Искусство и политика реферат

Обновлено: 05.07.2024

Всегда актуальна тема разговора о том, что искусство и политика связаны между собой, причём часто гораздо теснее, чем может показаться на первый взгляд. Для начала можно привести несколько очевидных примеров из совсем недавней истории ХХ века, которые часто упоминаются как наиболее яркие и экстремальные случаи самого непосредственного взаимодействия искусства с политикой. Причём интересно, что в каждом случае этому взаимодействию придаются разные роли и значения. Ещё интереснее, что роль эта в большей мере определяется именно политическим контекстом, и лишь во вторую очередь художественными критериями.

Так, например, когда речь заходит о футуризме, неизменно рассматривается его тесная связь с идеологией итальянского фашизма и проявление этой связи как в произведениях искусства, так и в политических пристрастиях самих художников (например, политическая карьера основоположника футуризма Филиппо Томмазо Маринетти в качестве советника Муссолини по культуре). Тем не менее, зарождение и существование футуризма как направления в искусстве до прихода фашистов к власти уберегло его от уничижительного статуса, и в наши дни можно рассуждать о художественных достоинствах футуризма.

Совсем не так обстоят дела с тесной связью неоклассицизма и германского нацизма, особенно в контексте сотрудничества архитектора Альберта Шпеера с Адольфом Гитлером. Историки искусства (углублённо этот вопрос изучал Пол Джескотт) обнаружили, что именно идеи Шпеера по преображению столицы Третьего рейха стали одной из причин систематической депортации и уничтожения евреев и важным катализатором создания особый трудовых лагерей в Германии и использования подневольного труда для реализации грандиозных замыслов архитектора. Проекты Шпеера всегда рассматриваются в контексте политики Гитлера, и вряд ли кому-то придет в голову говорить о них как о самодостаточных и отчужденных от правящей идеологии архитектурных объектах – они стали неотъемлемой частью осуждённой политики нацизма. Аналогично со скульптурами Арно Брекера и Йозефа Торака, хотя скульпторам повезло больше, и время от времени предпринимаются попытки реабилитации их творчества со ссылкой на его художественное значение.

Интересен ещё один аспект – личность самого художника, его участие в общественных процессах и политические убеждения. Уместен вопрос, насколько велико значение этого аспекта в оценке и анализе творческих достижений художника? Каким образом допущения и факты о политической позиции влияют на приговор о значимости, качестве, оригинальности и других особенностях его искусства? Например, в симпатиях Маринетти к фашистской партии никто не сомневается, да и он их не скрывал. Защитники Брекера подчеркивают, что он, хотя и был официальным скульптором Третьего рейха и членом национал-социалистической партии, сторонником нацисткой политики не являлся, а вступил в партию из чисто карьерных соображений (Брекер, в отличие от Шпеера, за сотрудничество с нацистским режимом был наказан лишь денежным штрафом без тюремного заключения).

Взаимодействие искусства и политических процессов в контексте истории латвийского искусства проследить не так-то легко. Пока идёт лишь процесс осознания истории – готовятся и издаются монографии о наиболее заметных художниках, выявляются и выносятся на свет ранее мало известные авторы, но, особенно это касается лет советской оккупации, на этот отрезок времени по-прежнему невозможно взглянуть достаточно отчуждённо и дистанцированно.

Об искусстве, созданном в Латвии после 1991 года, тоже можно спросить – использовалось ли оно как оружие политических боёв, отражают ли художники общественные и политические процессы, выступают за или против интересов определенного класса или другой группы общества, взаимодействует ли вообще искусство всерьёз с миром вне искусства? Ответа на этот вопрос ещё предстоит дождаться. Через пятьдесят лет всё будет намного яснее, когда исследователи следующих поколений с холодным разумом будут изучать произведения латвийского искусства, просматривать публикации, читать проектные заявки на финансирование и предоставленные сметы.

Политика и искусство – это две, как покажется на первый взгляд, совершенно несвязанные между собой сферы общественной жизни. Политика есть политика, она всегда связана с борьбой за власть, со стремлением подчинить людей каким-либо общим правилам и законам. Искусство же, наоборот, есть нечто такое, что дает людям проявить свою скрытую сущность, образно выразить те или иные переживания и мнения, не всегда, как показывает история, схожие с политическими взглядами определенной эпохи и государства. Несмотря на это, было бы большим заблуждением считать, что эти две стороны общественной жизни никак не связаны друг с другом.

Содержание

Введение 3
Политика как искусство 4
Сущность взаимодействия искусства и политики 6
Искусство на службе у политики 8
Взаимосвязь искусства и политики на примере социалистического искусства 10
Заключение 12
Список использованных источников 13

Прикрепленные файлы: 1 файл

Реферат.docx

Политика как искусство 4

Сущность взаимодействия искусства и политики 6

Искусство на службе у политики 8

Взаимосвязь искусства и политики на примере социалистического искусства 10

Список использованных источников 13

Введение

Политика как искусство

Как бы правильно ни был определен политический путь государства, успешное осуществление курса зависит от того, как он будет реализован и претворен в жизнь, т. е. от искусства политического руководства.

Искусство политики включает в себя несколько положений, а именно речь идет:

Об умении работать с людьми, прислушиваться к голосу народа;
о способности увидеть связь субъекта и объекта политики;
о разработке и творческом претворении в жизнь политики и определение ближайших и перспективных целей;
об определении форм, способов и средств политической деятельности для достижения перспективных целей оптимальным образом;
об умении разбираться в сложных оттенках поведения людей;
об умении видеть за отклонением в поведении масс противоречие, ставшее источником этого отклонения;
о регулировании и направлении деятельности государственных и общественных организаций и институтов;
об умелом, креативном и одновременно критическом подходе к подбору, распределению и воспитанию кадров, способных выполнить реальные политические цели и задачи;
об умении делать выводы не только на основе успехов и побед, но также с учетом неудач и поражений.

Возрастающая сложность в решении общественно важных задач требует повышения уровня и качества политического образования и культуры людей, создания надежного кадрового резерва и эффективного контроля его работой.

Сущность взаимодействия искусства и политики

Между искусством и политикой как видом деятельности можно заметить многообразные, непростые, неоднозначные связи. Путем отстаивания определенных мировоззренческих и жизненных идеалов, так или иначе являясь отражением общественных процессов в различных исторических эпохах, искусство воздействует на противостояние различных политических сил и тем самым вовлекается в сферу политики. Данный процесс носит опосредствованный характер и проявляется через идеи, которые художник находит в обществе и которые воплощает в произведениях различного рода искусств. Искусство может поддерживать уже устаревшие на данный период социальные взгляды, содействуя тем самым политической идейной основе консервативных или реакционных классов 1 .

В зависимости от социальных условий и идеологических традиций конкретного общества воздействие политических институтов может оказывать как позитивное, так и негативное влияние на судьбы искусства и его деятелей. Империализм, например, приспосабливая к своим идеологическим целям массовую культуру, декларирует не только снижение ее идейно-нравственного потенциала (пропаганда в искусстве идей расизма, милитаризма, жестокости, насилия), но и ценности эстетики (ориентация на создание стереотипных произведений, соответствующих обывательским вкусам).

Искусство на службе у политики

Прогрессивное искусство способно воспроизводить богатство идей, вдохновляющих передовые слои общества. Вместе с тем оно обладает способностью преодолевать рамки политического сознания, выходить за пределы непосредственных политических страстей, являть собой выражение глубинных человеческих ценностей. Выход за границы политики в конкретных ее формах зачастую может послужить способом поиска других идеалов в противовес тем, что выражены в политике, проводимой господствующими классами общества . В наше время, когда над миром нависла опасность ядерного уничтожения, охрана и отстаивание общечеловеческих ценностей, в том числе средствами искусства, становится довольно актуальным вопросом политики. Идейно-политические тенденции находят отражение в искусстве открыто, однако же довольно-таки часто выступают и замаскированно в виде нечетко оформленных симпатий и антипатий его творцов.

Взаимосвязь искусства и политики на примере социалистического искусства

Разумная, осмысленная, преднамеренная политизация искусства, часто связанная с игнорированием особенностей художественного творчества, характерна для вульгарного социологизма, который послужил источником для левацких течений, возникших в советском искусстве первых послереволюционных лет и полностью отвергавших всю предшествующую культуру как отражение интересов господствующих классов (Пролеткульт) 4 . В условиях социализма партийный подход к искусству предполагает вместе с определенным идейным воздействием на него создание также истинно творческих условий для его развития.

Искусство социалистического реализма явило собой целое течение художественного восприятия мира целых рядом талантливых деятелей. Правдивость и глубина отражения действительности, народность и партийность, смелое новаторство в особом изображении жизни, сочетающиеся с использованием и развитием всех прогрессивных традиций мировой культуры,— таковы основные принципы искусства социалистического реализма. Его характеризуют многообразная, яркая национальная форма и глубокое идеологическое содержание. Метод социалистического реализма открывает писателям, художникам и другим деятелям этого направления широкий простор для выражения их творческой инициативы, удивительного мастерства, с целью создания неповторимых творческих форм, стилей и жанров.

Заключение

В заключение выше сказанному можно сделать несколько вполне логичных выводов. Политика и искусство – две взаимосвязанные сферы общественной жизни. Искусства в той или иной мере всегда отражает политические явления и настроения общества, преподносит их в виде образов и художественных произведений. Разные направления искусства лишь немного преломляют и по-своему видят события политической жизни, однако важно заметить, что все направления, в любую эпоху человеческой истории так или иначе преподносили свое видение политики народу. Другая проблема, что далеко не каждый может и умеет воспринимать искусство как особую форму отражения окружающего мира. Политика, в свою очередь, воздействует на все сферы жизни, в том числе и на искусство. Политика призвана управлять и подчинять, а поэтому ей подвластно и искусство.

В целом можно сделать вывод, что политическая сфера, политическая жизнь, являя собой относительно самостоятельные формы жизни человеческого общества, органически связаны сложными функциональными взаимосвязями со всеми остальными формами общественной жизнедеятельности, к которым относится и искусство.

Список использованных источников

2 Эстетика: Словарь/Под общ. ред. А. А. Беляева и др. — М.: Политиздат, 1989.— 447 с (с. 333)

3 Эстетика: Словарь/Под общ. ред. А. А. Беляева и др. — М.: Политиздат, 1989.— 447 с (с. 119)

2. Творческие люди и политика

В большинстве своем творческие люди ежели и направляют свои стопы по скользкой и извилистой политической тропе, так это не потому, что у них помимо творческих дарований есть еще и политические призвания. А идут они не в последнюю очередь потому, что рассчитывают на свою известность. Будучи любимцем публики легче набрать голоса избирателей, потому как народ, опять-таки в большинстве своем, в выборе руководствуется, прежде всего, симпатиями-антипатиями к творческой личности. И тут опять возникает интересный момент. В творческой личности, будь то актёр, например, видят не саму личность, а созданные им образы героев на экране телевизора. Ну и за музыкантов там, поддержат потому, что творчество нравится, а дальше этого зрить никто не станет.

А так вот… я не против совмещения творчества с политической деятельностью. Но тут я подчеркиваю – таких людей, которые могут для себя четко провести черту между творчеством и политикой – раз-два и обчелся.

Я думаю, что чем дальше деятели искусства находятся от властьимущих, тем лучше для них. Я думаю, что на творчестве пагубно сказываются именно заигрывания с властью.

Если вести речь именно о физическом уничтожении, то, конечно, власть может уничтожить человека. Примеров тому великое множество. Сколько у нас деятелей искусства уехало за рубеж из-за травли, из-за равнодушия к ним.

Наверное, никому не нравится, когда человек кроме политики ничего другого в жизни не видит. Когда политика становится основной темой его творчества, как-то это надоедает. Но с другой стороны, когда все вокруг молчат, когда все столпились на одном краю лодки, кто-то должен действовать с большей силой на другом краю лодки, чтобы привести ее в равновесие.

Так вот… мне неприятно, когда показывают какие-то встречи наших деятелей искусства (например, фигуристов) с нашим президентом, и все там подобострастно и глупо расплываются в улыбках.

а) Следует ли творческим людям непосредственно заниматься политикой, в частности, избираться в органы местного и федерального управления?

Вообще, если говорить, так сказать, об идеале – когда творческая личность идет в политику с какой-то действительно благородной целью и средствами ее осуществить-то почему бы и нет. Но, по правде сказать, я такого не видела. Политика по большей части – это возможность ворочать большими деньгами и большими возможностями, которые преимущественно и привлекают людей, хотя все декларируют борьбу за прекрасные идеи. Посему в таком случае политика – это своеобразный род деятельности, отнимающий время, усилия, требующий определенных человеческих качеств. А потому, на мой взгляд, если талант обратился в политику, таланта от него не останется.

б) Допустима ли агитация за того или иного политического деятеля людьми искусства?

Бывают, как мы знаем, такие моменты, когда в стране случается конфронтация, скажем так, двух основополагающих политических линий, как было у нас во время революции. И тогда неминуемо какие-то политики четко занимают одну сторону, какие-то – другую. И тогда поддержка соответствующего политика как бы синонимична поддержке продвигаемых им идей. Но это и людьми понимается, что агитируют за идею, а не за говорящую голову.

в) Компромиссы с властью губят людей искусства или же спасают?

Сложный вопрос… Сложный в смысле многогранности его проявлений. С одной стороны Русский Рок как явление, возрос именно на почве конфронтации, правда, не политической… Скорее идеологической, общекультурной, но это все сильно связано.

С другой, есть сейчас полно аляповатых протестов, которые белыми нитками шиты, что их задача – попасть в какую-то модную струю.

Если мне не изменяет память, Леонардо да Винчи тоже заказы монархов выполнял. Гениальности ему это не убавило… Так что тут всегда по-разному, наверное…

3. Политическое в современной литературе

Политизация неизбежна для позиции интеллектуала, но это подразумевает не однозначное согласие с одной из политических программ или концепций, а критическое, практически ориентированное политическое сознание, способность понимать социальные отношения в контексте их политических противоречий и угадывать нюансы возможных перемен. Политизация, тем более, неизбежна, поскольку в эпоху технической воспроизводимости, то есть в новейшее время, в современную для него эпоху, с утратой подлинности в творческой деятельности кардинально изменилась социальная функция искусства: она стала основываться на политике. А потому и позиция исследователя, художника и писателя должна политизироваться.Интеллектуальные и нравственные ресурсы представителей искусства эксплуатируют сейчас в своих интересах различные политические и экономические группировки. Настало время консолидации политической воли для выражения интересов искусства в целях сохранения, воспроизводства и развития общества в целом.

В целом можно сказать, что политическая сфера, политическая жизнь, будучи относительно самостоятельной формой человеческой жизни, органически связана сложными функциональными взаимосвязями со всеми остальными формами общественной жизнедеятельности, в том числе и с искусством.

Список используемой литературы

1. Юрий Бореев. Эстетика, издание 2. Издательство политической литературы. Москва 1975

3. Козлова О.Н. Социальный мир искусства // Соц. Гуманитарные знания 2002 №4 с. 77–90

Современное искусство в Перми

Александр Александрович Власкин

Политические мотивы искусства

Художественное творчество, самовыражение, как и деятельность политиков, оказывают большое влияние на общество. О тесной связи искусства и политики сказано и написано очень много, укрепилась эта связь ещё в античные времена, когда скульпторы и художники формировали героические образы правителей, отражали их подвиги и победы. Позднее искусство стало не только восхвалять, но и обличать, поносить тех или иных деятелей или идеологии. Каковы же политические мотивы искусства, тех, кто его создаёт?

Политики делают историю, остаются в ней, как стремятся остаться в ней и художники, писатели… Авторы не только отображают мир для потомков, но и способствуют формированию современности, дают оценку и предлагают своё видение. При этом и тот, и другой процессы бывают политически-ангажированными, ведь то, что вызывает интерес публики, выгодно тем, кто желает получить власть.

Массовая культура, прогресс в области передачи информации, появление глобальных средств коммуникаций, а также доминирование клиповой модели сознания, - всё это существенно сказалось и на искусстве, и на политике. По сути, современному человеку сложно спрятаться от пропаганды, предложений различных мнений, а искусство может облекать некоторые идеологемы в популярную и модную форму.

Само по себе современное искусство является частью эстетической и этической парадигмы, материализует дух времени в тех или иных работах, поэтому не остаётся в стороне от злободневной проблематики.

Современное искусство стремится формировать моду, мода влияет на образ жизни и на мировоззрение общества потребления. Автор, в свою очередь, может заниматься художественным навешиванием ярлыков, демонизировать одних и возвеличивать других, а часть аудитории перенимает его взгляды, даже не интересуясь политикой как таковой. Так как современное искусство – это зачастую протест, бунт автора, ответ устоявшимся нормам, стереотипам, проверка общественной морали, то и политическая оппозиционность ему также свойственна. Деятели современного искусства в разные периоды истории были певцами и художниками революций, пусть некоторые и понимали впоследствии всю трагичность такого пути. Тем не менее, сейчас в России современное искусство частично используется как политический инструмент.

Интервенция современного искусства и постсоветская Россия

Несмотря на то, что основная масса граждан по-прежнему придерживалась консервативных взглядов, да и была далека от изучения искусствоведческих тонкостей, в умирающем Советском Союзе сформировалось крупное и яркое сообщество неформалов. Из неформальной среды раскрылись десятки художников, поэтов, музыкантов, которые в период вседозволенности и поощрения выхода за моральные рамки получили неограниченную возможность творческих экспериментов.

Новое искусство, получившее некий карт-бланш и поддержку премиями, не могло переформатировать сознание старшего поколения, но повлиять на молодёжь, тем более, в отсутствии государственных программ в данной сфере, могло очень серьёзно.

Как и яркие, но искусственные и зачастую вредные продукты, на волне перестройки в нашу страну хлынули и образцы западного искусства, которые ранее не имели широкого распространения, но стали называться передовыми и прогрессивными. Здесь и абстрактность, стремящаяся вытеснить реализм, и экзистенциальные переживания, и депрессивность, и отрицание канонов, и эксперименты с телом вместо исследования души. И такой продукт культивировался, как культивировалась жевательная резинка или спиртное.

Впрочем, есть десятки примеров работ и авторов, которые не оказывали деструктивного влияния на общество, но отдельные прецеденты можно считать служащими прозападным политическим интересам. К примеру, фигура профессионального политтехнолога Марата Гельмана, ставшего проводником современного искусства. Он активно участвовал в политической жизни страны в 90-е и начале 2000-х, но после ряда скандалов[3], когда его выставки называли оскорбительными и попирающими устои российского общества, он объявил о сворачивании рынка современного искусства в РФ, а позже переехал в Черногорию, активно критикуя политику Владимира Путина.

Называл себя политическим активистом и Александр Бренер. Известность он получил, появляясь обнаженным в тех или иных местах, объясняя это разными подтекстами. Одной из самых запоминающихся его акций стало шоу на Лобном месте Красной площади в боксерских перчатках с вызовом на бой тогдашнего президента Бориса Ельцина. Правда, в данном случае Бренер все же был в трусах[4].

В процессах продвижения нового и малопонятного творчества на первый план выходят арт-менеджеры и галеристы, которые могут способствовать развитию и процветанию автора. Они же направляют запросами его деятельность, вносят, в случае надобности, политическую составляющую в заказ или выбор работ.

Особенности позиционирования современного искусства

Таким образом, провокационность не является обязательным условием для современного искусства. Это в большей степени выбор, причём выбор осознанный и мотивированный. Те, кто сделал этот выбор, зачастую становятся участниками уже не только художественных, но и политических процессов, инструментом в руках политтехнологов.

Акционизм, будучи выходом из привычных художественных пространств, близок и политике, а ряд акций несёт политический подтекст. Такого рода деятельность привлекает и СМИ, которые активно транслируют яркие и вызывающие действа. С развитием интернета клиповые и носящие вирусный характер события становятся популярным продуктом, охватывающим широкие аудитории. В этом – несомненная выгода использования современного искусства для продвижения нужной идеологии.

По слова художника Никаса Сафронова, сегодня в мире решает политику всего искусства около ста человек, и не важно, умеешь ты рисовать, или не умеешь. Если у тебя есть харизма, если ты заставил говорить о себе, уже это может быть частью искусства[8].

Столкновение провокаторов и консерватизма

По сути, как говорили многие эксперты, в том числе и А. Кончаловский в своей знаменитой лекции о современном искусстве, цель спровоцировать зачастую заменяет художественное мастерство, что видно по флагманам жанра[9].

С усилением консервативных настроений, с укреплением гражданского патриотизма и государственности в целом вольные акции художников-провокаторов стали получать всё больше критики.

Церковь и православие вообще становятся одной из мишеней художественной провокации, что можно назвать способом влияния на национальные архетипы. Это и знаменитые соборы из синих клизм, и разрубание икон, и прочее.

Охранители в современном искусстве

Наряду с либеральными силами, которые видят в современном прозападном, постмодернистском искусстве свою живительную среду, а также возможность транслировать близкую себе идеологию, всё больше стали появляться и авторы, а также творческие союзы, которые, используя авангардный стиль, поп-арт, отстаивают уже патриотические ценности.

Модные направления искусства могут и должны быть средством самовыражения и передачи нужных тезисов для охранителей, для тех, кому нужна независимая Россия, чтящая традиционные ценности.

Примеры политического охранительства в искусстве можно видеть не только в залах и галереях, но и на улицах наших городов. Многие выставки художников, поддерживающих политику Кремля, а также тематические перформансы проходят под открытым небом, привлекая как сотни зрителей, так и журналистов.

Отдельно можно отметить уличную культуру – стрит-арт, одним из популярных проявлений которой является граффити. В Москве и ряде других городов стало появляться всё больше граффити патриотического содержания, причём масштабных, покрывающих сотни квадратных метров поверхности.

Сам фонд, впрочем, известен ещё и художественными выставками, в которых молодые авторы демонстрируют работы на актуальные политические темы в стилистике поп-арта[17].

В начавшемся сезоне (как политическом, так и творческом) стоит ждать скорее усиления охранительного звена, укрепления и большего художественного разнообразия. По крайней мере, от качества художественного продукта, его оригинальности и эффектности зависит перспектива привлечения аудитории, а это уже, по сути, борьба за интеллигенцию, за тех, кто может являться лидерами общественного мнения. И отражение мнений и убеждений на сценах и в залах не менее важно, чем уличные выступления.

О текущей ситуации в сфере современного искусства

Деятели современного искусства пытаются представить себя особенными, выдающимися, диктуя при этом собственное мнение, обращая внимание на политику. Политические мотивы могут только усилиться в следующем году, на который приходятся парламентские выборы и, соответственно, рост политической активности. За счёт интернета ряд авторов и критиков получают выход на широкие аудитории, а яркие и оригинальные работы будут направлены на распространение нужных идеологем. Не исключены даже проявления новой волны политического акционизма.

В заключении стоит сказать, что политизация искусства в период господства клипового сознания оказывает серьёзное влияние на молодёжь, на мировоззрение и ценностное ориентирование. Нигилизм, отрицание авторитетов, абстрактность, оскорбление морали и устоев большинства – это не обязательные черты современного искусства, но именно их стремятся развивать и культивировать отдельные авторы и критики. Критики играют не меньшую, а зачастую и большую роль, нежели сами авторы, предлагая обществу трактовку работ и поднимая на них цены. Условность стоимости произведения современного искусства в некоторой степени отражает дух времени, сродни условности стоимости ряда ценных бумаг. В политической сфере художественность становится оправданием ряда действий, которые по сути своей остаются эпатажным хулиганством. Как и предвыборные агитационные материалы, эти работы редко остаются в истории, носят временный, контекстный характер. Само же искусство, его различные ипостаси, оказывается частью глобального мировоззренческого спора, столкновения в борьбе за влияние над массовым сознанием западного постмодернизма и традиционных консервативных ценностей России.

Читайте также: