даже те, у кого нет ни слуха, ни голоса.
Как и текст, музыку можно записать. И если для записи текста требуется много букв, то для записи музыки – всего семь нот, которые знают все. Опытные люди, дирижеры, например, могут читать партитуру по нотам.
Музыка сопровождает человека всегда. Кто-то исполняет музыку, а кто-то слушает. Кто-то учит музыке, а кто-то учится. Считается, что человек, имеющий музыкальное образование, отличается от остальных: он тоньше, чувствительнее и целеустремленнее.
Люди слушают музыку всегда и везде: на катке и в поезде, в машине и в ванной комнате. Почти все напевают, а некоторые насвистывают во время занятия любимым делом.
Музыку части используют и в быту: мелодия на звонке в квартиру, на телефоне, на часах.
Музыка помогает людям проснуться и заснуть, успокоиться и взбодриться. Бодрая музыка повышает работоспособность. Если во время уборки или помощи маме включить веселую музыку, дело пойдет гораздо быстрей. На многих выставках звучит негромкая классическая музыка, которая не только не мешает, но помогает просмотру. В парке Зарядье приглушенно играет хорошая музыка, которая создает настроение и не мешает людям разговаривать. Во всех торговых центрах играет хорошая танцевальная музыка, создающая ощущение праздника: сразу хочется купить обновку или подарок. И в торжественных случаях без музыки не обойтись: при любом награждении звучит гимн, на параде играют духовые оркестры.
Удачно написанная музыка обеспечивает пятьдесят процентов успеха фильма, а мюзиклы часто становятся самыми любимыми: Мама, Приключения Электроника, Выше радуги, Мэри Поппинс. И мультфильмы: Бременские музыканты и Приключения капитана Врунгеля.
Чтобы слушать музыку, нужны специальные устройства. Сейчас их очень много, и они есть у каждого. Раньше для этого был один патефон: это – старый проигрыватель, который заводили вручную. Звук выходил из огромной трубы. Завода хватало ненадолго, и ручку надо было постоянно вертеть. На патефоне можно было слушать только пластинки. Они были маленькие и довольно тяжелые. На каждой стороне была записана только одна песня.
Музыку можно сочинять, слушать, петь и даже танцевать. Пение на классическую музыку называется оперой, а танцы – балетом. Самый известный российский композитор-классик – П. И Чайковский. Его оперы и балеты считаются лучшими произведениями в мире.
Музыка – наша работа и отдых, увлечение и настроение. Музыка – наша жизнь: индивидуальная и неповторимая для каждого. И любимая, конечно.
5 класс, 8 класс
Музыка как вид искусства
Творческий путь Чингиза Айтматова разнообразен и по-своему интересен. Первым делом стоит отметить, что, несмотря на свое происхождение (писатель был чистокровным киргизцем), в его семье говорили
В современном мире известно почти 100 000 разновидностей грибов. Грибы могут быть одноклеточными, но основную массу составляют многоклеточные. Отдельную группу среди многоклеточных грибов составляют шляпочные грибы. Название свое шляпочные
Модель (объект-заменитель) – это предмет, который заменяет реальный объект (прототип, оригинал). Кроме прочего можно сказать, что моделью можно назвать любое наглядное пособие.
История создания группы Алиса
Кроме лидера группы, в первый состав вошли: Паша Кондратенко (клавишник), Андрей Шаталин (гитарист), Михаил Нефедов (барабанщик), Борис Борисов (саксофонист) и Петр Самойлов (вокалист). Последний покинул группу практически сразу и его место занял Борисов.
Алиса: Биография группы
Он вступил в драку с милиционером за то, что тот не пропустил за кулисы его беременную жену. На Константина завели дело. Однако спустя год ситуация была разрешена мирным путём.
С начала 2000-х годов музыканты отодвигали тему религии на второй план. Темы их треков сосредоточены на размышлениях об окружающем мире.
Состав музыкального коллектива
Единственным бессменным солистом музыкального коллектива является известный Константин Кинчев. Состав коллектива практически не менялся. Смена происходила каждые 10—15 лет.
Евгений Лёвин в ответе за звучание гитары, Андрей Вдовиченко — за ударные инструменты. Дмитрий Парфенов — клавишник и бэк-вокалист. Недавно в группе произошла замена солиста. Место Игоря Романова занял не менее талантливый Павел Зелицкий.
Алиса: Биография группы
Музыка группы Алиса
Алиса: Биография группы
Интересно, что когда милиция увидела, что идут съёмки клипа, они предложили на некоторое время перекрыть дорогу. Однако режиссёр Андрей Лукашевич, который работал над видеоклипом, отказался от этого предложения, ссылаясь на то, что он получится неправдоподобным.
Съёмки видеоклипа были в Рузе, осенняя природа Подмосковья только усилила меланхоличное настроение клипа.
Алиса: Биография группы
Интересные факты про группу
Музыкальный коллектив Алиса сегодня
Next Post
Юлия Санина (Юлия Головань): Биография певицы
Юлия Санина, она же Юля Головань, — украинская певица, которая получила львиную долю популярности, как солистка англоязычного музыкального коллектива The Hardkiss. Детство и юность Юлии Саниной Юлия родилась 11 октября 1990 года в Киеве, в творческой семье. Мама и папа девушки — профессиональные музыканты. В 3 года Головань-младшая уже выходила […]
Читайте также: