Псковская иконописная школа реферат

Обновлено: 04.05.2024

• познакомить участников проекта с человеком, который пишет иконы.

Методы

Псковская школа иконописи

Древнерусская живопись — одна из самых высоких вершин мировой культуры. Интерес к ней огромен, как огромны и трудности ее восприятия для нас. В древней Руси ее живопись была доступна всем, она воплощала слово, образ христианского вероучения. Живопись приближала человека к истине слова, к глубине вероучения. Для выполнения этой задачи искусство православного мира выработало своеобразные приемы. Эта художественная система позволила полно и ясно воплотить христианское слово в живописный образ. “Образ” по-гречески — икона. В широком смысле иконой является все созданное этой живописью: мозаики, фрески, иконы, книжные миниатюры. Данная работа посвящена отдельным самостоятельным изображениям на доске. На огромных просторах Российского государства сложилось несколько школ иконописи, одна из них — псковская. Особенности этой школы и составили предмет исследования данной работы.

Иконопись Пскова близка к новгородской школе, это объясняется тем, что новгородская живопись приобрела общерусское влияние, а Псков долгое время являлся “ младшим братом “ Новгорода. Новгородские мастера умели виртуозно распоряжаться всем арсеналом своих художественных средств, но им присуща некоторая сдержанность, даже суровость. Псковские иконы не имеют такого твердого рисунка и виртуозности, они как бы лишены внешнего блеска. Выполненный нами геометрический анализ подтверждает это. На псковских иконах центр композиции может быть смещен, сама композиция не так стройно вписывается в розетки, но это не умаляет их достоинств. Псковская икона всегда поэтична. По мнению искусствоведа М.Алпатова, иконопись Пскова можно условно разделить на следующие периоды: 1-й — древнейшая иконопись, которая датируется концом 13 — первой половиной 14 вв; 2-й — конец 14 — 15 вв.; 3-й — 15 — середина 16 вв.; 4-й — середина 16 — конец 16 вв. Все сохранившиеся иконы свидетельствуют о том, что псковские мастера всегда стремились писать по-своему.

Иконы XI–XIII веков очень трудно группировать по школам, столько в них общего. Здесь помогают только тщательный стилистический анализ или установленное место происхождения икон.

Псковская иконопись имеет свое ярко выраженное лицо. Композиции псковских икон чаще всего асимметричны и малоустойчивы, рисунок неточный, но по-своему всегда выразительный, колорит густой и скорее сумрачный с преобладанием изумрудно-зеленых и темно-зеленых, почти черных тонов, плотных вишневых, красных с характерным оранжевым либо розовым оттенком, мутных синих, серовато-зеленых. Фоны чаще желтые, хотя встречаются и золотые.

Широчайшее применение находит разделка одеяний с помощью тончайших золотых линий, придающих красочной поверхности мерцающий характер. В колорите с его цветовыми контрастами есть что-то порывистое, драматичное. Этому впечатлению способствует совсем особая трактовка темной коричневой карнации с резкими высветлениями и с не менее резкими бликами. Манера письма широкая и энергичная, с неравномерным распределением красочных пигментов.

Художественный язык псковской иконы предельно экспрессивен. Этим он в корне отличен от гармоничного, уравновешенного языка московской иконы. Пожалуй, из всех древнерусских иконописных школ псковская была наиболее демократичной по духу и наиболее непосредственной и импульсивной по формам выражения. Новые веяния проникли в Псков из Новгорода, где с 1378 года работал гениальный Феофан Грек. Деятельность такого выдающегося мастера не могла не привлечь к себе внимания псковских художников. Вероятно, они приезжали в Новгород, чтобы подивиться творениям прославленного живописца. И одному из них удалось на основе псковских традиций и незабываемых впечатлений от феофановского искусства создать нечто столь яркое и оригинальное, что это во многом определило дальнейший ход развития псковской иконописи.

Движения фигур резкие и угловатые. В колорите доминируют интенсивные цвета — темный изумруд, светлый желтый (утраченный фон), оранжево-красный, вишневый, белый, черный. Эти краски без всяких пpoмежуточных переходов противопоставлены друг другу, от чего колористическая гамма приобретает особую напряженность. Такому впечатлению содействует и темная карнация с резкими высветлениями и яркими, как вспышки молнии, белыми бликами. Одеяния обработаны бледно-оранжевыми и белыми пробелами, положенными не менее решительной рукой. Все это, вместе взятое, придает иконе ту страстность, которая делает ее уникальным произведением искусства.

Для всех псковских икон характерна неточность рисунка. Рисунок как бы размыт. В позах есть какая-то застылость, застылость силуэтов, отличающаяся предельной обощённостью. Композиция строится крайне свободно, с большой непосредственностью, с большой импульсивностью. Колорит всех икон выдержан в густой плотной псковской гамме. Тонких световых переходов или голубцов, приписанных Андрею Рублёву, с мягкими нежными акварельными тонами, у псковичей совершенно не присутствует. То есть, это сумрачный колорит, наполненный драматизма, в нём сочетается излюбленный псковичами интенсивный зелёный цвет тёмных оттенков. И самое главное - это оранжево-красные цвета. Мутно-красно-оранжевый цвет, разбелённый белилами.

Карнация (цвет лица и рук) исполнена в тёмно-коричневых тонах. И на всех псковских иконочках эфиопские лица. Они брали охру (естественный пигмент окиси глины) от жёлтого до тёмно-коричневого. У псковичей серое свинцовое хмурое небо, и там все краски приглушённые, зато были замечательные залежи глины, и одна из двух сортов была оранжевая. Нигде больше не использовали эти оранжевые апельсины. Точно так же как на храме бегунец-поребрик-бегунец - сразу можно кричать, что это Псков. Или псковичи свою руку приложили. Также как звонницу увидели - всё, это Псков.

Псковская иконопись

1) Имеет ярко выраженное художественное лицо:

а) композиция очень часто ассиметрична и малоустойчива

б) рисунок неточный, но по-своему всегда очень выразительный (экспрессивный)

в) колорит очень густой, скорее сумрачный, с преобладанием изумрудного и темно-зеленых цветов. Если есть красный, то он с характерным оранжевым или розовым оттенком. Фон чаще всего желтый, реже - зеленый;

г) разделка одежды тончайшими золотыми линиями, которые придают поверхности мерцающий характер. Колорит икон очень контрастный и драматичный. Драматизм усиливается тем, что применяется особая трактовка коричневой карнации с резкими высветлениями и резкими бликами. Карнация - написание лика и рук

2) Манера письма широкая, энергичная, с неравномерным распределением красочных пигментов.

3) Иконопись в Пскове развивается в более замедленном темпе, чем Новгородская. Здесь более устойчивы архаические течения.

Таким образом, псковскую иконопись отличает: особый способ обработки доски для иконы; особый драматический образный строй икон; использование активных цветовых пятен, особенно красных и зеленых, реже синего; применение красок только из местных материалов; "включенность" персонажей в события, изображенные на иконе; интерес к психологии человека, человеческое лицо и человеческие переживания. Именно эти особенности и черты передавали псковские мастера с исключительной проникновенностью и свободой письма.

Традиции псковской школы

Традиции псковской школы иконописи не пропали. В наши дни работают иконописные мастерские в Псково-Печорском монастыре, созданные о. Зиноном. Имя отца Зинона стало символом совершенной иконописи, безусловной приметой возрождения всего православного искусства. “ Поелику совершенно утрачены живые духовные традиции, — говорит о. Зинон, — а об уровне нашей собственной духовности и говорить не приходится, то и обращаться к образам, какие дал, например, 15 век, — не имеет смысла. Идти надо к истокам нашей духовности через освоение Византийской иконы. ” Псковские мастера всегда владели этим искусством, византийская икона для них — образец. Сегодня мы разучились доверять слову, оно как бы обесценилось под давлением средств массовой информации. По мнению о. Зинона “ только образ сегодня еще способен убедить человека и быть средством его духовного единения”.

Иконописец из Пскова

«Я пишу иконы 7 год. Это в основном аналойные иконы для храма Василия Великого в г. Пскове. Аналойные иконы - это иконы святых, которые выносятся на середину храма и располагаются на специальном столике (аналое) в дни памяти этих святых. Начальные уроки иконописной работы я получила у иконописца Марины из Санкт Петербурга. Основа иконы – это деревянная доска с нанесенным на нее левкасом (смесь клея и мела). По левкасу икона пишется натуральными темперными красками, которые представляют собой красочные пигменты на связующим из яичного желтка.

Результаты

В ходе данного исследования проведен анализ развития псковской школы иконописи:

Псковская икона уже давно признана самобытным художественным явлением. Любовь псковских мастеров к подробностям и деталям делает псковскую иконопись уникальным явлением живописи Руси. Динамика, пластика, эмоциональность, трехцветие - своеобразная манера письма псковских иконописцев. Псковская земля поистине является православной, значение Бога велико для нашего народа. Великолепие сохранившихся иконостасов требует к себе достойного сохранения, ведь это интереснейшие памятники русской культуры. Все сохранившиеся иконы свидетельствуют о том, что псковские мастера всегда стремились писать по-своему.

Проведено сравнение псковской и новгородской школы иконописи:

Псковская икона интересна тем, что мастера вносили в библейские сюжеты что-то интересное. Например, апостол Андрей держит в руках приоткрытое евангелие, где видны даже буквы (это можно встретить в балканских иконах), или вокруг голов апостолов сделаны деревянные нимбы,что не встретишь нигде более. Кроме того, псковские мастера создали уникальную иконографию, мы нигде более не встречаем таких моментов.

Псковские иконы особо динамичны, эмоциональны,движения изображенных пластичны. Так писали только псковские мастера.

Псковская иконопись развивается вместе с историей своей земли. На протяжении веков в псковской иконе прослеживаются собственные традиции передачи православных сюжетов. Она имеет определенное сходство и различие с изображением икон новгородской и московской школ иконописи.

Познакомились с современным иконописцем из Пскова.

Выводы

На основании результатов данного исследования:

познакомились с особенностями псковской школы иконописи;

сравнили псковскую и новгородскую школы иконописи;

познакомились с современным иконописцем из Пскова.

Псковская иконопись развивается вместе с историей своей земли. На протяжении веков в псковской иконе прослеживаются собственные традиции передачи православных сюжетов. Она имеет определенное сходство и различие с изображением икон новгородской школы иконописи.

Псковская икона уже давно признана самобытным художественным явлением. Любовь псковских мастеров к подробностям и деталям делает псковскую иконопись уникальным явлением живописи Руси.

Динамика, пластика, эмоциональность, трехцветие - своеобразная манера письма псковских иконописцев.

Иконы псковских мастеров в своих коллекциях имеют крупнейшие музеи страны - Русский музей, Третьяковская галерея, Государственный Эрмитаж. Еще в 1911 году один из виднейших знатоков древнерусской живописи писал: "Старые новгородские и псковские мастера создали такой волшебный мир красоты, что ровнять его можно лишь с вершинами, до которых доходило мировое искусство".

Все сохранившиеся иконы свидетельствуют о том, что псковские мастера всегда стремились писать по-своему.

Псковская икона имеет свои яркие особенности и черты, что делает ее уникальной и весьма интересной для изучения.

Псковская земля поистине является православной, значение Бога велико для нашего народа. Великолепие сохранившихся иконостасов требует к себе достойного сохранения, ведь это интереснейшие памятники русской культуры.

Особенности этой школы и характер работ псковских мастеров - основная цель написания реферата.
Задачами данной работы являются:
1) Рассмотреть краткую историю иконописи.
2) Рассмотреть Псковскую школу иконописи.
3) Выделить периоды иконописи Пскова.

Содержание работы

Введение. 3
1. История иконописи. . 4
2. Псковская школа иконописи. 6
3. Периоды иконописи Пскова. 8
4.Своеобразные черты и характер псковских икон . 10
5.Иконостасы XVIII века в церквях Псковской области. 14
Заключение. . 18
Список используемой литературы. 19

Файлы: 1 файл

Иконопись.docx

1. История иконописи. . . . 4

2. Псковская школа иконописи. . . . 6

3. Периоды иконописи Пскова. . . 8

4.Своеобразные черты и характер псковских икон . ..10

5.Иконостасы XVIII века в церквях Псковской области. ..14

Список используемой литературы. . . 19

Древнерусская живопись - одна из самых высоких вершин мировой культуры. Интерес к ней огромен, как огромны и трудности ее восприятия для нас.

В древней Руси живопись была доступна всем верующим в Бога, она воплощала слово божье, образ христианской веры.

В широком смысле иконой является все созданное этой живописью: мозаики, фрески, иконы, книжные миниатюры.

На огромных просторах Российского государства сложилось несколько школ иконописи, одна из них - псковская.

Особенности этой школы и характер работ псковских мастеров - основная цель написания реферата.

Задачами данной работы являются:

1) Рассмотреть краткую историю иконописи.

2) Рассмотреть Псковскую школу иконописи.

3) Выделить периоды иконописи Пскова.

4) Рассмотреть своеобразные черты и характер псковских икон.

5) Рассмотреть иконостасы XVIII века в церквях Псковской области.

1. История иконописи

Из первых столетий христианской церкви, гонимой и преследуемой в это время, много дошло до нас условных или символических изображений, однако ясных и прямых напротив - очень мало.

Это произошло потому, что христиане боялись выдать себя этими изображениями язычникам ( во времена зарождения идеи христианства на проповедников этой религии и на ее атрибутику были жестокие гонения со стороны язычников) , а так же потому, что многие христиане сами были против прямых изображений Бога, ангелов и святых.

Больше всего дошло до нас древних символических изображений Иисуса Христа, как доброго пастыря. Рисунки делались на стенах подземных пещер-усыпальниц, на гробницах, сосудах, лампах, кольцах и других предметах; они встречаются во всех странах христианского мира.

Самые древние изображения доброго пастыря найдены в катакомбах Рима. В этих подземных пещерах христиане спасались от язычников, там они совершали богослужения.

Кроме изображения Спасителя под видом доброго пастыря так же распространено было его под видом Рыбы. Рыба служила образом Христа, потому что в греческом наименовании ее, состоящем из пяти букв. заключаются первые буквы пяти греческих слов, на русском языке означающих: Иисус Христос Божий Сын Спаситель. Она служила символом Христа, крещающего водой и дающего плоть свою в снеде, то есть, была символом таинств крещения и причащения. Одно из таких изображений находится в подземной римской усыпальнице Люцины в Риме и относится к концу первого или ко второму веку.

Нет сомнения в том, что эта иконопись выражает собой глубочайшее, что есть в древне - русской культуре; более того, мы имеем в ней одно из величайших, мировых сокровищ религиозного искусства.

Среди сокровищ отечественной культуры, хранящихся в музеях страны, русской иконе принадлежит одно из первых мест.
Большинство памятников древней живописи не дошли до наших дней, но северные русские земли стали в этом смысле исключением. Они не подверглись в XIIIвеке такому разрушению, как остальные. Псков и Новгород сохранили основы своей культуры, но количество икон, дошедших до наших дней, весьма ограничено.

Прикрепленные файлы: 1 файл

Псковская школа иконописи.docx

Псковская школа иконописи

Среди сокровищ отечественной культуры, хранящихся в музеях страны, русской иконе принадлежит одно из первых мест.

Большинство памятников древней живописи не дошли до наших дней, но северные русские земли стали в этом смысле исключением. Они не подверглись в XIIIвеке такому разрушению, как остальные. Псков и Новгород сохранили основы своей культуры, но количество икон, дошедших до наших дней, весьма ограничено.

В XVI веке Псков вошел в состав Московского государства. С этого времени в псковской живописи сочетаются московские и местные традиции. Правда, это не привело к утрате своеобразия псковской живописи.

Основа собрания икон была заложена в 1876 году.

Самые значительные поступления памятников иконописи приходятся 1919 - 1930 годы, период массового закрытия церквей. В 1926 - 1928 годах многие самые выдающиеся псковские иконы навсегда покинули Псков - они были вывезены на реставрацию в Москву, где и остались. Во время Великой Отечественной войны 1941-1945 годов большая часть собрания икон Псковского Музея Заповедника пострадала. Некоторые ценные иконы волей случая при возвращении оказались в Музеях Москвы и Новгорода.

В 1960 году произошло последнее пополнение музейного фонда в результате экспедиций по заброшенным и разрушенным храмам Псковской области.

Сегодня Псковский музей заповедник - один из крупных музеев страны, владеющий ценнейшими памятниками - наиболее полной коллекцией псковской иконописи.

Псковская икона уже давно признана самобытным художественным явлением. Специфические черты, характеризующие псковскую живопись, во многом связаны с историей псковской земли

ИКОНОПИСЬ ПСКОВА МОЖНО УСЛОВНО РАЗДЕЛИТЬ НА СЛЕДУЮЩИЕ ПЕРИОДЫ

1ый - древнейшая иконопись, которая датируется концом XIII - перво й половиной XIV века: "Богоматерь Одигитрия" начало XIV века (см. Приложение 1), "Илья пророк в пустыне с житием и Деисусом" вторая половина XIII века;

2ой - конец XIV - XV века: "Спас Елеазаровский" середина XIV века;

3ий - XV - середина XVI века: "Избранные святые Параскева Пятница, Варвара и Ульяна", "Собор Богоматери" начало XV века;

4ый - середина XVI - конец XVI века: "Рождество Христово" (см. Приложение 2) XVI век.

Для псковских икон характерен драматизм, утяжелен ность фигур, любовь к декоративной отделке, преобладание красно-коричневого цвета и особого оттенка темно-зеленого, сочность письма, повышенная эмоциональность персонажей, лица с несколько "пронзительным" выра жением.

1) Имеет ярко выраженное художественное лицо:

а) композиция очень часто ассиметрична и малоустойчива

б) рисунок неточный, но по-своему всегда очень выразительный (экспрессивный)

Карнация - написание лика и рук

2) Манера письма широкая, энергичная, с неравномерным распределением красочных пигментов.

В XV столетии в псковской иконописи живописность уступает место графичности, суховатой правильности форм.

Вот некоторые выдающиеся псковские иконы:

"Богоматерь Одигитрия" - икона конца XIII - начала XIV века ( см. Приложение 1). Иконография иконы традиционная; восходит к распространенному византийскому образу. Стилистические краснофонные иконы связаны с живописью византийской провинции. Памятник отличается упращенной манерой, отвечающей вкусам широких низовых кругов.

"Рождество Христово" Праздничный чин. Икона первой половины XVI века (см. Приложение 2).

Икона "Сошествие во Ад" рубежа XIV-XV веков захватывает своим драматическим накалом, выраженным прежде всего в плотности и контрастности резко ограниченных цветовых пятен - красных, темно-зеленых и темно-коричневых. Христос одет в нехарактерные для русской иконописи ярко-красные одежды, на которых сверкают белые блики. В верхней части иконы изображен Деисус. Христос, представленный в резком порывистом движении, выводит из ада за руки Адама и Еву (см. Приложение 3).

"Богоматерь Великая Панагия, Оранта Мирожская" - икона второй половины XVI века (см. Приложение 4). Над фигурами предстоящих есть надписи: "Благоверный князь Довмонт во святом крещении Тимофей". В иконографии Богоматери тип Оранты - самый древний. Орант - персонаж, представленный в молитвенной позе с воздетыми руками. Оранта олицетворяла христианскую молитву, церковь.

это расписной орнамент на княжеской одежде - "Богоматерь Великая Панагия" XV века.

только на псковской иконе "Преображение" можно понять, кто есть кто из учеников (справа от нас Петр, посередине Иоанн, а слева Иаков), благодаря искусно выполненным образам (жесты, эмоции). Или, например, икона "Вознесение", где вместо масленичных гор изображены яблони с красными плодами.

В другой иконе - "Жены мироносицы у гроба Господня" присутствует очень интересная деталь - кики на головах женщин с заостренным верхом, такие носили только псковские женщины. Или, например, на иконе "Вознесение" тоже еще одна особенность - следы на камне Христа.

Только в Пскове на первом ряду праздничного цикла икон стояла "Троица"

Такие подробности и детали встречаются только у псковских иконописцев.

После XVI века в иконах начинает варьировать зеленый цвет.

Можно сделать вывод, что псковская икона имеет свои яркие особенности и черты, что делает ее уникальной

Традиции псковской школы иконописи не пропали. В наши дни работают иконописные мастерские в Псково-Печорском монастыре. Имя отца Зинона стало символом совершенной иконописи, безусловной приметой возрождения всего православного искусства.

Псковские мастера всегда владели этим искусством, византийская икона для них - образец.

Иконопись Пскова близка к новгородской школе, это объясняется тем, что новгородская живопись приобрела общерусское влияние, а Псков долгое время являлся "младшим братом" Новгорода.

Новгородские мастера умели виртуозно распоряжаться всем арсеналом своих художественных средств, но им присуща некоторая сдержанность, даже суровость.

Псковские иконы не имеют такого твердого рисунка и виртуозности, они как бы лишены внешнего блеска. На псковских иконах центр композиции может быть смещен, сама композиция не так стройно вписывается в розетки, но это не умаляет их достоинств. Псковская икона всегда поэтична.

В музее Поганкины палаты размещены старинные иконы псковских мастеров XIV - XVI веков, которые открывают нам мир особенных черт псковской иконописи, отличающейся от Московской и Новгородской школ.

Динамика, пластика, эмоциональность, трехцветие - своеобразная манера письма псковских иконописцев.

Все сохранившиеся иконы свидетельствуют о том, что псковские мастера всегда стремились писать по-своему.

Псковский музей заповедник - один из крупных музеев страны, владеющий ценнейшими памятниками - наиболее полной коллекцией псковской иконописи.

С открытием древнерусской живописи внимание историков искусства почти не привлекала иконопись древнего Пскова, тогда как на долю его соседа — Великого Новгорода выпали десятки интересных монографий и отдельных статей, посвященных иконе.
Между тем, собранные воедино памятники псковской иконописи могли бы существенно изменить наши представления о древне-русской живописи. Кроме Пскова, на всей Древней Руси не было еще такого княжества и такой земли, где на протяжении более чем четырехсот лет в искусстве был сохранен характер духа, свойственный суровой и страстной натуре древних псковичей.
Этот альбом является первой попыткой собрать в отдельном издании наиболее характерные псковские иконы в определенной стилистической последовательности.
Авторы не задавались щелью в столь краткой статье осветить все аспекты, связанные с культурой и историей древнего Пскова. Они ограничились анализом псковской живописи, пытаясь определить общий смысл эволюции псковского искусства с XIII по XVI столетие. Границы этого периода обусловлены самой историей города — до XIII столетия мы не знаем памятников станковой псковской живописи, а в XVI веке Псков теряет свою политическую независимость и вместе с ней и все особенности своего искусства.
Летописи не сохранили ни одного имени псковского живописца, жившего до XVI столетия, также они ничего не рассказывают об особенностях развития псковской живописи.
И тем не менее, несомненно, что в XIV-XV веках псковская земля знала великий расцвет живописного искусства.

Особенности приобщения детей 6-7 лет к изобразительному искусству .

. воспитания подрастающих поколений. Объект исследования: изобразительное искусство. Предмет исследования: особенности приобщения детей 6-7 лет к изобразительному искусству средствами пейзажной живописи. Цель: изучение особенностей приобщения детей 6-7 лет к изобразительному искусству средствами пейзажной живописи. Задачи: 1. Проанализировать научную литературу .

Фгбоу Псковский государственный университет

. профессиональной деятельности специалиста. Педагогическая практика осуществляется на основе договоров между ПГУ г. Пскова и учреждениями, предоставляющими места для прохождения практики: на базе дошкольных образовательных учреждений .

Испанское общество Золотого века в зеркале плутовского романа

. стиля барокко и его влиянием на все сферы искусства от архитектуры и живописи до литературы и театра. Для барочной литературы характерно отражение духовно-идеалистического кризиса. . Испании от стран Северо-Западной Европы, куда уже проник протестантизм. Культурный золотой век Золотым веком испанской культуры метафорически именуется эпоха расцвета испанской классической литературы, приходящаяся на .

Оперное творчество А.С. Даргомыжского в контексте эволюции оперного .

Ознакомление детей дошкольного возраста с творчеством художников-иллюстраторов, .

. с иллюстрацией детской книги. Разработать наиболее эффективный метод развития сюжетных композиций детей посредством ознакомления с творчеством художников- иллюстраторов. Методы исследования: анализ . играющая важную роль в становлении личности. К изобразительному искусству относятся живопись, графика, архитектура, скульптура и декоративно-прикладное искусство. Самым распространенным видом .

В 1928 г. производится частичная расчистка иконы трех святых: Параскевы Пятницы, Варвары и Ульяны из той же Варваринской церкви. Особый живописный стиль и совершенство исполнения давно привлекали к этим иконам внимание исследователей.

Однако только в 1959 г. икона Новгородского историко-художественного музея с изображением Деисуса явилась связующим звеном для объединения всех трех памятников в четко выделенную стилистическую группу.
Изучение техники и стиля этих памятников приводит нас к несомненному выводу о принадлежности их кисти одного мастера, творившего в рамках византийского стиля второй половины XIV века и владевшего в совершенстве живописными приемами того времени.
Разбирая творчество средневекового мастера, следует оговориться, что в отличие от современного художника, свободно отделяющего технику и технологию от образа, иконописец относился и к технологии, и к творчеству, как к единому, неделимому целому. Мистическое отношение мастера к иконе вынуждало его в самых начальных этапах работы ясно представлять ее в завершенном состоянии. Благодаря этому и мистически тревожное состояние образов, и каждый отдельный технический этап отмечены характерным почерком живописца. В этом нетрудно убедиться, если рассмотреть некоторые особенности и последовательность его технических приемов. Все три иконы написаны на сосновых досках с глубоким ковчегом (Ковчег — углубленное поле в доске иконы).

1. Социально-культурная ситуация начала хх века 2

Псковский государственный политехнический институт

В этой связи он, с одной стороны является своеобразным введением в психологическую науку, с другой - осуществляет решение конкретных задач теоретической и практической подготовки студентов к их профессиональной деятельности. Цели изучения дисциплины Целью изучения курса является формирование у студентов научных знаний о фактах, закономерностях и механизмах психики человека, его психологических .

Основные культурологические школы XX века

. не следует строго привязывать ни к одной из появившихся к середине XX века школ. По Уайту, культура распадается на три подсистемы: технологическую, социальную и идеологическую, . произошел, по Шпенглеру, в эпоху эллинизма (III-I века до н.э.), а для западноевропейской культуры - в прошлом веке. С наступлением цивилизации начинает преобладать массовая культура, художественное .

Эти черты позволяют отнести икону к лучшим образцам псковского стиля XIV века с его пристрастием к динамическим композициям, с преобладанием художественного начала над дидактическим.

Примеры похожих учебных работ

Развитие творческой активности обучающихся в процессе освоения композиции

. в процессе освоения изобразительной грамоты и декоративной композиции изучен не достаточно хорошо и потенциал освоения декоративного искусства и в частности композиции используется недостаточно. В основу нашего исследования .

Гражданская война в произведениях русских писателей ХХ века 2

. тем сложения воль отдельных людей в единое целое, в однурезультирующую. Человек — крохотна�искусстве сложнейшие явления. Много бумаги былоисписано в ответ на революцию и контрреволю .

Читайте также: