Почему люди любят рисовать кратко

Обновлено: 02.07.2024

Рисование - это не только искусство, которое делают талантливые люди, называемые художниками. Искусство оказывает влияние на мозг. Когда мы рисуем, оба наших полушария работают не только одновременно, но и развивают свои способности.

2. Острая память.

Знаете ли вы, что арт также используется в терапии? Доктор Арнольд Брески считает, что рисунок и живопись помогают "создавать" новые клетки мозга.

3. Наблюдательность и концентрация.

Художники максимально сосредотачиваются, пока они рисуют. Это помогает наращивать силу концентрации, заставляя их полностью сосредоточиться только на одном.

4. Легкое общение.

Через рисунок вы можете выражать различные эмоции и ход мыслей. Застенчивые люди или люди с речевыми нарушениями используют быстрые визуальные заметки, чтобы общаться с другими.

5. Умение работать с депрессией через рисование.

Искусство может быть использовано в качестве терапии депрессии, тревоги и биполярного расстройства.

6. Сильно развитые моторные навыки.

Родители знакомят детей с рисованием в очень раннем возрасте, даже до того, как они могут правильно держать карандаши. Даже у взрослых значительно повышается моторика!

7. Отсутствие проблем с самооценкой.

Как рисование повышает вашу уверенность в себе? Скажем, ваш ребенок нарисовал работу, какой бы она ни была, вы все равно прикрепите ее к стене в детской комнате. Это поднимает самооценку. Это побуждает рисовать больше и, следовательно, постепенно улучшаться. То же самое происходит и со взрослыми.

8. Умение снимать напряжение с помощью рисования.

Живопись, лепка, рисование - это расслабляющие и плодотворные отвлечения от ваших повседневных суетных дел.

9. Выражение себя уникальным образом.

Важным преимуществом рисунка является самовыражение уникальным образом. Вырисовывая свои мысли и идеи или выплескивая свое воображение на бумагу, вы можете погрузиться в более глубокий транс.

10. Удовольствие!

Это само собой разумеется. Рисовать весело, независимо от того, взрослый ты или дитя. Это способ раскрутить себя в компании других.

Вам не обязательно быть Ван Гогом или Пабло Пикассо. Все, что вам нужно, это бумага, карандаш, краски и кисти. Идите и рисуйте, развернитесь, стимулируйте клетки своего мозга и повышайте свою энергию! Веселитесь!

Творческая Мастерская с Мариной Трушниковой / Полезные статьи по рисованию / 12 причин, почему люди рисуют. Осознайте свои мотивы, чтобы рисовать с удовольствием.

12 причин, почему люди рисуют. Осознайте свои мотивы, чтобы рисовать с удовольствием.

что рисовать,
как найти свой стиль,
почему у вас не получается задуманное,
почему вы не хотите или не понимаете, как рисовать.

У каждого человека он будет свой.

Вспоминая и обдумывая свои мотивы, я отбросила следующие:

и пошла дальше, вглубь.

Получилось довольно много пунктов. Я осознала, что для каждой мотивации соответствуют разные рисунки, разные подходы, разные стили и даже разные материалы.

Но давайте посмотрим, что отвечает большинство из начинающих художников.

Мотивации начинающих художников на рисование:

1. Способ избавления от напряжения и стресса или Почему люди рисуют машинальные рисунки

Первое, что говорят многие, отвечая на вопрос, почему они рисуют, что им хочется рисовать.

Возможно, нашему телу выгодно, когда мы рисуем.

Вы, скорее всего, замечали, что когда вы напряжены или скучаете, то начинаете ходить взад-вперед, раскачиваться на стуле или рисовать каракули.

И очень хорошо, что тело само включается в работу по избавлению от отрицательных эмоций. Это можно эффективно использовать.

Если у вас работает переключение тела с внутренних мышечных или эмоциональных зажимов на рисование, то рисуйте! Это может быть дудлинг, зентангл или просто любые каракули.

Терапия дудлингом:

2. Подпитка положительными эмоциями через связь с телом

Вторая причина любви к рисованию родом из далекого детства.

Как только к малышам попадают карандаши или маркеры, они начинают рисовать, и не только на бумаге, а и на стенах, полу, мебели. Знакомо?

Понятно, что дети активно исследуют окружающий мир, и, в том числе, возможности карандаша оставлять след на поверхности. Но они же повторяют это вновь и вновь, и делают это с большим наслаждением!

Мне кажется, я открыла для себя секрет чуда такого рисования, когда после какой-то телесной терапии нашей группе было предложено порисовать, причем не ведущей рукой. Этот процесс меня заворожил. Я почувствовала, как мой ум отключается, и я просто любуюсь чудом рождения линии.

Попробуйте и вы порисовать не ведущей рукой и понаблюдать за своими ощущениями. Возможно, и вы почувствуете от этого восторг.

Я думаю, таким образом, мы начинаем лучше понимать свое тело, налаживаем с ним связь. Это элементы арт-терапии.

Рисуйте, наслаждаясь Творчеством!

Книга “УДОВОЛЬСТВИЕ РИСОВАНИЯ” станет незаменимым помощником и проводником в мир радости творчества!

Она действительно может открыть в вас творческое начало и дать мощный импульс для самоизменения.

3. Выражение внутреннего состояния через образы и символы

Что для них означают эти рисунки? Как версия, так они доверяют листу бумаги свои впечатления и переживания. Это позволяет психотерапевтам применять рисование для выявления трудностей в развитии ребенка, проблем в семье и т.п.

Рисование – это тип невербального общения, когда посредством картинки можно сказать больше и проще, чем при помощи слов.

Взрослые тоже используют для простоты понимания пиктограммы, символы, схемы, планы, инфографику. Вспомните знаки в местах скопления людей, дорожные знаки, схемы метро, музеев, парков.

Знаки и схемы – это основа визуального мышления. Этот тип мышления более быстрый, нежели мышление, опирающееся на память и логику.

Лично мне физика в школе стала даваться гораздо легче, когда новая учительница научила нас пользоваться схемами и графическими значками для запоминания материала.

Те, кто не использует в жизни визуальное мышление, попробуйте, это работает.

Всё это были неосознаваемые нами причины рисования. А теперь перейдем к осознанным причинам, которые упоминают люди:

4. Переключение, релаксация или концентрация. Раскраски

Сегодня идет настоящий бум привлечения людей к рисованию. В магазинах можно найти кучу различных раскрасок для взрослых.

Это хороший способ концентрации или, наоборот, расслабления, отрешения от проблем. Есть немало жизненных примеров, когда женщины, переживающие стресс, покупали эти раскраски и выходили из депрессии, разукрашивая их одну за другой.

Большой плюс подобного рисования в том, что при раскрашивании вы не рисуете собственный рисунок, а красите шаблон. В этом случае вы не корите себя за то, что “не умеете рисовать”. Просто рисуете. И используете положительную арт-терапевтическую сторону процесса рисования.

Я и сама порой раскрашиваю свои же картинки-дудлы. В частности, когда надо решить некую задачу, а не получается. В режиме монотонной работы левое полушарие расслабляется, перестает ставить ограничения, и ответы на вопросы приходят сами-собой, легко и непринужденно.

Так вот, если вы имеете желание рисовать, но стесняетесь это делать, потому что “не умеете”, берите понравившуюся картинку и просто раскрашивайте её.

Среди раскрасок вам могут встретиться МАНДАЛЫ – орнаменты в круге или квадрате. Арт-терапевты с успехом используют мандалу для излечения и гармонизации состояний. Однако, изначальное предназначение мандал иное. Она является вместилищем энергии божества или духовной энергии.

5. Мандалы как способ фиксации своей энергии в рисунке

Мандала изначально была создана как аккумулятор энергии. В ней посредством цвета и форм фиксируется состояние, которое есть внутри человека в момент рисования.

Лично я использую мандалы как хранилище позитивных состояний.

С точки зрения живописи это незаконченные произведения. Художественной ценности они не представляют – в них нет совершенной композиции. Но для меня они очень важны, так как хранят мои состояния. Их не обязательно кому-то показывать.

В последующем мандалы можно использовать для собственной подзарядки. Для этого нужно настроиться на рисунок, мысленно войти в него. Через несколько минут мандала начинает менять твое внутреннее состояние. В этом нет никакой метафизики – идет воздействие цвета на психику. И раз цвета эти были выбраны в позитивном состоянии, то эти состояния они несут и при настрое на них впоследствии.

6. Рисование с исследовательской целью

Кто из нас не рисовал клетку растения на уроке ботаники? Делалось это с единственной целью – изучить и запомнить ее строение.

Изображая с натуры объекты, мы их изучаем и запоминаем. А еще начинаем шире смотреть на мир и видеть все другими глазами.

Замечали ли вы, например, что лист дерева похож на его крону: у дерева с вытянутыми листьями крона часто бывает овальной, а у деревьев с круглыми листьями, такого как осина, крона круглая?

А как многообразны и красивы облака? А какие оптические эффекты может давать свет? А сколько лепестков у тюльпана или цветка яблони?

Посредством рисования с натуры можно сделать для себя массу исследовательских открытий!

И делать эти открытия, кстати, просто необходимо, если вы хотите рисовать реалистичные вещи. Только изучив их, вы добьетесь правдоподобия в их изображении.

7. Проба сил и познание себя. Желание добиться совершенства

Познание себя для многих из нас ещё более важно, чем познание мира.

Нам хочется узнать границы своих возможностей. Что я могу? Чего стою? Могу ли я рисовать так, как другие? Могу ли развить свои способности?

И это очень важный и правильный вопрос! Он говорит о зрелости вашей личности. Все, что умеет один человек, может научиться делать другой. Вопрос времени и усилий.

Некоторые говорят, что это признак незрелого художника, что мастер должен придерживаться одного стиля и именно его нести в массы.

Не бойтесь, пробуйте себя! Пределов мастерства нет, следующий этап в вашем творчестве — только вопрос времени и ваших стараний!

Читать в контексте:

8. Возможность показать другим увиденную красоту

Когда вы начинаете видеть красоту мира в ярких красках, то часто хотите, чтоб это увидели и другие.

Можно, конечно, сделать фотографию. Но если вы не профессионал, то у вас просто не хватит мастерства, чтобы ваше фото передало все необходимые эмоции и ощущения.

А живопись может передать и чудесные переливы красок, и эмоции, и настроение.

Поэтому эта причина движет многими никогда не рисовавшими взяться за кисти и краски. Правда, первые робкие усилия и неудачи красиво запечатлеть чудесное мгновенье, могут разочаровать. Без знаний и умений мало что получится.

Но это не повод огорчаться, это вызов, это причина учиться, двигаться вверх, к совершенству!

9. Рисование как способ скрасить ожидание

В путешествиях много времени занимает процесс ожидания.

Можно сидеть и нервно ждать своего рейса или когда принесут заказанное блюда в ресторане, а можно открыть альбомчик и делать зарисовки.

Время в этом случае проходит приятно и совершенно незаметно.

Любителям путешествий и рисования:

10. Возможность сохранить впечатления от поездок

Зарисовки во время путешествия или какого-либо события способны хранить ваши воспоминания и чувства лучше, чем фото.

Вот признайтесь, как часто вы разглядываете фотографии, сделанные в поездках? Скорее всего, они повисают гигабайтами информации в недрах вашего компьютера, и вы их даже не распечатываете.

А альбомчик с зарисовками можно регулярно пролистывать, хранить в нем разный “туристический мусор”: билетики, чеки, карты города, можно показывать друзьям.

Даже символические картинки могут возвратить вам те чувства и эмоции, которые наполняли вас в путешествии.

Так что, отправляясь в дорогу, захватите с собой небольшой альбом и зарисовывайте в него то, что встретите на пути!

11. Рисование как способ выделиться из толпы

Рисование — замечательный способ доказать другим, что ты уникален и не такой, как все. Что ты — творческая, талантливая личность. Это возможность заявить о своем даровании и выделиться из общей массы.

Не все признаются, но многим в рисовании нравится именно это.

А почему бы нет?

12. Рисование как творческий экстаз

В момент творчества мы уподобляемся Творцу. Высокие, красивые и пафосные слова. Но для меня это не пустой звук.

В момент высокого творческого подъема начинаешь ощущать, что ты — творец и реально создаешь свой мир. Это очень сильное ощущение, которое наполняет тебя мощной энергией. Джулия Кэмерон сравнивает его с духовным электричеством.

Некоторые идут в рисование именно за этим состоянием, за творческим экстазом. Испытав однажды это состояние, хочется погрузиться в него снова и снова. Это как наркотик…

Очень важно, чтобы, включая этот пункт в свой список мотиваций, вы действительно чувствовали это и по-настоящему ощущали внутри себя творца, чтобы для вас это были не пустые слова.

вы делаете что-то не так,
кто-то увидит ваши работы и будет их обсуждать,
вы “никто” , человек без образования и права рисовать и т.д. и т.п.

Если вы уже преодолели подобные сомнения в себе, то действительно сможете наслаждаться процессом!

ПОДВОДИМ ИТОГИ!

Итак, сегодня мы рассмотрели довольно много причин, побуждающих нас рисовать. Давайте еще раз перечислим их.

Причины, побуждающие нас рисовать:

Машинальные рисунки для снятия стресса
Осознание тела через движение в рисовании
Выразить свои мысли и чувства невербально
Переключение, релаксация или концентрация
Зафиксировать свои состояния и энергии
Исследовать природу
Добиться совершенства в рисовании
Показать другим красоту мира
Скрасить время ожидания
Сохранить впечатления
Выделиться из толпы
Ощутить творческого экстаза

Итак, что из этого списка является вашими побудительными мотивами в рисовании?

Выпишите их и задумайтесь.

Если в рисовании вам важно то, что оно снимает стресс, то вам совсем не нужно беспокоиться по поводу того, что не умеете рисовать. Просто купите себе раскраску для взрослых, изучите направление “зентангл” или рисуйте в скетчбуке несложные символы.

Если вы хотите выделиться из толпы – выбирайте эпатаж и необычные направления в искусстве типа перформанса, рисования необычными материалами или даже частями тела.

Если хотите почувствовать состояние творчества, зафиксировать свои эмоции – рисуйте мандалы или абстрактные картины. Абстракция не будет теребить ваш критический ум, что “не умею” и “не похоже”, вы сможете позволить себе радоваться цвету, ощущению красок, творческой свободе.

А вот если вы хотите доказать себе, что вы не хуже других художников, если хотите передать на своих картинах красоту мира, то тогда придется учиться художественному языку: правилам, законам и приемам изобразительного искусства.

В любом случае, что бы вы ни выбрали, рисование способно подарить вам радость творчества. Чего я вам искренне желаю!

Мне будет приятно, если в комментариях вы напишите, какие причины для рисования вы обнаружили у себя. Возможно, есть то, что я не описала?

Рисование – одно из древнейших средств передачи информации между поколениями. Задолго до появления письма стены пещер и гробниц были украшены рисунками, изображающими течение жизни людей. Даже после того, как письменность стала гораздо более удобным способом хранения и передачи данных, рисование продолжало развиваться. Сегодня рисование, живопись, скульптура являются воплощением креативной и творческой энергии.

Ниже представлены 10 характерных черт людей, любящих рисовать. Эти характеристики делают их интеллигентнее, стабильнее, счастливее и успешнее.

У них активные мозговые клетки

Рисование в самом деле делает людей интеллигентнее. Это касается не только профессиональных художников, а абсолютно любого человека. Правое полушарие, отвечающее за творческое мышление и воображение, повышает свою активность на 80% во время рисования.

Их память лучше

Рисование часто используют во время терапии слабоумия и болезни Альцгеймера. По словам доктора Арнольда Брески, живопись и рисование помогают пациентам улучшить состояние своей памяти на 70%. По его предположениям, художественная активность способствует образованию новых мозговых клеток.

Они более наблюдательны и лучше концентрируются

Во время рисования люди абсолютно сконцентрированы на том, что они делают. Часто фокус настолько силен, что они могут не услышать телефонный звонок. Эта способность сконцентрироваться на одном действии переходит и на другие сферы деятельности. Да Винчи однажды сказал, что живопись заставляет человеческий глаз замечать и концентрироваться на всем сразу: тени и свете, форме и расположении, цвете и расстоянии, движении и покое. Такой напряженный фокус позволяет художникам замечать детали, недоступные глазу обычного человека.

Они преуспевают в общении

Рисование является способом общения. С помощью форм, линий и цвета художник сообщает миру нечто личное и дорогое. Люди, любящие рисовать, умеют общаться на более глубоком уровне, потому что умеют делиться не только словами, но и эмоциями, чувствами, восприятием мира.

Они редко страдают от депрессии

У них отличные моторные навыки

Недаром родители учат детей рисовать с раннего возраста. В детстве работа с мелкими предметами, такими как карандаши, кисти, мелки и угли, развивает мелкую моторику рук и координацию. Взрослея, люди, продолжающие рисовать, могут похвастаться точностью, аккуратностью и отличной координацией.

Они уверены в себе

Уверенность в себе повышается, когда люди делятся своими достижениями и получают одобрение. Если ребенок нарисовал рисунок, каким бы смешным и бессмысленным он ни был, его обязательно похвалят. Это повышает чувство собственного достоинства и поощряет дальнейшее развитие. Люди, которые привыкли ценить и делиться даже самыми небольшими достижениями, обычно знают себе цену и не боятся критики, что и делает их уверенными в себе.

Они меньше подвержены внешнему давлению

Даже в очень стрессовый день они находят отдушину для негативной энергии, просто немного порисовав на полях блокнота. Рисование позволяет находить укрытие во внутреннем мире и преображать негативное внешнее воздействие в успокаивающий творческий процесс.

Им доступен способ уникального самовыражения

Важное преимущество рисования в том, что оно позволяет уникально выражать свои мысли. Человек сам выбирает, что рисовать, в какой технике и какими средствами. Цвета, формы и предметы изображения говорят о настроении человека, его эмоциях и взгляде на мир. И все это без лишних слов!

Они умеют отдыхать и веселиться

Кроме того, что рисование само по себе может быть веселым времяпрепровождением, художники, как никто, знают о ценности и необходимости отдыха. Они умеют давать выход эмоциям в конструктивной и продуктивной манере, поэтому их веселье закончится скорее новой картиной или идеей для декора, чем разбитой мебелью и пустыми бутылками.

Необязательно быть вторым Ван Гогом или Пикассо, все, что нужно, - это бумага, карандаш, холст, кисти и краски, и вы сможете расслабиться и вылить из себя весь стресс, зарядиться энергией и стимулировать мозговые клетки.

Рисование – это чудесный вид хобби, способный подойти и ребенку, и взрослому. Оно многогранно и открывает массу возможностей для человека. Особенности хобби и то, как его лучше начать, будет полезно рассмотреть всем желающим заняться этим прекрасным видом творчества.

Какие качества развивает?

Если говорить о детях, то рисование чаще всего является их первым видом творчества. Уже в 1,5-2 года малыши пытаются делать первые рисунки карандашами, фломастерами, пальчиковыми красками. С годами такие изображения приобретают осмысленность, ребенок начинает передавать таким образом свои мысли и понятия об окружающем мире. Рисование учит малышей контролю и сосредоточенности, позволяет им стать усидчивыми и внимательными к деталям. Активно развиваются мелкая моторика рук, память, мышление, воображение.

Рисование развивает и взрослого человека. Во время процесса активно работает головной мозг, причем оба полушария. Благодаря этому у человека улучшается внимательность, память. Мышление начинает работать на более высоком уровне, развивается интеллект, ассоциативное мышление. Человек становится более креативным, творческим, быстро открывает для себя новые интересы. Он начинает смотреть на мир другими глазами, видя ценность природы, самой жизни.

Такие люди становятся духовно богатыми, они раскрывают все те способности, что ранее были скрыты.

Говоря о пользе рисования, нельзя не отметить следующее.

Это хобби расслабляет и снимает стресс. Недаром арт-терапия стала такой частой практикой у семейных и детских психологов.
Рисование выводит из депрессии. Какой бы сильной ни была печаль человека, ее будет легко преодолеть, открыв для себя новое хобби.
Хобби помогает сосредоточиться. Особенно это полезно будет для студентов. Во время устной лекции возьмите бумагу и начинайте рисовать. Не стоит ставить цель, это должны быть фигуры, идущие от сердца, изнутри, пусть даже абстракции или карикатуры, а то и бездумные рисунки. Исследования показали, что человек, одновременно слушающий и рисующий, запоминает почти на 30% больше информации, чем тот, кто просто сидит и напряженно слушает.

Виды творчества

Рисование очень многогранно, поэтому каждый человек сможет подобрать себе область, в которой он хотел бы работать. Если говорить очень условно, то можно выделить два основных типа рисования.

Живопись – это знакомое всем рисование акварелью, маслом, акриловыми красками, пастелью и другими видами красителей.
Графика – в этом типе искусства рисуют простыми карандашами либо же углем, иногда применяется и тушь.

Однако этим спектр сфер, в которых можно найти себя, не ограничивается. Вот некоторые типы рисования, которые смогут понравиться как начинающим, так и профессионалам.

Аэрография. В данном случае художник использует специальный предмет – аэрограф, который распыляет краску на готовый трафарет.
Батик. Это роспись по ткани. Наиболее часто люди выбирают холодный батик, создавая рисунки с помощью холодных резервирующих составов.
Расписной витраж. Здесь поверхность стекла расписывается прозрачными красками.
Граттаж. Такой тип искусства подразумевает процарапывание рисунка острым предметом. Царапают при этом чаще всего картон, который покрыт воском и тушью.
Кляксография. Довольно интересный вид творчества, очень подойдет людям с развитым воображением. На бумагу ставится много клякс, которые художник должен потом оформить. Можно что-то дорисовать, а можно сделать целый сюжет.
Пальчиковое рисование. Оно подойдет как совсем маленьким деткам, так и даже взрослым. С помощью пальцев возможно создать настоящие шедевры.
Использование сыпучих веществ. Чаще всего это песок или соль, которые насыпаются на клеевой состав. Полученное изображение выглядит эффектно и необычно.
Эбру. Так называется рисунок на воде, который затем переносится на бумагу.

Что подарить увлекающемуся рисованием?

Выбирать подарки для начинающего или профессионального художника нужно очень аккуратно. Ведь такая вещь может уже быть в наличии или же совершенно не подходить тому виду творчества, которым увлекается человек. Лучше всего обсудить подарок заранее, ведь выбор, например, кистей или красок для человека, ничего в этом не понимающего, окажется слишком сложным.

Если все же хочется сделать сюрприз человеку, который увлекается живописью, стоит обратить внимание на топ подарков, что точно понравятся любому творцу.

Путешествие может быть очень оригинальной идеей, если вы попросите художника привезти вам из него не открытку, а картину с местным пейзажем, которую он нарисует сам.

Как делать первые шаги?

Старайтесь рисовать идеальные круги, квадраты. Добейтесь того, чтобы не дрожала рука.

Однако вышеперечисленных советов будет недостаточно тем, кто всерьез решил заняться рисованием. Важно обратиться к теории, чтобы понять, что такое перспектива, игра света и тени, объем. Для этого понадобится следующее.

Читайте также: