Поэтический мир есенина реферат

Обновлено: 28.06.2024

Сергей Есенин. В самом звучании этого имени слышна певучесть, музыка родных раздолий, красота народа, который создал такого поэта. Трудно назвать другого поэта, чье творчество так волновало бы каждого, кто окунался в бездонную глубину и свежесть его стихов. Трудно писать о поэзии Есенина: язык рассуждений настойчиво перебивается поэтическими строками.

Есенин говорил, что его лирика живет любовью к родине и чувство родины – основное в его творчестве.

Стихи поэта грустны, как грустна была крестьянская жизнь. Есенин рос среди раздолья

среднерусской природы, и она научила его любить красоту окружающего мира. Ранние стихи поэта звучат как признание в любви к родной природе, стремлении раствориться в ней. В природе он видит источник вдохновения:

Стихов моих грусть Кормил

Я резедой и мятой…

С ранних лет поэту запали в душу народные сказания, поговорки, загадки. В этом было его счастье как поэта. Народное творчество укрепило песенную основу лирики Есенина:

Родился я с песнями, в травном одеяле…

Жизнь и творчество Есенина были сложны и противоречивы, он мог заблуждаться и совершать ошибки. Обозревая его путь, мы видим, что

Есенин был везде верен себе в главном – в стремлении постичь сложную судьбу своего народа. Противоречивость Есенина наиболее драматично сказывается в его раздумьях о будущем деревни.

Поэт не может отказаться от мира привычных образов и представлений, который дорог особенно тем, что в нем жили десятки предшествующих поколений. Он любовно поэтизирует приметы родной стороны:

Свет луны, таинственный и длинный, Плачут вербы, шепчут тополя,

Но никто под оклик журавлиный

Не разлюбит отчие поля.

Вторжение в деревенские просторы городской цивилизации отражается поэтом как приход враждебного железного гостя. В своем творчестве Есенин намечает пути решения проблем, которые еще недавно казались ему безысходными.

В “Письме к деду” он говорит о неоспоримом преимуществе техники “стального коня”. Сердечные пристрастия поэта меняются. Он не хочет оставаться в прошлом русской деревни – нищем и “безысходном”, и в последние годы творчества меняется отношение Есенина к современной деревне. Поэт отказывается воспевать старую деревню:

Полевая Россия! Довольно

Волочиться сохой по полям…

В последние годы Есенин все чаще возвращается к мысли о природе, видя в ней не только могучее средство преобразования жизни, но и нравственную основу жизни. Поэт рад почувствовать себя рядовым тружеником, нужным людям:

Что же, дайте косу, я вам покажу,

Я ли вам не свойский, я ли вам не близкий,

Памятью деревни я лъ не дорожу?

В поэзии Есенина часто звучит мотив грусти, сожаления об ушедшей молодости, растраченных силах. В его стихах отразились и личные переживания, и сложное время, в которое жил поэт. И все же, несмотря на чувство грусти, пронизывающее многие стихотворения поэта, они не звучат пессимистически: их согревает вера в душевные силы человека.

Эти стихи Есенина созвучны пушкинским строкам “Печаль моя светла”. Поэт ощущает роковую безостановочность времени: “Все пройдет, как с белых яблонь дым”.

Любовная лирика занимает значительное место в поэтическом наследии Есенина. Радость встречи, тоска разлуки, грусть отчаянья – разнообразные переживания поэта. Но тема любви сближается в его стихах с главной есенинской темой – темой Родины.

Автор “Персидских мотивов” убеждается в непрочности счастья вдали от родного края. И главной героиней цикла становится далекая Россия:

Как бы ни был красив Шираз,

Он не лучше рязанских раздолий.

Современники вспоминали, что Есенин обладал необыкновенным личным обаянием, а его стихи – магической силой. Любой собеседник находил в Есенине, его творчестве что-либо свое, приемлемое и любимое, и в этом тайна такого мощного воздействия его стихов. Мы можем говорить сегодня не только о мировой известности поэзии Есенина, но и мировом ее значении. Все новые и новые поколения приобщаются к Есенину, постигая глубину его поэтического мира.


средняя общеобразовательная школа № 1

Солнечного муниципального района

Своеобразие цветовой детали в поздней лирике С.А. Есенина.

Руководитель: Казаковцева Любовь Владимировна, учитель русского языка и литературы.

I . Введение .Исповедальность и философичность лирики С.А.Есенина.

II . Своеобразие цветовой детали в поздней лирике Сергея Есенина.

§2 Тема увядания природы – насыщенность стихов ярко-красными и золотыми акцентами.

§3 Белая и жёлтая палитра цвета в раскрытии темы осени. Розовые краски в описании мечты и гармонии.

§4 Тема Родины. Розовый как символ чистоты и непорочности России.

§5 Тема любви к Родине. Золотой как символ ценности старого уклада деревенской жизни.

§6 Тема любви. Роль голубой и золотой палитры в передаче чувств лирического героя и его душевного состояния.

§7 Голубой цвет в раскрытии темы любви и молодости. Передача романтического настроения героя .

III Заключение. Важность цветовой детали в поздней лирике С.А.Есенина.

Список используемой литературы:

1) Есенин С.А.. Сочинения - М., Художественная литература, 1988.

Сергей Александрович Есенин – великий поэт. Вряд ли нужно было бы напоминать эту уже общеизвестную истину.

Трудно найти поэта, который с такой предельной искренностью и беспощадной прямотой выразил себя в своих стихах, превратив их в исповедь и дневник.

Ещё в детстве я заинтересовалась творчеством Сергея Александровича Есенина. Когда начинаешь читать его стихи, то попадаешь в безграничный яркий, полный любви и насыщенный красками мир. Эти впечатления невозможно передать словами. Именно поэтому свою работу я решила посвятить лирике Сергея Александровича Есенина, выбрав поздний период его творчества. Наиболее значительные произведения, принесшие славу, созданы после 1920-х годов. Это стихотворения мудрые, философски насыщенные, в них отражается человеческий и поэтический опыт Есенина.

Какие цветовые детали встречаются в его стихах? Есть ли между ними взаимосвязь? Насколько значима цветовая деталь в позднем творчестве Есенина? - вот основные вопросы, на которые я хочу ответить в своей работе, реализовав при этом следующие задачи:

- собрать критические отзывы о личности, жизни и творчестве Есенина, систематизировать и обобщить данные;

- выбрать мнения критиков, касающиеся заявленной мною темы;

- текстуально исследовать стихотворения Есенина позднего периода, сделать общий вывод о функционировании цветовой детали в них;

- оформить результаты исследования в виде реферата и мультимедийной презентации.

При работе над теоретической частью проекта я использовала в качестве опорного материала сборники стихотворений Сергея Александровича Есенина, различные критические статьи (см. список литературы).

Прежде всего, он писал о человеке, о его судьбе, о его горестях, заботах и счастье. Сергей Александрович Есенин стремился вселить в человека веру в свет, раскрыть для него радость земного бытия, вернуть надежду на избавление от бед, сказать ему слово участия. Энергия и мысль поэта изначально были устремлены на преодоление неблагополучия в человеческой душе, на сопереживание человеку. Людские несчастья жили в его поэзии, как личные, собственные. Он видел в сострадании свою нравственную позицию, свой долг.

Мечта о человеческом счастье, боль от его отдалённости, недостижимости и хрупкости, сочувствии человеку – это коренные свойства поэзии Сергея Александровича Есенина, возникшие в его ранних стихотворениях, развитые и пронесённые через всё творчество.

Как всякий великий поэт, Есенин отнюдь не бездумный певец своих чувств и переживаний, а поэт – философ. Как всякая высокая поэзия, его лирика философична.

Излюбленной темой стихов Сергея Александровича Есенина была природа. Её образ проходит через всё его поэтическое творчество. В его поэзии человек – часть окружающего его мира. И в этом проявляется его ближайшее родство с народной философией природы. Одухотворение природы у Есенина тождественно тому, что свойственно устной поэтической культуре. Невозможно поэтому найти границу, раздел общего и частного. Её нет, природное и человеческое неразделимо.

Природа стала помощницей поэта в его раздумьях о жизни и смерти, о творчестве и бессмертии.

В первой строфе дана обобщенная картина поздней осени, которая передает печальное настроение лирического героя:

Отговорила роща золотая

Берёзовым, весёлым языком,

И журавли, печально пролетая,

Уж не жалеют больше ни о ком.

Строфа основана на золотом, ярко- жёлтом цвете. Осеннее золото - это венец жизненного пути, пора увядания, но не дряхлого, а возвышенного и торжественного. Это и символически возвышенное определение прекрасного и цвет осени.

О всех ушедших грезит конопляник

С широким месяцем над голубым прудом.

Стою один среди равнины голой,

А журавлей относит ветер в даль,

Я полон дум о юности весёлой,

Но ничего в прошедшем мне не жаль.

Явно возникает мысль о том, что лирический герой начинает новую жизнь, но он не отвергает своё прошлое. Он с теплой грустью вспоминает о весёлой юности.

Стою один среди равнины голой,

А журавлей уносит ветер в даль…

Соотнесение весны в душе человека (“души сиреневая цветь”) , и догорающего костра жизни выражено через зримый предметный образ:

В соду горит костёр рябины красной,

Но никого не может он согреть.

В стихотворении поэт раскрывает тему увядания природы.

Не обгорят рябиновые кисти.

- несколько противоречит предшествующим мыслям о том, что всё увядает, пустеет. Возникает утверждение того, что роща не может отговорить навсегда и человек не может не жалеть о прошедшей молодости. Несмотря на отрицание, всё-таки вызываются представление о сожженном, невольно возникает ассоциация с чем-то чёрным и хмурым.

Итак, основной фон стихотворения- жёлтый. Он символизирует грустное настроение, смешанное с лёгкой печалью.

Как дерево роняет тихо листья,

Так я роняю грустные слова.

Тихое падение листьев доносит до читателей мотив некогда сильных порывов любви.

И если время, ветром разметая,

Сгребёт их все в один ненужный ком.

Скажите так. Что роща золотая

Отговорила милым языком.[3]

И всё же мы возвращаемся к настоящему времени, к жизни, хотя и отговорившей.

Концовка стихотворения кажется довольно трагической, но сами воспоминания о прошумевшей, процветшей жизни наводят на приятные, хоть и грустные мысли. И пусть жизнь прошла, но она была яркой и весёлой.

Цветовая деталь, таким образом, в этом стихотворении играет определяющую роль. Она помогает понять психологическое состояние лирического героя, увидеть зримо мир, почувствовать настроение поэта.

Для Есенина природа – это вечная красота и вечная гармония мира. Нежно и заботливо ,без какого-либо внешнего нажима, природа, по его мнению, врачует людские души.

Хочу отметить в этом плане стихотворение Сергея Александровича “Не жалею, не зову, не плачу. ”[4] .

Стихотворение начинается с тройного отрицания:

Не жалею, не зову, не плачу,

Всё пройдёт, как с белых яблонь дым.

Увяданья золотом охваченный,

Я не буду больше молодым.

Общее грустное настроение прослеживается и в следующей строфе. Поэта не столько волнует утрата молодости, сколько угасание чувств, охлаждение сердца. Поэту тяжело принять это увяданье. Он восклицает:

О моя утраченная свежесть,

Буйство глаз и половодье чувств.

Нет и не будет больше той юношеской энергии, любви и жизнерадостности.

Прошла молодость, и поэт стал другим во всём:

Я теперь скупее стал в желаньях,

Жизнь моя? Иль ты приснилась мне?

Словно я весенней гулкой ранью

Проскакал на розовом коне.

Поэтическая мысль стихотворения движется от дисгармонии и безысходности к умиротворению.

Все мы, все мы в этом мире тленны,

Тихо льётся с клёнов листьев медь.

Будь же ты вовек благословенна,

Что пришло процвесть и умереть.

Здесь мы видим ещё один цветовой акцент – медный. Он приближен к золотому, но всё же имеет другой смысл. Поэт смирился с тем, что к нему приходит старость, тихая, льющаяся, как медные листья с клёнов.

Есенин как бы сравнивает себя с деревом. В его жизни так же была пора цветения – молодость. И так же неизбежно приходит увядание. Но такова жизнь, и все, и люди, и растения, подчиняются одним законам.

Сергей Александрович Есенин как истинный философ не только принял, но и благословил это.

Цветовая деталь в этом стихотворении помогает отразить отношение поэта к жизни.

Когда во всей планете

Пройдёт вражда племён,

Исчезнет ложь и грусть,

Я буду воспевать

Всем существом в поэте

Шестую часть земли

В качестве самого высокого идеала в поэзии Сергея Александровича Есенина выступает Родина.

Система ценностей в поэзии Есенина едина и неделима; в ней все взаимосвязано, все образует единую картину “родины любимой" во всем многообразии ее оттенков. Это и является высшим идеалом поэта.

Милые берёзовые чащи!

Ты, земля! И вы, равнин пески!

Перед этим сонмом уходящих

Я не в силах скрыть моей тоски.

На первый взгляд, кажется, что в этой строфе нет никакого цветового акцента, но на самом деле это не так. Ведь именно упоминание берёз будит во всяком русском человеке воспоминания о чём-то родном и близком – о Родине, богатой полями, лесами и необъятными просторами, которые брызжут всеми оттенками сочных и ярких цветов.

Мир осинам, что, раскинув ветви,

Загляделись в розовую водь.

В этих строках чувствуется покой и умиротворённость. Я думаю, что именно такую ассоциативную нагрузку несёт упоминание здесь розового цвета – символа молодости, наивности и чистоты. Неслучайно в розовый цвет Есенин окрашивает воду, не холодный голубой, а нежный розовый выбирает он для этого, лишний раз подчёркивая чистоту и непорочность российских просторов.

Кажется, что розовый – это какой-то разбавленный цвет, не имеющий никакого значения или, даже намека на него, но Есенин умело пользуется им, доказывая, что розовый – не просто оттенок, а цвет, имеющий необыкновенно выразительную силу.

Знаю я, что в той стране не будет

Этих нив, златящихся во мгле.

Здесь золотой приобретает новую функцию, теперь он передаёт таинство жизни и смерти, их взаимосвязанность. Ему дороги не только леса и поля, но и люди, живущие рядом с ним, ведь для него все люди – братья, и он привязан к ним некой возвышенной любовью.

Поначалу стихотворение кажется очень грустным, ведь герой покидает свою любимую страну, но к концу вся эта грусть куда-то исчезает, в душе остаётся лишь непонятное светлое чувство – чувство любви к Родине.

Это стихотворение ещё раз убеждает читателя в несомненном мастерстве Есенина как поэта-философа.

В этом стихотворении выражены все сокровенные мысли поэта. Оно проникнуто любовью и нежностью к Родине. Причем эта любовь безгранична и бескорыстна. Она отчетливо звучит в строках

Никакая Родина другая

Не вольет мне в грудь мою теплынь.

Чужая юность брызжет новью

на мои поляны и луга.

Это чувство дает понять поэту, что ему здесь нет места. Отсюда грусть и печаль, но не безысходная, а светлая. Его печаль светла, потому что полна Россией, любовью к ней, и строки звучат просветлённо:

Но и всё же новью той теснимый

Я могу прочувственно пропеть:

Дайте мне на Родине любимой,

Всё любя, спокойно умереть!

Есенин так любит Родину, как поэты любить умеют. Это стихотворение можно считать признанием любви к России, к природе. Поэтому природа оживает:

Свет луны, таинственный и длинный,

плачут вербы, шепчут тополя.

Но никто под окрик журавлиный

Не разлюбит отчие поля.

Есенин чувствует, что новое всё сильнее врывается в тихую жизнь деревни. Всё это волнует поэта, в его стихах слышится отчаяние, боль, безнадежность, тревогу и потому, он восклицает:

И теперь, когда вот новым светом

И моей коснулась жизнь судьбы,

Всё равно остался я поэтом

Золотой бревёнчатой избы.

Здесь мы видим яркий цветовой акцент – золотой. Этот цвет наиболее часто встречается в лирике Сергея Александровича Есенина, но обычно он связан с цветовым понятием: золотой – то есть желтый, но не применено с оттенком высшей ценности. В этом стихотворении оттенок ценности преобладает: золотой не столько цвет избы, сколько символ её значимости, как символа уклада деревенской жизни с присущей ей красотой, гармонией. Деревенская изба – это целый мир, её разрушение не искупается для поэта никакой заманчивой новью.

Финал стихотворения звучит несколько риторически, но в общем контексте поэзии Есенина он воспринимается как глубокое и искреннее признание автора.

В этом стихотворении цветовая деталь помогает поэту передать всю важность и значимость старого уклада деревенской жизни, раскрыть всю красоту деревни.

Заметался пожар голубой,

Позабылись родимые дали.

В первый раз я запел про любовь,

В первый раз отрекаюсь скандалить.

Голубой здесь служит для создания романтического настроения у читателя. Он даёт радостное ощущение простора, широты. Лирический герой впервые по-настоящему полюбил, в его груди заметался пожар чувств, он хочет петь и кричать о любви. Впервые он забыл о своей прошлой жизни. Раньше он был совсем другим.

Был я весь – как запущенный сад,

Был на женщин и зелие падкий.

Жизнь героя была загубленной, лишённая мечтания и возможности обновления, его душа как старый сад была запущена, но сейчас он как бы обновился, проникся чувствами, для него сейчас ничего не имеет значения, кроме любимой.

В своей лирике Сергей Александрович Есенин часто сопоставляет лирических героев и образ сада. Для него человек и природа не могут существовать по отдельности – они неотделимы друг от друга, они сливаются во что-то единое. И если сад распускается, т о и в душе человека наступает весна, но он представляет нам запущенный сад – значит и лирический герой заброшен, оставлен и покинут всеми, никому не нужен.

Несмотря на то, что в этом стихотворении цветовая деталь не велика количественно, всё же, на уровне восприятия, настроения, какого-то неуловимого оттенка чувств читатель представляет себе серо- синие краски, наводящие тоску и грусть.

Мне бы только смотреть на тебя,

Видеть глаз злато-карий омут.

Герой вечно готов смотреть в глаза своей возлюбленной. Они затягивают его как омут, и цвет её глаз не просто карий, а злато-карий – здесь золотой играет очень большую роль. Он обозначает не только цвет, а как бы возвышает, почти обожествляет любимую. Она для него как драгоценный металл, даже дороже, и, ради её любви лирический герой готов отдать всё, готов забыть родимые дали и отказаться от поэтического призвания.

И стихи бы писать забросил,

Только б тонкой касаться руки

И волос твоих цветом в осень

Цвет осени как бы сопоставляется с золотом – это ещё раз показывает всю важность и значимость возлюбленной для героя.

Обычно золотая палитра цвета обозначает у Есенина пору увядания, ассоциируется со старостью, но здесь она, на мой взгляд, играет совсем другую роль – она говорит нам о возвышенности чувств. Не пафосно-прекрасном, а лёгком, невесомом.

Стихотворение имеет кольцевое строение, и заканчивается оно теми же строками, какими начиналось – я думаю, что это несёт в себе особую смысловую нагрузку. Ведь герой, возможно, ещё очень многое мог поведать читателю о своей любви, о любимой девушке, которая подобна золоту, но всё же не нужно договаривать всё до конца, ведь тайна всегда ещё прекрасней.

Здесь цветовая деталь помогает передать все сокровенные чувства лирического героя, его душевное состояние.

Здесь лирический герой обращается к своей прошлой любви, которую он так и не смог забыть.

Я помню, любимая, помню

Сиянье твоих волос.

Нерадостно и нелегко мне

Покинуть тебя привелось.

Для лирического героя возлюбленная была настолько дорога, что она прямо-таки сияла в его глазах. Для него было очень тяжело пережить расставание с ней, и даже по прошествии многих лет он не смог забыть её. Он помнит все их встречи:

Я помню осенние ночи,

Берёзовый шорох теней,

Пусть дни тогда были короче,

Луна нам светила длинней.

Но уже в то беззаботное время его возлюбленная чувствовала расставание.

Я помню, ты мне говорила:

«Пройдут голубые года,

И ты позабудешь, мой милый,

Здесь мы видим яркую цветовую деталь – голубой. Она служит для создания романтического настроения у читателя. Для Есенина голубой является символом молодости, безбрежности, юношеской бесшабашности.

Для него эта любовь оказалась самой сильной, так как первая любовь не забывается никогда.

Цветовая деталь в этом стихотворении помогает передать романтическое настроение лирического героя, все его чувства и переживания.

Есенин был действительно мастером слова. Он умело воспользовался цветовыми деталями, создав при этом оригинальную философско - поэтическую систему.

Я думаю, работа над рефератом запомнится мне надолго. Встреча с поэтом Есениным стала для меня настоящим нравственным уроком.

История успеха

Поэтические сборники

Каждый поэтический сборник Сергея Есенина отличается от предыдущего настроением, мотивами, музами и главными темами, но все они составляют одну концепцию творчества. В центре внимания находится открытая русская душа, претерпевающая изменения в процессе перемены мест и времени. Сначала она – чистая, непорочная, юная и естественная, затем – испорченная городом, хмельная и безудержная, а в финале – разочарованная, загубленная и одинокая.

Художественный мир

Мир Есенина состоит из множества перекликающихся между собой понятий: природы, любви, счастья, боли, дружбы и, конечно, Родины. Для того чтобы понять художественный мир поэта, достаточно обратиться к лирическому наполнению его стихотворений.

Основные темы

Темы лирики Есенина:

Главные мотивы

Основные мотивы лирики Есенина – страсть, саморазрушение, раскаяние и переживания за судьбу отечества. В последних сборниках все чаще возвышенные чувства сменяют пьяный угар, разочарование и точка по несбывшемуся. Автор спивается, бьет жен и теряет их, расстраивается еще больше, и еще глубже погружается во мрак собственной души, где скрыты пороки. Поэтому в его творчестве можно уловить бодлеровкие мотивы: красота гибели и поэзия деградации духовной и физической. Любовь, которая присутствовала практически в каждом произведении, была воплощена в разных значениях — страдания, отчаяния, тоски, влечения и т.д.

Язык и стиль

Образ Есенина в лирике

Тот поэт, врагов кто губит,
Чья родная правда мать,
Кто людей, как братьев, любит
И готов за них страдать.

Авторские эпитеты, метафоры, сравнения

Слова Есенина – это особенная художественная композиция, где главную роль играет наличие авторских метафор, олицетворений и фразеологизмов, которые придают стихотворениям особенную стилистическую окраску.

Тихо в чаще можжевеля по обрыву,
Осень — рыжая кобыла — чешет гриву.

Особенности поэзии

Особенности Есенина, как поэта, заключаются в тесной связи его поэзии с фольклором и народными традициями. Автор не стеснялся в выражениях, активно использовал элементы разговорной речи, показывая городу экзотику окраин, куда столичные литераторы даже не смотрели. Этим колоритом он покорил придирчивую публику, которая нашла в его творчестве национальную самобытность.

Песни его авторства стали по-настоящему народными, их до сих поют многие известные исполнители, и эти композиции становятся хитами. Секрет их популярности и актуальности в том, что сам поэт являлся обладателем широкой и противоречивой русской души, которую он и воспел в понятном и звонком слове.


Работа позволит определить влияние общества на тематику произведений Есенина, выявить основные мотивы творчества поэта, выявить роль пейзажной лирики Есенина.

Описание разработки

Введение.

Творчество этого поэта будет изучаться всегда, во всех школах нашей страны. Исходя из сказанного, можно считать, что исследование в данном направлении является актуальным.

Цель работы - исследовать художественно-поэтический мир Сергея Есенина.

Для поставленной цели решались следующие задачи:

1) определение влияния общества на тематику произведений Есенина.

2) выявление основных мотивов творчества поэта.

3) выявление роли пейзажной лирики Есенина

Цель и основные задачи определили структуру работы, которая состоит из введения, двух глав и заключения.

Исходя из сформулированных цели и задач, в работе использовали следующие методы исследования: анализ текста, описание, наблюдение, сопоставление, обобщение.

Всего в работе использовано 42 источника.

Глава 1. Биография С. А. Есенина.

Сергей Есенин родился 21 сентября (4 октября) 1895 в селе Константиново Рязанской губернии в семье крестьянина Александра Есенина. Мать будущего поэта, Татьяна Титова, была выдана замуж помимо своей воли, и вскоре вместе с трехлетним сыном ушла к родителям. Затем она отправилась на заработки в Рязань, а Есенин остался на попечении бабушки и дедушки (Федора Титова), знатока церковных книг. Бабушка Есенина знала множество песен, сказок и частушек, и, по признанию самого поэта, именно она давала "толчки" к написанию им первых стихов. В 1904 Есенина отдают на обучение в Константиновское земское училище, а затем - в церковно-учительскую школу в городке Спас-Клепики. В 1910-1912 Есенин довольно много пишет, и среди стихов этих лет уже встречаются вполне сложившиеся, совершенные.

Исследовательская работа по литературе Художественно-поэтический мир С. А. Есенина

В конце 1915 - начале 1917 годов стихи Есенина появляются на страницах многих столичных изданий. Довольно близко сходится в это время поэт и с Н. Клюевым, выходцем из крестьян-старообрядцев. Вместе с ним Есенин выступает в салонах под гармошку, одетый в сафьянные сапожки, голубую шелковую рубашку, препоясанную золотым шнурком. Роднило двух поэтов действительно многое - тоска по патриархальному деревенскому укладу, увлечение фольклором, древностью. Но при этом Клюев всегда сознательно отгораживался от современного мира, а мятущегося, устремленного в будущее Есенина раздражали наигранное смирение и нарочито-нравоучительная елейность своего "друга-врага".

В том "глухом чаду пожара", о котором писала А. Ахматова, все ценности, как человеческие, так и политические, оказались перемешаны, и "грядущий хам" (выражение Д. Мережковского) возмущал не меньше, чем благоговение перед царствующими особами. Сначала в бурных революционных событиях Есенин прозревал надежду на скорые и глубокие преобразования всей прежней жизни. Казалось, преображенные земля и небо взывали к стране и человеку, и Есенин писал.(приложение 1)

Не менее знаменитыми стали строки из поэмы Преображение. (приложение 3)

Весь материал - в документе.

Содержимое разработки

Конкурс творческих исследовательских работ



Гельцер Марина Николаевна,

ученица 9 класса МКОУ Беловская ООШ

Рахматулина Дина Анатольевна,

учитель русского языка и литературы.

МКОУ Беловская ООШ

МКОУ Беловская ООШ

Глава 1. Биография С.А.Есенина ……………………………………………2

Глава 2. Художественно-поэтический мир поэта ……………………….…5

2.1. Тематика произведений Есенина………………………………………..5

2.4. Особенности использования образных средств в лирике Есенина…..8

Цель работы - исследовать художественно-поэтический мир Сергея Есенина.

Для поставленной цели решались следующие задачи:

1) определение влияния общества на тематику произведений Есенина.

2) выявление основных мотивов творчества поэта.

выявление роли пейзажной лирики Есенина

Цель и основные задачи определили структуру работы, которая состоит из введения, двух глав и заключения.

Исходя из сформулированных цели и задач, в работе использовали следующие методы исследования: анализ текста, описание, наблюдение, сопоставление, обобщение.

Всего в работе использовано 42 источника.

Глава 1. Биография С.А.Есенина

Не менее знаменитыми стали строки из поэмы Преображение. (приложение 3)

В конце декабря 1925 Есенин приезжает из Москвы в Ленинград. В ночь на 28 декабря в гостинице "Англетер" Сергей Есенину умирает.

Глава 2. Художественно-поэтический мир поэта.

2.1Тематика произведений Есенина

Есенин умеет почувствовать в самой тоске родимой стороны веселость, в дремлющей Руси – накопление богатырских сил. Его сердце отзывается на дивичий смех, на пляску у костров, тальянку ребят. Можно, конечно, уставиться в “ухабины”, “кочки и впадины” родной деревни, а можно увидеть “как синеют кругом небеса”. Есенин усваивает светлый, оптимистический взгляд на судьбу своего Отечества. Поэтому так часто в его стихах звучат лирические признания, обращенные к Руси.(приложение 6)

Для обитателя этой Руси весь жизненный подвиг – крестьянский труд. Крестьянин забит, нищ, гол. Так же убога его земля.(приложение 7)

Такой же нищий, сливаясь с нею, ходит по этой земле мужицкий Бог.(приложение 8)

Для Сергея Александровича Родина - понятие не отвлеченное. Рано покинув родную деревню, поэт навсегда сохранил сыновью преданность ей. Столько в его стихах сокровенного, лично пережитого поэтом, столько исконно русского. Душевного близкого и дорогого каждому из людей, сколько в них радости бытия, благодарности к земле, которая дарует нам жизнь.

Патриотизм не просто любовь к родине. Патриотизм это великое всеобъемлющее чувство любви ко всему живому: родине, людям, матери, природе. Судьба гениального поэта России- блистательное тому подтверждение. Нет во всем творчестве Есенина, его жизни одного: ухода, отстраненности от самых животрепещущих проблем, которые встали перед родиной поэта, его народом. Родина - это не географическое понятие, ни голое поле и даже не три березы. Родина – это, прежде всего, люди, это народ, который борется за ее свободу, дает этой земле свое родное имя. Гуманизм Есенина рожден прежде всего его великой любовью к родине.

Черная, потом пропахшая выть!

Характерно, что в поэзии Есенина почти нет городских пейзажей. В городе Поэт не находит себе места, мечтает, как блудный сын, возвратиться, вылечить душу слиянием с природой. Но и деревня изменилась, стала другой. А когда он пытается измениться сам, приспособиться к жизни в большом и чужом для него мире, то становится смешным, ненужным и погибает [27,92].

Таковы контуры художественно-философского мира Есенина, главными особенностями которого являются противоречивость поведения его персонажей, разнообразие мотивов, сквозных образов и тем, а также борьба противоположных начал: вечного и преходящего, небесного и земного, божественного и дьявольского, общечеловеческого и классового (крестьянского или пролетарского), нового и старого, городского и деревенского, настоящего и будущего

2.2.Поэтическая лексика.

Конкретность и отчётливость поэтического видения выражается самой обиходной бытовой лексикой, словарь прост, в нём отсутствует книжные и тем более абстрактные слова и выражения. Этим языком пользовались односельчане и земляки, и в нём вне всякой религиозной окраски встречаются религиозные слова, которые поэт использует для выражения своих сугубо светских идей.

В стихотворении “Дымом половодье…” стога сравниваются с церквями, а заунывное пение глухарки с зовом ко всенощной.

И тем не менее не следует видеть в этом религиозность поэта. Он далёк от неё и рисует картину родного края, забытого и заброшенного, залитого половодьем, отрезанного от большого мира, оставленного наедине с унылым жёлтым месяцем, тусклый свет которого освещает стога, и они, как церкви, окружают село. Но, в отличие от церквей, стога безмолвны, и за них глухарка заунывным и невесёлым пением зовёт ко всенощной в тишину болот.

И этот мотив сожаления о бедности и обездоленности родного края пройдёт через раннее творчество поэта, а способы выражения этого глубокого социального мотива в картинах природы, казалось бы, нейтральных к социальным сторонам жизни, будут всё больше совершенствоваться параллельно с развитием словарного запаса поэта.

2.3.Поэтическая техника С. Есенина.

Лирический талант Сергея Есенина заметен и в оформлении строк, строф и отдельных стихотворений, в так называемой поэтической технике. Отметим прежде всего словесное своеобразие поэта: радость и горе, буйство и печаль, наполняющие его стихи, он выражает многословно, добиваясь выразительности в каждом слове, в каждой строке. Поэтому обычный размер лучших его лирических стихотворений редко превышает двадцать строк, которых ему достаточно для воплощения подчас сложных и глубоких переживаний или создания законченной и яркой картины.(приложение 10)

Две последние строки не только поясняют первые, имеющееся в них метонимическое уподобление содержит целую картину, характерную для сельской жизни. Шкура на колу – знак совершённого убийства, остающегося за пределами стихотворения.

Строфа у поэта обычно четырёхстрочная, в которой каждая строка синтаксически закончена, перенос, мешающий напевности, - исключение. Четырёх - и двухстрочные строфы не требуют и сложной системы рифмовки и не дают её многообразия. По своему грамматическому составу рифмы Есенина не одинаковы, однако заметно тяготение поэта к точной рифме, придающей особую гладкость и звонкость стиху.

2.4.Особенности использования образных средств в лирике Есенина

Стиль поэта индивидуален, поэт использует различные художественные средства.

Поэтику Есенина отличает тяготение не к отвлеченностям, намекам, туманным символам многозначности. Поэт создает свои эпитеты, метафоры, сравнения и образы. Но он создает их по фольклорному принципу: он берет для образа материал из того же деревенского мира и из мира природы и стремится охарактеризовать одно явление или предмет другим. Эпитеты, сравнения, метафоры в лирике Есенина существуют не сами по себе, ради красивой формы, а для того, чтобы полнее и глубже выразить своё мировосприятие.

Отсюда стремление к всеобщей гармонии, к единству всего сущего на земле. Поэтому один из основных законов мира Есенина - это всеобщий метафоризм. Люди, животные, растения, стихии и предметы - все это, по Есенину, дети одной матери - природы.

Строй сравнений, образов, метафор, всех словесных средств взят из крестьянской жизни, родной и понятной. (приложение 11)

«Я учусь, я учусь моим сердцем

Особо следует сказать о красках цветного есенинского мира. Об этом написано довольно много, но хочется обратить внимание на определенную закономерность эволюции цветовых образов поэта.

Русская классическая поэзия формирует в человеке любовь к родной природе, уважение к родному дому. И именно Сергей Есенин посвятил свое творчество природе, Родине и любви. Я думаю, что творческое наследие Есенина очень близко нашим сегодняшним представлениям о мире, где человек – только частица живой природы, не противостоящая, а зависящая от него. Проникнув в мир поэтических образов Есенина, мы начинаем ощущать себя в природе, как дома. Эти чувства помогут нам сохранить человечность, а значит, и человечество.

Сергей Есенин был и остается одним из величайших поэтов Серебряного века. Родившись в селе Константинове Рязанской губернии, а потом, переехав в Москву, он не забывал о своей малой родине. Для Есенина родина - это основной стержень его поэзии от первых строк до последних. "Ищите родину, иначе все написанное вами будет собаке под хвост", - то есть мало иметь родину от рождения, надо суметь пробиться к ней своим творчеством, утвердить ее в своем творчестве, тогда это найдет отклик, тогда это будет нужно, необходимо, насущно.

Русская поэзия двадцатого века дала миру немало блистательных имен. Но имя Есенина занимает одно из первых мест. Любовь читателей к поэту невозможно сравнить с популярностью любого другого творца. Дело здесь не в степени славы и привязанности к его творчеству, сам характер любви читателей к Есенину своеобразен. Дело в том , что оно каким-то особым, тайным и тихий светом озаряет душу человека. Тайна воздействия на человеческое сердце поэтическим словом нашла в Сергее Александровиче нового, исключительного по силе и умению владеть этим свойством мастера. Лучшие стихи Есенина запечатлели духовную красоту русского человека. Его емкие ошеломляющие образы - почти всегда настоящее художественное открытие.

Приложение 1

О Русь, взмахни крылами,


Поставь иную крепь!

Читайте также: