Реферат по ритмике на тему вальс

Обновлено: 02.07.2024

Характеристика танца

Классический вальс характеризуется несколькими особенностями:

ритмичная и быстрая структура;
трехдольный размер;
закрытая позиция;
грациозность и легкость.

Ритм шагов отбивается на счет три, а каждый такт содержит 3 доли. Именно на них и нужно совершать движения. Партнеры должны стоять лицом друг к другу, а женщина располагается чуть правее от мужчины. Танцор кладет руку на талию партнерше, а она — ему на плечо. Свободными ладонями они замыкают фигуру.

Каждое движение должно быть легким и грациозным.

Вальс — это бальный танец. Если раньше его исполняли только на торжественных приемах, то сейчас он стал частью соревнований. Он включен в Европейскую программу спортивно-бальных танцев.

История и развитие

Вальс впервые появился в 70-х годах ХVIII века, но ближайшие сто лет он был под запретом на балах и приемах. Чопорные аристократы и служители церкви осуждали этот танец. Ведь держать свою даму за талию на глазах у всех было неприличным.

Вальс возник среди простого народа. Но нельзя назвать одну страну, где исполняли этот танец. В нем прослеживаются мотивы сразу нескольких наций:

австрийский лендлер;
чешский фуриант;
французская вольта.

Лендлер сначала был частью обряда сватовства. Юноша кружил вокруг себя девушку, которая ему понравилась. Так он показывал серьезность своих намерений. Фуриант — настоящее театральное представление. Гордый молодой человек хватал симпатичную партнершу за талию, притягивал к себе и танцевал с ней. А вольта — это постоянные повороты и кружения пар.

Больше всего современный вальс похож на лендлер. Из сельских праздников он попал в дома аристократов благодаря Марии Терезии — эрцгерцогине Австрии. Девушке настолько понравился танец, что она перенесла его в зал своего дворца.

Европейская буржуазия переняла его, им увлеклись даже американцы. А жители СССР все еще считали танец вульгарным. Он только после Великой Отечественной войны появился во многих республиках.

Известные виды

венский;
вальс-бостон;
фигурный.

До сих пор в Вене во время Танцевального сезона знаменитый Императорский бал открывают именно этим вальсом. Серьезной критике подвергаются все составляющие: одежда и украшения, манеры, жестикуляция и даже мимика.

В 1834 году одна дама, миссис Отис, собрала в своем доме в Бостоне богатую публику. Она хотела познакомить гостей с танцем, который учитель хореографии Лоренцо Папанти привез в США из Вены. Хотя он сделал движения более медленными, это не испортило общего впечатления. Вальс-бостон со временем прижился среди представителей аристократического класса. Сдержанные и элегантные па характеризуют этот танец.

Советский Союз долго восстанавливался после Второй мировой войны. Руководство страны следило за развитием культуры. Тогда хореографы пытались обучить других медленному красивому танцу. Позаимствовав движения из венского направления, они создали фигурный вальс. Он отличается упрощенными, но изысканными па.

Талантливые исполнители

Романтичный танец завоевал сердца хореографов, любителей музыки и композиторов. Для многих известных личностей вальс стал своеобразной музой. На его основе свои мелодии создавали талантливые люди:

Франц Шуберт;
Фредерик Шопен;
Александр Грибоедов;
Иоганн Штраус;
Петр Чайковский.

Краткий доклад о вальсе может содержать информацию о творчестве этих композиторов. Шуберт часто играл веселые мелодии на фортепиано в венских кабаках. Одна из его импровизаций напоминала вальс. Хотя Шуберт редко записывал композиции на бумаге, некоторые ноты дошли и до сегодняшних дней.

Шопен однажды проводил летние каникулы в деревне Шафарн. На сельском празднике он услышал мелодию, сыгранную на скрипке. На основе этой композиции он создал около 17 разных вальсов. Мелодии Грибоедова остались практически незаметными, хотя в музыкальных обществах Петербурга они были известными.

Штраус учился играть на скрипке в кабаке своего отца. Но родители не хотели, чтобы он был музыкантом. Хотя это не помешало ему написать более 150 вальсов. Чайковский создавал музыку для балетов, опер, романсов. Он писал композиции, которые в нотах передавали описания событий, происходящих на сцене.

Классический дресс-код

Мужчина должен быть одет в черный фрак с длинными фалдами и белую рубашку. Обязательно наличие галстука-бабочки. А из обуви лучше выбрать классические оксфорды или лоферы. Разрешено минимальное количество аксессуаров: карманные часы на цепочке, запонки из золота, носовой платок. Если на кавалере нет перчаток из белоснежной ткани, дама может отказать ему в танце.

Для девушки нужно подобрать длинное вечернее платье с пышной юбкой. Плечи должны быть оголены, желательно глубокое декольте. Белые ткани выбирают только те, кто впервые в жизни идут на бал. Остальным непозволительно надевать такое платье. Молодые дамы приобретают наряды светлых оттенков: кремового, голубого, розового, желтого. Замужние леди надевали темные платья — лиловые, красные, синие, черные.

Образ нужно дополнить туфлями на каблуке в тон одежде. А также необходимы длинные перчатки, искрящиеся украшения, миниатюрная сумочка. Волосы обязательно собирают на затылке, оголяя шею и плечи.

Интересные факты

В начале XIX века Джордж Байрон в одной из своих работ высмеял новое веяние моды — романтичный танец. Он с иронией относился к вальсу.

Во время Великой Отечественной войны вальсы писали для поднятия боевого духа офицеров и солдат. На музыку накладывали стихотворения поэтов, пишущих о силе и доблести воинов.

Фредерик Шопен постоянно писал музыку в порыве чувств. Он любил выливать в свои композиции сильные эмоции, освобождаясь от них. Каждой возлюбленной — Констанце Гладковской, Марии Водзиньской, Дельфине Потоцкой — он посвящал новую работу.

Вальс изменил мышление многих хореографов. Благодаря ему танцевальный мир стал выразительнее и раскованнее. Но в то же время к нему добавились душевность, лирика и романтизм. Музыкальное направление развивается и до сих пор, современные композиторы создают уникальные мелодии.

Для учеников 1-11 классов и дошкольников
Бесплатные сертификаты учителям и участникам

«Вальс: История и особенности одного из самых

педагог дополнительного образования

Вальс: история и особенности одного из самых известных бальных танцев

Что такое вальс?

Для классического вальса характерно:

трехдольный музыкальный размер. Это означает, что каждый такт включает три доли, на которые и совершаются движения;

танец исполняется в закрытой позиции, когда партнеры стоят лицом друг к другу. При этом женщина располагается чуть правее;

одна рука мужчина находится на талии партнерши. Она, в свою очередь, кладет руку ему на плечо. Свободными руками танцоры замыкают фигуру для исполнения вальса;

легкость, воздушность и грациозность в каждом движении.

Вальс относится к бальным танцам, то есть его исполняют двое — мужчина и женщина. Если раньше его танцевали на балах, то теперь на торжественных мероприятиях и соревнованиях. Европейская программа спортивно-бальных танцев обязательно включает медленный и венский вальсы.

Популярные вальсы

Это выражение, произнесенное древнеримским мыслителем Марком Туллием Цицероном, как нельзя лучше описывает момент зарождения и развитие вальса. Аристократы и церковные деятели посчитали его неприличным и постыдным. Особенно возмущались чопорные англичане. Как это можно, обнимать барышню за талию на глазах у всех! Поэтому практически весь XIX век вальс на европейских балах был под запретом. Даже Екатерина II не признавала его.

чешский фуриант — настоящее представление, где молодой гордец притягивает к себе девушку за талию и начинает танцевать с ней под веселые песни;

французская вольта — это парный танец, для которого характерны различные повороты;

австрийский лендлер изначально представлял собой обряд сватовства, но позже превратился в быстрый танец, где юноша вращал понравившуюся девушку вокруг себя.

Получается, своим появлением вальс обязан многим танцам. Однако, его столицей принято считать Австрию из-за большего сходства танцевальных па с лендлером.

Примечательно, что и фуриант, и вольта, и лендлер — народные танцы. То есть их танцевали в деревушках и селах на различных праздниках. Как они попали на императорский двор? Его распространению в высших слоях общества помогла эрцгерцогиня Австрии Мария Терезия. Ей настолько понравился лендлер, что она решила перенести его в роскошные залы своего дворца. Так родоначальник вальса оказался в центре внимания европейских вельмож. Великосветские нравы стали вытесняться простотой движений и свободой выражения чувств. Постепенно танец менялся, превращаясь в тот вариант, о котором не перестают говорить до сих пор.

Ограничения по времени, полный запрет, всевозможные гонения — все это было в истории вальса. Пока светское общество критиковало вальс, им наслаждалась французская буржуазия и другие слои населения Европы, которые были далеки от причуд аристократов. Его успели перенять даже американцы.

Одновременно танец оказывал сильное влияние на развитие различных музыкальных жанров: оперу , балет , сюиту. Специально для вальсирующих пар сочинялись красивые и великолепные мелодии, ставшие мировой Полную свободу вальс, приобрел в 1888 году благодаря Вильгельму II, последнему германскому императору. Теперь влюбленные могли без тени смущения наслаждаться любимым танцем и бесконечно кружиться по великолепным залам.

В настоящее время интерес к вальсу не столь ярок как в былые времена. Это танец больше интересует профессиональных танцоров и настоящих эстетов. Создаются школы, отдельные студии, где каждый желающий может научиться выполнять вальсирующие движения. Используются па в концертной и конкурсной деятельности танцевальных групп. При этом многие преподаватели танцев любят вальс за его сочетаемость с другими жанрами — в результате получается красивое выступление, где история переплетается с современностью.

Интересные факты

Английский поэт Джордж Байрон в начале XIX века иронично высказывался по поводу вальса. Он даже сочинил одноименную поэму, где высмеял веяния моды.

Писать вальсы под влиянием чувственного опыта, любви и нежности было в духе Фридерика Шопена. На его творческом пути встретилось несколько очаровательных муз: Констанция Гладковская, Дельфина Потоцкая и Мария Водзиньская.

В чем танцуют вальс?

Чтобы понять, какой дресс-код для вальса считается классическим, достаточно хотя бы один раз оказаться на венском Оперном балу. Здесь царит идиллия ушедших эпох, воссозданная настоящими ценителями любимого многими танца.

Черный фрак с удлиненными фалдами сзади, белая сорочка и такого же цвета галстук-бабочка — обязательные элементы одежды для мужчин. На ногах исключительно классические модели обуви — оксфорды или лоферы с удлиненным мысом. Из аксессуаров позволительны золотые запонки, белый носовой платок, карманные часы на цепочке и белые перчатки. Раньше дама могла отказать кавалеру в танце, если тот стоял перед ней без перчаток.

Для женщин обязательно платье в пол с пышной юбкой для удобства передвижения по залу. При этом желательно, чтобы плечи были оголены, а декольте отличалось глубоким вырезом. Цвета самые разные, кроме белого. Белоснежный наряд — привилегия тех, кто впервые оказался на балу. Дополняют образ туфли на каблуке, сверкающие украшения, перчатки и миниатюрная сумочка. Волосы должны быть собраны и открывать шею.

Виды вальса

Подтянутый корпус, никакого намека на манерность, легкость и изящество в движениях — все это характерно для этой разновидности вальса. Создается впечатление, что пара словно парит в воздухе, едва касаясь пола. Партнеры мягко и одновременно быстро передвигаются по залу, очаровывая окружающих своей грациозностью.

Интересно, что до сих пор каждый год жители Вены возвращаются в прошлое, чтобы насладиться вальсом и отдать дань традициям. Танцевальный сезон открывает Императорский бал, на котором гости в роскошных нарядах начинают кружиться по залу. Особое внимание уделяется соблюдению бальных манер: от выбора аксессуаров к костюму до приглашения партнерши к танцу. Хотя встречаются места, где классика уступает место неформальной обстановке.

Вальс-Бостон. В один из дней 1834 года в бостонском особняке миссис Отис собралось много знатных особ. Поводом для встречи стало знакомство с новым танцевальным направлением, вальсом. Идея привести частицу венской культуры в США принадлежит Лоренцо Папанти, бостонскому учителю танцев. Но в отличие от оригинала, он представил публике более медленные вальсирующие движения.

Как отреагировала американская общественность на европейские традиции? Изначально негативно. Высшие чины назвали вальс непристойным занятием. Но к середине XIX Новый Свет был покорен, а танец получил свое название — вальс-бостон.

Вальсу-бостон присущи сдержанность и элегантность в движениях. Партнеры движутся в медленном ритме, совершая длинные, скользящие шаги. Это и отличает его от других разновидностей.

Фигурный вальс. Середина XX века для СССР была временем бурного индустриального развития. Страна восстанавливалась после страшной войны. Не забывало руководство и о культурной стороне жизни советского народа. По мнению Верховного Совета, граждане должны были научиться танцевать по-советски. Для этой цели была разработана программа бальных танцев, которая включила и фигурный вальс.

Фигурный вальс — это упрощенный вариант Венского. Он лишен сложных по исполнению движений. Основа танца строится на кружении. При этом партнеру разрешается вставать на одно колено и вращать свою спутницу вокруг себя. Благодаря своей простоте и романтичности, эта разновидность вальса стала первым танцем молодоженов на свадьбе.

Вальс и музыка

Быстрому, романтичному танцу удалось завоевать сердца не только светских людей Европы, но и композиторов. Именно вальс стал музой для многих известных личностей, чья жизнь была наполнена музыкой.

Франц Шуберт любил радовать своих друзей веселой игрой на фортепиано в одном из венских кабаков. Он импровизировал различные мелодии, среди которых чаще всего звучал вальс. Пока Франц виртуозно перебирал клавиши, окружающие танцевали. Он не стремился записывать все сочиненные на ходу композиции. На бумаге остались лишь самые яркие и запоминающиеся, которым автор не давал названий. Это не помешало вальсам Шуберта стать музыкальным наследием.

Знакомство юного Фридерика Шопена с вальсом, вероятнее всего, произошло в деревне Шафарне, где он проводил летние каникулы. Не обходился отдых и без сельских праздников, на которых молодежь вальсировала под звуки скрипки. Чести танцевать с молоденькой панночкой удостоился и Фридерик. С этих пор его мир был навсегда наполнен вальсом. Всего он сочинил 17 композиций, вернее, только они дошли до нас в печати.

Композитор-драматург Петр Ильич Чайковский с удовольствием сочинял вальсы для опер, балетов, романсов и сюит. Благодаря ему жанр приобрел иное звучание: он стал не только поводом для танца, но и выразительным средством. При звуках вальса Чайковского перед зрителями разворачиваются красочные сцены, наполненные разнообразными бытовыми деталями.

С.С. Прокофьев , А.И. Хачатурян , Гектор Берлиоз , Морис Равель … Перечислять имена композиторов, которые сочиняли вальс, можно долго. Лучше насладиться их произведениями и позволить себе кружиться в такт музыке.

Вальс изменил танцевальный мир. Он сделал его выразительнее и раскованнее, лиричнее и душевнее. Наверное, поэтому он продолжает жить в сердцах миллионов людей.

Собрала для вас похожие темы рефератов, посмотрите, почитайте:

Введение

В настоящее время мода в России снова включает в себя балы: Губернаторские балы, новогодние балы, студенческие балы, школьные балы, кадетские балы и другие. Какая девушка не мечтает стать Наташей Ростовой и танцевать хотя бы один вечер на вальсе.

Танец — возможно, древнейшее из искусств: Он отражает, восходя к самым ранним временам, потребность человека передать свою радость или печаль другим через свое тело.

Изучая разные танцевальные направления и стили, я заметила очаровательный, волшебный и блестящий, стремительный, грациозный и изящный танец вальса.

История развития танца

В танце душа говорит с душой движением тела, жест прямо к нашим сердцам, минуя разум…

Танец — ритмические, экспрессивные движения, обычно соединенные вместе в определенной композиции и исполняемые с музыкальным сопровождением. В танце люди выражают свои мысли, чувства, настроения и отношение к жизненным явлениям.

Танец — это яркое, красочное творение людей, которое представляет собой эмоциональное, художественное своеобразное представление их жизни, характера, мыслей, чувств и понимания красоты окружающего их мира. Танец является одним из самых распространенных и старейших видов народного искусства. В его основе лежит трудовая деятельность человека, различные движения и жесты, связанные с рабочими процессами, а также эмоциональные впечатления от человека со всего мира. Движения постепенно подверглись художественному обобщению, что привело к искусству танца, одному из древнейших проявлений народного искусства. Первоначально ассоциируясь со словами и песней, танец постепенно приобретал свой собственный смысл. У каждого народа есть свои танцевальные традиции. Сценический танец начал развиваться на основе народного танца.

Основные характеристики танца — ритм — относительно быстрое или относительно медленное повторение и вариация основных движений; рисование — сочетание движений в композиции; динамика — вариация диапазона и интенсивности движений; техника — степень контроля над телом и умение выполнять основные па и позиции. Во многих танцах также очень важны жесты, особенно движения рук.

Посуда танца восходит к древним религиозно-мифологическим слоям (например, в древности танец соответствует культам Аполлона, Диониса, Терпсихоры; в индийской мифологии — высшее божество — танцует Шиву и т.д.).

Танец — одно из самых загадочных явлений индивидуальной и общественной жизни.

Является ли танец корнем всех других искусств?

Многие ставят под сомнение и подчинение танца музыке: старейшие танцы исполнялись только для ритмичного постукивания, и вполне возможно, что красивые музыкальные формы позже были натянуты вместе на готовый танцевальный экран.

О живописи, говорят, что это всего лишь имитация природы, а танец представляет собой саму природную стихию и исходит прямо из ее чрева.

Существует множество мнений, и мы помним только то, сколько великих творений в других видах искусства было создано под влиянием танца и сколько людей влюбилось в его очарование.

Если танцы считались определенной обязанностью на собраниях Петра I, то в царствование Екатерины I это была неспособность танцевать — важное отсутствие образования.

В конце XVIII — начале XIX века, наряду с иностранными языками и математикой, танец был одним из важнейших предметов в образовательной программе аристократии. Следует отметить, что в XVIII-XIX веках в европейских странах в критические периоды жизни общества возрос интерес к искусству танца. Таким образом, в 1797 году в Париже было проведено 684 общественных балов. Эти балы приобрели особую роскошь во дворцах денежной и родовой аристократии. Они начали в два часа дня и продолжили с коротким перерывом во второй половине дня до поздней ночи.

В России были общественные танцевальные классы до конца царствования императора Николая I. Маленькие госслужащие, средний класс и купцы не отставали от модных танцев и изучали их с особым теплом от танцовщиц Кессенича и Мартинкевича.

Немецкие танцы встречаются с Й. Гайдном, В. А. Моцартом и Л. Бетховеном. Первое упоминание о самом вальсе датируется примерно 1770 годом, и он стал популярным во всех социальных классах этих стран с начала 19 века. Некоторое время вальс существовал как часть английского кантри-данса (контраст-танец), но вскоре обрел независимость и занял первое место среди бальных танцев, популярных в Вене, Париже и Нью-Йорке.

Характерные черты вальса — лиричность, элегантность, пластичность в сочетании с ритмической формулой — позволяют говорить о вальсе как о жанровой черте.

Возраст вальса

Во второй половине 18 века менуэт скучал публике своим формализмом и манерностью. Пришло время вальса. Его непосредственным предшественником был немецкий властелин усадьбы, который был широко распространен в горных районах южной Германии и Австрии под именами Веллер или Шпиннер. Этот быстрый, скользящий крестьянский танец отличался своей непосредственностью, естественностью и полным отсутствием преувеличенных манер. Во второй половине 18 века вальс стал предметом всеобщего интереса.

Несмотря на его популярность у оппонентов, недостатка в нем не было. Учителя танцев видели вальс как угрозу своей профессии. Основные шаги вальса можно было выучить за относительно короткое время, в то время как менуэт и другие придворные танцы требовали много практики, не только в изучении многих сложных фигур, но и в совершенствовании соответствующих положений и поведения во время танца. Быстро завоевав сердца немецкой буржуазии, он долгое время не мог попасть на придворные балы германской императорской семьи.

Но история имеет тенденцию повторяться снова и снова, и сопротивление только способствовало росту популярности вальса.

Немецкий путешественник сообщил в Париже в 1804 году: «Эта любовь к вальсу и полное овладение немецким танцем — совершенно новое явление, ставшее одной из вульгарных привычек послевоенного периода, например, курение.

Когда он выступал в России, его не одобряла Екатерина II, Павел I, и особенно его жена Мария Федоровна. После своего восшествия на престол Павел специальным указом запретил танцевать вальс в России, и до самой смерти жены (а Мария Федоровна умерла лишь в 1830 году) путь к русскому двору был закрыт. Оба сына Марии Федоровны — Александр I и Николай I — не посмели расстроить своих матерей. Но на частных балах после Отечественной войны 1812 года вальс стал одним из самых популярных танцев. Особым образом он был представлен Венским конгрессом (1814-1815), на котором решалась судьба Европы; днем дипломаты решали важные проблемы послевоенного порядка, вечером вели активную общественную жизнь и танцевали на балах, где вальс был коронационным танцем. В то время в Вене собралось много людей: короли и императоры, целые европейские дворы, журналисты и писатели, красавицы Великобритании, все любили вальс. Конечно же, русские, присутствовавшие на съезде, принесли в Санкт-Петербург вальс.

Но молодежь была без ума от вальса, и в то время ни один провинциальный бал, не говоря уже о столичном, не мог обойтись без него. После 1830 года были найдены вальсовая сталь и придворные балы, и вскоре мода на этот танец перехватила второй вздох.

В середине XIX века европейские путешественники поняли, что русские — настоящие мастера вальса, и танцевали его с такой скоростью, ловкостью, почти легкостью, что ни англичане, ни немцы, ни французы не выдержали. тексты в стиле танцевального вальса

К концу XIX века окончательно сложились два типа вальсов:

Вальс — это Бостон, а после медленного английского вальса…
Вальс со ступенчатой задержкой.

К счастью, сильное сопротивление почти исчезло, и вальс испытал захватывающий и разнообразный успех.

Вальс в искусстве

Постепенно вальс приобрел популярность и нашел свое выражение в различных видах искусства — в балете, в музыке, в литературе.

И под впечатлением от этого он написал двухстраничный диффирамб: «…какие призраки прекрасны. Легкие, светлые существа? Сонм неземной, сонм небесный. «Как лица Божества…

В музыке классикой вальса был Йозеф Ланнер (1801-1843), который ввел циклическую форму вальса, состоящую из введения, нескольких разделов и кодов, а также И. Штрауса, отца и И. Штрауса, сына. В произведениях последнего вальса он достиг вершин своего развития (Прекрасный Голубой Дунай, Южные Розы, Сказки из Венского леса и т.д.). Среди других мастеров вальса — Эмиль Вальдтойфель, Ф. Легар, Оскар Штраус и Роберт Штольц. Существует существенная разница между вальсом как танцевальной музыкой и вальсом как концертной пьесой — в последнем случае вальс может быть более свободным в темпе и более сложным по форме.

Ян Френкель сказал: «Многие мои работы написаны в форме вальса — и это не совпадение. Форма вальса кажется самой доверчивой.

Вальс обладает широким воображаемым диапазоном — от неприметных, простых текстов до серьезных разговоров на высокие темы, такие как преданность и любовь к родине, о мужестве.

И сейчас мы продолжаем слышать произведения в форме вальсов, сочиненных нашими современниками: Б. Окуджава, М. Розенбаум, О. Митяев, И. Дунаевский; И. Крутой и др.

Король танца

В 1924 году Императорское Общество Танцевальных Учителей выступило с инициативой разработки определенных танцевальных стандартов на соревнованиях. Английский вальс достигал точных движений и в то время был единственным правильным. Венский вальс был позже включен в конкурсную программу. Было решено, что медленный вальс должен содержать следующие элементы: шаг, шаг и префикс. Это гораздо меньше, чем то, что сегодня узнает новичок. В 1926-1927 годах вальс был усовершенствован. Основное движение было изменено: Отойди, отойди и закройся. Это позволило создать множество различных постановок, которые мы танцуем и сегодня.

Поскольку бальные танцы требуют тренировок, их популярность со временем снизилась. Появление твиста в 1960-х означало конец бальным танцам. Такие танцы, как танго-фокстротский вальс, больше не служат массовым развлечениям. История вальса начала новую спираль.

И сегодня каждый желающий, от малого до большого, может выбрать клуб или студию для бальных танцев, включая вальсы. Разве это не прекрасно?

И снова вальс

Изучив различные литературные источники, я сделала танцы вальса более популярными. Исходя из суждений, высказываний, проявления вальса в других формах искусства, стало ясно, что вальс долгое время (почти три столетия) был на вершине популярности и только во второй половине XIX в. В начале XX в. я вижу спад в искусстве танца в целом, в том числе и вальса. Но во второй половине 20 века мы видим рост популярности и вспоминаем возрождение соревновательных танцев. Сегодня, в 21 веке, наблюдается постоянный интерес к танцам. И вальс нашел свою аудиторию, своих слушателей и исполнителей и быстро набирает обороты…

Недалек тот день, когда вальс займет свое место на вершине танцевального искусства.

Заключение

Вальс — самый известный, самый красивый и самый романтичный из всех бальных танцев. Помимо обретения изящества, благородства и прекрасной осанки, танцоры вальса всегда могут применить свои навыки на практике, этот танец универсален и прост в освоении. Вальс всегда уместен на балу и на любом празднике, таком как свадьба, день рождения, юбилей и т.д. Публике до сих пор нравится этот танец, несравненный по романтическому блаженству, являющийся символом романтики и изящества.

«Вальс — это жизнь, это чувства, которые мы передаем нашему партнеру, зрителям, а взамен мы получаем.

Список литературы

Образовательный сайт для студентов и школьников

Разновидности Вальсов. и их отличительные особенности.

Вложение	Размер
istoriya_vozniknoveniya_valsa.docx	898.79 КБ
istoriya_vozniknoveniya_valsa.docx	898.79 КБ

Предварительный просмотр:

«Вальс: История и особенности одного из самых

педагог дополнительного образования

Вальс: история и особенности одного из самых известных бальных танцев

Что такое вальс?

Для классического вальса характерно:

чешский фуриант — настоящее представление, где молодой гордец притягивает к себе девушку за талию и начинает танцевать с ней под веселые песни;
французская вольта — это парный танец, для которого характерны различные повороты;
австрийский лендлер изначально представлял собой обряд сватовства, но позже превратился в быстрый танец, где юноша вращал понравившуюся девушку вокруг себя.

В чем танцуют вальс?

Характеристика танца
История и развитие
Популярные композиции
Известные виды
Талантливые исполнители
Классический дресс-код
Интересные факты

Характеристика танца

Классический вальс характеризуется несколькими особенностями:

ритмичная и быстрая структура;
трехдольный размер;
закрытая позиция;
грациозность и легкость.

Каждое движение должно быть легким и грациозным.

Вальс — это бальный танец. Если раньше его исполняли только на торжественных приемах, то сейчас он стал частью соревнований. Он включен в Европейскую программу спортивно-бальных танцев.

История и развитие

австрийский лендлер;
чешский фуриант;
французская вольта.

Европейская буржуазия переняла его, им увлеклись даже американцы. А жители СССР все еще считали танец вульгарным. Он только после Великой Отечественной войны появился во многих республиках.

Известные виды

венский;
вальс-бостон;
фигурный.

Талантливые исполнители

Франц Шуберт;
Фредерик Шопен;
Александр Грибоедов;
Иоганн Штраус;
Петр Чайковский.

Классический дресс-код

Образ нужно дополнить туфлями на каблуке в тон одежде. А также необходимы длинные перчатки, искрящиеся украшения, миниатюрная сумочка. Волосы обязательно собирают на затылке, оголяя шею и плечи.

Интересные факты

Читайте также:

Реферат по ритмике на тему вальс

Характеристика танца

История и развитие

Популярные композиции

Известные виды

Талантливые исполнители

Классический дресс-код

Интересные факты

Введение

История развития танца

Возраст вальса

Вальс в искусстве

Король танца

И снова вальс

Заключение

Список литературы

Предварительный просмотр:

Характеристика танца

История и развитие

Популярные композиции

Известные виды

Талантливые исполнители

Классический дресс-код

Интересные факты