Постоянство памяти сочинение по картине

Обновлено: 23.07.2024

Картина “Постоянство памяти” (1931) является одной из культовых работ испанского художника Сальвадора Дали. С 1934 года и по настоящее время на ее оригинал можно посмотреть в Музее современного искусства Нью-Йорка (на протяжении года после момента создания выставлялась в парижской галерее Пьера Коле).

Имеет несколько перефразированных названий, среди которых – “Стойкость (Твердость) памяти”, “Мягкие часы”. Распространенное мнение о том, что истинное имя картины “Безысходность” в корне не верно.

полотно (24×33 см) считается самой популярной картиной, репродукцию которой видел каждый первый европейский житель. Мистический сюжет содержит множество значимых образов: первыми бросаются в глаза циферблаты часов, безжизненно растекшихся по различным поверхностям. Эти символы можно интерпретировать как нечто, распространяющееся в области человеческого бессознательного, оживляя осознание ирреальности времени и памяти.

Художник мастерски вписал в сюжет и самого себя – его натуру представляет собой спящая беспробудным сном голова (образ перекочевал на это полотно с картины “Траурная игра” и также

Период творчества, в который была написана эта картина, ознаменован постоянным появлением образа пустынного берега, выражающего пустоту в душе автора. Фон картины представляет собой пейзаж, озаренный тусклым сумеречным светом. Муравьи, покрывающие оранжевые часы в левом нижнем углу полотна, являются символом смерти, а на первом плане находится срубленный ствол маслины без листьев, передающий общее тревожное впечатление.

На многочисленные вопросы о зарождении задумки этого произведения Дали неизменно отвечал, что вдохновением для него послужили мысли о расплавленном сыре “Камамбер”, а фоном послужил один из ранее написанных пейзажей Порта-Лигата. Он утверждал, что сюжетные мотивы часов и автора были нарисованы им всего за два часа.

Это произведение является одним из основных социокультурных символов современной автору концепции относительности времени.

В одном из интервью Дали однажды уточнил: “Суть не в том, что они растекаются! Суть в том, что мои часы показывают точное время…”

САМАЯ ИЗВЕСТНАЯ И САМАЯ ОБСУЖДАЕМАЯ КАРТИНА ДАЛИ "Постоянство памяти".Работа очень маленькая 24х33см.

На этой картине изображены часы,как символ человеческого переживания времени,памяти.Здесь они показаны в больших искажениях,какими иногда бывают наши воспоминания . Дали не забыл и себя,он так же присутствует в виде спящей головы,которая появляется и в других его картинах. В этот период Дали постоянно отображал образ пустынного берега, этим он выражал пустоту внутри себя.

Эта пустота заполнилась, когда он увидел кусок сыра кемембер. ". Решив написать часы, я написал их мягкими.

Это было однажды вечером, я устал, у меня была мигрень - чрезвычайно редкое у меня недомогание. Мы должны были пойти с друзьями в кино, но в последний момент я решил остаться дома.

Гала пойдет с ними, а я лягу пораньше. Мы поели очень вкусного сыру, потом я остался один, сидел, облокотившись на стол, и размышляя над тем, как "супермягок" плавленный сыр.

Я встал и пошел в мастерскую, чтобы, как обычно, бросить взгляд на свою работу. Картина, которую я собирался писать, представляла пейзаж окрестностей Порт-Льигата, скалы, будто бы озаренные неярким вечерним светом.

На первом плане я набросал обрубленный ствол безлистной маслины. Этот пейзаж - основа для полотна с какой-то идеей, но какой? Мне нужно было дивное изображение, но я его не находил.

Я отправился выключить свет, а когда вышел, буквально "увидел" решение: две пары мягких часов, одни жалобно свисают с ветки маслины. Несмотря на мигрень, я приготовил палитру и взялся за работу.

Через два часа, когда Гала вернулась из кино, картина, которая должна была стать одной из самых знаменитых, была закончена.
Картина стала символом современной концепции относительности времени. Спустя год после экспозиции в парижской галерее Пьера Коле картина была куплена нью-йоркским Музеем современного искусства.

В картине художник выразил относительность времени и подчеркнул удивительное свойство человеческой памяти,которая позволяет нам снова переноситься в те дни,которые давно уже остались в прошлом.

РАССМОТРИМ КАРТИНУ В ДЕТАЛЯХ.(Суждения различных искусствоведов)

1.МЯГКИЕ ЧАСЫ НА СТОЛЕ.

Символ нелинейного, субъективного времени, произвольно текущего и неравномерно заполняющего пространство. Трое часов на картине — это прошлое, настоящее и будущее.

2.РАСПЛЫВШИЙСЯ ОБЪЕКТ С РЕСНИЦАМИ.

3.Твердые часы,лежат слева циферблатом вниз. Символ объективного времени.

4. МУРАВЬИ — символ гниения и разложения. По словам Нины Геташвили, профессора Российской академии живописи, ваяния и зодчества, «детское впечатление от летучей мыши подранка, кишащей муравьями.

Для художника это символ античной мудрости, которая, к сожалению, уже канула в Лету (поэтому дерево изображено сухим).

Море для Дали символизировало бессмертие и вечность. Художник считал его идеальным пространством для путешествий, где время течет не с объективной скоростью, а в соответствии с внутренними ритмами сознания путешественника.

Как считает Нина Геташвили, Мировое Яйцо в творчестве Дали символизирует жизнь. Его образ художник позаимствовал у орфиков — древнегреческих мистиков. Согласно орфической мифологии из Мирового Яйца родилось первое двуполое божество Фанес, создавшее людей, а из двух половинок его скорлупы образовались небо и земля.

10.ЗЕРКАЛО, лежащее горизонтально слева. Это символ переменчивости и непостоянства, послушно отражающий как субъективный, так и объективный мир.

Внимание к работе вызвано еще и тем, что сам автор выступил с разъяснениями относительно содержания своей работы. Обычно немногословный и скупой на комментарии художник, в этот раз был необыкновенно разговорчив. Каждое слово великого мистификатора использовалась искусствоведами для анализа всех других работ сюрреализма.

Для многих может показаться странным, что именно эта миниатюрная работа художника стала самой знаменитой его картиной. Но и сам автор относился к этому полотну с особой теплотой. Она всегда была предметом его гордости.

Великолепная картина Сальвадора Дали наполнена глубокой таинственностью. На картине изображены 3 пары часов, часы это некое временное пространство, по которому течет течение нашей жизни. А именно это прошлое, будущее и конечно же настоящее. Постоянно в нашей памяти будет наше прошлое и наше настоящее, будущее ожидает каждого из нас и мы в праве видеть его таким, каким мы его хотим видеть. Автор хотел показать нам непрерывную связь между пространством и временем.

На картине автор изобразил себя это расплывчатый комок с ресницами. Дали считал,

что сон это бесконечное путешествие человека в пространстве, а также это его смерть, в каком смысле он имел в виду не известно, но факт в том, что сон — это исключение из всякой реальности. На картине также изображены муравьи и это символ некого разложения, гниения, предвещание худшего. Невооруженным глазом можно заметить на картине муху, и казалось бы, что это тоже некий символ разложения, но нет, муха — это муза, по мнению автора.

Дерево олива изображено сухим, так как олива олицетворяет мудрость, ум, разумность человечества, но дерево сухое, значит со временем люди деградируют, поэтому их ум сохнет вместе

Сальвадор изобразил море, а море-это вечность, это безграничное пространство, море-это стихия природы, а человек с природой неразделимые. Только выходя в море Сальвадор Дали чувствовал себя свободным, умиротворенным человеком.

Самый сложный объект на картине это яйцо. Мы и догадываться не можем почему оно здесь изображено, на самом деле, Сальвадор позаимствовал эту идею у древнегреческих мистиков. По их идеологиям яйцо породило двуполое Божество, которое в итоге создало людей, а из двух половинок яйца образовалась наша планета, то есть небо и земля. И самый интересный объект, на мой взгляд, это зеркало.

В зеркале отражена наша сущность, наш облик, как правило зеркало непостоянное, так как в него могут любоваться многие, поэтому зеркало изображено на картине, как изменчивость, непостоянство и предательство. В целом картина очень интересная и даже забавная, в ней скрыт некий тайный, но очень глубокий смысл. Только Великий художник мог видеть такие странный и в тоже время прекрасные сны, наполненные смыслом и идейной разнообразностью.

Одно из самых известных полотен, написанных в жанре сюрреализма, - это "Постоянство памяти". Сальвадор Дали - автор этой картины, создал ее всего за несколько часов. Полотно сейчас находится в Нью-Йорке, в Музее современного искусства. Эта небольшая картина, размером всего 24 на 33 сантиметра, является самой обсуждаемой работой художника.

постоянство памяти сальвадор дали

Объяснение названия

постоянство памяти сальвадор дали описание

Когда рассматриваешь это полотно, в глаза сразу бросается необычное размещение и структура изображенных предметов. На картине просматривается самодостаточность каждого из них и общее ощущение пустоты. Здесь много вроде бы не связанных предметов, но все они создают общее впечатление. Что же изообразил на картине "Постоянство памяти" Сальвадор Дали? Описание всех предметов занимает довольно много места.

  • Трое часов на картине не только растекаются, но ещё и тянутся, показывая искушенному зрителю, что время собирается остановиться. Они изображают три степени человеческого существования: прошлое, настоящее и будущее.
  • Наравне с мягкими и текучими часами Сальвадор Дали изобразил твердые нерушимые камни на заднем плане. Они освещены вечерним уже угасающим солнцем и создают впечатление общей слаженности и полноты картины.
  • В центре абстрактно изображена фигура. Вглядевшись, можно различить черты человеческого лица, часть носа, длинные ресницы и часть усов. На тот период Сальвадор Дали изображал так свой автопортрет.
  • Слева от центра изображен обрубленный ствол дерева оливы, который, по словам самого художника, обозначает мудрость в принятиях решений.
  • В левом нижнем углу расположена самая яркая деталь картины - яркие оранжевые карманные часы, покрытые муравьями. Сам художник связывал насекомых с разложением и тихим ужасом, который должен испытывать каждый человек, смотря на них. Он связывал их с тем, что они пожирают человеческую плоть наравне с неустанно текущим временем.
  • На линии горизонта изображено тихое спокойное море обозначающее символ бесконечности, и тонкое синее зеркало, свидетельствующее о непостоянстве и переменчивости. Море и скалы на данной картине обозначают нечто вечное и постоянное, то, что неподвластно времени.

картина сальвадора дали постоянство памяти

Сальвадор Дали выполнил картину в коричневой гамме. Общая тень лежит на левой части и середине картины, солнце падает на заднюю часть и правую сторону полотна. Картина как бы наполнена тихим ужасом и страхом такого спокойствия, и в то же время странная атмосфера наполняет "Постоянство памяти". Сальвадор Дали этим полотном заставляет задуматься о значении времени в жизни каждого человека. О том, а может ли время остановиться? А может ли оно подстраиваться под каждого из нас? Наверное, каждый должен дать сам себе ответы на эти вопросы.

сасальвадор дали постоянство памяти описание картины

Влияние полотна на человека

Читайте также: