Реферат на тему ансамбль

Обновлено: 02.07.2024

3826 Слова | 16 Стр.

Ансамбль Моисеева

И ИСКУССТВ Театрально-режиссерский факультет Реферат по хореографии Тема: Государственный академический ансамбль народного танца имени Игоря Моисеева Выполнила: студентка 4 курса РТП и П Москва 2010 год 1937 - создан Государственный ансамбль танца СССР под руководством Игоря Моисеева Игорь Александрович Моисеев (1906 – 2007) – величайший хореограф XX века, балетмейстер.

1122 Слова | 5 Стр.

Ансамбль танца "Эдегей"

3213 Слова | 13 Стр.

Динамический ансамбль (хороведение)

Содержание 1. Ансамбль 2. Динамический ансамбль 3. Формирование динамического ансамбля 4. Литература Ансамбль Понятие ансамбль (фр. Ensemble - вместе) существует в различных видах искусства: в архитектуре – это совокупность сооружений, образующих единую архитектурную композицию; в балете и драматическом искусстве – стройность, согласованность совместного исполнения, создающее художественное единство спектакля. В музыке понятие ансамбль имеет несколько значений. Ансамблем называется: .

1682 Слова | 7 Стр.

Ансамбль Московского Кремля

5613 Слова | 23 Стр.

Ансамбль "Казачий круг"

1413 Слова | 6 Стр.

Архитектурный ансамбль площади Островского

4675 Слова | 19 Стр.

архитектурный ансамбль московского кремля

4802 Слова | 20 Стр.

Рефератархитектурные ансамбли парижа

2982 Слова | 12 Стр.

Ансамбль Версальского Дворца

годы им создаются дворцовые парки в Сен-Жермен-ан-Ле, Фонтенбло, Шантийи, Сен-Клу и другие. Однако самым великим творением Ленотра стал ансамбль Версаля и Трианонов (1661—1668 гг.). Скучный, заболоченный ландшафт рукой мастера превращен здесь в произведение искусства, захватывающее своей грандиозностью и разнообразием. Поражают сами масштабы ансамбля. Так называемый Малый парк, примкнувший к дворцу с запада, охватывает территорию около 1740 га. Продолжающий его далее на запад Большой парк (скорее.

6173 Слова | 25 Стр.

Царицино. Дворцовопарковый ансамбль

8245 Слова | 33 Стр.

2 голосие в вок ансамбле

1106 Слова | 5 Стр.

2878 Слова | 12 Стр.

Анализ дворцово-паркового ансамбля в Версале

25-27 3.8 Выявление приёма построения архитектурного ансамбля 27-30 Заключение 31-32 Литература 33 Введение Дворцово-парковый ансамбль — произведение садово-паркового искусства и архитектуры; масштабный, со значительной переработкой естественного ландшафта архитектурный ансамбль монархической или аристократической загородной резиденции.

5894 Слова | 24 Стр.

Специфика столичных дворцово-парковых ансамблей россии как объектов культурного наследия

На правах рукописи Малафеева Светлана Леонидовна СПЕЦИФИКА СТОЛИЧНЫХ ДВОРЦОВО-ПАРКОВЫХ АНСАМБЛЕЙ РОССИИ КАК ОБЪЕКТОВ КУЛЬТУРНОГО НАСЛЕДИЯ (XVIII- нач. XX вв.) Специальность: 240003 - музееведение; консервация и реставрация историко-культурных объектов. АВТОРЕФЕРАТ диссертации на соискание ученой степени кандидата исторических наук Москва - 2000 Диссертация выполнена в Российском институте культурологии Научный.

6839 Слова | 28 Стр.

Дизайн дворцово-парковых ансамблей XVIII-XIX вв

3597 Слова | 15 Стр.

Дворцово-парковый ансамбль в Ораниенбауме

5098 Слова | 21 Стр.

Образовательная программа Фольклорный ансамбль по ФГТ для ДШИ

5735 Слова | 23 Стр.

Ансамбль Версальского Дворца

 Ансамбль Версальского Дворца Введение Версальский дворец, признанный шедевр мирового наследия, является достаточно молодым дворцово-парковым ансамблем, ему всего три с половиной века. И уже почти триста лет он привлекает внимание исследователей, писателей, ученых, туристов. С XVII века вышло множество путеводителей, описаний дворца и парка, но большинство из них на французском языке. Существует гораздо меньше работ о Версале, созданных русскими исследователями. Еще меньше материалов, освещающих.

5203 Слова | 21 Стр.

Государственный академический ансамбль народного танца имени игоря моисеева

академический ансамбль народного танца имени Игоря Моисеева — первый и единственный в мире профессиональный хореографический коллектив, занимающийся художественной интерпретацией и пропагандой танцевального фольклора народов мира. Ансамбль организован 10 февраля 1937 года, и с тех пор главными художественными принципами его развития являются преемственность и творческое взаимодействие традиций и новаторства. Главная задача, которую впервые поставил перед артистами основатель ансамбля Игорь Моисеев.

636 Слова | 3 Стр.

Сравнительный анализ Версальского ансамбля в Стрельне под Санкт Петербургом и Шернбур близ Вены

3942 Слова | 16 Стр.

Вокально инструментальный ансамбль Песняры

765 Слова | 4 Стр.

581 Слова | 3 Стр.

Ансамбль ляби

Ансамбль Ляби-Хауз Ляби-Хауз (Ляби-Хауз Ансамбль). Ляби-Хауз (фарси "берег", букв. "губа водоёма", или "побережье пруда" ) это название территории, которая окружает один из немногих сохранившихся до наших дней прудов (хаузов) в Бухаре. До установления Советской власти в Бухаре было много подобных прудов, которые служили источниками воды для жителей города. Но у прудов была дурная слава, так как они являются распространителями болезней. Поэтому по большей части хаузы постепенно были осушены в период.

1036 Слова | 5 Стр.

АНСАМБЛЬ АФИНСКОГО АКРОПОЛЯ

3621 Слова | 15 Стр.

Формирование архитектурного ансамбля московского кремля

3900 Слова | 16 Стр.

Архитектурный ансамбль Кижского погоста

897 Слова | 4 Стр.

Ансамбль Новодевичьего монастыря

РЕФЕРАТ На тему: “ Ансамбль Новодевичьего монастыря “ Содержание Введение Новодевичий монастырь О Новодевичьем монастыре Заключение Используемая литература Введение Монастырь (греч. μοναστήριον) — религиозная община монахов или монахинь, имеющая единый устав. Представляет собой единый комплекс богослужебных, жилых, хозяйственных построек, им принадлежащих. Так же монастырям могли принадлежать.

3502 Слова | 15 Стр.

Влияние высотных зданий 1950 годов на градостроительный ансамбль Москвы

имени В.И. Сурикова при Российской Академии Художеств ДОКЛАД НА ТЕМУ : ВЛИЯНИЕ ВЫСОТНЫХ ЗДАНИЙ 1940-50 ГОДОВ НА ГРАДОСТРОИТЕЛЬНЫЙ АНСАМБЛЬ МОСКВЫ Работу выполнил: Курдюков В.А. Руководитель: Мещерякова Н.А. МОСКВА 2017 ВЛИЯНИЕ ВЫСОТНЫХ ЗДАНИЙ 1940-50 ГОДОВ НА ГРАДОСТРОИТЕЛЬНЫЙ АНСАМБЛЬ МОСКВЫ. Со времени своего образования Москва постепенно стала городом с полицентрической структурой. Городом вертикалей, зрительно направлявших.

1937 Слова | 8 Стр.

Особенности архитектуры древней Греции. Ансамбль Афинского Акрополя

5920 Слова | 24 Стр.

Нижегородская Ярмарка, Спасо-Преображенский Собор и Собор Александра Невского как единый архитектурно-градостроительный ансамбль

Александра Невского как единый архитектурно-градостроительный ансамбль Реферат Романовой Бэллы Михайловны Студентки 164 группы Стоматологического факультета Проверил: А.А. Трусов Нижний Новгород 2013 План Введение…………………………………………………………. …3 I. Градостроительная история территории вначале XIX в….….……4 II. Этапы архитектурно-градостроительного развития ансамбля в XIX в……………………………………………….……6 III. Ярмарочный ансамбль …………………………………….…….….8 1. Спасо – Преображенский собор (1817-1822гг.

3699 Слова | 15 Стр.

Ансамбль площади святого марка

4471 Слова | 18 Стр.

Дворцово-парковый ансамбль Гомеля

11680 Слова | 47 Стр.

Формирование интереса подростков к народной музыке через их участие в фольклорных ансамблях

Министерство общего и профессионального образования Ростовской области Каменский педагогический колледж КУРСОВАЯ РАБОТА по методике музыки Формирование интереса подростков к народной музыке через их участие в фольклорных ансамблях. 2001 г. Содержание Введение 3 Глава I. Особенность музыкального развития в подростковом возрасте 6 1.1. Музыкальная характеристика детей подросткового возраста 6 1.2. Раскрыть понятия "музыка серьезная.

4066 Слова | 17 Стр.

Проблема формирования городских ансамблей в период с 1940 по 1954 годы на примере города Новосибирска

1. Проблема формирования городских ансамблей в период с 1940 по 1954 годы на примере города Новосибирска, влияние на процесс архитектурной практики общесоюзных постановлений и директив, а также деятельность местного отделения ССА СССР. Более пятидесяти лет отделяют нас от того момента, когда в ноябре 1954 года в Москве состоялось Всесоюзное совещание архитекторов, строителей и работников промышленности строительных материалов по вопросу архитектурной практики, остановившее дальнейшее.

5072 Слова | 21 Стр.

Постановочная работа как средство расширения кругозора воспитанников хореографического ансамбля

Постановочная работа как средство расширения кругозора воспитанников хореографического ансамбля Разместил: Lincoln | Слов в статье: 631 Общепринято, что балетмейстер детского коллектива обязан быть в курсе, как обстоят дела с учёбой и дисциплиной в школе у всех участников данного коллектива. Дети должны видеть и знать, что только при условии успешной учёбы они будут получать интересные роли, будут заняты в интересных постановках. Это является одной из задач руководителя любого детского коллектива.

652 Слова | 3 Стр.

Организация и проведение репетиционной работы в самодеятельном оркестре или ансамбле русских народных инструментов

Организация и проведение репетиционной работы в самодеятельном оркестре или ансамбле русских народных инструментов Составитель — дирижер Хромов А.Н. Ответственный за выпуск: зав. отделом самодеятельного народного творчества - Агуреева Е.И. В повседневной репетиционной работе руководителю нужно четко планировать занятия самодеятельного оркестра русских народных инструментов, как в перспективе, так и на каждое занятие. Дирижеру самодеятельного оркестра недопустимо придти на репетицию, не имея.

1787 Слова | 8 Стр.

Ансамбль древнего кремля

ПЛАН. Введение 3 1. Архитектурный ансамбль древнего Кремля 5 1.1. Кремль 5 1.2. Спасская башня 6 1.3. Тайницкая башня 8 1.4. Башня Сююмбеки 9 1.5. Благовещенский собор 18 2. Влияние на архитектуру Казани русской и татарской культур 19 Заключение 22 Литература 23 Введение Удивительную власть имеют над человеком архитектурные памятники прошлого. Уже самим фактом существования на том месте, где были созданы, они утверждают убедитель­ность и достоверность исторических событий, связывают.

4161 Слова | 17 Стр.

Костюм и его значение в решении хореографического образа в ансамбле народного танца

4680 Слова | 19 Стр.

Храмовый ансамбль фараонессы Хатшепсут (1525-1503 гг. до н.э.)

4919 Слова | 20 Стр.

Реферат

2588 Слова | 11 Стр.

Рабочая программа программа по оркестру

1450 Слова | 6 Стр.

ansambl

1461 Слова | 6 Стр.

Оркестры народных инструментов

инструментов - ансамбли, состоящие из нац. муз. инструментов в их подлинном или реконструированном виде. О. н. и. бывают однородными по составу (напр., из одних домр, бандур, мандолин и т. п.) и смешанными (напр., домрово-балалаечный оркестр). Принцип организации О. н. и. зависит от особенностей муз. культуры данного народа. В оркестрах народов, не знающих многоголосия, исполнение гетерофонное: каждый голос воспроизводит одну и ту же мелодию, причём участники могут её варьировать. Ансамбли бурдонного.

1006 Слова | 5 Стр.

чинчи1

6253 Слова | 26 Стр.

Ansambli sredney azii

Архитектурные ансамбли и комплексы в исторических городах Узбекистана. Маноев Саид Бахронович, соискатель Самаркандский государственный архитектурно-строителный институт (Узбекистан) Manoev Said Bakhronovich Samarkand State Architectural and Civil-Engineering Institute(Uzbekistan) Исследование исторических зданий и сооружений показывает, что их создатели-зодчие уделяли большое внимание вопросам гармонизации с философской, архитектурной и инженерной точек зрения. Зодчие Средней Азии при.

1326 Слова | 6 Стр.

Передованиесимова

17237 Слова | 69 Стр.

ВИА "Песняры"

4135 Слова | 17 Стр.

камерный

Особенности обучения пианиста – участника камерного ансамбля Разделы: Музыка Камерная музыка в России всегда пользовалась любовью не только широкого круга меломанов, но и профессиональных музыкантов. О своём особом пристрастии к камерному музицированию неоднократно говорили многие выдающиеся исполнители. Достаточно привести слова Д.Ф. Ойстраха: “Я горячо люблю камерное музицирование. Оно даёт большую радость не только слушающим, но, прежде всего самим участникам. Поэтому я никогда не отказываюсь.

1619 Слова | 7 Стр.

Быть первым быть лучшим

707 Слова | 3 Стр.

Вольфганг Амадей Моцарт

5470 Слова | 22 Стр.

История в профобласти

4037 Слова | 17 Стр.

балет Игорь Моисеев

6661 Слова | 27 Стр.

Наследие и репертуар

1661 Слова | 7 Стр.

Методы ведения занятий в разных типах любительских хореографических коллективах

условия проведения занятий в любительском хореографическом коллективе. Занятия коллективные, мелкогрупповые, индивидуальные. II структура занятий – разогрев, осн. Часть. III особенности ведения занятий в разных типах кол-вов (кружки, школы, студии, ансамбли) IV Методы организационно-творческой работы с детским коллективом V Методы организационно-творческой работы с разновозрастным коллективом. VI Методические особенности работы в любительском хореографическом кол-ве, единополого состава. VII Методические.

12544 Слова | 51 Стр.

История развития садово паркового искусства на примере Петергофа

Дворцово-парковые ансамбли России и их композиционные особенности (на примере дворцово-паркового ансамбля Петергоф) Содержание 2. История развития дворцово-парковых ансамблей и усадебных комплексов России (до создания Петергоф) 3. Композиция паркового ансамбля Петергофа. 4. Верхний сад. 5. Большой Петергофский дворец. 6. Нижний парк. 6.1 Ансамбль центральной части. 6.2 Ансамбль западной части. 6.3 Ансамбль восточной части. 7. Петергофский фонтанный водовод. 9.Заключение 10. Библиографический.

4364 Слова | 18 Стр.

хоровое исполнительство

практики, передового исполнительского и педагогического опыта. То же относится и методике работы с хором и к хороведению, в поле зрения которых находятся вопросы организации хорового коллектива, репетиционного процесса; работа над хоровым строем, ансамблем, дикцией; методы разучивания произведения, вокальной работы и т.д. Главной целью теории исполнительства является обоснование и формулирование закономерностей художественно - выразительного, экспрессивного и формообразующего воздействия исполнительских.

2856 Слова | 12 Стр.

Патриотическое воспитание детей средствами хореографического искусства

Гражданско-патриотическое и культурное воспитание детей средствами хореографии………………………………………………………. 21 ГЛАВА 2. роль хореографических ансамблей в системе патриотического воспитания………………26 2.1. История возникновения ансамблей народного танца….…………..26 2.2. Место патриотической тематики в репертуаре отечественных хореографических ансамблей…………………………………………….31 2.3. Творческая деятельность военных ансамблей песни и пляски как пропаганда культурно-исторических и военно-патриотических ценностей………………………………………………………………….

9787 Слова | 40 Стр.

Я.Озолинь "Серебристые следы"

Более пятидесяти лет своей “кипящей” творческой жизни он отдал дирижерской, композиторской и педагогической деятельности. В 1930-1941 преподавал в общеобразовательных школах в Елгаве и Риге. В 1942-1944 дирижер хора Государственного художественного ансамбля Латвийской ССР в Иванове, для которого создал первые латышские военно-патриотические массовые песни. В 1944-1953 художественный руководитель и главный дирижер Государственного академического хора Латвийской ССР, в 1946-1948 художественный руководитель.

4601 Слова | 19 Стр.

Аннотация "Ворон к ворону летит"

Партия Басса: В исполнении этой партии особых трудностей нет. В основном она поет в унисон с партией тенора но есть один эпизод глее поют отдельно: Хоровой ансамбль – это художественная целостность общего исполнения хоровым коллективом музыкального произведения, уравновешенность всех исполнительных компонентов. Хоровой ансамбль предвещает наявность интонационно чистого вокального звука как в хоровой партии, так и в нормах интонирования аккордов в звучании всего хора; единого чувства певцами.

  • Для учеников 1-11 классов и дошкольников
  • Бесплатные сертификаты учителям и участникам

Ансамблевое исполнительство.

Франц Шуберт(1797-1832)-один из первых композиторов-романтиков, который поднял жанр фортепианного ансамбля на небывалую высоту. Удивительна и разнообразна эта сфера музыкального творчества композитора не только по объёму, но и по совершенно особому тону, присущему этой музыке, с её неповторимо тёплой, доверительной интонацией, разнообразными и прихотливыми мелодическими линиям

Существует два вида фортепианного ансамбля: на одном рояле и на двух роялях. Игра в четыре руки на одном рояле в наше время практикуется, главным образом, в сфере домашнего музицирования, музыкального самообразования и учебных занятиях в классе фортепиано. Фортепианный дуэт на двух роялях получил большее распространение в профессиональной концертной практике

Ансамблевая игра является одной из важных форм развития профессиональных навыков у начинающего музыканта. В отличии от других видов совместной игры, фортепианный дуэт объединяет исполнителей одной и той же специальности, что в значительной мере облегчает их взаимопонимание: приёмы звукоизвлечения, динамические возможности, характер звучания идентичны. Ансамблевое музицирование очень действенное средство развития творческой инициативы, и музыкального кругозора исполнителей

Искусство игры в ансамбле оказывает существенное влияние на развитие таких важных сфер личности, как социальное функционирование и эмоциональное реагирование. В связи с этим особое значение приобретают усилия педагога, направленные на развитие у учащихся в процессе совместной творческой деятельности таких качеств, как толерантность, умение уступать инициативу, принятие личности другого.

Жанр фортепианного ансамбля со времени своего возникновения развивался в пределах трёх сфер:

При этом надо отметить, что музыкальная педагогика оказалась наиболее стабильной формой существования жанра на всех этапах его становления. Последовательное развитие этой области фортепианного ансамблевого ансамблевого исполнительства привело к выработке ряда установок и положений, которые выдержали проверку временем и могут быть рекомендованы современным педагогам.

Цели и задачи в классе фортепианного ансамбля отчасти совпадают с целями и задачами преподавателя специального фортепиано. Однако помимо формирования навыков звукоизвлечения, овладения техническими приёмами игры на инструменте, выработки интерпретаторского мышления. Задачей педагога фортепианного ансамбля является коммукативная

функция, обучение навыкам совместного исполнения.

В отличие от других видов камерного ансамбля, фортепианное дуэтное музицирование может использоваться в педагогических целях буквально с первых шагов обучения игре на рояле. Игра в ансамбле с педагогом особенно полезна в психологическом отношении, так как способствует установлению более тесного контакта с учеником. Кроме того ансамблевое музицирование создаёт благоприятные условия для формирования исполнительских навыков, развития музыкальных способностей, тембровый и гармонический слух, ритмическое чувство, культура звукоизвлечения, чувство формы.

Ансамблевое исполнительство расширяет фортепианный репертуар, обогащает профессиональное мышление пианистов рядом стилевых компонентов. Принципы стилистического разнообразия и педагогической значимости должен быть положены в основу грамотной репертуарной политики педагога. Диапазон произведений для фортепианного ансамбля включает сочинения различных стилей от борокко и раннего классицизма до новейших композиторских тенденций. Необходимым звеном в формировании эстетического развитого художественного вкуса учащихся является исполнение переложение симфонической, камерной и оперной музыки для фортепианного ансамбля. Искусство игры в ансамбле оказывает существенное влияние на развитие таких важных сфер личности как социальное функционирование и эмоциональное реагирование. В связи с этим, особое значение приобретают усилия педагога, направленные на развитие у учащихся в процессе совместной творческой деятельности таких качеств как толерантность, взаимоуважение и взаимоответственность, умение уступать инициативу, принятие личности другого.

Приступая к изучению того или иного ансамблевого сочинения, оба партнёра должны придти к общему решению относительно стиля, формы, содержания, средств выразительности. В частности: темпо -ритм, динамика, фразировка, нюансировка, педализация и др. Возможно в этой ситуации несовпадение позиций исполнителей по тем или иным конкретным вопросам, однако возможно и нахождение единой, взаимосогласованной линии, если оба исполнителя будут исходить из знания и понимания объективных стилевых норм, закономерностей, тенденций и прочих характерных для той или иной эпохи. Одна из главных задач педагога заключается в постоянном и последовательном обогащении знаний и исполнительского потенциала своих учеников, расширения их общего и специального кругозора, развитии профессионального интеллекта. Ибо только при таком подходе в работе возможно достигнуть наиболее верных и объективных решений в сложных вопросах исполнения ансамблевой музыки. Игра в четыре руки ставит перед исполнителями те же задачи, что и перед всеми музыкантами. Стать частью целого, вслушиваться и вживаться в музыкальный процесс – самая важная и сложная задача в исполнительском процессе. Занятия в классе фортепианного ансамбля – не только любимая форма музицирования учеников, но и огромный развивающий потенциал всего комплекса способностей: музыкального слуха, ритмической устойчивости, художественного вкуса, понимания стиля и формы.

Фортепианный ансамбль – необходимая школа

самообучения и самовоспитания, формируются такие человеческие качества, как чувство взаимного уважения, такта, партнёрства. Дружеское общение с партнёром, обмен мнениями, коллективный труд мобилизует творческую волю, готовность к восприятию и действию, обогащают фантазию пианистов, подсказывая решения.

Методы работы в классе фортепианного ансамбля можно разделить следующим образом:

- Особенности посадки и педализации при четырёхручном исполнении на одном инструменте;

- Способы достижения синхронности при взятии и снятии звука;

-Согласование приёмов звукоизвлечения;

- Передача голоса от партнёра к партнёру;

- Соразмеренность в сочетании нескольких голосов, исполняемые разными партнёрами;

- Соблюдение общности ритмического пульса.

Так как во время игры в дуэте каждый исполнитель имеет в своём распоряжении только половину клавиатуры, вопрос посадки требует специального внимания. Партнёры должны держать так локти, чтобы не мешать друг другу, особенно при перекрещивании. Близкое соседство способствует их внутреннему единству.

Вопрос педализации также очень важен. Педаль берёт исполнитель второй партии, так как она служит фундаментом гармонии.

Следует обратить внимание на то, что в работе необходимо добиваться равновесия звучания. Ученика нужно приучить к мысле, что слушать нужно не себя, не партнёра, а только общее звучание ансамбля.

Очень важен динамический план произведения. Работа над звуком – область огромного труда. Нельзя допускать динамического однообразия. Динамический диапазон четырёхручного исполнения должен быть не уже, а шире , чем при сольной игре, так как наличие двух пианистов позволяет полней использовать клавиатуру. Для достижения яркого динамического эффекта используется равномерное распределение силы двух человек, что требует от учеников полной договорённости о приёмах звукоизвлечения.

Многие пианистические проблемы решаются на уроках специальности, но есть сугубо ансамблевые трудности. К ним относятся;

Знание своей партии ещё не делает пианиста партнёром. Если предложить ученикам сыграть вместе одинаковый пассаж, то, скорее всего он будет сыгран не вместе, оба ученика будут чувствовать себя скованно, один будет мешать другому. А так как унисонные проведения встречаются в ансамблях довольно часто, в этом вопросе требуется дополнительная техническая работа. Дополнительные репетиции- координации и совместная отработка нужных технических приёмов.

- Сложности пунктирного ритма.

Обязательно надо проговаривать ритм вместе.

-Одновременное параллельное движение.

Трудности данного вида фактуры связаны с исполнением разного рода одновременного параллельного движения. Кроме совпадения во времени, важно достичь совпадения в штрихах.

-Функциональная роль ансамблевых партий.

Сложность составляют чередующиеся, сменяющие друг друга пассажи. Бывает, пассаж имеет мелодическое содержание, а другая партия представляет собой аккомпанемент. Или наоборот. Пассажи могут следовать друг за другом без перерыва или разделяться паузой, иметь или не иметь связующие начало одного с концом другого пассажа.

1) Ансамбль – лучшее средство увлечь и заинтересовать учащихся, особенно на начальном периоде обучения, когда фактурная сторона сольного репертуара ещё очень проста, и не всегда может вызвать эмоциональный отклик у юного исполнителя. Радость творческого общения значительно повышает эмоциональный тонус занятий и эффективно влияет на профессиональный рост учащихся.

3) Четырёхручная игра – первое приобщение к житворящей атмосфере камерного музицирования, выход за пределы фортепианного репертуара, единственная для пианиста возможность изучения богатейшего наследия симфонической музыки. Знакомство с шедеврами классической музыки способствует расширению музыкального кругозора учащегося. Репертуар для ансамбля чрезвычайно богат и разнообразен.

4) Игра в ансамбле воспитывает в ученике лучшие человеческие качества: чувство взаимного уважения, такта, большую ответственность, умение сотрудничать, партнёрство.

5) Ансамблевая игра может быть включена в разные виды исполнительской деятельности учащихся в фортепианном классе: чтение с листа, подбор по слуху, импровизацию.

* Данная работа не является научным трудом, не является выпускной квалификационной работой и представляет собой результат обработки, структурирования и форматирования собранной информации, предназначенной для использования в качестве источника материала при самостоятельной подготовки учебных работ.

Ритм как фактор ансамблевого единства

Динамика как средство выразительности

Как практически работать над динамикой в ансамбле. Вначале необходимо научиться играть в пределах того или иного динамического оттенка абсолютно ровно. Например, можно предложить сыграть всем участникам одну ноту или гамму на ровном P (пиано), затем на ровном mf, и так следует пройти все динамические ступени. Безусловно, сила звука – понятие не столь определенное, как высота звука mf на гитаре не равно mf на фортепиано, f на балалайке – не одно и то же, что f на баяне. Исполнитель должен воспитывать у себя развитый слух (микрослух), дополнив динамику понятием микродинамики, означающим способность регистрировать малейшие отклонения в сторону увеличение или уменьшения силы звука.

Темп как средство выразительности

Приемы достижения синхронности ансамблевого звучания

Вряд ли есть необходимость подчеркивать, насколько важно закончить произведение вместе, одновременно:

б) аккорд – над которым стоит фермата, продолжительность которого необходимо обусловить. Все это отрабатывается в процессе репетиции. Ориентиром снятия может также быть и движение – кивок головы.

Если синхронность исполнителя – качество, необходимое в любом ансамбле, то в еще большей степени оно необходимо в такой его разновидности как унисон. Ведь в унисоне партии не дополняют друг друга, а дублируют, правда, иногда в разных октавах, что не меняет сути дела.

Поэтому недостатки ансамбля в нем еще более заметны. Исполнение в унисон требует абсолютного единства – метроритме, динамике, штрихах, фразировке. С этой точки зрения унисон является самой сложной формой ансамбля. Доказательством абсолютного единства при исполнении в унисон является ощущение, что во время игры вместе с другими учащимися ваша партия не прослушивается как самостоятельная. К сожалению, этой форме ансамблевой игры уделяется мало внимания в учебной практике. Между тем в унисоне формируются прочные навыки ансамбля, к тому же унисон интересен зрительно и в сценическом отношении.

Ансамбль - это совместное исполнение музыкальной композиции несколькими участниками. Он бывает вокальный, инструментальный и танцевальный. Ансамблем называется и само музыкальное произведение, предназначенное для небольшого состава исполнителей. В зависимости от их количества он может носить разные названия и именоваться квартетом, квинтетом, секстетом и так далее.

Ансамблем может быть самостоятельное произведение, которое принадлежит к области камерной музыки. Встречаются они в хоровой и вокально-симфонической музыке, а также в кантатах, операх, ораториях и т.п. Название, родившееся в области академической музыки, "перекочевало" и удачно прижилось в других. Так, например, в советской музыке 1970-х годов очень был распространен жанр вокально-инструментального ансамбля - ВИА.

В хороведении

ансамбль это

Ансамбль - это художественное единство, стройное целое, взаимная согласованность. В хоровой практике различают частный ансамбль и общий. Первый из них характеризуется унисонной группой певцов, преимущественно однотипной по своему составу. Общий ансамбль - это сочетание унисонных групп всего хора. Его главное отличие от частного заключается в том, что он является самостоятельным средством выразительности. Формирование качественного ансамбля - это достаточно сложный, продолжительный и трудоемкий процесс. Это целое искусство, которое предполагает у певцов наличие ансамблевого чувства, умение слышать голоса партнеров. Хор идеально звучит только в том случае, если он правильно скомплектован.

Недопустимые и необходимые моменты для создания лучшего ансамбля

вокальный ансамбль

Вокальный ансамбль будет звучать благозвучно и красиво, если учитывать некоторые важные моменты. Среди недопустимых факторов нужно выделить следующие:

  • партии не должны быть неравноценными по силе звучания, качеству и тембру;
  • в коллективном составе певцов следует избегать большой диспропорции;
  • крайне не желательно присутствие "качающихся" и "тремолирующих" голосов;
  • не должны участвовать певцы с резким "горловым", "плоским" или "зажатым" звуком;
  • усложнят работу с ансамблем участники, которые имеют речевые недостатки ("шепелявость", "картавость" и прочие).

Среди необходимых моментов следует отметить:

  • певцы должны обладать хорошими сольными голосами;
  • все голоса должны быть сходны друг с другом по тембру. Благодаря этому образуется более слитное и унисонное звучание;
  • правильное размещение певцов внутри каждой партии. Наличие постепенных переходов от более легких голосов к тяжелым;
  • количественное и качественное равновесие партий;
  • все певцы должны обладать музыкальностью, умением слушать друг друга.

Разновидности

русский ансамбль

Вокальный ансамбль бывает нескольких видов:

  • высотно-интонационный,
  • темпоритмический,
  • метро-ритмический,
  • динамический,
  • тембровый,
  • агогический,
  • артикуляционный,
  • гомофонно-гармонический,
  • полифонический.

ансамбль танца

Каждый из них имеет свои особенности. Назначение высотно-интонационного ансамбля заключается в плотной слитности абсолютно всех голосов. Певцы темпоритмического ансамбля отличаются умением одновременно начинать (заканчивать) целое произведение и его отдельные части. При этом они постоянно чувствуют метрическую долю, поют в заданном темпе и точно передают ритмический рисунок. Главной задачей тембрового ансамбля является внимательное отношение участников к общему звучанию и окраске тона. Должное внимание они уделяют соразмерности оттенков и мягкости звучания голосов. Динамический ансамбль - это прежде всего уравновешенность силы голосов внутри каждой партии, а также согласованность громкости звучания. Динамический баланс неразрывно связан с темпоритмическим и тембровым ансамблями. Артикуляционный - предполагает выработку единой манеры произнесения текста. Трудность полифонического ансамбля заключается в сочетании единства композиционного плана со своеобразием каждой линии. Не менее важно сохранить выразительность второго и третьего плана.

Фольклорный ансамбль

фольклорный ансамбль

Кажется, что фольклор – это давно ушедшее прошлое. Однако он существует до сих пор. Ведь живая традиция уходит в прошлое, но затем воскресает.

На данный момент фольклорные праздники и фестивали народной культуры пользуются широкой популярностью. Поэтому не стоит забывать, что и в нашей стране есть люди, которые занимаются народной культурой.

Cheonan World Dance Festival 2014

танцевальный ансамбль

Среди грандиозных событий танцевального искусства 2014 года следует отметить международный фестиваль-конкурс, состоявшийся в республике Корея. Он проходил с 30 сентября по 5 октября. Участие приняли 38 коллективов из 22-х стран.

Гран-при (наивысшую награду) поделили между собой представители Турции и Северной Осетии. В пятерку лучших коллективов вошел народный ансамбль танца из Якутска (который представлял Россию). Многие продюсеры были очарованы его участниками и заинтересовались национальным колоритом, репертуаром и своеобразием движений.

Читайте также: