Реферат музыкальные инструменты народов мира
Обновлено: 07.07.2024
Монгольский варган
Данный инструмент – настоящее произведение искусства. Принцип его работы достаточно прост, а звучание специфично. Заслышав варган, невольно всплывают в памяти истории о Чингисхане – великом хане Монгольской империи. Чтобы варган зазвучал, важно не мешать вольному движению язычка. Сам корпус инструмента важно крепко держать и прижимать к зубам. Язычок приводится в движение пальцами свободной руки, а ротовая полость, словно резонатор, помогает усилить громкость его звучания. Настоящие мастера умеют отлично управлять дыханием, артикуляцией и изменением частоты и высоты тональности. Благодаря этому, звучание варгана приобретает свою уникальность.
Внешний вид этого небольшого инструмента вызывает восхищение. Некоторые конструкции очень просты, а другие имеют разные природные и замысловатые орнаменты – фигурки птиц, животных, растений или местных тотемов. Мастера по изготовлению варгана, часто из дерева вырезают своеобразный чехол, служащий в качестве защиты инструмента и его удобной транспортировке. Повесив варган на шею, он всегда будет находиться под рукой и послужит аутентичным украшением.
Художественное исполнение варгана – отличный вариант для подарка или сувенира на память из сердца Монголии.
Набор варганов, выполненный в одной сюжетной линии
Глюкофон Горного Алтая
Говорят, что горный Алтай звучит по-особенному. Таинственные горы, окутанные дымкой сползающих с небес облаков, столетние сосны, бурные речные потоки и космическое звучание алтайского глюкофона, завершает необъяснимую атмосферу этих мест. За основу его создания был взят, как ни странно – газовый баллон. Инструмент состоит из двух чаш, тональность звучания которых, можно настроить по отдельности. На одной чаше закреплены лепестки, а на другой чаше имеются резонирующие дырочки. Разнообразие тональностей глюкофона, позволяет создавать приятную музыку для релаксации и медитации. Музыка глюкофона имеет самую разную тональность, отчего гормонально звучит и в этнических, и в современных композициях
Статья по теме: Следы древней цивилизации на мистической горе Воттоваара.
Американское банджо
Китайская Пайфлейта Пайсяо
Самый первый экземпляр этого инструмента относится к временам существования древней китайской династии – Шан. Найденный инструмент находится в музее, а дата его изготовления относиться к 1040 годам до н.э.! Известно, что в Древнем Китае существовал величественный оркестр, и пайфлейта занимала в нем свое, почетное место. Для его изготовления использовались молодые стволы бамбука. Дюжина таких стволов скреплялась вместе, и каждый имел разную длину, от чего и расширялся диапазон его звучания. В прошлом веке его снова начали изготавливать. Древний музыкальный инструмент, используемый в современном мире
Польский бурчибас
Хотите поиграть вдвоем на одном инструменте? Тогда отправляйтесь в Польшу и отыщите там бурчибас. Забавный инструмент поразит вас не только возможностью коллективной игры, но и своим внешним видом. Корпус инструмента напоминает барабан. А вот прикрепленный одной стороны конский хвост, вызывает и вопросы, и удивление.
Бурчибас начинает играть в тот момент, когда один музыкант держит его за корпус, а другой – тянет за хвост.
Статья по теме: Невероятные дома Европы – возможность заглянуть в чертоги разума талантливых и креативных архитекторов.
Кора – Африканское чудо
Необычный струнный африканский инструмент, является родственником лютны и арфы. Кора имеет 21 струну, натянутую вдоль длинного грифа, с характерными зазубринами. Разрезанный пополам калабас является резонатором с небольшим отверстием в центре, и одновременно по его задней стороне, африканский музыкант отбивает ритм. Корпус инструмента оббит мягкой коровьей кожей.
Хотя звук коры напоминает нежное фламенко, по традиции на нем играют с применением джазовой ритмичности и добавлении ноток блюза. Пальцы левой руки зажимают струны, а указательный и большой палец правой руки – направлен на работу с перебором.
Африканская кора выдержанная в национальных традициях
Польская колесная арфа
Польский инструмент выглядит просто великолепно и напоминает большую музыкальную шкатулку. Его устройство очень сложно на вид и непонятно, как на нем можно играть. На самом деле, вдоль корпуса барабана натянуты струны, если барабан привести в движение – то зазвучит музыка. На инструменте есть клавиши, а также две педали. Одной педалью можно контролировать то, с какой скорость барабан арфы будет вращаться, а другая педаль позволяет при необходимости заглушить звуки струн. Колесная арфа – инструмент с педалями
Бразильское агого
Если вам посчастливится оказаться в Бразилии, не упустите купить для себя этот небольшой инструмент в качестве сувенира, он смотрится достаточно стильно и современно
Украинская трембита
Народный инструмент гуцулов – трембита, от старогерманского слова – труба, является самым длинным духовым инструментом в мире. Самый большой экземпляр, составляет 8 метров и занесен в книгу рекорда Гиннеса.
Музыка Карпат будет звучать идеально, только если дерево будет иметь точный распил, а его внутренность будет аккуратно и тщательно изъята из ствола. Диаметр инструмента составляет 30 м. С узкой стороны трембиты вставляется дульце, в которое вдувается воздух. Инструмент зазвучит только если его поднять достаточно высоко, тогда мелодия звучания будет распространяться среди гор более чем на 20 км. Трембита – инструмент под стать гордости гуцульского народа
Для ее изготовления в старину использовалось дерево смереки, в которую ударила молния. Гуцулы считали, что идеальный распил дерева, может произвести только молния.
Индийский ситар
Народный инструмент Индии – ситар. Индийцы всегда славились песнями и танцами, однако с появлением мусульманства, появилась потребность в исполнении особой музыки. Поэтому, индийские мастера в XIII веке, создали богато украшенный ситар.
Этот струнный инструмент имеет 7 главных струн и до 13 струн, создающих резонансное звучание. Два резонатора в виде тыкв расположены снизу и сверху полого грифа. Художественное оформление инструмента заслуживает особого внимания, поскольку он очень яркий и украшен слоновой костью, со сложным индийским орнаментом. Индийский музыкальный инструмент в традиционном дизайне
Диджериду из Австралии
Аборигены Австралии также создали свой, уникальный и от всех отличимый инструмент – диджериду. Считается, что именно он является самым древним в мире, духовым инструментом. Жители южного континента украшают диджериду яркими орнаментами, изображением змей, ящериц и тотемов. Для его обработки аборигены используют материал, подготовленный самой природой – высушенные стволы эвкалипта. Полость внутри стеблей образуется из-за деятельности термитов, они выедают сочную мякоть растения. Затем, ствол высыхает, а человек, спилив его, удаляет всю лишнюю труху. Длина готового диджериду, варьируется от 1 до 3 метров. В завершении, из воска пчел, мастер вылепливает подходящий мундштук, который вставляет в отверстие для удобной игры. После чего и начинает звучать самобытная музыка Австралии.
Диджириду украшенный ручной росписью
Да, музыка является языком самовыражения целых народов, она способна управлять массами даже лучше некоторых политиков. Но до тогокак люди придумали нотный строй, музыка уже звучала в их сердцах. Способ, которым она вырвалась на свободу – ясно виден через самые необычные инструменты!
Для оформления статьи использованы фотографии из открытых интернет-источников и фото-банков, не требующие указания авторства и разрешенные для коммерческого использования согласно лицензии CC0 Creative Commons.
Если Вам понравилось наше повествование или Вы хотите связаться с автором статьи, оставляйте комментарии к публикации, и он Вам обязательно ответит. Возможно, Вы сами хотите рассказать о своих туристических открытиях, читателям нашего он-лайн путеводителя будет очень интересно узнать о том, что Вы увидели, и что Вам показалось интересным! Оставляйте комментарии, вопросы, рассказывайте о впечатлениях о путешествиях, предлагайте темы для новых обзоров и статей!
Роман и Анна Титаренко
Тот, кто живет - видит много. Тот, кто путешествует - видит больше. Возможность делиться впечатлениями вдохновляет и заражает желанием путешествовать. Обмен туристическим опытом и личными наблюдениями - лучшее основание спланировать собственный отдых, узнать о малоизвестных местах, а также почерпнуть что-то новое о хорошо известных достопримечательностях и городах.
Каждый народ имеет свой музыкальный язык, как и свой разговорный. И этот музыкальный язык в отличие от языка разговорного понятен всем другим народам без перевода.Народы разных стран имеют свою собственную национальную музыку. Музыка некоторых народов мира почти не меняется из века в век.
В каждой стране есть свой самобытный инструмент,как у нас балалайка!
Познакомимся с некоторыми из них!
Начнем с самых дрених народов мира.
Музыканты играют на гонгах, колокольчиках, барабанах, струнных инструментах и своеобразных органах – шэн.
Япония.
В Японии существует особый музыкальный стиль, называемый “театром Кабуки”, сочетающий музыку, танец, поэзию и своеобразные костюмы.Музыканты аккомпанируют танцам игрой на флейтах, барабанах и струнных инструментах – сямисенах.
Африка.
Во многих районах Африки распространён щипковый инструмент, сделанный из тонких стальных язычков, закреплённых в половинке вычищенной и высушенной тыквы.Рвспространены всевозможные барабаны.
Здесь очень популярны барабаны табла и струнные инструменты – ситары.
Южная Америка.
Музыканты Перу и Боливии часто поют и танцуют под аккомпанемент Колокольцев, барабанов и флейт Пана. Флейта Пана – набор деревянных трубок разной длинны, связанных вместе.
Переходим к Европе.
Самый известный в Шотландии инструмент - шотландская волынка.
Испания.
Кастаньеды.Именно в Испании кастаньетами пользовались больше, чем в других странах.
Италия.Мандолина.
Мандолину изобрели именно в Неаполе представители семьи Виначиа.
Россия.
Один из любимейших духовых инструментов у славян называется жалейка.Другой русский народный духовой музыкальный инструмент – рожок. Делали его из двух березовых или можжевеловых половинок, которые скреплялись берестой.
И конечно балалайка, гармошка
и гусли
У одних народов мира музыка и музыкальные инструменты почти не меняются , у других появляются новые музыкальные произведения на основе народной музыки.
Одно можно сказать точно: музыка это единственный в мире язык, который понимают все люди земного шара.
У многих стран мира есть свои национальные музыкальные инструменты. Одним своим звучанием они передают дух народа, его настроение, культуру, чувства и самобытность. Мы собрали 40 музыкальных инструментов, которые являются национальными символами в разных государствах.
Гитара, Испания
Семиструнная популярна не только у испанцев, она является самым узнаваемым и покупаемым музыкальным инструментом в мире.
Волынка, Шотландия
О том, как мастера делают волынки вручную, поддерживая давние традиции, мы рассказывали в этой статье.
Саунг, Мьянма
Банджо, США
Есть теория, что этот инструмент завезли из Западной Африки еще во времена рабства.
Альпийский рог, Швейцария
В древности его звуком, раскатывающимся среди гор, предупреждали поселения об опасности.
Мбира, Зимбабве
Африканцы верят, что это не просто источник красивой музыки, но и способ общения с духами предков.
Мандолина, Италия
Кантеле, Финляндия
Кстати, этот инструмент плавно перекочевал в Карелию и является народным в этом русском краю.
Ангклунг, Индонезия
Это ударный инструмент, который собирается местными жителями из разных бамбуковых трубок.
Саксофон, Бельгия
Никельхарпа, Швеция
Рондадор, Эквадор
Флейта из тростника является любимым инструментом эквадорцев.
Концертина, Англия
Эта миниатюрная гармошка часто заменяла орган в соборах и использовалась как основной инструмент в музыкальных народных школах.
Дутар, Туркменистан
Занятно, но нежный тихий звук получается благодаря скольжению ногтей музыканта по струнам.
Вина, Индия
Это самый трудный для освоения инструмент в мире, он требует многолетней практики.
Чаранго, Перу
Арфа, Ирландия
Пипа, Китай
Сука, Польша
Бандуррия, Филиппины
Небольшой инструмент с 12 струнами.
Гусле, Сербия
Кото, Япония
Аккордеон, Франция
Каннель, Эстония
Диджериду, Австралия
Самый старый духовой инструмент в мире.
Ньятити, Кения
Самый доступный инструмент в Африке, который изготавливают из дерева, кожи и струн.
Беримбау, Бразилия
Этот замысловатый инструмент часто связывают с искусством капоэйра и борьбой: традиционно тренировки проходили под его звуки.
Киннор, Израиль
Первый музыкальный инструмент, который был упомянут в Библии. Часто на кинноре играли в купе с арфой, получая плавные мелодии.
Маримба, Мексика
Пандури, Грузия
Най, Молдавия
Бузуки, Греция
Долгое время в стране инструмент считался не народным, а запретным, и был вне закона.
Кротта, Уэльс
Дудук, Армения
Традиционно его изготавливают из абрикосового дерева.
Гайда, Болгария
Цимбалы, Беларусь
Домбра, Казахстан
Бандура, Украина
Карнай, Узбекистан
В прошлом использовался как сигнальный инструмент для связи.
Балалайка, Россия
А знаете ли вы, что в Хабаровске стоит памятник этому трехструнному инструменту? Кстати, одно время она была под запретом, о чем мы рассказывали в этой статье.
Многие помнят, как в детстве мучились, по тысячу раз играя надоевшие гаммы под бдительным взором бабушки. Музыканты получились не из всех, но, удивительно: прошли годы, и хочется научиться играть на чем-то эдаком редком и необычным. Пусть извлекаемые из загадочного инструмента звуки далеки от божественных, но это незабываемое впечатление.
Волынка (Шотландия)
Хотя шотландская волынка самая известная в мире, ее как таковую придумали не шотландцы. Скорее всего, родилась она на Востоке, а ее предшественниками были инструменты вроде гобоя или рожка. На Британские острова волынка могла попасть вместе с римлянами, в Средние века она развивалась в Шотландии обособленно и стала традиционным музыкальным инструментом кланов. Затем, вместе с крестовыми походами и расширением культурных горизонтов, волынка вышла на общеевропейскую арену.
Изначально будучи инструментом для игры на открытом воздухе, она с трудом пережила период развития музыки, предназначенной для исполнения внутри помещения, и только в XX в. снова стала популярной. Правда, в самой Шотландии волынку ценили и берегли на протяжении столетий, и искусство ее изготовления передавали из поколения в поколение. Благодаря этому инструмент выжил и занял достойное место в шотландских полках и военных оркестрах англоязычных стран. Одним из крупнейших мировых экспортеров волынок является Пакистан, бывший когда-то неспокойной английской колонией. Шотландские полки находились там постоянно, и местные жители переняли многие умения, в том числе и навыки изготовления волынок.
Бонанг (Индонезия)
Индонезийский бонанг произошел от гонга. На острове Ява и на Бали (здесь он называется реонг) бонанг играет важную роль в оркестре ударных инструментов. Его часто называют подвеской с гонгами. Все дело в его необычной конструкции, длина которой составляет 1,5 м, а ширина может достигать 70 см. Состоит бонанг из бронзовых гонгов, которые устанавливаются горизонтально над деревянным основанием и подвешиваются на жгутах. Иногда под гонгами подвешиваются шарообразные резонаторы из жженой глины. Основание бонанга всегда богато украшено или расписано яркими красками.
Сямисэн (Япония)
Сямисэн — это японская трехструнная лютня с длинной шейкой. Произошла она от китайского саньсяня, который появился в Поднебесной в XIII в. в эпоху династии Юань. На ее облик повлияли похожие инструменты Ближнего и Среднего Востока, тот же персидский сетар. Для изготовления сямисэна используются разные материалы: корпус инструмента состоит из четырех пластин китайского дуба, гриф — из сандалового дерева, детали — из слоновой кости или рога водяного буйвола, а обтянут корпус собачьей или кошачьей кожей.
Существует несколько разновидностей сямисэна, отличающихся друг от друга длиной и толщиной грифа. Футодзао — сямисэн с самым толстым грифом — используется в театре марионеток дзёрури, и игра на нем требует особой виртуозности. Обычно сямисэн сопровождает пение. Существуют три основных стиля — ута-моно (песня), катари-моно (сказание) и минё (народная песня).
Сямисэн, как и другие старинные инструменты, в современной Японии знают и любят. Дело не только в уважении японцев к традициям и культуре, но и в использовании национальных инструментов в театре кабуки и бунраку.
Дудук (Армения)
И вот однажды, заскучав, юный ветер поднялся в небо, и деревце погибло. Осталась лишь одна веточка, в которой запуталась частичка ветра. Веточку нашел мальчик и вырезал из нее дудочку. У дудочки оказался печальный голос — звучала душа абрикосового деревца. С тех пор в Армении на дудуке играют и на свадьбах, и на похоронах. В 2005 г. звучание армянского дудука было признано объектом Всемирного нематериального наследия ЮНЕСКО. В Ереване можно найти частные уроки и школы игры на дудуке.
Уду (Нигерия)
В 1970-е гг. он освоил производство нигерийских барабанов и начал их продавать. Однако возникла проблема, как назвать новинку для западных покупателей. В Нигерии нет единого слова, обозначающего этот инструмент — его называют по-разному даже в зависимости от того, для каких церемоний он используется. Поэтому Джорджини выбрал самое простое из существующих названий и зарегистрировал его как торговую марку.
Считается, что научиться играть на уду несложно. Как ни странно, найти уроки игры на этом музыкальном инструменте проще в США и Европе, чем в Нигерии. Зато в Африке вы можете увидеть музыкантов, играющих на уду прямо на улице — бесплатный мастер-класс.
Диджериду (Австралия)
Диджериду считается одним из древнейших музыкальных инструментов. Появился он десятки тысяч лет назад. Аборигены Австралии считают, что первый звук, которым был наделен мир при сотворении, — звук диджериду. Действительно, звучание этого инструмента необычно — кажется, что говорит сам мир в его первобытной форме. Диджериду подарила нам сама природа.
Дэнсо (Южная Корея)
Ситар (Индия)
Струнный щипковый инструмент с длинным узким грифом — ситар — широко распространен в музыкальной практике севера полуострова Индостан. Свое название ситар получил от персидского сетара, прародителя многих струнных инструментов Востока. Интересно, что в XIII в. усилилось мусульманское влияние, и ситар выглядел как его близкий родственник — таджикский сетор.
Читайте также: