Способности к различным видам музыкальной деятельности на школьном уроке музыки реферат

Обновлено: 05.07.2024

Если посмотреть на современное состояние образования в России, то можно увидеть, что оно характеризуется качественными изменениями в области содержания, которое направлено на развитие творческого потенциала учащихся. И эффективность работы школы в данном направлении определяется тем, в какой мере учебно-воспитательный процесс обеспечивает развитие творческих способностей каждого ученика, формирует творческую личность школьника, готовит его к творческой познавательной и общественно-трудовой деятельности.

Над разработкой педагогических проблем, связанных с творческим развитием личности ребенка, работали выдающиеся педагоги 20-х и 30-х годов: А.В.Луначарский, П.П.Блонский, С.Т.Шацкий, Б.Л.Яворский, Б.В.Асафьев, Н.Я.Брюсова. Опираясь на их опыт, обогащенный полувековым развитием науки об обучении и воспитании детей, лучшие педагоги во главе с В.Н.Шацкой, Н.Л.Гродзенской, Н.И.Сац теоретически и практически обосновали принцип творческого развития детей и юношества. Сегодня многие педагоги уже осознают, что истинная цель обучения - это не только овладение определенными знаниями и навыками, но и развитие воображения, наблюдательности, сообразительности и воспитание творческой личности в целом. Как правило, отсутствие творческого начала становится непреодолимым препятствием в старших классах, где требуется решение нестандартных задач. Творческая деятельность должна выступать таким же объектом усвоения, как знания, умения, навыки, поэтому в школе, особенно начальной, нужно учить творчеству.

Для того, чтобы богатый творческий потенциал детей мог актуализироваться, нужно создать определенные условия, прежде всего, ввести ребенка в настоящую творческую деятельность. Ведь именно в ней, как давно утверждает психология, из предпосылок рождаются и развиваются способности.

Что такое творчество? Это всегда воплощение индивидуальности, это форма самореализации личности, это возможность выразить своё особое, неповторимое отношение к миру. Однако потребность в творчестве, заложенная в самой природе человека, обычно реализуется в течение жизни далеко не полностью. Творчество — это порождение новых идей, стремление научиться большему, думать о деле иначе и делать его лучше.

Творчество – это человеческая потребность. Замечено, что творческие люди обладают большой жизненной энергией до глубокой старости, а люди ко всему равнодушные, ничем не увлеченные чаще болеют и быстрее стареют. Как правило, во всех определениях творчества отмечается, что творчество – это деятельность человека, направленная на создание нового, оригинального продукта в сфере науки, искусства и техники. Творчество по природе своей основано на желании сделать что-то, что до тебя ещё никем не было сделано или сделать по-новому, лучше. Психологи давно пришли к мнению, что все дети обладают самыми разнообразными творческими способностями. Творческий потенциал заложен и существует в каждом человеке. При благоприятных условиях каждый ребёнок может проявить себя. Бесталанных детей нет. Задача учителя состоит в том, чтобы выявить и развить эти способности в доступной и интересной деятельности. На основе психологического анализа музыкальных способностей профессор Б.М.Теплов сделал вывод, что каждый ребёнок обладает с рождения определёнными музыкальными задатками. Музыкальность любого ребёнка – это сплав природного и приобретённого, в котором ведущая роль за качествами, формирующимися в деятельности, за самой музыкальной деятельностью. «Не может быть способностей, которые не развились бы в процессе воспитания и обучения.

На личном опыте преподавания музыки в начальной школе, я выявила большую эффективность методики активных музыкальных действий и использования игровых приёмов в обучении для развития творческих способностей учащихся. Ведь стремление постигать мир через активные действия, через игру является одним из важных свойств детской психики. Методика активной музыкальной деятельности строит все виды работ на действии: на уроке ребята поют песню, играют сопровождение к песне на элементарных музыкальных инструментах, сочиняют песенку, импровизируют мелодию, поют по нотам, придумывают пластические движения, инсценируют песню. Все эти операции доступны детям. Все они выполняются с интересом и легко осмысливаются. Преподавание музыки в начальной школе должно определяться психологическими особенностями детей младшего школьного возраста, такими как моторная и интеллектуальная активность, любознательность, целостность процесса познания. Необходимо учитывать и определённые психологические сложности детского возраста: неустойчивость внимания, необходимость в смене эмоциональных состояний, быстрая утомляемость, стремление к самовыражению в любых, самых разнообразных формах.

Исходя из этого, на уроках музыки я применяю:

1. Разнообразие форм и видов музыкальной деятельности. 2. Частое переключение внимания с одного вида деятельности на другое (необходимо для поддержания интереса и снижения утомляемости детей). Любая работа должна длиться от двух до семи минут, не более, особенно в первом классе.

3. Чередование трудных, требующих большого напряжения и лёгких заданий.

4. Обязательное включение заданий, связанных с музыкальным движением.

5. Сочетание индивидуальной, групповой и коллективной форм работы на уроке.

6. Сохранение эмоционального тонуса урока, что является важнейшим фактором развития творческих способностей детей. Реакция удовлетворения, которая возникает у детей, нашедших правильные ответы, сумевших выполнить задание, создаёт творческую обстановку и атмосферу радости. Исследования психологов доказывают, что именно состояние эмоционального подъёма увеличивает запоминание во много раз по сравнению с чистой логикой.

7. Проведение уроков музыки в тесной связи с другими видами искусства. Сочетание музыки, поэзии, изобразительного искусства даёт учителю безграничные возможности сделать урок увлекательным и интересным. Для использования на уроках методики активных музыкальных действий, я разработала систему творческих заданий, изготовила яркие, красочные плакаты с примерами для вокальной импровизации, для пения по нотам. Тексты для сочинения песенок я оформила замечательными рисунками учащихся.

Музыкальные способности и их развитие в различных видах деятельности на уроке музыки.

Общие и специальные способности.

Задатки представляют собой лишь возможности и предпосылки развития способностей, но еще не гарантируют появление и развитие тех или иных способностей.

Возникая на основе задатков, способности развиваются в процессе и под влиянием деятельности, которая требует от человека определенных способностей. Вне деятельности никакие способности развиваться не могут.

Б. Теплов классифицирует музыкальные способности на основные (общие) и частные (специальные).

Общие – важны для приобщения к музыке, восприятия музыки, понимания ее. Частные – для профессиональной деятельности.

Под общими музыкальными способностями Теплов понимает:

Музыкальный слух, который подразделяет на ладовое чувство и способность к музыкально – слуховым представлениям (слушание по памяти, слышание музыки без реальных источников).

Ритмическое чувство – способность переживать временные процессы в музыке.

Под частными:

Тарасова классифицирует музыкальные способности несколько иначе.

Сенсорные (основанные на чувствах и ощущениях) – музыкальный слух и ритмическое чувство

Интеллектуальные – музыкальная память, мышление, воображение.

Эту способность можно назвать иначе – эмоциональным, или перцептивным компонентом музыкального слуха.

Ладовое чувство непосредственно проявляется в восприятии мелодии, в узнавании её, в чувствительности к точности интонации. Оно наряду с чувством ритма образует основу эмоциональной отзывчивости на музыку.

В детском возрасте его характерное проявление – любовь и интерес к слушанию музыки. Ладовое чувство является важнейшим условием восприятия музыки: на его основе осуществляется переживание, узнавание и понимание музыки.

2) Способность к слуховому представлению, то есть способность произвольно пользоваться слуховыми представлениями, отражающими звуковысотные движения.

Эту способность можно иначе назвать слуховым или репродуктивным компонентом музыкального слуха.

Она непосредственно проявляется в воспроизведении по слуху мелодий, в первую очередь в пении.

Совместно с ладовым чувством она лежит в основе гармонического слуха. На более высоких ступенях развития она образует то, что обычно называют внутренним слухом.

Эта способность образует основное ядро музыкальной памяти и музыкального воображения.

3) Музыкально-ритмическое чувство - это способность активно переживать временную организацию музыкального движения, чувствовать эмоциональную выразительность музыкального ритма и точно воспроизводить его.

В раннем возрасте музыкально-ритмическое чувство проявляется в том, что слушание музыки непосредственно сопровождается теми или иными двигательными реакциями, более или менее передающими ритм музыки.

Это чувство лежит в основе тех проявлений музыкальности, которые связаны с восприятием и воспроизведением временного музыкального движения. Наряду с ладовым чувством оно образует основу эмоциональной отзывчивости на музыку.

………………………………
Музыкальный слух – это фундамент музыкальности в целом. Он отличается от биологического слуха, Это реакция именно на музыкальные проявления (звуки, средства музыкальной выразительности).

Музыкальный слух сформировался позднее биологического и символизирует высокий уровень эволюции человека.

Музыкальный слух – это показатель эстетического освоения действительности, он способен развиваться.

Музыкальный слух – это основная музыкальная способность, связанная с разнообразной реакцией на музыкальные звуки и возможностью ощущать связи между звуками (в музыкальном произведении).

СТРУКТУРA МУЗЫКАЛЬНОГО СЛУХА

Теплов в своей работе расчленяет понятие музыкальный слух на понятие звуковысотный слух и тембровый слух.

Основные виды музыкальной деятельности детей ( реферат , курсовая , диплом , контрольная )

Содержание

Введение
Виды музыкальной деятельности детей
Музыкальное восприятие школьников
Детское музыкальное исполнительство
Детское музыкальное творчество
Музыкально-образовательная деятельность
Заключение
Список литературы

Иное условие детского музыкального творчества — скопление опыта исполнительства. В импровизациях ребенок чувственно, непосредственно использует все то, что усвоил в ходе изучения. Так же обучение обогащается креативными проявлениями детей, покупает развивающий характер. Детское музыкальное творчество, как и ребяческое исполнительство, традиционно не имеет художественной ценности для окружающих жителей нашей планеты. Оно важно для самого ребенка. Аспектами его успешности считается не художественная значение музыкального вида, разработанного ребенком, а наличие чувственного содержания, выразительности самого вида и его воплощения, вариативности, уникальности. Чтобы ребенок имел возможность сочинить и спеть мелодию, у него нужно развить ключевые музыкальные способности. Помимо всего этого, для проявления творчества потребуется фантазия, воображение, свободное ориентировка в необычных обстановках.

Детское музыкальное творчество по собственной природе искусственная работа. У него есть возможность проявляться во всех видах музыкальной деятельности: в пении, ритмике, игре на детских музыкальных инструментах. Песенное творчество существенно формировать начиная с младшего школьного возраста, используя посильные ребятам творческие задания. Успешность креативных проявлений ребят находится в зависимости от стабильности певческих навыков, искусства выражать в пении конкретные чувства, настроения, напевать чисто и живо. Увеличенное внимание надлежит уделять отбору музыкальных произведений, которые работают словно сценарием для самостоятельных действий ребят.

Программная музыка занимает основное место в креативных заданиях, поскольку поэтический текст, образное слово могут помочь ребенку лучше понять ее содержание. Инструментальное творчество ребят, обычно, проявляется в импровизациях, то есть сочинении в период игры на инструменте, конкретном, сиюминутном выражении эмоций. Оно аналогично встает на основе имеющегося у ребят жизненного и музыкального опыта. Одно из условий обеспечивающих удачное инструментальное творчество — владение элементарными навыками игры на музыкальных инструментах, всевозможными методами звукоизвлечения, которые свидетельством передать простые музыкальные образы (цокот копыт, чудесные падающие снежинки). Существенно, чтоб ребята знали, что создавая какой либо образ, нужно будет выразить настроение, характер музыки. Исходя из характера образа, который предстоит передать, ребята избирают конкретные выразительные средства, это может помочь ребятам поглубже прочувствовать и осознать отличительные черты выразительного языка музыки, вдохновляет к самостоятельным импровизациям. Музыкально-образовательная деятельность

Выше рассказывалось про то, что подростки не столько учатся фактическим музыкальным умениям и навыкам, но и получают нужные теоретические познания о музыке. Для становления музыкальных возможностей ребятам важны конкретные познания. Становление ладового чувства (различение чувственно окраски музыки — характера всего произведения) подразумевает познание того, что содержанием музыки считаются чувства, настроения, их смена, что изображение в музыке каких или явлений окружающего мира постоянно имеет конкретную психологическую окраску, что средства музыкальной выразительности (мажорный или же минорный лад, всевозможный тембр, динамика и так далее) делают конкретное настрой, мягкое или же строгое, радостное или же праздничное, что музыкальную форму (число частей в произведении) характеризуют смена психологической окраски музыки, перемена характера интонации в отдельных частях и так далее Для формирования музыкально-слуховых представлений актуальны познания про то, что музыкальные звуки имеют разную вышину, что мелодия формируется из звуков, которые движутся вверх, вниз либо повторяются на одной высоте. Становление чувства ритма нуждается в знании того, что музыкальные звуки имеют разную протяженность — случаются длинными и краткими, что они перемещаются и их чередование быть может мерным либо наиболее интенсивным, что ритм оказывает большое влияние на характер музыки, ее психологическую окраску, делает наиболее узнаваемыми всевозможные жанры. Составление мотивированной оценки музыкальных произведений кроме накопления слухового опыта представляет явные познания о музыке, ее обликах, композиторах, музыкальных приборах, средствах музыкальной выразительности, музыкальных жанрах, формах, овладение некими музыкальными определениями. Музыкально образовательная деятельность не присутствует изолированно от иных видов.

В музыкально-ритмической деятельности подростки осваивают всевозможные движения и приемы их выполнения, что помимо прочего настоятельно просит специализированных познаний: о слитности характера музыки и движений, о выразительности игрового вида и его зависимости от характера музыки, от средств музыкальной выразительности (темпа, динамики, акцентов, регистра, пауз).Ребята показывают предрасположенности к особым видам музыкальной деятельности. Главно увидеть и взрастить у любого ребенка желание к общению с музыкой в том виде музыкальной деятельности, к которому он показывает величайший интерес, в котором его возможности реализуются более полно. Это не значит, что другие виды музыкальной деятельности не могут им осваиваться. Но невозможно не предусматривать положение психологии о основных видах работы, оказывающих действие на развитие личности.

Одним из ведущих видов музыкальной деятельности является слушание-восприятие. Слушание музыки предваряет разучивание песни, пляски, партитуры для детского оркестра. В основе развития музыкального восприятия лежит выразительное исполнение музыкального произведения и умелое применение педагогом разнообразных методов и приемов, помогающих понять содержание музыкального образа. Другим видом музыкальной деятельности является детское исполнительство. Оно проявляется в пении, музыкально-ритмических движениях, игре на детских музыкальных инструментах и предполагает способность ребенка выразительно, непосредственно и искренне передавать настроение, характер музыки и свое собственное отношение к ней. Следующий вид музыкальной деятельности — детское музыкальное творчество. В младшем школьном возрасте можно наблюдать лишь самые первоначальные его проявления, которые выражаются в умении создавать простейшие песенные импровизации; комбинировать знакомые танцевальные движения, создавая новые варианты танцев, находить выразительные игровые движения для передачи различных образов; музицировать на детских музыкальных инструментах. Еще один вид музыкальной деятельности — музыкально-образовательная, которая предполагает усвоение детьми элементарных сведений о музыке, ее выразительных особенностях, а также приобретение определенного запаса навыков и умений в различных пилах исполнительства.

Список литературы

Ветлугина Н. А. Музыкальное воспитание детей — М.: Просвещение, 2012;Жак-Далькрос Э. Ритм. Его воспитательное значение для жизни и для искусства: лекции — М.:2011;Метлов Н. А. Музыка — детям — М.:Просвещение, 2010;Методика музыкального воспитания в школе: «Шк. воспитание"/ Н. А. Ветлугина , И. Л. Дзержинская , Л. Н. Комиссарова и др.; Под ред. Н. А. Ветлугиной .

Радынова О.П., Катинене А. И. , Полавандишвили М. Л. Музыкальное воспитание младших школьников / под.

Слушание музыки в современной школе признано самым доступным видом учебной деятельности на уроках музыки. Современная жизнь и информационно-коммуникационные средства сделали слушание музыки общедоступным, ее можно слушать в исполнении как великих мастеров, профессионалов, так и любителей, дилетантов. Дети, руководствуясь еще небольшим слушательским и жизненным опытом, не всегда выбирают действительно художественно ценные образцы музыкального искусства, так как еще не чувствуют грань, отделяющую профессионализм от самодеятельности. Для понимания детьми музыкального содержания немалое значение имеет сочетание собственно музыкального ряда с поэтическим словом, программой инструментальной пьесы, с действием в игре или танце. В работах многих психологов, педагогов-исследователей, авторов программ по музыке слушание музыки рассматривается как сложный, многофункциональный вид деятельности, обеспечивающий в единстве с решением задач музыкально-эстетического воспитания осуществление задач всестороннего развития личности ребенка, совершенствования его нравственного облика. Поэтому актуальность процесса слушания музыки на уроках заключается в том, что музыка призвана помогать ребенку не только понимать прекрасное, но и создавать его самому.

Чтобы понимать музыку, надо больше соприкасаться с ней: участвовать в ее рождении, пропускать через себя, исполнять. Для младших школьников творчество и фантазия – дело привычное, они с удовольствием сочиняют музыкальные сказки, стихи и мелодии, придумывают различные танцевальные движения, движения руками, ногами, головой. Если в процессе слушания музыки опираться на изобразительное искусство, драматизацию, хореографию и художественную литературу, творческая деятельность детей станет более продуктивной. Взаимодействие музыки, слова, движения, иллюстраций помогает восприятию и пониманию музыкального произведения. Восприятие, переживание и сопоставление художественных образов и выразительных средств видов искусств способствует овладению сложным музыкальным языком.

Слушание музыки как вид музыкальной деятельности дает возможность познакомить детей с музыкой и особенностями жизни и творчества известных композиторов, исполнителей, получить знания о средствах музыкальной выразительности, а правильная организация слушания музыки учит различать музыкальные произведения по общему характеру и по выразительным средствам, по жанрам и стилям, понимать и переживать содержание музыки, хранить ее образы в памяти, представлять ее звучание. Выделяют следующие этапы организации учителем процесса слушания музыки:

- повторное прослушивание произведения для лучшего запоминания и обогащения новыми наблюдениями и впечатлениями.

Слушание музыки – действенное средство музыкально-эстетического, нравственного воспитания учащихся, глубоко воздействующее на чувства, мысли и волю, благотворно влияющее на формирование личности в целом. Правильно организованное слушание музыки, разнообразные приемы активизации восприятия способствуют развитию интересов учеников, формированию их музыкальных потребностей. Слушая музыку, ребенок всегда слышит намного больше содержания, заложенного композитором, слышит то, что создает его собственное творческое воображение. Так, прослушанное произведение рождает в нем сложный сплав объективного содержания музыки и субъективного его восприятия. К творчеству композитора и к творчеству исполнителя присоединяется творчество слушателя.

2. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. Методика муз. воспитания в школе. Пособие для учителя. – М.: Академия, 1998. – 240 с.

3. Масловская С.В. Педагогические основы становления эстетической культуры учащихся. – Оренбург: ООИПКРО, 2002. – 77 с.

4. Осеннева М.С., Безбородова Л.А. Методика музыкального воспитания младших школьников. Учебное пособие для студентов нач. факультетов педвузов. – М.: Академия, 2001. – 368 с.

Читайте также: