Художники забайкальского края сообщение

Обновлено: 02.07.2024

Леночке, genny-rio Поздравляю, душа моя! С надеждой, что хоть в свой день рожде.

ВРАЧИ УБИВАЮТ БОЛЬШЕ ЛЮДЕЙ, ЧЕМ ВОЙНА, ТЕРРОРИЗМ И ПСЕВДОПАНДЕМИИ! ВРАЧИ УБИВАЮТ БОЛЬШЕ ЛЮДЕЙ, ЧЕ.

Шелковые фоторамки Тонкая, наподобие шёлка, ткань. Старые фоторамки. Клей ПВА. И такое чудо в.

-Рубрики

мир вокруг (1797)
Самара (310)
дача (171)
фотография (105)
книги (90)
Ботанический сад (71)
детство (62)
фото дня (46)
Олимпиада (13)
ютьюб (11)
Круиз 2017 (6)
круиз 2019 (3)
Про восковые свечи (3)
блогостроительство (221)
улицы Самары (45)
домоводство (426)
здоровье (301)
рецепты (184)
интерьер (547)
комнатные цветы (92)
кулинария (391)
Новый год (138)
одежда (340)
психология (561)
рисование (195)
мандала (11)
рисунок (31)
учимся рисовать (22)
цветоведение (44)
рукоделие (2706)
вязание (506)
вязание/крючок (272)
игрушки (185)
вязание/спицы (174)
мои игрушки (8)
квиллинг (118)
скрап (816)
шаблоны (52)
шитье (108)
открытки (653)

-Музыка

-Поиск по дневнику

-Друзья

-Сообщества

Художник Орлов Николай.

О кр ест нос ти З аба йка лья

Хотим добавить, что это не рейтинг с присуждением победных мест, а просто список талантливых женщин, художниц из Забайкалья, работы которых покоряют своим необычным взглядом на всё, что нас окружает.

1. Татьяна Ермилова

Изобразительным искусством Татьяна Ермилова начала заниматься ещё в детстве, с 8 лет она занималась в детской изостудии и художественной школе, а затем поступила в Иркутское художественное училище. После его окончания Татьяна работала в мастерских при Художественном фонде в Чите и в экспериментальном цехе художником-модельером. Татьяна Ермилова сегодня участвует во многих выставках и пленэрах. Больше всего её увлекает натюрморт и пейзаж. Яркая и позитивная живопись Татьяны Ермиловой очень востребована, многие её работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.

2. Елена Изместьева

3. Людмила Выходцева

Людмила Ивановна Выходцева – заслуженный деятель культуры и искусства Читинской области. Её имя широко известно среди художников Забайкалья и за пределами нашего региона. С 1989 года она состоит в Союзе Художников России. В выставках автор участвует начала 70-х. Её персональные выставки проходили в Чите, Санкт-Петербурге, Иркутске, Выборге и Зеленограде. Людмила Ивановна обучала азам изобразительного искусства многих действующих забайкальских художников, поэтому без её имени этот список не был бы полным. Людмила Выходцева работает в области декоративно-прикладного искусства, отдаёт предпочтение ручной росписи по ткани, отражая в своих работах природу и историю Забайкалья, а также темы космоса.

4. Намжилма Эрдынеева

5. Наталья Корнет

Работы ученицы известного забайкальского живописца Леонида Рыжова по-своему притягательны. А сейчас она сама учит начинающих художников, преподавая с 1998 года в Читинском педагогическом колледже. Наталья Корнет является уроженкой Краснокаменского района. Художница в своих работах показывает яркую природу Забайкалья во всём её многообразии. Душевные пейзажи и натюрморты Натальи с 2004 года постоянно появляются на областных, региональных, международных и персональных выставках.

6. Валентина Любушкина

7. Марина Скромова

Марина Скромова пишет картины в разных стилях и всегда находится в поиске чего-то нового, по её же собственному признанию. Рисовать она начала ещё в детстве, оформляла плакаты на все праздники, срисовывая их с почтовых открыток, а уже позже появился интерес к живописи маслом. Автор очень любит изображать цветы и использует в своих работах сочные, яркие и жизнерадостные краски. Она участница городских и краевых выставках, а картины Марины Скромовой находятся в частных коллекциях в Чите, Москве и Китае.

8. Татьяна Лялина

Читинская художница Татьяна Лялина занимается живописью и графикой, её любимый жанр в живописи – пейзаж. В своём творчестве она больше всего предпочтения отдаёт весенним и зимним пейзажам Забайкалья. На полотнах Татьяны, к примеру, запечатлены красоты Карповки, Саранакана и хребта Чарского. А в графике любимым жанром Татьяны является портрет. В своих работах художница стремиться передать настроение, отразить внутренний мир и характер человека. На портретах можно увидеть близких людей, друзей, путешественников и туристов. Как в живописи, так и в графике, Татьяна Лялина старается освоить различные художественные материалы и техники. Полотна художницы с 2004 года выставляются на городских, краевых и международных выставках.

9. Наталья Секисова

Международные и групповые выставки, многие годы художница из Забайкалья Наталья Секисова активно принимает в них участие. Наталья пишет картины с ранних лет, с 1982 до 1986 гг. она обучалась в Центральной детской художественной школе, где её наставниками были известные забайкальские художники Людмила Ивановна Выходцева и Сергей Николаевич Боровенский. Полотна Натальи Секисовой – это яркие портреты и натюрморты, прекрасные картины с характером, посмотрите:

10. Людмила Шаликова

Почему я выбрал эту тему? Потому, что она близка мне по линии моего дополнительного образования- обучения в детской художественной школе. Есть ещё одно: хочется рассказать о художниках Забайкалья не столько для себя, сколько для тех, кто мало что знает о деятелях искусства нашего края. Определив цель, я поставил перед собой следующие задачи:

- обратиться к истории и рассказать о первых художниках Забайкалья;

- рассказать о тех художниках, чьи работы произвели на меня большое впечатление;

- рассказать о близких мне людях, которые пишут картины и портреты;

- разнообразить свою работу стихами забайкальских поэтов, перекликающихся с живописью;

- доказать в своей работе, что Забайкалье - край неограниченных возможностей для художника.

В своей работе я не упоминаю о художниках нашего города: Дружинине

Г. Н. , Давтяне Э. А. и других. О них учениками нашей школы уже написаны монографии и эссе. Поэтому я обращаюсь к другим именам.

В процессе работы я испытал недостаток информации: о художниках

Надеюсь, что собранный мною материал послужит пособием для уроков изобразительного искусства, бесед и экскурсий, рассказывающих о нашем крае и о его людях.

ИЗ ИСТОРИИ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ЗАБАЙКАЛЬЯ

Помогите, боги, мне в дороге.

Слишком труден и неблизок путь.

Острый щебень больно режет ноги,

Зябкий ветер стягивает грудь.

Дайте, боги, веру мне в удачу,

Большего просить у вас не смею.

Благосклонность вашу не растрачу—

Поделюсь со спутниками ею.

Эти строки бурятской поэтессы Доржо- Ханда Цынгуевой можно отнести к творчеству забайкальских художников 19-го века. Для них, уроженцев европейской части России, Забайкалье стало второй Родиной, суровой и нежной одновременно. Неповторимая природная красота этого края, его этнографическое разнообразие издавна привлекало известных и неизвестных художников. Мы видим наш край на рисунках в путевых альбомах исследователей Сибири: Петра- Симона Палласа, Мессершмидта, Гмелина и других. Н. А. Бестужев оставил потомкам множество зарисовок, сделанных в окрестностях Читы.

Забайкалье в живописи и в поэзии

Родина. Слово-то, слово какое высокое.

Сколько в нём силы и сколько крылатости в нём.

Светлыми зорями степи увенчаны,

Счёт потеряли цветам журавли.

Край мой красив, будто юная женщина,

Ждущая первых признаний в любви.

Забайкальский пейзаж - самый популярный жанр в творчестве художников нашего края. Этот жанр остаётся ведущим на протяжении всей истории забайкальского изобразительного искусства. Это и не удивительно, ведь таких ярких красок цветущей степи, величавости таёжных далей, прозрачной глубины озёр, очарования горных отрогов нет нигде! Но самое удивительное в Забайкалье — это небо: оно постоянно меняется и в то же время вечно.

О чём мечтают реки и долины,

О чём мечтают камни и трава,

Какие в них рождаются картины,

Какие оформляются слова. ?

Не выдумать багряные рассветы и золота небесной синевы.

Белым - белы безмолвные поляны.

Белым - белы окрест березняки.

Белёсые качаются туманы

Над белой гладью стынущей реки.

Уснули лодки у печальных стоек.

Вмерзает в берег старое весло.

И кажется, спокойствие земное

Мне входит в душу нежно и светло.

О творчестве художников – пейзажистов

Край мой суровый и светлый,

В песнях, былинах стократно воспетый.

Вот поэтическое определение - стихи Доржи Гомбоева к живописи Иннокентия Ярославцева.

О Владимире Форове Борис Макаров написал так:

- Для чего самовар?

- Об него разбивается солнце.

Сто лучей разноцветных -

Любую картину пиши.

-Для чего этот камень?

- Кусочек сюльбановской сопки.

Я оставил на севере

Добрую меру души.

Грань у вазочки этой,

Как синяя карта Торея,

Хорошо мне когда-то

Жилось и работалось там.

Вот мечтаю опять

Развязаться с текучкой скорее

К животворным чабанским кострам.

А вобщем - то в комнатке этой

Места вдосталь нашлось

И снегам, и берёзам, омытым дождём.

На мольберте полоска

Дрожащего лунного света.

Что-то будет ещё.

Воспевают красоту родного края не только известные художники, но и те, чьи имена знают земляки или близкие люди. Пейзажи Владимира Ивановича

Стрельникова известны нам по выставкам в школе. Он - неутомимый путешественник и самобытный художник, учитель черчения и технологии.

Ежегодно отправляется Владимир Иванович в путешествия по Забайкалью со своими учениками и друзьями, а потом рождаются удивительные образы нашего края: берёзовые рощи, таинственные берега красивейшей реки

Шилки. Это о нём можно сказать стихами Бориса Макарова:

День до блеска ливнями отмыт,

Быстрые стрекозы над рекою.

Оглядись - и сердце защемит

От невыразимости покоя.

Пейзажи Стрельникова не раз были выставлены в нашем городе, и всякий раз у картин подолгу стоят люди, вспоминая родные места, узнавая наш край.

Ещё я хочу рассказать о работах моей мамы - Шмыги Марины Вячеславовны.

Мама очень любит работать в технике акварели, но у неё есть и работы маслом. Тема работ- красота родной природы: сказочная лесная полянка, берёзовые перелески, уходящие в даль голубые сопки, куст рябины у дороги, букет цветов и прозрачная речка. Краски легки и прозрачны, как строки

Ольги Коваленко о Вечном и самом гениальном художнике- природе:

Рисует он легко

Блеск вербных облаков,

Тарновский Роман - мой одноклассник в общеобразовательной школе и в ДХШ. Его пейзажи необычны - в них присутствует что-то тайное, мистическое, что нужно разгадать зрителю: кричащие и не услышанные человеком камни, фантастические краски восхода солнца, белое безмолвие зимних сопок.

Я тоже люблю писать пейзажи. Меня привлекает разноцветье степи и магия степных дорог. Большое впечатление на меня произвёл Алханай - вот где раздолье для художника- пейзажиста! Каждое мгновение меняющиеся краски и Вечность природы! Доржи Гомбоев написал об Алханае:

Огибая хребты Алханая,

Облака уплывают в рассвет,

Им, прощально ветвями махая,

Смотрят кедры седые вослед.

Рябь прошла по озёрам и рекам-

Ветерок прокатился, шаля.

И проснувшимся солнцем согрета

Улыбнулась родная земля.

Живопись и поэзия дополняют друг друга, особенно если речь идёт о пейзажной живописи. Ведь на полотнах и в поэтических строках прославляется родная земля, её красота и звучит наша любовь к ней. Так как видна она на картинах забайкальских художников, общепризнанных и неизвестных, мастеров и тех, кто ещё учится живописи, так, как звучит она в стихах Бориса Макарова:

. Но душу солнцем согревает

Мне осознание- что всё ж

Людей навек объединяет

Не мудрый вождь,

Не бег толпой, толкаясь к счастью

Под крик раздавленных живьём,

А то, что часто и не часто

Любовью истинной зовём.

Любовью к речкам и берёзам,

К церквушкам (прах да бирюза),

Где в ликах грустных и серьёзных

Мы видим прадедов глаза.

Любовью к тихим деревенькам-

Началу всех своих начал.

Ландшафты нашего края пока неизвестны многим в России, часто о нашей области говорят как о крае земли. Но я уверен: придёт время, когда у картин забайкальских художников будут восхищаться буйными красками закатов и рассветов, таёжными и степными далями, гордиться своей причастностью к красоте родной земли - необъятной России.

Изобразительное искусство Забайкалья уходит своими корнями в середину ХIХ века и связано в первую очередь с творчеством художника П. Н. Рязанцева, самостоятельно постигавшего азы творчества. Его ученик, также уроженец г. Нерчинска, Н. И. Верхотуров в начале ХХ века окончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества и Императорскую Академию Художеств и оставил заметный след в сибирском искусстве как носитель социальной тематики и народно-революционных тенденций.

В 1905 году в Чите проходила первая художественная выставка - персональная выставка первого профессионального художника С. Р. Бирнбаума, выпускника Императорской Академии Художеств, преподавателя ряда читинских учебных заведений.

С 1913 по 1923 года в Чите функционировала Читинская художественно-промышленная школа, которая в момент ее открытия была первым государственным профессиональным учебным заведением в Сибири и седьмой по России. В разные годы в ЧХПШ преподавали: М. А. Рутченко-Короткоручко, Н. А. Вьюнов, В. Н. Пальмов, Г. Я. Комаров, Г. Р. Жизневский, С. Р. Бирнбаум, И. П. Сверкунов, В. А. Алмазов и другие. Из среды ее воспитанников вышли такие известные сибирские художники как Ф. М. Суровцев, К. В. Мильер, В. Хлыновский, В. Фалилеев, Г. Шустов, И. Горбунов, П. Лузгин, А. Кикин, Н. Муратов, В. Жукова и другие. Ее организатором и первым директором был М. А. Рутченко-Короткоручко.

Огромная роль в художественной жизни Читы принадлежит уроженцу рудника Горный Зерентуй, выпускнику Санкт-Петербургского университета и частной студии французского скульптора Э. А. Бурделя, скульптору-самородку, видному деятелю детского движения Советской России, учителю географии И. Н. Жукову, неоднократно устраивавшему свои персональные выставки в родном крае.

После 1923 года значительное влияние на формирование художественной среды оказали художественные студии, работавшие в разных учебных заведениях и возглавляемые местным художником И. П. Сверкуновым. По его инициативе в сентябре 1938 года в Чите была организована областная организация Союза художников СССР, объединившая основные профессиональные силы области. Читинские художники - активные участники разного рода выставок: городских, областных, зональных, республиканских, всероссийских и всесоюзных, а также многих зарубежных. В настоящее время в составе Читинской организации СХ России 32 члена, четверо из них носят звание Заслуженный художник России.

Славу забайкальскому искусству создавали и создают: И. В. Поликарпов, Д. И. Иванов, П. И. Кашкаров, Е. Г. Тарасевич, В. Н. Голубев, В. Г. Мольнар, Л. С. Новицкий, В. И. Форов, В. Д. Пинигин, И. Т. Блохин, Р. М. Цымбало, Е. М. Дружинина, Ван Вэй Цзя, А. А. Ванькин, В. В. Войнов, Л. И. Выходцева, Э. А. Давтян, Завьялов Н. С., Калашников В. А., Каменева Л. М., Колчанов А. В., Круглов Ю. А., Малиновский Г. В., Орлов Н. К., Павлуцкий С. М., Петров В. Г., Н. М. Полянский, С. Е. Прудников, Раздобреев Г. И., Л. С. Рыжов, Рэйх Э. А., Табаков И. А., Скроминский В. Л., Чередник Б. А., Костионов В. П., Чернецова О. А., Я. И. Шплатов, Баширов В. Ш. и др.

Большую помощь в деле воспитания новых художественных кадров оказывают детские художественные студии и школы, и среди них ведущее место принадлежит Центральной детской художественной школе (основана в 1946 году). С 1978 г. пополнение творческих рядов осуществляется выпускниками художественно-оформительского отделения Читинского музыкального училища.

Среди нового поколения творческой молодежи есть такие имена: Б. Дугаржапов, И. Елисеев, В. Кузнецов, Г. Макагонов и др.

Значительную страницу нашего искусства составляет творчество самодеятельных художников, давно составляющих славу Забайкалья, например: А. Г. Тяпкина, Т. С. Золотухина, И. И. Зорин, Л. А. Ушакова, И. Широков, И. Макеев, И. А. Дорощенко, А. Куловеров и др.

Е. Г. Иманакова,
искусствовед, член Союза художников России

Читайте также: