Реферат жизнь за царя

Обновлено: 18.05.2024

2011-2012 уч. год.

3. Содержание, музыкальный план оперы.

4. Музыкальные характеристики героев.

Много ли впечатлений получил он в эти годы? Тем ярче запоминались встречи с красотой - русскими песнями и сказками нянюшки Авдотьи Ивановны.

Мальчик был очень способным, рано научился читать, умел и любил рисовать. После смерти бабушки имение перешло в руки отца, но вскоре началась война с Наполеоном и вся семья вынуждена была поселиться в Орле. Дом в Новоспасском был разрушен, имение разорено. Лишь весной 1813 года вернулись они на священную Смоленщину, политую кровью русских героев Отечественной войны 1812 года.

В 1817 году тринадцатилетнего Мишу отдали учиться в открытый при Петербургском педагогическом институте Благородный пансион для юношей.

В пансионе Глинка изучал иностранные языки, географию, зоологию, занимался он и музыкой. Три урока он получил у знаменитого пианиста Джона Фильда. Родители постоянно возили его в театр - опера приводила мальчика в восторг.

В это же время расширяется круг его знакомых. Среди его друзей появились известные имена - А. Мицкевич, А. Грибоедов, А. Керн.

Летом 1833 года Глинка поселился в Вене, где начал заниматься с известнейшим педагогом и теоретиком Зигфридом Деном. Здесь же родился замысел создания национальной оперы на русский сюжет. С этой мыслью он и вернулся домой.

13 декабря 1836 года на завтрак у А. Всеволожского в честь успеха оперы собрались друзья Глинки: Пушкин, Одоевский, Жуковский, Вяземский, братья Виельгорские, артисты оркестра и другие. Ими был исполнен канон с текстом, который написали друзья композитора. Конечно, всех привлекала своеобразная фамилия Михаила Ивановича. С этой игрой слов и были связаны многие их стихи.

Музыка, драматургия оперы оказались подлинно новаторскими и положили начало новому оперному жанру - народной музыкальной драме. Конечно, образ главного героя - простого русского мужика, - музыка, его рисующая, не могли быть поняты придворными кругами. И даже более того, идея Глинки объединить русскую песенность с европейскими приемами композиции оказалась недоступной и для многих музыкантов той поры. Но значимость этого события признавали все.

Работа над новой оперой растянулась на несколько лет.

- Нет-с, не так чтобы очень. У нас почти все уже готово. Теперь вот только танцы пишем.

«Пьеса уморительна, оригинальна, мастерски обделана и так понравилась публике, что ее заставили повторить. Сами музыканты играют и смеются от умиления, слуги в коридорах оставили шубы господ и, разинув рты, вслушиваются в знакомый мотив.

В начале 50-х годов музыкальная жизнь России сильно изменилась. Появилось новое поколение музыкантов и музыкальных деятелей, многие из которых входили в окружение Глинки. Среди них надо назвать братьев Стасовых, А. Серова, В. Энгельгардта, М. Балакирева. Всем им предстояло в будущем двигать вперед русское музыкальное искусство.

Чувствуя себя очень плохо, болезненно переживая отношение официальных кругов к своей музыке, в 1856 году он вновь уезжает за границу. Теперь его путь лежит в Берлин. Одной из идей Глинки было создание системы русского контрапункта. Для этого в Берлине он научал полифонию и контрапунктическую технику старых мастеров, партитуры европейских классиков и мелодии древнерусских знаменных распевов, в которых он видел основу русской полифонии. По вечерам композитор посещал театры и концерты. После одного из концертов в зале Королевского дворца, выйдя на морозный воздух, Глинка сильно простудился. Грипп вызвал обострение болезни печени, и 3 февраля ранним утром композитора не стало. Он был похоронен на Троицком кладбище, а в мае, благодаря хлопотам сестры, гроб с телом великого музыканта был перевезен в Петербург и погребен на кладбище Александро - Невской лавры.

Введение.
История создания.
Особенности жанра оперы.
Своеобразие музыкальной драматургии.
Заключение.
Список литературы.

Бимгарде Чайтанья Дева Индийская музыка

формат docx
размер 93.74 КБ
добавлен 15 октября 2010 г.

Книга состоит из двух разделов на 14 страниц. Поможет теоретикам на истории зарубежной музыки при прхождении темы "Музыкальная культура древнего востока". Надеюсь понадобиться.

Дипломная работа - Симфоническое творчество Д.Д. Шостаковича сороковых годов

формат doc
размер 25.07 МБ
добавлен 21 октября 2011 г.

БиГМК, г. Бийск, 2007, 55 стр. Дисциплина Музыкальная литература Введение Глава 1 Симфоническое творчество Шостаковича 40-х годов § 1 Из истории создания симфонических произведений Шостаковича § 2 Драматургия цикла в симфониях Шостаковича 40-х годов Глава 2 Особенности трактовки частей в сонатно-симфонических циклах 40-х годов § 1 Особенности трактовки сонатной формы и драматургии первых частей § 2 Трактовка скерцо § 3 Особенности медленн.

История русской музыки: В 10 т. Том 2. XVIII век. Часть 1

формат djvu
размер 3.65 МБ
добавлен 04 августа 2011 г.

М.: Музыка, 1984 /Ю.В.Келдыш, О.Е.Левашова. В исследовании раскрываются пути развития русской музыки в послепетровскую эпоху, анализируется эволюция жанров песни, оперы, рассматриваются эстетические предпосылки формирования русской композиторской школы.

История русской музыки: В 10 т. Том 3. XVIII век. Часть 2

формат djvu
размер 4.2 МБ
добавлен 04 августа 2011 г.

М.: Музыка, 1985 /Б.В.Доброхотов, Ю.В.Келдыш, А.В.Лебедева, Е.М.Левашов, О.Е.Левашова, А.В.Полехин, А.М.Соколова В исследовании рассматривается эволюция жанра русской оперы, анализируется творчество В.А.Пашкевича, Е.И.Фомина, М.С.Березовского, Д.С.Бортнянского, И.А.Хандошкина, раскрываются особенности развития хоровой культуры, концертной жизни, музыкального театра, камерно-инструментальной музыки.

Курсовая работа - Европейские традиции в опере М.И.Глинки Жизнь за царя

формат doc
размер 704.5 КБ
добавлен 21 октября 2011 г.

Левашёва О.Е. Михаил Иванович Глинка

формат pdf
размер 60.46 МБ
добавлен 30 января 2012 г.

Монография: В 2-х кн. Кн. 1. — М.: Музыка, 1987. — 381 с., с ил., нот. — (Классики мировой музыкальной культуры). Монография впервые так подробно в советском и зарубежном музыкознании освещает жизненный и творческий путь великого русского композитора. Первая книга охватывает период творчества М. И. Глинки до 1836 г. Адресована специалистам в области истории музыки, а также широкому кругу читателей. Содержание От автора Вступление Глава первая.

Реферат - История русской музыки

формат doc
размер 34.86 КБ
добавлен 13 февраля 2010 г.

26 страниц. В реферате рассматривается музыкальная культура XVIII-XIX веков: влияние петровских реформ на развитие музыкальной культуры, влияние театра, народного творчества, появление крепостных хоров и оркестров, основные жанры бытовой музыки, появление русской композиторской школы. Во втором разделе вы найдёте: историко-культурное значение XIX века в развитии русской культуры, развитие песенной культуры России и влияние на нее войны 1812 го.

Реферат - Михаил Иванович Глинка

формат doc
размер 143.5 КБ
добавлен 10 мая 2011 г.

Реферат - Музыкальная культура России XIX века

формат doc
размер 126.5 КБ
добавлен 20 октября 2010 г.

Музыка России в 19 веке. Основатели русской композиторской школы. Фольклорные темы в творчестве русских композиторов.rn

Фрид Р. Глинка

формат jpg
размер 74.37 МБ
добавлен 19 июня 2011 г.

Монографический очерк. Изд-во: "советский композитор". Ленинград, 1973. 80 стр. Формат jpg. Книга Р. З. Фрида - не только увлекательный рассказ о жизненном и творческом пути М. И. Глинки, но и о прошлом русской музыки, овеянном именем великого композитора.rn

Для учеников 1-11 классов и дошкольников
Бесплатные сертификаты учителям и участникам

Исследовательский Проект По Опере Иван Сусанин или Жизнь За Царя

Выполнила: ученица 7 а класса

Гимназии номер 14

2016-2017 учебный год

Крестьянин Иван Сусанин узнает, что его боярина Михаила Романова собор ставит на Царство. Тем временем поляки вынашивают коварный план покорить Россию, захватив царя Михаила Романова в плен. Поляки появляются у дома Ивана Сусанина и требуют, чтобы их проводили к царю. Иван Сусанин притворно соглашается. А про себя думает: "Пойду, пойду. Их заведу в болото, в глушь, в трясину, в топь". Среди болот, когда поляки поняли, что их обманули, они забили Ивана Сусанина до смерти, но и сами не смогли выбраться.Эпилог. Толпы народа в праздничных платьях медленно проходят по сцене. Звучит знаменитый гимн "Славься, славься, Святая Русь".Михаил Романов находился как раз в Костроме в Ипатьевском монастыре, а погубил Иван Сусанин захватчиков в костромских болотах. Теперь это Сусанинский район Костромской области."Как бы по волшебному действию вдруг создался план целой оперы, и мысль противопоставить русской музыке - польскую; наконец, многие темы и даже подробности разработки - всё это разом вспыхнуло в голове моей". М.И. Глинка.

История создания 1)Опера Михаила Ивановича Глинки в 4 актах с эпилогом. В опере рассказывается о событиях 1612 года, связанных с походом польской шляхты на Москву. Автор либретто 1836 г. - барон Егор Розен.

2)Идея создать это произведение композитору пришла в Италии. Сюжет подсказал композитору поэт Жуковский. В опере рассказывается о героическом подвиге просто русского Ивана Сусанина. Который пожертвовал своей жизнью во имя спасения родины. Премьера оперы состоялась в 1836 году. Название оперы поменяли "Жизнь за царя". А после революции 17 года вернули к исходным названию. Действие оперы разворачивается в 1612 году когда на Русь напали поляки.Опера имеет увертюру 4 действия, и эпилог. Герои оперы: Иван Сусанин ( бас),Антонида(сопрано),Ваня(контроальто),Богдан Сабинин(тенор)

Русский композитор. Сочинения Глинки оказали влияние на крупнейших русских композиторов - А. С. Даргомыжского, М. П. Мусоргского, Н. А. Римского-Корсакова, А. П. Бородина, П. И. Чайковского и других.

Родители Иван Николаевич Глинка, Евгения Андреевна Глинка

Родился1 июня 1804 г., Смоленск

Умер15 февраля 1857 г. (52 года), Берлин, Пруссия, Германский союз

В браке сМария Петровна Иванова (1835-1846 гг.)

Иван Сусанин - крестьянин села бас

Домнина Антонида - дочь Ивана Сусанина сопрано

Ваня - приёмный сын Ивана Сусанина контральто

Богдан Собинин - ополченец, жених Антониды тенор

Русский воин тенор

Польский гонец бас

Сигизмунд, король польский тенор

Хоры крестьян и крестьянок, ополченцев, польских паненок, рыцарей; балет польских панов и паненок бас

Опера "Иван Сусанин" - первый в истории музыки образец героической народной музыкальной драмы. Сначала опера носила название "Жизнь за царя". В историю музыкального театра навсегда вошел величавый образ костромского крестьянина Ивана Сусанина, ставшего символом героизма и патриотической верности, в интерпретации М.Д. Михайлова. Редкий по красоте и мощи голос, покоряющее артистическое обаяние, искренность каждой фразы определили успех певца в этой партии. Более трехсот раз выходил знаменитый бас в "Сусанине". За исполнение этой роли певцу было присвоено звание лауреата Государственной премии СССР.

Творчество Михаила Ивановича Глинки стоит у истоков русской композиторской школы, а его произведения, методы работы, отношение к музыкальным жанрам и традициям воспринимались в XIX столетии как образцовые. Получив серьезное музыкальное образование в Европе, Глинка сумел первым глубоко осознать особенности русской национальной музыки, и во многом благодаря этому мастеру европейские жанр получили в России оригинальную трактовку.

Творчество Глинки – свидетельство могучего подъема русской национальной культуры, порожденного событиями Отечественной войны 1812 года и движением декабристов. В истории русской музыки М.И. Глинку можно сравнить с А.С. Пушкиным в литературе: в его гениальных творениях определилось общенациональное и мировое значение русского музыкального искусства.

В сочинениях М.И. Глинки гармонично сочетаются богатства народной музыки и величайшее достижение профессионального мастерства. Светлый, жизнеутверждающий характер, стройность формы, красота и выразительность мелодий, красочность и тонкость гармонии и инструментовки – ценнейшие качества музыки М.И. Глинки.

Его музыкальный язык стал основой зрелого национального стиля русской музыки.

1. Детские и юношеские годы.

В 1817 году родители привозят Михаила в Санкт-Петербург и помещают в Благородный пансион при Главном педагогическом институте (в 1819 году переименован в Благородный пансион при Санкт-Петербургском университете), где его гувернёром был поэт, декабрист В. К. Кюхельбекер. Уровень преподавания в пансионе был очень высоким. Глинка отлично учился; особенно больших успехов он добился в рисовании и языках: французском, немецком, английском, латыни (позже освоил испанский, итальянский, персидский). Будущий композитор начал серьезно заниматься музыкой, брал уроки у известного ирландского пианиста, педагога и композитора Джона Филда (1782- 1837; жил в России с 1802 года). В пансионе М.И. Глинка знакомится с А. С. Пушкиным, который приходил туда к своему младшему брату Льву, однокласснику Михаила. Их встречи возобновились летом 1828 года и продолжались вплоть до кончины поэта.

По окончании пансиона в 1822 году Глинка решила посвятить себя музыке и уже к концу 20-х гг. стал известен в музыкальных кругах Петербурга.

2.Творческий путь.

2.1 1822 – 1835 гг.

В 1823 году он работает над струнным септетом, адажио и рондо для оркестра и над двумя оркестровыми увертюрами. В эти же годы расширяется круг знакомств Михаила Ивановича. Он знакомится с Василием Жуковским, Александром Грибоедовым, Адамом Мицкевичем, Антоном Дельвигом, Владимиром Одоевским, ставшим впоследствии его другом.

В июле 1833 года Глинка отправился в Берлин, остановившись по пути на некоторое время в Вене. В Берлине Глинка, под руководством немецкого теоретика Зигфрида Дена работает в области композиции, полифонии, инструментовки. Получив в 1834 году известие о смерти отца, Глинка решил незамедлительно вернуться в Россию.

Глинка вернулся с обширными планами создания русской национальной оперы. После долгих поисков сюжета для оперы Глинка, по совету В. Жуковского, остановился на предании об Иване Сусанине. В конце апреля 1835 года Глинка обвенчался с Марьей Петровной Ивановой, его дальней родственницей. Вскоре после этого молодожёны отправились в Новоспасское, где Глинка с большим рвением принялся за написание оперы.

2.2 1836 – 1844 гг.

Это была вторая вершина оперного творчества Глинки. Сказочно-эпическая опера. Послужила началом целой эпической линии в русской опере. Сам Глинка назвал ее большой волшебной оперой. Это – очень точное определение. Неторопливость развития музыкального действия напоминает древние былины и сказания. В опере есть и народные обрядовые сцены, и красочные картины природы, и фантастические образы.

2.3. 1844 – 1857 гг.

В 1856 году Михаил Иванович Глинка уезжает в Берлин. Там он занялся изучением старинных русских церковных напевов, творчества старых мастеров, хоровых сочинений итальянца Палестрины, Иоганна Себастьяна Баха. Глинка первый из светских композиторов стал сочинять и обрабатывать церковные мелодии в русском стиле. Неожиданная болезнь прервала эти занятия.

Михаил Иванович Глинка скончался 16 февраля 1857 года в Берлине и был похоронен на лютеранском кладбище. В мае того же года, по настоянию младшей сестры М. И. Глинки Людмилы Ивановны Шестаковой, прах композитора был перевезён в Санкт-Петербург и перезахоронен на Тихвинском кладбище. На могиле установлен памятник, созданный архитектором А. М. Горностаевым. В настоящее время плита с могилы Глинки в Берлине утеряна. На месте могилы в 1947 году Военной комендатурой советского сектора Берлина был сооружён памятник композитору.

Заключение.

Творчество Глинки – свидетельство могучего подъема национальной культуры. В истории русской музыки М.И. Глинка подобно А.С. Пушкину в литературе, выступил как зачинатель нового исторического периода: его произведения определили общенациональное и мировое значение русской музыкальной культуры. Творчество Глинки глубоко национально: оно выросло на почве русской народной песенности, впитало традиции древнерусского хорового искусства, по-новому в нем притворилось достижения русской композиторной школы 18 – нач. 19 вв.

Родоначальник русской музыкальной классики, Глинка определил новое понимание народности в музыке. Обобщив характерные черты русского народного музыкального творчество, он открыл в своих операх и симфонических произведениях мировой народной героики, былинного эпоса, народной сказки. Глинка уделял внимание не только городскому фольклору, но и старинной крестьянской песне, использовав в сочетании старинные лады, особенности голосоведения и ритма народной музыки. В то же время его творчество тесными узами связано с передовой западноевропейской музыкальной культурой. Глинка впитал традиции венской классической школы, особенно традиции В.А. Моцарт и Л. Бетховена, был в курсе достижений романтиков различных европейских национальных школ.

Действующие лица

Голос

Описание

Недалеко от костромской области, домой, в село Домнино, возвращаются молодые войны, победившие польское войско, вторгшееся на территорию Руси. Радостные крестьяне устраивают торжественную встречу. Жених Антониды, Богдан Собинин, тоже был в числе участников, защищающих отчизну. Но Иван Сусанин, отец Антониды, рассказывает, что враги лишь на какое-то время отступили, и теперь необходимо готовиться к очередному сражению. Сусанин принял решение о том, что не бывать никакому празднику бракосочетания, пока поляки топчут родные земли. Наконец-то приходит Собинин и приносит отрадную новость: Минина, легендарного народного героя, поставили во главу всего ополчения. В него верит весь народ! Сусанин, обрадовавшийся такой вестью, разрешает сыграть свадьбу возлюбленным.

Польский король Сигизмунд Третий организовывает бал, на котором угощает своих друзей великолепным пиром. Море вина, красивая музыка и танцующие девушки, занимающие внимание гостей. Несмотря на то, что они еще не победили, польская шляхта все равно радуется успехам армии на русских землях. Внезапно появляется гонец с плохой вестью: Минина поставили во главу ополчения, и он начинает воевать против поляков. Празднество прекращается, и король говорит своим войнам, что русский предводитель нужен ему живой или мертвый.

К церемонии свадьбы дочери Сусанина и ополченца Богдана идет подготовка в доме отца невесты. Сусанин делится со своим приемным сыном Ваней новостью о том, что лагерь Минина недалеко, в Ипатиевском храме, и к нему присоединяются вооруженные войны. Во время празднества свадьбы, поляки входят в дом и заставляют Сусанина показать им тайное место, где Минин собирает единомышленников.

Сусанин делает вид, что подчинен им, а сам придумывает план, как уберечь вождя с русским войском. К нему быстро приходит идея: он уведет врагов в лес, и они оттуда точно не смогут выйти сами. Тем временем Ваня бежит к Минину, чтобы сообщить ему, что враги недалеко, и необходимо искать новое убежище для сбора армии.

Собинин вместе с отрядом бежит в догонку чужеземцев. Русские войны готовы к разгрому армии врагов, и хотят спасти Иван Сусанина. Минин и его люди также идут навстречу полякам.

Уже в лесной чаще Иван перестает вводить в заблуждения врагов и сообщает им, что он их запутал, и теперь они тут умрут. Он готов принять смерть, и начинает прощаться со всем, что ему дорого. Поляки в гневе убивают запутывавшего их русского. Войны во главе с Собининым не успевают спасти Ивана Сусанина, но над поляками они одержали победу. Весь народ горестно вспоминает этот храбрый подвиг.

В Москве перед Кремлем на площади идет победоносное празднование русской армии, которая освободила Родину от поляков. Осиротевшая семья: сын Ваня, дочь Антонида и ее жених Собинин тоже на площади. Начинается колокольный звон и чествование памяти Ивана Сусанина.

Интересные факты

У Михаила Ивановича Глинки было два любимых ученика Осип Петров и Анна Воробьева (в будущем, ставшая Петровой-Воробьевой). Партия Сусанина сочинялась под Осипа, а партия Вани под Анну, именно поэтому эта роль написана для низкого редкого женского голоса - контральто.
Глинка сделал оригинальный свадебный подарок для своей ученицы Анны, он расширил роль приемного сына Сусанина, добавив большую сцену, когда Ваня добегает до стен монастыря, чтобы предупредить Минина об опасности. А опера уже была написана и отрепетирована. Позднее, эта сцена стала одной из самых запоминающихся.
Современник и знакомый Глинки, князь Одоевский, рассказывал, что изначально на сюжетную линию Ивана Сусанина композитор хотел написать ораторию, а не оперу.

Музыка

Отечественное героико-трагическое произведение - такую характеристику дал своей опере М.И. Глинка . Русский народ в этом произведении занимает далеко не последнее место, Глинка сделал этот массовый образ активным в исторических событиях упомянутой оперы. Именно за счет такого решения, спектакль получился эпического размаха, так как в нём присутствуют массовые хоровые сцены. Отдельные герои и их судьбы представлены неразрывной связью с судьбой родины. Массивные музыкальные иллюстрации жизни русских людей, их быта, и природные красоты родины идеально переплетаются в произведении, раскрывая многогранные характеры героев.

Оперная драматургия и музыкальные номера в опере оказались подлинными и новаторским, что послужило началу создания нового оперного жанра - народная музыкальная драма. Не всё придворное общество смогло принять и понять образ главного героя Ивана Сусанина, и музыку, которая его олицетворяла. Замысел композитора был в том, чтобы соединить русские мелодичность и песни, с европейскими гармониями и композициями. Такое объединение далеко не все музыканты смогли воспринять сразу, но никто не отрицал значимость этого произведения.

История создания

Постановки

Прошла революция 1917 года, в СССР музыкальная драма долго не ставилась. Либретто хотели изменить, подстроить под историю революции, но успех такого варианта не постиг. Впоследствии поэт Сергей Городецкий спас эту печальную ситуацию, переписав либретто Георгия Розена, на "советский" лад. В 1939 году состоялась новая постановка, дирижером был Самуил Самосуд , а режиссер - Борис Мордвинов.

В Большом театре с 1945 года появилась ежегодная традиция - оперная постановка "Иван Сусанин" открывал сезон очень длительное время. Партия Ивана Сусанина исполнялась такими великими басами, как: Максимом Михайловым, Иваном Петровым, Александром Ведерниковым и Евгением Нестеренко.
На Российских сценах опера пользовалась и пользуется популярностью до нынешних дней. Были попытки ставить оперу по первоначальному либретто, но такие постановки не приживались.

Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:

Читайте также: