Сочинение на тему искусство надо чувствовать а не понимать
Обновлено: 05.07.2024
Чувство прекрасного должно присутствовать у каждого человека. Ведь без этого люди не смогут ни наслаждаться красотой природы, ни любоваться произведениями искусства ни любить. Человеческие ценности меняются под влиянием новых течений, в связи с этим проблема восприятия искусства и воспитания эстетического вкуса остро встает в обществе.
Антон Павлович Чехов хорошо и много писал об этой проблеме. В произведениях “Человек в футляре” и “Крыжовник” проблема восприятия искусства и воспитания эстетического вкуса освещена более
подробно. Многие писатели, поэты и философы рассуждали на эту тему. О том, какой жизни достоин человек, рассуждал в своих произведениях Антон Павлович Чехов.
Он всячески выражал свой протест против “обыденности” и всегда считал, что каждый из нас создан для яркой, плодотворной работы и счастливой жизни. Именно поэтому своих героев он показал в противоположных красках. Беликов из рассказа “Человек в футляре” и Чимша из “Крыжовника” стараются оградить себя от окружающего мира. Но Антон Павлович убежден, что человек создан не для такой жизни и убеждает читателей избегать такого образа жизни.
восприятия искусства вставала во все времена. Антон Павлович Чехов один из первых, кто показал обыденность такой, какая она есть, без прикрас и улучшений. Правдивое изображение действительности показывает нам, как не нужно жить.
А. М. Горький в пьесе “На дне” также затрагивает проблему восприятия искусства и воспитания эстетического вкуса. Все герои этого произведения – люди, упавшие на дно жизни. Многие из них не хотят менять свою жизнь к лучшему, не ценят счастья, любви, красоты и искусства.
Герои нравственно и духовно бедны. Вспомним хотя бы смерть Анны, большинство жителей ночлежки отнеслись к ее смерти безразлично, не сочувствовали ей даже тогда, когда она лежала больная. Понимание и сочувствие отсутствует у людей, не способных ценить красоту и понимать искусство.
Но, это не меняет сущности человека. Каждый из нас хочет быть услышанным, понятым.
Пьеса “На дне” является великим произведением, ведь в ней Антон Павлович так умело преподает нам урок. Важность и актуальность этой проблемы, на мой взгляд, вечно не уменьшатся, даже наоборот. Не поэтому ли современный кинематограф и лучшие театры все чаще возвращаются к постановке этой пьесы?!
А действительно, что значит: любить и понимать искусство?
Этот вопрос я задаю себе и обращаюсь с ним к вам, потому что огромное количество людей на земном шаре считают, что они любят и понимают искусство. Их, знающих и понимающих можно увидеть в театрах, на концертах, выставочных залах, галереях, музеях. Они стараются попасть на премьеры, открытия, вернисажи. Многие из них гордятся количеством посещений разного рода мероприятий, имеющих отношение к искусству. И это действительно хорошо, когда человек любит и понимает искусство. Не обязательно все его виды, но хотя бы некоторые или даже один, но только по-настоящему.
А что значит по-настоящему, что значит действительно любить и понимать искусство, что стоит за этими словами?
Вопросы непростые и ответить на них я не смогу. Но поделиться с вами размышлениями на эту тему - попробую.
Человек послушал музыку, посмотрел спектакль или фильм, сходил в художественный музей на открытие выставки и о каждом из этих явлений, составил своё мнение. То есть, его посетили мысли по поводу того, что он увидел и услышал.
Может быть это и есть, ответ на наш вопрос и каких-то особых размышлений нам не потребуется.
Да нет - это было бы слишком просто, если бы это было так. Иметь собственное мнение, это ещё не признак настоящей любви и истинного понимания искусства. Что-то, гораздо нечто большее, вмещает в себя ответ на этот вопрос. Ведь природа искусства, кроется в человеке, а значит, и природа его восприятия, тоже кроется в нём. И точно также - как художники бывают разные, разные бывают и зрители.
И как узнать, кто любит и понимает искусство по-настоящему, и что вообще это такое?
Тут Вы - читатель, можете мне заметить: но ведь есть же специалисты, знатоки, истории и теории искусства, есть художественные критики - уж они-то наверняка знают, любят и понимают искусство. И с этим нельзя, не согласится, это действительно так. Но ведь - и я это подчеркну, они-то, специалисты, это их профессия, их долг, их обязанность. Они выбрали себе эту работу, и она стала их любимым делом.
А мне хочется поговорить о тех, для кого общение с искусством не является профессией, но, тем не менее, они действительно любят и понимают его по-настоящему. Они преданы искусству и на самом деле получают огромное удовольствие от общения с ним. Это определённая категория людей, самых разных профессий, подчас совершенно далёких от гуманитарных знаний, но при этом, относящихся к искусству так, как оно того заслуживает.
Им нравится слушать музыку, смотреть картины, ходить в театры. Им нравится соучаствовать, сопереживать услышанному, или увиденному, они чувствуют в этом ещё один смысл своей жизни.
Ведь этих самых смыслов - у человека много: дом, семья, работа, друзья, увлечения и так далее.
Так вот, искусство - тоже смысл человеческой жизни и они это хорошо понимают. Понимают и любят, и ценят, и преданы ему. Они могут прийти в художественный музей, чтобы посмотреть только на одну картину - но это будет картина любимого художника. Они могут по многу раз пересматривать один и тот же фильм - но это будет любимый фильм. Они могут долго стоять в очереди, чтобы, может быть, последний билетик достался на концерт любимого композитора. Они любят своё искусство, потому что душа их, получает от него истинное, настоящее удовольствие.
Я сказал о душевном удовольствии и, я не ошибся. Есть такое на самом деле. И когда ты чувствуешь, что твоя душа испытывает наслаждение от искусства, когда она радуется, волнуется, когда картина, фильм, спектакль доставляют особое, неизгладимое впечатление, когда ты испытываешь особые ощущения от того, что видишь или слышишь художественные образы - то вот тут-то, и возникает, та самая любовь к искусству. Возникает желание ещё раз увидеть, услышать, ещё раз испытать подобные чувства.
Настоящие, любовь и понимание к искусству приходят не сразу, а постепенно, по мере того, как человек начинает испытывать внутреннюю потребность общения с данным искусством (искусствами), интересоваться его историей, читать о нём литературу, говорить о нём с другими. Человек привыкает к тому, что в его жизни есть общение с тем, что нравится ему, доставляет удовольствие, даёт ему пищу для размышлений. Искусство становиться частью его образа жизни.
А образ жизни, это то, как вы живёте: семья, учёба, любимые книги, друзья, свободное от учёбы время и многое, многое другое, что вмещает ваша жизнь.
И от того, какой образ жизни ведёт человек, зависит и сама его жизнь.
Какого качества она становится, насколько интересна и полезна для человека.
Так вот, если искусство глубоко проникает в образ жизни человека и становится потребностью его души, это, на мой взгляд, и есть любовь и понимание искусства. И не важно, в какой профессии работает человек, какое у него образование -гуманитарное или техническое, сколько ему лет – двадцать пять или семьдесят. Важно - что он хочет общаться с искусством, что он получает, что-то очень желанное и нужное для себя, и что это, делает его жизнь яркой и интересной.
Искусство… Оно способно возродить душу человека их пепла, заставить его испытывать просто невероятные эмоции и чувства. Искусство – это средство, с помощью которого авторы пытаются донести свое мысли до человека, приучить его к прекрасному.
Вот и автор поднимает в своем тексте важную проблему влияния искусства на жизнь человека.
Бондарев утверждает, что искусство может сильно повлиять на человека, ведь именно оно является самым прекрасным в его жизни. Искусство способно изменить человека, его внутренний мир. Это то, чему обязательно нужно учиться. Действительно, нельзя не согласиться с автором. Я считаю, что искусство может заставить нас испытывать радость и печаль, тоску и волнение, счастье и много других эмоций.
В заключение хочется сделать вывод, что искусство – это наиболее важная часть в жизни каждого из нас. Нужно просто впустить его в свое сердце и душу, и оно сможет покорить весь мир.
Роль искусства в жизни человека
Влияние искусства на жизнь человека
Егэ сочинение по русскому языку на тему искусство
Понимание ценности искусства
Взаимодействие формы и содержания в искусстве
Сочинение ЕГЭ. Об отношении прозаика к искусству. По тексту К.Г. Паустовского
Сочинение ЕГЭ по тексту К.Г. Паустовского. Как должен относиться прозаик к смежным с писательским творчеством областям искусства? Должен ли он интересоваться живописью, архитектурой, музыкой?
Как должен относиться прозаик к смежным с писательским творчеством областям искусства? Должен ли он интересоваться живописью, архитектурой, музыкой? Именно эти вопросы волнуют К. Паустовского, автора предложенного для анализа текста.
Автор считает, что писатель не должен пренебрегать ничем, что расширяет его видение мира, в том числе должен интересоваться поэзией, живописью, архитектурой, скульптурой и музыкой. Эти знания наполняют красками, свежестью и характером работы прозаика. Я согласен с мнением автора. Писатель должен быть подкован в разных видах искусства, чтобы его работы были полны жизненных образов и искренних эмоций.
В мире искусства есть немало примеров, которые подтверждают мою мысль, один из них – это Борис Пастернак. Известный поэт был хорошо знаком и с другими видами искусства – он увлекался живописью, музыкой, философской наукой. Такой широкий спектр знаний, безусловно, оказал влияние на его творчество, у которого сегодня тысячи поклонников.
Таким образом, писатель должен изучать разные виды искусства, чтобы его произведения были наполнены глубоким смыслом и выразительными образами.
Автор сочинения:
Татьяна Городецкая
Взаимодействие искусства и власти
Автор: Мария Блинова
Интересно? Сохрани у себя на стенке!
Пример 2
Искусство это сложное понятие, который каждый человек понимает по-своему. Оно бывает материальным и духовным, но и в том, и в другом случае приносит индивидууму невероятные ощущения и удовольствие. Зарождение искусства произошло еще в древние времена, когда человек пытаясь передать увиденное рисовал на стенах пещер.
Понимание искусства трудоемко и включает много компонентов. Оно пробуждает в человеке чувства и эмоции, которые преображают внутренний духовный мир человека. При появлении этих чувств жизнь человека становится прекраснее и переносит в мир фантазий. В моем представлении искусство может быть разным. Это талант в художественном направлении, которым многие эпохи удивляли известные творцы. Такие картины не имеют цены, так как их внутренний смысл нелегко достичь, а поняв его душевное составляющее, обогатится.
Произведения писателей поистине великолепны. Их экранизации в пьесах и на телеэкране дают свой остаток в душе каждого человека. Умение проникнуть глубоко в душу и затронуть все тайные уголки души доступно человеку, одаренному талантом. Когда люди истощены физически и морально искусство позволяет пережить этот тяжелый момент, а так же дать толчок к стремительным действиям.
Архитектура является тоже фундаментальной отраслью искусства. Талант дает возможность увидеть в обычной глыбе мрамора будущую статую или памятник великому человеку. А собранные из камней и труда рабов пустыне в Египте наводят на нас потаенный интерес, так как невозможно представить, как в то время не имея силовых устройств, можно было построить такие высокие и величественные монументы.
Направление хореографии тоже имеет большую популярность в мире. С каждым днем становится все больше и больше людей вовлеченных в круговорот танца. Современные родители этот вид искусства считают одним из самых развивающих, поэтому в раннем возрасте отдают детей в различные кружки.
Влияние искусства несоизмеримо, так как оно может заставить нас плакать, смеяться, грустить и даже выплескивать накопленные эмоции. Иногда оно заставляет совершать подвиги или бросаться в эту проникновенную глубину с головой. Осознание искусства всецело зависит от самого человека, насколько он открыт и готов к новым свершениям и чувствам. Оно занимает существенное место в любом обществе. Искусство доставляет удовольствие и позволяет проявить все свои положительные стороны и качества.
Пример сочинения 2
Я думаю, что настоящее искусство — это творение чего-то прекрасного, не важно, что это картина, симфония, театральная постановка или же фильм. На мой взгляд, главное в искусстве это его смысл, искусство украшает наш мир, делает его лучше. И, конечно же, шедевры настоящего искусства люди никогда не забудут, и будут возвращаться к ним из поколения в поколение.
В предложенном тексте автор рассказывает нам, о знаменитом художнике Пожалостине, о том, как прекрасны его работы, что его гравюры висят не только в наших музеях, но и в Париже, и в Лондоне. Несмотря на то, что Пожалостин был выходцем не из знатной семьи он, стал известным благодаря своему труду, он сделал этот мир немного лучше и оставил после себя прекрасные творения.
Он добился такого успеха благодаря тому, что раскрыл в своем романе все волнующие человечество проблемы.Он говорил о любви, предательстве, дружбе, семье и, конечно, о войне. И это настоящее достижение, ведь несмотря на то, что прошло уже много лет это произведение всё так же цениться.
В заключение хочу сказать, что искусство занимает важную роль в жизни человека, а настоящее искусство влияет на жизни людей и может их даже изменить. Настоящее искусство остается в сердцах людей навсегда. После соприкосновения с ним люди уже не остаются прежними.
Пример сочинения 3
Настоящее искусство – искусство, способное затрагивать душу, оживлять ее. Оно объединяет людей, дает им возможность общаться без слов, чувствовать душевную боль друг друга и сочувствовать. Живопись, музыка, литература – под их воздействием человек способен изменить свои принципы и мировосприятие. Порой только искусство способно сблизить людей. Не зря же говорят, что искусство лечит. И как мы можем судить о своих чувствах к другим людям, если не чувствуем их настроения и состояния души. Ведь мы же не видим, как смотрит на нас человек, с которым нам предстоит идти на свидание, и уж тем более не можем видеть его глаз, когда он признается в любви. А ведь очень часто именно глаза выражают чувства человека. Иногда бывает достаточно одного взгляда, чтобы понять, что творится в душе человека. В заключение хочется привести слова поэта Р.П. Погодина: «Искусство – это тот единственный язык, который понятен всем…
Совсем не обязательно при этом быть большим знатоком человеческой души. Достаточно просто уметь читать язык тела. Ведь тело может рассказать о человеке больше, чем он сам. И если ты умеешь понимать, что происходит внутри человека, ты всегда сможешь найти подходящий подход и к нему. А иногда достаточно одного взгляда, чтобы увидеть, что у человека на душе. И это может пригодиться в жизни. Все мы так или иначе взаимодействуем с другими людьми и так или иначе зависим от них.
Создателями искусства является обычный народ. Из них и врачи, учителя, плотники, кузнецы – ограничений и правил нет как среди, творящих, так и то, что они творят, может быть любым. Каждый по-своему познает и узнает мир. Я, например, тоже люблю фотографировать и получаю от этого занятия огромное удовольствие. Для меня фотоискусство это не просто запечатление на снимке интересных моментов, но и проявление себя, как творческой личности. Так как искусство – творение человека, оно не может олицетворять зло или призывать человечество на борьбу с ним. Оно показывает только прекрасное, призывает любить и верить. То, что принято считать искусством является настоящими шедеврами, которыми люди интересуются, и по сей день. Например, ту литература и музыка, которую изучаем мы в школе, является настоящим искусством. А вот сегодня можно утверждать, что наша современная проза не всех воодушевляет и ее нельзя назвать шедеврами. Но в мире кино и живописи все кардинально поменялось. Потому что, как известно, кино, это не только красивое изображение человека и природы, но и произведение искусства. Именно поэтому оно должно вызывать у человека приятные эмоции и воспоминания. Но, если мы будем смотреть фильмы и читать книги в плохом настроении, то это вряд ли вызовет у нас положительные эмоции. Поэтому искусство и вызывает у людей такие эмоции, которые люди и хотят испытать.
Пример сочинения 4
Многие люди занимаются творчеством, но что такое настоящее искусство? Настоящее искусство – те творения, которые создаются не ради денег или славы, а ради самой идеи, для души. Таким искусством человек продолжает заниматься, несмотря на все жизненные трудности. От него захватывает дух, оно мотивирует и вдохновляет на действия и саму жизнь.
Настоящее искусство воистину чудотворно — и доказательством этому служит моя подруга и её любовь к живописи. Шесть лет назад Екатерина попала в автокатастрофу, после чего на её теле навсегда остались безобразные шрамы. После выписки из больницы у Кати началась затяжная депрессия – она почти ничего не ела и постоянно плакала из-за утраченной красоты. Но однажды к Кате в гости пришёл наш общий друг – они разговаривали, и он пытался хоть как-нибудь ей помочь. А перед уходом друг заметил необычные пейзажи и натюрморты, которыми и восхитился. Тогда что-то в сознании Екатерины изменилось, и она вдруг захотела жить и рисовать. Сейчас Катя организует выставки и помогает людям в тяжелых жизненных ситуациях.
К сожалению, наш мир не идеален – в нём всегда будут людские пороки и различные ужасы, но хочется верить, что искусство сделает это мир лучше, светлее.
Читайте также: