Реферат на тему образы пленников в западноевропейской романтической литературе
Обновлено: 13.05.2024
Раздробленная Германияне знала революционного подъема. Многим из немецких романтиков был чужд пафос передовых социальных идей. Они идеализировали средневековье. Отдавались безотчетным душевным порывам, рассуждали о брошенности человеческой жизни. Искусство многих из них было пассивным и созерцательным. Лучшие свои произведения они создали в области портретной и пейзажной живописи.
Выдающимся портретистом был Отто Рунге(1777-1810). Портреты этого мастера при внешнем спокойствии поражают интенсивной и напряженной внутренней жизнью.
Искусство романтизма во Франции развивалось особыми путями. Первое, что отличало его от аналогичных движений в других странах, - это активный наступательный (“революционный”) характер. Поэты, писатели, музыканты, художники отстаивали свои позиции не только созданием новых произведений, но и участием в журнальной, газетной полемике, что исследователями характеризуется как “романтическая битва”. В романтической полемике ”отточили свои перья” знаменитые В.Гюго, Стендаль, Жорж Санд, Берлиоз и многие другие писатели, композиторы, журналисты Франции.
Романтики открывают мир человеческой души, индивидуальное, ни на кого не похожее, но искреннее и оттого близкое всем чувственное видение мира. Мгновенность образа в живописи, как говорил Желакруа, а не последовательность его в литературном исполнении определила нацеленность художников на сложнейшую передачу движения, ради которого были найдены новые формальные и колористические решения. Романтизм оставил в наследство второй половине XIX в. все эти проблемы и раскрепощенную от правил академизма художественную индивидуальность. Символ, который у романтиков должен был выразить сущностное соединение идеи и жизни, в искусстве второй половины 19 в. растворяется в полифоничности художественного образа, захватывающего многообразие идей и окружающего мира.
Идея синтеза искусств нашли выражение в идеологии и практике романтизма. Романтизм в музыке сложился в 20-е годы 19 века под влиянием литературы романтизма и развился в тесной связи с ним, с литературой вообще (обращение к синтетическим жанрам, в первую очередь к опере, песне, инструментальной миниатюре и музыкальной програмности). Характерное для романтизма обращение к внутреннему миру человека выразилось в культе субъективного, тяге эмоционально-напряженному, что определило главенство музыки и лирики в романтизме.
Музыка 1-й половины 19 в. быстро эволюционировала. Появился новый музыкальный язык; в инструментальной и камерно-вокальной музыке особое место получила миниатюра; разнообразным спектром красок звучал оркестр; по-новому раскрывались возможности фортепиано и скрипки; музыка романтиков была очень виртуозна.
И тем не менее все они отмечены некоторыми общими художественными принципами, которые позволяют говорить о едином романтическом строе мысли.
Благодаря особой способности музыки глубоко и проникновенно раскрывать богатый мир человеческих переживаний она была поставлена романтической эстетикой на первое место среди других искусств. Многие романтики подчеркивали музыке интуитивное начало, приписывали ей свойство выражать “непознаваемое”. Творчество выдающихся композиторов-романтиков имело крепкую реалистическую основу. Интерес к жизни простых людей, жизненная полнота и правда чувств, опора на музыку быта определяли реалистичность творчества лучших представителей музыкального романтизма. Реакционные тенденции (мистика, бегство от действительности) присуще лишь относительно небольшому числу произведений романтиков. Они проявились отчасти в опере “Эврианта” Вебера (1823), в некоторых музыкальных драмах Вагнера, оратории “Христос” Листа (1862) и др.
Композиторы вовлекают в общеевропейский музыкальный язык интонационные обороты старинного, преимущественно крестьянского фольклора своих стран. Они как бы очистили народную русскую песню от лакированной оперы, они ввели в космополитизированный интонационный строй XVIII века песенные обороты народно-бытовых жанров. Самое яркое явление в музыке романтизма, особенно ярко воспринимающееся при сравнении с образной сферой классицизма – господство лирико-психологического начала. Разумеется, отличительная особенность музыкального искусства вообще – преломление любого явления через сферу чувств. Музыка всех эпох подчинена этой закономерности. Но романтики превзошли всех своих предшественников по значению лирического начала в их музыке, по силе и совершенству в передаче глубин внутреннего мира человека, тончайших оттенков настроения.
Тема любви занимает в ней господствующее место, ибо именно это душевное состояние наиболее многосторонне и полно отражает все глубины и нюансы человеческой психики. Но в высшей степени характерно, что эта тема не ограничивается мотивами любви в прямом смысле слова, а отождествляется с самым широким кругом явлений. Сугубо лирические переживания героев раскрываются на фоне широкой исторической панорамы. Любовь человека к своему дому, к своему отечеству, к своему народу – сквозной нитью проходит через творчество всех композиторов – романтиков.
Огромное место отводится в музыкальных произведениях малых и больших форм образу природы, тесно и неразрывно переплетающемуся с темой лирической исповеди. Подобно образам любви, образ природы олицетворяет душевное состояние героя, так часто окрашенное чувством дисгармонии с действительностью.
С образами природы часто соперничает тема фантастики, что вероятно порождено стремлением вырваться из плена реальной жизни. Типичными для романтиков стали поиски чудесного, сверкающего богатством красок мира, противостоящего серым будням. Именно в эти годы литература обогатилась сказками, балладами русских литераторов. У композиторов романтической школы сказочные, фантастические образы приобретают национальную неповторимую окраску. Баллады вдохновлены русскими писателями, и благодаря этому создаются произведения фантастического гротескного плана, символизирующего как бы изнанку веры, стремящиеся переломить идеи страха перед силами зла.
Многие композиторы-романтики выступали также как музыкальные писатели и критики (Вебер, Берлиоз, Вагнер, Лист и др.). Теоретические работы представителей прогрессивного романтизма внесли весьма значительный вкладт в разработку важнейшых вопросов музыкального искусства. Романтизм нашел выражение и в исполнительном искусстве (скрипач Паганини, певец А. Нурри и др.).
Одним из крупнейших французских композиторов второй половины 19 векабылЖорж Бизе, создатель бессмертного творения для музыкального театра – оперы “Кармен” и замечательной музыки к драме Альфонса Доде “Арлезианка”.
Отличительной особенностью нового оперного жанра стала лирическая трактовка любого литературного сюжета - на историческую, философскую или современную тему. Герои лирической оперы наделены чертами простых людей, лишенных исключительности и некоторой гиперболизации, характерных для романтической оперы. Самым значительным художником в области лирической оперы был Шарль Гуно.
Французский композитор, дирижер, музыкальный критикГектор Берлиоз вошел в историю музыки как крупнейший композитор-романтик, создатель программной симфонии, новатор в области музыкальной формы, гармонии и особенно инструментовки,. В его творчестве нашли яркое воплощение черты революционного пафоса и героики. Берлиоз был знаком с М.Глинкой, музыку которого высоко ценил. Находился в дружеских отношениях с деятелями ”Могучей кучки”, восторженно принимавшими его сочинения и творческие принципы.
Немецкий композитор, дирижер, драматург, публицист Рихард Вагнер вошел в историю мировой музыкальной культуры как один из величайших музыкальных творцов и крупнейших реформаторов оперного искусства. Целью его реформ было создание монументального программного вокально-симфонического произведения в драматической форме, призванного заменить все виды оперной и симфонической музыки. Таким произведением явилась музыкальная драма, в которой музыка течет непрерывным потоком, сливающим воедино все драматургические звенья. Отказавшись от законченного пения, Вагнер заменил их своеобразным эмоционально насыщенным речитативом. Большое место в операх Вагнера занимают самостоятельные оркестровые эпизоды, являющиеся ценным вкладом в мировую симфоническую музыку.
Еще одним выдающимсянемецким композитором, дирижером, пианистом, педагогом, музыкальным деятелем былФеликс Мендельсон–Бартольди. С 9 лет начал выступать как пианист, в 17 лет создал один из шедевров - увертюру к комедии “Cон в летнюю ночь” Шекспира. В 1843 г. основал в Лейпциге первую в Германии консерваторию. В творчестве Мендельсона, ”классика среди романтиков”, соединяются романтические черты с классическим строем мышления. Его музыке присущи яркая мелодичность, демократизм выражения, умеренность чувств, спокойствие мысли, преобладание светлых эмоций, лирических настроений, не без легкого налета сентиментальности, безупречность форм, блестящее мастерство. Р.Шуман назвал его “Моцартом Х1Х столетия”, Г. Гейне - “музыкальным чудом “.
В итальянской музыкальной культуре особое место принадлежит Джузеппе Верди – выдающемуся композитору, дирижеру, органисту. Основная область творчества Верди - опера. Выступал главным образом как выразитель героико-патриотических чувств и национально освободительных идей итальянского народа. В последующие годы он уделял внимание драматическим конфликтам, порожденным социальным неравенством, насилием, угнетением, обличал в своих операх зло. Характерные черты творчества Верди: народность музыки, драматический темперамент, мелодическая яркость, понимание законов сцены.
Молодой норвежский композитор Эдвард Григ (1843-1907)стремился к развитию национальной музыки. Это выражалось не только в его творчестве, но и в пропаганде норвежской музыки.
В годы жизни в Копенгагене Григ написал много музыки: “Поэтические картинки” и “ Юморески”, сонату для фортепиано и первую скрипичную сонату, песни. С каждым новым произведением яснее вырисовывается облик Грига как композитора-норвежца. В тонких лирических “Поэтических картинках” (1863) еще робко пробиваются национальные черты. Ритмическая фигура часто встречается в норвежской народной музыке; она стала характерна для многих мелодий Грига.
Музыкальный язык Грига ярко своеобразен. Индивидуальность стиля композитора больше всего определяется глубокой связью его с норвежской народной музыкой. Григ широко пользуется жанровыми особенностями, интонационным строем, ритмическими формулами народных песенных и танцевальных мелодий.
Замечательное мастерство вариационного и вариантного развития мелодии, свойственное Григу, коренится в народных традициях многократного повтора мелодии с изменениями ее. “Я записал народную музыку моей страны”. За этими словами скрывается благоговейное отношение Грига к народному искусству и признание его определяющей роли для собственного творчества.
Исходя из всего сказанного выше можно сделать следующие выводы:
ðРомантизм как метод и направление в художественной культуре был явлением сложным и противоречивым. В каждой стране он имел яркое национальное выражение. Романтики занимали разные общественные и политические позиции в обществе.
ðРомантизм получил широкое развитие как в странах Западной Европы, так и в России. Однако романтизм в России отличался от западноевропейского в угоду иной исторической обстановке и иной культурной традиции. Настоящей причиной возникновения романтизма в России стала Отечественная война 1812 г., в которой проявилась вся сила народной инициативы.
ðВ изобразительном искусстве романтизм наиболее ярко проявился в живописи и графике, менее выразительно – в скульптуре и архитектуре.
ðРомантики открывают мир человеческой души, индивидуальное, ни на кого не похожее, но искреннее и оттого близкое всем чувственное видение мира.
ðБлагодаря романтизму личное субъективное видение художника принимает форму закона.
ðРомантизм оставил целую эпоху в мировой художественной культуре.
ðВиды искусства в своей значимости более или менее уравнялись и дали великолепные произведения искусства, хотя романтики в лестнице искусств первенство отдавали музыке.
ðРомантизм как общее мироощущение, свойственное преимущественно молодёжи, как стремление к идеалу и творческой свободе до сих пор постоянно живёт в мировом искусстве.
Мощным культурным движением и господствующем направлением первым 19 ст., выразившийся во всех областях искусства, становится романтизм., имевший национальные особенности в каждой из европейских стран:
· в Германии романтизм получил теоретическое обоснование, сформировался в 1795-1799 гг. и был связан с философствованием и логически-синтетическим видением мира.
· во Франции романтизм сформировался к 1820 гг. Осознавал себя прежде всего антитезой классицизму, отличался психологизмом, аналитичностью, пессимистической картиной мира, мотивами одиночества, изгнанничества, ностальгии.
· в Англии романтизм зародился раньше, чем в других странах, уже в конце 18 ст., и тяготел к изображению потустороннего, поэтизации детства и природы.
Однако при всех нац. различиях романтизм имел единую ф-ую основу: субъективный идеализм, т.е. за основу оценки мира берутся только субъективные факторы. Романтики считали, что человеческое бытие гораздо богаче его социального измерения: человек с помощью воображения может перенестись в иные миры, может сам их творить, т.е. художественное развитие бытия определяется духовной деятельностью личности.
Отсюда вытекает сущность романтического мировоззрения – субъективное личностное эмоциональное отношение к действительности.
Романтизм базировался на литературных традициях предшествующих веков:
· со Средневековьем романтизм связан интересом к национальным истокам литературы;
· с Ренессансом романтизм связан вниманием к проблеме личности;
· с барокко связан идеей дисгармоничности мира и проблемой конфликтных отношений общества и человека;
· с сентиментализмом связан обращением к стихии чувств и тенденцией демократизации героя;
Эстетические черты романтизма:
Центральной проблемой романтизма становится проблема личности, поскольку гармония личности и общества утрачена, а свобода возможна лишь в пределах индивидуальной духовной жизни, т главным предметом осмысления романтистов становится внутренняя жизнь личности, познание сводится в самопознанию, причем человек – единство противоречивых начал, поэтому сознание его тоже противоречиво и познать человека можно лишь в единстве его разнообразия.
Появляется новый герой: на смену героя Просвещения с его сознательной борьбой за определенное место в жизни, приходит герой, утративший социальные и географические корни и свободно перемещающийся между областями Земли, между сном и явью.
· Отказ от нормативности классицизма
· В романтизме разрабатываются новые жанры: исторический, исповедальный роман; психологическая повесть, лироэпическая поэма, баллада, лирическое стихотворение
· Переосмысливается роль поэта: поэт мыслится проводником идей Бога на Земле. Он обладает синтетическим взглядом на мир, а поэзия – это универсальный язык, включающий в себя эстетику, философию и религию.
· В основе романтизма как метода лежит принцип двоемирия, ощущение разлада между идеалом и действительностью, преодоление которого возможно в искусстве, соответственно романтический универсум включает в себя две сферы, противостоящие друг другу: 1) физическое существование, где господствует материальные интересы и низменные чувства, сюда погружены обыватели; 2) поэтически возвышенная реальность людей творческих, чей внутренний мир для обывателей не постижим.
Тема: Литература английского романтизма
1. Общая характеристика
2. Творчество Байрона
3. Творчество Скотта
I. К 19 ст. Англия продолжает оставаться самой развитой из европейских стран. Характер ее развития определили:
- Французская буржуазная революция;
- Промышленный переворот середины18 ст.;
- Война за независимость в Америке;
Ведущим литературным направлением первой трети 18 ст. столетия становится романтизм, прошедший через стадию возрождения интереса к тв0ву Шекспира, через увлечение фольклором и появление готического романа. В развитии английского романтизма выделяют 2 этапа:
С 1814 г., пережив кризис, Колридж занимается литературной теорией и выступает с публичными лекциями о елизаветинской эпохе и творчестве Шекспира, причем в отличие от критиков 18 века, рассматривавших драматургию Шекспира с позиции классицистической эстетики, Колридж видит в нем автора с богатым воображением, умеющий с помощьюс помощью него придать героям жизненную убедительность.
II. Крупнейшей фигурой английского романтизма является Джордж Ноэл Гордон Байрон (1788 -1824 гг.). Творчество Байрона принято делить на 3 этапа:
А лирический герой – это образ автора, выражающий его мысли, чувства, оценки.
Разделение образов главного и лирического героев обуславливает трансформацию жанра поэмы в творчестве Байрона. Если в поэме присутствует ______ сюжет, лирический герой претерпевает развитие. А у Байрона поэма лиро-эпическая.
1) сюжет резко ослаблен
2) сочетается эпическое и лирическое изображение реальности. В стихотворном повествовании о поступках, переживаниях героя., в лирических отступлениях выражаются переживания поэта.
III. Вальтер Скотт (1771 – 1832) вошел в историю мировой литры как создатель исторического романа, поэт, критик, издатель, собиратель фольклора, знаток европейской литры.
Контекст всех романов расширяется благодаря включению в повествование пейзажа, который становится поводом философствования героя. Основой худ-ого метода В.С. был романтизм, который определил структуру его произведений: сюжеты всегда сложные (авантюрно-приключенческие, важное место в них отведено случайностям, изменяющим ход событий). В его романах присутствуют фантастические элементы, идеализированные байронические характеры действуют наряду с реалистичными образами. В романах В.С. достоверно описываются быт, нравы, эволюция исторических событий, связи прошлого настоящего.
По тематике и проблематике его романы делятся на 2 группы:
Действие всех романов динамично, герои индивидуализированы, описание личных судеб соединено с историческими событиями.
Тема: Литература американского романтизма
I. 19 ст. в истории американской лит-ры – это век романтизма. Как литературное направление романтизм главенствовал с 1820-х гг. до окончания гражданской войны между севером и югом (1861 – 1865 гг). Хронологические рамки американского романтизма обусловлены существованием фронтира, т.е. подвижной границы между цивилизацией белых поселений и остальной частью материка. за линией фронтира располагались свободные индейские поселения. Общество фронтира до конца 1870-х гг. сохраняло докапиталический уклад и задерживало развитие капитализма по всей стране. Существование фронтира обусловило длительное существование романтизма и позднее становление реалистической литры. Предпосылками для формирования американского романтизма были:
1) предромантическая литра
2) американская буржуазная революция и война за независимость (1775-1783 гг.)
3) Аболиционизм – движение за отмену рабства негров
После победы в войне за независимость в национальном сознании американцев укрепляется вера в особый путь и высшее предназначение Америки, которая представляется страной безграничных возможностей, этот комплекс представлений стал называться американская мечта.
Постепенно мечта о свободном и счастливом обществе деформируется и вырождается в жажду материального успеха любыми средствами. Кроме того, сохранение социального и имущественного неравенства, рабство в южных штатах приводит к разочарованию и поиску писателями романтического идеала, противостоящего реальности и лежащего за его пределами. Центральной проблемой американского романтизма на всех этапах его развития была проблема личности – писатели-романтики, опираясь на американский фольклор, делают главным героем персонажа смелого, сильного, предприимчивого, осваивающего неизведанные земли, независимого, который сам создает себя и утверждает в столкновении природы и общества.
Американский романтизм прошел 3 этапа:
1) ранний романтизм (1820-1830 гг.). Американская литра получает международное признание. Ведется поиск национальных художественных традиций, намечаются основные темы и проблематика: война за независимость, освоение континента, жизнь индейцев, которые идеализируются и изображаются как альтернатива буржуазному укладу, свободная морская стихия, европейская история (Ирвинг, Купер, Брайант, Кеннеди). Важную роль с середины 30-х гг. начинает играть литературно-философское течение трансцендентализм. Возникло в 1836 году в Бостоне, название связано с философией Канта и подразумевало постижение истины через откровение, интуицию. Трансцендентализм обращался к этической проблематике, отличался символизмом мироощущения, критиковал буржуазный строй и постулировал самосовершенствование личности (Ральф Эмерсон, Джон Ридли, Маргарет Фуллер, Генри Дэвид Торо, Эмили Диккенсон).
2) зрелый романтизм (1840-1850 гг.). Усиливается разрыв между действительностью и романтическим идеалом, появляется пессимизм, ощущение несовершенства мира и человека, мотивы скорби и тоски, герои теперь с раздвоенным сознанием. В художественный язык пронимает символика. В тексте проявляются элементы сверхъестественного и мистического (По, Мелвилл, Готорн, Того, Диккенсон, Лонгфелло).
3) поздний романтизм (1860 гг.) – это период кризиса, резкого размежевания в связи Гражданской войной: с одной стороны, развивается литра аболиционизма, протестующая в рамках романа против рабства(Лонгфелло, Того, Эмерсон, Бичер-Стоу), с другой стороны, развивается литра юга, романтизирующая и идеализирующая рыцарство юга и реакционно построенный уклад (Кеннеди, Синс).
II. Первым всемирно известным американским прозаиком, основоположником авантюрного, исторического, социального романа США был Джеймс Фенимор Купер (1789-1851 гг.). творчество Купера делят на 3 периода:
- повествование ведется как от первого лица, так и от нескольких
- его герои – носители общечеловеческих качеств
Главным достижением Купера является пенталогия о Кожаном чулке:
Она является художественной историей американского фронтира, историей движения американской нации с востока на запад. Все романы объединены образом Натаниэля Бампо, в судьбе которого выразилась история завоевания континента, история становления американской буржуазной цивилизации, а также история нравственных потерь нации в связи с расширением территорий. Все романы имеют примерно одно сюжетное построение, сквозной темой является трагическая судьба американских индейцев, гибнущих от рук цивилизованных белых, чья свободная жизнь, связанная с природой, идеализируется и противостоит буржуазному миру.
III. Эдгар Аллан По (1809-1846 гг.) – поэт, прозаик, журналист, литературный критик, классик американской литры. Наряду с Ирвингом и Роторном считается создателем американской романтической новеллы и, кроме того, основоположник детективного жанра.
Выявление характеристик романтизма как литературного течения XIX века. Рассмотрение типов и ключевых черт романтического героя в западноевропейской литературе. Анализ образов героев-изгоев на примере поэм Дж. Байрона "Прометей", "Манфред", "Корсар".
| Рубрика | Литература |
| Вид | курсовая работа |
| Язык | русский |
| Дата добавления | 17.09.2015 |
| Размер файла | 76,0 K |
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Глава 1. Романтический герой в западноевропейской литературе: характерные черты
§ 1. Романтизм в западноевропейской литературе начала ХIХ века
§ 2. Романтический герой как литературный тип
§ 1. Основные черты творчества Байрона
§ 2. Байронические герои-изгнанники: Прометей, Манфред, Шильонский узник и Корсар
Список источников и литературы
романтизм байрон прометей манфред
Рассмотреть основные характеристики романтизма как литературного течения XIX века;
рассмотреть основные типы и ключевые черты романтического героя в западноевропейской литературе;
дать краткую характеристику творчеству Дж. Г. Байрона;
Предмет изучения -- творчество Дж. Г. Байрона как ярчайшего представителя литературы романтизма; объект изучения -- романтический герой-изгой в творчестве Байрона.
При написании работы были использованы критические статьи
В.Г. Белинского, труды советских и современных ученых по литературоведению, посвященные как истории западноевропейской литературы в целом, так и изучению творчества Дж. Г. Байрона, в частности.
Методами исследования явились: метод изучения научно-исследовательской отечественной и зарубежной литературы, метод анализа, метод сравнения и аналогии.
Научная ценность работы состоит в комплексном исследовании источников и критических работ, посвященных творчеству поэта.
Практическая ценность исследования заключается в возможности использования полученных материалов для выступления на семинарах и конференциях, посвященных западноевропейской литературе.
Структура работы соответствует поставленным задачам: работа состоит из введения, двух глав, разделенных на параграфы, заключения и списка литературы.
Глава 1. Романтический герой в западноевропейской литературе: характерные черты
§ 1. Романтизм в западноевропейской литературе начала ХIХ века
Романтическая эпоха -- время небывалого расцвета литературы, живописи и музыки. В литературоведении романтизмом называется широкое литературное течение, начало которого приходится на последнее десятилетие XVIII века. Оно господствовало в литературах Запада всю первую треть XIX столетия, а в некоторых странах и дольше. Главные его художественные открытия были сделаны в первой четверти века (байроническая поэма, исторический роман В. Скотта, новеллы-сказки немецких романтиков, в том числе Гофмана, необычайный взлет романтической лирики в ряде стран).
Иначе говоря, романтизм был не просто литературным направлением -- он составил целую культурную эпоху. Люди этой эпохи обрели новое чувство мира и создали новую эстетику. Искусство романтической поры сильно отличалось от того, что господствовало в предшествующий период -- в эпоху Просвещения.
Во-первых, предполагалось, что природа и общество устроены разумно и управляются не слепыми, но разумными законами (божественными, природными, духовными и т.д.). Во-вторых, преобладающим было убеждение, что эти законы познаваемы человеком (гносеологический оптимизм) с помощью разума или чувственного опыта, результаты которого все же осмысливает опять разум.
В-третьих, философы не сомневались, что, используя полученные знания, возможно заставить природу служить человеку, а общество и человека разумно усовершенствовать Аблеев С. Р. История мировой философии : учебник / С. Р. Аблеев. - М.: АСТ: Астрель, 2005. - 414,[2] с. - (Высшая школа). С. 223 .
С помощью научного разума, полагали просветители, можно разрешить все проблемы.
Все это подмывало устои классической философской парадигмы. Все сильнее нарастали сомнения в разумной организации природы, в возможности усовершенствования общества и исторического прогресса. Распространялись убеждения в относительности истины. В философии усиливалось брожение. Классический рационализм рушился, чему способствовало и быстрое угасание влиятельной гегелевской школы. Начинались активные поиски нестандартных идей, подходов и концепций миропонимания Аблеев С. Р. История мировой философии : учебник / С. Р. Аблеев. - М.: АСТ: Астрель, 2005. - 414,[2] с. - (Высшая школа). С. 221 .
. к господству стали тянуться
люди, глухие к добру, равнодушные к общему благу.
Субъективное, эмоционально-личностное отношение к окружающему миру, изображение его с позиций человека, не принимающего окружающей буржуазной прозы, составляет основу мировоззрения романтиков. Это реакция на французскую революцию и подготовившее ее Просвещение, но это следует понимать не как неприятие революции (хотя и это не исключено), а как отрицание того общественного порядка, который возник в результате революции.
Пришедший на смену романтизму реализм - направление в литературе и искусстве, ставящее целью правдивое воспроизведение действительности в её типических чертах. При этом особое внимание уделялось острым социальным противоречиям буржуазного общества.
На протяжении достаточно длительного периода романтизм уживался с новым течением -- реализмом в творчестве многих писателей. К примеру, в творчестве одного из самых видных французских писателей - Виктора Гюго. Сложность и своеобразие творческого метода Гюго состоит в том, что в его произведениях реалистическая тенденция тесно сплеталась с романтической.
Глубокое проникновение в сложный духовный мир человека; преодоление того метафизического противопоставления добра и зла, которое было характерно для многих просветителей; историзм; пристальное внимание к колориту -- национальному, географическому -- все эти завоевания романтизма обогащали художественное зрение реалистов. Можно сказать, что реализм XIX века (критический реализм) не мог быть простым возвращением к реализму XVIII века (просветительскому реализму) уже потому, что между ними пролегла эпоха новаторства романтиков.
§ 2. Романтический герой как литературный тип
Нравственный пафос романтиков был связан, в первую очередь, с утверждением ценности личности, что воплотилось и в образах романтических героев. Первый, наиболее яркий тип -- это герой одиночка, герой-изгой, которого принято называть байроническим героем. Противопоставление поэта толпе, героя -- черни, индивидуума -- обществу, не понимающему и преследующему его, -- характерная черта романтической литературы Луков В.А. История литературы: Зарубежная литература от истоков до наших дней. - М.: Академия. - 2003. - С. 251 .
Головокружительная смена событий воодушевляла, рождала надежды на перемены, будила мечты, но порой и приводила в отчаяние. Провозглашенные революцией лозунги Свободы, Равенства и Братства открывали простор человеческому духу. Однако очень скоро стало ясно, что эти принципы неосуществимы. Породив небывалые надежды, революция не оправдала их. Рано обнаружилось, что полученная свобода несла не только добро. Она проявлялась также и в жестоком и хищническом индивидуализме. Послереволюционные порядки менее всего походили на то царство разума, о котором мечтали мыслители и писатели Просвещения. Катаклизмы эпохи повлияли на умонастроение всего романтического поколения. Настроение романтиков постоянно колеблется между восторгом и отчаянием, воодушевлением и разочарованием, пламенным энтузиазмом и поистине мировой скорбью. Чувство абсолютной и безграничной свободы личности соседствует с осознанием ее трагической незащищенности.
Жизнь человеческого духа у романтиков противопоставляется низменности материального бытия. Из ощущения его неблагополучия рождался культ неповторимой индивидуальной личности. Она воспринималась как единственная опора и как единственная точка отсчета жизненных ценностей. Человеческая индивидуальность мыслилась как абсолютно самоценное начало, вырванное из окружающего мира и во многом противопоставленное ему.
Героем романтической литературы становится личность, оторвавшаяся от старых связей, утверждающая свою абсолютную непохожесть на всех других. Уже в силу этого она исключительна. Романтические художники, как правило, избегали изображать обыкновенных и заурядных людей. В качестве главных действующих лиц в их художественном творчестве выступают одинокие мечтатели, гениальные художники, пророки, личности, наделенные глубокими страстями, титанической силой чувств. Они могут быть злодеями, но никогда -- посредственностями. Чаще всего они наделены мятежным сознанием.
Градации несогласия с мироустройством у таких героев могут быть разными: от мятежной неуспокоенности Рене в одноименном романе Шатобриана до тотального разочарования в людях, разуме и миропорядке, свойственных многим героям Байрона. Романтический герой всегда пребывает в состоянии некоего духовного предела. Его чувства обострены. Контуры личности определены страстностью натуры, неуемностью желаний и устремлений. Романтическая личность исключительна уже в силу своей изначальной природы и поэтому совершенно индивидуальна Ботникова А.Б. Немецкий романтизм : диалог художественных форм. - М.: Аспект Пресс, 2005. - 352 с. .
Исключительная самоценность индивидуальности не допускала даже мысли о ее зависимости от окружающих обстоятельств. Исходной точкой романтического конфликта является стремление личности к полной независимости, утверждение примата свободной воли над необходимостью. Открытие самоценности личности было художественным завоеванием романтизма. Но оно вело к эстетизации индивидуальности. Сама незаурядность личности уже становилась предметом эстетического восхищения. Вырываясь из окружения, романтический герой мог порой проявлять себя в нарушении запретов, в индивидуализме и эгоизме, а то и просто в преступлениях (Манфред, Корсар или Каин у Байрона). Этическое и эстетическое в оценке личности могли не совпадать. В этом романтики сильно отличались от просветителей, у которых, напротив, в оценке героя этическое и эстетическое начала полностью сливалисьБотникова А.Б. Немецкий романтизм: диалог художественных форм. - М.: Аспект Пресс.- 2005. - 352с. - С. 14 .
Главная трагическая тема Медеи у Грильпарцера заключается в ее одиночестве, ведь даже ее собственные дети стыдятся и избегают ее. Медее не суждено избавиться от этой кары даже в Дельфах, куда она бежала после убийства Креусы и сыновей. Грильпарцер отнюдь не стремился дать оправдание своей героине, но для него было важным обнаружить мотивы ее поступков. У Грильпарцера Медея - дочь далекой варварской страны, не смирилась с уготованной ей участью, она бунтует против чужого уклада, и это очень привлекало романтиков. Лобко Л. Грильпарцер //История западноевропейского театра. - М.: 1964. - Т.4. - С.275-290
Образ Медеи, поражающий своей противоречивостью, многие в трансформированном виде усматривают в героинях Стендаля и Барбе д'Оревильи. Оба писателя изображают смертоносную Медею в разных идеологических контекстах, но неизменно наделяют ее чувством отчуждения, которое оказывается пагубным для целостности личности и, следовательно, влечет за собой смерть Жизнь и смерть в литературе романтизма: Оппозиция или единство? / отв. ред. H.A. Вишневская, Е.Ю. Сапрыкина; Ин-т мировой литературы им. A.M. Горького РАН. -- М.: 2010.- С. 330 .
Таковы лишь некоторые примеры романтических героев и героинь.
Однако в недрах романтизма формируется и другой тип личности. Это, в первую очередь, личность художника -- поэта, музыканта, живописца, также вознесенного над толпой обывателей, чиновников, собственников, светских бездельников. Здесь речь идет уже не о претензиях исключительной личности, а о правах истинного художника судить о мире и людях.
Романтический образ художника (к примеру, у немецких писателей) далеко не всегда адекватен байроновскому герою. Более того, байроновскому герою - индивидуалисту противопоставляется универсальная личность, которая стремится к высшей гармонии (как бы вбирающая в себя все многообразие мира). Универсальность такой личности -- это антитеза любой ограниченности человека, связанной хоть с узкими меркантильными интересами, хоть с жаждой наживы, разрушающей личность, и т. п.
Таким образом, в романтизме можно выделить две антагонистические концепции личности: индивидуалистическую и универсалистскую. Судьба их в последующем развитии мировой культуры была неоднозначной. Бунт байроновского героя - индивидуалиста был красив, увлекал современников, но вместе с тем быстро обнаруживалась его бесперспективность. История сурово осудила претензии отдельной личности творить собственный суд. С другой стороны, в идее универсальности отражалась тоска по идеалу всесторонне развитого человека, свободного от ограниченности буржуазного общества.
§ 1. Основные черты творчества Байрона
Романтизм как господствующее, направление постепенно утверждается в английском искусстве в 1790--1800-х годах. Это было грозное время. Революционные события во Франции потрясли весь мир, а в самой Англии совершилась другая, бесшумная, но не менее значительная революция -- так называемый промышленный переворот, вызвавший, с одной стороны, колоссальный рост индустриальных городов, а с другой -- породивший вопиющие социальные бедствия: массовый пауперизм, голод, проституцию, рост преступности, обнищание и окончательное разорение деревни.
Один я в мире средь пустых,
К чему вздыхать мне о других,
кто обо мне вздохнет? -
- скорбно вопрошает байроновский Чайльд Гарольд.
О Греция, восстань!
Сиянье древней славы
Борцов зовет на брань,
На подвиг величавый.
Люблю тебя! не будь со мной суровой!
Моей любви нетленная основа!
Я твой -- и с этим мне не совладать!
Встревожен мертвых сон, -- могу ли спать?
Тираны давят мир,-- я ль уступлю?
Созрела жатва,-- мне ли медлить жать?
На ложе -- колкий терн; я не дремлю;
В моих ушах, что день, поет труба,
Ей вторит сердце.
Драматичный перелом в личной жизни Байрона по времени совпал с переломным моментом мировой истории. Падение Наполеона, торжество реакции, воплощением которой стал Священный союз, открыли одну из самых безрадостных страниц европейской истории, положив начало и новому этапу творчества и жизни поэта Дьяконова Н. Я. Байрон в годы изгнания. - Л.: 1974 . Его творческая мысль устремлена теперь в русло философии.
Этому многоликому мировому злу Байрон, идя вслед за просветителями, противопоставляет идею смелого и свободного человеческого разума, не приемлющего царящие в мире жестокость и несправедливость.
Справедливость преподанного ему урока Каин постигает на собственном опыте. Вернувшись на землю уже законченным и убежденным врагом бога, дающего жизнь своим созданиям лишь для того, чтобы умертвить их, Каин в порыве слепой нерассуждающей ненависти обрушивает удар, предназначенный непобедимому и недоступному Иегове, на своего кроткого и смиренного брата Авеля.
Этот братоубийственный акт как бы знаменует последнюю стадию в процессе познания жизни Каином. На себе самом он познает непреодолимость и вездесущность зла. Его порыв к добру рождает преступление. Протест против разрушителя Иеговы оборачивается убийством и страданиями. Ненавидя смерть, Каин первый приводит ее в мир. Этот парадокс, подсказанный опытом недавней революции и обобщающий ее результаты, дает в то же время наиболее рельефное воплощение непримиримых противоречий мировоззрения Байрона.
Созданная в 1821 году, после разгрома движения карбонариев, мистерия Байрона с огромной поэтической силой запечатлела глубину трагического отчаяния поэта, познавшего неосуществимость благородных надежд человечества и обреченность своего прометеевского бунта против жестоких законов жизни и истории. Именно ощущение их непреодолимости заставило поэта с особой энергией искать причины несовершенства жизни в объективных закономерностях общественного бытия. В дневниках и письмах Байрона (1821-- 1824), равно как и в его поэтических произведениях, уже намечается новое для него понимание истории не как таинственного рока, а как совокупности реальных отношений человеческого общества. С этим перемещением акцентов связано и усиление реалистических тенденций его поэзии.
Слово "романтизм" иногда употребляется как синоним понятия "романтика". Например, говоря о юношеском романтизме, имеют в виду склонность к идеалистическому, оптимистическому взгляду на жизнь, активность жизненной позиции. Здесь речь пойдет о втором, культурологическом и литературоведческом значении термина "романтизм".
Романтизм — последний "большой стиль" в истории искусства, то есть последнее направление, проявившее себя во всех областях духовной деятельности и художественного творчества: в изобразительных искусствах, музыке, литературе. Его возникновению предшествовали два века безусловного господства рационализма в искусстве. Литературное воплощение рационализма — классицизм, он накопил значительную эстетическую усталость, и внешним событием, ускорившим смену литературных эпох, стала Французская революция. Романтизм есть реакция на рационализм Просвещения, но он не отрицает классицизм безоглядно, из одного духа противоречия. Взаимоотношения романтиков с просветителями — это взаимоотношения разных поколений в семье, когда дети опровергают ценности отцов, сами не сознавая, до какой степени они являются продуктом отцовского воспитания.
Романтизм — высшая точка в развитии гуманистического искусства, начатого в эпоху Возрождения, когда человек был провозглашен мерилом всех вещей. Молодежь, на чьих глазах разворачивалась драма Французской революции, пережила все ее взлеты и падения, колеблясь между восторгом, энтузиазмом по поводу падения монархии и ужасом перед казнью короля Людовика XVI и якобинским террором. Революция показала утопичность просветительского идеала разума как естественной основы человеческого существования, обнажила непредсказуемость истории. Современники отшатнулись от ее насильственных методов, от пышной демагогии вождей революции, от Франции, превратившейся при Наполеоне в поработительницу народов. Разочарование в итогах Французской революции поставило под вопрос породившую ее идеологию Просвещения, и в искусстве послереволюционной эпохи — в романтизме — произошла полная смена мировоззренческих и эстетических ориентиров.
На смену материализму и рационализму Просвещения в качестве философской основы творчества приходит субъективный идеализм; общественно-политическая проблематика, которой принадлежало центральное место в просветительской литературе, сменяется интересом к отдельной личности, взятой вне системы общественных отношений, ведь эта традиционная система рухнула, и на ее обломках только начали обозначаться очертания нового, капиталистического строя.
Мир для романтиков — тайна, загадка, познать которую может только откровение искусства. В романтическую литературу возвращается изгнанная Просвещением фантастика, и фантастическое у романтиков воплощает идею о принципиальной непознаваемости мира. Мир романтики познают как дети — всеми органами чувств, через игру, смотрят на него сквозь призму сердца, сквозь призму субъективных эмоций личности, причем это воспринимающее сознание равновелико всему остальному внешнему миру. Романтики возвеличивают личность, ставят ее на пьедестал.
Романтический герой — всегда натура исключительная, не похожая на окружающих людей, он гордится своей исключительностью, хотя она становится причиной его несчастий, его непонятости. Романтический герой бросает вызов окружающему миру, он в конфликте не с отдельными людьми, не с социально-историческими обстоятельствами, а с миром в целом, со всей вселенной. Раз отдельно взятая личность равновелика целому миру, она должна быть столь же масштабной и сложной, как целый мир. Романтики поэтому сосредоточиваются на изображении душевной, психологической жизни героев, а внутренний мир романтического героя весь состоит из противоречий. Романтическое сознание в бунте против повседневности устремляется к крайностям: одни герои романтических произведений устремлены к духовным высям, уподобляются в своем поиске совершенства самому творцу, другие в отчаянии предаются злу, не зная меры в глубине морального падения. Одни романтики ищут идеал в прошлом, особенно в средневековье, когда еще было живо непосредственное религиозное чувство, другие – в утопиях будущего. Так или иначе, исходная точка романтического сознания – неприятие тусклой буржуазной современности, утверждение места искусства не просто как развлечения, отдыха после трудового дня, посвященного зарабатыванию денег, а как насущной духовной потребности человека и общества. Протест романтиков против корысти "железного века" выражен в стихотворении Е. А. Баратынского "Последний поэт" (1835 г.):
Вот почему излюбленным героем романтической литературы становится художник в широком смысле слова — писатель, поэт, живописец и особенно музыкант, потому что музыку, непосредственно воздействующую на душу, романтики считали высшим из искусств. Романтизм породил новые представления о задачах и формах существования литературы, которых мы в основном придерживаемся по сей день. По содержанию искусство становится отныне бунтом против отчуждения и превращения человека, великого по своему призванию, в частного индивида. Искусство у романтиков стало прообразом творческого труда-наслаждения, а художник и образ романтического героя — прообразом того цельного, гармонического человека, которому нет предела ни на земле, ни в космосе. Романтическое "бегство от действительности", уход в мир мечты, мир идеала есть возвращение человеку сознания той истинной полноты бытия, того призвания, которые были отняты у него буржуазным обществом.
Важнейшими завоеваниями романтизма стали открытие категорий историзма и народности, а также разработка теории романтической иронии немецким теоретиком Фридрихом Шлегелем (1775–1854 гг.). Он был участником самого раннего кружка немецких романтиков — Йенской школы, и его главный труд — "Фрагменты" (1797–1798 гг.). Здесь Шлегель высказывает мысль о том, что наступила эпоха совершенно нового искусства, которое будет направлено не на повторение идеала античности, не на достижение совершенства, а смысл его существования будет заключаться в непрерывном поиске, в развитии: "Романтическая поэзия никогда не может быть завершена, она всегда в становлении". Критерием совершенства у Шлегеля впервые становится не степень приближения к античным моделям, а степень интенсивности творения, не красота, а эстетическая энергия. Шлегель выдвинул идею универсального искусства как единственного совершенного инструмента познания и преобразования мира, художника он считал наместником Бога, творцом на земле. Но уже ранние романтики понимали, что столь высокое представление об искусстве и о художнике утопично, что художник в сущности всего лишь человек, и поэтому любое его суждение относительно, а не абсолютно. Категория романтической иронии и является осознанием противоречия между романтическим идеалом и действительностью.
Согласно Фридриху Шлегелю, романтическая ирония есть высшая из вольностей, крайняя степень свободы, пленительная череда противоречий, искусно организованный беспорядок. Художник должен занять ироническую позицию не только по отношению к миру, но по отношению к самому себе, к своему процессу творчества и к своему произведению. То есть в категории романтической иронии художник добровольно и открыто признает свое бессилие в осуществлении идеала. Отличие романтической иронии от традиционной в том, что в иронии художник высмеивает то, что лежит вне его, а в романтической иронии — самого себя. В этой категории романтический разрыв с реальностью мстит за себя, романтическая ирония возникает из невозможности разгадать мировую загадку, из признания границ воплощения идеала, из акцента на игровую природу художественного творчества. Романтическая ирония оказалась самым важным открытием романтической эстетики.
Список использованных Интернет-ресурсов………………………………….
Встреч с А.С. Пушкиным у меня было много, и каждая – первая. С его поэзией я познакомилась в раннем детстве, когда ещё не умела читать. Мама, укладывая меня спать, часто читала мне сказки Пушкина. Медленно, нараспев произносила она строчку за строчкой, а я шёпотом, едва шевеля губами, повторяла всё слово в слово. Меня завораживали чудеса, происходившие на острове Буяне: превращения царя Гвидона; белочка, грызущая золотые орешки; тридцать три богатыря; прекрасная Царевна –Лебедь.
Резкое недовольство всем окружающим, всем общественным укладом, при котором жизнь представляется тюрьмой, а человек – узником; пламенное стремление к свободе; свобода как предмет почти религиозного культа – это одна сторона мироощущения революционных романтиков 20-х годов XIX века.
В то же время их социальное одиночество, отсутствие связи с народом, страданиями которого они глубоко сочувствовали, но чью жизнь плохо знали и мало понимали, придавало трагический и крайне индивидуалистический характер их мировоззрению.
Чувства и трагические переживания одинокой, гордой, высоко над толпою стоящей личности стали основным содержанием романтического творчества Пушкина.
Наконец, характерный для романтиков было стремление увести поэзию от воспроизведения ненавистной им обыденной действительности в мир необычного, экзотики географической или исторической, в страны, где и природа и люди были непохожи на привычные, знакомые образы людей и природы, в далёкое прошлое. Там поэты-романтики находили нужные им образы природы – могучей и мятежной, и образы людей – гордых, смелых, свободных, не затронутых ещё европейской цивилизацией.
«В ту пору мне казались нужны
Пустыни, волн края жемчужны,
И моря шум, и груды скал,
И гордой девы идеал,
Внешние особенности южных поэм Пушкина также идут от Байрона: простой, неразвитый сюжет, малое количество действующих лиц (двое, трое), отрывочность и иногда нарочитая неясность изложения.
Всегдашнее свойство пушкинского поэтического таланта – умение зорко наблюдать действительность и точными, поэтическими словами говорить о ней. В поэмах это сказалось в том, что, создавая романтические образы природы и людей, Пушкин не выдумывал их, не писал о том, чего сам не видел (как, например, Байрон о России, а позже Рылеев о Сибири), а всегда основывался на живых, личных впечатлениях от Кавказа, Крыма, Бессарабских степей.
Лирический порыв, господство лирического начала в поэме определяются прежде всего тем, что герой её оказывается близким автору. Характеристика героя в поэме часто оказывается и авторской самохарактеристикой. Герой, например, наделён поэтическими способностями и страстно – как Пушкин – любит свободу:
Свобода! он одной тебя
Ещё искал в пустынном мире.
Страстями чувства истребя,
Охолодев к мечтам и к лире…
Поэт оказывается своеобразной авторской исповедью, высказываемой в форме эпического повествования.
Однако лирический характер поэмы не мешает ей быть выражением объективной правды жизни.
Тщетно некоторые критики указывали на несходство Пушкина и Байрона, на самостоятельность русского гения (Булгарин, Фарнгаген фон-Энзе, Надеждин, Белинский, Чернышевский, Катков, Добролюбов). Мнение о подчиненности тогдашнего Пушкина Байрону, неверное вследствие своей односторонности, отчасти дожило до наших дней.
Читателей привела в недоумение драматическая концовка поэмы. Пленник не сделал ни малейшей попытки спасти свою освободительницу, бросившуюся в бурный горный поток.
Этот негероический поступок снижал образ романтического героя.
Список использованной литературы.
Список использованных Интернет-ресурсов.
Грандиозный образ Кавказа с его воинствующими жителями в первый раз был воспроизведен русскою поэзию. Кавказ – колыбель поэзии Пушкина, сделалась потом колыбелью поэзии Лермонтова. Он тесно связал живые картины Кавказа с действием поэмы. Автор передает их как впечатления и наблюдения пленника (а не как свои). Описания дикой воли, разбойнического героизма, домашней жизни горцев дышат чертами ярко верными. Но черкешенка, которая связывает обе половины поэмы, - лицо совершенно идеальное и только внешним образом верное действительности. В ее изображении особенно высказалась вся незрелость и юность таланта Пушкина в то время. Самое положение, в которое поставил поэт два главные лица – положение, наиболее пленившее публику, отзывается мелодрамой. В речах героев столько элегической истины чувства, столько сердечности, столько страсти и страдания.
Сцена освобождение пленника черкешенкою – чувство свободы борется с грустью по судьбе черкешенки.
Что такое пленник? Это – вторая половина двойственного содержания и двойственного пафоса поэмы. Пленник – герой того времени. Неопределенность и противоречивость лица самим с собою, которые делали его как бы безличным (критики). Старость прежде юности – черты героев нашего времени со времен Пушкина. Он первый указал на них (но не первый выдумал). Они – не случайное, но необходимое, хотя и печальное явления, вызванное тем, что общество развивается, как всякий индивидуум. Поэма застала общество в период его отрочества и почти перехода от отрочества в юношество. Главное лицо, пленник – полное выражение этого состояния общества. Пушкин, как великий поэт, не изменяя сущности своего направления, всегда крепко держась действительности, который был органом, всегда говорил новое.
Читайте также: