Музыкальный жанр труд сочинение

Обновлено: 04.07.2024

Музыка – такая разная и одновременно прекрасная вещь… Я очень люблю музыку. Все эти завораживающие мелодии, звучания, поражающие до глубины души. Кажется, что не люди играют музыку, а музыка играет нами.

Если честно, то не представляю, какой была бы жизнь без неё. Вероятно, серой. Беззвучной. Чем-то напоминающей застывшую карусель с большим замком на панели управления. И этот замок был бы музыкальным. Ведь стоит подобрать нужный ключ, как всё существование наполнится весельем, звонкими переливами и уплывающими вдаль фантазиями. Действительно, вы не замечали, как всё вокруг меняется, стоит нам включить проигрыватель?

В моей жизни она играет не последнюю роль. Самая главная, наверное, из них – вдохновляющая. Бывают моменты, когда мы ощущаем невероятный прилив сил, только включив какую-либо композицию. Аж кровь бурлить начинает – настолько глубоко музыка проникает в нас, настолько мы проникаемся музыкой.

Когда нам грустно, мы можем включить мелодию под наше настроение. Когда нам весело, мы ведь тоже включаем музыку, дабы сделать этот момент ещё лучше. Она сопровождает нас везде – дома, в транспорте и даже магазинах. И это в очередной раз подчёркивает её значимость для нас. Ведь с ней даже самый унылый и безрадостный день может стать чуточку лучше.

Я всегда восхищался теми, кто может создавать музыку. Играть на инструменте вживую, разбираться в программах, что содержат в себе звучания какой-либо ноты – неважно. Главное то, что люди создают нечто прекрасное, что хочется очень долго слушать. Слушать, вникать, вспоминать даже после того, как мелодия закончится. Ведь в этом и есть вся прелесть музыки – мы будем помнить эти чудные звуки даже много времени спустя. Разве это не прекрасно? Я думаю, что да.

Сочинение 2 вариант

Музыка появилась в древние времена и благополучно дожила до наших дней. И это не случайно! Ведь не существует такого человека, который бы не любил музыку. Конечно, все люди разные и музыкальные вкусы у них тоже. Но это не меняет сути.

Так уж случилось, что для меня музыка стала частичкой души. Я с раннего детства подпевала различным музыкальным исполнителям. Жадно впитывала любую музыку как губка. Для меня нет какого-то определённого любимого музыкального жанра. Каждый из них хорош по-своему, отдельные песни становятся хитами и шлягерами, живут в памяти и сердцах людей не один десяток лет.

Я меломан. Могу часами прослушивать музыку самых различных жанров, выбирая лучшие композиции. Собираю эти шедевры в отдельной папке на компьютере, чтобы в любой момент вернуться к любимым хитам. И не важно шансон — это или рэп, хеви-металл или классика, главное, это делает мою жизнь ярче!

Моя музыка зависит от настроения. Когда я счастлива и активна, люблю слушать жизнерадостную, ритмичную. В минуты грусти, наоборот, хочется, укрывшись тёплым пледом, отгородиться от всего мира и слушать медленные романтические рок-баллады.

Слушая музыку нашей группы, играя ее под гитару, я как будто сама становлюсь музыкой. Сливаюсь с инструментом и звуками. Она принизывает меня насквозь тёплыми лучами, обволакивает нежным облаком радости и восторга. Я словно растворяюсь во вселенной и нет ничего вокруг, кроме дивных мелодичных звуков.

Не знаю, какую профессию я выберу, став старше, но, несомненно, она так или иначе будет связана с музыкой. Ведь музыка – это моя жизнь!

Сочинение Роль музыки в моей жизни

Музыка – один из видов искусств, к которому я испытываю постоянное повышенное любопытство. Она помогает мне регулировать свое настроение и делает эмоции ярче. Я всегда знаю, как взбодриться, если случается впасть в уныние, как разогнать застоявшуюся кровь, если период сонного оцепенения затянулся, как расслабить себя во время сильнейшего нервного напряжения. Во всех этих жизненных ситуациях эмоциональной нестабильности помогает определенный музыкальный жанр, именно поэтому я не являюсь сторонницей одного единственного музыкального направления. Одинаково приятна моим ушам классическая и современная музыка, этническая и эстрадная, отечественная и зарубежная, легкая и тяжелая. Думаю, меня смело можно называть меломаном, так как очень сложно найти песню, которую бы я не слышала, или исполнителя, с чьим творчеством я бы не была хотя бы поверхностно знакома.

Я замечаю, что как в кино каждая сцена фильма имеет свое музыкальное сопровождение, так и почти каждый момент моей жизни так же связан с какой-либо мелодией. И позже, случайно услышав отрывок песни, в моей памяти всплывает ситуация, с которой эта песня ассоциируется.

Музыку я слушаю каждый день. Она обязательно звучит на фоне, когда я занимаюсь домашними делами (и тогда они перестают быть столь утомительными) или работой, не требующей жесткой концентрации внимания (и тогда она становится приятной), во время долгой поездки (и тогда ее длительность заметно сокращается). Также я часто выделяю время, для того, чтобы остаться с музыкой один на один, раствориться в ней полностью, не отвлекаясь на посторонние дела. И после таких сеансов музыкальной терапии я словно наполняюсь новыми силами, как в древности жрецы наполнялись силами от энергии стихий. Потому со мной всегда две вещи – телефон и наушники.

Однако человек, чувствительный к музыке, со временем замечает, что ему вовсе и не обязательно надевать наушники, чтобы услышать мелодии. Так как буквально все звуки, окружающие его, являются музыкой. Я улавливаю мотив песни леса в шелесте ветра в еловых лапах и пересвистах птиц, в скрипе деревьев и треске иглицы под ногами, я слышу мелодию дождя в его ревущих потоках, барабанящих по карнизам каплях и раскатах грома, и распознаю музыку города в шорохе шин по асфальту, в сигналах автотранспорта. Своя песня есть даже у тишины!

На самом деле, музыка – это украшение моей жизни, одно из самых больших ее удовольствий и неиссякаемый источник вдохновения!

Также читают:

Картинка к сочинению Музыка в моей жизни

Презентация на тему: " Опера - с итальянского означает – труд, дело, сочинение. труд, дело, сочинение. Это вид театрального искусства, в котором соединяются музыка (вокальная." — Транскрипт:

3 Опера - с итальянского означает – труд, дело, сочинение. труд, дело, сочинение. Это вид театрального искусства, в котором соединяются музыка (вокальная и инструментальная), драматическое (театральное) действие, сценическое и изобразительное искусство (костюмы, декорации) и хореография.

4 Либретто - В переводе с итальянского – книжечка. Это литературный текст, лежащий в основе оперы. лежащий в основе оперы. Очень часто основой либретто является литературное произведение.

6 Создатель оперы Композитор и создатель либретто оперы - Михаил Иванович Глинка ( )

10 Композиция: увертюра – оркестровое вступление к опере увертюра – оркестровое вступление к опере интродукция – краткое вступление, введение в действие оперы. интродукция – краткое вступление, введение в действие оперы. 5 действий – 5 величественных древних фресок. 5 действий – 5 величественных древних фресок.

11 Антракт - 1. Перерыв между действиями. 2. Короткие оркестровые вступления к действиям. вступления к действиям.

12 Действующие лица: Светозар, великий князь Киевский Людмила, дочь Светозара Руслан, киевский витязь, жених Людмилы Ратмир, князь хазарский Фарлаф, витязь варяжский Горислава, пленница Ратмира Финн, добрый волшебник Наина, злая волшебница Баян, певец Черномор, злой волшебник, карлик Сыновья Светозара, витязи, бояре и боярыни, сенные девушки и мамки, отроки, гридни, чашники, стольники, дружина и народ; девы волшебного замка, арапы, карлы; рабы Черномора, нимфы, ундины.

13 Певческие голоса: Людмила - колоратурное сопрано Людмила - колоратурное сопрано Руслан – баритон Руслан – баритон Баян – тенор Баян – тенор Фарлаф – бас Фарлаф – бас Светозар – бас Светозар – бас Наина – меццо сопрано Наина – меццо сопрано

14 Сольные номера : Ария – портрет героя, его музыкальная характеристика. Ария – портрет героя, его музыкальная характеристика. Каватина – небольшая ария лирического характера. Каватина – небольшая ария лирического характера. Речитатив – пение, напоминающее декламацию (полу речь- получение) Речитатив – пение, напоминающее декламацию (полу речь- получение) Ария-рондо – ария, с повторяющейся основной мелодией. Ария-рондо – ария, с повторяющейся основной мелодией.

15 Ансамблевые номера: ансамбли-сцены – обращение героев друг к другу; ансамбли-сцены – обращение героев друг к другу; ансамбли-согласия (дуэты, терцеты, квартеты)- одновременное переживание героями каких-либо событий. ансамбли-согласия (дуэты, терцеты, квартеты)- одновременное переживание героями каких-либо событий.

17 Восточные танцы Турецкий танец – спокойный и томный; Арабский танец – темпераментный и грациозный; Лезгинка – стремительная и величавая.

18 Оркестр – равноправный партнёр действующих лиц оперы, иногда и самостоятельное действующее лицо. Оркестр – равноправный партнёр действующих лиц оперы, иногда и самостоятельное действующее лицо. Валерий Гергиев- Российский дирижёр, Народный артист России, Народный артист Украины, Лауреат Государственной премии Российской Федерации, художественный руководитель Мариинского театра, главный дирижёр Лондонского Симфонического оркестра.

19 Содержание оперы Высокие хоромы великого князя Киевского Светозара полны гостей. Князь празднует свадьбу дочери Людмилы с витязем Русланом. Вещий Баян запевает песню о славе русской земли, о смелых походах. Он предсказывает судьбу Руслана и Людмилы: над героями нависла смертельная опасность, им уготованы разлука, тяжкие испытания. Руслан и Людмила клянутся друг другу в вечной любви. Ратмир и Фарлаф, завидуя Руслану, втайне радуются предсказанию. Однако Баян всех успокаивает: незримые силы защитят влюблённых и соединят их. Гости славят молодых. Снова звучат напевы Баяна. На этот раз он предсказывает рождение великого певца, который сохранит от забвения историю Руслана и Людмилы. В разгар свадебного веселья раздаётся удар грома, всё погружается во тьму. Мрак рассеивается, но Людмилы нет: она похищена. Светозар обещает руку дочери и полцарства тому, кто спасёт княжну. Руслан, Ратмир и Фарлаф отправляются на поиски. В далёком северном краю, куда странствия привели Руслана, живёт добрый волшебник Финн. Он предсказывает витязю победу над похитившим Людмилу Черномором. По просьбе Руслана Финн рассказывает свою историю. Бедный пастух, он полюбил красавицу Наину, но та отвергла его любовь. Ни подвигами, ни богатством, добытым в смелых набегах, не мог он завоевать сердце гордой красавицы. И лишь с помощью магических чар Финн внушил Наине любовь к себе, но Наина тем временем стала дряхлой старухой. Отвергнутая волшебником, теперь уже она преследует его. Финн предостерегает Руслана против козней злой волшебницы. Руслан продолжает свой путь. Ищет Людмилу и Фарлаф. Но всё, что встречается на пути, пугает трусливого князя. Неожиданно перед ним появляется страшная старуха. Это Наина. Она хочет помочь Фарлафу и этим отомстить Финну, который покровительствует Руслану. Фарлаф торжествует: близок тот день, когда он спасёт Людмилу и станет обладателем Киевского княжества

20 Поиски приводят Руслана в зловещее пустынное место. Он видит поле, усеянное костями павших воинов и оружием. Туман рассеивается, и перед Русланом возникают очертания огромной Головы. Она начинает дуть навстречу витязю, поднимается буря. Но, поражённая копьем Руслана, Голова откатывается, и под ней обнаруживается меч. Голова рассказывает Руслану историю двух братьев великана и карлика Черномора. Карлик хитростью одолел своего брата и, отрубив ему голову, заставил ее сторожить волшебный меч. Отдавая меч Руслану, Голова просит отомстить злому Черномору. Волшебный замок Наины. Девы, подвластные колдунье, приглашают путников укрыться в замке. Здесь же тоскует возлюбленная Ратмира Горислава. Появившийся Ратмир не замечает ее. В замок Наины попадает и Руслан: он очарован красотой Гориславы. Витязей спасает Финн, разрушающий злые чары Наины. Ратмир, возвращённый Гориславе, и Руслан вновь отправляются в путь на поиски Людмилы. В садах Черномора томится Людмила. Ничто не радует княжну. Она тоскует по Киеву, по Руслану и готова покончить с собой. Невидимый хор слуг уговаривает её подчиниться власти чародея. Но их речи вызывают лишь гнев гордой дочери Светозара. Звуки марша возвещают о приближении Черномора. Рабы вносят на носилках карлика с огромной бородой. Начинаются танцы. Внезапно раздаётся звук рога. Это Руслан вызывает Черномора на поединок. Погрузив Людмилу в волшебный сон, Черномор уходит. В бою Руслан срезает Черномору бороду, лишая его чудесной силы. Но он не может пробудить Людмилу от волшебного сна. В долине разбит стан Руслана. Ночь. Ратмир охраняет сон друзей. Вбегают испуганные рабы Черномора, которых Руслан освободил из-под власти злого волшебника. Они сообщают, что невидимой силой вновь похищена Людмила, вслед за которой скрылся и Руслан. Фарлаф, похитив с помощью Наины княжну, привез её в Киев, Но никто не в силах пробудить Людмилу. Светозар оплакивает дочь. Неожиданно появляется Руслан. Волшебным перстнем Финна он пробуждает княжну. Ликующие киевляне славят храброго витязя, воспевают отчизну.

22 Постановка Мариинского театра Под руководством Валерия Гергиева

23 Оперные певцы: Анна Нетребко –Людмила Анна Нетребко –Людмила Владимир Огновенко – Руслан Владимир Огновенко – Руслан Геннадий Беззубенков – Фарлаф Геннадий Беззубенков – Фарлаф Константин Плужников – Финн Константин Плужников – Финн Ирина Богачёва – Наина Ирина Богачёва – Наина Юрий Марусин – Баян Юрий Марусин – Баян Лариса Диадкова – Ратмир Лариса Диадкова – Ратмир Кировский балет

• Трудовые песни - самая обширная группа народно-песенного творчества, которая включает как песни о труде, так и песни и припевки, исполнявшиеся непосредственно в процессе трудовой деятельности.

• Говоря о трудовых песнях, надо иметь в виду, что почти все народно- песенное творчество, так или иначе, отражало различные виды трудовой деятельности. О труде говорится в колыбельных и детских песнях, балладах и былинах (ратный труд), лирических, хороводных и игровых песнях, частушках и многих других жанрах песенного фольклора.

• Настоящий раздел посвящен песням, сопровождавшим трудовые промыслы.

• Пение в процессе трудовой деятельности одновременно выполняло две функции: с одной стороны организовывало, направляло и корректировало работу артели, с другой - отвлекало от осознания физической усталости, развлекало и в этом плане облегчало труд.

• Лесосплавный промысел. Этот вид наемного труда получил развитие в середине XIX века и включал такие виды работ, как сборка и разборка плотов, погрузка и разгрузка самосплавных судов (белян); снятие плотов с мели, сопровождение плотов во время сплава леса, подтягивание бревен к берегу реки, торможение слишком быстрого хода плота при большом течении реки и другие. Работа эта была не только трудной, но и опасной. Лесосплавщики пели те же песни, что и бурлаки, некоторое отличие можно увидеть в том, что работа с лесом требовала более значительных по силе, но менее продолжительных трудовых усилий, резких и точных движений. Отсюда продолжительные трудовые песни, удобные для монотонной и однообразной ходьбы у бурлаков, уступили место коротким призывным припевкам, четко организующим рабочие движения. Множество таких трудовых припевок записал исследователь трудовых песен и припевок А.А. Банин в бассейнах рек Волги и Ветлуги.

• С точки зрения социально-бытового назначения, трудовые песни имеют общий признак - они исполняются во время работы, этим определяется их организующая функция.

• В трудовых песнях встречается строфическая форма, которая более всего характерна для лирических, хороводных и других песен. Ее проникновение в жанр трудовых песен говорит о глубокой взаимосвязи песенного фольклора.

• Специфическими средствами музыкальной выразительности трудовых песен являются: ходы в мелодии на кварту, квинту и сексту, пунктирный и синкопированный ритм, регулярно-акцентный метр (двухдольный); четкая и ясная структура песни.

Музыка, она существовала всегда с появления человека. С появлением всевозможных человеческих орудий.
Музыка сопровождает нас везде, всюду наяву и даже во сне. Музыка рождается во всем, что нас окружает. Даже собственное дыхание можно, услышав, рассматривать как напевы.

Без музыки невозможно представить никакое мероприятие. Музыка расслабляет, поднимает настроение, отвлекает от грусти и скуки. Музыка дарит новую жизнь, она излечивает от болезней. Прослушивание музыки часто превращается в целое искусство. Музыка объединяет и соединяет воедино.

Музыка – это развлечение, которое всегда под рукой. Ее можно слушать везде, в машине, в автобусе, в поезде, на улице, дома, по телевизору, по радио, даже в магазине, покупая игрушки для детей. Можно просто сидеть на одном месте и слушать музыку, которая играет у тебя в ушах. Современные технологии позволяют слушать музыку, идя по улице или проезжая в общественном транспорте на занятия, работу или встречу.

Музыкант видит мир и окружающих под другими углами, нежели обычный человек. У музыкантов разных направлений музыки взгляды на окружающий мир очень различаются. Например, рокер видит мир в темных тонах, а поп-исполнитель в розовых. Для хип-хопа свойственно видеть все и всех вокруг в бедных тонах. И так далее.
Музыка так разнообразна, что порой очень сложно дать правильное направление той или иной композиции.
Все люди любых возрастов слушают и любят музыку, но не всю. Одни слушают только попсу, а все остальные направления на дух не переносят. А люди, слушающие рок или рэп, не переносят попсу и шансон. А есть люди, которые не понимают современных музыкальных направлений, и поэтому слушают ретро, народные песни либо классическую музыку.

Сколько людей, столько музыкальных предпочтений.

Только в случае, когда разные люди слушают разные музыкальные направления, они никогда не смогут понять друг друга. Невозможно рокеру объяснить смысл попсовых песен и положений поп-культуры. И наоборот, очень сложно объяснить любителю клубной музыки или попсы крики и оры, используемые в рок-музыке, особенно если это хард-рок. Здесь уже речь идет о разных культурах. Как в религии в разных музыкальных культурах свои правила, положения и нормы, не похожие друг на друга. Представителям разных музыкальных направлений, а значит и культур не понять представителей других направлений, так же как и представителям других религий.

Так какие же направления (стили) музыки существуют? И какие у них особенности?

Ритм-энд-блюз — различные направления афроамериканской музыки, в частности , соул и фанк , а также гибриды между ними. У истоков стояли Рэй Чарльз , Сэм Кук , Джеймс Браун . Лёгкую коммерческую разновидность ритм-энд-блюза в 1960-е культивировали Motown Record s и продюсер Фил Спектор . В 1970-е гг. произошла серьёзная стилистическая трансформация этого направления ( Стиви Уандер , Марвин Гей , Кёртис Мэйфилд ); она привела к рождению танцевальной музыки диско .

Изобретение и начало развития электронной музыки (к которому причастны Kraftwerk , Брайан Ино , Depeche Mode ) существенно повлияло на поп-культуру 1970-х, открыв по сути новую музыкальную Вселенную. Позже появившиеся поджанры электронной музыки ( техно , хаус ) снова стали пересекаться с рок-музыкой ( Happy Mondays , Prodigy ).

Электронная музыка . Эта музыка представляет собой синтез звуков и мелодий, выполненных на синтезаторе, компьютере и других электронных инструментов, в том числе электронной гитаре. Композиции, созданные в данном направлении, рождены из электронного мира, часто представляют только отдельную мелодию, а если присутствует словесное звучание, то оно так же выполнено искусственно. Это направление музыки направлено на танцевальную составляющую своих слушателей, чаще остальных направлений музыки используется на дискотеках и различных вечеринках. Распространенное выражение композиций данного направления – это всевозможные ремиксы на известные песни. Электронная музыка полностью создана с помощью музыкальной аппаратуры и не несет в себе живое звучание ни привычных всем музыкальных инструментов, ни голосов исполнителей.

Эта музыка создана для танцев и тусовок. Как правило, электронная музыка не проводит концертов, зато обязательным атрибутом имеет музыкальные шоу и весьма многолюдные и яркие. В таком виде, как все мы привыкли видеть данное направление музыки, существует сравнительно недолго. Но истоки лежат с начала 19 конца 20 веков. Именно в эти века были изобретены фоноавтограф, дисковой фонограф, аудион и так далее. Эти изобретения стали первыми приборами электронной музыки. Конечно, они не сравнятся со всеми сегодняшними усовершенствованиями в музыкальном мире, но именно эти изобретения положили начало целому направлению музыки, без которой современный мир не обходится.

В середине 1970-х годов возникает особый поджанр поп-музыки — диско , развившее на основе фанка , ритм-энд-блюза , традиционной поп-музыки особый саунд и ритм. С этим направлением связаны одни из лучших поп-групп в истории музыки — ABBA и Bee Gees .

Классическая музыка . Музыка из прошлого, это всемирно известные произведения музыкального искусства от талантливых авторов от Бога. Культурное наследие мира, успокаивающее звучание которых признано шедеврами мира и живы даже спустя десятки и сотни лет. Самые яркие представители: Бах, Шуберт, Чайковский, Шмидт и многие другие, имена которых при упоминании все узнают и уважают за их музыкальный талант. Это направление можно не расшифровывать, что такое классическая музыка правильно знает и представляет каждый. Поэтому долго на этом направлении останавливаться не будем.

Рок-музыка . Пожалуй, самое обширное и разнообразное направление музыки. От легкого до очень тяжелого. Порой от невозможно звучащего до мелодичного.

Это направление музыки получило свое появление из такого направления музыки, как блюз. Если обратиться к истории возникновения рока, то можно четко отследить его развитие из самых легких мелодичных и вовсе не свойственных современному пониманию рок-музыки направлений. Первые исполнители рок-музыки очень отличаются от современных рокеров. Их вообще сложно было бы назвать рокерами, будь они исполнителями рока сейчас. Рок-музыка появилась как направление в 60-х годах 20 века, тогда не было тяжелых ударных, тяжелых рифов и криков, не было дерганья на сцене и длинных волос у музыкантов. Не было и крушения инструментов в выступлениях. Это стало появляться позже. Песни содержали смысл любви двух людей, а позже любви ко всему. Также смысл песен того рока мог иметь отвлеченные темы. В общем, рок-музыка, как направление музыки не выделялась особенно, как это происходит сейчас. Ведь сейчас рок-музыка и ее участники являются представителями отдельной субкультуры. Культуры противостояния против всего привычного, навязывающего стандартное мышление, отношение к миру и к отдельным его частям. Такие субгруппы как хиппи, готы, эмо и другие — это представители данного направления музыки, только отдельных его поднаправлений. Ведь в рок-музыке бесконечное количество направлений. Начиная от самых легких, таких как, например, поп-рок или блюз-рок и заканчивая, например, хард-роком, металлом и готической рок-музыкой.
У представителей рок-музыки есть своя особенность, отличающая ее от всех остальных направлений. А именно. Обязательное наличие ансамбля (группы музыкантов) во главе с солистом (вокалистом, фронтменом), один, два или три (но чаще два) гитариста, музыкант на ударных, плюс музыкант на клавишах, но не обязательно. Исполнение песен, написанных собственноручно и только. Обязательные живые выступления на публике, чаще всего в виде шумных, эмоциональных и ярких. Гитарные рифы, рев толпы, голос вокалиста с хрипотцой – вот описание классического рок-ансамбля. Главный упор в рок-музыке сделан на исполнении инструментов, а именно гитар и ударных, а затем уже звучание голоса.

Смысл песен рок-музыки очень часто колеблется от заунывных, где-то трагичных до философских, с глубоким смыслом, от хулиганских, бессмысленных до морально тяжелых, с размышлениями о жизни и смерти (чаще о последнем).
Рок-музыкант всегда в свободной одежде, от хулиганской: кеды, джинсы, футболка, бейсболка, до абсолютно черной, с металлическими украшениями, украшениями черепов, крестов и тому подобного. Бывает и такое, что музыканты полностью либо частично в кожаных одеждах. Все зависит от направления рока, в котором работает музыкант.

Рок-музыка недаром целая культура, ведь именно рок-музыка имеет самую большую аудиторию, молодежь и часть людей зрелого возраста. Именно здесь человек может отключиться от всех привычных стереотипов, от скучных правил жизни. Он просто противостоит всему этому и живет своей полной свободы жизнью. И никто ему не скажет ничего против, только похвалит.

Рок-музыкантом может стать любой, кто имеет музыкальных слух, умеет играть на гитаре и мыслит иначе, а также может писать стихи, ложа их на музыку. Этим и привлекает все больше молодежи рок-музыка и жизнь в стиле рок.
Есть еще одна особенность данного направления. Рок-музыка может идеально сочетаться с любым другим направлением, и тогда в сочетании она будет относиться все равно к роковому направлению музыки.
Отсюда и великое разнообразие этого уникального и очень популярного музыкального направления.

Джаз и Блюз . Истоки этих двух направлений имеют одинаковый источник – эмоциональная окраска афроамериканской народности, ее обычаев и образа жизни. Оба направления музыки являются результатом трудовых напевов и песен афроамериканских рабов, трудящихся на плантациях и занятых на тяжелых работах. Разница состоит в исполнении, используемых инструментах и наличии или отсутствии импровизации.
Джаз – классическое его звучание и существование представляет собой наличие джаз-банды (музыкального коллектива, играющих на различных музыкальных инструментах), исключительно ориентированных на звучании духовых инструментов, таких как саксофон, труба и так далее, а также пианино барабанов и гитар. Главная отличительная черта этого направления – импровизация. Если слышится легкая даже шуточная игра со звучанием саксофона, можно сразу говорить о джазе.

Российская поп-музыка — собирательное название популярной музыкальной продукции российской и русскоязычной эстрады из стран СНГ , Прибалтики , а также дальнего зарубежья, в которой песни исполняются в первую очередь на русском языке , языках стран СНГ, а также (реже) на других языках мира. Иностранцы из дальнего зарубежья, малознакомые с Россией и СССР , часто не делают различий между советской поп-музыкой, российской поп-музыкой, русской поп-музыкой, русскоязычной поп-музыкой, хотя эти понятия нетождественны.

Важными составляющими частями не только российской поп-музыки являются реклама по радио и телевидению отдельных песен, входящих в музыкальные диски.

Так все-таки, что же такое популярная музыка и каковы ее характерные признаки? Популярной называется музыка, которую с легкостью воспринимают широкие массы. Основными характеристиками ее являются доступность и эмоциональность, лиричность.

Если обратиться к истории популярной музыки, то можно утверждать, что она изначально опиралась на народные песни и танцы. Это развлекательная музыка. В Средневековье популярной была музыка, которую исполняли бродячие музыканты на площадях и ярмарках. Это были куплеты на любовную тематику и танцевальные мелодии.

Исполняли также баллады, в которых повествовали о подвигах средневековых воинов, о любви. Эти музыкальные произведения и составили основы современной поп-музыки.

В Европе 16-17 веков были популярны баллады-листовки . Это стихотворения развлечения публики. Распространена была также и народная музыка. Вот вам зачатки шоу-бизнеса. В 17 веке стало модным музицировать на фортепиано. Появилось большое количество непрофессиональных музыкантов, которые использовали музыкальные приемы, легшие впоследствии в основу современной поп-музыки. Нельзя забывать и о старой доброй шарманке, которая появилась в 18 веке в Швейцарии. Шарманщики ходили по улицам европейских городов и развлекали почтенную публику куплетами и балладами.

В 19 веке начала формироваться индустрия популярной музыки. Это связано с изданием в больших количествах листовок с нотами и нотных сборников. Ноты стали общедоступны. В европейских городах появляется множество парковых оркестров, которые исполняли популярную музыку. Это были так называемые комические куплеты и баллады. Артисты развлекали отдыхающих.

На другом континенте – в США – с конца 18 века были распространены сатирические представления менестрелей, которые отличались от подобных мероприятий в Европе. Дело в том, что менестрели высмеивали чернокожее население США, представители которого были рабами. В 19 веке темнокожие менестрели стали высмеивать белых рабовладельцев. В конце 19 века в США стал популярен регтайм, который исполняли практически повсеместно.

В Европе 19 века стала популярна оперетта и мюзик-холл . Оперетты в основном писали композиторы, создававшие произведения классической музыки. Оперетта – это театрализованное музыкальное представление, которое было рангом ниже оперы. Это был, по сути, низкий жанр музыкального искусства: в оперетте было много комического и нелепого, здесь не было эпического пафоса, как в опере, появились речитативы между ариями. Оперетта – это жанр легкой развлекательной музыки, которая и стала очень популярна.

Популярной певицей становится Алла Пугачева, которая работает в тандеме с композитором Раймондом Паусом.

Читайте также:

Музыкальный жанр труд сочинение

Сочинение 2 вариант

Сочинение Роль музыки в моей жизни

Также читают:

Картинка к сочинению Музыка в моей жизни

Популярные сегодня темы