Театр конца 20 начала 21 века реферат
Обновлено: 05.07.2024
Пример готового реферата по предмету: История Санкт-Петербурга
ВВЕДЕНИЕ
1. ИСТОРИЯ ВОЗНИКНОВЕНИЯ ТЕАТРОВ-КЛУБОВ
2. СОВРЕМЕННЫЙ ТЕАТР-СТУДИЯ В ПЕТЕРБУРГЕ
Выдержка из текста
Сразу ᴨосле окончанᴎя войны, в 1953 г., США ᴎ Ресᴨублᴎка Корея заключᴎлᴎ договор о военно-ᴨолᴎᴛᴎческом союзе, на основе коᴛорого на юге Корейского ᴨолуосᴛрова ᴎ сегодня ᴨродолжаюᴛ кварᴛᴎроваᴛься амерᴎканскᴎе войска чᴎсленносᴛью 37 ᴛыс. человек. Руководсᴛво обоᴎх государсᴛв не рассмаᴛрᴎваеᴛ ᴨлан ᴎх вывода в обозрᴎмом будущем.[8]
Россия вступила в череду широкомасштабных политических потрясений, первопричины которых во многом были обусловлены четко наметившейся на рубеже столетий спецификой ее социального и экономического развития. Вслед за отменой крепостного права в стране ускоренными темпами стал утверждаться капитализм, причем в конце XIX века наметились явные симптомы перехода его в монополистическую стадию. в работах, посвященных российской экономике конца XIX – начале XX веков, поднимали вопрос о типе российской капиталистической эволюции, рассматривая его сквозь призму проблемы многоукладности (взаимодействия российского монополистического капитализма с до- и раннекапиталистическими социальными структурами).
Интерес исследователей к изучению системы высшего образования обусловлен ролью образования в развитии современного общества. С начала 90-х гг. появилось большое количество научных работ, авторы которых критически осмысливают историю отечественного образования, оценивают достижения и недостатки вузовской системы, изучают проблемы высшей школы в исследуемый период, практику модернизации высшего образования. Среди них работы Б.С. Гершунского, А.А. Горюнова, В.И. Жукова, В.Г. Кинелева, М.Л. Михайлова, А.И. Михайлушкина, В.А. Садовничего, В.А. Сидорова, О.Н. Смолина и др.
Список источников информации
3.Жидков В.С. Культурная политика и театр. М., 1995.
4.Пидкасистый П.И., Хайдаров Ж.Г. Технология игры в обучение и развития. — М.: МПУ, 1996.
6.Селиванова Е. Д. Театрально-литературные композиции в школе. М., 1982.
7.Сохор А.Н. Восприятие и оценка искусства обществом и их воздействие на художественное творчество //Вопросы социологии искусства. Л., 1980.
Музыку для постановки написал Алексей Рыбников, а стихи – поэт Андрей Вознесенский. Спектакль стал театральной бомбой сразу по нескольким причинам: во-первых, со сцены столичного театра впервые зазвучал рок, в Советском Союзе фактически находящийся вне закона, во-вторых, были ярко выражены религиозные мотивы, использована православная музыка. В-третьих, пронзительная любовная история, рассказанная создателями спектакля. Популярность рок-оперы не ограничивалась границами СССР: в 1983 году состоялись более чем успешные гастроли театра в Париже, а в 1991 году – в Нью-Йорке. Триумф в этих двух мировых театральных центрах подтвердил силу современного российского театрального искусства. Спектакль стал визитной карточкой театра и идёт до сих пор. Успеху Ленкома способствовала и прекрасный актёрский коллектив. Среди звёзд театра выделялись А. Абдулов, И. Чурикова, О. Янковский, Н. Караченцов, Е. Леонов. Актёры этого театра и тогда, и сейчас в полной мере востребованы в кино и на телевидении.
С начала бурных девяностых и до сегодняшнего времени положение российского театра неоднозначно. Свою деятельность продолжают мэтры режиссёрского ремесла, опираясь на традиции советского театра. Одно временно с этим в театр приходит молодое, авангардно настроенное поколение со стремлением реализовать новейшие тенденции мировой культуры. В связи с этим появляется и в дальнейшем развивается постмодернисткий театр. Это направление представлено как появлением новых театральных коллективов, так и отдельными постановками в крупных театрах. Среди режиссёров, в той или иной мере принимающих нетрадиционный, подчас скандальный способ представления, выделяются К. Серебрянников, Ю. Бутусов, В. Мирзоев, А. Житинкин.
В то же время русский театр после 1991 года, как и вся страна, становится всё более финансово зависимыми. Вследствие этого происходит коммерциализация театра и появление большого числа достаточно низкосортных, но экономически выгодных постановок, привлекающих зрителя популярными актёрами и весёлым сюжетом. При этом появление новой драматургии в значительной степени замедлено. Большинство успешных режиссёров предпочитает классический материал и наиболее интересные постановки начала века – это новые интерпретации хорошо знакомых зрителю пьес.
Экспериментальная драматургия востребована только в небольших театрах. Однако, несмотря на мрачные прогнозы о скорой смерти театра, этот вид искусства продолжает динамично развиваться и искать новые формы. А зрители всё так же заполняют залы, желая соприкоснуться с таинственным и притягивающим миром Театра.
Феномен театра Евгения Гришковца.
Режиссура конца XX – начала XXI века.
Римас Туминас ( р. 1952) театральный режиссер,Лауреат Государственной премии РФ, Лауреат Российской театральной премии «Золотая маска
В 1974 г.г.окончил Литовскую Консерваторию, в 1978 г.окончил режиссерский факультет ГИТИСа (курс И.Туманова). Первым спектаклем -"Январь" Й. Радичкова (1978) в Театре драмы Литовской ССР, первая московская постановка - "Мелодия для павлина" О. Заградника (1979) в Театре им. К.С.Станиславского.. По словам рецензента журнала "Театр", характер режиссуры Туминаса "принадлежит литовской школе, неторопливый, без крика, без резких тонов, с ее любовью к мелочам, с ее мягкостью или неожиданной взрывчатостью при внешней сдержанности, с ее умением создавать атмосферу спектакля, реальную и мистериальную одновременно". Отмечалось и отсутствие в постановках Туминаса актерских неудач, его умение работать с актерами. Римас Туминас поставил более 20 пьес в различных театрах Литвы и за границей. Из зарубежных работ - чеховские "Дядя Ваня" (1992) и "Чайка" (1993) в Финляндии, "Дон Жуан" Мольера в Исландии (1995). В 1990 г. Туминас основывает Малый театр Вильнюса. Здесь им были поставлены: "Вишневый сад" Чехова (1990), "Галилей" Б.Брехта (1991), "Улыбнись нам, Господи" Г. Кановичюса (1994), "Маскарад" М. Лермонтова (1997), гастролировавшие за рубежом (Финляндия, Швеция, Польша, Исландия и др.) Спектакли Туминаса - успешные участники фестивалей "Международная прибалтийская театральная весна", "Балтийский дом", "Life", "Контакт", "Международный театральный фестиваль им. Чехова" и др.
После успешного показа в Москве в рамках III фестиваля им. Чехова спектакля "Маскарад" (критики отмечали "цельность эстетического пейзажа" и редкую степень свободы в обращении литовского режиссера с чужой классикой), ставшего лауреатом российской национальной театральной премии "Золотая маска" в номинации "Лучший зарубежный спектакль 1998 года", Туминас был приглашен на постановку театром "Современник", где в 2000 г. выпустил спектакль "Играем. Шиллера!" по пьесе Фр. Шиллера "Мария Стюарт". " В 2002 году на сцене Театра им. Евг. Вахтангова Римас Туминас поставил спектакль по пьесе Н.В. Гоголя "Ревизор", который критики назвали "самым скандальным и одновременно спорным спектаклем сезона".
В 2007 г. Римас Туминас возглавил Театр имени Евг. Вахтангова в качестве Художественного руководителя.
В 1999 г. Римасу Туминасу присвоено звание Лауреата Государственной премии РФ "В области просветительской деятельности" за международное культурное сотрудничество.
В 2010 г. награжден Орденом Дружбы за большой вклад в развитие культурных связей.с
Театральная жизнь на рубеже веков конца 20 — начала 21 века ( реферат , курсовая , диплом , контрольная )
Содержание
- ВВЕДЕНИЕ
- ГЛАВА 1. ИСТОРИЯ ВОЗНИКНОВЕНИЯ ТЕАТРОВ-КЛУБОВ
- ГЛАВА 2. СОВРЕМЕННЫЙ ТЕАТР-СТУДИЯ В ПЕТЕРБУРГЕ
- ЗАКЛЮЧЕНИЕ
- СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
Наталья Никитина неоднократно признавалась в том, что Театру Дождей везло. В нужный момент рядом оказывались нужные люди, с чьей помощью театр смог выжить во времена законодательной и организационной неразберихи.
В этот период у Театра Дождей появились друзья и в среде театральных критиков. Благожелательные отзывы Е. Марковой, Г. Коваленко, Т. Шах-Азизовой, А. Платунова безусловно поддержали коллектив театра. С особой благодарностью Наталья Никитина вспоминает Л. Попова, по-настоящему любившего Театр Дождей и много писавшего о его постановках.
Летом 1993 года перед театром снова встала проблема: как жить дальше? ТОО ТЦ оказался на грани закрытия, финансирование деятельности театра прекратилось. Никитина предприняла попытку организовать муниципальный театр при районном совете. Были подготовлены и согласованы все необходимые документы, получены все разрешения. Оставалось только зарегистрировать театр. Но в октябре райсоветы были ликвидированы, и театр лишился учредителя, так и не открывшись.
В этом статусе Театр Дождей существует с 1994 года по сей день, имея в штатном расписании 17 ставок, из них 6 актерских, сохранив помещение на Фонтанке, 130.
Театр Дождей — театр крупного плана, в нем недопустима фальшь. Может быть слишком смелым было бы утверждать, что Наталья Никитина создала свою собственную актерскую школу, но лучшие традиции русского психологического театра стали, благодаря ей, традициями Театра Дождей.
Приобщая человека к искусству, театр пробуждает в нем талант зрителя, сотворца театрального действия, без участия которого спектакль, как произведение искусства не может состояться. Переживая судьбы героев, анализируя ситуации, события, действия и поступки действующих лиц, постигая язык и законы театра, человек от спонтанного соучастия в действии переходит к пониманию и осмыслению нравственных и этических ценностей. Только тогда общение с искусством может стать подлинной духовной потребностью, а не развлечением от случая к случаю.
Жидков В. С. Культурная политика и театр. М., 1995.
Пидкасистый П.И., Хайдаров Ж. Г. Технология игры в обучение и развития. — М.: МПУ, 1996.
Селиванова Е. Д. Театрально-литературные композиции в школе. М., 1982.
Сохор А. Н. Восприятие и оценка искусства обществом и их воздействие на художественное творчество //Вопросы социологии искусства. Л., 1980.
Хрулев Н. Н. За школьным занавесом: Записки педагога. М., 1970.
Карягин А. А. Социальные функции искусства и проблемы их изучения //Социальные функции искусства и его видов. М., 1980. С.
Хренов Н. А. О художественных и нехудожественных функциях искусства // Социальные функции искусства и его видов. М., 1980. С.
Читайте также: