Реферат на тему бытовой жанр

Обновлено: 18.05.2024

Бытовой жанр русского критического реализма. Картина Ивана Фирсова "Юный живописец". Бытовой жанр в русском искусстве первой половины XIX века. Освобождение от идейно-эстетических установок классицизма в живописи. Бытовой жанр в искусстве передвижников.

Рубрика Культура и искусство
Вид реферат
Язык русский
Дата добавления 29.12.2012
Размер файла 24,5 K

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Истоки бытового жанра

1.Бытовой жанр в русском искусстве XVIII века

2. Бытовой жанр в русском искусстве первой половины XIX века

3.Бытовой жанр в искусстве передвижников

Бытовой жанр русского критического реализма - сатирическое разоблачение существующего уклада и сочувствие обездоленным дополнялись глубоким и точным проникновением в душевный мир героев, развёрнутой повествовательностью, подробной драматургической разработкой сюжета и отношений героев. Эти черты, четко проявившиеся в середине 19 в. в полных жгучей насмешки и боли картинах П. А. Федотова, в рисунках А. А. Агина и украинского художника Т. Г. Шевченко, были восприняты в 1860-х гг. жанристами-демократами -- В. Г. Перовым, П. М. Шмельковым, сочетавшими прямую и острую публицистичность с глубоким лирическим переживанием жизненных трагедий крестьянства и городской бедноты. На этой основе вырос, составив новый этап, Бытовой жанр передвижников, который сыграл ведущую роль в их искусстве, исключительно полно и точно отразившем народную жизнь 2-й половины 19 в., напряженно осмыслявшем её коренные закономерности.

Цель работы - рассмотреть истоки бытового жанра в русском искусстве.

1.Бытовой жанр в русском искусстве XVIII века

Развитие жанровой живописи в XVIII веке шло замедленным темпом. Она почти не имела спроса среди заказчиков и не пользовалась покровительством Академии художеств. Среди русских художников были специалисты по портрету, по исторической живописи, были декораторы и к концу столетия появились пейзажисты, но не было ни одного мастера, который целиком посвятил бы себя бытовому жанру.

2. Бытовой жанр в русском искусстве первой половины XIX века

Освобождение от идейно-эстетических установок классицизма в живописи было связано с растущим интересом к человеческой личности, к жизни простых людей. Развитие романтизма, а затем и реализма в изобразительном искусстве означало серьезные перемены в академической живописи. В 30-50-е годы идейные каноны академизма, основанные на иерархической ценности жанров, все более устаревали. Сохранялся приоритет исторической живописи; бытовой жанр как полноправный еще не признавался. Идейно-художественные установки академизма вступали в противоречие с требованиями жизни и общественными задачами искусства.

Новые реалистические тенденции в живописи развивались наиболее плодотворно вне стен Академии. Рождение бытового жанра связано с творчеством А.Г.Венецианова (1780-1847). Его картины были открытием в русской живописи 20-х годов (“На пашне. Весна”, “На жатве. Лето”, “Захарка” и др.): художник изображал повседневную жизнь крестьян, показывал их человеческое достоинство и красоту труда. Венецианов создал свою школу в русской живописи, которая стала значительным явлением в художественной культуре 20-40-х годов и способствовала распространению бытового жанра. У Венецианова было много учеников, получивших специальное образование в училище, открытом им в имении Сафонково (Тверская губерния).

В первой половине XIX в. в г. Арзамасе возникла первая в России частная художественная школа, основанная А.В.Ступиным. Арзамасская школа (1802-1862) способствовала развитию демократической жанровой живописи.

Центром художественной жизни Москвы стало открытое в 1832 г. Училище живописи, ваяния и зодчества, сыгравшее важную роль в утверждении принципов реализма в русском искусстве. (В 1918 г. училище было реорганизовано во 2-ые Свободные художественные мастерские, позднее преобразованные в Московский художественный институт им. Сурикова и Московский архитектурный институт).

Родоначальником критического реализма в русском изобразительном искусстве был П.А.Федотов (1815-1852). Появление маленьких жанровых картин Федотова на академической выставке 1849 г. произвело настоящую сенсацию. Его творчество тесно связано с литературой и идейным движением 40-х годов XIX в. В частных, на первый взгляд, событиях мастер сумел выразить большие социальные проблемы. Впервые в русской жанровой живописи появились картины, где критиковались отдельные стороны общественной жизни (“Свежий кавалер”, 1846; “Сватовства майора”, 1848). Драматизм, метафоричность, свойственная художественной манере Федотова, особенно проявились в его последней картине “Анкор, еще анкор!”(1851-1852). П.А.Федотов завершил эволюцию русской живописи первой половины XIX в. и наметил пути ее дальнейшего развития.

„Я помню дом наш деревянный,

Кусты сирени вкруг него,

Подъезд, три комнаты простые

С балконом на широкий двор,

Портретов рамы золотые,

Лампаду перед образами,

Большой диван и круглый стол,

На нем часы, стакан с цветами,

3. Бытовой жанр в искусстве передвижников

бытовой жанр искусство живопись

Бытовой жанр русского критического реализма — сатирическое разоблачение существующего уклада и сочувствие обездоленным дополнялись глубоким и точным проникновением в душевный мир героев, развёрнутой повествовательностью, подробной драматургической разработкой сюжета и отношений героев. Эти черты, четко проявившиеся в середине 19 в. в полных жгучей насмешки и боли картинах П. А. Федотова, в рисунках А. А. Агина и украинского художника Т. Г. Шевченко, были восприняты в 1860-х гг. жанристами-демократами — В. Г. Перовым, П. М. Шмельковым, сочетавшими прямую и острую публицистичность с глубоким лирическим переживанием жизненных трагедий крестьянства и городской бедноты. На этой основе вырос, составив новый этап, Бытовой жанр передвижников, который сыграл ведущую роль в их искусстве, исключительно полно и точно отразившем народную жизнь 2-й половины 19 в., напряженно осмыслявшем её коренные закономерности.

Цель работы — рассмотреть истоки бытового жанра в русском искусстве.

1.Бытовой жанр в русском искусстве XVIII века

Оперное творчество А.С. Даргомыжского в контексте эволюции оперного .

. Глинки, хотя и начала проникать в русское музыкальное искусство именно в 1840-х годах. В . элементов, который начинается в последней трети XVIII века. Первой оперой, в которой черты лирической . явления общественной и семейной жизни. Но бытовое содержание, факты житейской повседневности всегда . принадлежности в контексте развития оперного жанра. Проблема идентификации жанра в опере по-прежнему остается .

Развитие жанровой живописи в XVIII веке шло замедленным темпом. Она почти не имела спроса среди заказчиков и не пользовалась покровительством Академии художеств. Среди русских художников были специалисты по портрету, по исторической живописи, были декораторы и к концу столетия появились пейзажисты, но не было ни одного мастера, который целиком посвятил бы себя бытовому жанру.

2. Бытовой жанр в русском искусстве первой половины XIX века

Освобождение от идейно-эстетических установок классицизма в живописи было связано с растущим интересом к человеческой личности, к жизни простых людей. Развитие романтизма, а затем и реализма в изобразительном искусстве означало серьезные перемены в академической живописи. В 30-50-е годы идейные каноны академизма, основанные на иерархической ценности жанров, все более устаревали. Сохранялся приоритет исторической живописи; бытовой жанр как полноправный еще не признавался. Идейно-художественные установки академизма вступали в противоречие с требованиями жизни и общественными задачами искусства.

Новые реалистические тенденции в живописи развивались наиболее плодотворно вне стен Академии. Рождение бытового жанра связано с творчеством А.Г.Венецианова (1780-1847).

Его картины были открытием в русской живописи 20-х годов (“На пашне. Весна”, “На жатве. Лето”, “Захарка” и др.): художник изображал повседневную жизнь крестьян, показывал их человеческое достоинство и красоту труда. Венецианов создал свою школу в русской живописи, которая стала значительным явлением в художественной культуре 20-40-х годов и способствовала распространению бытового жанра. У Венецианова было много учеников, получивших специальное образование в училище, открытом им в имении Сафонково (Тверская губерния).

Проблемы психологии искусства в школе С.Л. Рубинштейна

. пользоваться уже категориями личности и общества соотносительно с характером и ролью искусства в их жизни. Искусство становится все более индивидуализированным  личностно-ориентированным, отвечая одновременно состояниям подъема . не включала в себя нравственного начала). В России конца 19-го века искусство  литература, живопись - целиком служили этическим (и даже социальным) идеалам и оказывали .

В первой половине XIX в. в г. Арзамасе возникла первая в России частная художественная школа, основанная А.В.Ступиным. Арзамасская школа (1802-1862) способствовала развитию демократической жанровой живописи.

Центром художественной жизни Москвы стало открытое в 1832 г. Училище живописи, ваяния и зодчества, сыгравшее важную роль в утверждении принципов реализма в русском искусстве. (В 1918 г. училище было реорганизовано во 2-ые Свободные художественные мастерские, позднее преобразованные в Московский художественный институт им. Сурикова и Московский архитектурный институт).

Родоначальником критического реализма в русском изобразительном искусстве был П.А.Федотов (1815-1852).

Появление маленьких жанровых картин Федотова на академической выставке 1849 г. произвело настоящую сенсацию. Его творчество тесно связано с литературой и идейным движением 40-х годов XIX в. В частных, на первый взгляд, событиях мастер сумел выразить большие социальные проблемы. Впервые в русской жанровой живописи появились картины, где критиковались отдельные стороны общественной жизни (“Свежий кавалер”, 1846; “Сватовства майора”, 1848).

Драматизм, метафоричность, свойственная художественной манере Федотова, особенно проявились в его последней картине “Анкор, еще анкор!”(1851-1852).

П.А.Федотов завершил эволюцию русской живописи первой половины XIX в. и наметил пути ее дальнейшего развития.

„Я помню дом наш деревянный,

Кусты сирени вкруг него,

Подъезд, три комнаты простые

С балконом на широкий двор,

Портретов рамы золотые,

Лампаду перед образами,

Большой диван и круглый стол,

На нем часы, стакан с цветами,

Портретное творчество И.Е. Репина и других передвижников в 1870-1890-х годах

3. Бытовой жанр в искусстве передвижников

бытовой жанр искусство живопись

Статья: Русская бытовая живопись второй половины XIX века

. о жизни наших предков. И когда мы противополагаем современность далекому прошлому, то для наглядности неизменно вызываем в памяти с детства запомнившиеся нам бытовые картины передвижников Третьяковской галереи. Русская бытовая живопись . своим творчеством тому, чтобы в ней победило лучшее. Русский художник бытовой живописи стремился рассказать о жизни народа не только то, что он в ней заметил, его .

К картинам бытового жанра принадлежит, например, полотно Г. Мясоедова (1835-1911).

Ярко выражены черты бытового жанра в картине И.М. Прянишникова. (1840-1894).

Психологические проблемы первых лет супружеской жизни

33.Передвижники

Реферат на тему: Особенности бытового жанра в XVIII веке и начале XX века

Бытовой жанр — это раздел живописи, в котором художник изображает сцены из повседневной жизни простых людей-своих современников. В основе сюжета произведений лежат всевозможные бытовые события: будни работы и моменты отдыха, веселые забавы, торжественные праздники и трагические моменты. Картины бытового жанра служат прекрасным инструментом для изучения нравов, обычаев и особенностей взаимоотношений людей разных исторических эпох.

Бытовой жанр русского критического реализма-сатирическое разоблачение существующего быта и сочувствие обездоленным-дополнялся глубоким и точным проникновением в духовный мир героев, подробным повествованием, детальным драматическим развитием сюжета и взаимоотношений героев. Эти черты, ярко проявившиеся в середине xix века в картинах П. А. Федотова, полных жгучей насмешки и боли, в рисунках А. А. Агина и украинского художника Т. Г. Шевченко, были восприняты в 1860-е годы жанровыми демократами-В. Г. Перовым, П. М. Шмельков, сочетавший прямую и острую публицистику с глубоким лирическим переживанием жизненных трагедий крестьянства и городской бедноты.

На этой основе вырос бытовой жанр странников, сформировав новый этап, сыгравший ведущую роль в их творчестве, исключительно полно и точно отразивший народную жизнь 2-й половины 19 века, напряженно постигая ее основные законы.

Цель работы-рассмотреть истоки бытового жанра в русском искусстве.

Бытовой жанр в русском искусстве XVIII века

Развитие жанровой живописи в XVIII веке

Она почти не пользовалась спросом у покупателей и не пользовалась покровительством Академии художеств. Среди русских художников были специалисты по портрету, по исторической живописи, были декораторы, а к концу века появились пейзажисты, но не было ни одного мастера, который полностью посвятил бы себя бытовому жанру. В шорт - лист русских художников XVIII века, работавших в области бытового жанра, входит, помимо Фирсова, портретист М. Шибанов с картинами "Крестьянский обед" и "Празднование брачного договора" и историческим живописцем И. Ерменевым, автором удивительной акварельной серии, посвященной изображению русских крестьян. Фирсов со своим" Молодым живописцем " занимает хронологически первое место в этом списке. До нас почти не дошло сведений о судьбе и дальнейшей работе художника. Имя этого мастера появилось в истории русского искусства и заняло в ней почетное место, по сути, лишь недавно. Известно также, что в 1771 году Фирсов выполнил ряд икон и декоративных росписей, не дошедших до нас. "Молодой живописец" остается одиноким в творчестве замечательного русского мастера. По-видимому, Фирсов был наиболее одарен именно в той области искусства, которая так мало могла найти применения в русской действительности второй половины XVIII в.

Бытовой жанр в русском искусстве первой половины XIX века

Особенностью изображения действительности

Заключение

Бытовой жанр получил развитие в России в XIX веке в творчестве передвижников. Подробную типизированную картину жизни всех слоев русского общества дал Г. Г. Мясоедов, В. В. Максимов, К. А. Савицкий, В. Е. Маковский и — с особой глубиной и размахом-И. Е. Репин, показавший не только угнетение народа, но и скрытые в нем мощные жизненные силы. В творчестве странников преобладают обличения, оценочный аспект, ключевые позиции занимают бытовой жанр, умение увидеть драму жизни в обычном частном эпизоде.

Бытовой жанр — это раздел живописи, в котором художник изображает на картинах сцены из повседневной жизни обычных людей — своих современников. Основой для сюжета произведений служат всевозможные обыденные события: трудовые будни и минуты отдыха, веселые забавы, торжественные праздники и трагические моменты. Картины бытового жанра служат прекрасным инструментом для изучения нравов, обычаев и особенностей взаимоотношений людей разных исторических эпох.

История развития бытового жанра

Бытовой жанр в изобразительном искусстве зародился еще в Древнем Египте. На росписях стен гробниц и дворцов часто встречаются обычные сцены из жизни крестьян. Но эти картинки занимают второстепенное положение на фоне монументальных религиозных изображений.

Бытовой жанр. Стенопись с бытовыми сценами в Древнем Египте

Бытовой жанр в античном мире также играл незначительную роль в изобразительном искусстве. Древние римляне и греки предпочитали создавать произведения на героическую, религиозную и мифологическую тематики.

В странах Востока рисунки на темы быта чаще всего носили поучительный или юмористический характер. До наших дней дошли немногочисленные произведения мастеров из Китая, Японии, Кореи и Индии. А мусульманские мастера искусства вынуждены были считаться с запретом изображения фигур человека и животных.

Бытовой жанр. Неизвестный индийский художник XVII века. Бытовая сцена

Только в эпоху Возрождения в Европе бытовой жанр начал постепенно набирать популярность. Мастера Ренессанса стали добавлять в свои картины на религиозную тематику ранее недопустимые изображения из повседневной жизни. Появились первые миниатюры, гравюры и светские росписи, посвященные народному быту.

В XVII веке наступил Золотой век голландской живописи. В этот период многие художники обращаются в своем творчестве к быту соотечественников. Появляется огромное количество картин на всевозможные повседневные сюжеты:

  • с пиршествами и застольями в кабаках;
  • из жизни провинциальных воинов;
  • о выполнении рутинной городской домашней работы.

К новой тематике обращаются даже признанные мэтры того времени: Веласкес (Diego Velázquez) и Рубенс (Pieter Paul Rubens). Огромное влияние на становление жанра оказали Франс Халс (Frans Hals), Виллем Корнелис Дейстер, Ян Стэн (Jan Steen).

Но к концу XVII века голландское искусство становится все более ориентированным на вкусы правящего класса. Художники отдают предпочтение написанию картин из жизни дворян и зажиточных мещан.

В XVIII веке Франция становится ведущей державой в мировой живописи. Местные аристократы начинают собирать первые крупные коллекции. Художникам этой поры было свойственно рисовать сцены в идеализированной и сентиментальной манере.

Большим спросом пользуются работы Антуана Ватто (Antoine Watteau), Франсуа Буше (François Boucher), Жан-Батиста Грёза (Jean-Baptiste Greuze). В Англии растет популярность Томаса Гейнсборо, в Испании пишет картины со сценками быта Франциско Гойя (Francisco Goya).

В XIX веке происходит дальнейшее развитие жанра. На смену пышному рококо приходит совершенно другое искусство. Живописцы начинают рисовать отверженных людей, нищих, калек, представителей самых низов общества. Герои на картинах страдают, переживают сильную боль, становятся приговором обществу.

К тематике благоволят представители разных направлений живописи столетия:

В это время творят Теодор Руссо (Théodore Rousseau), Эдгар Дега, Алексей Венецианов, Поль Гоген (Paul Gauguin), Илья Репин, Уинслоу Хомер.

Не утратил своего значения в искусстве жанр в XX и в наступившем XXI веке. Художники рисовали и продолжают запечатлевать на холсте сцены из жизни современников, чтобы сохранить для потомков яркую и противоречивую картину новейшей эпохи. Мастера кисти в своих произведениях поднимают острые социальные проблемы общества, помогают людям обрести уверенность в будущем.

Знаменитые художники бытового жанра

Жанровыми произведениями славятся многие живописцы разных эпох. Наша статья отдает дань уважения лишь нескольким знаковым мастерам кисти:

  • Виллем Корнелис Дейстер (Willem Cornelisz Duyster) — (1599 -1635) — известный голландский жанровый мастер, любил рисовать праздники и сценки из жизни военных.
    (Thomas Gainsborough) — (1727-1788) — основатель британской пейзажной школы, яркий представитель романтизма.
    (Winslow Homer) — (1836-1910) — основоположник американского реализма в изобразительном искусстве, создатель собственной художественной школы.
    (Edgar Degas) — (1834-1917) — выдающийся импрессионист, известный полотнами на незамысловатые сюжеты из обычной жизни горожан.
    (1844-1930) — ключевая фигура русского реализма в живописи, мастер портрета, бытового и исторического жанра.

Бытовой жанр был и остается востребованным среди ценителей живописи. А на сайте Very Important Lot посетители могут принять участие в аукционах и приобрести произведения искусства. Здесь также можно купить картины современных художников напрямую у авторов.

Читайте также: