Сообщение об одном из известных композиторов 18 века
Обновлено: 04.07.2024
Во второй половине 18 века жили и творили два великих композитора – Бах и Моцарт – повлиявшие на все последующее развитие музыкального искусства.
Иоганн Себастьян Бах
Иоганн Себастьян Бах (1685-1750) является ярчайшим представителем музыкальной традиции 17-18 веков, классифицируемой историками как эпоха барокко. Бах – один из самых значимых композиторов в истории музыки, написавший за свою 65-летнюю жизнь боле тысячи музыкальных произведений в разных жанрах. Иоганн Себастьян Бах является основателем одной из самых известных в мире музыки династий.
Вольфганг Амадей Моцарт
Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791) – яркий представитель Венской школы, виртуозно владевший множеством инструментов: скрипка, клавесин, орган. Во всех этих жанрах он преуспел не только как исполнитель, а в первую очередь как сочинитель музыки. Моцарт стал знаменит благодаря удивительному музыкальному слуху и таланту импровизации.
Людвиг ван Бетховен
Третье важнейшее для истории музыки имя – Людвиг ван Бетховен. Он творил на рубеже 18 и 19 веков во всех существовавших тогда музыкальных жанрах. Его музыкальное наследие необычайно разнообразно: это сонаты и симфонии, увертюры и квартеты, концерты для двух его любимейших инструментов – скрипки и фортепиано. Бетховен считается первым представителем романтизма в классической музыке.
Композиторы 19 века
В 19 веке венскую музыкальную школу представлял такой выдающийся композитор как Франц Петер Шуберт. Он продолжил традиции романтизма и оказал влияние на целое поколение композиторов. Шуберт создал более 600 немецких романсов, возведя этот жанр на новый уровень.
Франц Петер Шуберт
Другой австриец, Иоганн Штраус, стал знаменит благодаря своим опереттам и легким музыкальным формам танцевального характера. Именно он сделал вальс самым популярным танцем в Вене, где до сих пор устраиваются балы. Кроме того, в его наследии – польки, кадрили, балеты и оперетты.
Ярким представителем модернизма в музыке конца 19 века был немец Рихард Вагнер. Его оперы не утратили актуальности и популярности по сей день.
Противопоставить Вагнеру можно величественную фигуру итальянского композитора Джузеппе Верди, который оставался верен оперным традициям и придал итальянской опере новое дыхание.
Петр Ильич Чайковский
Среди русских композиторов 19 века выделяется имя Петра Ильича Чайковского. Ему характерен уникальный стиль, сочетающий европейские симфонические традиции с русским наследием Глинки.
Композиторы 20 века
Сергей Васильевич Рахманинов
Одним из самых ярких композиторов конца 19-го – начала 20-го веков по праву считается Сергей Васильевич Рахманинов. Его музыкальный стиль основывался на традициях романтизма и существовал параллельно с авангардными течениями. Именно за индивидуальность и отсутствие аналогов его творчество было высоко оценено критиками во всем мире.
Игорь Федорович Стравинский
Во второй половине 18 века жили и творили два великих композитора – Бах и Моцарт – повлиявшие на все последующее развитие музыкального искусства. 43
В этот период музыка стала более выразительной и эмоциональной, став аккомпанементом современной литературной, художественной и философской тематике. Масштабы оркестровки значительно выросли во время романтизма, а также динамический диапазон и разнообразие инструментов, используемых в нем.
Публичные концерты стали ключевым элементом городского общества среднего класса, в отличие от предыдущих исторических моментов, когда концерты в основном оплачивались и исполнялись для аристократии..
Среди характеристик романтизма можно отметить новую сдачу естественному, увлечение прошлым (особенно средневековыми легендами), новый взгляд на мистическое и сверхъестественное, ностальгия по бесконечному и сосредоточение на фантастическом, духовном и призрачный.
Национализм был также мотивом среди композиторов и музыкантов романтизма. Проявление интенсивных чувств в композициях было в центре внимания большинства искусств, которые развивались в этот исторический период.
Далее рейтинг главных музыкантов и композиторов романтизма.
1- Людвиг ван Бетховен (1770-1827)
Он был немецким пианистом и композитором, ключевой фигурой в переходе между классической и романтической эпохой в западной музыке. Продолжает быть одним из самых влиятельных и известных композиторов всех времен.
Среди его произведений 9 симфоний, 5 концертов для фортепиано, концерт для скрипки, 32 сонаты для фортепиано, 16 квартетов для струнных, его великий Миса Солемнис и опера Фиделио. Он также сочинил камерную музыку, хоровые произведения и песни.
После 25 лет его слух стал ухудшаться, и он провел последнее десятилетие своей жизни почти полностью глухим. В 1811 году он покинул оркестр и перестал играть на пианино на публике, но продолжил сочинять. Многие из его самых любимых работ были написаны на этом этапе..
2- Франц Шуберт (1797-1828)
Австрийский музыкант умер до того, как ему исполнилось 32 года, однако он сделал карьеру как плодовитый композитор. Он написал более 600 светских вокальных произведений, семь полных симфоний, духовную музыку, оперу, случайную музыку и большое количество камерной музыки и фортепиано..
Пока он жил, его музыку ценила лишь небольшая группа фанатов в Вене. Настоящий интерес к его творчеству начался после его смерти, чтобы поощрять и хвалить других композиторов того времени, таких как Мендельсон, Шуман и Лист.
3- Фанни Мендельсон Хензель (1805-1847)
Этот немецкий композитор и пианист, сестра Феликса Мендхельссона, написал более 460 произведений. Его композиции включают трио для фортепиано и несколько книг для фортепиано соло и песен. Многие из его работ были опубликованы под именем его брата, в его опус восьмой и девятый.
4- Луи-Гектор Берлиоз (1803-1869)
Французский композитор, самый известный за твоя симфоническая фантазия и его Большой Мессе де Мортс (Реквием). Его вклад в конформацию современного оркестра был значительным благодаря его Трактату по приборостроению. Он даже использовал до 1000 музыкантов на нескольких концертах под его руководством.
5- Феликс Мендельсон (1809-1847)
Композитор, пианист, органист и немецкий дирижер, принадлежащий к раннему романтизму. Внук философа Моисея Мендельсона родился в известной еврейской семье.
Он пользовался большим успехом в Германии, где возродился интерес к музыке Иоганна Себастьяна Баха. Он писал симфонии, концерты и различные оратории.
6- Фридерик Франциск Шопен (1810-1849)
Этот виртуозный пианист и композитор, родившийся в Польше, писал в основном произведения для фортепиано, хотя в его произведениях также есть некоторые фотоаппараты..
Его стиль клавиатуры очень индивидуален и во многих отношениях очень технически сложен. Она была одной из первых "суперзвезд" романтической музыки.
7- Роберт Шуман (1810-1856)
Немецкий композитор и влиятельный музыкальный критик. Он бросил учебу в области права, чтобы продолжить карьеру пианиста. После травмы руки он сосредоточил свои усилия на композиции.
Его композиции сосредоточены в основном на фортепиано. Он страдал от психического расстройства, которое вызвало у него серьезную депрессию, которая в конечном итоге повредила его в психиатрической больнице.
Великолепный венгерский композитор, пианист-виртуоз, дирижер оркестра, учитель музыки, аранжировщик, органист, меценат и писатель. Его потрясающее мастерство игры на фортепиано было легендарным. Он также был промоутером и другом многих музыкантов и авторов его эпохи, таких как Шопен, Вагнер, Берлиоз, Шуман и Григ..
Как композитор он был одним из самых ярких представителей Новой немецкой школы. Он оставил после себя обширное портфолио работ. Одним из его самых важных вкладов было создание симфонической поэмы как жанра.
9- Рихард Вагнер (1813-1883)
Этот немецкий композитор, театральный режиссер и дирижер оркестра наиболее известен своими операми. Как и многие композиторы жанра, Вагнер сочинил и либретто, и музыку своих произведений..
10- Джузеппе Верди (1813-1901)
Итальянский оперный композитор. Участвовал в итальянских объединительных движениях. Его политическое видение присутствовало во многих его произведениях, как и в случае его оперы Nabucco.
11- Клара Вик Шуман (1819-1896)
Немецкий исполнитель и композитор, считающийся одним из самых выдающихся пианистов эпохи романтизма. Он поддерживал постоянное влияние в течение своей 61-летней карьеры.
Ее мужем был композитор Роберт Шуман. Вместе Шуман подтолкнул Йоханнеса Брамса, интерпретируя Клару некоторые из его первых сочинений.
12- Бедржих Сметана (1824-1884)
Чешский композитор, пионер развития музыкального стиля, который был определен в пути, очень близком к стремлениям независимости своей страны.
Поэтому он считается отцом чешской музыки. Его прирожденный талант к композиции заставил его опубликовать свою первую работу в возрасте 6 лет. Одна из его самых известных работ - опера Проданная подруга.
13- Иоганнес Брамс (1833-1897)
Он сочинил для симфонического оркестра, камерных групп, фортепиано, органа, голоса и хора. Многие его произведения уже являются эталонами концертного репертуара. Перфекционист, говорят, что он уничтожил многие из своих работ и оставил еще несколько неопубликованных.
Французский композитор, наиболее известный своими операми в карьере, которая была усечена рано после его смерти. Он достиг нескольких хитов перед своей последней работой, Кармен, которая стала одной из самых популярных и часто исполняемых в полном оперном репертуаре..
15- Петр Ильич Чайковский (1840-1893)
Русский композитор, принадлежащий к движению позднего романтизма. Несколько его работ являются одними из самых популярных произведений классической музыки..
Он был первым русским композитором, чье творчество выделялось на международном уровне, что привело его к тому, чтобы представить себя в качестве приглашенного дирижера в Европе и даже в Соединенных Штатах..
Несмотря на музыкальный успех, жизнь Чайковского страдала от личных кризисов и депрессии. Его гомосексуализм, который он должен был хранить в тайне при жизни, был фактором, способствующим ухудшению его эмоционального состояния..
16- Антонин Дворжак (1841-1904)
После Сметаны Дворжак стал вторым чешским композитором, получившим международную известность. Следуя пути пионера Сметаны, он часто развивал свою работу с использованием аспектов Моравской народной музыки и его родной Богемии..
Он был выдающимся скрипачом с детства. Он написал девять опер, в основном в духе чешского национализма, будучи самым популярным Русалки.
17- Руджеро Леонкавалло (1857-1919)
Итальянский композитор и либреттист оперы, который написал множество произведений за свою карьеру, но чей максимальный вклад в музыку романтизма был его работа в двух действиях Pagliacci. Леонкавалло не мог избежать ошеломляющего успеха своей работы, о которой его больше всего помнят до сегодняшнего дня.
Австрийский композитор, один из самых выдающихся режиссеров своего поколения. Как композитор, он был мостом между австро-германской традицией девятнадцатого века и модернизмом начала двадцатого века..
Его музыка была запрещена в нацистскую эпоху, хотя она всплыла после второй войны, когда ее спасло новое поколение слушателей..
19- Клод Дебюсси (1862-1918)
Он был французским композитором и, наряду с Морисом Равелем, одной из самых выдающихся личностей, связанных с музыкальным импрессионизмом. Он был назван рыцарем Почетного легиона в 1903 году.
Его музыка отличается чувственным содержанием и частым использованием нетрадиционных тональностей. Выдающийся литературный стиль во Франции в период, когда он разрабатывал свою работу, называется символизмом и определенно находился под влиянием Дебюсси как композитора и активного культурного участника..
20- Морис Равель (1875-1937)
Французский композитор, который вместе со своим соотечественником Дебюсси ассоциируется с импрессионизмом, хотя оба композитора отвергли этот термин в то время. В 1920-х и 1930-х годах он считался самым выдающимся живым французским музыкантом.
21- Ричард Штраус (1804-1849)
Этот композитор австрийского романтизма прославился своими вальсами, которые он популяризировал вместе с Джозефом Ланнером. Он заложил основы, которые его дети будут использовать для продолжения своей музыкальной династии. Его самая известная работа - Марш Радецкого, названный в честь Иосифа Радецкого фон Радец.
22- Джозеф Ланнер (1801-1843)
Австрийский композитор танцевальных произведений запомнился как один из первых, кто реформировал вальс, превратив его в простой популярный танец в жанре, которым может наслаждаться высшее общество. Он был так же известен, как его друг и музыкальный конкурент Иоганн Штраус.
23- Эми Бич (1867-1944)
Пианист и американский композитор, был первым композитором американского происхождения, который выделился в мире художественной музыки. Как пианистка, она была очень хорошо известна на концертах, которые она представляла в Соединенных Штатах и Германии..
Он написал Гэльская симфония и Концерт для фортепиано до минор. Она была также музыкальным интеллектуалом, который писал для газет, журналов и других публикаций..
Профессия композитора требует музыкального таланта и глубоких знаний музыкальной композиции. Можно смело утверждать, что композитор – важнейшая фигура в музыкальном мире. Поэтому каждый известный композитор в истории музыки оказывал весомое влияние на развитие музыки на каждом конкретном этапе.
Композиторы 18 века
Во второй половине 18 века жили и творили два великих композитора – Бах и Моцарт – повлиявшие на все последующее развитие музыкального искусства.
Иоганн Себастьян Бах
Иоганн Себастьян Бах (1685-1750) является ярчайшим представителем музыкальной традиции 17-18 веков, классифицируемой историками как эпоха барокко. Бах – один из самых значимых композиторов в истории музыки, написавший за свою 65-летнюю жизнь боле тысячи музыкальных произведений в разных жанрах. Иоганн Себастьян Бах является основателем одной из самых известных в мире музыки династий.
Вольфганг Амадей Моцарт
Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791) – яркий представитель Венской школы, виртуозно владевший множеством инструментов: скрипка, клавесин, орган. Во всех этих жанрах он преуспел не только как исполнитель, а в первую очередь как сочинитель музыки. Моцарт стал знаменит благодаря удивительному музыкальному слуху и таланту импровизации.
Людвиг ван Бетховен
Третье важнейшее для истории музыки имя – Людвиг ван Бетховен. Он творил на рубеже 18 и 19 веков во всех существовавших тогда музыкальных жанрах. Его музыкальное наследие необычайно разнообразно: это сонаты и симфонии, увертюры и квартеты, концерты для двух его любимейших инструментов – скрипки и фортепиано. Бетховен считается первым представителем романтизма в классической музыке.
Композиторы 19 века
В 19 веке венскую музыкальную школу представлял такой выдающийся композитор как Франц Петер Шуберт. Он продолжил традиции романтизма и оказал влияние на целое поколение композиторов. Шуберт создал более 600 немецких романсов, возведя этот жанр на новый уровень.
Франц Петер Шуберт
Другой австриец, Иоганн Штраус, стал знаменит благодаря своим опереттам и легким музыкальным формам танцевального характера. Именно он сделал вальс самым популярным танцем в Вене, где до сих пор устраиваются балы. Кроме того, в его наследии – польки, кадрили, балеты и оперетты.
Иоганн Штраус
Ярким представителем модернизма в музыке конца 19 века был немец Рихард Вагнер. Его оперы не утратили актуальности и популярности по сей день.
Джузеппе Верди
Противопоставить Вагнеру можно величественную фигуру итальянского композитора Джузеппе Верди, который оставался верен оперным традициям и придал итальянской опере новое дыхание.
Петр Ильич Чайковский
Среди русских композиторов 19 века выделяется имя Петра Ильича Чайковского. Ему характерен уникальный стиль, сочетающий европейские симфонические традиции с русским наследием Глинки.
Композиторы 20 века
Сергей Васильевич Рахманинов
Одним из самых ярких композиторов конца 19-го – начала 20-го веков по праву считается Сергей Васильевич Рахманинов. Его музыкальный стиль основывался на традициях романтизма и существовал параллельно с авангардными течениями. Именно за индивидуальность и отсутствие аналогов его творчество было высоко оценено критиками во всем мире.
Игорь Федорович Стравинский
В конце 17-18 вв. начинают появляться новые музыкальные каноны, которым будут следовать композиторы и музыканты на протяжении долгого времени. Этот век подарил миру великих гениев музыки, которые внесли неоценимый вклад во всемирное культурное наследие. Композиторы 18 века знамениты такими личностями, как:
- Иоганн Себастьян Бах;
- Вольфганг Амадей Моцарт;
- Антонио Вивальди.
Иоганн Себастьян Бах
Это один из величайших немецких композиторов, интерес к личности и творчеству которого со временем не угасает, а, наоборот, все возрастает. Но, к сожалению, при жизни он не получил признания. У Иоганна не было другого выбора поприща, кроме как музыкального, потому что его предки славились своей музыкальностью.
Родился будущий гений в 1685 г. в городке Эйзенахе. Своим первым шагам в музыке он обязан отцу, который обучил его игре на скрипке. У Баха был прекрасный голос, и он пел в хоре городской школы. Окружающие не сомневались в том, что мальчик станет прекрасным музыкантом.
Рано став сиротой, в возрасте 15 лет, Иоганн начал самостоятельную жизнь. Несмотря на то, что юный композитор жил в стесненных обстоятельствах и частых переездах, интерес к музыке никогда не ослабевал у Баха, он постоянно расширял свои познания в области музыки путем самообразования.
В отличие от своих коллег-композиторов, которые во всем старались подражать иностранным музыкантам, Бах активно использовал в своих произведениях народные немецкие песни и танцы. Но Иоганн был не только талантливым композитором, но и прекрасным исполнителем на органе и клавесине. Если его не знали, как композитора, то все признавали его мастерство игры на этих инструментах.
Но придворному обществу не нравилась музыка композитора: ее считали слишком яркой, эмоциональной, человечной. Но несмотря на непризнание публикой его произведений, он никогда не подстраивался под их вкусы. Свои самые лучшие музыкальные произведения Бах написал в Лейпциге, куда переехал со своей семьей и оставался до конца жизни. Там он создал большую часть кантат, "Страсти по Иоанну", "Страсти по Матфею", Мессу си минор.
Самой большой радостью, поддержкой и опорой композитора была его семья. Сыновья тоже стали одаренными музыкантами и еще при жизни Баха приобрели известность. Его вторая жена и старшая дочь имели очень красивый голос. Поэтому Иоганн продолжал писать музыкальные произведения для своей семьи.
В последние годы жизни у Баха начались серьезные проблемы со зрением, и после неудачной операции он стал слепым. Но несмотря на это, не оставил свое творчество и продолжал создавать композиции, диктуя их для записи. Его смерть осталась практически незамеченной в музыкальном обществе, и о нем скоро забыли. Интерес к его музыке появился лишь через 100 лет, когда под руководством Мендельсона было исполнено одно из прекраснейших его творений - "Страсти по Матфею", и тогда же был выпущен сборник его музыкальных композиций.
Вольфганг Амадей Моцарт
Этот гений музыки не был по достоинству оценен современниками, которые не могли осознать всю силу и глубину его таланта, недолюбливали его за сильный и независимый характер, но спустя века его творчеством интересуются и восхищаются талантом. Родился Вольфганг 27 января 1756 г. Отец его был придворным музыкантом и, рано заметив в сестре Моцарта музыкальные способности, стал обучать ее музыке.
Это и положило начало творчеству Вольфганга. У мальчика в раннем возрасте обнаружились исключительные способности к музыке: будучи в возрасте 5-6 лет, он уже создал свои первые музыкальные произведения, обладая при этом уникальным музыкальным слухом и поразительной памятью. Отец, видя, что его сын обладает редкими музыкальными талантами, решает начать концертное турне, чтобы Вольфганг приобрел известность и не стал придворным музыкантом.
Но несмотря на то, что мальчиком все восхищались и в 12 лет его произведения становились известными, общество не могло полностью оценить весь потенциал юного музыканта. Поэтому, вернувшись из турне, Вольфганг стал придворным музыкантом и очень страдал от того положения, в котором он оказался. Но не желая мириться с тем, что его не уважают и обращаются неподобающим образом, он уехал из Зальцбурга в Вену.
Именно во время своего пребывания в Вене, его талант достигает расцвета. Вскоре он женился на прекрасной девушке по имени Констанца Вебер, и даже неодобрение родителей не смогли помешать их счастью. Годы, проведенные им в Вене, нельзя назвать легкими, скорее, наоборот. Испытывая нужду, Моцарту приходилось очень много работать, что сказалось на его здоровье. Несмотря на то, что его оперы "Свадьба Фигаро", "Дон Жуан" пользуются успехом, общество по-прежнему не в силах понять весь гений Вольфганга.
Незадолго до смерти Моцарт пишет свое величайшее произведение - оперу "Волшебная флейта". Одновременно с ней он создает "Реквием", но не успевает его завершить. В ночь с 4 на 5 декабря 1791 г. гениальный композитор скончался. Обстоятельства его смерти до сих пор остаются неизвестными, что порождает множество споров среди специалистов. Лишь после его кончины музыкальное общество и весь мир признали гений Моцарта, а его произведения до сих пор считаются шедеврами в музыке.
Антонио Вивальди
Его "Времена года" на протяжении уже нескольких столетий стоят в одном ряду с другими гениальными произведениями. Скрипач-виртуоз, получивший признание при жизни, много путешествовавший, прекрасный педагог - все это о знаменитом итальянском композиторе Антонио Вивальди.
Антонио родился 4 марта 1678 г. и стал единственным ребенком в семье, выбравшим музыкальное поприще. Его музыкальный талант проявился очень рано, и его первым учителем стал Джованни Батиста, снискавший к тому времени славу виртуоза. Изучение его манеры исполнения дает возможность предположить, что мальчик брал уроки у других знаменитых музыкантов.
Юный Антонио решает избрать карьеру священника и 18 декабря 1693 г. получает низшее церковное звание. Позднее он получил еще три "низших" и два "высших" церковных звания, необходимых для получение сана священника. Но несмотря на духовную карьеру, Вивальди продолжал весьма успешно заниматься музыкой.
И его усиленные занятия принесли результат: Антонио был назначен педагогом в одну из самых лучших "консерваторий" Венеции. Его обширная и разносторонняя музыкальная деятельность сделала "консерваторию" одной из самых выделяющихся в городе. В начале своего творчества композитор уделяет большое внимание инструментальному направлению, что можно объяснить тем, что северная часть Италии и Венеция считались центром лучших инструменталистов.
Антонио Вивальди приобрел славу за пределами Италии, его произведения пользовались успехом, а обучаться у него считали за высокую честь. В Мантуе композитор знакомится с Анной Жиро и ее сестрой Паолиной. Вскоре обе девушки стали постоянными обитательницами дома Вивальди, что вызвало недовольство церковного руководства, которому и так не нравилось, что Антонио находится в частых разъездах.
16 ноября 1737 г. от имени кардинала композитору был запрещен въезд в Феррару, что в те времена считалось позором. Это означало, что теперь вся духовная карьера Вивальди была разрушена и наносила довольно ощутимый материальный ущерб. Все сильнее ухудшались его отношения с руководством "консерватории". И дело было не только в его частых разъездах - музыка Вивальди уже стала считаться старомодной.
В конце 1740 г. Антонио расстается с "консерваторией", которая была обязана ему многолетней славой. Собираясь в длительное путешествие и испытывая материальные затруднения, Вивальди устраивает распродажу своих концертов по низкой цене. Будучи в возрасте 62 лет, композитор решает покинуть Италию и найти счастье в других странах. Но, несмотря на то, что когда-то он был всеми принимаем, его произведениями восхищались, в конце жизни Антонио Вивальди был всеми забыт и покинут. Скончался знаменитый итальянский виртуоз 28 июля 1741 г. в Вене. Он является одним из самых ярких представителей композиторов того времени, а его инструментальные композиции занимают достойное место в мировом музыкальном наследии.
Композиторы 18 века оказали огромное влияние на будущее развитие музыки, хотя они не всегда получали признание при жизни и становились известными. Просто общество той эпохи не могло оценить всей силы их таланта, красоту и глубину их творений. Навязываемые им рамки были слишком тесными для их дарования, для них музыка была смыслом жизни. Но потомки смогли по достоинству оценить их творчество, и до сих пор на всех концертах продолжают исполнять их гениальные произведения.
Читайте также: