Творчество энди уорхола реферат

Обновлено: 04.07.2024

Пример готовой курсовой работы по предмету: Искусствоведение

СОДЕРЖАНИЕ

1. Поп – арт — художественное течение 2-й половины XX века

3. Творчество Уорхола

3.2.Уорхол и кино

Выдержка из текста

Американские ценности были воплощены в новом течении авангарда. Человек, пусть и достаточно знаменитый, но в поп-арте он лишался человеческих качеств и становился мифом, далеким, прекрасным и абсолютно холодным.

4) проанализировать особенности передачи отличительные особенности передачи идиостиля в текстах Дж. Уильямсона (XVIII в.) и Э. Хемингуэя (ХХ в.), обращая внимание, прежде всего, на экспрессивные и эмоционально-оценочные выражения, отражающие восприятие данными авторами рыбной ловли.

Цель настоящего исследования состоит в том, чтобы определить особенности переводческой стратегии, обеспечивающей максимально адекватную передачу идиостиля, акцентируя внимание и на историческом (контексте эпохи), и на прагматико-стилистическом акцентах, так или иначе обозначенных в тексте оригинала.

Сами мемуары охватывают период с 1939 года по 1945 год, структура источника идет по хронологии, но с возвращением, если этого требуют воспоминания автора. Здесь мемуары скорее разделяются по темам, Тиссен рассказывает и о своем разрыве с Гитлером, и о том, как он изначально помогал нацистам, о нацистской экономике. Но строится это так, чтобы читатель имел полную картину не только этого периода жизни Тиссена, сколько то, что в это время происходило в Германии, не внешние, а внутренние истоки происходящего. Сами же мемуары Тиссен начал писать еще в 1940 году.

В отечественной научной среде методология микроэкономических подходов изучается В. Гейец, А. Гриценко, В. Дементьевой. Работы И. М. Ваховича, З.В. Герасимчука, В. А. Голяна, Б. М. Данилишина, В. М. Трегобчука, М. А. Хвесика, И. А. Александрова, А. И. Мартиенко посвящены экономическим преобразованиям в рыночных секторах, и зачастую носит аналитический и сравнительный подход к изучению, что и применяется в данной работе.

Основными методами данного исследования будут являться сравнительный анализ, индукция и обобщение. С их помощью мы попытаемся выявить и проследить некоторые закономерности употребления образов вина и табака разными авторами в литературе.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1.Уорхол Э. Попизм: Уорхоловские 60-е. — СПб.: Амфора, 2009. — 352 с.

2.Уорхол Э. Философия Энди Уорхола (От А к Б и наоборот).

Литература

6.Бодрийяр Ж. Общество потребления. Его мифы и структуры. — М.: Культурная революция; Республика, 2006. — 268 с. с. 150-158

7.Бодрийяр Ж. Система вещей. — М.: Рудомино, 1995. – 168 с.

8.Власов В.Г. Авангардизм. Модернизм. Постмодернизм: Терминологический словарь. — СПб.: Азбука- классика, 2005. — 315 с.

9.Власов В. Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 томах. Т. VII. — СПб.: Азбука-классика, 2007. — 912 с.

10.Гельман М. Неделя Уорхола в Москве / Гос. музей изобр. искусств им. А. С. Пушкина и др. — М.: GIF: Галерия, 2001. — 128 с.

11.Дикинс Р. Современное искусство. — М.: РОСМЭН, 2006. — 100 с.

12.Кузьмина М. Поп-арт // Модернизм: Анализ и критика основных направлений: Сб. ст. / НИИ теории и истории изобразит. искусств Акад. художеств СССР // Под ред. В.В. Ванслова, М.Н. Соколова. — М.: Искусство, 1987. — 302 с.

13.Лесли Р. Поп-арт: Новое поколение стиля. — Минск: Белфакс, 1998. — 128 с.

14.Михайлов С. История дизайна: Дизайн индустриального и постиндустриального общества. В 2-х томах. Т. 2:

15.Обухова А., Орлова М. Живопись без границ. От поп-арта к концептуализму. 1960-1970-е. Альбом. — М.: Галарт, 2001. — 175 с.

16.Соколовски Т. Энди Уорхол — художник современности. — СПб.: Palace Editions, 2005. — 175 с.

17.Хоннеф К. Поп-арт. — М.: Taschen: АРТ-Родник, 2005. — 95 с.

18.Хоннеф К. Уорхол. — М.: Taschen: АРТ-Родник, 2008. — 96 с.

20.Энди Уорхол. Симпозиум // Материалы конференции 30-31 октября 2000 г. — СПб.: 2001. -178 с.

21.Шейнс Э. Энди Уорхол. – М.: Магма, 2008. — 80 с.

22.Ширяев Е.Е. Величайшее шарлатанство XX века: Модернистические течения в изобразительном искусстве. — М.: МАН Евразии, 1998. — 56 с.

Энди Уорхол

Творчество Энди Уорхола

В 1949 г. Эндрью Вархола закончил Технологический институт Карнеги (графический дизайн) с присуждением степени бакалавра искусств. В этом же году отправился в Нью-Йорк, где первые годы занимался графическим оформлением коммерческой рекламы - в основном он выполнял рисунки женской обуви для журналов мод и рекламного приложения "Нью-Йорк Тайме".

Работа в коммерческой рекламе принесла Вархоле известность и изменила его имя. Однажды подпись под его рисунком была набрана неправильно - Апоу Иагпо!. Он решил оставить это написание имени и стал Энди Уорхолом.

Уже к 1950 году приходит успех после удачного оформления рекламы обувной компании.

Другая работа, признанная впоследствии рекламой года, изображала юношу, вкалывающего себе шприц в предплечье. Несмотря на скандальность сюжета, заказчики - владельцы радиостанции - остались довольны: повысился рейтинг их передач о проблемах молодежи.

Кстати, первый урок саморекламы дал ему не кто-нибудь, а Сальвадор Дали. Мэтр получил заказ на оформление витрины салона красоты в Нью-Йорке. В качестве элемента декора он решил выставить в окне второго этажа большую железную ванну, которую рабочие благополучно уронили вниз. Ванна чуть не прибила случайного зеваку, Дали попал за решетку (правда, ненадолго), а результатом разразившегося скандала стало то, что выставка Дали, проходившая в это время в Нью-Йорке, отлично продалась.

Очень скоро Энди стал самым высокооплачиваемым рекламщиком Нью-Йорка, выполняя заказы для всех модных журналов, Vogue и Harper's Bazaar.

Вклад в развитие стиля поп-арт

Однако скандальную известность Уорхолу принесла серия карандашных рисунков, изображающих долларовые банкноты, и раскрашенных банок из-под супа Сampbell. Выставка этих работ в нью-йоркской галерее Стабл, состоявшаяся в 1962 году, стала настоящей сенсацией. Уорхол наносил краску на консервные банки мазками кисти. Однако уже к 1963 году он стал использовать шелкографию, и с этих пор большинство его работ выполнялось именно в этой манере. Совершенно безликие, приспособленные к массовому производству, шелкографские оттиски идеально подходили для данных целей. Искусствовед Роберт Хьюз писал: "Разрисовывать консервную банку само по себе не значит заниматься настоящим искусством. Но подлинным в Уорхоле остается то, что уровень производства супа в консервной банке он поднял до уровня создания картин, придав ему характер массового производства, - потребительское искусство имитирует процесс, а также облик потребительской культуры".

Техника шелкографии стала определяющий в творчестве Уорхола. Монотонное повторение истирает псевдо-образы, предлагаемые окружающим миром в качестве исключительных: бесконечные ряды бутылок кока-колы сменяются портретами Мерилин Монро, Лиз Тейлор, Элвиса Пресли.

Итак, именно благодаря творчеству Уорхола в плакате и рекламе стали использоваться особым образом обработанные фотоиллюстрации, яркие психоделические цвета и многократно повторенные изображения. Техническое тиражирование во многом породило ироническое отношение к самому объекту рекламы, этого нельзя не признать. И здесь Уорхол добился своей цели: он бросил вызов обществу массового потребления, которое как раз поддерживало Уорхола. И, наконец, Уорхол избавил общество от лицемерия. Он стал первым человеком, который публично признал, что деньги являются ничуть не менее важной составляющей профессии, чем творчество.

В 1963 г. Уорхол открыл в центр Манхэттена студию, которую назвал "Фабрика". Студия была устроена как коммерческое предприятие, она производила до 80 шелкографий в день, а в год выпускала около тысячи работ. На ней трудилась целая команда рабочих и была налажена работа по "массовому производству" портретов знаменитостей. Работы Энди Уорхола стали настоящим символом коммерческого поп-арта и американской художественной культуры XX столетия.

Исследователи особо отмечают значительный вклад Энди Уорхола в кинематограф, журналистику и фотографию. Всю свою жизнь Энди посвятил художественной фотографии, ее обработке и "массовому" распространению. Искусствоведы отмечают такие его работы, как The Andy Warhol Museum, Christie’s, Picture Alliance, AP, Stern Magazine, Cinetext и многие другие.

В 1970-е гг. Уорхол приобрел "Полароид", начал самостоятельно фотографировать и потом переводить полученные фото на холст.

К этой серии относятся портрет матери (1974), портрет исследователя творчества Пикассо Джона Ричардсона, портрет галерейщика Лео Кастелли (все – шелкография), а также цветные гравюры (на основе собственноручно снятых фотографий) с изображениями Джейн Фонды (1982) и Ингрид Бергман (1983).

В 1963 г. Уорхол начал снимать фильмы, в основном немые, и на протяжении пяти лет (с 1963 по 1968 г.), во время которых Уорхол занимался "кинопроизводством", он создал несколько сотен фильмов, включая 472 трехминутные кинопробы или портреты персонажей, десятки короткометражек и более 150 фильмов с определенным сюжетом (60 из них были выпущены в свет), переходя от черно-белых немых работ к сценарным цветным фильмам, по своей продолжительности напоминающим обычное кино.

Первый его фильм назывался "Поцелуй" и длился 50 минут, затем были фильмы "Танец", "Стрижка", "Еда", "Сон".

В 1964 г. были созданы двухчасовой немой фильм Batman Dracula и восьмичасовой немой фильм Empire, "13 самых красивых женщин" , "13 самых красивых мальчиков", "Питье", "Лицо", "Одинокий ковбой" и др. В середине 1960-х гг. Уорхол перешел от черно-белых немых работ к сценарным цветным фильмам (чаще всего эротического содержания), по продолжительности напоминающим обычное кино. В 1968 г. Уорхол вместе с Полом Морисси создал первый игровой фильм "Плоть".

3 июня 1968 г. психически неуравновешенная писательница, феминистка Валери Соланас, снявшаяся в его фильме "Я – мужчина", серьезно ранила его выстрелом из пистолета. После покушения Уорхол стал постоянно посещать ближайшую церковь, исповедоваться и причащаться. Валери Соланас получила три года тюрьмы и принудительное лечение в психиатрической больнице.

На протяжении всей жизни Уорхол коллекционировал живопись, мебель, драгоценности, предметы декоративно-прикладного искусства. Пресытившись поп-культурой, в 1980-е гг. он стал покупать антиквариат и украшать свое жилище шедеврами классического искусства.

На аукционе "Сотбис" его пеструю коллекцию продали за $ 25,3 миллиона. В ней, кстати, не было ни одной картины самого Уорхола, за исключением маленького портрета Мао Цзэдуна: Энди не хранил дома своих работ. Некролог в "Нью-Йорк Таймс" начинался словами: "Лучшее произведение Уорхола - это сам Уорхол".

Энди Уорхол умер в Нью-Йорке 22 февраля 1987 г. Братья перевезли тело художника в Питтсбург, где похоронили его на территории католической церкви византийского обряда (церковь Св.Духа).

Свое состояние, оценивающееся в 100 млн долларов, художник завещал своему фонду для помощи художественным организациям.

Список используемой литературы

1. Кузьмина М. - Поп-арт. Модернизм. 3 изд., М., 1980.

2. Обухова А., Орлова М. Живопись без границ. От поп-арта к концептуализму. 1960-1970-е. История живописи. ХХ век. М., 2001.

Энди Уорхол (Andy Warhol, настоящее имя Андрей Вархола) родился 6 августа 1928 года в Питтсбурге (штат Пенсильвания, США), американский художник, скульптор, дизайнер, кинорежиссер, один из создателей постмодернистского направления поп-арта.

Уорхол изучал коммерческое искусство в Институте технологии Карнеги (сейчас — Carnegie Mellon University) в Питтсбурге. В 1949 году, окончив институт (графический дизайн) и получив степень бакалавра искусств, он переехал в Нью-Йорк, где вначале работал художником-иллюстратором в разных журналах, в том числе Vogue и Harper’s Bazaar, оформлял витрины, делал открытки и плакаты.

В середине 1950-х Уорхол проиллюстрировал самоучитель испанского языка Маргариты Мадригаль, положивший начало серии её бестселлеров-самоучителей, многократно переиздававшихся.

.Энди Уорхол — коммерческий поп-арт

Нужна помощь в написании реферата?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Наша система гарантирует сдачу работы к сроку без плагиата. Правки вносим бесплатно.

Картина создана по мотивам жизненных фотографий популярной актрисы Элизабет Тейлор в технике шелкографии. На полотне изображена не только Элизабет, но и Майкл Тоддс, Дебби Ренольдс и Эдди Фишер. Работа художника была продана в 2010 году за 63, 4 миллиона долларов.

Нужна помощь в написании реферата?

Уорхол одним из первых применил трафаретную печать как метод для создания картин. В своих ранних шелкографиях он использовал собственные, нарисованные от руки изображения. Позже, с помощью проектора, он транслировал на холст уже фотографии и вручную обводил изображение. Применение шелкографического метода было одним из этапов в стремлении Уорхола к массовому репродуцированию и тиражированию художественных произведений, вопреки всей критике Вальтера Беньямина, который писал о потере ауры и ценности произведения в век его технической воспроизводимости.

Т.е. потребителю предлагается такая умная игра в честность/нечестность. За настоящие и большие деньги — иначе игра получается неинтересная и ненастоящая. Для обеиx сторон, кстати.

В 1960 году Уорхол создал дизайн для банок Кока-кола, который принёс ему известность художника с неординарным видением искусства.

Нужна помощь в написании реферата?

уорхол постмодернистский шелкография художник

Нужна помощь в написании реферата?

С тех пор, что бы ни делал король поп-арта, все по умолчанию считалось гениальным.

На протяжении всей жизни Уорхол коллекционировал живопись, мебель, драгоценности, предметы декоративно-прикладного искусства. Пресытившись поп-культурой, в 1980-е он стал покупать антиквариат и украшать свое жилище шедеврами классического искусства.

Для учеников 1-11 классов и дошкольников
Бесплатные сертификаты учителям и участникам

Имя: Энди Уорхол (Andy Warhol)

День рождения: 6 августа 1928

Место рождения: г. Питтсбург, США

Дата смерти: 1987-02-22 (58 лет)

Знак Зодиака: Лев

Восточный гороскоп: Дракон

Деятельность: художник, фотограф, дизайнер

БИОГРАФИЯ ЭНДИ УОРХОЛА

РАННИЕ ГОДЫ, ДЕТСТВО И СЕМЬЯ ЭНДИ УОРХОЛА

Наш сегодняшний герой появился на свет в городе Питтсбург (Пенсильвания) и стал четвертым ребенком в большой семье иммигрантов из восточной Европы. По наиболее достоверным данным, родиной его семьи являлась Словакия, однако в некоторых источниках можно встретить также упоминания об украинских корнях художника. Родители будущего художника перебрались в США в начале двадцатого века. Отец Энди трудился на угольной шахте, а мама была домохозяйкой.

КАРЬЕРА ХУДОЖНИКА ЭНДИ УОРХОЛА

К этому моменту талантливый художник зарабатывал порядка ста тысяч долларов в год, оставаясь по данному показателю одним из самых успешных авторов своего времени.

Во второй половине пятидесятых он начал впервые увлекаться фотографией, однако изобразительное искусство все еще оставалось для него превыше всего

В середине шестидесятых годов Уорхол начал увлекаться альтернативными видами искусства. Он создает свои работы из картона, старых банок, пачек из-под порошка. Кроме того, в этот период талантливый автор начал снимать свои первые фильмы.

Однако отнести данные работы к области кинематографа можно было далеко не всегда. В настоящее время короткие кинематографические этюды художника чаще причисляют к сфере все того же альтернативного искусства, так как многие из фильмов мэтра не имели даже четкого сюжета.

ПОКУШЕНИЕ И ПОСЛЕДНИЕ ГОДЫ ЖИЗНИ ЭНДИ УОРХОЛА

Служение искусству в жизни художника продолжалось до конца его дней. В 1987-м году великий и непонятный Энди Уорхол скончался во сне от остановки сердца. В тот период ему было пятьдесят восемь лет.

ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ ЭНДИ УОРХОЛА

Энди Уорхол (Andy Warhol; родился 6 августа 1928 — умер 22 февраля 1987 гг.) был востребованным американским художником ХХ века, галеристом. Внес большой вклад в развитие коммерческого поп-арт искусства. Энди Уорхола по праву считают лидером такого направления, как homo universale.

Биография Энди Уорхола: путь к головокружительному успеху

Энди Уорхол родился в 1928 году в США. Мать и отец — этнические словаки. Детство прошло в Питтсбурге.

Энди Уорхол любовь к искусству унаследовал от своей матери Юлии. Она занималась росписью писанок, увлекалась вышиванием, делала на продажу оригинальные цветы из гофрированной бумаги и других подручных материалов.

В третьем классе Уорхол тяжело заболел, долгое время был вынужден находиться взаперти. Заболевание нервной системы сказалось на поведение ребенка. Особенности развития спровоцировали школьных приятелей на злые шутки. Чтобы как-то отвлечься, Энди начинает рисовать, пробует делать коллажи. Повзрослев, основатель поп-арта говорил о том, что именно тогда сформировалось его художественное видение.

После окончания средней школы принимает решение учиться на художника-иллюстратора. Заканчивает учебу в 1949 году. Сразу после получения диплома осуществляет свою мечту — уезжает завоевывать Нью-Йорк. Чтобы приобрести опыт, берется за любую работу: разрабатывает дизайн для открыток и плакатов, осваивает искусство оформления витрин в магазинах. Вскоре Уорхолу улыбается удача — его приглашают к сотрудничеству редакции модных журналов.

В 1962 году друзья уговаривают принять участие в выставке. Она принесла молодому художнику узнаваемость и многочисленные заказы. Его доходы начали стремительно расти и увеличились до 100 000 долларов в год.

В это же время мастер экспериментирует с трафаретной печатью, использует эту технологию для создания своих шедевров. Для первых шелкографий задействовал собственные графические работы. В дальнейшем усовершенствовал метод: через проектор отражал на холсте снимок, а потом вручную обводил контур.

Внедрение шелкографического метода — один из первых шагов к тиражированию картин. Далеко не все поддерживали новаторские решения Уорхола. Например, Вальтер Беньямин (Walter Benjamin) говорил о том, что у произведений, созданных путем технического воспроизводства, отсутствует аура.

В 1960-1962 годах мир рекламы потрясает появление цикла работ, посвященных консервным банкам.

3 июня 1968 года на жизнь художника совершила покушение Валери Соланас (Valerie Jean Solanas), придерживающаяся феминистских взглядов. К счастью, Энди выжил. Но настроение его творчества изменилось: стали преобладать работы, в которых красной нитью шла тема насильственной смерти.

Скончался в Нью-Йорке 22 февраля 1987 года в возрасте 58 лет.

Самые известные картины Энди Уорхола

Картины и фотографии Энди Уорхола вызывают широкий общественный резонанс. Он оставил после себя огромное наследие. Самые популярные работы:

Современные художники и фотографы также черпают идеи в наследии лидера поп-арт движения. Приобрести их работы предлагаем на предстоящих аукционах антиквариата и современного искусства портала Veryimportantlot или напрямую у авторов.

Читайте также: